法國電影她講的是什麼

㈠ 電影她是什麼

《她》是保羅·范霍文執導的法國電影，改編自菲利普·迪昂的小說《Oh...》，由伊莎貝爾·於佩爾、克里斯汀·伯克、安妮·康斯金尼、維吉妮·艾菲拉、羅蘭·拉斐特等出演，於2016年5月25日在法國上映。
該片講述了一個被性侵後女子的曖昧反應。影片入圍第69屆戛納國際電影節的金棕櫚獎。

㈡ 《安娜》這部法國動作片值得一看嗎

法國動作片《安娜》值得一看。這部電影的一個成功之處，就是打著商業電影的烙印，講述了關於“自由”的話題。全片以安娜對自由的渴望為主線，用倒敘的方式講述了安娜成為特工前後的故事。在給觀眾製造懸念的同時，在適當的時候為觀眾解鎖懸念，在觀看的過程中，你覺得是這樣的，其實是這樣的。
同時，這也表明，女性完全不依賴男性就能得到自己想要的東西。看完這部電影，除了有一種視覺上的享受，除了“精彩”兩個字，雖然劇情很簡單，但敘事結構比較獨特，也是從“自由”的角度去拍攝女性的獨立和力量，以美來吸引人，以故事留住人。總而言之，讀完之後，你會覺得安娜真的非常厲害！

㈢ 顛覆三觀的法國愛情電影《兩小無猜》 ，講的是什麼故事

當一個人問另一個人“敢不敢”的時候，另一個人必須說“敢”，這就是游戲的規則。小男孩於連和小女孩蘇菲的相遇即開始於這樣一場孩童的鬧劇，一個精美的鐵盒子就是他們游戲的見證。說臟話，擾亂課堂，在校長室小便，內衣外穿……一個游戲兩人一玩十多年，他們什麼都敢，除了承認彼此相愛。
蘇菲（瑪麗昂·歌迪亞 Marion Cotillard 飾）提議兩人分別四年，挑戰的內容是於連（吉約姆·卡內 Guillaume Canet 飾）敢不敢傷害蘇菲。恍惚四年逝去，於連找到蘇菲，為了游戲的進行他決定另娶她人，邀請蘇菲做伴娘。受到傷害的蘇菲在於連的婚禮上拋出鐵盒子“你敢悔婚么？”原本最最親密的朋友相互傷害最深。同樣心痛的兩個人相約再次分別十年。
十年裡，於連擁有了一切，家庭、事業、朋友，只是沒了蘇菲宛如沒了心，原來喪失激情的生活這般索然無味

㈣ 法國電影鈦講了什麼

法國電影鈦講述一名年輕女性一段暴烈而動盪的經歷，以及她與一名尋找失蹤兒子的父親的人生交集。

影片中，阿萊克西婭有著各種怪異到讓人難以接受的特徵。她喜歡車，甚至跟車「發生關系」；她喜歡擺弄他人身上的金屬（針和穿環），並完全不在意是否會弄疼對方；他不喜歡那些主動向她獻媚討好的人，更不喜歡那些對她漠不關心的人；而對於所有這些人，她竟然都是殺之為快。

影片前三分之一主要就是在交代阿萊克西婭是一個多麼令常人無法忍受的存在。一場又一場直面殺戮與肉體折磨的戲，將阿萊克西婭的設定推向了極端。

隨後的情節則變得和緩起來：阿萊克西婭假扮成文森特·林頓飾演的文森失蹤多年的兒子，她借著男孩艾德里安的身份跟文森一起生活。文森始終一心一意地相信阿萊克西婭就是艾德里安，並對她照顧有加、全麵包容，還要求他手下的人也要照顧好「艾德里安」。

雖然阿萊克西婭對強壯又強勢的「爸爸」十分抵觸，但因為感受到對方的照料，有孕在身的她也不得不寄人籬下。一邊隱藏著女兒身每日假扮成男人，一邊探尋著生下孩子後安頓自己的可能。

