法國號二級伴奏怎麼樣

❶ 一般音樂中的頻率范圍是多少

音樂頻率范圍約為20Hz---20KHz，人的聲音頻率范圍約為300Hz---3.4KHz。但人能聽到的最高頻率是15KHz。

❷ 軍樂隊里什麼樂器最好學

我學過長號，難易程度中等。不但肺活量要大（因為必競是銅管），對氣息要求也很高。另外你不能太瘦弱，它比較重扛在肩上演奏，不過吹久了就好了。它和別的管樂樂器不一樣，就一根拉管，上面什麼都沒有。要自己把握把位的位置，什麼把位對什麼音。有個變聲器在拉管上面，可以讓一個把位出另一個把位的音。
找個好老師，再加上練習就能有所進步。不過長號在樂團里很少吹主旋律，只是做為一個中低音伴奏音色，在樂團里混會比較沒有成就感。但是它的聲音是很好聽的，適合獨奏。

❸ 我鋼琴二級,給我多推薦幾首曲子.

音樂教材書店◇全國鋼琴演奏考級作品集（新編第一版）1-5級

目錄
第一級 基本練習

(一)C 大調 (二)G 大調 (三)F 大調

二 技巧性練習曲

（一）旋律與伴奏練習曲（Op.823 No13) 車爾尼曲

（二）練習曲 （No60) 拜厄曲

（三）練習曲 尼古拉耶夫曲

三 中國樂曲

（一）小白菜

（二）玩具

（三）扎紅頭繩

四 外國樂曲

（一）鄉村快步舞曲

（二）搖擺的印地安人

（三）春之歌

第二級

一 基本練習

（一）D大調 （二）A大調 （三）E大調

二 技巧性練習曲

（一）練習曲(Op.599No.59) 車爾尼曲

（二）練習曲(Op.139No.19) 車爾尼曲

（三）五聲音階旋律（小宇宙第二冊） 巴托克曲

三 中國樂曲

（一）二月里來

（二）熊貓

（三）兩只老虎

四 外國樂曲

（一）G 大調蘇格蘭舞曲

（二）女神之舞

（三）柔 板

第三級

一 基本練習

（一）C大調與a 小調 （二）G大調與e 小調

（三）D大調與b 小調 （四）A大調與#f 小調

（五）E大調與#c 小調 （六）B大調與#g 小調

二 技巧性練習曲

（一）雙手交替練習曲(Op.139No98) 車爾尼曲

（二）練習曲(Op.37No.10) 萊 蒙曲

（三）練習曲(Op.32No.19) 格季克曲

三 復調性樂曲

（一）康定情歌

（二）布列舞曲

（三）小賦格

四 樂曲

（一）郊 游

（二）舞 曲

（三）小詼諧曲

第四級

一 基本練習

（一）F大調d 小調 （二）bB大調g 小調

（三）bE大調c 小調 （四）bA大調f 小調

（五）bD大調bB小調 （五）bG大調bE小調

二 技巧性練習

（一）練習曲(Op.172No.4) T.拉克曲

（二）練習曲(Op.453No.55) 車爾尼曲

（三）練習曲(Op.37No.42) 萊蒙曲

三 復調性樂曲

（一）打蓮湘

（二）小廣板

（三）小步舞曲（選自第二法國組曲第四首）巴赫曲

四 樂曲

（一）雲雀之歌

（二）迴旋曲

（三）森林波爾卡

（四）八音盒

第五級

一 基本練習

本級基本練習的范圍共六組，調性分組與第三級完全一樣，只是變成了雙手同向四個八度．從本級開始有最低速度要求，每分鍾最漫要達到76拍．請注意琶音與音階同樣速度，都是16分音符，都是每拍四個音．

二 技巧性練習曲

（一）練習曲車爾尼曲

（二）斷奏練習曲

（三）陀螺

三復調性樂曲

（一）二部創意曲

（二）前奏曲

（三）聽媽媽講那過去的事情

四 樂曲

（一）C 大調小奏鳴曲第一樂章

（二）＜巴蜀之畫＞選曲

（三）D 大調小奏鳴曲第二樂章

（四）聖誕老人

❹ F調裡面2級和弦伴奏旋律是什麼

F大調或f小調裡面2級三和弦是g-bb-d，2級七和弦是g-bb-d-f或g-bb-bd-f。
伴奏旋律是多聲音樂織體的事：不同的音樂形象是不同的伴奏旋律。你想塑造什麼樣的音樂形象就用什麼樣的伴奏旋律。

❺ 各種吹奏樂器的介紹

西洋吹奏樂器
無簧(唇簧)木管樂器：
長笛是非常優雅的樂器，現在的長笛大多使用金屬制已很少使用木製的樂器，呈銀白色，整個管子分為吹口管、身管、尾管三部份。演奏時以手橫持，由吹口吹進氣體，讓管腔內的氣柱自由振動，不須藉助任何簧片，使笛子發出一種柔和明亮清澈的音色，除了呼吸的控制外，另外還可利用舌奏及泛音加強音色的變化。其音域約三個八度左右。長笛家族中除了長笛本身外，另外還有短笛（PICCOLO）、中音長笛及低音長笛。短笛構造與長笛相似，發音管比長笛短而細，發音比長笛高八度，其演奏技巧與長笛相同。用高音譜表記譜。

