德國動漫有哪些特點

A. 關於二戰德軍動漫

這是日本大師押井守的作品《人狼》，
是發生在平行世界中的故事，設定是二戰德軍獲得了全面勝利，甚至還佔領日本成立了傀儡政府，傀儡政府對內實行暴力統治組建了「首都警」的特種部隊，也沿用了當時最先進的德國軍事技術，包括單兵夜視儀、動力盔甲、無後座力Mg42機槍、著名的stg44突擊步槍等，所以我們在動漫里看到的是黃種人穿戴德式裝備。 後續的幾步《人狼》作品都淡化了這個世界觀設定。

B. 動畫片的特點

第一個：

1.1 網路動畫的分類和特點
對於網頁元素而言，動畫總是比普通的靜態圖像更富於表現力。Macromedia Flash軟體開發的初衷，就是要幫助用戶創建新一代靈活、小巧、表現力強的動畫。在Macromedia Flash中可以集成視頻、文本、音頻和圖形等，它是普及最為廣泛的軟體平台。全球有超過一百萬的專業用戶在使用Flash，而97%的Internet訪問者都可以播放Flash內容。 在推出新版本的Flash MX 2004和Flash MX 2004 Professional 2004之後，Flash又成為創建和發布獨具魅力的Rich Content和應用程序的業界標准。使用Flash可以創建的內容包括交互營銷和演示程序、電子教學、應用程序的用戶界面等。它所發布的內容可以在不同的桌面系統和設備上播放。Flash支持有主流系統平台和大多數流行設備。

1.1.1 比較GIF動畫和Flash動畫
在Flash動畫出現之前，網頁動畫基本上以GIF動畫為主，GIF動畫的特點包括：
文件量小，適於在窄帶網路上傳輸。製作簡易，使用GIF Animator、Animator Shop和Fireworks等都可以製作GIF動畫。由於GIF是逐幀動畫，所以，它的基本創建方法是在繪制完所有幀的畫面之後，在製作軟體中排列組合。但是，GIF動畫的特點也使得它天然地具有很多缺陷，這些缺陷包括：只能使用256色，表現不夠細致。逐幀動畫，只能包含有限的幾幀，如果做得太長，則將使文件量急劇增大。 不能包含聲音效果。不具備交互功能。只能單調地循環播放，缺乏交互機制。
因此，人們希望開發出一種更加優秀的網路動畫格式，它至少應該具有以下特點：
文件量相對較小，可以在傳輸速率較慢的網路上播放。可以採用包括聲音在內的各種多媒體表現手段，充分吸引瀏覽者的目光。具有完善的交互功能，能夠對瀏覽者的訪問動作做出即時反饋，甚至允許與伺服器端的資料庫連接，根據不同的用戶生成定製頁面。
Flash動畫的出現完全滿足了以上要求。這種動畫格式採用了矢量動畫的形式，文件量較小，並且和RealPlayer格式的影片一樣，支持「流媒體」播放形式，即允許用戶一邊下載，一邊播放，因此，Flash動畫可以流暢地在窄帶網路上傳輸。此外，最新的Flash動畫支持導入多種聲音和視頻文件，並添加了豐富的多媒體交互表現手段，可以幫助用戶創建更加優秀的網路動畫作品。

1.1.2 Flash動畫的原理和應用
Flash動畫是主要為網路應用開發的互動式矢量圖形動畫格式。網頁設計人員使用Flash可以創建站點導航控制項、動畫徽標、旗幟廣告等。
提示：在瀏覽站點時，如果不能確定某元素是否為Flash動畫，可以將滑鼠移動到對象上，然後單擊滑鼠右鍵，普通圖片或GIF動畫將出現「顯示圖片」命令，而Flash動畫則至少會顯示「關於M Flash Player7」命令。
和其他傳統動畫格式相比，Flash動畫有非常突出的特點，主要體現在以下幾個方面:
1、Flash動畫是矢量動畫，因此它的文件量小、放大時也不會發生鋸齒現象。
為什麼矢量動畫的文件量相對較小，並且沒有鋸齒現象？任何在計算機屏幕上顯示的圖像，無論其來源如何，都被定義為像素柵格。一般來說，計算機圖像有兩種：點陣圖圖像和矢量圖形。點陣圖圖像是由像素構成的，而像素是計算機能訪問的最小單位，所以，將掃描照片或捕捉到的視頻剪輯以點陣圖圖像格式保存能較好地再現原貌。但是，點陣圖圖像的細致程度取決於像素的數量，因此，要使圖像更加清楚，就需要增加像素的數量，從而導致文件變大。常見的點陣圖文件格式包括：PICT、BMP、GIF、TIFF、JPEG等。
矢量圖形不是由像素構成的，它是由曲線和其他數學形狀構成的。無論在多近的距離進行觀察，數學曲線都很平滑，因此，顯示出來的矢量圖像也總是高度平滑，並且這種圖像文件不需要描述每個像素的信息，因此其規模相對較小。
2、交互性強，更有吸引力。
Flash動畫所能實現的交互功能遠非普通GIF動畫可以比擬。它可以根據用戶的選擇出現不同的畫面或結果。利用這一特性，還可以開發饒有趣味的Flash游戲。

