為什麼有法國裝飾主義風格

1. 法國在「裝飾藝術」運動時期,傢具與室內設計的風格主要受到哪個方面的影響

我的時候，法國藝術家受到很多方面的影響，其中法國人是非常浪漫的，所以他們建築上有個反應

2. 裝飾主義的起源及發展

現代主義從文化的歷史角度來說，是1914年前的幾十年中興起的新藝術與文學風格，是藝術家為了反抗19世紀末期的敘事成規，轉而用一種他們認為感情上更真實的方式，來表現出大家真正的感受與想法。

現代主義以科學為基礎，講求理性邏輯，實驗探證，並主張無神論。其中牛頓的力學理論、達爾文的進化論及弗洛伊德對自我的研究為現代主義奠定重要的基礎。

有些人將20世紀區分為現代時期與後現代時期，有些人則認為它們是同一個大范圍時期的兩個階段。本文章是關於從19世紀末期和20世紀初期發展出來的運動，有關後現代主義的部份請參見其他條目。

裝飾的輪回——從「裝飾藝術」運動到後現代主義設計http://www.cqvip.com/QK/87486X/200302/9720573.html

自從1980年代中國的房地產業開始興起，住宅建築幾乎把西方曾經出現過、現在正在流行的風格全部都走了一遍，從被我們誤稱為「歐陸風」的新古典主義，到現代主義、後現代主義，還有各種歐美地方風格，比如托斯卡納、地中海之類，目迷五色，林林總總，最近兩、三年開始有人注意「裝飾藝術」運動（Art Deco）風格，好多人問我到底是個什麼風格，因此在這里談談Art Deco。
Art Deco是在對20世紀20-30年代在法國、美國和英國等國家開展的一次風格非常特殊的設計運動。以我自己的觀察，這是在現代主義設計開始形成的時候，部分設計師、建築師企圖把沒有裝飾、強調功能和低成本的現代設計和具有比較簡單裝飾的動機結合起來的一次很成功的嘗試。
因為這個運動與歐洲的現代主義運動幾乎同時發生與發展，因此，「裝飾藝術」運動受到現代主義運動很大的影響，無論從材料的使用上，還是從設計的形式上，都可以明顯看到這種影響的痕跡。但是，從思想發展的背景來看，從意識形態的角度來看，現代主義運動的民主色彩，社會主義背景，都從來沒有在「裝飾藝術」運動中發生過。「裝飾藝術」，特別是法國的「裝飾藝術」運動，在很大程度上依然是傳統的設計運動，雖然在造型上，在色彩上，在裝飾構思上有新的、現代的內容，但是它的服務對象依然是社會的上層，這與強調設計民主化、強調設計的社會效應的現代主義立場是大相徑庭的，因此，雖然這兩場運動幾乎同時發生，互相也有影響，特別是現代主義對於「裝飾藝術」運動的形式上和材料上的影響，但是，它們屬於兩個不同的范疇，有各自的發展規律。
http://..com/question/37540160.html

二十世紀20～30年代以法國和美國為首的裝飾運動(Art Deco)是新藝術運動的延伸和發展。當時法國重要的建築師G. Guevrekian在1925年巴黎國際裝飾藝術展上曾設計了「光與水的園林」，後來在法國南部Hyeres設計了Noailles別墅庭院（彩圖9），兩者頗具影響，有明顯的現代園林的特徵。Guevrekian 曾工作於維也納分離派建築師霍夫曼事務所。30年代美國園林設計師斯蒂里(F. Steele)的一些景觀設計明顯地帶有新藝術運動的曲線特徵(圖10)。http://www.studa.net/Designs/080712/11413021-2.html

裝飾藝術運動
http://ke..com/view/908187.htm

新藝術運動(Art Nouveau)
http://www.artist.org.cn/student/ShowArticle.asp?ArticleID=3512

新裝飾主義
有別於傳統的裝飾主義的華麗感，新裝飾時代講求紅花綠葉的搭配，著重於實用，典雅與品味。在呈現精簡線條同時，又蘊含奢華感，通過異材質的搭配，並朝向「人性化」的表現方式進展。
新材質主張質感與層次，是未來幾年家居材質運用的新焦點。在科寶博洛尼的新品廚櫃中出現了斑馬紋材質，在櫸木質地上烤亮光漆的斑馬紋，動感、野性、張揚、傳遞出更加個性的審美主張；而用廚房餐具剪影裝飾的護牆，則極富情趣，運用光與影的變化，營造出空靈流動的室內氛圍。
參考資料：http://ke..com/view/431914.html?wtp=tt

3. 簡述『裝飾藝術』運動的背景。發展以及風格特徵

裝飾藝術運動的背景：

20世紀初，在大工業迅速發展形式下，一批藝術家和設計師了解到適應時代的必然性，他們不再迴避機械形式，也不迴避新材料（如鋼鐵、玻璃等），採用大量新的裝飾動機使機械形式及現代特徵變得更加自然和華貴，力求在維護機械化生產的前提下，使工業產品更加美化。這場新的設計探索活動被稱為「裝飾藝術」運動。

「裝飾藝術」運動風格

1. 注重材料的質感和光澤。

2. 造型設計中多採用幾何形狀或用折線進行裝飾。

3. 色彩設計中強調運用鮮艷的純色、對比色和金屬色，造成強烈、華美的視覺印象。

「裝飾藝術」運動和「現代主義」運動的異同

1. 形式特徵上的「同」：

   時間上都開始於20世紀20年代，幾乎同時發生與發展；都肯定機械化生產，採用新材料、新技術；都在設計中注重簡單幾何外形的運用

2. 意識形態上的「異」：

   裝飾藝術運動發軔於法國，強調裝飾，為富裕的上層階級服務，因此它仍然是為權貴的設計，其對象是資產階級；「現代主義」運動發軔於德國，否定裝飾，強調設計為大眾服務，特別是為低收入的無產階級服務，因此它是左傾的、小知識分子理想主義的、烏托邦式的。

