睡蓮和日出是哪個法國的

Ⅰ 法國畫家莫奈的藝術成就有哪些，在西方畫界有何價值

莫奈的成就

莫奈的作品給人以美的享受，而且他的畫，完美地將光、色結合在一起，這種與眾不同的創作形式，在很大程度上激發了人們對美不一樣的追求。莫奈成就之一在於他的不同的繪畫方式給了作品不一樣的生命，也讓更多的人看到這種創作方式，並將其發展下去。

莫奈成就還包括在莫奈的藝術生涯里，他創作了許多成功的作品，其中有2000多幅油畫、500多副素描等等。單從數量上來說，就足以讓人驚嘆，更別說這些作品對藝術的影響了。他的一生專注於自然的寫實，通過觀察不同時候光線的特色，同時利用色彩的搭配，創作出有名的作品。

從莫奈的作品可以看出不一樣的人生，因為其每一個作品的創作，都有不一樣的生命。而這些生命是莫奈賦予它們的，莫奈對事物的探尋，有效地形成自己的風格。最主要的是，在他的影響下，許多的畫家也走上了這一條道路，他們為藝術增添了更多的風采。

莫奈成就歸結起來，可以從兩方面說明。第一：莫奈創作了許許多多的作品，而這些作品時至今日仍受到眾人的欣賞、學習，可以說是永恆的成就了。第二：莫奈的創作風格受到眾人的學習，引領了一條新穎的藝術之路。所以莫奈成就頗豐，就是到了今天，莫奈仍受到外界的贊揚。

莫奈是印象派的鼻祖，參加過印象派的沙龍。但是馬奈並沒有參加過印象派的沙龍。馬奈出名的時候，他的身邊聚集了很多年輕畫家，這些年輕畫家後來成為了印象派的代表畫家。莫奈和馬奈雖然彼此沒有接觸過，但是莫奈很敬重馬奈。

莫奈和馬奈對印象派的發展都有著各自的作用。馬奈雖然沒有開創印象派，但是卻為印象派的出現奠定了基礎，他身邊聚攏的一大批年輕畫家都受到了他的影響，而這些人後來都成為了印象派的畫家。而莫奈開創了印象派，他和很多印象派畫家舉辦了沙龍。

Ⅱ 莫奈有哪些代表作品

莫奈的代表作品有：《翁費勒的塞納河口》、《日出·印象》、《聖日爾曼·盧昂大教堂》、《穿綠衣的女士——卡美伊》、《聖拉查爾火車站》、《睡蓮》、《野罌粟》。

1、《翁費勒的塞納河口》

該畫作於1873年，當時莫奈的生活相對穩定。畫中的人物是畫家的妻子卡米耶和他們六歲的兒子讓。母子倆在田野里採集鮮花，盡情享受著陽光，完全陶醉在大自然中。《野罌粟》中的人物給人以輕柔的、富有節奏的動感，然而畫中那一片片鮮紅的斑塊才是這幅作品的要旨，是畫家對映入眼簾的光和色所做的如實描繪。

盡管這些斑塊的形狀具有罌粟的特徵，卻不是具體的，它們有的重疊在一起，有的被隨意擺放，有的為了表現是在後面而被縮小，然而晦暗、單調的背景更加突出了鮮亮明快的暖色調。

Ⅲ 法國畫家莫奈有哪些經典名畫他在西方藝術史上的價值如何

19世紀法國畫家莫奈筆下的經典名畫有《印象·日出》《罌粟花》《撐陽傘的女人》《散步》《乾草垛》《睡蓮》等等，在莫奈所有的經典名畫中，沒有哪一件作品比得上《印象·日出》這幅畫，這是因為它影響了整個繪畫發展的進程，它是「印象主義」的標志性作品，當這幅畫第一次參加展覽的時候，批評家路易斯·列羅伊諷刺說，這是一次「印象主義者」的展覽，批評家在文章中是針對那些濕乎乎的「半成品」畫作，用的是明顯的貶損口吻，

莫奈作品

莫奈在西方藝術史上的價值不僅表現在他是印象主義的創始人，而且他的創作還標志著現代藝術的開端，為什麼這么說呢？主要是因為莫奈背離學院派的理論和規則，拒絕傳統素描練習，使用自由放縱的筆法去「表現」，而不是去「描摹」，他致力於捕捉和表現陽光照射在每一個景物上不同的狀態，這「不同的狀態」效果影響了「後印象主義」塞尚的構圖，以不同的角度表現同一個物體，在同一個物體上可以看到不同的狀態，塞尚因為莫奈，從而成為「現代主義繪畫之父」。

Ⅳ 關於莫奈的畫作《睡蓮》的詳細介紹

年份：《池塘·睡蓮》創作於1918至1919年間。是莫奈以睡蓮為主題的重要晚期作品之一。這幅油畫傾注了莫奈極大的創作熱情，他對於光和影的運用在該作品中達到登峰造極的地步，遠遠超出了對物體本身的描繪。

