① 印象主義畫派繪畫風格
簡單的說，印象主義畫派追求在戶外陽光下直接描繪景物，追求光色變化中表現對象的整體感和氣氛的創作反映自然界的瞬間印象。印象主義畫派1.、注重的是景物對於自身的感受而非外形，所以往往畫面中的物體形象有些變形與誇張2、追求豐富的色彩變化，以莫奈的《乾草垛》和《魯昂大教堂》為例，同樣的角度，同樣的構圖，呈現了不同時間下物體在陽光下的不同色調變化3、帶有強烈的個人風格和主觀思想，雖然印象派注重外景寫生，但不同的畫家都帶有明顯的個人風格傾向 ，如梵高、高更、雷若阿、德加等等。4注重大的形態形體，不注重細節的描繪，比如很多印象派繪畫中的人物的面目常常是模糊的只隱約有表情，畫家更注重「神似」而非「形似」，和中國畫中的「寫意」有異曲同工之妙。總的來說，欣賞印象派的畫作要仔細研究畫面構圖、色彩分布及比重、整幅畫的色調、筆法（點彩、平塗等），更重要的是欣賞畫面帶給你的感受，體會作者的感情，讀讀畫家的傳記會對你研究他的畫有所幫助。以上是我個人對印象派畫派特點的見解，個人也十分喜歡印象派！
② 19世紀法國自然主義代表作家和代表作分別是什麼
比較典型的體現自然主義風格的作品是龔古爾兄弟合寫的《翟米尼·拉賽德》等小說。
福樓拜的《包法利夫人》則被自然主義者尊為典範，盡管福樓拜本人在更大程度上是一個現實主義作家。
埃米爾·左拉（1840年－1902年）是法國自然主義文學的代表人物和成就最高者。他的代表作《盧貢－馬卡爾家族》是自然主義文學的豐碑，其中優秀的作品包括《娜娜》、《小酒館》、《萌芽》等。
除左拉外，居伊·德·莫泊桑（1850年－1894年）也是自然主義文學的傑出代表。他的代表作包括《羊脂球》、《一生》、《漂亮朋友》等。
蓋爾哈特·霍普特曼（1862年－1946年）是德國自然主義文學的重要作家，劇作《日出之前》以自然主義手法表現德國的社會矛盾，把富人道德淪喪的原因歸結為酒精中毒的遺傳。表現勞資矛盾和工人起義的《織工》則從自然主義轉向現實主義。
③ 19世紀法國印象主義美術的主要代表畫家和藝術影響
法國印象主義主要代表畫家:馬奈〈草地上的午餐〉〈奧林匹亞〉〈在船中〉〈莫奈在船上做畫〉;莫奈〈印象.日出〉〈草垛〉〈盧昂教堂〉〈睡蓮〉:雷諾阿〈包廂〉;德加〈沐浴中的女性〉〈舞女〉〈賽馬〉;畢羅沙，印象派的米勒。
印象主義之後在法國出現了「新印象主義」和「後印象主義」
新印象主義代表畫家:修拉〈大碗島星期天的下午〉
後印象主義代表畫家:塞尚，現代繪畫之父。〈有蘋果和橘子的靜物〉;梵谷〈向日葵〉〈農民〉〈郵遞員羅修〉〈夜間咖啡店〉〈星空〉;高更〈黃色基督〉〈我們從哪裡來?我們是什麼?我們往哪裡去?〉
藝術影響:印象主義對19世紀末期西方繪畫藝術乃至二十世紀的現代派藝術產生了巨大的影響。從印象主義開始，歐洲的畫家們試圖使繪畫擺脫文學的影響，由過去對主題內容的注重轉化為更多地注意繪畫的形式語言本身。就此意義上來說，印象主義繪畫是傳統藝術與現代美術之間的分水嶺。
④ 真心求助！急需！！
1．作為一門獨立學科的藝術學誕生於（ ）。
A．17世紀末B．18世紀末C．19世紀末D.20世紀末
2．德國的（ ）首先將美學與藝術學區別開來，被稱為「藝術學之父」.