單簧木管樂器：
單簧管又稱豎笛，俗稱黑管，移調樂器，吹口夾了一個簧片，當空氣吹入吹口時，簧片訧會引起管腔內的氣柱振動，是目前唯一用圓筒閉管式振動發音的管樂器。樂團中最常用到的豎笛為降B調豎笛（實音比記譜低大二度），其他還有A調豎笛（實音比記譜低小三度）、中音豎笛（分D調和降E調，實音比記譜分別高大二度及小三度）、低音豎笛等（實音比記低大二度）。單簧管音域寬廣，音樂張力很大，因而常被人稱做木管樂器中的小提琴。用高音譜表記譜。

薩克管也就是俗稱的薩克斯風，金屬制，內部成圓錐狀，末端開口擴大成喇叭狀，並向上彎起，但其構造是由低音豎變化而來，故仍歸入木管樂器。構造分為吹嘴、吹口與本體，薩克管有七種尺寸，但最常使用的為降B及降E調兩種。薩克斯風音色慵懶、飽滿濃厚，介於木管樂器與銅管樂器之間，音域約兩個八度半，目前被廣泛使用在軍樂隊及爵士音樂中，以高音譜表記譜。

復簧木管樂器：
雙簧管普通為木製，約70公分，外形與豎笛很相似，呈圓錐形，三個部份；上管、下管與喇叭口，在上端有兩片簧片直接插入管體，演奏者必須學習如何有效的控制呼吸，是木管樂器中音律最難變化的樂器。它的音域可達三個八度，其特點在於它的聲音有豐富的色彩，它的音色是甜美略尖銳細致，雖不如長笛輕快，但似鼻音的聲響卻具有田園風味的獨特特色，其家族還獵管、柔音管與英國管（中音雙簧管）。用高音譜表記譜。

低音管俗稱巴松管，是一個圓錐筒形的雙簧片樂器，管體全長為2.6公尺，但因是兩半合並而成，故外形全長只有1.4公尺。演奏者需將樂器掛在脖子上吹奏，其吹奏法與雙簧管相似，但音色更低沉，因此有人稱為低音管是木管樂器中的大提琴；其豐富多彩略帶幽默的音調也讓它得到了「交響樂團里的小丑」的封號，一般以低音譜號、次中音譜號及少數用的高音譜號記譜，采實音記譜。在低音管家族中還有倍低音管（DOUBLE BASSOON），倍低音管其記譜與低音管相同，其實音比記譜音符低八度，此種樂器不適合獨奏，通常被當作合奏中最低音樂器使用。

三：銅管樂器：不用簧片，而以雙唇振動空氣發出聲音的金屬樂器。樂器是由吹口、音管與揚音管所構成，銅管樂器就是利用管子的長短及泛音的變化發出不同的音高：
小號也就是俗稱的小喇叭，是金屬制細薄的圓筒管，在尾端四分之一長的地方擴大成為喇叭口，有三個活塞裝置，吹奏時用右手食指、中指、無名指按活塞，左手協助支持樂器。其音色雄壯、嘹亮，可以看成是銅管樂器中的女高音，常用的有三種降B調、F調、A調。是交響樂團及軍樂隊重要的樂器，善於在合奏中吹奏主旋律的部分。由於小號的音色變化多端，在近代受到流行音樂及爵士樂青睞。用高音譜表記譜。

短號音域及性同於小號，外型較小號的音管粗也較短，其吹口也較深。所要求的技巧較小號簡單，主要使用降B調，其音域也與降B調的小號相同。

長號也就是俗稱的伸縮喇叭亦稱次中音長號，是銅管樂器類的中低音樂器。長號的長度約為小號二倍，它是銅管樂器中唯一不靠按鍵，而用一伸縮管來回拉奏，通常有次中音、中音、低音三種。演奏時利用右手前後拉動音管，而後再靠氣來控制來發聲，其音色醇厚、煇煌而寬廣，滑音更是長號的持色之一，可為合奏中增添許多色彩。它的音域比小號低了八度音，約有三個八度的音域。管弦樂曲中，長號大多數時候扮演中低音的伴奏角色，通常使用低音譜號或次中音譜號記譜。

法國號是中音銅管樂器，外型是長管盤成的圓圈型，尾部則擴大成漏斗狀的喇叭口的樂器。其音域比小號低，在銅管樂器中是音域最廣的，它也是木管與弦樂音色的橋梁。法國號是移調樂器，一般定在F調，其音色溫和、淳厚而高雅，而泛音也是所有樂器中最多的。法國號有三個活瓣。吹奏時用左手食指、中指、無名指案活瓣，右手協助支持樂器。大多以高音譜號記譜，有時也會採用低音譜號。

