古代英國法國畫家都有哪些

① 歐洲古典主義畫家都有誰

新古典主義美術的時代背景和代表人
雅克·路易·大衛(Jacques-Louis David 1748年8月30日 - 1825年12月9日)
1、產生的時代背景 18世紀到19世紀初，法國社會劇烈動盪。資產階級對古代希臘羅馬英雄主義精神的追求，產生了新古典主義美術。

以復興古希臘羅馬藝術為旗號的古典主義藝術,早在17世紀的法國就已出現。在法國大革命及其政治和社會改革之前,有一場純粹的藝術革命,這就是新古典主義美術運動。這一時期的法國美術既不是古希臘和羅馬美術的再現,也非17世紀法國古典主義的重復。它是適應資產階級革命形勢需要在美術上一場借古開今的潮流所謂新古典主義也就是相對於17世紀的古典主義而言的。同時,因為這場新古典主 義美術運動與法國大革命緊密相關,所以也有人稱之為"革命的古典主義"。

2、特徵：(1)繪畫選擇嚴峻的重大題材(古代歷史和現實的重大事件),(2)在藝術形式上,強調理性而非感性的表現;(3)在構圖上強調完整性;(4)在造型上重視素描和輪廓,注重雕塑般的人物形象,而對色彩不夠重視。

法國新古典主義美術從維安、大衛到安格爾,取得了最優秀的成就,並達到高峰。

4、代表作：法國大衛的《馬拉之死》《拿破崙加冕式》，普魯東《四季》和安格爾的《泉》

維安是法國最早的新古典主義畫家,他試圖反對情慾的、過分雅緻的藝術,力 求恢復古希臘藝術的樸素、庄嚴。由於他的才能和個性的局限,他沒能實現藝術上的根本變革。

大衛的同時代人普呂東的藝術表現了革命年代藝術理想的另一方面,作為藝術家,有人認為他並不遜色於達維德,在某些形象的嚴整和作品富有生氣的處理上還在達維德之上。

維安的學生大衛在大革命爆發前夕,從羅馬留學歸來,他非常成功地展出了他的繪畫《乞食者貝里塞赫》。隨後他的《荷拉斯兄弟之誓》在1785年的 沙龍上展出,這幅畫明顯表現出庄嚴、雄偉的希臘和羅馬藝術的影響,對公民道德 加以頌揚,又同法國革命的步調一致,引起了資產階級的強烈共鳴。1789年他創作了《布津蒂斯》,這幅畫具有明顯的向路易十六王朝挑戰的意味。正是這些作品奠定了他作為一個藝術家在大革命時期的重要地位。19世紀初期,在大衛無可置疑的領導下,新古典主義在法國取得了勝利。在大衛的周圍,他的追隨者眾多,其學生就有400多人。他們大都成為法國畫壇上的活躍人物, 其中最享盛名並就某種程度來講獲得了獨特地位的是熱拉爾、吉羅代和格羅。

大衛的作品充分體現了新古典主義的美學特徵，以自然為原型，按照純粹的理性美去再現自然，讓對象服從於既有的典雅和古典主義的美學模式，將對象理想化、完美化。大衛十分推崇普桑，在藝術理念上明顯受到普桑的影響，主張用理性來指導藝術，將藝術納入規范和有序之中。大衛的許多作品以古希臘羅馬英雄事跡為題材，強調強有力的結構關系，追求簡潔、質朴和莊重感。由於過分誇大理性作用，把情感和個性放在了從屬地位，因此大衛的新古典主義有時被稱為折衷的、派生的風格，這種風格使文藝復興以來的古典主義得到延續。

大衛的學生中安格爾成就最突出，並當之無愧地成為大衛之後最重要的新古典主義畫家。新古典主義發展到這里表現出明顯的轉折：忽視政治和社會作用，重視藝術的純粹性和觀賞性;風格華麗唯美、具有東方色彩。安格爾不久成為當時最有獨創的藝術家並被推崇為古典畫派的首領。新古典主義從大衛到安格爾是一個轉折,從描繪與時代相關的事件轉向了脫離現實的神話和純藝術,從形式上由嚴格的古典主義風格走向了帶有華麗東方色彩的古典主義。安格爾的一生藝術活動極為活躍,他的女性人體和肖像畫成就最高。