A．康拉德·費德勒B．黑格爾C．格羅賽D．狄索瓦
3.藝術活動產生於人類的（ ）時期。
A．原始社會B．奴隸制前期C．奴隸制後期D．文明
4．《清明上河圖》是我國（ ）朝的繪畫作品。
A．唐B．宋C．元D．明
5．《亞威農少女》、《格爾尼卡》是（ ）繪畫的代表作品。
A．印象主義B．達達主義C．抽象主義D．野獸派
6．《蒙娜·麗莎》是義大利文藝復興時期（ ）的作品。
A．達·芬奇B．羅丹C．丹納D．但丁
7．埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材於（ ）。
A．《聖經》B．希臘神話C．原始壁畫D．社會生活
8．《登幽州台歌》是我國（ ）代詩人陳子昂的蘊含深刻人生哲理的作品。
A．漢B．晉C．唐D．宋
9．達利的油畫《記憶的永恆》和布努艾爾導演的電影《一條安達魯狗》等是（ ）流派的代表作品。
A．表現主義B．存在主義C．超現實主義D．荒誕派
10．《人間喜劇》是（ ）的重要作品。
A．狄更斯B．托爾斯泰C．薩克雷D．巴爾扎克
11．《未來世界》、《超人》是（ ）國的影片。
A．美B．英C．法D．中
12．在我國，提出「以美育代宗教」這一思想的是（ ）。
A．王國維B．蔡元培C．魯迅D．胡適
13．最早提出「寓教於樂」的美學家是（ ）。
A．柏拉圖B．亞里士多德C．賀拉斯D．普洛丁
14．亞里士多德最重要的美學著作是《 》。
A．詩學B.詩藝C．詩品D．論崇高
15．「三一律」是歐洲（ ）戲劇的創作法則。
A．文藝復興B．古典主義C.浪漫主義D．現實主義
16．《西斯廷聖母》是著名畫家（ ）代表作之一。
A．達·芬奇B．拉斐爾C.米開朗基羅D．歐里庇德斯
17．畢加索是（ ）著名畫家。·
A．荷蘭B．法國C．德國D．西班牙
18．徐渭是我國明代藝術成就最高的（ ）之一。
A．小說家B．音樂家C．畫家D．雕塑家
19．17、18世紀，歐洲繪畫進一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發展，涌現出一批傑出的畫家，其中（ ）的《戰艦歸航》是當時的代表作之一。
A．魯本斯B．倫勃朗C．透納D．夏爾丹
20．法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（ ）的作品o
A.籍里柯B．庫爾貝C．米勒D．雷諾阿
21．莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國（ ）的代表作品o
A．後印象主義B．新古典主義C．浪漫主義D．印象主義
22．法國後印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是（ ）。
A.塞尚B．高更C．德拉克洛瓦D．米勒
23．俄國「巡迴畫派」中最著名的作品有《近衛軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是（ ）。
A．列賓B．蘇里柯夫C．委拉斯貴支D．喬托
24．《向日葵》是後期印象派畫家（ ）的靜物油畫。
A．米勒B．莫奈C．凡·高D．高更
25．《大衛像》是義大利文藝復興時期（ ）的重要作品。
A.達·芬奇B．拉斐爾C.羅丹D．米開朗基羅
26．（ ）世紀下半葉出現了羅丹的名作《思想者》、《巴爾扎克像》等。
A．19 B．18 C。17 D．16
27．我國著名的青銅器雕塑作品《人面鼎》產生於（ ）時期。
A．殷商B．戰國C。東漢D．西漢
28．我國著名的雕塑作品《青銅器物架》產生於（ ）時期。
A．殷商B．戰國C.東漢D．西漢
29．秦始皇陵的兵馬俑塑造於約（ ）年。
A．公元前200 B．公元前100 C．公元200 D．公元100
30．我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是（ ）。
A．雲崗石窟像B．麥積山石窟像C．山西晉祠像D．敦煌塑像
31．書法藝術產生於（ ）。
A．日本B．朝鮮C．中國D．古羅馬
32．蘇、黃、米、蔡「四大家」是我國（ ）代的著名書法家。
A．漢 B．晉 C．唐 D．宋
33．《祭侄文稿》的作者是（ ）_。
A．王羲之B．顏真卿C．柳公權D．張旭
34．《離騷》的作者是（ ）.
A．孔子B．屈原C．司馬遷D．蔡文姬
35．《老人與海》的作者是（ ）。
A．海明威B．傑克·倫敦C．馬克·吐溫D．司湯達
36．《悲愴交響曲》是（ ）的代表作之一.
A．貝多芬B．巴赫C．柴可夫斯基D．肖邦
37．何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英台》是一首（ ）。
A.小提琴獨奏曲B．二胡獨奏曲C．小提琴協奏曲D．交響曲
38．提出「外師造化，中得心源」創作理論的唐代著名畫家是（ ）。
A．吳道子 B．張擇端 C．周防 D．張噪
39．《二泉映月》是華彥鈞創作的一首（ ）獨奏曲。
A．京胡B．板胡C．二胡D．古箏
40．明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是《 》。
A．牡丹亭B．三國演義C．水滸D．竇娥冤
41．（ ）國著名小說家福樓拜創作了名著《包法利夫人》。
A．德 B．法 C．英 D。美
42．我國現代小說家（ ）創作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝福》等一系列反映五·四前後社會現實的優秀作品。
A．老舍B．茅盾C．巴金D．魯迅
43．我國著名作家楊沫的《青春之歌》是一部（ ）。
A．長篇小說B．中篇小說C．短篇小說D．抒情詩
44．《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（ ）。
A．五言絕句B．散文C．抒情詩D．敘事詩
45．古希臘著名劇作家索福克勒斯的《俄底浦斯王》是一部（ ）。
A，喜劇B．命運悲劇C．性格悲劇D．社會悲劇
46．喜劇《欽差大臣》的作者是（ ）。
