德國睿思拼圖如何購買莫奈睡蓮

『壹』 如何看待莫奈作品《睡蓮》拍出2700萬美元這件事

每個人對待藝術的不同追求吧，當然有些還是要建立在經濟基礎上的

『貳』 莫奈的《睡蓮》的精妙之處體現在哪

莫奈的《睡蓮》是莫奈的封山之作，這幅作品最後拍賣價為2370萬英鎊，摺合成人名幣約為兩億一千一百五十九萬人民幣。作為行外人，真的很難懂得一幅畫為何會賣到這樣的天價。其實2370萬英鎊在很多收藏家、博物館來說，是遠遠低於他們的最低價的，也正是這一場拍賣會，蘇富比東京辦公室提前離場了，就是因為《睡蓮》的拍賣價格太低了。

而享譽全球的那副《睡蓮》，是莫奈在他71歲的時候，最艱難的時候，創作出來的。那時他的妻子和兒子都去世了，他也患有白內障，根本看不清顏色。莫奈不止喜歡睡蓮，他喜歡花，喜歡花園。《睡蓮》之所以能這么舉世無雙，大概是其中那種嚮往自由和激情的因素，畫畫的技藝在這樣的精神境界里已經完全不重要了。

『叄』 obalen的莫奈睡蓮太好看，有沒有相同花紋大一點的款

OPPO的摩托車睡衣太好看了，有沒有相同花紋大一點的款式呢？這個到網上搜應該會有的。

『肆』 印象派畫家莫奈《睡蓮》拍出2700萬美元的高價，這是莫奈最好的作品嗎

選擇西方近代美術史上最熟悉大眾的畫家可能是莫奈，所以我也經常考慮，為什麼是莫奈？ 莫奈的畫和大眾為什麼有這么密切的關系？ 在巴黎讀書的時候，經常會有一兩個朋友，一個或三個左右，坐火車到奧貝，坐在梵高最後一次睡著的墓地旁邊，看他在生命最後兩個月畫的教堂和麥田裡飛翔的烏鴉。

風景安靜荒涼，像畫家在空氣中留下的回聲，還在喃喃自語，有他親手設計的荷塘，有他設計的日本式拱橋，有開著色彩鮮艷的花的花圃，有一個大得讓他吃驚的廚房，牆上掛著一排大小不一的銅鍋，比我看到的豪華餐廳的烹飪用具還齊全，在擠滿各國遊客的莫奈藝術品復印銷售中心，看到《莫奈食譜》，圖文並茂，記錄介紹著當時莫奈招待客人調制的菜餚，令人吃驚。

『伍』 莫奈的睡蓮拍賣多少錢

莫奈的睡蓮現在已經是絕版了的，而且現在也是沒有拍賣的。當時拍賣的話，這個是很貴的，那個價值可能應該是高達幾千萬。但是一般人現在是買不到的，市面上很多都是假的。

『陸』 法國畫家莫奈的《睡蓮》拍出2700萬美元的高價，這幅畫有什麼特點

莫奈最著名的《睡蓮》是《睡蓮》系列畫之一，畫的地方也很美。這幅畫是在他自己的小花園里畫的。有些人是在《無非三十》里看到《梵高的睡蓮》才知道這部作品的。其實“睡蓮”早就出名了。莫奈的《睡蓮池》早些時候在紐約佳士得的印象派和現代藝術晚間拍賣會上已經拍出了2000多萬美元的價格。

莫奈是印象派畫家，幾乎一生都在引領印象派的發展。當時西方只有學術保守思想。從他開始，西方繪畫的歷史有了野獸派、立體派和超現實主義的發展。莫奈早期也畫過很多素描和油畫，更喜歡在不同的光線下觀察同一個目標。睡蓮也很美，很多詩人都留下了關於睡蓮的詩句。“荷花湖的美在春看，而池的花開得早。月光無聲地消磨了黑夜，陽光遮蔽了荷花，荷花又瘦了，留在了春風。蘭清城開放日香飄寺在哪裡？秋水飄酒堂，書生親淚，惜惆悵聲。”——《於美人》《於美人睡蓮》的畫家自然留下了對睡蓮的描寫。莫奈特意搬到了小鎮吉維尼，然後建立了一個專門的花園，種上了睡蓮來作畫。他愛晚年專門修建的花園，也愛這個池子里的睡蓮。我更喜歡把睡蓮和風景融合在一起，用不同的光可以展現出許多無盡的色彩。

『柒』 莫奈的《睡蓮》藏於哪所博物館拍賣價是多少

英國收藏家將包括莫奈的睡蓮等18幅作品捐給博物館。

英國著名收藏家Simon Sainsbury在去年去世，將莫奈、培根和高更的等大師的18幅作品捐給了英國的泰特美術館和英國國家畫廊。

英國國家畫廊的新聞發言人說，這些作品價值總共高達10，000萬英鎊(約為22300萬美元)。在一份聯合聲明中稱，「這是迄今為止對於國家最重要的繪畫作品的捐贈。」

『捌』 莫奈吉他睡蓮適合指彈么在哪裡能買到

莫奈是國內做吉他做得不錯的牌子，睡蓮系列是為指彈設計的，莫奈吉他的特殊調試音梁與油浸牛骨鑲嵌烏木線技術都是國內領先的，對於音色與穩定性的提升起到至關重要的作用。

『玖』 莫奈的睡蓮每一幅的館藏位置

第一次世界大戰期間，莫奈讓人修建了一個天頂透光的畫室，以便創作大型《睡蓮》裝飾畫。1918年停戰後，莫奈向克列孟梭提議，說他想捐贈兩幅給國家以慶祝勝利。
經過長時間磋商，1922年4月12日，正式簽署了一份捐贈文件，莫奈將為巴黎的土伊勒里宮畫8幅畫，掛在奧蘭治宮的兩個大廳中。
以後的這些年裡，克列孟梭不斷地鼓勵莫奈，而莫奈時時有放棄創作的念頭；他的視力漸漸不行，自以為最寶貴的眼睛有失明之虞。他患了白內障，但一直不肯接受治療，直到1923年他才願意動手術。