在安格爾所處的時代，浪漫主義已經蓬勃興起，而他堅守著古典主義法則，以一種「為藝術而藝術」的姿態來反對浪漫主義藝術。安格爾最初是大衛學院派藝術的忠實信徒，出乎意料的是，他的第一幅正式的歷史畫創作《阿格流斯接見阿伽門農的使者》，雖然獲得了當時最高的藝術大獎——羅馬獎，卻引起了大衛的誤解和不滿。在這幅畫中，安格爾一改學院派教條、僵化的表現形式，表現出古典繪畫從未有過的輕巧和詩意。

法國的新古典主義繪畫對歐洲的一些國家也產生了影響,其中首先應該提到的是同時期的英國繪畫。當時一大批優秀的畫家活躍在畫壇上,其中有風景畫家威爾遜、桑德比和動物畫家斯塔布斯。富塞利則是一位獨具風格的英籍瑞士畫家。明顯受新古典主義影響的畫家還有巴里、韋斯特。同時期的德國畫家有希克、科赫和傑內利。

② 有哪些畫漫畫很好的外國古代畫家注意 一定要是外國 畫漫畫的 古代的

1.達•芬奇、威廉•賀加斯
早在十五世紀的歐洲一些誇張變形人物形象就出現在繪畫作品中。有史可查的是義大利文藝復興時期的著名畫家達•芬奇和英國產業革命時期的畫家威廉•賀加斯在他們的素描稿和油畫中頻頻出現一些誇張變形人物造型，尤其是賀加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《時髦婚姻》、《性格與漫畫》等，標志著近代西洋漫畫的形成。
2.日本：鳥羽僧正覺猶
日本漫畫界一直將12世紀的鳥羽僧正覺猶（1053-1140）當作祖師爺，他所繪畫的《鳥獸戲畫》被日本政府列為四大國寶繪卷。
3.葛飾北齋
17世紀江戶時代初期，京都、大阪的繪師繪畫的身材修長的鳥羽繪（以鳥羽僧正的名字為頭銜的繪畫派系）成功地造就了新時代的浮世繪畫風。1760年，日本著名的浮世繪師葛飾北齋首次將漫畫一詞用於畫作上，他的《北齋漫畫》聞名世界，甚至為歐洲的繪畫界帶去震撼。
4.查爾斯•華格曼
1861年，英國漫畫家查爾斯•華格曼前往日本任《倫敦圖畫新聞》的特派員。翌年，他創辦了一份10頁左右的漫畫志——《日本笨拙》。
這是我能夠找到的所有可以稱為外國古代的著名漫畫家了。
但是，在這里需要說明的是，漫畫二字起源於日本，最初用「漫畫」二字的叫做葛飾北齋（即上面所提的浮世繪畫家），其人於德川時代，約合我國清初，應該是在其後的才可以稱為真正意義上的古代漫畫家。
所以之前並未有漫畫家的出現，有的也只是可以從他們的畫中看出了漫畫的影子而已。
補充：西方漫畫源自英國，19世紀法國畫家杜米埃在西方漫畫史上取得了最優秀的成就。
希望我的答案能夠幫助到樓主。

③ 19世紀歐洲畫家有哪些

有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅等。

1、愛德華·馬奈

愛德華·馬奈（Édouard Manet，1832.01.23 － 1883.04.30）是19世紀印象主義的奠基人之一，1832年出生於法國巴黎。

他從未參加過印象派的展覽，但他深具革新精神的藝術創作態度，卻深深影響了莫奈、塞尚、梵高等新興畫家，進而將繪畫帶入現代主義的道路上。

受到日本浮世繪及西班牙畫風的影響，馬奈大膽採用鮮明色彩，舍棄傳統繪畫的中間色調，將繪畫從追求立體空間的傳統束縛中解放出來，朝二維的平面創作邁出革命性的一大步。

2014年11月5日，他的《春天》在美國紐約佳士得拍賣行拍得3320萬美元。

2、克勞德·莫奈

克勞德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家，被譽為「印象派領導者」，是印象派代表人物和創始人之一。

莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。

3、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿

皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir，1841—1919）印象派重要畫家。1841年生於法國Haute-Vienne的小鎮里蒙（Limoges），後來隨家搬遷到巴黎。印象畫派成員之一。以油畫著稱，亦作雕塑和版畫。

