㈠ 戴望舒藝術成就
戴望舒（1905.3.5——1950.2.28）現代詩人。原名戴夢鷗。筆名艾昂甫、江思等。 浙江杭縣（ 今餘杭市）人。他的筆名出自屈原的《離騷》:「前望舒使先驅兮,後飛廉使奔屬 。」意思是說屈原上天入地漫遊求索,坐著龍馬拉來的車子,前面由月神望舒開路,後面由風神飛廉作跟班。望舒就是神話傳說中替月亮駕車的天神,美麗溫柔, 純潔幽雅。
生平簡歷
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1923年秋天，考入上海大學文學系。1925年，轉入震旦大學學習法語。1926年與施蟄存、杜衡等人創辦《瓔珞》旬刊，發表詩作《凝淚出門》。1928年與施蟄存、杜衡、馮雪峰創辦《文學工場》。1929年4月，出版了第一本詩集《我的記憶》，這本詩集也是戴望舒早期象徵主義詩歌的代表作，其中最為著名的詩篇就是《雨巷》，受到了葉聖陶的極力推薦，成為傳誦一時的名作。
1932年他參加施蟄存主持的《現代》雜志編輯社。11月初赴法國留學，先後入讀巴黎大學、里昂中法大學。不過在留學期間，他並不喜歡去課堂聽課，而是把更多的時間和精力花在了翻譯外文著作上。當時他翻譯了《蘇聯文學史話》、《比利時短篇小說集》和《義大利短篇小說集》等，另外還研讀了西班牙作家的許多小說集。1935年春天，由於他參加了法國和西班牙的一些反法西斯遊行，被學校開除，於是便啟程回國。1936年6月，與穆時英的妹妹穆麗娟結婚。
1936年10月，戴望舒與卞之琳、孫大雨、梁宗岱、馮至等人創辦了《新詩》月刊，這是中國近代詩壇上最重要的文學期刊之一。《新詩》在1937年7月停刊，共出版10期，是新月派、現代派詩人共同交流的重要場所。
抗日戰爭爆發後，戴望舒轉至香港主編《大公報》文藝副刊，並且創辦了《耕耘》雜志。1938年春主編《星島日報·星島》副刊。1939年和艾青主編《頂點》。1941年底被捕入獄。
1949年6月，參加在北平召開的中華文學藝術工作代表大會。後擔任新聞出版總署國際新聞局法文科科長，從事編譯工作。1950年在北京病逝，享年45歲。安葬於北京西山腳下的北京香山萬安公墓，墓碑上有茅盾親筆書寫的「詩人戴望舒之墓」。
戴望舒通法語、西班牙語和俄語等歐洲語言，一直從事歐洲文學的翻譯工作，他是首個將西班牙詩人洛爾卡的作品翻成中文的人。
代表作
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《雨巷》並因此作被稱為雨巷詩人，此外還有《尋夢者》、《單戀者》、《煩憂》等。1923年入上海大學中國文學系，1925年轉入上海震旦大學學習法文，並於翌年就讀於該校法科。先後創辦過《瓔珞》、《文學工場》、《新詩》等刊物。1926年春，開始在與施蟄存合編的《瓔珞》旬刊上發表詩歌，處女作《凝淚出門》。1928年《雨巷》一詩在《小說月報》上刊出，受到人們注意，他由此獲得雨巷詩人稱號。這一時期的作品在藝術上保留著中國古代詩歌傳統及歐洲浪漫主義詩歌的痕跡，並帶有明顯的法國象徵派詩人魏爾蘭、中國的李金發等人的影響。
1929 年出版的詩集《 我底記憶》大部為此時期的作品。
1932年《現代》月刊創刊，他曾在該刊發表許多著、譯作。同年11月赴法國，曾在巴黎大學、里昂中法大學肄業或旁聽，並繼續從事著、譯活動。編定詩集《望舒草》於1933年出版。這一階段的詩作數量較多，藝術上也較成熟，在創作中最具代表意義，他由此成為中國新詩發展史中現代派的代表詩人。
1935年從法國回國。1937年出版詩作合集《望舒詩稿》。抗日戰爭爆發後，先在上海繼續著譯， 1938年5月赴香港。與許地山等人組織中華全國文藝界抗敵協會香港分會，任理事。其間主編《星島日報》副刊《星座》和英文刊物《中國作家》等。香港為日軍佔領後，以抗日罪名被捕，陷獄中數月，健康受到很大損害。抗戰開始後的作品，從生活、情緒到藝術風格轉向積極明朗。
1941年所作《獄中題壁》和稍後的《我用殘損的手掌》，表現了民族和個人的堅貞氣節。這一時期作品後來收入《災難的歲月》，1948年出版。抗戰勝利後回上海，在上海師范專科學校任教。1948年再次去香港，1949年輾轉到北京，參加中華全國文學藝術工作者第一次代表大會，後在新聞總署國際新聞局工作。
1989年《戴望舒詩全編》出版。詩集主要有《我的記憶》《望舒草》《望舒詩稿》《災難的歲月》《戴望舒詩選》《戴望舒詩集》，另有譯著等數十種。為中國現代象徵派詩歌的代表。
戴望舒的詩歌主要受中國古典詩歌和法國象徵主義詩人影響較大，前者如晚唐溫庭筠、李商隱，後者如魏爾倫、果爾蒙、耶麥等，作為現代派新詩的舉旗人，無論理論還是創作實踐，都對中國新詩的發展產生過相當大的影響。在詩的內容上他注重詩意的完整和明朗，在形式上不刻意雕琢。
戴望舒一生與三位女性有不解之緣，他的初戀是施蟄存的妹妹施絳年、而他的第一任妻子是穆時英的妹妹穆麗娟，第二任夫人是楊靜。
著作書目
