① 遠嫁法國,38歲上斷頭台,瑪麗王後一生為何如此短暫
每個女孩或多或少都做過這樣的夢:未出嫁前,受盡父母寵愛;出嫁後,能一直被丈夫捧在手心。這種夢想往往很難實現,正因如此,才有了那麼多才子佳人、愛恨情仇的故事。然而出生在奧地利的瑪麗·安吉瓦內特,卻輕而易舉就實現了這個夢想。
當瑪麗皇後坐在凡爾賽宮內揮金如土,接受上流名媛們的吹捧,享受著皇宮的奢侈生活,卻無視民眾的疾苦時,就註定了必然慘淡的結局。因為她所享受的這些禮物和待遇,早就被命運標好了價格。
② 法國歷史上比較有名的貴婦人有哪些
艾菲爾鐵塔
③ 法國的名勝古跡
名勝古跡凱旋門
巴黎凱旋門 (L'arc de Triomphe)坐落在巴黎市中心星形廣場(現稱戴高樂將軍廣場)的中央,是法國為紀念拿破崙1806年2月在奧斯特里茨戰役中打敗俄、奧聯軍而建的,12條大街以凱旋門為中心,向四周輻射,氣勢磅礴,形似星光四射。凱旋門由建築師夏爾格蘭設計,1806年8月奠基,歷時30個寒暑,於1836年7月落成。凱旋門高49.54米,寬44.82米,厚22.21米。它四面有門,中心拱門寬14.6米,門樓以兩座高墩為支柱,中間有電梯上下。在拱形圓頂之上有三層圍廊,最高一層是陳列室,這里展示著有關凱旋門的各種歷史文物以及拿破崙生平事跡的圖片;第二層收藏著各種法國勛章、獎章;最低一層則是凱旋門的警衛處和會計室。
埃菲爾鐵塔在巴黎市中心塞納河南岸,是世界上第一座鋼鐵結構的高塔,被視為巴黎的象徵。因法國著名建築師斯塔夫·埃菲爾設計建造而得名。建於1887—1889年。塔高300餘米,塔身重達9000噸,分三層。第一層平台距地面57米,設商店和餐廳;第二層平台高115米,設有咖啡館;第三層平台高達276米,供遊人遠眺,底部面積1萬平方米,在第三層處建築結構猛然收縮,直指蒼穹。從一側望去,象倒寫的字母「Y」。該塔由1.8萬余個組成部件和250多萬個鉚釘構成。有電梯或徒步登塔頂。入夜,塔頂發出轉動著彩色探照燈光,防飛機碰撞。塔旁豎立長方形白色大理石柱,柱頂安放斯塔夫埃菲爾鍍金頭像。
盧浮宮盧浮宮 (Palais Louvre)是法國最大的王宮建築之一, 位於巴黎市中心塞納河右畔、巴黎歌劇院廣場南側。原是一座中世紀城堡,16世紀後經多次改建、擴建,至18世紀為現存規模。佔地約45公頃。早在1546年,法王弗朗索瓦一世決定在原城堡的基礎上建造新的王宮,此後經過9位君主不斷擴建,歷時300餘年,形成一座呈U字形的宏偉輝煌的宮殿建築群。1793年8月10日,在推翻君主制的周年紀念日時,法國「國民公會」決定把昔日的皇宮辟為國立美術博物館;同年11月18日,盧浮宮博物館正式向公眾開放。其全部工程於1857年完成。在盧浮宮口字形正殿的西側,伸展出兩個側廳,中間的空地形成卡魯賽廣場。宮的東側有長列柱廊,建築巍峨壯麗。其畫廊長達900英尺,藏有大量十七世紀以及歐洲文藝復興期間許多藝術家的作品。館藏品達40萬件。盧浮宮美術博物館分為6大部分:希臘和羅馬藝術館;東方藝術館;埃及藝術館;歐洲中世紀、文藝復興時期和現代雕像館;歷代繪畫館。展覽按不同流派、學派和時代劃分。一層展出雕刻。二層油畫,三層是素描和彩粉畫。八十年代初,法國政府實施擴建和修復盧浮宮的「大盧浮宮計劃」。
巴黎聖母院(Notre-Dame de Paris)是最著名的中世紀哥特式大教堂,以其規模、年代和在考古、建築上的價值而著稱。巴黎主教莫里斯·德緒利曾設想將兩座較早的巴西利卡式(長方形)教堂合成一座大型教堂,1163年由教皇亞歷山大三世奠基,高聖壇於1189年舉行奉獻儀式,1240年唱詩班席、西立面和中堂竣工,門廊、祈禱室和其他裝修在其後的一百年中陸續建成。內部平面130×48米,屋頂高35米,塔高68米。塔的尖頂始終未建。教堂經過歷代的損壞不得不於19世紀重修,只有三個巨大的圓花窗仍保持著13世紀的彩色玻璃。後堂的飛扶垛特別雄健優美。