A．雨果B．莫里哀C．博馬舍D．果戈理
47．《西廂記》是我國元代作家（ ）創作的。
A．關漢卿B．湯顯祖C．王實甫D．蒲松齡
48．電影藝術誕生於（ ）。
A．1921年B．1895年C．1905年D．1915年
49．《農夫的鞋》的作者是_（ ）。
A．凡·高B．高更C．塞尚D．羅丹
50．小說《紅樓夢》的作者是（ ）。
A．羅貫中B．曹雪芹C．施耐庵D．吳承恩
51．小說《小二黑結婚》是（ ）以真人真事為素材寫出的作品。
A．趙樹理 B．馬峰 C．西戎 D．浩然
52．《玩偶之家》是19世紀著名戲劇藝術家（ ）的作品。
A．易卜生B．曹禺C．老舍D．莎士比亞
53. （ ）是西方高度技術派建築的傑作之一。
A．巴黎聖母院B．聖彼得教堂C．巴黎蓬皮杜藝術中心D．朗香教堂
54．列寧稱贊的《熱情奏鳴曲》作者貝多芬是（ ）的音樂家。
A.英國B．德國C．匈牙利D．法國
55．《岳陽樓記》是我國北宋文學家（ ）的散文名篇。
A．歐陽修B．柳宗元C．韓愈D．范仲淹
56．《泰坦尼克號》是（ ）的影片。
A．美國B．英國C．法國D．加拿大
57．創作著名鋼琴曲《一分鍾圓舞曲》的肖邦是（ ）的音樂家。
A．奧地利B．德國C．匈牙利D．波蘭
58．義大利佛羅倫薩美蒂奇教堂內的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》是（ ）的作品。
A．米開朗基羅B．羅丹C．米隆D．烏桐
59．岡察洛夫在長篇小說《 》中塑造了懶惰成性、不可救葯的「多餘人」的典型形象。
A．誰之罪B．奧勃洛摩夫C．靜靜的頓河D．罪與罰
60．（ ）在小說《阿Q正傳》中塑造了代表中國國民劣根性的典型人物阿Q形象。
A．魯迅B.茅盾C．葉聖陶D．老舍
61．《荷花水鳥圖》是清初著名畫家_（ ）(別號「八大山人」)的代表作之一。
A．鄭板橋B．朱耷C．任伯年D．吳昌碩
62．（ ）在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。
A．鍾嶸B．曹丕C．劉勰D．許慎
63．我國京劇史上的「四大名旦」是（ ）、程硯秋、荀慧生、尚小雲。
A．白玉霜B．梅葆玖C．張君秋D．梅蘭芳
64．藝術接受的主體是藝術作品的（ ）。
A．傳播主體B．傳播媒介C．藝術信息D．傳播受眾
65．藝術傳播的對象是（ ）。
A．藝術信息B．藝術展覽會C．書店D．藝術經紀人
66．審美的客體是（ ）
A．鑒賞者B．藝術家C.藝術作品D．觀眾
67．《童年》、《在人間》、《我的大學》三部小說的作者是（ ）。
A．莫泊桑B．高爾基C．托爾斯泰D．雨果
68．福樓拜是（ ）著名作家。
A．英國 B．俄國 C．美國 D.法國
69．中國魏晉時期的（ ）哲學流派對這個時期的詩歌、書法等作品創作中深層的意蘊具有重要影響.
A．禪學 B．玄學 C．儒學 D．實用主義
70．徐冰的《生命潭》是一幅_（ ）作品。
A．油畫 B．攝影 C.水彩畫 D．版畫
71．《農民暴動》(《農民戰爭》)是德國藝術家柯勒惠支的（ ）作品.
A．銅版畫 B．油畫 C．水粉畫 D．水彩畫
72．「在真正有才能的作家的筆下，每個人物都是典型；對於瀆者，每個典型都是一個熟悉的陌生人」是文藝理論家（ ）的著名淪斷。
A．別林斯墓 B．恩格斯 C．歌德 D．魯迅
73．大理石雕像《沉思》是（ ）的作品。
A．錢紹武 B．羅丹 C．羅中立 D.米隆
74．《琵琶行》是我國唐朝著名詩人（ ）的作品。
A．李白B．白居易c．杜甫D．李商隱
75．在《水》中塑造了一位西雙版納的傣族婦女的優美形象的著名舞蹈藝術家是（ ）。
A．馬蘭B．陳愛蓮C．楊麗萍D．刀美蘭
76．莎士比亞的「四大悲劇」是指《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》和《 》。
A．麥克白B．欽差大臣C．費加羅的婚禮D．溫莎的風流娘兒們
77.（ ）的《遊魂》是一幅具有象徵意義的作品。
A．畢加索B．莫奈C．高更D．凡·高
78．《典論·論文》是（ ）的著名藝術批評理論著作。
A．鍾嶸B．曹丕C．孔子D．司空圖
79．《清明上河圖》是我國（ ）朝的繪畫作品。
A．唐B．宋C．元D．明
80．《格爾尼卡》是（ ）的代表作品。
A．畢加索B．高更C．塞尚D．莫奈
81．貝多芬的《歡樂頌》是他的《_______》交響曲中的一段大合唱。
A．第三B．第五C．第六D．第九
82.《二泉映月》是華彥鈞(阿炳)演奏的一首（ ）獨奏曲。
A.京胡 B．板胡 C．二胡 D.箏
83．《阿細跳月》是我國（ ）族的民間舞蹈。
A．彝B．傣C．苗D．白
84．《等待戈多》、《禿頭歌女》是（ ）戲劇的代表作品。
A．表現主義B．存在主義C．象徵主義D．荒誕派
85．影片《戰艦波將金號》是20世紀20年代_______重要作品。
A．義大利B．法國C．美國D．蘇聯
86．《一江春水向東流》是（ ）導演的影片。
A．謝添B．謝晉C．謝鐵驪D．蔡楚生
87．《老人與海》是美國著名作家（ ）20世紀50年代的重要作品。
A．海明威B．福克納C．傑克·倫敦D．海勒
88．在我國，提出「以美育代宗教」這一思想的是（ ）。
A.王國維B．蔡元培C．魯迅D．胡適
89．《灰姑娘》是德國著名童話作家（ ）的作品。
A．安徒生B．夏爾·貝洛C．金斯萊D．格林兄弟
90．把藝術作品的風格劃分為「典雅」、「遠奧」、「精約」、「顯附」、「繁縟」、「壯麗」、「新奇」、「輕靡」八種類型的文藝理論家是（ ）。
A.陸機B．鍾嶸C．劉勰D．謝赫
91．最早明確提出「寓教於樂」的美學家是（ ）。
A．柏拉圖B．亞里士多德C．賀拉斯D．普洛丁
92．亞里士多德最重要的美學著作是《________》。
A．詩學B．詩藝C．詩品D．論崇高
93．19世紀西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是（ ） 。
A.巡迴展覽流派B．印象派C．野獸派D．抽象派
94．《聊齋志異》是我國_（ ）朝的小說作品.