影片的轉折點莫過於文森特·林頓的出現，這位法國實力派演員不但演技過人，也有著十分硬派的形象。文森象徵著兩重身份：包容一切的神一般的人，以及強大的絕對的男性。

可以看出，阿萊克西婭雖然對文森很厭煩，但也對他有所仰慕：他的強壯、說一不二、孔武有力，無不是阿萊克西婭這樣以瘦小身板硬撞世界的人所羨慕的。

而文森的另一個包容特徵，看似和陽剛氣質並不相容，但我們可以從「強大」這方面得到解釋：強者的「強」，意味著尊重、幫扶、關心他人，使他們保持著弱者姿態，而無需改變。

影片《鈦》將屬於男性的強大推向了有責任感的一面。因此文森的包容便可以被理解為「能力越大，責任越大」。

但與此同時，文森的內心深處也有著隱藏的脆弱，比如對青春不再的恐懼，以及對獨自一人生活的抗拒。當阿萊克西婭在不經意間看到文森的這一面後，她的態度也變得更加溫和友好。

而文森則依然保持著自己的博愛與包容，哪怕意外看到阿萊克西婭的裸體，發現她的女兒身，也並沒有在意，依然願意收留她。

阿萊克西婭和文森，一個在找爸爸，一個在找兒子，最後竟然還找到了彼此。在不少觀眾看來，這甚至會顯得非常像是一出家庭鬧劇。而且就算靈魂被親情感化，但Alexia之前所做過的那些惡事，也沒什麼理由得到豁免和諒解。