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《我的記憶》(詩集)1929年，水沫書店
《望舒草》(詩集)1933年，現代書店
《望舒詩稿》1937年(自費出版)
《災難的歲月》(詩集)1948年，星群
《戴望舒詩選》1957年，人文
《小說戲曲論集》1958年，作家出版社
《戴望舒詩集》1981年，四川人民出版社
翻譯書目
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《少女之誓》法國 沙多勃易盎著，1928年，開明書店
《鵝媽媽的故事》法國 沙.貝洛爾著，1928年，開明書店
《義大利的戀愛故事》與趙景深、黎錦明合譯， l928年，亞細亞
《天女玉麗》法國 保爾.穆杭著，1929年、尚志
《愛經》古羅馬 古沃維提烏思著，1929年，水沫書店
《屋卡珊和尼各萊特》(法國古彈調)1929年，光華
《唯物史觀的文學論》法國 伊可維支著，1930年，水沫書店
《一周間》 蘇聯 里別進斯基著，與蘇漢合譯，1930年，水沫書店
《麥克倍斯》(話劇)英國 莎士比亞著，1930年，金馬
《青色鳥》法國 陀爾諾夫人著，1933年，開明書店
《法蘭西現代短篇集》(選譯)1934年，天馬
《高龍芭》(中篇小說)法國 梅里美著，1925年、中華書局
《義大利短篇小說集選譯》1935年，商務印書館
《比利時短篇小說集選譯》1935年，商務印書館
《西班牙短篇小說集選譯》1936年，商務印書館
《比較文學論》法國 提格亨著，1937年，商務印書館
《密友》義大利 皮藍德婁等著，與人合譯，1941年，三通
《惡之花掇英》(詩集)法國 波德萊爾著，1947年，懷正
《洛爾伽詩鈔》西班牙 洛爾伽著，1956年，作家出版社
《戴望舒譯詩集》1983年，湖南人民出版社
名作賞析
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雨巷
撐著油紙傘，獨自
彷徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望逢著
一個丁香一樣的
結著愁怨的姑娘 。
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨；
她彷徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
像我一樣，
像我一樣地
默默彳亍著，
冷漠，凄清 ，又惆悵。
她靜默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光，
她飄過
像夢一般地，
像夢一般地凄婉迷茫。
像夢中飄過
一枝丁香的，
我身旁飄過這女郎；
她靜默地遠了，遠了，
到了頹圮的籬牆，
走盡這雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的顏色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆悵。
撐著油紙傘，獨自
彷徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望飄過
一個丁香一樣的
結著愁怨的姑娘。
彳亍(chì chù)
後人評價
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戴望舒：象徵派的形式，古典派的內容（藍棣之）
曾經有人說戴望舒詩是詩壇的「尤物」，大概是說它美艷而富於可怕的誘惑性吧，自然這是寓貶於褒的。我願意在正面意義上使用「尤物」這個詞，我認為戴詩美麗而富於感情，有親切、柔美的抒情風格。戴詩的魅力來自他那誠摯而憂傷的感情。他的詩與20世紀20年代臻於高潮的英語系的現代主義詩的重「知性」不盡相同，他的詩主情，情是他的詩的骨子。盡管他很快就拋開了浪漫派，而傾向於象徵派，甚至後來還傾心於後期象徵派，但他的詩一直有浪漫主義的情愫。他的《詩論零札》認為詩所表現的，是情緒的抑揚頓挫，是去掉了音樂與繪畫成分的純粹的情緒。他的詩集，無論是《我的記憶》，還是《望舒草》，或者《災難的歲月》，都是抒情和以情取勝的。如果拿40年代成長起來的穆旦的詩加以比較，一個重知性，一個重感情，區別是很顯然的。番草在紀念戴望舒的文章中曾說，當時他們那一批詩人所喜愛的詩，是兼有浪漫主義的情愫與象徵主義的意象。戴望舒的詩風大體上可以說是象徵主義的，但它沒有象徵主義的神秘與晦澀，更非只是官能的游戲。戴望舒的詩是感情的，但不是感傷的。感傷是感情的矯飾虛偽，是感情的泛濫，戴詩里沒有這樣的東西。所以，在《望舒草》出版的那個時候，曾經有朋友說他的詩是象徵派的形式，古典派的內容。杜衡也說戴詩很少架空的感情，鋪張而不虛偽，華美而有法度，的確走的是詩歌的正路。
