法國超現實主義代表人物有哪些

『壹』 超現實主義的主要代表人物是誰

超現實主義：1920年代在法國興起的藝術運動，以夢境般的效果來探索潛意識的心靈。主要代表人物為達利( 1904-1989)以及馬格里特( 1898-1967)。

『貳』 什麼是超現實主義，它的代表人物有哪些

超現實主義是第一次世界大戰後在法國產生的一場對傳統文化思想的反叛運動，它的內容包括文學、繪畫和音樂等多個藝術領域。作為文學流派，代表作家有布勒東、艾呂雅和阿拉貢等人。1924年，布勒東發表《超現實主義宣言》，否定了現實主義與傳統小說，指出超現實內戰的預感1936年達利西班牙主義要追求對現實的「純精神自動反映」，強調潛意識和夢幻，認為只有在這種狀態下的思維活動才不受外界干擾。倡導「無理性認識」和「自動書寫」，即以極快的速度將頭腦中涌現的一切都雜亂無章地記下來，詞句之間可以沒有任何聯系。布勒東的小說《娜佳》和阿拉貢的散文集《巴黎的鄉下人》是這一流派的重要作品。

『叄』 圖形具有超現實主義的代表人物有哪些人

超現實主義與超現實主義作品

關於超現實主義
超現實主義是二十世紀初期西方資產階級的一種文藝思潮，它是由達達主義發展而來的，宣稱達達主義是其先驅。超現實主義起源於法國，在兩次世界大戰期間曾支配法國文壇，其影響甚廣，比利時、捷克、南斯拉夫，乃至美國、日本、墨西哥均有影響。其創作以詩歌為主，波及散文、小說、戲劇，在繪畫中也有所表現。

超現實主義者的宗旨是離開現實，返回原始，否認理性的作用，強調人們的下意識或無意識活動。法國的主觀唯心主義哲學家柏格林的直覺主義與奧地利精神病理家弗洛伊德的"下意識"學說奠定了超現實主義的哲學和理論基礎。

"超現實主義"這個名詞，出自本世紀初法國立體派詩人紀堯姆·阿波利內爾（1880-1918）之手。他於1917年寫給苔爾美的信中說："再三考慮後，我確實認為，最好還是採用我首先使用的超現實主義這個詞，它比超自然主義這個詞更好。超現實主義這個詞在扁中還找不到，它比由諸位哲學家先生們早已應用的超自然主義這個詞用起來更方便。"由此可見，阿波利內爾創造超現實主義這個詞的本意，在於以此來代替超自然主義這一名詞。它的最初含義就是尋求超乎現實之上的種種未知現象，包括人生、社會、倫理道德和精神文明諸方面。安德烈·布洛東覺得這一術語最能表達這個文藝流派的宗旨，因而得名。

1923年，達達主義流派舉行最後一次集會而宣告崩潰後，其中的許多成員倒向了超現實主義作家的行列。1924年，法國作家布洛東在巴黎發表了第一個《超現實主義宣言》，1929年，布洛東又發表了超現實主義的第二個宣言，詳盡地解釋了超現實主義的藝術主張。1930年，由德斯諾斯發表了超實現主義的第三個宣言。這樣，超現實主義的藝術綱領就全面、完整地體現出來了。

布洛東在第一個《超現實主義宣言》中，曾對超現實主義作過經典性的解釋："超實現主義，陽性名詞。純粹的精神無意識活動。人們通過它，用口頭或局面，或其他方式來表達思想的真正作用。它只接受思想的啟示，沒有任何理性的控制，沒有任何美學或道德偏見。""超現實主義建立在這樣一個基礎上，即對夢幻的萬能和對思想的不帶偏見的活動的信仰。它要最終摧毀一切其他的機械論並取而代之，以解決生活中的主要問題。

超現實主義者宣稱：人的本能、夢幻、下意識領域是文藝創作的的源泉。認為人的頭腦活動要從邏輯與理性束縛中解放出來。理性、道德、宗教、社會以及簡單蝗日常生活中的經驗，都是對人的精神、對人的本質需要的一種桎梏。唯有人的無意識、夢幻和神經錯亂才是人的精神的真正活動。兒童和瘋子的言行，則是不受任何控制的真正自由的範例。因此，在詩歌創作中，他們故意使用幼稚的語言和病態的形象來反對傳統的美好見解。在繪畫中，用混亂的線條與顏色的任意塗抹。在戲劇中，主張用折磨人的野蠻音樂，粗魯的舞蹈，並用自行車的鈴鐺，有節奏地敲打貨箱、臉盆一類作伴奏。