第二個：

動畫作為一種交流手段，有它特有的表現形式。用10秒，20秒就可以講述一個人的一生。海外製作的動畫片，能理解和享受其動畫的內容，卻只能感受別人的世界觀，微妙的障礙感。
動畫除了表現包括真實影像（電影）的映像外，最有特點的是很多的情況是用圖片來表示。排出復雜多餘的情報，直接傳達想要表達的內容，並且能很抽象的體現出來。
把原來靜止的畫面，用截取的圖片，一幅一幅聯系起來，直至看上去像在運動。特技電影也是相同道理。把靜止的畫變成運動的動畫。也許這就是最原始的感動與驚喜吧。即使是1秒的運動也是動畫製作者的思想的體現。
映像中的人物自然不用說，排列著街道樹木的背景，雨，風的自然現象，甚至在畫面上滾動的時間，也包含了製作人給與的生命感（人生感悟，人性的東西）。
對於動畫來說，「時間」的創作是非常重要的。什麼是「時間」的創作呢？其實就是時機。動畫與電影比較起來很單純。人物的動作，台詞，滾動的時間設計等等是否恰到好處，都與創作能否成功有著非常密切的關系。對於經常看動畫的人來說，舒服帥氣的動作並不是人物的pose和速度，而是人物的出場時機和動作之間的步調。宮崎駿的動畫就是一個很好的例子。時機感非常好。人物的飛行場面，想不到的動作，瞬間的表情，都一一被發揮得淋漓盡致。再加上很容易與音樂融合的特點，也是為作品錦上添花。訴諸於視覺和聽覺的藝術，不言而喻的快感自然而生。圍繞故事，登場人物，背景，自然現象，時間，以及與之呼應的音樂，表現出製作人給與的生命感。這種表現手段就是 —— 動畫。
般配，平衡是動畫的最大特點。
參考網路知道:http://..com/question/97736088.html

C. 德國動漫的特點

很有教育意義,因此德國動畫片從誕生之日起就顯得那麼深奧、神秘，給人一種不食人間煙火的晦澀感。有時甚至哲學到了不知所雲的境界。有的還帶有一定的諷刺意味。。。有巴巴爸爸，火星上的小老鼠。大人的話，比起日漫，好像更喜歡有教育意義的動畫。

D. 歐洲動畫片有什麼特點

歐洲動畫較少生產動畫連續劇，而是喜歡在動畫電影上進行試驗和探索，通常把歐洲的動畫作品稱為「動畫藝術短片」。製作步驟歐洲動畫片把重點放在講故事上，試圖在有限的時間內表達豐富感情和無限哲思。以精煉的手法表現主題與內容，以獨特的構圖和色彩勾勒出情緒的波動。歐洲動畫的創新性明顯，不少創作者把哲學、美學等藝術思潮帶入到動畫的創作中。創新性主要體現在題材創新和技巧創新上。在技巧上，畫面追求簡約、懷舊，更多的追求內容上的飽滿。同時特別專注於動畫製作技法的創新。如法國動畫大師亞歷山大·阿雷克塞耶夫的針幕動畫。歐洲動畫不像美國動畫或者日本動畫那麼有特點，不過從歐洲的設計風格來看歐洲動畫的色彩和體快感還是比較強的，也嘗試各種不同媒材與表現手法，有時雖流於形式化，但亦不失創意，並不斷翻新人們對動畫的觀感，並多多少少有著濃烈的騎士風，歐美漫畫主要是各種英雄各種俠，DC和Marvel作為2個最大的美漫公司，旗下的各種俠也是打的難解難分比如DC公司首先將靈機一動將超人、蝙蝠俠、綠燈俠和閃電俠集合在一個系列漫畫里，冠名為正義聯盟，使他們的故事能夠在一起延續。而MARVEL為了與DC公司相抗衡，也將蜘蛛俠、鋼鐵俠、美國上尉等組隊為復仇者進行統一連載。歐美動畫的歷史就遠了，我們最熟悉的莫過於華特·迪士尼。但大家都知道，米老鼠唐老鴨之所以能有今天的輝煌全是這80年一步一個腳印走出來的。而歐美的電腦特效更是沒得說. 歐美動漫現代動漫的主要特色是用3D特效和強大的資金投入.