A．清B．宋C．元D．明
95．朗香教堂是建於（ ）的現代建築之一。
A．英國B．荷蘭C．德國D．法國
96．《最後的晚餐》是義大利畫家的（ ）作品。
A．拉斐爾B．達·芬奇C．魯本斯D．喬爾喬涅
97. （ ）的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。
A．董源B．王維C．展子虔D．范寬
98．《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家（ ）的行書作品，被人譽為「天下第二行書」。
A．顏真卿B．柳公權C．黃庭堅D．王羲之
99．《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創作的（ ）。
A．獨舞B．雙人舞C．三人舞D．群舞
100．話劇《玩偶之家》是（ ）創作的。
A．易卜生B．曹禺C．莎士比亞D．老舍[]
101．獅身人面像是（ ）的雕塑作品。
A．泰國B．法國C．南非D．埃及[]
102．《祝福》是我國現代小說家（ ）的代表作之一。
A．茅盾B．巴金C．蕭紅D．魯迅
103．《小二黑結婚》是我國文學史上（ ）的代表作之一。
A．新月派B．山葯蛋派C．鴛鴦蝴蝶派D．創造社
104．我國當代畫家（ ）的《父親》畫出了我國農村千萬個父親的典型形象。
A．齊白石B．李可染C．范曾D．羅中立
105．清初畫家（ ）的《荷花水鳥圖》創造出了物我合一、悲涼慘淡的意境.
A．石濤B．朱耷C．鄭板橋D．任伯年
106. （ ）在中國古代文論《詩品二十四則》中把藝術風格概括為24種類型。
A．曹丕B．劉勰C．鍾嶸D．司空圖
107．揚州八怪之一的（ ）早年畫竹、中年畫馬，且繪畫風格因生活境況的變遷與人生體驗的變化而幾度發生較大改變。
A．金農B．黃慎C．鄭板橋D．朱耷
108．《黃河大合唱》的詞作者是（ ）。
A．冼星海B．田漢C．光未然D．聶耳
參考答案
1.C2．A3．A4.B5．C6．A7.B8．C9．C10．D11．A12．B13．C14．A15．B16．B17．D18．C
19．C 20．A21．D 22．B23．B 24．C25．D 26.A27．A28．B29．A30．D31．C32．D33.B
34．B 35．A36．C 37．C38．D 39．C40．A 41．B42．D 43．A44．D 45．B46．D 47．C48．B
49．A 50．B51．A 52．A53．C 54．B55．D 56．A57．D58．A59．B60．A61．B62．C63．D
64.D65．A 66．C67．B 68．D69．B 70．D71．A72．A 73．B74．B 75．D76．A 77．C78．B
79．B 80．A81．D 82．C83．A 84．D85．D 86．D87．A88．B 89．D90．C 91．C92．A 93．B94．A 95．D96．B97．C98．A99．A100．A101．D102．D103．B104．D 105．B106．D 107．A108．C
⑤ 19世紀法國美術運動有
19世紀法國美術簡單的可分為：
法國古典主義美術
法國浪漫主義
法國現實主義美術
法國印象主義美術
詳細的印象主義美術
印象主義美術，始於19世紀60年代，到70、80年代達於鼎盛時期，它繼承著庫爾貝等前輩讓美術面向當代現實生活的創作態度，使美術作品進一步擺脫了對歷史、神話、宗教等題材的依賴，使繪畫脫離了講述故事的傳統方式。為了生動再現親眼目睹的日常生活景象和自然風光，印象主文畫家大膽拋棄了長久受到公認的創作觀念和程式。他們紛紛離開空氣沉悶的畫室，走上街頭，奔向海灘，進人原野和鄉村，憑自己的心，用自己的眼，感受攝取豐富多採的新鮮事物，以直接寫生的方式捕捉種種生動的印象，描繪大自然中千變萬化的光線和色彩。文藝復興以來確立的不少法則被他們推倒，內容和主題不再重要，關注點轉到純粹的視覺感受上，轉到光色上。對他們來說，風景之美不在於名山大川，而在於陽光照射下普通場景的色彩變幻。他們的探索，使美術靠近了它的本體，從這種意義上看，盡管印象主義者並沒有拋棄再現的傳統，卻使現代美術距我們更近了。印象主義美術運動遍及歐美各地，但在法國，它獲得了最為輝煌的體現。談到印象主義，人們首先就會想到一系列法國美術家的名字。在現代，他們的作品仍是最受歡迎的藝術品。
（l）法國印象主義畫家