4. 法國風格是什麼

法國：燈具設計的現代風格皇墮竺墮壁箜魚·我們看到的這個套間從很大程度上向著半自然、半城市的環境開放著，在日暮時分顯示出一種非常寧靜的氣氛，而這種氣氛完全來自於畫面上專

5. 簡述法國裝飾藝術風格表現在哪些方面

法國裝飾藝術的風格具體表現在使用材質和設計上。

6. 法式風格和歐式風格的特點

裝飾藝術運動
裝※法國的裝飾藝術運動
法國是裝飾藝術的發源地，巴黎是運動的中心。1925年的裝飾藝術展覽會是法國這場運動的集大成者。運動20世紀30年代達到頂峰，二戰前逐漸衰落。
※法國裝飾藝術運動的傢具與室內設計
法國裝飾藝術風格最集中體現在傢具設計，此時期傢具和室內設計產生了兩種不同的風格:
1、比較注重東方的、怪異的形式，受俄國芭蕾舞團的舞台、服裝設計影響。
2、受現代主義影響，注重新材料運用.
這兩種風格創造了一種新的室內與傢具設計的美學價值。法國設計貴重的材料、豪華的紋樣、特殊的裝飾動機體現了為權貴服務的特性，它並沒有像德國設計師一樣完全摒棄裝飾，而是將簡練和裝飾融為一體，這是法國裝飾藝術傢具的最大特點。室內設計則創造出一種boudoir
style的特殊風格來，強調豪華與誇張，往往採用多種裝飾動機以形成鮮明的對比效果，強調舒適感。造型趨於簡單的幾何形，簡單明快，對比強烈。布瓦列特奠定了法國時裝設計國際地位的大師，他的室內設計採用了東方裝飾動機和流行的立體主義風格。格雷把裝飾主義運動與國際現代主義運動聯系的重要人物。
※法國裝飾藝術運動的陶瓷設計
主要以人物與強烈的幾何圖案為特點，在二三十年代達到高潮。陶瓷設計受到中東和遠東古典文明的陶器設計影響，特別是中國釉彩風格。重要的陶瓷設計家有德科和里諾伯，他們作品造型單純、典雅，受中國影響很大。裝飾性陶瓷的主產地是西維爾和里莫日的工廠。
※法國裝飾藝術運動的漆器設計
裝飾藝術運動對東方的迷戀導致了對漆器的模仿和發展。比較突出的是杜南，他的漆器屏風和室內壁板採用華貴的色彩計劃，還以抽象的幾何形態作漆器裝飾，在漆器上用蛋殼鑲嵌裝飾是其學習東方漆器的成果。
※法國裝飾藝術運動的玻璃器皿設計
法國的玻璃設計師在運動中取得了傑出的成就。重要的有拉里克、艾米爾•德科切蒙、道姆兄弟等，拉里克的設計動機來源於東方藝術、古典風格、以及現代藝術的某些因素。早期受新藝術風格影響，20年代左右形成自己的裝飾藝術風格。作品能夠批量生產，常用動物圖案進行裝飾，極具裝飾性。是法國裝飾藝術運動玻璃器皿設計的代表人物。德科切蒙走玻璃作品雕塑化的道路，作品沉重而不透明。道姆兄弟是採用腐蝕玻璃技法達到裝飾效果的代表人物。
※法國裝飾藝術運動的金屬品和人物裝飾品
20年代法國的金屬製品大多受到埃及或者東方風格的影響，但中期後開始轉向簡單、明快的風格。代表有普弗卡特和杜南，普弗卡特採用簡單的幾何形體來設計作品，後受流線型風格的影響開始轉化。人物雕塑的金屬裝飾品是法國裝飾藝術風格中一個重要類別。多數是女性舞蹈形象，主要用於室內裝飾，注重不同材料肌理對比效果，格外豪華絢麗，正是裝飾藝術風格的特徵，代表有齊巴魯斯等。

7. 復古風這幾年的勢頭一直都很猛，法式復古優雅風的起源是什麼呢

復古風這幾年的勢頭一直都很猛，法式復古優雅風的起源是什麼呢？

復古的設計方案有一種傳統的層次感和風采，盡管那樣時尚的東西跟當今現代化設計方案是兩類不一樣的設計風格，看上去背道而馳，可是一旦配搭出來會發覺，這二者的融合會出乎意料地令人感受到合演。復古是一種對故去歲月的獻給，意味著著如今和將來，很多知名品牌的復古設計方案都非常震撼。

這也是一條有故事的長裙

這條長裙有故事，也是有名稱：它便是TeaDress茶歇裙。伴隨著復古Vintage的反潮，茶歇裙在2019年夏秋季也變成時尚界的當紅「網路紅人品類」。

茶歇裙的小故事來源於歐洲皇室。那時候的女皇室們僅有在下午茶時間用茶歇會的情況下，才可以脫掉繁雜的晚禮服換掉這類簡易的長袖連衣裙。沒了緊身的的束身和沉重的大衣擺，這類長裙既美觀大方實穿又便捷走動主題活動。兼具了雅緻、得當與舒服的茶歇裙當然也是遭到了當代時尚界的親睞。