E. 歐洲國家喜歡卡通動畫的風格是什麼

歐洲的動畫如同歐洲的電影，奢侈而不豪華。歐洲的動畫人們，從來不依靠大製作，明星配音，華麗的主題曲，商業化的主人公和命運歷程，唯美至極的風格來吸引觀眾。他們心中那一點靈光，童心，和趣味，境界，觀念，支撐他們去做真正屬於他們的動畫。歐洲動畫更加不將動畫作為孩童的游戲，無論從觀念還是形式，都遠遠將動畫解放了出來。在他們手中，動畫是一種自由的表達方式，是一種偉大的力量，不輸給任何藝術。這些，在電影泛濫的今天，更加貼近純粹的動畫精神。歐洲動畫的傳統能追溯到中古時期書上的鋼筆插畫，那些粗拙的線條，獨特的造型，使人難忘。歐洲動畫因地域和時代的因素，差異明顯。西歐的風格較為淡雅細致，東歐較為粗糙晦澀。歐洲動畫主要體現出以下幾種風格：第一，根植於德國黑森林的陰森，格林童話的殘酷和血腥，產生了一些另類，恐怖，風格黑暗的動畫。這些動畫片線條雜亂，色調冷清，造型怪異，主題用於描寫恐懼，想像力驚人。比如德國的《天黑黑》。第二，現代動畫大師著力於的一些表達現代觀念和理想的動畫。這些動畫片篇幅不長，主題抽象，不注重故事和人物，一般用來表現人的普遍處境，在現在繁華社會的孤獨感，不被認同感和荒謬感。手法大膽多樣，具備先鋒精神，多借鑒現代藝術之形式，多種文本混雜。比如拼貼，水墨，照片，日記，將動畫並入真人電影等等。第三，簡單有童趣，幽默可愛，清新感人。比如那隻著名的鼴鼠。還有德國的巴巴爸爸，藍精靈等等。這類漫畫主題健康，動畫人物可愛善良，有正義感，不認同暴力，相信愛能改變世界。這樣一些動畫是歐洲動畫中最為世界所知的動畫，在孩子們的笑聲中歷久彌新，在人們的心裡永恆不老。第四，一些風格獨特，故事完整，更加接近電影的動畫。比如國王與小鳥，丁丁歷險記。這些動畫中並未因為劇情強而變得爛俗和離奇，相反，所有的想像力都充滿詩意。

F. 為什麼德國動漫不多

市場小，資金少
現在歐洲那些地方真沒錢拍，曾經遇到過一些歐洲合拍片的case，預算都很低，認識的很多法國、德國的導演都說在本國找不到錢拍電影，想來中國撈錢。前兩天一部英印合拍的獨立電影找到我，想通過我找國內張姓准一線演員出演女一號，價格卻只有5位數（美元），他們告訴我已經是很高的出價了……還好這位演員對卡司和劇本還有點興趣，沒有斷然拒絕，目前仍在協商中。價格相比沒有什麼優勢，再加上中國學德語的人數少於英語法語，受眾也比較小，所以平台方購買起來會比較謹慎，也就造成了普通中國觀看看來德國的電影沒有存在感。

G. 各國動漫特點

中國動漫還是別太期望了…大部分都是以小動物作為主角的，特點就是沒有特點。有光X局動漫是發展不起來的。前幾年有個叫我為歌狂挺好的，這幾年也就秦時明月還不錯。歐美的話一般就是那種超級英雄類的漫畫，超人啊蝙蝠俠啊什麼的，特點就是畫風很硬朗，肌肉一砣一砣的，都是些個人英雄主義…