法國印象主義畫家最著名的是馬奈(Edouard Manet,1832--1883)。他那幅色彩美妙、受到波德萊爾贊頌的《勞拉·德·瓦期斯》(1862)為其代表作，顯示出西班牙繪畫的強烈影響。馬奈成為新一代革新者的領袖。馬奈是傑出的色彩畫家，他能以洗煉的筆法塗抹乾凈美妙的顏色，捕捉生動的形象。在他筆下，不同深淺的冷暖色塊構成一個動人的繪畫世界。他擅長利用黑色，充分發揮它豐富的表現力，使畫面富於節奏感。 莫奈(Claude Monet,1840--1926)是最著名最典型的印象主義畫家。代表作《日出印象》(1872)顯示著一種新的繪畫風格。
（2）印象主義畫家的夥伴羅丹
在近代，同興旺發達的繪畫相比，雕塑處於衰落的境地。恢復米開朗琪羅、貝尼尼等大師雄風並深刻影響眾多雕塑家的人物，是法國的羅丹(Auguste Rodin,1840--1917)。他是振興和發展雕塑藝術的一代宗師，在當時的西方，沒人堪與他比肩。說羅丹是印象主義者，似乎不太合適。但作為印象主義畫家的同代人，在反對陳腐的法則、追求自由的表現、強調生動的感受、致力流動的效果等方面，他與這些畫家有著相似之處。羅丹作為一位真正的雕塑家，始終關注著人，但他並不把精神集中在人的形體上，而更關心人的心靈、人的感情、人的命運和人的力量。這種態度貫穿在他富於創造性的一生中。《思想者》(1880)、《加萊義民》(1884--1886)、《吻》(1886)、以及《巴爾扎克像》(1892--1898)都體現了上述特點。
（3）法國以外的印象主義者
與法國印象主義畫家有著交往並深受德加影響的美國女畫家卡薩特(Mary Cassatt,1845--1926)，是位畫風清麗的印象主義者。她的代表作《洗浴》(約1891)描繪了母女親情，流露出女性的細膩感覺，構圖處理上顯然有著德加的影子。 美國畫家惠斯勒(James Abbot McNeill Whistler,1834--1903)，比卡薩特更具自己的藝術特色。他注重色彩的配置，追求形式感。《白衣女郎》(1862)亦稱"白色變響曲1號"，是件富於裝飾性的作品，處理上借鑒了馬奈和日本浮世繪的一些特點。他後來的作品《黑與金的夜曲:墜落的火箭》(1874)則流露出明顯的抽象意味，證明著他大膽的創造精神。
⑥ 法國印象派簡介
印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派，其代表人物有莫奈、馬奈、畢沙羅、雷諾阿、西斯萊、德加、莫里索、巴齊約以及塞尚等人。印象派畫家的繪畫生長在寫實主義的土壤之中，但他們的主要興趣在於准確而客觀地描繪個人面對世界時的視覺感受。印象派畫家對瞬間視覺感受，對色彩、氛圍、筆觸的關注，超過對社會歷史、宗教、倫理的關注，正是在這一方面，他們與此前的歐洲畫家走上了不同的藝術道路。他們的作品剛出現時受到已經習慣於古典繪畫形式的觀眾非難，1874年在首屆印象派畫展上，莫奈的《日出·印象》一畫遭到批評，從此以後，「印象派」和「印象主義」就作為一個專有名詞來稱呼像莫奈這樣一批藝術家們的作品。
從歐洲繪畫史的發展進程看，正是在印象派畫家筆下，閃爍的陽光和微妙的陰影被引入畫面，繪畫由此變得清新明麗而有生機。藝術家追求真實的努力在印象派時代達到頂峰，然後開始回落。從馬奈到塞尚，歐洲繪畫傳統在自我否定的同時又在自我完善，這樣的進程構成了整個西方現代繪畫的發展框架。印象派畫家雖然在開始其藝術活動時受到誤解甚至嘲諷，他們共同活動的時間也沒有持續很久，但他們對西方藝術產生了極其深刻的影響，並波及音樂和文學。到20世紀初期，印象派已經成為廣受歡迎的藝術流派。直到今天，印象派繪畫在世界各地受觀眾歡迎的程度，仍然超過繪畫史上其他流派的作品。利用像馬奈、莫奈、雷諾阿、德加或塞尚這些藝術家的作品，這次畫展將介紹法國印象派的演變：它的開始、發展和它對後來繪畫藝術的影響。參觀者不僅可以觀察到這些傑出畫家處理的題材的多樣性(涉及風景、靜物和肖像)，也可以觀察到他們繪畫經驗的發展。一些代表作品的展出，使這次畫展顯得很難得。這次來中國展出的印象派作品共51件，法國印象派的主要畫家可以說囊括無遺———莫奈11件，西斯萊5件，德加4件，雷諾阿4件，馬奈3件，畢沙羅7件，凡汀———拉圖爾、莫里索、巴齊耶等人也都有作品與中國觀眾見面。其中像馬奈的《吹短笛的男孩》、《酒館女招待》，德加的《舞蹈課》、《咖啡館，又名苦艾酒》、《年輕女人像》，莫奈的《魯昂大教堂》、《睡蓮》，雷諾阿的《半身像，陽光的效果》，畢沙羅的《蓬圖瓦茲：艾爾密塔日的坡地》，西斯萊的《魯弗申的花園小路》等作，都屬於印象派繪畫藝術的典範之作。