超現實主義的創作採用的是"自我意識的書寫"和"自動寫作"的方法。他們主張寫作要絕對真實，是純粹的無意識的活動過程，不通有藝術加工和任何邏輯思維的形式。詩人在寫作時，只要把腦子里涌現出來的東西快速地記錄下來，詞與詞之間，全靠一種偶然的結合；如果一時沒有現存的詞彙表達，甚至可以隨意用某個字母、符號來代替。反邏輯性是其創作方法的一大特徵。這類作用，大多數艱澀難懂，不符合語法結構和邏輯思維的法則，有的變成文字游戲。

超現實主義文藝思潮的出現，反映了第一次世界大戰後歐洲資產階級青年一代對現實的恐懼心理和狂亂不安的精神狀態。參加超現實主義集團的作家有布洛東、蘇波、查拉，畫家阿爾普、馬松等等。屬於這一流派中的有些作家，如路易·阿拉貢、保羅·艾呂雅等，由於受到無產階級革命運動的積極影響，後來轉向進步的文藝陣線。第二次世界大戰後，超現實主義在美國風行一時，出現了所謂"新超現實主義"流派，成為帝國主義御用的宣傳工具。

超現實主義的文學作用甚多。1921年，布洛東和蘇波合著的《磁場》，是超現實主義第一部實驗性的作品，首次提出了無意識書寫和自動的寫作的問題。但典型的超現實主義作品則產生在1924年之後，如布洛東的小說《可溶解的魚》1924）和《娜嘉》（1928）是超實現主義的代表作。阿拉貢在1926年發表的散文集《巴黎的農民》，艾呂雅的詩集《痛苦的都會》、《生活的內幕》均屬超現實主義之作。

超現實主義畫派的共同之處，在於其觀念的一致性。但從視覺意義上來劃分，可分為兩個極端：

一是被稱作絕對的或表象的超現實主義，是畫家通過形式美的手段，揭示他們個人、無意識或下意識的幻想，這類作品具有抽象的性質。

另一個被稱作逼真的超現實主義，是畫家在創作中把夢境般的象徵性物體，在令人驚異的、曖昧的結構中重新組合起來，以具象的方式去描繪物象，以擺脫頭腦中慣常的意識，迫使觀眾接受那種非理性的，邏輯上無法解釋的「現實」。

『肆』 超現實主義文學的代表人物及思想是什麼

超現實主義是20世紀20年代產生於法國的一個主要的文學流派，代表人物主要的有布勒東（1896—1966)、艾呂雅（1895—1952)、阿拉貢（1897—1982)和蘇波（1897—1990)等。他們不滿資本主義現實，主張改革現存社會制度，同時又有濃厚的虛無主義和無政府主義思想。由於政治立場和世界觀的分歧，超現實主義陣營在20世紀30年代末期逐步走向分裂。

超現實主義認為，文學不是再現現實，而是要表現「超現實」，所謂「超現實」是由「夢幻與現實轉化生成的絕對現實」，是現實與非現實兩種要素的統一物。他們主張寫人的潛意識、夢境，寫事物的巧合，並提出「自動寫作法」來作為表現上述內容的創作方法。布勒東的小說《娜佳》充分體現了超現實主義的這些特點。