H. 中國動畫與歐美日本動畫的特點與區別

一、中國動畫與歐美日本動畫的特點

（一）中國動畫：中國動畫突出了中國文化的優良傳統，沒有血腥，更沒有色情。中國動畫對優秀傳統文化的借鑒和對本土現實生活的提純，使中國的動畫片呈現地道的中國風貌。

（二）歐美動畫：歐美主流動畫嚴格禁忌不同種族之間的婚戀，殺人，復仇。反面人物總是被冥冥中的上帝懲罰，而不是某一具體的人。

歐美動畫人物造型設計規范，與生活中的原型差別不大，大多不大變形，形象優美；動物形象大都做大幅度誇張：大頭、大眼、大手、大腳，成為被世界各國廣泛借鑒的卡通模式。

（三）日本動畫：日本動畫通常分為兩類主題，一類比較突顯團結就是力量這一主題，會以個人奮斗為線索以達到一個很高的目標，而另外一類表達了成年人對於社會壓力的抗爭，希望回到為所欲為的小時侯。

日本動漫人物的心理刻畫上是非常細膩的。但在人物造型上以作者的個人風格作為明顯的外部特徵。

二、中國動畫與歐美日本動畫的區別

（一）風格不同

1、中國動畫：中國動畫的原題材取之不盡、用之不竭，從繪畫到雕塑，從剪紙到皮影，很多優秀的民族民間藝術，都是值得借鑒的好材料。

2、歐美動畫：歐美動畫以劇情片為主，情節曲折，生動有趣，人物性格鮮明，音樂優美動聽，引人人勝，特別注重細節的刻畫，做到了雅俗共賞，適合絕大多數觀眾的審美口味。

3、日本動畫：日本動畫通過出色的觀察力賦予角色以鮮明的活力，使得那些平面的人物看起來是那麼的有生命力，以至於觀眾根本不會在乎其視覺上「立體」與否，和整個畫面的配合，寥寥幾筆就能讓觀眾感受到劇情想要傳達的感受。

（二）形式不同

1、中國動畫：中國動畫形式不拘一格，上下五千年、悠悠文明史，造就了中國動畫片百花齊放的格局，同是水墨動畫片，就可以運用多種風格的畫意。

2、歐美動畫：歐美動畫隨著動漫製作與電腦科技的結合，利用3D影像軟體增加了華麗炫目的畫面效果。

3、日本動畫：日本動畫更多地體現了東方民族隱忍、含蓄的特徵，某種程度上甚至比中國人還更講究簡練與寫意的風采。

（三）主要內容不同

1、中國動畫：中國動畫描寫的神仙、鬼怪、法術完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孫悟空，行走駕雲的太白金星等。

2、歐美動畫：歐美動畫以主流動漫為主，有較強的主流化傾向。在美國，動漫的對象是兒童。動漫題材單一，主要強調影片的教育作用和民族文化，在任何情況下都必須遵循公認的社會准則和道德規范。

3、日本動畫：日本動畫一類比較突顯團結就是力量這一主題，會以個人奮斗為線索以達到一個很高的目標，而另外一類則表達了成年人對於社會壓力的抗爭,希望回到為所欲為的小時侯。