戴望舒是一個理想主義者，他對政治和愛情作理想主義的苦苦追求，但其結果，卻是雙重的失望。在他的詩中，姑娘的形象往往寄寓著他的理想，而孤獨的遊子的形象則往往是詩人自己。他的詩常常表現出遊子追求理想的命定的徒勞，而這里的特點恰好又是對沒有希望的理想付出全部的希望與真情。戴望舒曾熟讀法國象徵主義詩人魏爾倫。蘇聯學者契爾卡斯基說過，就多愁善感的氣質說，戴望舒也接近魏爾倫。魏爾倫《無言的歌集》表達了巴黎公社失敗後，不知所措的知識分子苦悶沮喪的情緒，其基調是對於詩人的理想和他周圍的骯臟生活相脫節的悲劇感。戴望舒的詩，則表現了從五四運動激昂地飛騰起來的理想，同淹沒於血泊之中的1925—1927年大革命現實相脫節的悲劇感。他的詩自然不是反抗的和戰斗的，但也不是環境的奴隸。他的成名作《雨巷》里的那位丁香一樣的姑娘，顯然受到命運的打擊，但她沒有乞求或頹唐，她是冷漠和高傲的，她仍然是那樣的嫵媚動人，她在沉重的悲哀下沒有低下人的尊貴的頭，像一面旗子一樣地忍受著落到頭上的磨難。詩人在這里堅持了人的尊嚴和頑強生命力的思想。人和理想，惶惶不安的人和無法實現的理想，這就是戴望舒詩的悲劇主題。
戴望舒譯法國詩歌
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戴望舒是知名的詩人，也是一位成果斐然的翻譯家。對於他的譯詩，陳玉剛主編的《中國翻譯文學史稿》和陳丙瑩撰寫的《戴望舒評傳》曾辟有專節進行論述。陳丙 瑩對戴的譯詩給予了極高評價，說戴望舒的譯詩「以中國現代文學語言曲盡西方詩歌(特別是精微的象徵派詩)深蘊的內容與繁富的音節，更是成了詩歌翻譯學者們 學習的範本。」
戴望舒從三十年代開始翻譯法國詩歌，僅收錄在《戴望舒譯詩集》中的就有包括雨果、魏爾倫、果爾蒙、保爾·福爾、耶麥、比也 爾·核佛爾第、蘇佩維艾爾、瓦雷里、阿波里奈爾、愛呂亞、勃德萊爾等詩人的詩作75首。關於譯詩，戴望舒和艾略特一樣，曾持「詩不能譯」的觀點，但後來的 實踐改變了他的看法。他在1944年的《詩論零札》中說：「說『詩不能翻譯』是一個通常的錯誤，只有壞詩一經翻譯才失去一切。因為實際它並沒有『詩』包涵 在內，而只是字眼和聲音的炫弄，只是渣滓。真正的詩在任何語言的翻譯里都永遠保持它的價值。而這價值，不但是地域，就是時間也不能損壞的。翻譯可以說是詩 的試金石，詩的濾羅。不用說，我是指並不歪曲原作的翻譯。」戴的譯詩特別強調「忠實」。傳神地體現出原詩的詩味、詩性與詩境。請看他翻譯的魏爾倫的那首著 名小詩《瓦上長天》。
魏爾倫的法文原詩為：
Le ciel est，par-dessus le toit,
Si bleu，si calme !
Un arbre，par-dessus le toit
Berce sa palme.
La cloche dans le ciel qu』on voit
Doucement tinte.
Un oiseau sur l』arbre qu』on voit
Chante sa plainte.
Mon Dieu, mon Dieu，la vie est la,
Simple et tranquille．
Cette paisible rumeur-la,
Vient de la ville.
Qu』as-tu fait,o toi que voila
pleurant sans cesse，
Dis，qu』as-tu fait，toi que voila，
De ta jeunesse ?
再看戴望舒的譯詩：
瓦上長天
瓦上長天
柔復青!
瓦上高樹
搖娉婷
天上鳥鈴
幽復清
樹間小鳥
啼怨聲。
帝啊，上界生涯
溫復淳
低城飄下
太平音。
——你來何事
淚飄零，
如何消盡
好青春？
陳丙瑩評析道：
在經過精心地雕字琢句譯成的魏爾倫的詩中，我們會感到年青的戴望舒從這位異國的象徵派大師俏麗的傷感的詩句中找到了知音。……詩人在翻譯這些跳盪、輕倩的詩句時一定是很激動的。
這首小詩意象很美，「碧瓦青天，高樹清鈴，天上靜穆，人間溫存，然而，如此良宵，『我』卻感到身世飄搖，心中不由然升起無端的苦惱憂愁……」周寧在《外國名 詩鑒賞辭典》中如是評說。他還說：「象徵派詩人魏爾倫的詩，極富音樂性，其許多小詩的魅力，盡在於此，國內譯魏爾倫的詩，相對而言還是較多的，有些詩的意 境譯得很高明(中國詩學中的意境大概是空間意義上的)，但傳神地翻譯再現其詩的音樂性的，卻很少，或許這是不可強求的，是語言本身的局限，筆者對比過數首 詩的譯文與原文；最後覺得，還是戴望舒先生譯的《瓦上長天》，雖能傳其音樂性之神。」這是為什麼呢?是不是因為戴望舒是詩人，因而詩心相通，詩情與共，善 於用詩的語言「以詩譯詩」呢？
另：其作品《我用殘損的手掌》被粵教版初三語文收錄。
㈡ 誰知道戴望舒的個人資料
戴望舒（1905.3.5～1950.2.28）現代詩人。又稱「雨巷詩人」，中國現代派象徵主義詩人。戴望舒為筆名，原名戴朝安，又名戴夢鷗。筆名艾昂甫、江恩等。 浙江杭縣（ 今杭州市餘杭區）人。他的筆名出自屈原的《離騷》：「前望舒使先驅兮，後飛廉使奔屬 。」意思是說屈原上天入地漫遊求索，坐著龍馬拉來的車子，前面由月神望舒開路，後面由風神飛廉作跟班。望舒就是神話傳說中替月亮駕車的天神，美麗溫柔，純潔幽雅。曾赴法國留學，受法國象徵派詩人影響。