早年當過徒工，畫過陶瓷、扇子、窗簾等。曾從學院派畫家格萊爾(Charles Gabriel Gleyre, 1806—1874)學畫，後受德拉克洛瓦和庫爾貝的影響，對魯本斯及法國18世紀繪畫有較深的研究。

在創作上能把傳統畫法與印象主義方法相結合，以鮮麗透明的色彩表現陽光與空氣的顫動和明朗的氣氛，獨具風格。作品有《包廂》、《遊船上的午餐》、《小瑪高脫像》、《煎餅磨房的舞會》等。

4、埃德加·德加

埃德加·德加（Edgar Degas，1834—1917）印象派重要畫家。他出身於金融資本家的家庭，他的祖父是個畫家，因此他從小就生長在一個非常關心藝術的家庭中。

中學畢業後，德加報考了美術學校，他在義大利學習義大利的藝術，特別是文藝復興時期的藝術。與此同時，他又在讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾（Jean-Suguste Dominique Ingres，1780-1867）的一位得意門生路易·拉莫特（Louis Lamott）的畫室里學畫。

5、西斯萊

西斯萊（Alfred Sisley，1839—1899），法國畫家。主要畫風景畫，曾多次參加印象主義繪畫展覽。

早期代表作《木料場》、《楓丹白露河邊》、《聖馬丁運河》等表明他對色彩感覺特別敏銳，筆觸輕快而有變化，特別善於運用微妙的色彩關系，表現具有詩意 的自然景色。

後期因受新印象主義影響，作畫多採用點彩技法，作品有重在表現物象實體感的傾向，但缺乏內在詩意。作品還有《魯弗申的雪》（"Snow at Louveciennes"，見插圖）、《馬爾港的洪水》、《洪水泛濫中的小舟》等。

④ 中西方歷史上最偉大十位畫家是誰分別有哪些成就

中國歷史上最偉大畫家是：顧愷之、吳道子、八大山人等。

西方歷史上最偉大畫家是：米開朗基羅、達芬奇、倫勃朗、安格爾、塞尚、莫奈、梵高、畢加索等。

顧愷之，是影響中國畫發展的第一位畫家，他創造了人物畫的基本模式。他的《畫雲台山記》是最早的山水畫手稿，他還提出了傳神論這樣的繪畫原則。在現代美術教育進入中國之前，顧愷之的繪畫理念，是大部分中國畫家所共同遵守的准則。

梵高，荷蘭後印象派畫家，是後印象主義的先驅。他的代表作有《星空》、《向日葵》、《有烏鴉的麥田》以及自畫像系列、吃土豆的人等。

⑤ 西方各代都出現過哪些優秀的畫家他們的代表作或擅長風格都有哪些

西方繪畫從古希臘、羅馬開始，經歷了中世紀的基督教藝術時期，在13至16世紀文藝復興時期達到高峰。義大利文藝復興初期的著名畫家、雕塑家喬托創作了許多具有現實生活氣息的宗教畫，被認為是歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖。文藝復興時期的繪畫取得了令人矚目的成就，最為出色的創作有為人稱道的「畫壇三傑」的米開朗琪羅、達·芬奇和拉斐爾，他們分別創作出《創世紀》、《最後的晚餐》、《蒙娜麗莎》、《西斯廷聖母》等舉世聞名的不朽傑作。17、18世紀歐洲美術有長足的發展，繪畫進一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發展。這個時期歐洲各國涌現出一批傑出的畫家，如荷蘭的倫勃朗(代表作品有《夜巡》、《自畫像》等)、尼德蘭的魯本斯(代表作品有《阿馬松之戰》等)、西班牙的委拉斯貴支(代表作品有《教皇英諾森十世肖像》等)、法國的夏爾丹(代表作品有《飯前祈禱》等)，以及英國的透納(代表作品有《戰艦歸航》等)。18、19世紀歐洲進人近代史階段，尤其是啟蒙運動和資產階級大革命，使法國成為歐洲政治與文化的中心，也成為歐洲美術的中心。法國畫壇涌現出許多美術流派和著名畫家，其中有法國新古典主義美術的代表人物雅克·路易·大衛(作品有《馬拉之死》等)，有法國浪漫主義美術的代表人物籍里柯(作品有《梅杜薩之筏》等)，德拉克洛瓦(作品有《自由神領導人民》等)，有法國批判現實主義美術的代表人物庫爾貝(作品有《石工》等)和米勒(作品有《拾穗者》等)，有法國印象主義美術代表人物莫奈(作品有《日出印象》、《草垛》等)和雷諾阿(作品有《浴女》、《包廂》等)，還有法國後印象派的代表人物塞尚(作品有《蘋果和橘子》等)和高更(作品有《塔希提的婦女》等)。這個時期，英國、美國、瑞典、丹麥都出現了一批優秀的藝術家，特別是俄國「巡迴畫派」集中了一批傑出的畫家，其中最著名的是列賓(作品有《伏爾加纖夫》、《伊凡·雷帝殺子》)和蘇里科夫(作品有《近衛軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》)。