『伍』 超現實主義文學的代表人物

超現實主義（surrealism）是在法國開始的文學藝術流派，源於達達主義，並且對於視覺藝術的影響力深遠。於1920年至1930年間盛行於歐洲文學及藝術界中。探究此派別的理論根據是受到佛洛依德的精神分析影響，致力於發現人類的潛意識心理。因此主張放棄邏輯、有序的經驗記憶為基礎的現實形象，而呈現人的深層心理中的形象世界，嘗試將現實觀念與本能、潛意識與夢的經驗相融合。超現實主義給傳統對藝術的看法有了巨大的影響。也常被稱為超現實主義運動。或簡稱為超現實。 第一次世界大戰後在法國興起的在文藝及其他文化領域里對資本主義傳統文化思想的反叛運動，其影響波及歐美其他國家。它的內容不僅限於文學，也涉及繪畫、音樂等藝術領域。它提出了創作源泉、創作方法、創作目的等問題，以及關於資本主義社會制度和人們的生存條件等社會問題。超現實主義者自稱他們進行的是一場「精神革命」。 運動是由一群參加過第一次世界大戰的法國青年發起的，他們目睹戰爭的荒謬與破壞，對以理性為核心的傳統的理想、文化、道德產生懷疑。舊的信念失去了魅力，需要有一種新的理想來代替。超現實主義就是他們在探索道路上的嘗試。 超現實主義為現代派文學開創了道路。超現實主義作為一個文學流派，實際存在的時間並不很長，作為一種文藝思潮，作為一種美學觀點，其影響卻十分深遠。 超現實主義者的宗旨是離開現實，返回原始，否認理性的作用，強調人們的下意識或無意識活動。法國的主觀唯心主義哲學家柏格林的直覺主義與奧地利精神病理家弗洛伊德的"下意識"學說奠定了超現實主義的哲學和理論基礎。 超現實主義文藝思潮的出現，反映了第一次世界大戰後歐洲資產階級青年一代對現實的恐懼心理和狂亂不安的精神狀態。參加超現實主義集團的作家有布洛東、蘇波、查拉，畫家阿爾普、馬松等等。屬於這一流派中的有些作家，如路易·阿拉貢、保羅·艾呂雅等，由於受到無產階級革命運動的積極影響，後來轉向進步的文藝陣線。第二次世界大戰後，超現實主義在美國風行一時，出現了所謂"新超現實主義"流派，成為帝國主義御用的宣傳工具。 超現實主義的文學作用甚多。1921年，布洛東和蘇波合著的《磁場》，是超現實主義第一部實驗性的作品，首次提出了無意識書寫和自動的寫作的問題。但典型的超現實主義作品則產生在1924年之後，如布洛東的小說《可溶解的魚》1924）和《娜嘉》（1928）是超實現主義的代表作。阿拉貢在1926年發表的散文集《巴黎的農民》，艾呂雅的詩集《痛苦的都會》、《生活的內幕》均屬超現實主義之作。 超現實主義藝術家主要有盧梭（H.T.Rousseau）、米羅(joan miro)、達利(salvador dali)、恩斯特(m.ernst)、馬格利特(r.magritte)等人。 米羅的創作表現方式是有意的打亂知覺的正常秩序，在直覺式的引導下，用一種近似於抽象的語言來表現心靈的即興感應。因此在它的作品中會有象徵的符號和簡化的形象，使作品帶有一種自由的抽象感，也有兒童般的天真氣息。主要的作品有《向鳥投石子的人》、《荷蘭式家居室內》等。 達利相較與米羅，他採用相反的表現手法。達利認為藝術家要將潛意識的形象精確第紀錄下來，所以他採用「具象」，精確地復制非正常邏輯思維產生的幻象，把毫不相乾的事物全部組合在一起，使畫面中充滿戲劇效果，帶給人視覺與新心靈的震撼。主要作品有《永恆的記憶》、《內亂的預感》等。

『陸』 超現實主義戲劇的代表人物有哪些

演出中常採用怪誕、神秘、意喻的形象、強烈刺激感官的音響效果和有一定音樂感但無明確邏輯含意的語句排列方式。勃勒東(《你們要忘記我》)、科克撫(《奧爾甫斯》)、查拉(《正面與反面》)等是代表性劇作家。

『柒』 法國超現實主義電影代表作

通常認為，杜拉克的《貝殼與僧侶》是第一部超現實主義影片，但更受到重視的則是路易斯．布努艾爾的《一條安達魯狗》和《黃金時代》，前者是一個精神困頓的流浪漢的一連串夢境，後者則是對性慾和愛情的一次弗洛伊德主義的分析。西方的電影研究家們一致認為，超現實主義的影響在布努埃爾轉而拍攝故事片後仍不時在他的作品中隱現·在實驗電影和地下電影中，超現實主義傾向的代表人物是美國瑪耶-德連和肯尼斯-安格爾·在故事片領域里，西方電影研究家傾向於把對變態心理、潛在的性沖動、無理性行為等的描寫歸結為超現實主義在故事片中的表現。因此，象希區柯克的一系列影片：《愛德華大夫》(1945)、《眩暈》 f1958)、《西北偏北》(1959)、《精神變態者》(1962)和《群鳥》 f1963)，馬克斯三兄弟的狂亂喜劇片，以及塞繆爾-富勒、約瑟夫-馮．斯登堡等人的一些影片，都成了闡明超現實主義在故事片中的影響的典型例證。