巴士底獄遺址(Place de la Bastille)位於巴黎市區東部、塞納河右岸,這里曾是公元1369—1382年建立的一座軍事堡壘。「巴士底」一詞的法文原意是「城堡」。這座古城堡擁有8座巍峨堅固的炮台,興建之初是用來抵抗英國入侵的。1380-1422年,這座城堡被改為王家監獄。整座城堡佔地2670平方米,四周建有一堵又高又厚的石牆和8座高30多米的塔樓,四周掘有寬24米的深溝,設吊橋進出。早在16世紀,這里就開始關押囚禁政治犯,法國啟蒙思想家伏爾泰就曾兩次關押在這里。在法國人民心目中,巴士底獄已成為法國封建專制統治的象徵。1789年7月3日,巴黎人民奮然起義,14日,攻佔了巴士底獄,揭開了法國大革命的序幕。1791年,巴黎人民拆毀了巴士底獄,在其舊址上建成了巴士底廣場,並把拆下來的石頭鋪到塞納河的協和橋上,供路人踐踏。1830年,法國人民又在廣場中心建立起一座紀念七月革命的烈士碑。這座烈士碑高52米,碑身是用青銅鑄成的圓柱體,人稱「7月圓柱」,在柱頂端是一尊右手高舉火炬的金翅自由神像,神像左手提著被砸斷的鎖鏈象徵著獲得了自由。在監獄遺址前方立著一塊牌子,上寫:「大家在這里跳舞吧!」1880年6月,法國將7月14日巴黎人民攻佔巴士底獄這一天定為法國國慶日。
先賢祠 先賢祠 (le Panthéon)位於巴黎市中心塞納河左岸的拉丁區,於1791年建成,是永久紀念法國歷史名人的聖殿。它原是路易十五時代建成的聖·熱內維耶瓦教堂,1791年被收歸國有脫離宗教後,改為埋葬「偉人」的墓地。1814年到1830年間,它又歸還教會。先賢祠中的藝術裝飾非常美觀,其穹頂上的大型壁畫是名畫家安托萬·格羅特創作的。1830年「七月革命」之後,繪畫的主題改變,先賢祠具有了「純粹的愛國與民族」特性。先賢祠內安葬著伏爾泰、盧梭、維克多·雨果、愛彌爾·左拉、馬塞蘭·貝托洛、讓·饒勒斯、柏遼茲、馬爾羅、大仲馬、居里夫婦等。至2002年11月,共有70位對法蘭西作出非凡貢獻的人享有這一殊榮。
喬治·蓬皮杜國家藝術文化中心(Centre National d'art et de Culture Georges Pompidou)坐落在巴黎拉丁區北側,塞納河右岸的博堡大街,當地人常也簡稱為「博堡」。文化中心的外部鋼架林立、管道縱橫,並且根據不同功能分別漆上紅、黃、藍、綠、白等顏色。因這座現代化的建築外觀極像一座工廠,故又有「煉油廠」和「文化工廠」之稱。這座設計新穎、造型特異的現代化建築是已故總統蓬皮杜於1969年決定興建的,1972年正式動工,1977年建成,同年2月開館。整座建築佔地7500平方米,建築面積共10萬平方米,地上6層。整座建築共分為工業創造中心、大眾知識圖書館、現代藝術館以及音樂音響諧調與研究中心四大部分。
協和廣場(Place de la Concorde)位於巴黎市中心、塞納河北岸,是法國最著名廣場和世界上最美麗的廣場之一。廣場始建於1757年,是根據著名建築師卡布里埃爾的設計而建造的。因廣場中心曾塑有路易十五騎像,1763年曾命名「路易十五廣場」。1793年大革命時期,巴黎人民奮起搗毀了路易十五的銅像,並將路易十六送上了斷頭台,此時改名為「革命廣場」。1795年又將其改稱為「協和廣場」,後經名建築師希托弗主持整修,最終於1840年形成了現在的規模。廣場中央矗立著一尊23米高、有3400多年歷史的埃及方尖碑,這是路易-菲利普於1831年從埃及盧克索移來的著名文物,碑身的古文字記載著拉美西斯二世法老的事跡。石碑兩側各有一座噴水池。池中精緻的雕刻也是希托弗的作品。廣場四周放置了8座雕像,分別象徵著8座在法國歷史上起過重要作用的城市:里昂、馬賽、波爾多、南特、魯昂、布勒斯特、里爾和斯特拉斯堡。