⑥ 西方著名的畫家有哪些

1、達·芬奇

達·芬奇是列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇 （義大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci），（1452年4月15日—1519年5月2日），義大利著名畫家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅並稱義大利文藝復興三傑，也是整個歐洲文藝復興時期的代表之一。

現代學者稱他為「文藝復興時期最完美的代表」，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》、《岩間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫對象的核心。

2、米開朗基羅

米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日—1564年2月18日），又譯「米開朗琪羅」，義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表，與拉斐爾和達芬奇並稱為文藝復興後三傑。

米開朗基羅是人類天才、智慧和勇氣的結晶，他的光榮與成就屬於全人類。作為文藝復興的巨匠，以他超越時空的宏偉大作，在生前和後世都造成了無與倫比的巨大影響。

他和達芬奇一樣多才多藝，兼雕刻家、畫家、建築家和詩人於一身。他得天獨厚活到 89 歲，超越了古稀之年，度過了 70 余年的藝術生涯，他經歷人生坎坷和世態炎涼，使他一生所留下的作品都帶有戲劇般的效果、磅礴的氣勢和人類的悲壯。

3、拉斐爾·桑西

拉斐爾·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常稱為拉斐爾（Raphael），義大利著名畫家，也是「文藝復興後三傑」中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。

他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序

4、文森特·梵高

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷蘭後印象派畫家。代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。

梵高的作品中充滿天然的悲憫情懷和苦難意識。例如在梵高藝術生涯的初期，繪畫最多的題材是礦區陰慘的場景和勞作的礦工。在埃頓時期，落日的翻滾、日里的農夫和農婦更多出現在他作品中。

到多倫特和海牙時期，梵高的作品中開始頻繁出現哭泣的女人、足兩姍的老樹以及城市救濟院中的老人孤兒、駕車的老馬、勞作的農夫等等。

5、克勞德·莫奈

克勞德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家，被譽為「印象派領導者」，是印象派代表人物和創始人之一。

莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。

⑦ 外國著名畫家名字

1、文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷蘭後印象派畫家。代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。

梵高出生於1853年3月30日荷蘭鄉村津德爾特的一個新教牧師家庭，早年的他做過職員和商行經紀人，還當過礦區的傳教士最後他投身於繪畫。

2、達·芬奇是列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇 （義大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci），（1452年4月15日公—1519年5月2日），義大利著名畫家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅並稱義大利文藝復興三傑，也是整個歐洲文藝復興時期的代表之一。

3、巴勃羅·畢加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙畫家、雕塑家，法國共產黨黨員。是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表。畢加索是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，是20世紀最偉大的藝術天才。

4、倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606-1669）是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。

5、拉斐爾·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常稱為拉斐爾（Raphael），義大利著名畫家，也是「文藝復興後三傑」中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。

⑧ 給我點英國著名畫家的資料

英國著名水彩畫家

保爾•桑德比（Paul Sandby 1725-1809）在英國繪畫史上是第一個用水彩作畫的，在他以前只有用單色畫和素描淡彩。他的創造性研究和試驗取得了這種畫法的可能性。他的畫法是在描畫好的草圖上再著水彩色，而且還喜歡在風景畫上加些人物，顯得更生動，更富有生活氣息。他的繪畫技法格外受人重視，得到很大的發展，也贏得了後來的水彩畫家們的無限感謝，被譽為 「水彩畫之父」。