劇本以殺戮來表達憤怒，以性來表達崇拜，用極端的行為推進劇情，對這個老套的「怪胎如何被接納」的故事做了極為華麗的包裝。

㈤ 法國電影<蝴蝶>講的什麼

簡體中文名: 蝴蝶 導演: Philippe Muyl 編劇: 菲利浦 慕勒 (Philippe Muyl) 主演: Michel Serrault / Claire Bouanich 上映年度: 2002 官方網站: 345345 語言: 法語 麗莎（柯萊兒布翁尼許Claire Bouanich 飾），今年8歲，單親，喜歡提問，各種各樣童稚的問題。鄰居的爺爺（米歇爾塞羅 Michel Serrault 飾），兒子已經去世，脾氣古怪，有收集蝴蝶標本的癖好。一天，麗莎闖進了爺爺的密室，發現了五彩斑斕的蝴蝶標本。爺爺還說，他要到山上去採集一個叫「伊莎貝拉」的蝴蝶，麗莎大喜，要跟爺爺一起去探險，她多麼希望跟著爺爺去看滿天飛的蝴蝶。一路上，麗莎給爺爺添了不少麻煩，因為她有問不完的問題，還放走了爺爺采來的蝴蝶。麗莎掉進了一個山洞，爺爺著急，找來了救生人員。兩人的友誼、親情，與美麗的大自然融為一體。 影評： 看完法國電影《蝴蝶》的晚上，許久不肯閉上眼睛。彷彿眼瞼一合，那些影像便要談去，世界將重又歸於嘈切、繁囂。不會再有天籟般的童聲一記記問詢，仿若幼嬰的耳語。 《蝴蝶》象一組清新的田園詩，以潤物細無聲的方式，一點點滲入眼耳。那片屏幕，穿過蝴蝶斑斕的羽翼，給我一座驚艷府邸，如此寧馨，靜美。 蔚藍晴空下，一望無際碧綠的草原，微風中搖曳的金色麥浪，草原上爛漫的野花和撲蝶的小女孩。大自然的靜美與生命的動感，在這部影片里，融合得如此無缺。 如此看來，圈子裡的幾個朋友都偏愛法國電影，並不是沒有理由。 《蝴蝶》沒有跌宕迂迴的劇情，也沒有刻意做秀的煽情，只是一場平淡的講述。 八歲的小女孩麗莎是個單親家庭的孩子，媽媽未婚先孕生下了她，卻又不知該如何照顧她。孤單的麗莎只能與心愛的藍球為伴，在母親失約或晚歸的時候，一個人坐在咖啡廳里、或者電話亭邊的長椅上無助地等待。直到有一天，失去兒子的孤寡老人朱利安把麗莎領進了他的家，麗莎第一次接觸到了蝴蝶這種生物，並跟隨著酷愛收集蝴蝶的朱利安一起，去尋找全歐洲最罕見、也最美麗的蝴蝶「伊莎貝拉」。 口齒伶俐、思維敏捷的麗莎在與朱利安同行途中，不停地提出各種各樣的問題，並與固執嚴肅的朱利安鬥嘴。一老一少在不斷地爭執與妥協中，漸漸親近。這一趟旅程，變成了尋找愛與親情的路途。 法國優美的鄉村風光和老少之間諧趣的對話，使得整部片子看來心曠神怡。 法國天才童星柯萊兒布翁尼許是本部影片的亮點。她將一個生活在單親家庭的，聰明伶俐又孤獨敏感的小姑娘麗莎演繹得如此傳神。她的笑容與憂傷，是整部片子的光影，牽扯著所有觀者的視線和神經。 所以本片在法國上映時，吸引了上百萬觀眾前去觀看，票房突破了2億元。這其中，柯萊兒布翁尼許的出色演技居功至偉。她那雙純澈的藍眼睛，羞怯迷人的笑容是這個殘酷世界的抗體，任誰都無法拒絕這樣一個精靈的慰藉。 看法國電影，總能讓人感受到身心的愉悅。原因在於法國電影總是能將很深刻的主題演繹得輕松詼諧。許多人生的哲理與隱喻，被有條不紊地編織進情節的前生後世，於細節處，一一表露。 這部79分鍾的影片，其實涉獵了相當廣泛的內容。親情、友誼、愛情、戰爭、金錢、命運、人生等等。看起來似乎是極深奧的話題，本片卻以簡單的對話和簡潔的鏡頭語言做了近乎完美的闡釋。 比如，當那隻美麗的鹿倒在偷獵者的槍聲里，朱利安沒有去擋住孩子的眼睛，他讓她知道了什麼是「偷獵者」。當朱利安爺爺把捉到的蝴蝶放入盛有葯物能致蝴蝶於死地的瓶中時，麗莎冷冷地吐出了「偷獵者」三個字。這是一種意味深長的諷刺。成人的世界，太多的理由和解釋，但在孩子的眼中，並沒有實質的不同。 比如，麗莎與朱利安在山上看到一對情侶，男孩要求女孩為了證明愛情，勇敢地和他一起跳傘。 朱利安告訴麗莎，這對情侶的愛情只靠著一根繩索維系著。通常人們要求對方做些什麼來證明他們的愛情時，就表示不信任對方，沒有信任，愛情就撐不住.。 再比如，在一次富人的聚會上，麗莎問朱利安怎麼樣才算是富有。朱利安告訴她：最好是做自己想做的事。 片中還有多處涉及到了政治敏感話題（在國內的審片制度中，經常會出現此類術語）。反戰，應當是它隱藏的主題。 我至愛朱利安用手影給麗莎講故事一幕。個人感覺，它是整部影片中最匠心獨具的表達。 麗莎入睡前要聽故事。