也稱為大號，俗稱為土巴號，兼有小號及長號二者的特點，它不是移調樂器，以F調為基調。大號外型呈圓錐狀，底端是一個很大的喇叭型開口，發音管租而長，發音稍遲鈍，吹奏時耗氣量很大。在吹奏樂中擔任最低音部，與長號聯合起來形成堅固的低音，是樂團合奏時不可或缺的角色，其音色飽滿、穩重，音域比小號低二個八度，其本身有三個八度的音域。採用低音譜表記譜，采實音。

中國一些少數民族的吹奏樂器
苗族 : 苗族不離笙 苗族的樂器以管樂和打擊樂器為主。 管樂器有蘆笙、莽筒、夜簫、姊妹簫、笛子等
彝族 : 悶笛 還有就是樹葉
哈薩克族 : 笛子 箜篌、觱篥 冬不拉、庫布茲
以冬不拉 最出名.哈薩克族的民間樂器主要有彈奏樂器、拉奏樂器、吹奏樂器和打擊樂器四類。

❻ 學圓號的朋友進來下

回答樓主：
我是說學器樂非得要從小開始嗎？
答：這個問題問的沒水平，我是進部隊後學的法國號，現在技術一般，但是隊里所有的任務我都能完成，而且我覺得，我的發展空間還有很大很大！

鋼琴就別說了，請學法國號專業的朋友回答好嗎？
答：我是學法國號的！
另外專業初學從什麼調的號開始？
答：我們都知道圓號的音域在管樂器中是最為寬闊的，它之所以能產生那麼多的音律，不光與樂器本身有關，而且與鍵子的變化也有極人的關聯。一般來說，按鍵後將增加管子的長度，隨之音也就得到了變化。從圓號的鍵子來談，鍵盤上的三個主要活塞鍵它們各自長度是不同的，如把第三個鍵子按下後將可延長圓號的管道長度，成為圓號的泛音列中最難發出准確音名的鍵子，從而在發音上也就不如前面那兩個鍵子靈敏度好。這個道理證明：圓號按鍵後將會增加管道長度，抬起將減短管長。由此推論，三個指頭同時按鍵管道最長，三個鍵了同時抬起管道最短。再者，管道愈長音就愈難發出，相反管道愈短發音就愈容易。增加與縮短圓號管道的指法順序是（321）、（31）、（32）、（21）、（1）、（2）、（0）共七種，並且每種管道長度均有它自己的泛音列，相互之間的音程為一個小二度（即半音）。

有些人認為圓號的指法簡單，易於掌握，其實並非如此。鑒於圓號本身之構造：管子長、泛音多、左手按鍵等特點，倘若我們不加以充分地注意，將會造成各種不利於吹奏者進步的因素。因此，必須很好地掌握與熟悉。

下面把指法的用途及在按鍵時應注意的問題向初學者說明一下：

（一）圓號的指法不象琴的鍵盤那樣，鍵子排列的順序和音階的序列是從低到高的，所以每個初學者在吹奏練習時，須要將譜表中的各音名的位置及各音名與其指法的互相關系牢牢記住，方能在吹奏過程中做到心中有數，穩而不亂。

（二）在按鍵或抬鍵時，要注意鍵子的起落准確性，如這點做不好對今後的連續變音將存在很多的困難。例如：在指法（1）換成指法（2）時，不要因為（1）起升太慢而當（2）落一下時（1）尚未起升完畢，造成在這中間形成了一個沒按到底的（21）指的過度音，即成為（l）－（21）－ （2）指，因為這個（21）是不應有的音。類似這種現象的產生均是由於按鍵或抬鍵遲鈍、僵硬而造成的。

（三）在吹奏時，指法的准確和干凈是非常重要的，因為這是使音階與音程准確和干凈的必要條件。所以在按鍵或抬鍵時要注意指尖與鍵子的關系，要養成指尖與鍵子永遠保持接觸的習慣。應該做到：無論鍵子起落，指尖始終都應和它保持接觸，千萬不要離開。一般初學者往往不注重這個問題，形成了各種不正確的指法，以致在今後改起來十分困難。因此，我希望初學者從持號那天起就要養成良好的指法習慣，切忌在抬指時過慢或在按鍵時不迅速，造成不必要的雜音以及拍節和時值上的失誤。

（四）指法的運用是根據樂曲的內容與曲調進行上的特點，以及其它具體條件來選定的。通常是在吹奏快速的音階與快速的曲調時，選擇最易發音而又不繞指的指法為佳。

等等等等

在這里是說不明白的，你還是找個專業的老師給你講解一下，你就更清楚不過了。

回答完畢！

❼ 電子琴的問題。好心人士幫幫我。

1，先插上電源，打開開關（ON//OFF)
2。如果你要用自動伴奏，需要先找到STYLE（伴奏），然後調節你想要的伴奏類型。再用START/STOP（開始/停止）鍵聽聽看，這個是否是你想要的伴奏。
3.調節（VOICE)音色,調整到你想要的音色。也是按開始停止鍵試聽。
4.最後，按SYNC START（同步啟動），你要的伴奏就自動出來了。

PS，每一個過程都是需要，手指在鍵盤上試音的，不是你按了這個按鈕，它就自動發音。那真見亡靈了。。。。。要按下音，才會聽到變化