托馬斯•吉爾丁（Thomas Girtin 1775-1802）他孜孜不倦地研究水彩著色的多種方法，還研究風景畫中的空氣效果。他的繪畫技巧從傳統的先打灰底再上色，改變為用暖色或關系色打底，集中加強景物的氣氛效果，並用光的分布來突出對比。他想像力豐富，用色明暗諧調，水分流暢，筆觸生動，利用水彩明快透明的特點，卻能表現出如同油畫般強烈的光色關系，足以證明他的無比的才華。他短暫的一生卻在藝術上留下了他的成就和影響。

約瑟•梅洛德•威廉•透納（Joseph Mallord William Turner 1775-1851）他是英國傑出的畫家，一生創作了幾百幅油畫，幾千幅水彩畫和速寫，給英國藝壇帶來了巨大的活力。他大膽地用豐富的色彩來表達光的效果，使水彩畫發生了深刻變化，他在繪畫的色彩處理上有些方面已經呈現出印象派的某些畫法，因此有印象派先驅者之稱。《失事船沉沒以後》是他最完美的作品之一，表現出他在色彩和水彩技法上的高度造詣；其後的印象派的絢麗的光色變化，幾乎都在他的筆下出現了。《凱威萊城堡》的整個畫面，色彩繽紛，虛實交錯；光和色的變化，使畫面顯出深遠的空間感，給人以無限高遠、遼闊、清新而庄嚴的意境；絢麗的色彩表達出濃郁的詩意。善於用色彩表達出流動著的空氣感覺，是他全部水彩畫的特點。

約翰•康斯太勃（John Constable 1776-1837）他的藝術成就不僅屬於英國而且也屬於歐洲。他用飽含顏色的畫筆，揮灑自如的筆法，把他對自然景色所獲得的印象，得心應手地描繪出來；有時用枯筆敏銳有力地刷在粗紋紙上，利用透出紙的底色，表現光的閃動效果。他的畫面比透納的更傾向於寫實，那富有英格蘭特色的濕潤的土地和濃郁飽和的樹枝樹葉，是畫家滿溢著對祖國和家鄉的真摯而深厚的感情描畫出來的。

約翰•瓦萊（John Varley 1778-1842）他在英國十九世紀繪畫史中是一個著名人物，他是風景畫家，也是傑出的藝術教師。他的學生中有成就者如：考普萊•菲爾丁、德•溫特、戴維•考克斯、威廉•亨利•亨特等。在水彩畫技巧和構圖方面，他的指導是卓越的，他摒棄舊的傳統教法，而是讓學生面對現實，生動活潑地寫生。他的《康威遠眺》，以洗練的筆觸描繪了晴朗的天空、城堡與鬱郁蔥蔥的谷壑叢林對比，相映成趣，用色概括，卻又變化細致，充分體現其藝術特性。

約翰•西爾•柯特曼（John Sell Cotman 1782-1842）他的作品具有獨創性和多方面的才藝，他把對象簡化成圖案式，以抽象觀念觀察事物的趨勢，當時被認為違反常規，但無可否認他有傑出的藝術技巧和靈感。《漁村景色》是他的著名作品中的一個突出的例子，他具有在物象上賦予多種色調和色彩的光的感覺，並以極端嚴謹的手法使其臻於完善。

戴維•考克斯（David Cox 1783-1859）他是康斯太勃以後的著名水彩畫家。他在用水彩表現自然情趣與氣氛上，畫風明朗而活潑，具有創造性的成就。他的《和平與戰爭》是當時難能可貴的用水彩畫表現具有情節內容的寓意作品，他以嚴謹的造型，出色的水彩技巧和陰沉的色彩描繪出這一具有社會意義的題材，並傳達出壓抑低沉的情調。

彼得•德•溫特（Peter De Wint 1784-1849）他領導過水彩畫協會的工作，對英國水彩畫的提倡和發展，有過不少貢獻。他以透明方法，多次色相重迭，畫出鮮明而深厚的色調。熟練的技巧，敏銳的色彩感覺，並准確地抓住光線這個難關，巧妙地處理主次形體的光影變化和色調的對比關系，在他的名作《古建築》畫面上充分可以證明。