1924年秋天，考入上海大學文學系。1925年，轉入震旦大學學習法語。1926年與施蟄存、杜衡等人創辦《瓔珞》旬刊，發表詩作《凝淚出門》。1927年寫的《雨巷》。1928年發表《雨巷》並與施蟄存、杜衡、馮雪峰創辦《文學工場》。1929年4月，出版了第一本詩集《我的記憶》，這本詩集也是戴望舒早期象徵主義詩歌的代表作，其中最為著名的詩篇就是《雨巷》，受到了葉聖陶的極力推薦，盛贊他「替新詩開創了一個新紀元」，成為傳誦一時的名作，因此他被譽為雨巷詩人。 戴望舒
1932年他參加施蟄存主持的《現代》雜志編輯社。11月初赴法國留學，先後入讀巴黎大學、里昂中法大學。不過在留學期間，他並不喜歡去課堂聽課，而是把更多的時間和精力花在了翻譯外文著作上。當時他翻譯了《蘇聯文學史話》、《比利時短篇小說集》和《義大利短篇小說集》等，另外還研讀了西班牙作家的許多小說集。1935年春天，由於他參加了法國和西班牙的一些反法西斯遊行，被學校開除，於是便啟程回國。1936年6月，與穆時英的妹妹穆麗娟結婚。 1936年10月，戴望舒與卞之琳、孫大雨、梁宗岱、馮至等人創辦了《新詩》月刊，這是中國近代詩壇上最重要的文學期刊之一。《新詩》在1937年7月停刊，共出版10期，是新月派、現代派詩人共同交流的重要場所。 抗日戰爭爆發後，戴望舒轉至香港主編《大公報》文藝副刊，並且創辦了《耕耘》雜志。1938年春主編《星島日報·星島》副刊。1939年和艾青主編《頂點》。1941年底因宣傳革命被捕入獄。 1949年6月，參加在北平召開的中華文學藝術工作代表大會。後擔任新聞出版總署國際新聞局法文科科長，從事編譯工作。1950年在北京病逝，享年45歲。安葬於北京西山腳下的北京香山萬安公墓，墓碑上有茅盾親筆書寫的「詩人戴望舒之墓」。 戴望舒通法語、西班牙語和俄語等歐洲語言，一直從事歐洲文學的翻譯工作，他是首個將西班牙詩人洛爾卡的作品翻成中文的人。
代表作有《雨巷》，並因此作被稱為雨巷詩人，此外還有《尋夢者》、《單戀者》、《煩憂》等。1923年入上海大學中國文學系，1925年轉入上海震旦大學學習法文，並於翌年就讀於該校法科。先後創辦過《瓔珞》、《文學工場》、《新詩》等刊物。1926年春，開始在與施蟄存合編的《瓔珞》旬刊上發表詩歌，處女作《凝淚出門》。1928年《雨巷》一詩在《小說月報》上刊出，受到人們注意，他由此獲得雨巷詩人稱號。這一時期的作品在藝術上保留著中國古代詩歌傳統及歐洲浪漫主義詩歌的痕跡，並帶有明顯的法國象徵派詩人魏爾蘭、中國的李金發等人的影響。 1929 年出版的詩集《我的記憶》大部為此時期的作品。 1932年《現代》月刊創刊，他曾在該刊發表許多著、譯作。同年11月赴法國，曾在巴黎大學、里昂中法大學肄業或旁聽，並繼續從事著、譯活動。編定詩集《望舒草》於1933年出版。這一階段的詩作數量較多，藝術上也較成熟，在創作中最具代表意義，他由此成為中國新詩發展史中現代派的代表詩人。 1935年從法國回國。1937年出版詩作合集《望舒詩稿》。抗日戰爭爆發後，先在上海繼續著譯， 1938年5月赴香港。與許地山等人組織中華全國文藝界抗敵協會香港分會，任理事。其間主編《星島日報》副刊《星座》和英文刊物《中國作家》等。香港為日軍佔領後，以抗日罪名被捕，陷獄中數月，健康受到很大損害。抗戰開始後的作品，從生活、情緒到藝術風格轉向積極明朗。 1941年所作的《我用殘損的手掌》，表現了民族和個人的堅貞氣節。這一時期作品後來收入《災難的歲月》，1948年出版。抗戰勝利後回上海，在上海師范專科學校任教。1948年再次去香港，1949年輾轉到北京，參加中華全國文學藝術工作者第一次代表大會，後在新聞總署國際新聞局工作。 1989年《戴望舒詩全編》出版。詩集主要有《我的記憶》《望舒草》《望舒詩稿》《災難的歲月》《戴望舒詩選》《戴望舒詩集》，另有譯著等數十種。為中國現代象徵派詩歌的代表。 戴望舒的詩歌主要受中國古典詩歌和法國象徵主義詩人影響較大，前者如晚唐溫庭筠、李商隱，後者如魏爾倫、果爾蒙、耶麥等，作為現代派新詩的舉旗人，無論理論還是創作實踐，都對中國新詩的發展產生過相當大的影響。在詩的內容上他注重詩意的完整和明朗，在形式上不刻意雕琢。
㈢ 戴望舒《雨巷》中「一個丁香一樣結著愁怨的姑娘」象徵什麼
"丁香姑娘"除了可以看作詩人的理想愛人的化身外，完全可以看成是詩人所追求的其他理想的象徵。
具體講解如下
戴望舒：《雨巷》
? 戴望舒(1905－1950)，原名戴夢鷗，浙江杭州人，現代著名詩人和文學翻譯家。因其著名詩作《雨卷》而有"雨巷詩人"之稱，是30年代"現代派"的代表詩人。早期詩作凄婉朦朧，後期詩作則趨於寫實、明朗，主要作品有《我底記憶》、《望舒草》、《災難的歲月》等詩集。
雨巷①
撐著油紙傘，獨自?????????