香榭麗舍大街 (Avenue des Champs-Elysees)東起協和廣場西至星形廣場,全長約1800米,街道最寬處約120米,是橫貫巴黎且最具特色、最繁華的街道之一。在法文中「香榭麗舍」是「田園樂土」的意思。過去,這里曾是一片低窪潮濕的空地。17世紀路易十四在位時,曾在這里植樹造林,使之成為專供宮廷貴族游樂的禁區。後來,杜勒里公園的東西軸線向西延伸,在這里建成了近1公里長的林蔭道。以後又加擴展,1709年才將其命名為香榭麗舍大街。大街以南北走向的羅斯福大街(Av. Roosevelt)為界,分成風格迥異的東西兩段。幽靜的東段體現了田園風光,長約700米,一排排梧桐蒼翠欲滴,街心花園夾在萬木叢中時隱時現。西段長1100多米,西端的星形廣場中央有巍峨雄偉、遐邇聞名的凱旋門。東端的協和廣場南北兩端有波旁宮、瑪德琳娜大教堂。協和廣場是巴黎的另一個交通要沖。香榭麗舍大街還有大、小展覽宮和愛麗舍宮等名勝古跡。法國的一些重大節日——7月14日國慶閱兵式、新年聯歡都在這條著名的街道上舉行。
法國主要是以藝術和文化出名,在法國,有許多電影節、展覽會、音樂會等供人欣賞。
④ 十大貴婦化妝品都有哪些
十大貴婦化妝品如下:
1、ORLANE幽蘭
2、Ning'Mer凝之謎
3、The Ginza銀座貴婦
4、HR赫蓮娜
5、VALMONT法兒曼
6、JENNYBROWN 珍妮布朗
7、LA MER海藍之謎
8、Noesa神秘之光
9、Cosme Decorte 黛珂
10、Chantecaille香緹卡
ORLANE幽蘭是一個法國的貴婦護膚品品牌,該品牌相當專業,在六十年之間就成功將醫學和護膚概念融為一體,設計生產出專業有效的護膚品。一直以來ORLANE幽蘭堅持不斷開發設計出真實有效的產品,致力於讓消費者感受到更好的服務,不過價格方面也是比較好看的。
Ning'Mer凝之謎來自英國,也是一個很不錯的貴婦護膚品品牌。該品牌將全球頂尖的護膚技術和最為優質天然的原料結合在一起,旗下產品帶有天然植物的特性,使用起來芬芳而有效,不會刺激到皮膚。
⑤ 鑒賞法國安格爾的 貴夫人像
《莫瓦鐵雪夫人像》
有人不公正地嘲笑安格爾的色彩,說他不是一個色彩畫家。不過也有人不同意此種看法,認為所謂色彩畫家,如果指的是畫面必須光彩奪目的話,那樣去衡量安格爾的畫也許是說對了,但安格爾在肖像畫上的色彩卻非常柔和,技藝精細,並能避免色調變化的不隨和性。就這一意義上說,他還是一位精練的、敢於創新的色彩畫家。他那些描繪華貴女人的肖像,如《里維耶小姐像》上的頭發與黃白披肩、裙子與純群青的大沙發,以及這一幅《莫瓦鐵雪夫人像》上的紅沙發、綴花裙子等等,充分證明他在色彩運用上是有其獨到的功夫的。這一幅屬於畫家晚年時期最後完成的貴夫人肖像,從1846年就開始著手了。他在自己的《筆記》中這樣寫道:"我住在巴黎,好象是一塊被放在鐵砧上的烙鐵,每天被所有反對我存在的暴力錘打著一般,一下比一下更厲害。是的,這里我所見的和所聽的一切,可以把我逼瘋。所有這些無非想千方百計剝奪我的自由,而結果是,整個巴黎都交給我畫畫!"當時他剛完成《柯辛維里夫人像》(1845年,現藏紐約弗里克美術館),就著手這一幅肖像,此畫直至1851年始告完成。但在1851年完成的一幅《莫瓦鐵雪夫人像》(現藏華盛頓國立畫廊)不是本文所要鑒賞的一幅,本文所鑒賞的,是同一模特兒於1856年畫完的一幅(現藏倫敦國立畫廊)。