印象派繪畫在上世紀20年代開始傳入中國，但直到20世紀70年代末，中國觀眾才得以看到不多的印象派作品。在法國文化年活動中，集中展示印象派繪畫，開創了我國對外藝術交流史的先例。這次與中國觀眾見面的5l件作品，屬於法國國家收藏珍品，大部分來自巴黎奧賽博物館。奧賽博物館是專門收藏近代美術作品的國立博物館，它位於巴黎塞納河畔，是世界各地的藝術朝聖者巴黎之旅的必選站點。奧賽博物館一次拿出這樣多而精的印象派作品，送到遠隔重洋的中國展出，堪稱世紀性的藝術盛會。這次畫展希望向民眾提供一次機會，在中法文化之間架起一座橋梁，認識中法文化相近和區別的東西，中法文化共有和互補的東西。
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印象派產生於19世紀下半葉的法國。以馬奈為中心的一批畫家如莫奈、西斯萊、雷諾阿、塞尚、德加、畢沙羅等人，在反對學院藝術的口號下，以創新的姿態進行藝術革新，並登上法國畫壇。1874年他們在巴黎舉行了第一次展覽，社會反響很大，參展作品中，有一幅莫奈創作的題為《印象·日出》的油畫，遭到學院派的攻擊，評論家們戲稱這些畫家們是「印象派」，這樣印象派繪畫便由此而得名了。
印象派強調畫家對客觀事物的感覺和印象，反對學院派的因循守舊，主張藝術上的革新。繪畫技巧上對光和色進行了探討，研究出用外光描寫對象的方法，並認識到色彩的變化是由色光造成的，色彩是隨著觀察位置，受光狀態的不同和環境的影響而發生變化，同時把這種科學原理運用到繪畫中去。他們走出畫室，走進大自然，在陽光下直接對景寫生，根據觀察和直接感受表現微妙的色彩變化。這在繪畫史上是很大的革命，也給後來的現代美術以極大的影響。由於印象派繪畫很少反映人類生活的主題，使創作題材和內容受到很大限制。
馬奈（1832～1883），是19世紀下半葉對繪畫領域的革命起重要作用的繪畫大師，他雖與印象派畫家們有密切的聯系，但並未參加印象主義畫展，可是印象派的畫家們始終是以馬奈為中心，創造新的繪畫理論和作品。
馬奈1832年出生在一個富裕的法官家庭，因為熱愛藝術，他放棄了高官厚祿的前程，成為一位畫家。馬奈是最早打破傳統的棕褐色調，使畫面明亮、有外光新鮮感的畫家。他受過古典藝術的薰陶，作品中始終保持著宏大和莊重的氣魄，他的畫在造型上有很高的寫實技巧，但在色彩上還沒有發展到其後一些印象派畫家那樣去分解物體顏色的程度。他對色彩的處理比較完整，每一色塊都很協調柔和，又很鮮亮，給人透明和清新之感。《吹笛子的少年》是馬奈的一幅著名的作品，在總的暗調子中，突出幾塊明亮鮮艷的色彩，使之更加響亮耀眼。他的另一幅代表作品《奧林比亞》也同樣運用了這樣的表現手段。
莫奈（1840～1926），是印象派的領袖人物。1874年由他發起組織了首屆印象派畫展，他的油畫《印象·日出》一畫在展覽中引起反響，從而使「印象派」這一名稱正式出現。
《印象·日出》表現的是畫家對所看到的「日出水面」這一轉瞬即逝景象的感受和印象。畫中表現的是在天水一色的朦朧晨霧中，一輪紅日冉冉升起，水中的船和岸上的景物用藍綠色彩輕松的勾畫出來，整個畫面的一切物體都融成一片。
在莫奈的作品中都非常注重在色彩領域的探索，忽視對物象形體的寫實。側重於用光線和色彩來表現瞬間的印象，追求繪畫上色彩關系的獨立美。他是第一個真正強調外光寫生的畫家。他所有的作品，幾乎都是戶外寫生完成，而且態度非常認真。為了保持印象的真實性，常常是早晨時畫的畫，如果沒完成，就等到第二天的同一時間繼續畫，直到畫完。他還常常對著一個景物，分別畫出對象在不同時間，不同光線下的色彩變化。如油畫《草垛》《里昂大教堂》等就是畫家進行這種色彩試驗常被人們提及的作品。他的這些經過了深思熟慮，追求瞬間光色細微變化效果的作品，在以前是從未有過的。這種藝術追求在莫奈晚年創作的油畫《睡蓮》中表現得尤為突出。莫奈在印象派畫家中是最長壽的，他到晚年時人們已經認識到了印象派繪畫的價值，也使得他的晚年生活過得幸福。
德加（1834～1917），是印象派畫家中的積極活動者和重要成員，以描繪舞蹈演員和浴女著稱。德加是一個銀行家之子，生活富裕並受到過良好的教育，文化修養較高。