彷徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望逢著
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨；
她彷徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
像我一樣。
像我一樣地
默默彳亍著，
冷漠，凄清，又惆悵。
她靜默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光。
她飄過
像夢一般地，
像夢一般地凄婉迷茫。
像夢中飄過
一枝丁香地，
我身旁飄過這女郎；
她靜默地遠了，遠了，
到了頹圮(pi匹)的籬牆。
走盡這雨巷。
在雨的哀曲里。
消了她的顏色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光．
丁香般的惆悵。
撐著油紙傘，獨自
彷徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望飄過
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
①《雨巷》一詩約寫於1927年夏，發表於1928年8月出版的《小說月報》第十九卷第八號上。關於《雨巷》對當時詩壇及戴望舒本人的影響，戴望舒的摯友杜衡的下面一段話可供參考："說起《雨巷》，我們很不容易把葉聖陶先生底獎掖忘記的。《雨巷》寫成後差不多有年，在聖陶先生代理編輯《小說月報》的時候，望舒才忽然想把它投寄出去。聖陶先生一看到這首詩就有信來，稱許他替新詩的音節開了一個新的紀元。......聖陶先生底有力的推薦，使望舒得到了"雨巷"詩人的稱號，一直到現在。"(《望舒草·序》)
? 讓我們先來看看這首詩的內容。《雨巷》一詩的音樂感很強，我們很容易感受到它的舒緩、低沉而又優美的旋律和節奏，也很容易感受到它所抒發的情感——凄清、哀怨和惆悵。詩一開篇，詩人就給我們描繪了一幅梅雨季節江南小巷的圖景：白牆黑瓦的建築物之間，小巷曲折而悠長；正是梅雨季節，天空陰沉沉的，小雨淅淅瀝瀝地下個不停。小巷裡空盪盪的，只有詩人
撐著油紙傘
彷徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
詩人一人在雨巷中獨行；而他彷徨不定的步態則分明透露著他內心的孤寂和苦悶之情。小巷、細雨、撐著油紙傘的孤獨詩人以及他的彷徨步態——這就是這首詩的開頭幾句所展示給我們的鏡頭。在上述鏡頭過後，詩中出現了一段詩人的內心獨白：
我希望逢著
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
這個"丁香一樣的姑娘"並非現實世界中的真實人物，而是詩人幻想出來的（他希望碰上的）一個虛擬人物。這是一個什麼樣的姑娘呢？詩中接著寫道：
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
丁香花開在仲春時節，花色或白或紫，給人柔弱、嬌美而又純潔、莊重的感覺。丁香花嬌美卻易凋謝，中國古代的詩人們對著丁香往往傷春，說丁香是引愁之物。中國古代的詩歌中有不少吟詠丁香的名句，如："青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁"（南唐李璨《浣溪紗》詞）；"丁香體柔弱，亂結枝猶墜"；"芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁"；等等。由於中國古代詩人們的反復吟詠和廣泛傳唱，在中國人（尤其是文人）心中，丁香逐漸成為美麗、高潔、柔弱、愁怨之類性質或具有這類性質的事物的象徵。《雨巷》中出現的"姑娘"就是全面具有中國古代詩人賦予丁香的上述性質的一個女性形象——她既具有丁香的美麗姿態和顏色，又具有丁香的高潔和芬芳，還具有（古代詩人賦予）丁香的憂愁與哀怨的特點。
?? ?這樣一個宛如丁香魂魄所花的"姑娘"，一經詩人的想像而創造出來之後，也就似乎有了自己的生命。在詩中，她也象一個現實人物一樣活動起來：
她彷徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
像我一樣。
像我一樣地
默默彳亍著，
冷漠，凄清，又惆悵。
詩中所寫的雨巷裡，本來只有詩人一個人獨行；自"丁香姑娘"出現後，就有兩個人在其中行走了；而且，那個姑娘的步態、表情乃至手上的油紙傘都與詩人一樣。這樣一個人的出現，顯然使詩人的心中充滿了期待和希望。在"悠長又寂寥的雨巷"中，現在有兩個各自孤獨的青年男女在活動了，那麼，接下來會發生什麼呢？這是我們想知道的，（我們可以推想，這）也正是詩人當時所想知道的。詩中接著寫道：