朱利安於是藏身於床單後，就著昏黃的燈光，用手影的方式，惟妙惟肖地講了動物界及整個人類世界生存的殘酷。上帝的手，同時製造了美醜與善惡。似乎臨到末日審判那一日，誰都是一具待罪之身。 這個隱喻，生動又驚心。三屆法國凱撒獎影帝得主米歇爾塞侯飾演的朱利安，在此將他人生經驗中的睿智與曠達表述得淋漓盡致。 朱利安與麗莎借宿農家的時候，聽男主人訴說政治與民生的利益對沖，戰爭的殘酷及對人性的摧殘。男主人的老母親仿如蠟像般凝固的身影也帶給人一種強烈的視覺震憾。 也是在此，朱利安終於說出，他如此痴迷於尋找「伊莎貝拉」，是為了要滿足兒子臨終遺願。他的患重度抑鬱症的兒子，臨死前惟一的願望，是想看一眼傳說中最美麗的蝴蝶伊莎貝拉。 親情的主題，在這里被濃墨重彩地渲染開來。雖然朱利安敘述得不動聲色，而內里蘊含的深沉情感卻教人動容。他其實深愛著兒子，卻從不曾對他說出「我愛你」三個字，當兒子英年逝去，所有的遺恨都已來不及彌補。 所以，對此深有感觸的老人，在片子近尾聲的時候，當警方出動人力，將不慎跌入山洞的麗莎救上來之後，才會對麗莎年輕的媽媽說：去，告訴孩子你愛她。 鏡頭語言在此處，又轉入了對於法國某些社會問題的探討，例如單親家庭孩子的撫養及教育問題。 朱利安對麗莎的媽媽說：不快樂的小孩通常都會渴望快快長大，脫離令自己感覺痛苦的生活，到自己能掌握的世界中去。 麗莎的媽媽幡然醒悟。 在野外的時候，「伊莎貝拉」因為麗莎的莽撞被驚飛，老人帶著小小的遺憾返家。但導演卻在尾聲掀起了一個小高潮。老人和孩子費盡心機尋找的「伊莎貝拉」蝴蝶其實就在家中。她最初的形象，只是一隻醜陋的蝶蛹。 原來，他們一心想追尋的東西，其實就在自己身邊，只是被忽略了而已。 這是片中會讓人發出會心微笑的鏡頭：下了課的小女孩每天飛快地穿過街區，跑上樓梯，氣喘吁吁敲開朱利安的家門，只為了能夠親眼看到一隻蝴蛹蛻變成蝴蝶的過程。 導演給了長達4分鍾的鏡頭，用來表現伊莎貝拉破蛹而出的畫面。伊莎貝拉在燈光下緩緩打開翅膀，那一刻，美麗震懾人眼，彷彿所有的疼痛都被忽略。 似乎也在那一刻，聽到麗莎內心的蛻殼聲。 我們人生中那些難捱的辰光，那些對疼痛與苦難的隱忍，就象一隻蝶蛹，等待蛻變的過程。從醜陋的蝶蛹到美麗的蝴蝶，是生命中經歷成長蛻變的最好隱喻。 片子里的最後，麗莎放飛了「伊莎貝拉」。末尾的點睛之筆，是小女孩神秘兮兮地貼著朱利安的耳朵說：我媽媽的名字，也叫伊莎貝拉。 朱利安抬起頭對她微笑：那我們都找到了它。 這是法國影片中又一觸動人心的溫情點，也是影片的主旨所在。身兼編劇與導演兩職的菲利普.穆樂擅長處理家庭喜劇，在本片中，他舉重若輕，將深厚涵義融化於輕松溫情，使得整部片子充滿幽默感，人情味十足。劇本里的對白及導演鏡頭語言的運用，講究對內心忠實，對情感忠實，所以每一個觀看的人，都能從中找到共鳴。 而法國人一貫擅長表達的浪漫在這部電影中穿插始終，朱利安雖然表面嚴肅，其實內心也天真如孩童。他與麗莎之間孩子氣地鬥嘴，令整部影片諧趣橫生。 法國，做為藝術電影的源流之地，的確有許多方面值得借鑒，因其電影文化的深厚底蘊無人能及。 比如電影原聲音樂。在本片中，麗莎與朱利安的一問一答，將那些雋永清新的人生哲理做了淺顯而通透的闡述。小女孩的聲音活潑俏皮，老爺爺冷靜嚴肅。融合在一起，聽來耳目清新。 法語一向被公認同為世界上最優美的語言，而小女孩童聲稚氣的法語更是彷彿天籟。這首電影原聲歌曲，被許多人視為靈魂的洗劑。執掌配樂的Nicolas Errera，用醇美的鋼琴和行雲流水的弦樂來合成了這首曲子，為影片增色不少。 再比如色彩的運用。79分鍾的影片，象一場聲色光影的旅行。參與過藝術電影《情慾飛舞》和奧斯卡得獎影片《美麗心靈》的攝影師尼可拉斯海特，用明朗的鏡頭，將法國阿爾卑斯山的自然景緻拍得如同一副寫意山水畫卷。 國內的影片，雖然也不乏此類手筆，但總覺得似一場視覺盛宴。饕餮之後，味蕾也隨之麻痹，沒有餘味值得反芻。所謂的大投資、大製作，象一場轟轟烈烈的煙花，綻放的，只是瞬間艷光，沒有可以長久存留下來的美麗。場面再宏大，情節再壯闊，缺少人文精神和文化內涵做支撐，就會感覺蒼白無力。 但《蝴蝶》就不同。雖然它只是一部低成本的小製作電影，故事也非常簡單，但它象一部多棱鏡，人們站在不同的角度看它，就會引起不同層面的反思。 現今的觀眾，已被眾多的歐洲片養刁了口味。他們要的是視覺與感覺的雙重享受，這一重境界，才是對電影藝術的最終要求吧！