「走近生命的終點真是可怕 」
這句話出現在1899年2月7日，莫奈給熱弗魯瓦的一封信中；西斯萊和蘇珊剛去世不久。莫奈每每在信中重復類似的話，看到朋友們一個個告別人世，莫奈心中自是感傷。摩里索1895年去世，馬拉梅1898年離開，接著是1903年傳來畢沙羅的死訊，米爾博和德加1917年也走了。雷諾阿1919年去世時，莫奈說，自己現在是印象派團體唯一活著的人了。迪朗-呂埃爾和熱弗魯瓦兩人，也分別在1922年和1926年去世。
最令莫奈傷心的，是「摯愛的伴侶」艾麗絲在1911年去世；長子讓於1914年病逝對他也是一大打擊。

1919年11月19日，莫奈在給熱弗魯瓦的信中表白：「對我來說這是多麼悲慘的結局。」一來是視力恢復了，二來是希望創作活動能帶來一些安慰，莫奈重拾畫筆：「我忘情的工作，滿意於自己做的一切。如果這幅新眼睛夠好的畫，我能活到100歲。」

我把所有的時間都獻給了繪畫……直到生命的終了。「我又開始工作了，這是忘掉悲痛的最好的方法，那麼多的人在受苦，在為我們犧牲，而我還在研究這些微不足道的形式與色彩，我感到羞愧。」——莫奈給熱弗魯瓦的信（吉維尼，1914年12月1日）

生命接近尾聲時，莫奈告訴克列孟梭：「當你從哲學層面尋找自己的世界時，我則努力呈現世界的表象，這表象與未知的現實密切相關。當一個人停留在和諧的表面時，就不可能離現實很遠，至少不可能離我們能夠認識到的現實很遠。我只是觀察到了世界所展示出來的一切，並用畫筆記錄下來。」《克勞德.莫奈》1928年

克列孟梭口中的「天使」、莫奈的兒媳布朗謝，一直守候在莫奈身邊，直到1926年12月5日，莫奈離開人間。這位藝術大師享年86歲。

莫奈生前表示，不在活著時把大型裝飾畫交出來，所以，在他身後，根據他自己設計的位置，這些畫才安放妥當。揭幕典禮在1927年5月17日舉行。《睡蓮》是莫奈最後的信息，憑借創新的抽象藝術傳達給世人。由這個遺言，印象派的領袖人物成為前衛藝術家效仿的榜樣，成為20世紀的人物。

「 1927年7月8日。在巴黎土伊勒里奧蘭治宮兩個橢圓形大廳中安放著克勞德。莫奈的《睡蓮》。在一天的每個時刻：早晨、下午、晚上、夜間，水面上盛開著睡蓮。莫奈在生命行將終結之際，繼研究大自然中不同的的主題在色彩與光之下的變化之後，開始關注最溫順，最易穿透的元素 ：水，透明與反射之典型。由於畫水，莫奈畫下了肉眼所難見之物。他全心畫這個幾乎看不見的、屬於精神層面的、把光與倒影分割開來的水平面。天的藍被框在水的碧藍中。製造出水平面感覺的，是花、花瓣、植物、水泡。油畫掛在牆上，觀眾置身畫中，正面側面都可以看。透過畫中水的色彩，四周的光也轉藍了。克勞德.莫奈與製作教堂彩色玻璃的人一樣，對色彩有同樣的愛好。從漩渦中，從雲中，色彩冉冉升起。」 ——保羅.克洛代爾(Paul Claudel)《日記，1904——1932年》

「 對畫家來說，光只存在於色彩中。去巴黎土伊勒里奧蘭治宮看一看莫奈的畫，就能理解這句話。由於太愛用光來表現色彩，莫奈漸漸走向形體的自殺。他的靈魂在睡蓮的裹屍布里游盪。」洛特(Andre Lhote)《莫奈和畢加索》

「莫奈就這樣畫出了運動、宇宙性的運動。這運動與他緊密相連，借著掌握了睡蓮塘的水面之瞬間，並把它描畫下來，莫奈延續了自己的生命。土伊勒里宮最後的這幅畫，以火焰般明亮的夕陽炫目。夕陽落在冬日沼澤地乾枯的蘆葦上，而這片永恆的再生地之深淵里，蘊育著春天迷人的花朵……光的濃淡色度與明暗變化在完全的和諧中一一流露。
這是一個天地之間無與倫比的變化場，宇宙的運動蘊含其中，在這場子里，萬物達到了最高程度的、無限的一致和相通。這個世界令人振奮，感受力也達到了最完美的境界。」克列孟梭 評莫奈：《睡蓮》

莫奈於1926年辭世。
沒有見到國家以大禮收下他的大型裝飾畫。
有些人認為，這些裝飾畫表示「印象主義已經完結」，
但大多數藝術家和思想家不以為然，反而對這些作品懷著深深的敬意。
有些人甚至認為，這些安置在巴黎土伊勒里奧蘭治宮的裝飾畫，蘊含一種宇宙的、神聖的性質，李某某寫。