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一條安達魯狗

『捌』 超現實主義代表人物是誰

超現實主義藝術家主要有盧梭、米羅、薩爾瓦多·達利、恩斯特、雷尼·馬格里特、巴勃羅·魯伊斯·畢加索等人。

作為一種思潮得到確立，是此派理論家布列東於1924年在巴黎發表第一篇「超現實主義宣言」以後。在宣言中他給超現實主義下了定義：「超現實主義，名詞。純粹的精神自動主義，企圖運用這種自動主義，以口頭或文字或其他任何方式去表達真正的思想過程。

(8)法國超現實主義代表人物有哪些擴展閱讀：

超現實主義文學宣稱在現實世界之外，還有一個所謂「彼岸'世界，即無意識或潛意識的世界，後一世界比前一世界更真實。

強調詩人聽從潛意識的召喚，寫夢境，幻境，事物的巧合，提倡自動寫作法，把夢幻和一剎那的潛意識記錄下來，達到「純精神的自動反應」。

作品追求神奇，奇特的藝術效果，充滿出人意料的形象比喻，有些作品想像豐富新穎，但大多晦澀難懂，語言缺乏邏輯性，規范性。

『玖』 超現實主義簡介、代表人物及代表作

一、簡介

超現實主義是一種現代西方文藝流派。兩次世界大戰之間盛行於歐洲，在視覺藝術領域中其影響最為深遠。

致力於探索人類的潛意識心理，主張突破合乎邏輯與實際的現實觀，徹底放棄以邏輯和有序經驗記憶為基礎的現實形象，將現實觀念與本能、潛意識及夢的經驗相融合展現人類深層心理中的形象世界。

認為，現實世界受理性的控制，人的許多本能和慾望受到壓抑，能夠真正展示人心理真實和本來面目的是現實之外那絕對而超然的彼岸世界，即超現實的世界，這就是人的深層心理或夢境。

打破理性與意識的樊籬，追求原始沖動和意念的自由釋放，將文藝創作視為純個人的自發心理過程，這些都是其基本特點。

二、代表人

1、安德烈·布勒東

安德烈·布勒東（André Breton，1896–1966年），法國詩人和評論家，超現實主義創始人之一。他和其他超現實主義者追求自由想像，擺脫傳統美學的束縛，將夢幻和沖動引入日常生活，以創造一種新的現實。

安德烈·布勒東出生在法國的丹什布雷市（Tinchebray）。就讀於巴黎大學醫學院，其間接觸到弗洛伊德的著作。弗洛伊德關於潛意識的概念對布勒東的作品有重要的影響。

2、讓·尼古拉·阿蒂爾·蘭波

讓·尼古拉·阿蒂爾·蘭波（法語：Jean Nicolas Arthur Rimbaud，1854年10月20日——1891年11月10日），或譯阿爾圖爾·蘭波、韓波、林包德，19世紀法國著名詩人，早期象徵主義詩歌的代表人物，超現實主義詩歌的鼻祖。

3、路易·阿拉貢

法國詩人、作家、政治活動家。年輕時學醫。第一次世界大戰中在陸軍醫院服役。1920年棄醫從文，成為超現實主義派作家。

1930年訪蘇歸來後成為共產黨人，在文學創作上轉向社會主義現實主義。後成為共產黨文藝周刊《法蘭西文藝報》的主編。

著有詩歌《斷腸集》、《法蘭西的曉角》，長篇小說《現實世界》(4卷)、《共產黨人》(6卷)、《受難周》等。作品中表現了強烈的愛國主義激情。

4、保爾·艾呂雅

保爾·艾呂雅（1895——1952年），法國當代傑出詩人。一生寫詩和戰斗，參加達達運動和超現實主義運動，以及反法西斯斗爭。

出版詩集數十種，主要有《痛苦的都城》、《不死之死》、《公共的玫瑰》、《豐採的眼睛》、《詩與真》、《鳳凰》、《為了在這里生活》、《獸與人，人與獸》、《當前的生活》、《天然的流水》、《和平詠》等。