㈥ 法國電影<香水>的主要講的是什麼啊

《香水》主要講述了一位與人類不相往來、嗅覺異常靈敏的天才格雷諾耶，為了追尋世上最完美的香味而不惜殺人的旅程。

劇情介紹：十八世紀，讓-馬普蒂斯特•格雷諾耶出生在巴黎最骯臟、最惡臭不堪的地方——魚市場上。格雷諾耶天生對氣味有著驚人的天賦：無論惡臭還芳香，他都一一記住，並能輕易分辨各種氣味。

當他在孤兒院長到13歲的時候，被院長賣給了制皮匠。格雷諾耶在制皮鋪過著犬馬不如的生活。機緣巧合，格雷諾耶在香水巴爾蒂尼面前展露了其過人的天賦，進入了香水鋪工作。但格雷諾耶並不僅僅滿足於製作出世界上最芳香的香水，他夢想學得如何保存萬物氣味的方法。

巴爾蒂尼告訴格雷諾耶香水的起源地在格拉斯，那裡的人知道保存氣味的方法。格雷諾耶拿著巴爾蒂尼的推薦信來到了格拉斯。格雷諾耶愛上了青春少女的體香，為了把這種香味保存下來，格雷諾耶最終走上了殺手的道路。

(6)法國電影她講的是什麼擴展閱讀

《香水》角色介紹：

1，讓-馬普蒂斯特·格雷諾耶

一個自身沒有味道卻擁有異常靈敏的嗅覺的年輕人，被母親遺棄在魚市場上，長大後被賣給制皮匠。他偶然間發現年輕女性身上的獨特香味，所以殺害年輕女性以取得她們身上的香味。

2，賣梅子的女孩

賣梅子的姑娘是一位紅發少女，身上有一種獨特的香味，被格雷諾耶在狹小的巴黎老式的小巷中跟蹤，因為格雷諾耶異常的舉動而引起了她的不安，最終被格雷諾耶誤殺。

3，蘿拉·李奇

李奇的女兒，受到讓·巴蒂斯特·格雷諾耶的注意，她的體味是格雷諾耶調配完美香水的最後配方，被格雷諾耶殺害。

㈦ 法國電影 愛 講了些什麼

《愛》是是一部探討愛情的電影，由法國導演邁克爾・哈內克導演，影片講述兩位硫退休的音樂老師，年過八旬的他們相伴多年卻仍然相愛。直到妻子遭遇一場疾病，兩個人的愛情也開始面臨最大的考驗。

《愛》因為其冷峻、真實的表達，而獲得了媒體不錯的評論。《好萊塢報道者》稱影片是愛情輓歌：「演員完美的表演使得影片看起來並沒有那麼令人難過，但是邁克爾•哈內克還是用真實的老去、疾病和死亡對愛情做了終極的考量和檢測。和他的上一部金棕櫚電影《白絲帶》一樣，這部電影也充滿了道德和良知的選擇與拷問。」
影片具有非常典型的哈內克風格。雖然是一部愛情電影，但是這部影片一點也不浪漫，反而讓人不忍卒視。簡單來說，這部兩小時的電影，拍攝的就是一個女人的死亡過程。
這是哈內克近25年來最為私人化的影片，通過一對夫妻的患難共處，展示了愛情的煎熬。演員的表演，故事的主題相得益彰，彰顯了天人交戰的主題。即使影片沒有在戛納獲獎，他也肯定會讓那些有著生活閱歷的文藝片影迷滿意。[2]