德加早年接受過嚴格的古典主義藝術的熏陶，培養了他熱愛傳統藝術的感情，所以在印象派畫家中他是始終堅持嚴格造型的畫家。他受到馬奈的影響，開始注重對色彩的研究，並參加印象派的畫展，成為印象派畫家中風格獨特的一員。德加一生中對撲朔迷離的動感追求保持著濃厚的興趣，尤其是舞台燈光下的舞蹈演員和賽馬場上的情景，表現得極為生動。他常常在後台和包廂里冷靜地觀察對象，默寫演員們舞蹈時一瞬間的動作，生動地表現出舞蹈者輕柔的動作和跳動起來的生動姿態，更成功的是他將舞台燈光下的感覺傳達得格外真切。德加的代表作品是《舞台上的舞女》《熨衣婦》等。
雷諾阿（1841～1919）是印象派的重要畫家。1841年他出生在一個窮裁縫家，曾以在陶瓷器皿上作畫謀生。他天性樂觀、純朴，熱愛生活，熱愛大自然，對人和大自然的美，有著極其敏銳的藝術感受力。雷諾阿主要畫婦女肖像和裸體，他的畫總是充滿著歡樂的氣氛，人物塑造得有著無法形容的柔和與微笑。同時在他的畫中嘗試著運用印象派的方法，也取得了理想的效果，他的人物畫生動活潑，色彩豐富。
雷諾阿的繪畫創作中少女和兒童題材的作品也具有很高的藝術價值，他筆下的兒童天真稚氣，所畫的少女更能傳達出沉靜、優雅的情態。《少女肖像》是他這一類作品中的代表作品之一。
雷諾阿筆下的作品在筆觸運用上給人一種跳躍的感覺，他還經常喜歡使用各種由淺到深的紅色作畫。畫中的人物被描繪得非常悠閑愉快，充滿青春的美麗，猶如一首贊美和抒情的樂曲，它能使人感到生活是這樣美好而富於浪漫情調，作品《遊船上的午餐》《餅干坊街的舞會》《包廂》等都十足體現了他的藝術特色。
畢沙羅（1830～1903），是印象派的重要畫家。畢沙羅出生在法國安提爾群島的聖多馬小島上，他的父親是一位開雜貨鋪的小老闆。年輕時他曾當過店員，由於酷受繪畫，在他25歲時離開了家鄉小島，來到以藝術都城著稱的巴黎。柯羅和米勒的作品給了他很大的影響，他堅信著藝術唯一可遵循的大師就是自然。畢沙羅比其他印象派畫家中任何人都更早在外光中開始作畫。他常說：「在戶外生動的光線中，按著自然忠實地畫吧！」
畢沙羅一生清貧，但卻總是帶著愉快明朗的面容生活著。他非常喜歡田園生活，毫不誇張、粉飾地畫眼中看到的極其普通的一切。在畫面上他常常採用飽和的顏色和筆筆壓蓋的細膩筆法描繪對象，具有一種淳厚的藝術韻味。代表作品有《逢圖瓦茲的紅屋頂》《蒙馬特爾大街》等。
修拉（1859～1891），印象派中的後起者，他在印象畫派中獨樹一幟。修拉是根據色彩學原理來指導藝術實踐，認為在光的照耀下，一切物象的色彩是分割的，要真實地表現這種分割的色彩，必須把不同的、純色彩的點和塊並列在一起。在這種理論指導下的作品被稱為「點彩法」，並形成「新印象主義繪畫」，又稱「點彩派」。建築在科學理論和理性基礎上的新印象主義，在某些方面恢復了繪畫中物象的具體性、實在性，在色彩分析方面有所探索，但由於過分注重法則和規則，也使繪畫喪失了可貴的、直觀的生動性。
《大碗島星期日的下午》是修拉的代表作品，共用了三年時間才完成。畫家採用了細筆小點的形式，並用大塊的綠色為主調，雜以紫、藍、紅、黃等色點，使畫面在局部中有著豐富的色彩變化和互補色的對比，整體上協調一致。
印象派之後出現了與印象派的藝術主張不同，以塞尚、凡·高、高更為代表的另一種藝術主張，人們稱之為「後印象派」。後印象派不滿足於印象派的「客觀主義」表現和片面追求外光與色彩，轉而強調抒發作者的自我感受，主觀感情和情緒。在藝術表現上，「後印象派」重視形、色、體積的構成關系，強調藝術形象要異於生活的物象，要用作者的主觀感情去改造客觀物象，要表現「主觀化了的客觀」。他們尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，側重於表現物質的具體性、穩定性和內在結構。後印象派的繪畫對現代諸流派的發展有著重大的影響。
塞尚（1839～1906），是後印象派的重要畫家，現代繪畫之父。塞尚由畢沙羅介紹加入印象主義畫派，並參加了第一屆印象派畫展。他不拘泥於印象派的光色分析，為捕捉轉瞬即逝的自然現象而苦苦探索，確立了自己的藝術方法和風格。
塞尚經過長期的觀察和實踐，提出自然的物象都可以概括成圓柱形、圓錐形和圓球形等幾何形。自然對人類來說，主要不是平面而是深度，要重視表現自然景物的形體與結構上的關系以及色彩的層次推移。他認為「線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色調准確的相互關系中表現出來」。他非常善於用色彩處理畫面的空間感，作品中景物無論遠近，沒有模糊朦朧的地方，十分清新明快，同時又表現出了層次分明的遠近透視感和空間感。這種感覺不是由畫面上物體的透視線和構圖來表現的，而是由物體的色彩及色彩的相互關系表現出來。色彩代替了體積，顏色關系代替了明暗關系，他是在用顏色造型。我們知道，困難在於找到准確的色彩和色彩之間的和諧關系，塞尚則成功地克服了這一困難。