風格：《池塘·睡蓮》以高超的技法，在垂直的平面上描繪出波光粼粼的水面向遠處延伸的視覺效果。在大師的筆下，水是純綠色的，而花朵卻像暗紅的火焰。看似隨意的彩色線條筆觸柔美，似乎讓水流動起來，又像是捉住了一瞬間水面似真似幻的光和影。

畫種、派別：印象派代表人物。

現藏地點：現藏倫敦國立畫廊。

歷史背景：一大批充滿著理想的年輕畫家，他們來自於各個階層，大多數都是自由人，很多人對學院派的教學方式及繪畫風格有著不同的看法，認為古典主義千篇一律，缺乏個人風格，他們更崇尚現實主義，並提倡戶外寫生。

代表人物：保羅·塞尚法國著名畫家，後期印象派的主將，從19世紀末便被推崇為「新藝術之父」，作為現代藝術的先驅，西方現代畫家稱他為「現代藝術之父」、「造型之父」或「現代繪畫之父」。

代表作品：水彩畫浴女們：他也在幾幅水彩畫上表現了相同的題材，只是表現得更為輕巧、更為自然和親切。水彩畫「浴女們」，似乎就是一股夢魂和氣浪的滾滾洪流，這些形象接近音樂更甚於接近建築。

(4)睡蓮和日出是哪個法國的擴展閱讀：

賞析：莫奈的繪畫技法和自身的研習都已經到了登峰造極的地步。在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。

僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什麼顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。

作為印象派大師，莫奈無疑將他自己喜愛的睡蓮描繪的更加活靈活現。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目瞭然卻又回味無窮。

Ⅳ 《睡蓮》法國莫奈的

克勞德·莫奈(Claude Monet, 1840-1926)1840年生於巴黎，童年在阿弗爾渡過。他沒有按照畫家的常路走，而是以畫漫畫起家，在畫漫畫方面有了一些名聲，並受到歐·布丹(Eugène Boudin, 1824-1898)的注意。布丹曾對莫奈說「當場畫下的任何東西，總是有一種以後在畫室里所不可能取得的力量、真實感和筆法的生動性。」莫奈在他今後的繪畫生涯中也是按布丹說的話去做的，因為在他的內心裡充滿了對大自然的熱愛。
1872年，莫奈創作了揚名於世的 「印象·日出」。這幅油畫描繪的是透過薄霧觀望阿佛爾港口日出的景象。直接戳點的繪畫筆觸描繪出晨霧中不清晰的背景，多種色彩賦予了水面無限的光輝，並非准確地描畫使那些小船依稀可見。真實地描繪了法國海港城市日出時的光與色給予畫家的視覺印象。由於它突破了傳統畫法的束縛，有位批評家就借用詞畫的標題，嘲諷以莫奈位代表的一批要求革新創造的青年畫家位「印象主義」，這一畫派以此得名。這幅畫在1874年3月25日開幕的印象派畫家第1次聯合展覽會上展出，這幅作品是莫奈畫作中最具典型的一幅。

Ⅵ 法國畫家莫奈的《睡蓮》拍出2700萬美元的高價，這幅畫有什麼特點

莫奈最著名的《睡蓮》是《睡蓮》系列畫之一，畫的地方也很美。這幅畫是在他自己的小花園里畫的。有些人是在《無非三十》里看到《梵高的睡蓮》才知道這部作品的。其實“睡蓮”早就出名了。莫奈的《睡蓮池》早些時候在紐約佳士得的印象派和現代藝術晚間拍賣會上已經拍出了2000多萬美元的價格。

莫奈是印象派畫家，幾乎一生都在引領印象派的發展。當時西方只有學術保守思想。從他開始，西方繪畫的歷史有了野獸派、立體派和超現實主義的發展。莫奈早期也畫過很多素描和油畫，更喜歡在不同的光線下觀察同一個目標。睡蓮也很美，很多詩人都留下了關於睡蓮的詩句。“荷花湖的美在春看，而池的花開得早。月光無聲地消磨了黑夜，陽光遮蔽了荷花，荷花又瘦了，留在了春風。蘭清城開放日香飄寺在哪裡？秋水飄酒堂，書生親淚，惜惆悵聲。”——《於美人》《於美人睡蓮》的畫家自然留下了對睡蓮的描寫。莫奈特意搬到了小鎮吉維尼，然後建立了一個專門的花園，種上了睡蓮來作畫。他愛晚年專門修建的花園，也愛這個池子里的睡蓮。我更喜歡把睡蓮和風景融合在一起，用不同的光可以展現出許多無盡的色彩。

Ⅶ 《睡蓮》和《日出》是哪一個法國印象派畫家代表人物的作品

莫奈
的作品

Ⅷ 作為藝術愛好者，你認為法國畫家莫奈的油畫色彩有什麼特色

十九世紀七十年代，以古典主義寫實為代表為主流的西方油畫經過數百年發展無論在創作技法上還是在表現形式上都已走過鼎盛走過巔峰，當照像技術進入實用階段後，繪畫界感受到前所未有的沖擊和壓力，甚至有人以為油畫已經面臨進退兩難窮途末路的處境。這時以莫奈馬奈等年輕新銳畫家畫作為代表的印象主義油畫應運而生，脫穎而出。