她靜默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光。
她飄過
像夢一般地，
像夢一般地凄婉迷茫。
她終於向詩人走近了，（我們可以想見詩人這時的心跳），可是，她卻沒有向詩人打招呼，而只是向詩人投出了一道嘆息的目光，然後，像夢一般輕盈而不著痕跡地飄過去了！（我們在心底里叫：為什麼只是這樣啊？!）當她從詩人身邊飄過去的時候，詩人看到她的表情是一臉的凄婉迷茫。這表情分明透露著：她心裡實際上是不願意與詩人分離的。但因為某些（說不清楚的）原因，她卻不得不與詩人失之交臂！俗話說得好：人生難得一知己！這兩位心靈相通（甚至連表情和步態都那麼一致）的青年男女在雨巷中不期而遇後，竟然又失之交臂，這是多麼令人遺憾的事啊！眼睜睜地看著一段可能的美好姻緣就這樣失之交臂，（我們可以想見，）詩人是何等的痛心！在戀戀不舍而又深感無奈的情緒狀態中，詩人目送著"丁香姑娘"在雨巷中漸行漸遠：
像夢中飄過
一枝丁香地，
我身旁飄過這女郎；
她靜默地遠了，遠了，
到了頹圮的籬牆。
走盡這雨巷。
等到走過一道"頹圮的籬牆"——這"頹圮的籬牆"正是詩人想與"丁香姑娘"相聚相守這一較為具體的希望破滅的象徵——，"丁香姑娘"終於消失在雨巷的盡頭。但這時的詩人還是處在魂不守舍的狀態中，即使不能再看到"丁香姑娘"，他還是在感受著 "丁香姑娘"遺留在雨巷的黯淡光線和清冷空氣中的顏色和芳香，並為這種顏色和芳香的不斷消散而傷感不已：
在雨的哀曲里。
消了她的顏色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光．
丁香般的惆悵。
（我們可以想見：）詩人一個人呆立在雨巷中，久久地回味著剛才與"丁香姑娘"相逢時所感受到的她的色彩、芬芳，甚至她的滿含嘆息和惆悵的目光。但殘酷的現實卻容不得美好的愛情或理想。在詩的最後，我們看到：在"悠長又寂寥的雨巷"中，又只剩下了詩人在獨自彷徨：
撐著油紙傘，獨自
彷徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望飄過
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
在詩的末尾，詩人似乎又將詩的開頭所出現的那個鏡頭又重放了一遍。首尾兩節的詞句幾乎全部相同，只是將其中的"（我希望）逢著"改成了"（我希望）飄過"。這一改，一方面表明詩人並沒有完全放棄希望，另一方面卻讓人感到詩人的希望越來越渺茫了。因而，讀到詩的最後一節，我們不禁感到：詩中所渲染的那種理想破滅而又無法挽回的苦悶、哀怨而又無奈、惆悵的情感又加深了一層。
在講解了《雨巷》一詩的大致內容後，讓我們再來分析一下這首詩在寫作手法上的特色。
一、法國象徵主義手法和中國傳統詩歌意象的完美結合。我們看到：這首詩表面上所寫的是一對青年男女在雨巷中相逢而又無言地分離的事以及這件事在他們的思想感情上所引起的震動。我們可以相信：詩中所寫的事件是以詩人生活中的類似的現實事件為基礎的；但即使這樣，我們也不難看出：詩中所寫的事物是另有象徵之意的。其中的"丁香姑娘"除了可以看作詩人的理想愛人的化身外，完全可以看成是詩人所追求的其他理想的象徵。而"雨巷"除了可以看作一條現實的江南城市梅雨季節的小巷外，同樣完全可以看作是詩人所處的社會生活環境的象徵（雨巷中的"頹圮的籬牆"則又是愛情失敗或理想破滅的一個微觀層次的象徵）。至於"雨巷"中兩個青年男女不期而遇而又失之交臂的故事，除了可以看作一個真實的愛情事件的再現外，也完全可以看作是作者追求理想而不得這一精神歷程的象徵。而詩人在詩中所抒發的感情，除了可以看作詩人對於愛情失敗的詠嘆外，也完全可以看作是詩人對於理想破滅的悲悼。在理解了全詩的象徵意義之後，我們會發現：這首詩的意義其實要比字面意義豐富地多。這種字面意義之外另有一層與字面意義具有暗喻關系的意義，就是象徵意義。這首詩所具有的象徵意義是由詩人所採用的象徵手法所造成的。所謂象徵(也即暗喻)，即表面上只寫喻體（被喻的本體不出現），暗中卻又通過喻體指向本體。由於在象徵中本體不出現，因而，接受者對於喻體暗中所指的本體到底是什麼是可以有不同的理解或可以同時有多種理解的，這就造成了象徵意義的不確定性。與科學和理論活動（追求語義的精確性和單義性）不同，在詩歌創作和欣賞活動中，人們往往追求意義的豐富、多樣乃至含糊、隱秘，象徵手法的運用正是滿足人們的這種需求的一種重要途徑。戴望舒深受法國象徵詩派（尤其是魏爾倫）的影響（戴曾翻譯過魏爾倫的詩），對象徵主義的創作手法贊賞不已，這首詩就是他運用象徵主義手法來創作漢語白話新詩的一個成功範例。值得注意的是，戴望舒所採用的全面的象徵主義詩歌創作方法【說明：全面的象徵主義創作方法不僅包括狹義的象徵手法，還包括新穎奇特的象徵意象的創造、通感的運用（各種感覺之間的借代和超常組合）、色彩的描繪和布置、音樂性的創造等】雖然可以說主要是從法國引進的（狹義的象徵手法則在中國古代詩歌中也有較廣泛的運用），但他所用的象徵形象或意象（喻體）卻是地地道道的中國式乃至中國江南式的。