理查德德•波克斯•波寧頓（Richard Purkes Bonington 1801-1828）作為一個畫家，他在英國畫派與法國畫派之間起過橋梁作用。他的作品具有英國特徵，同時又是英國風景畫復興時期的標志，曾給法國很大影響。《在陽台上》是他的代表作之一。從這幅作品上約略可見他不受古典主義的拘泥，先從大體著眼，用筆縱橫，意貫全局而不脫離寫實的表現方法；其色彩簡潔明快，強烈的陽光感使畫面充滿蓬勃的朝氣。他的創造力，他的美麗的色彩和筆觸是以最大的刻苦努力培育出來的。他從不停止工作，經常搞研究和實驗。可惜他那獨特的藝術風格尚未得到充分發展，便過早夭折。他的早逝對英國藝術是不可估計的損失。

十八世紀至十九世紀，水彩畫已經奠定了獨立的基礎，經過眾多畫家的苦心研究，推進和發展了純粹水彩畫的特性。這一時期產生的眾多優秀的水彩畫家（見附錄），不僅在英國而且在歐洲的畫壇上，形成了一股巨大的勢力。對於十九世紀英國水彩畫的成就，不僅在英國美術史上而且在世界美術史上，都是不能低估其價值的。

附錄 十八世紀末至十九世紀英國部分著名水彩畫家（以出生先後為序）

亞力山大•科仁斯（Alexander Cozens 1717-1786）

保爾•桑德比（Paul Sandby 1725-1809）

威廉•配尼（William Payne 1760-？）

約翰•克羅姆（John Crome 1768-1821）

托馬斯•吉爾丁（Thomas Girtin 1775-1802）

約瑟•梅洛德•威廉•透納（Joseph Mallord William Turner 1775-1851）

湯姆斯希費（Thomas Heaphy 1775-1835）

約翰•康斯太勃（John Constable 1776-1837）

約翰•瓦萊（John Varley 1778-1842）

約翰•西爾•柯特曼（John Sell Cotman 1782-1842）

塞繆爾•傑克遜（Samuel Jackson 1782-1842）

戴維•考克斯（David Cox 1783-1859）

塞繆爾•普勞特（Samuel Prout 1783—1852）

彼得•德•溫特（Peter De Wint 1784—1849）

當寧（H.E.Downing ？—1835）

考普萊•菲爾丁（Coplex Fielding 1787—1855）

威廉•亨利•亨特（William Henry Hunt 1790—1854）

詹姆斯•哈蘭德（James Holland 1800—1870）

理查德德•波克斯•波寧頓（Richard Purkes Bonington 1801—1828）

約翰•弗里德里克•劉易斯（John Frederick Lewis 1805—1876）

約翰•埃布梭倫（John Absolon 1815—1895）

伯克特•福斯特（Blrket Foster 1825—1899）

托馬斯•柯利爾（Thomas Collier 1840—1891）

⑨ 歐洲著名畫家有哪些

1. 達芬奇作為文藝復興時期作卓越的代表人物達芬奇的成就和貢獻是多方面的.達芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個小鎮芬奇鎮.他小時侯曾經拜佛羅基奧為師佛羅基奧首先讓他練習畫蛋一畫就是幾年然後才開始教他作畫.由於達芬奇打下了堅實的素描基礎後來終於成為一代宗師。代表作《蒙娜麗莎》

2. 梵高是荷蘭人但長年生活在法國是後印象派的重要的畫家.和他的同胞倫勃朗一樣梵谷也喜歡為自己畫像。代表作《向日葵》

3. 畢加索畢加索西班牙人自幼有非凡的藝術才能.他的父親是美術教師又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練具有堅實的造型能力. 他一生中畫法和風格幾經變化分為這樣幾個時期: 藍色時期" 玫瑰紅時期" 黑人時期"。代表作《鬥牛士》

4. 列賓俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈，同為19世紀後期歐洲美術史上，引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部，各領一方風騷，影響力延伸到整個20世紀。代表作《伏爾加河上的纖夫》

5. 達利是盤踞在超現實主義中心的一位恃才傲物的怪傑，與畢加索、米羅三人都啟蒙於西班牙加泰隆尼亞這塊地靈人傑的土地上。其特異獨行的藝術，為本世紀的畫壇增添了許多燦爛光輝。代表作《記憶的永恆》