在此基礎上，莫奈從理論上進一步闡述並強調了寫生在繪畫學習創作中的重要性，「只有到戶外寫生，觀察自然，才能表現出自然的更加豐富飽滿的光線色彩」。寫生後來被列入美術教學必修基礎課程。莫奈的《日出》、《睡蓮》等代表畫作成為印象主義油畫色彩表現的範例。

Ⅸ 莫奈 / <睡蓮>系列

藝術家 / 莫奈 Monet, Claude

藝術作品 /《睡蓮》系列 Les Nymphéas

《睡蓮》是法國印象派畫家莫奈晚年時期創作的油畫系列作品，該系列據統計約有250幅。也是莫奈最具代表性的系列畫作。（以上僅為該系列的部分作品）

莫奈（1840年11月14日－1926年12月5日）一生跨越八十餘年，經歷了印象派的興起與沒落，也見證了各種藝術流派的誕生。而《睡蓮》系列就是莫奈晚年在自己喜愛的池塘邊創作出的承載自己一生作畫造詣的作品。

莫奈出生於巴黎，幼年時期生長於諾曼底，22歲在巴黎開始藝術課程的學習，與友人共同創造了印象派畫法——一種在戶外和自然光線下用濃厚的油彩作畫的新藝術手法。

在後來歲月中，莫奈與家人輾轉在倫敦、荷蘭、法國等地，之後定居在法國塞納河右岸的阿讓特伊，在此期間，莫奈以勒阿弗爾的風光為背景創作了他後來最具影響力的作品《印象·日出》。

之後，經歷了妻子離世而傷心痛苦的莫奈進行了大量的作畫，其中大多成為名作。終於，在五十歲左右的時候，賣畫積累的財富已足夠莫奈買下房子和周邊的建築。他興修了一所包含天窗的寬敞建築，作為一所溫室和工作室。受日本木刻版畫的影響，以及對自然的熱愛，開始花園種植，在花園中挖出池塘，池塘上架一座日本橋。

在這一時期，莫奈也開始進行系列繪畫的創作，在不同的光線和角度畫同一景物。在不同的自然條件下，哪怕是同一個物體，也在畫面中呈現出完全不同的效果。光影的變化讓畫面千變萬化，雖然莫奈的作品大多整體畫面偏灰，但其中的色彩卻異常豐富。在莫奈的畫面中，好像可以透過自然看到世界混沌的本質。

莫奈十分喜歡自己花園，對園藝種植藝術也十分在行。在身體年邁時，最多的時間便是待在了花園之中，在池塘邊畫睡蓮，一天一畫就是幾個小時。後來第二任妻子和長子相繼去世之後，傷心的莫奈出現了白內障的症狀，但他仍具有非凡的創作力，受視覺影響，睡蓮畫作中的顏色變得更加明亮。

1926年冬天，莫奈因肺癌去世，結束了他極富創造力的一生。

Ⅹ 莫奈十大名畫

莫奈十大名畫：

1、草地上的午餐：這幅畫是畫家莫奈在25歲的時候畫的一幅畫，這幅畫是在戶外的時候創作的，畫家運用了印象派的光影手法，畫出了草地上消閑的紳士淑女。畫中的景物和人物都描畫得比較動人。

2、日出·印象：這幅畫是法國知名畫家克勞德·莫奈於1872年的時候創作的一幅油畫，這幅畫畫出了晨霧籠罩中的日出港口景象，畫出了很迷人的景色，是莫奈所有作品中最經典的一幅畫。

3、睡蓮：這幅畫是一幅經典名畫，是莫奈十大名畫之一。是畫家74歲的時候創作的名畫，畫家描畫出水的一切魅力。用水中睡蓮表現大自然的色彩，這幅畫畫出了一種內在美。表現了畫家的理想和想像。

4、韋特伊莫奈花園：這幅畫是畫家莫奈19世紀末創作的一幅油畫作品，採用原色主義、色調分割等方法，表現出強烈的光色變化。畫中有一個小女孩整體感覺特別美。

5、穿日本和服的卡美伊·莫奈：這幅畫和其它作品相比比較特別，風格比較獨特，這幅畫把人物和衣服上的花紋畫的比較的細致。

6、花園里的女人們：這幅油畫作品是著名畫家莫奈在19世紀末創作的一個作品，畫中突出四位美麗的淺色著裝女性。

7、海濱公園打傘的女子(卡美伊)：畫中畫出了一個美麗的婦女手裡拿著傘，左側是個小男孩。

8、海浪：這幅畫看上去好美，表現法國海岸浪潮波濤的層疊翻滾和變換，色彩和動感強烈。

9、聖拉扎爾火車站：這是莫奈19世紀末畫的一幅比較美的油畫，畫出了當時的巴黎火車站的情景，是一個日常生活場面的畫作，巧妙的畫出了當時的車站，色彩運用的很好。

10、威尼斯大運河：這幅畫畫出了當時威尼斯的運河美麗的景色，畫中採用藍色的色調，是一個印象派畫作。