因為：詩中用來形容"姑娘"的"丁香"是中國古代詩歌常用的一個象徵形象；詩中的"（悠長又寂寥的）雨巷"則是中國江南城市所具有的典型風貌；出現在江南城市的"雨巷"中"撐著油紙傘"的"丁香一樣的姑娘"顯然是一個具有中國江南特色的女性形象。詩歌內容上的徹底的中國化和表現手法上的全面的西方化的完美結合，使得這首詩的一般中國讀者也能較為輕松地讀懂這首詩的大致內容，而不像面對某些食洋不化的現代派詩歌那樣感到不知所雲。由此，我們可以說,戴望舒的《雨巷》這首詩是法國象徵主義的詩歌創作手法與中國傳統的詩歌意象完美結合的一個成功典範。
二、音樂手段的成功運用和詩歌音樂美的成功創造。
? 《雨巷》在語音層面的一個顯著特色就是它所具有的強烈的音樂美。這種音樂美，主要是由詞句的復沓和韻腳的有規律反復等手法的運用所造成的。詞句的復沓，如：該詩的最後一節除了將第一節中的"逢著"改為"飄過"外，其它詞句完全一樣；這種起結復見的做法不僅使全詩在內容上首尾呼應，而且使基本相同的一段語音流在詩中重復出現（重復是音樂的基本表現手段之一），從而增強了全詩的音樂感。此外，該詩的每一節都有詞句的復沓；如：首尾兩節的"悠長、悠長"；第二節中的"丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳，丁香一樣的憂愁"以及"在雨中哀怨，哀怨又彷徨"；第三節中的"像我一樣，像我一樣地"；第四節中的"像夢一般地，像夢一般地凄婉迷茫"；第五節中的"遠了，遠了"；第六節中的"消了她的顏色，散了她的芬芳"及"太息般的眼光，丁香般的惆悵"（變奏性的復沓）；這種詞句的復沓在詩中的反復運用以及某些復沓形式在詩中的前後呼應，使這首詩具有相當強烈的音樂性。韻腳的有規律的反復：全詩共七節，每節六行，每行字數長短不一但總體上又是有規律地重復的。該詩採用的是一韻到底的做法（押ang韻），在每節相隔不遠的行的末尾重復一次腳韻，每節押韻兩到三次；有些同樣的字詞還在韻腳中多次出現，如"雨巷"、"姑娘"、"芬芳"、"惆悵"、"眼光"等。這種韻腳的反復使用，使韻腳這個音響（ang）在人們的聽覺中被反復感受，由此造成了一種回環往復的音樂效果。我們讀這首詩，在聽覺上的感覺就象是在聽一首輕柔舒緩的沉思型的小夜曲，那飽含著寂寞、痛苦的感情而又讓人感到甜美的旋律在我們的心頭反復回響著。
關於這首詩的音樂美，葉聖陶曾說：這首詩"替新詩的音節開了一個新的紀元"。這話也許有點過譽，但這首詩所具有的強烈的音樂美卻不能不說是它的一個最重要的特色之一。
教材上的【閱讀提示】
? 《雨巷》寫於1928年大革命失敗後的白色恐怖時期。詩人以象徵之筆，通過對黑暗現實(雨巷)中希望與理想(女郎)的找尋和與她的失之交臂，表達了詩人對現實不滿、失望又找不到出路的苦悶情緒。
? 全詩吸取了中國古典詩詞重意象，重意境的長處和西方現代詩歌重象徵、重暗示的功能，以悠長、舒緩的節奏，表達了滯重、愁苦的詩情，體現了作者"詩的韻律不在字的抑揚頓挫上，而在詩的情緒的抑揚頓挫上"的詩歌創作理想，從而"替新詩底音節開了一個新的紀元"(葉聖陶語)。
㈣ 戴望舒資料
戴望舒簡介
戴望舒（1905-1950），1932年《現代》月刊創刊，他在上面發表許多著、譯作。出版的詩集有《我底記憶》（1929）、《望舒草》（1933）、《望舒詩稿》（1937）、《災難的歲月》（1937）、《戴望舒詩全編》（1989）。
戴望舒（1905—1950），浙江杭縣人，中國現代著名詩人。生於1905年3月5日，中學就讀於皮市巷上的宗文中學堂。1923年，戴望舒考入上海大學文學系，同施蟄存（也是杭州人）、杜衡創辦《瓔珞》旬刊，譯魏爾倫的詩。他譯詩的時候，正是寫《雨巷》的時候。1925年入上海震旦大學學習法文，開始受到法國象徵派的影響。1932年後留學法國、西班牙。1938年赴香港，主編《星島日報》副刊。1941年底香港淪陷，被日軍以抗日罪名下獄，次年春被營救出獄。抗戰勝利後回上海教書。1949年6月以後戴望舒在北京新聞總署國際新聞局從事編譯工作，1950年因病逝世。詩集有《我底記憶》、《望舒草》、《望舒詩稿》和《災難的歲月》。
戴望舒（1905.3.5——1950.2.28）現代詩人。原名戴夢鷗。筆名艾昂甫、江思等。 浙江杭縣（ 今餘杭市）人，祖籍南京（生於杭縣）。他的筆名出自屈原的《離騷》:「前望舒使先驅兮,後飛廉使奔屬 。」意思是說屈原上天入地漫遊求索,坐著龍馬拉來的車子,前面由月神望舒開路,後面由風神飛廉作跟班。望舒就是神話傳說中替月亮駕車的天神,美麗溫柔, 純潔幽雅。
生平簡歷