I. 簡述各國動畫片的特點,並舉列說明。

日本動漫可謂是動漫產業上最為成功的。不僅僅擁有豐富的作品，更是具有廣大的人氣。日本漫畫在題材上較豐富，漫畫以小人物尋找人生目標，實現人生價值的熱血系最為多見，其中不乏青春校園的詼諧，表現戰爭的慘烈，引發人性的思考等等。日本動漫最為吸引人的
一方面是它的故事性，對故事情節更是能產生種種爭論。比如《名偵探柯南》中關於幕後首領，《反叛的魯魯修》關於魯魯修的正邪之道等。在敘述及表現中懸念迭生，不乏緊張刺激的元素。同時更有眾多作品貼近生活，敘述親情、愛情、友情，以及人的意志及追求。如《clannad》的溫馨及催淚，《未聞花名》友情的追思等。題材的豐富，故事的引人入勝，又不乏給人深深的感動，這正視日本動漫所彰顯的強大魅力。同時，日本動漫表現手法上則比較細膩，注重刻畫角色內心世界，人物關系情感錯綜復雜，具有一定的文化深度。人物塑造的成功是其又一大特點。日本動漫中的人物每一個都是立體的鮮明的，每一個人都有做某件事情的理由和意義，即使是一個反面角色也是讓人認可的，甚至還有人嚮往。日本動漫中沒有絕對的善惡，當重重迷霧揭曉後，有時候會驚嘆性地讓人發現善與惡的轉化，或者更多地對反面人物報以同情。人物心裡的矛盾，也體現著一種深深的哲學性。具有很深的本土文化根源，亦作為一種新興的文化發展，日本動漫文化是繁榮的，也使其形成了動漫產業的發達。日本將動漫作為日本文化對外輸出的載體，在進行大規模工業化、標准化的生產的同時，更重視動漫的的品牌效應，積極擴大原創產品，努力開拓衍生產品市場，展示日本形象。總而言之，日本動漫是成功的，充滿生命的。
美國動漫更多隻被稱為美國動畫。因為比起日本豐富的漫畫作品，美國更多的是動畫的形式，夢工廠和迪斯尼代表著美國動畫的成就。和日本相比，近幾年沒有日本來勢兇猛，但是在影院動畫中,美國還是在全球范圍內占著舉足輕重的地位.也引領著最先進的動畫技術。美國動畫的一大特點就是它技術的發達，無論從特效製作還是音響效果，都是美國遙遙領先。在影院同觀賞美國大片一樣，美國動畫無疑將帶來一種視覺上的享受，同時，將新興的3D技術融入動畫中，無疑又將是一大突破。但是，視覺上的盛宴伴隨著是直接財力上的投入，沿襲著hollywood一貫的大手筆製片體制。商業氛圍的濃重在美國的動畫上也同美國其他各個方面一樣。在情節上，美國動漫故事也趨於簡單化，更多以絕對力量拯救世界或強大的力從困惑到被社會接受的過程等題材，並且一直以這些超越常人的能力作為動漫的看點。因為美國畢竟大多以影院動畫做為它的重要形式，票房收入作為一大衡量指標。美國動畫的故事大多以大團圓結局，悲劇很少，迎合觀眾心理需求。並且故事的表現詼諧生動，讓人捧腹。主題多以環境，英雄，愛情等為主，但卻不會讓人感覺拖沓重復，也善於突破，如《超級大壞蛋》中更是從壞蛋戰勝超人入手揭示主題。從而在最後，也能深刻地引發思考。在人物塑造上，美國同日本與很大的不同，形象多為詼諧幽默，並且善於突破，迎合其故事風格。比如《怪物史萊克》中的史萊克，一反主角的常規形象。在人物外形的鮮明上美國最為下功夫，也同時善於塑造動畫明星，從1914年的恐龍葛蒂到2002年的小馬王斯皮爾特和怪物史萊克，美國為世界動畫藝術寶庫推出了難以計數的具有各種造型和各種鮮明性格的為全球人稔熟和喜愛的動畫明星，這是任何一個國家都難以與之比肩的。美國動畫片在世界動畫史上佔有重要的地位，它一直引領著世界動畫片的潮流和發展方向。
中國動漫比起前面兩個國家，只是處於剛剛開始發展的階段。在很多方面，中國動漫有太多自詡的成功，同日美比起就更顯氣短。中國動漫的無力這是不爭的事實，但是畢竟同時也存在著為它的發展而努力的人。從動畫方面來講，中國顯得較為低齡化，一大原因可能是傳統的觀念，認為動畫是孩子看的東西，雖然近幾年動漫為越來越多的人所接受，但是明顯針對青年人群的作品依然欠缺。不禁想到多年前流行的《我為歌狂》，也許它能作為動漫不再低齡一個良好開端，卻鮮有後文。而相比，最近中國動漫在教育性上依然不減，似乎專為孩子打造的動畫這種娛樂也要打上教育的意義。可能這同政府部門的審批也有關聯。劇情上，中國動畫也顯得無力，一半善惡分明，然後邪不勝正。寓意顯得明顯而且單一。但從某種角度來講，中國動漫也算有民族文化特色。那就是喜歡挖掘中國神話傳說、歷史故事，追求忠孝節義，然而這與生活相差甚遠，顯得越來越落後於時代。因而，對中國動漫不滿的聲音也此起彼伏。比如人物及畫風不夠，配音沒有感情，性格思想幼齒及大量教育性內容。但中國在漫畫方面卻有著一定的競爭力，大概也由於漫畫受低齡化影響較少，條件限制較動畫來的少，因而在日本這一鄰國的影響下也在逐步地發展起來。同時，中國漫畫也融合了傳統水墨技法，從而能塑造帶有中國味道的人物形象。代表的漫畫有夏達的《子不語》等。但中國漫畫的普及度不高，不像日本幾乎人人都有接觸，這也為其發展形成一定阻礙，但同時卻也能視為一種潛力。