據安格爾在1851年10月給他的朋友馬爾高德的信中說,他當時因給巴黎一位貴夫人畫肖像畫而相當疲勞了。他想擺脫一些,但不可能。他說:"確實,正是這些倒霉的肖像畫置我於這般苦境,最後,這是末了的一次畫我那可愛的美人兒了,可現在我還得完成她的項鏈、戒指、右手的手鐲、毛皮椅墊、手套和手帕。然後,還需要在這幅肖像上最後潤色補筆和塗上最後一層透明油。這幅畫在整整7年中這樣沉重地壓著我的生活。"這就意味著,1856年的這一幅是在1851年的一幅的基礎上的重新加工的。他盡管對肖像畫不勝疲憊,但當他面對模特兒時卻從不稍有懈怠,始終是那樣認真,進行細致的觀察和描摹。古典主義畫家的一絲不苟,在肖像畫史上是首屈一指的。安格爾的肖像畫成就也是這位藝術家最大的豐碑,人們對於他在這方面的評價是眾口一詞的。此畫完成不久,安格爾於1862年取得元老稱號,翌年,又接受了他的家鄉蒙托榜市獻給他的一頂金色桂冠,表彰他在藝術上的傑出貢獻。此畫尺寸約為120×92厘米。現藏倫敦國立畫廊。
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安格爾Ingres(1780-1867)
讓-奧古斯特-多米尼克·安格爾出生於蒙托邦,父親是裝飾雕刻家、皇家美術院院士,自幼受到家庭良好的藝術教育,6歲時進教會學校學習繪畫音樂,9歲時畫的素描頭像已顯示出超群的才能。爾後進入當地的繪畫雕刻學校學習,當他第一次見到老師給他們看拉斐爾《椅中聖母》臨摹作品時,激動得流下熱淚,這個印象決定了他的日後藝術追求和命運。17歲的安格爾經格羅介紹入大衛畫室學習,由於成績優異使拿破崙免了他的兵役,19歲時升入美術學院。1806年因獲得羅馬大獎而赴羅馬法蘭西學院學習,四年期滿後不願回法國,因為他的古典主義傾向作品在巴黎歷遭冷遇,因而繼續留在羅馬研究古代藝術遺跡,成為義大利古典藝術的崇拜者。40歲的安格爾移居佛羅倫薩,四年後由於為故鄉畫了一幅《路易十三的誓言》而回到巴黎,意外地受到歡迎並被選入皇家美術院院士,可悲的是他的古典主義風格作品仍遭冷遇,無奈再度回到羅馬,他說:「巴黎對我有敵意,我決心離開這里,尋求安寧,我爭取到了做羅馬學院院長的任命,去代替維爾涅。」61歲的安格爾在羅馬的藝術活動取得成功,這次載譽回到巴黎,法國政府為了彌補過去對他的冷落,這次組織了有426人參加的盛大宴會,還受到法王的歡迎款待。68歲那年他獲得第二共和國美術委員稱號,且成為沙龍評審委員之一,掌握了美術評選大權,在美術界享有至高無上的權威地位。70歲時榮任皇家美術學院院長,還獲得元老院參議員的稱號,故鄉贈給他黃金花冠,安格爾的晚年是在光榮和輝煌中度過的。安格爾追求一種永恆的、純粹的美。對藝術形式進行了大量的深入研究,認為最美的線條是曲線,最美的形體是帶圓弧形的形體。因為柔和的圓弧線在人的心理視覺上不受任何阻力,故能引起舒適的快感。安格爾在女性裸體上找到了這種理想的典型,所以大量描繪圓潤飽滿富有曲線美的女裸體。他常常描繪各種浴女或東方情調背景下的女人體,這些人體有著潤澤的肌膚,富於肉感的形體,帶有較濃厚的異國情調。例如《泉》、《大宮女》(1814),《土耳其浴室》(1863)等,在這些女性人體作品中寄予了他所有的古典理想美,他還認為「素描包含了色彩以外的一切」,曾說,「素描是真正的藝術,」他十分重視素描,較看輕色彩,在作品中著眼於線條和素描關系的悉心研究。他的油畫突出表現在有嚴謹的素描關系和形體結構,筆法細膩,畫面光潤潔凈,有令人驚嘆的優雅效果。總之安格爾認真學習和繼承傳統的古典主義藝術,在素描、形體、線條等造型手段方面加以發展,成為古典主義藝術的集大成者。