1923年秋天，考入上海大學文學系。1925年，轉入震旦大學學習法語。1926年與施蟄存、杜衡等人創辦《瓔珞》旬刊，發表詩作《凝淚出門》。1928年與施蟄存、杜衡、馮雪峰創辦《文學工場》。1929年4月，出版了第一本詩集《我的記憶》，這本詩集也是戴望舒早期象徵主義詩歌的代表作，其中最為著名的詩篇就是《雨巷》，受到了葉聖陶的極力推薦，成為傳誦一時的名作。
1932年他參加施蟄存主持的《現代》雜志編輯社。11月初赴法國留學，先後入讀巴黎大學、里昂中法大學。不過在留學期間，他並不喜歡去課堂聽課，而是把更多的時間和精力花在了翻譯外文著作上。當時他翻譯了《蘇聯文學史話》、《比利時短篇小說集》和《義大利短篇小說集》等，另外還研讀了西班牙作家的許多小說集。1935年春天，由於他參加了法國和西班牙的一些反法西斯遊行，被學校開除，於是便啟程回國。1936年6月，與穆時英的妹妹穆麗娟結婚。
1936年10月，戴望舒與卞之琳、孫大雨、梁宗岱、馮至等人創辦了《新詩》月刊，這是中國近代詩壇上最重要的文學期刊之一。《新詩》在1937年7月停刊，共出版10期，是新月派、現代派詩人共同交流的重要場所。
抗日戰爭爆發後，戴望舒轉至香港主編《大公報》文藝副刊，並且創辦了《耕耘》雜志。1938年春主編《星島日報·星島》副刊。1939年和艾青主編《頂點》。1941年底被捕入獄。
1949年6月，參加在北平召開的中華文學藝術工作代表大會。後擔任新聞出版總署國際新聞局法文科科長，從事編譯工作。1950年在北京病逝，享年45歲。安葬於北京西山腳下的北京香山萬安公墓，墓碑上有茅盾親筆書寫的「詩人戴望舒之墓」。
戴望舒通法語、西班牙語和俄語等歐洲語言，一直從事歐洲文學的翻譯工作，他是首個將西班牙詩人洛爾卡的作品翻成中文的人。
代表作
《雨巷》並因此作被稱為雨巷詩人，此外還有《尋夢者》、《單戀者》、《煩憂》等。1923年入上海大學中國文學系，1925年轉入上海震旦大學學習法文，並於翌年就讀於該校法科。先後創辦過《瓔珞》、《文學工場》、《新詩》等刊物。1926年春，開始在與施蟄存合編的《瓔珞》旬刊上發表詩歌，處女作《凝淚出門》。1928年《雨巷》一詩在《小說月報》上刊出，受到人們注意，他由此獲得雨巷詩人稱號。這一時期的作品在藝術上保留著中國古代詩歌傳統及歐洲浪漫主義詩歌的痕跡，並帶有明顯的法國象徵派詩人魏爾蘭、中國的李金發等人的影響。
1929 年出版的詩集《 我底記憶》大部為此時期的作品。
1932年《現代》月刊創刊，他曾在該刊發表許多著、譯作。同年11月赴法國，曾在巴黎大學、里昂中法大學肄業或旁聽，並繼續從事著、譯活動。編定詩集《望舒草》於1933年出版。這一階段的詩作數量較多，藝術上也較成熟，在創作中最具代表意義，他由此成為中國新詩發展史中現代派的代表詩人。
1935年從法國回國。1937年出版詩作合集《望舒詩稿》。抗日戰爭爆發後，先在上海繼續著譯， 1938年5月赴香港。與許地山等人組織中華全國文藝界抗敵協會香港分會，任理事。其間主編《星島日報》副刊《星座》和英文刊物《中國作家》等。香港為日軍佔領後，以抗日罪名被捕，陷獄中數月，健康受到很大損害。抗戰開始後的作品，從生活、情緒到藝術風格轉向積極明朗。
1941年所作《獄中題壁》和稍後的《我用殘損的手掌》，表現了民族和個人的堅貞氣節。這一時期作品後來收入《災難的歲月》，1948年出版。抗戰勝利後回上海，在上海師范專科學校任教。1948年再次去香港，1949年輾轉到北京，參加中華全國文學藝術工作者第一次代表大會，後在新聞總署國際新聞局工作。
1989年《戴望舒詩全編》出版。詩集主要有《我的記憶》《望舒草》《望舒詩稿》《災難的歲月》《戴望舒詩選》《戴望舒詩集》，另有譯著等數十種。為中國現代象徵派詩歌的代表。
戴望舒的詩歌主要受中國古典詩歌和法國象徵主義詩人影響較大，前者如晚唐溫庭筠、李商隱，後者如魏爾倫、果爾蒙、耶麥等，作為現代派新詩的舉旗人，無論理論還是創作實踐，都對中國新詩的發展產生過相當大的影響。在詩的內容上他注重詩意的完整和明朗，在形式上不刻意雕琢。
戴望舒一生與三位女性有不解之緣，他的初戀是施蟄存的妹妹施絳年、而他的第一任妻子是穆時英的妹妹穆麗娟，第二任夫人是楊靜。
參考資料：http://www.chinapoesy.com/XianDaiAuthore17a9104-05ba-40e0-a5ab-ce63ba323e87.html
㈤ 戴望舒的相關資料
戴望舒（1905.3.5～1950.2.28）現代詩人。又稱「雨巷詩人」，中國現代派象徵主義詩人。戴望舒為筆名，原名戴朝安，又名戴夢鷗。筆名艾昂甫、江恩等。 浙江杭縣（ 今杭州市餘杭區）人。他的筆名出自屈原的《離騷》：「前望舒使先驅兮，後飛廉使奔屬 。」意思是說屈原上天入地漫遊求索，坐著龍馬拉來的車子，前面由月神望舒開路，後面由風神飛廉作跟班。望舒就是神話傳說中替月亮駕車的天神，美麗溫柔，純潔幽雅。曾赴法國留學，受法國象徵派詩人影響。
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