三、代表作

1、《記憶的永恆》

《記憶的永恆》是西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利於1931年創作的布面油畫，現藏於美國紐約現代美術館。

《記憶的永恆》以袖珍面的技法，描繪了一個死寂般寧靜的曠野。平靜如鏡的海、一馬平川的沙灘、荒涼的海岸，以及一個不可能在這個環境中出現的方形台座、一塊板、一棵樹。

面面突出表現了像軟餅似的三塊鍾表和一塊沒有變形的紅色鍾表，上面爬滿了黑色螞蟻，方台上一塊軟表上還歇著一隻蒼蠅。

2、《內戰的預兆》

西班牙畫家薩爾瓦多·達利作於1936年的油畫作品，是畫家的代表作之一。畫家運用細膩的筆法畫出了被肢解的人體，用人體貫連構成框架式的結構充滿畫面，用藍天白雲作背景，表明這一罪行是在光天化日之下進行的。

畫家以此象徵戰爭的恐怖和血腥，就像一場血肉橫飛、屍骨四迸、令人毛骨悚然的惡夢。

3、《娜嘉》

安德烈·布勒東創作的小伙，全書撲朔迷離，充滿偶然、隨機、巧合和夢境，作者的主觀思想交叉出現在事件的客觀敘述過程中，圖像與文字交相輝映，成為超現實主義的名篇，極大影響了西方20世紀的文學與藝術流程。

參考資料來源：網路——超現實主義

『拾』 超現實主義畫家及作品有哪些

馬格里特 馬格里特Magritte，Rene(1898～1967)比利時畫家。1898年11月21日生於萊西訥，1967年8月15日卒於布魯塞爾。早年受業於布魯塞爾藝術學院。成熟期的作品具有超現實主義特點。代表作有《兩姐妹》、《受威脅的兇手》等。他的創作對年輕時的超現實主義畫家S.達利、麥桑等和波普藝術家，有一定的影響[1] 。
達利 達利（1904—1986），西班牙著名畫家，是超現實主義繪畫運動中最有影響力領軍人，他在繪畫、[1] 文學、電影、珠寶等方面有著特殊的貢獻。相信有人看過他的《記憶的永恆》這件作品，從繪畫的角度來講，它是繪畫史上一件不可多得的精品。畫中描繪了一個死寂般寧靜的曠野。平靜的海面、平坦的沙灘、荒涼的海岸，一個讓人莫名其妙的方形台座，一塊板，一棵樹。畫面中突出表現的三塊軟餅似的鍾表：一個塊掛在樹上，一塊垂在台座上，另一塊軟軟地搭在人臉形的白色生物上。還有一塊紅色的鍾表，上面爬滿了黑色的螞蟻。畫中還有一隻歇著的蒼蠅。畫家在繪制這件作品時，寫實非常手法。但畫中的一切卻是荒誕不經的，採用了違背情理的表達方式，脫離了常規邏輯的脈絡，這里看不見現實的蹤影，只有神秘、荒誕和怪異。但不可否認，透過表面，我們看到了一些實在卻又不實在的東西。我覺得，它不僅僅是一件繪畫作品。更是一首寫在畫布上的詩歌[1]

米羅 米羅（1893—1984），超現實主義代表人物，西班牙著名的畫家和雕塑家。其代表作《羽毛美麗的鳥》，畫面上流暢的曲線連接著大小不等、形狀各異的點和面，點線面之間錯綜復雜、神秘莫測。標題語言頗有誘惑力和詩意。整幅畫並沒有出現鳥的形象，僅僅在畫面中出現兩個「眼睛」狀的圓點，和葉子形的「鳥嘴」。整幅作品折射出一種超越現實的優雅幻想和沁人心脾的神秘。雖然作品沒有具體的東西，但觀者可以從中體會到很多具象的東西無法給我們帶來的享受。這一點，和我們當前的一些優秀詩歌給我們帶來的感受是一樣的[1] 。