㈧ 法國電影她到底講的什麼

一個男人愛上了一個人工智慧的聲音

㈨ 法國電影《朱爾和吉姆》講了一個什麼故事內容

1907年，身材矮胖的奧地利青年朱爾在巴黎結識了又高又瘦的法國青年吉姆，倆人一見如故。朱爾向吉姆傾訴他在巴黎生活形隻影單的苦惱，吉姆立刻把自己的女友——一位女作家介紹給朱爾為伴侶。朱爾和吉姆都是作家，相見恨晚的兩個朋友形影不離，共同切磋各自的作品直至深夜。燈光把他倆的身影映在窗簾上，鄰居們議論紛紛，以為這是一對同性戀者。

朱爾回國後，吉姆去慕尼黑看望他。朱爾在為歡迎吉姆舉行的晚會上，把自己的女友全部介紹給吉姆。吉姆和一位名叫吉爾貝特的姑娘一見鍾情，但朱爾對她也一往情深，而且向她求了婚。在一次深夜的促膝談心中，吉姆得知吉爾貝特並不真正愛朱爾。後來，在一次森林遠足中，吉爾貝特投入了吉姆的懷抱。朱爾向吉爾貝特求婚遭到拒絕，但他怕永遠再也見不到自己的意中人，就懇求吉姆和吉爾貝特結婚。當他得知這姑娘已經愛上了吉姆，又驚又喜，從心裡為二人祝福。

朱爾和吉姆回到巴黎之後，25歲的新寡露茜與朱爾如膠似漆，吉姆為朋友終於獲得幸福而慶幸。但朱爾學究氣太重，總愛做煞風景的事。一次三人在露茜家一起吸乙醚的晚會上，朱爾大談女人應該忠貞不渝，但所有的女人無一例外都是水性楊花。露茜立即把朱爾趕出家門，而留下吉姆單獨與她狂歡。

在做了充分准備之後，朱爾和吉姆一同去希臘觀光覽勝。在雅典逗留的日子裡，他們與朱爾的一位畫家朋友阿爾貝邂逅。阿爾貝帶他們到一個孤島上去看剛剛發掘出土的一尊女神石雕。那位古典美入神秘的微笑把朱爾和吉姆迷住了，他倆在雕像前，瞠目結舌，整整一天一句話也說不出來。

回巴黎後，一位名叫卡特琳娜的日耳爾曼姑娘來與朱爾相會，這位姑娘有著島上石雕那種神秘的微笑，既有天香國色又冷若冰霜。吉姆立即被她吸引住了。他為朱爾能與這位麗人相愛而感到驕傲。卡特琳娜與朱爾的戀情發展得十分迅速，不久他們就回國結了婚。

吉姆為新婚夫婦在塞納河畔的一家餐館中舉辦新婚午宴。席間朱爾對吉姆發表了關於當代歐洲文學的宏論，但卡特琳娜對此興趣索然。雖幾經吉姆提醒，朱爾並不改換話題，擺出了一派大丈夫主義的架子。卡特琳娜雖然沒有發火，但在飯後沿著塞納河散步時，猛地一下飛身跳入冰冷的河水中。朱爾大驚失色狂呼亂喊，而卡特琳娜在長時間潛泳之後，泰然自若地游到岸邊。第三天，吉姆發現朱爾臉色蒼白，自命不凡的神氣早已被拋到九霄雲外。

一年之後，卡特琳娜生了一個女孩。1914年，第一次世界大戰爆發了。這場戰爭把三個知友分開了整整五個年頭。朱爾去俄國前線服役，與吉姆只能通過中立國的渠道互道平安。

1919年，戰爭結束了。他們恢復了書信往還。朱爾告訴吉姆，卡特琳娜又為他生了第二個女兒。吉姆在信中問朱爾自己是否也應該結婚，朱爾回答他先來奧地利看一看他的家庭再做決定。