塞尚的作品，大都是他自己藝術思想的體現。他的靜物畫、風景畫及人物畫表現出了結實的幾何體感，忽略了物體的質感及造型的准確與否，著重強調厚重、沉穩的體積感，物體之間大的整體關系。塞尚的作品不是盲從地去復制現實，而是尋求諸種關系的和諧。
塞尚這種對體積感和空間感的強調，對色彩的巧妙安排和運用，對物體造型結構的處理並有意識地採取變形手法等等，這些追求形式美感的藝術方法，對後來現代流派有著十分重大的影響。所以，塞尚晚年為許多熱衷於現代藝術的畫家們所推崇，並尊稱他為「現代藝術之父」。
塞尚的代表作品有《靜物》《聖維克托尼爾山》等。
凡·高（1853～1890），是後印象派的重要畫家，荷蘭人，家庭生活貧困，年輕時曾干過許多職業，如美術商人、教師、傳教士等。年近30歲時，他才開始繪畫藝術的生涯。
由於他有過豐富的生活體驗，同勞動人民有著深厚感情，所以在他的藝術中熱衷於表現他們平凡而艱苦的勞動生活。早期的油畫作品多以現實主義的手法，描寫鄉村景色和人們的勞動生活，在色彩的表現上是以傳統的暗調子為主。1886年，凡·高來到巴黎，被印象派畫中那種奇妙熱烈的光色效果所吸引，並開始改變原有的畫法，以極大的狂熱投身於印象派繪畫色彩的表現和其他形式方面的實驗中去。從此凡·高的油畫開始明亮起來，多使用鮮艷和火辣辣的色彩，以及具有運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸，構成他繪畫的特色。他把所描繪的對象，當作表現自己熱烈激動的主觀感情的媒介、當作表現自己獨特藝術手法的媒介，以表達他的主觀感受和激情。他把印象派的藝術方法，尤其是在色彩和對事物的形體塑造上的方法，發展到更加獨立於傳統之外的地步。凡·高的藝術在他生前是不為世人所承認的，但是後來，人們慢慢的理解和認識了他的藝術創造。在他的作品中充滿著對善良、對美和對創作想像自由的渴望，他尤其被後來發展起來的「野獸派」和「表現派」的畫家們所接受，直至今天，凡·高仍然活在藝術世界中。
凡·高的代表作品有：早期創作的作品《吃土豆的人》，後期創作的作品《向日葵》《星夜》及《郵遞員》等。
高更（1848～1903），是後印象派的重要畫家。他出生在巴黎，青年時當過船員、店員，後來他棄商從藝，把大部分時間投入在繪畫的創作上。最初他是由印象派畫家畢沙羅引導走向印象派繪畫的道路。不久他便改變畫風，開始創造一種更偏重藝術家主觀幻想、更富於裝飾意味的風格。他厭倦繁華而充滿紛爭的都市生活，嚮往著純朴的自然和離群索居的生活方式。高更放棄富裕生活，離開巴黎，遠涉重洋，來到太平洋中部赤道以南的熱帶島嶼——塔希提島，開始探求他獨恃的藝術風格，他一生中最主要的作品就是在這里完成的。在這里他找到了童年時代從母親那接受的，對土著民族很深的感情。高更用極大的熱情表現具有原始美的，未開發的熱帶大自然，表現遠離文明喧擾的，簡單純朴的土著人的生活。他採用近於古代埃及美術中庄嚴、平穩、安寧而富有圖案裝飾風格的藝術手法，並追求簡單、稚拙的粗線條結構形式。在色彩上，他從形式美感的要求出發，注重色塊之間的布局和整體效果，以主觀創造來加以安排，使色彩之間的關系簡化，多使用較純的色彩，追求一種跳躍性的或對比的諧和，表現出一種強烈的裝飾感。高更主張藝術家不僅要表現客觀自然，而且還要探求思想中神秘的內心，表現主觀的東西，所以他同塞尚、凡·高一樣啟發了一批現代流派的畫家。
⑦ 18、19世紀歐洲法國美術有哪些著名畫家
18、19世紀歐洲進人近代史階段，尤其是啟蒙運動和資產階級大革命，使法國成為歐洲政治與文化的中心，也成為歐洲美術的中心。法國畫壇涌現出許多美術流派和著名畫家，其中有法國新古典主義美術的代表人物雅克·路易·大衛(作品有《馬拉之死》等)，有法國浪漫主義美術的代表人物籍里柯(作品有《梅杜薩之筏》等)，德拉克洛瓦(作品有《自由神領導人民》等)，有法國批判現實主義美術的代表人物庫爾貝(作品有《石工》等)和米勒(作品有《拾穗者》等)，有法國印象主義美術代表人物莫奈(作品有《日出印象》、《草垛》等)和雷諾阿(作品有《浴女》、《包廂》等)，還有法國後印象派的代表人物塞尚(作品有《蘋果和橘子》等)和高更(作品有《塔希提的婦女》等)。