人們公認他的藝術是傳統古典藝術的結晶和最高成就。安格爾最重視和強調的是歷史題材的繪畫,因為古典主義把題材分為幾等,其中歷史題材是最重要的一書,其次才是肖像、風景、人物和風俗畫等。不過安格爾在歷史題材方面的成就不大。他最擅長的還是肖像畫,他的肖像畫極其精緻細膩,刻畫深入、細節豐富,構圖嚴謹考究,人物的表情和性格的刻畫都相當富有吸引力,再加上他那精湛的油畫技藝,令其肖像畫達到了爐火純青的地步。就連那些不贊同安格爾藝術觀點的人也不得不為他那嫻熟的技巧所吸引。他的著名肖像畫有《貝爾坦先生像》、《穆瓦特西埃夫人像》等。盡管安格爾非常崇拜並極力維護古典主義藝術原則,追求嚴謹的構圖,准確的造型,微妙的明暗變化,清晰的輪廓,精細的用筆等。但從他的大量作品中可以看到,其藝術實踐同他所一心追尋的古典藝術原則並不完全一致。例如他在《土耳其浴室》、《大宮女》等作品中表現出對異國風情的好奇心,對東方題材和中世紀傳奇故事的極大興趣。這實際上正是當時流行的一種浪漫主義的情調。他的作品還常常帶有較多的個人色彩和不符合古典規范的誇張變形,如《大宮女》中拉長的脊背,可見安格爾所倡導的古典主義,由於時代的變通,已不可能同拉斐爾或普桑時代的古典藝術原則完全一致了。19世紀初的新古典主義不僅帶有這個時代的印跡,而且帶上了更多的藝術家個人風格的追求。
⑥ 法國女人格外好看,非常惹人喜愛,究竟是為什麼
法國的女人有一種歐洲式的文藝氣質,包括她們的時裝搭配,線條通常簡潔優美,顏色搭配高級,跟她們經歷過發達的文明相關。畢竟講究的生活態度並不適合誕生於貧瘠的土壤。
其實跟很多歐美人想像亞洲女人有相似的地方,他們眼中的亞洲女性會是順從的,沒有那麼多的要求和主張,令人很有重振男子雄風的感覺。而這些刻板印象多少跟一些文學藝術作品中的典型形象有一些關系。
⑦ 法國一貴婦,為何將自己的女兒囚禁25年,讓女兒瘦得只剩50斤
法國一貴婦囚禁自己的女兒二十五年,讓女兒剩的只剩下50斤,這件事是發生在20世紀初的布蘭妮蒙尼爾事件,當時這個案件震驚了西方。這個法國貴婦為了不讓自己的女兒和一個律師私奔,所以狠心把自己的女兒關了起來,而且她的女兒也是很倔強的人,就算被囚禁,也一直沒有妥協過。
後來經過審問,原來這個女人就是蒙尼爾夫人失蹤多年的女兒。原來當初布蘭奇愛上了一位年紀比他大很多的律師,而且這個律師馬上就要破產了,但是布蘭奇卻打算嫁給他,蒙尼爾夫人不同意,但是布蘭奇卻非常的堅定,甚至還要私奔,蒙尼爾夫人暴跳如雷,一狠心就把布蘭奇鎖到了閣樓里,還說他什麼時候願意斷絕和律師往來就可以放他自由,但是布蘭奇非常的倔強,在那樣的環境下依然是死活就不鬆口,就這樣在小閣樓里度過了25年。
⑧ 法國一貴婦將她的女兒囚禁25年,讓女兒瘦得只剩50斤,她為什麼這么做
這個時間是當時西方十分著名的囚禁案件,被囚禁的女子是布蘭奇·蒙尼爾,是一名貴族女性,而囚禁她的是她的親生母親,而理由是因為她的情感問題。這是一個母女缺少溝通,而母親太過專制引發的悲劇。最後布蘭奇雖然被解救出來了,但是心理受到了極大的創傷,也僅僅生活了十年就因為器官衰竭而死。
⑨ 34歲巴黎貴婦愛上小4歲中國商人,為何讓女兒替她出嫁
世上父母千千萬,並不是每個都能合格,甚至有一些會把子女當作工具。
今天要講的這位歐洲女子奧爾佳,她人生有個不幸的開頭,很小就跟隨做傭人的母親在大戶人家做事,剛剛長成被這家男主人侵犯,並生下了女兒小瑪麗。
他是個不折不扣的文物販子,他所做的一切都為他的商業帝國服務。
奧爾佳是個沒有底線的母親,他也是個來者不拒,不負責任的男人,最最可憐就是小瑪麗和她四個女兒,被利用一生的工具人,被親父嫌棄的混血兒。