吉姆啟程了。故友久別重逢，開懷暢談。吉姆見到卡特琳娜時，發現她更加艷麗動人，但又得知朱爾和她已經分居，夫妻的愛情之花已經凋零。朱爾告訴吉姆，卡特琳娜不止有一個情人，但他仍然眷戀著名義上的妻子，惟恐她離家出走，一去不復返。朱爾可以容忍妻子對自己不忠，但不堪忍受徹底離異。畫家阿爾貝是卡特琳娜的情人之一，他明確告訴朱爾，如果朱爾同意離婚，他願意把母女三人一起帶走。卡特琳娜在家中變成了頤使氣指的女王，稍不順心就大發雷霆，朱爾家中籠罩著一派劍拔弩張的緊張氣氛。

一個皓月當空的晚上，吉姆和卡特琳娜在林間小路上散步。卡特琳娜回顧往事時說：六年前她被朱爾的忠誠慷慨以及他那種灑脫的風度所征服，但朱爾經常陷入一種不能自拔的精神危機，而且朱爾的母親經常給她帶來無限的煩惱。她曾嘗試用歡樂來醫治朱爾的病態心靈，然而收效甚微。所以夫妻二人只能各行其是。這次散步結束時，卡特琳娜給了吉姆一個輕吻，吉姆立即全身熱血沸騰。

吉姆嘗試著為朱爾夫婦重歸於好進行調解，但事與願違。

一天夜裡，卡特琳娜投入了吉姆的懷抱，兩人相愛後，吉姆搬到朱爾家裡來住，朱爾的家庭中又聽到了歡聲笑語。卡特琳娜每天神情自若地在兩個知友面前裸體沐浴。她認為裸體與色情風馬牛不相及。她鄭重宣稱：應該重新探索人生的規律。

卡特琳娜聽說吉姆曾與他的女友吉爾貝特幽會，立即當眾宣布第二天她要去找阿爾貝私通。因為只有這樣，才算公平交易。吉姆聽後感到平地頓起驚雷，賭天發誓絕無此事。卡特琳娜對她所鍾情的男人，不準有一絲曖昧，更不允許他們自行其是。

卡特琳娜和吉姆決定盡快結婚生兒育女。朱爾同意離婚並為他倆祝福。由於離婚手續遲緩拖拉，兩個人心情很壞，古典美人的微笑時常化作利劍的鋒刃，兩人感情臨近破裂。

吉姆因病回巴黎治療，又與吉爾貝特恢復了舊情。半年之後，吉姆大病初癒，聽說卡特琳娜買了手槍企圖自殺，便晝夜兼程來到慕尼黑。他與卡特琳娜的愛情之火又死灰復燃，一同到瑞士和義大利去度假。一天，卡特琳娜問吉姆：「什麼時候你才能全心全意地愛我，而不是像現在這樣半心半意呢?」吉姆反唇相譏：「那麼，你什麼時候才能對我溫柔體貼而不暴跳如雷呢?」

吉姆認為和卡特琳娜難以天長地久，就回巴黎與吉爾貝特訂了婚。當吉姆回到卡特琳娜身邊，把自己訂婚的事告訴她時，她把自己和吉姆反鎖在房間里，把房門鑰匙從窗口扔出去，要吉姆和她一起用手槍自殺。可是吉姆無意和她雙雙殉情，因而兩人在房間里大打出手。

1930年，卡特琳娜給住在國外的朱爾打去電報，叫他速來巴黎。朱爾到達之後，三人坐進卡特琳娜駕駛的汽車駛往巴黎郊區。來到塞納河畔，卡特琳娜讓朱爾下車，悲壯地和他吻別，並對他說：「朱爾，好好注意看著我們！」她高速發動了汽車，吉姆坐在她身邊，不知她意欲何往，只見她筆直地開上了一座正在翻修的窄橋，突然把車子猛地向沒有欄桿的右方拐去，汽車從空中直翻進河裡。這時，卡特琳娜向吉姆投來一個友好而又狡黠的目光，臉上又浮現出那古典美人的微笑……

吉姆眼前的景物翻轉過來，在熊熊的火光中，他看到卡特琳娜像一尊紅色的雕像，磁石般地吸引著自己，他竭盡全力地向光彩奪目的這尊神像游去……