德國布魯斯是什麼意思

A. 「布魯斯」是什麼意思

人名；
抑鬱, 沮喪,憂郁布魯斯歌曲(藍調音樂)．

慢四拍的交際舞，也叫布魯斯

B. 布魯斯和藍調有什麼區別

布魯斯和藍調其實是一回事，布魯斯就是BLUES（藍色的）的譯音。

藍調（英文：Blues，解作「藍色」，又音譯為布魯斯）是一種基於五聲音階的聲樂和樂器音樂，它的另一個特點是其特殊的和聲。藍調起源於過去美國黑人奴隸的靈魂樂、贊美歌、勞動歌曲、叫喊和聖歌。藍調中使用的「藍調之音」和啟應的演唱方式都顯示了它的西方來源。

(2)德國布魯斯是什麼意思擴展閱讀：

布魯斯的特點：

這種音樂有一種很明顯的特式，便是使用類似中國民俗唱山歌的「一呼一應」的形式進行，英文叫作「Call and Response"。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴、無助的感覺，然後接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好象受苦的人向上帝哭訴，而其後得到上帝的安慰與響應！

所以藍調音樂很著重自我情感的宣洩和原創性或即興性。

C. blues是什麼意思啊

blues 釋義：

n. 布魯斯音樂；憂郁的情緒

讀音：英 [bluːz] 美 [bluːz]

名詞blue的復數形式.

單詞變形：

1、形容詞: bluesy

2、名詞: bluesman

雙語例句：

Leave me alone.I really have the blues today.

離我遠點,我今天情緒確實不好。

(3)德國布魯斯是什麼意思擴展閱讀：

近義詞

1、depression

讀音：英 [dɪ'preʃn] 美 [dɪ'preʃn]

n. 沮喪；蕭條

He suffers from acute depression.

他患有嚴重的抑鬱症。

2、melancholy

讀音：英 ['melənkəli] 美 ['melənkɑːli]

n. 憂郁；憂愁；悲傷

adj. 憂沉的；使人悲傷的

Melancholy is the preponderant mood of the poem.

憂郁的感情是該詩的基調。

D. 什麼叫做布魯斯

R&B是rhythm and blues（「節奏布魯斯」）的簡稱。不過，現代意義上的R&B泛指「受soul（黑人靈歌）和funk（放克音樂）的影響而發展來的美國黑人流行樂」，其外延要遠遠超過最初意義上的rhythm and blues（「節奏布魯斯」）。Billboard雜志曾介定R&B為「所有黑人音樂」，由此可見它的范圍多麼廣泛，近年黑人音樂圈大為盛行的HipHop嘻哈樂和Rap說唱樂都源於R&B，並且同時保存著不少R&B成分。實質上，R&B是現今西洋流行樂和搖滾樂的基礎（比如「Rolling stone」（滾石樂隊）的搖滾樂中就有明顯的「節奏布魯斯」元素），它不僅僅是布魯斯和搖滾樂之間的一種重要過渡音樂，同時它還是布魯斯和靈魂樂之間最重要的音樂分支。 Blues（布魯斯也被稱作「藍調」，在英文中是「苦、憂郁」的意思，它綜合了19世紀後半期黑人的田間號子，由黑人「靈歌」和民謠演變而來，在某種程度上，布魯斯也被認為是生活在底層民眾的草根音樂。布魯斯的演唱風格很自由，同生活中的語言情緒結合很緊，假聲、呻吟、哭泣、嘟囔都可以用來渲染烘托氣氛。顫音是布魯斯的一大特點，聽起來哀聲悲慟、凄楚無限。不過，現代意義上的布魯斯音樂更多融合了hip-hop嘻哈樂以及rap說唱樂等流行成分，節奏已向輕松、明快的樣式轉變。 Rhythm &Blues（節奏布魯斯）是二戰後布魯斯音樂繼續發展的結果。它在城市布魯斯的基礎上結合了Swing（搖擺樂<形成於1935年前後的一種流行舞蹈音樂，以爵士樂為基礎，但運用更簡單的和聲和節奏以及更大的管弦樂隊>）和Boogiewoogie（布吉烏吉<用鋼琴演奏的爵士樂，其特點是低音部有重復的旋律和節奏，高音布則有一系列即興變奏曲>）的特點，聲音變得更加有力，更加突出持續不斷、向前推進的節奏。 節奏布魯斯的特點在早期的搖滾樂中得到了直接的體現，如果看過由奧斯卡影帝Jamie Foxx（傑米·福克斯）主演的電影Ray Charles（《雷·查爾斯》），您可至深感受一代「靈魂歌王」原汁原味的節奏布魯斯風格，甚至是他搖頭擺肩的模樣。 80年代以後，節奏布魯斯融進了更多的流行音樂成分，使其變得更加商業化。1997年的兩首格萊美獲獎作品：Eric Clapton（埃里克·克萊普頓）的Change The World（《改變世界》）和Tracy Chapman（翠西·查普曼）的Give Me One Reason（《給我一個理由》）被認為是既融進流行音樂成分又保持布魯斯特徵的現代節奏布魯斯佳作。 進入新世紀，Usher被認為是美國流行樂界最受歡迎的R&B男歌星，在英倫R&B歌手則首推Craig，在中國，若想聽比較純正的R&B曲風，不妨聽一聽陶喆。

E. 布魯斯是什麼意思

是一種音樂節奏。節奏布魯斯(R&B)在20世紀40年代中期出現的時候,它甚至還沒有名字。但這個詞才一出現，它就迅速廣泛地傳播開去。時至今日， R&B已經成了黑人流行音樂的代名詞，盡管它更多的是作為一種區別於說唱樂(Rap)、靈魂樂(Soul)、都市歌(Urban)的音樂種類被特殊的聽眾和唱片界人士提及。

早期的搖滾樂就是以R&B為基礎的，它是由受流行音樂影響的「鄉村和西部音樂」延展而來。R&B不僅僅是在布魯斯和搖滾樂之間的一種重要的過渡音樂，它還是布魯斯和靈魂樂之間最重要的音樂分支。

布魯斯詳細介紹：  

當然，布魯斯無疑是R&B的一個重要組成部分，但爵士樂元素也同等重要。最早的R&B藝術家就是來自「大樂隊」(Big-Band)和 「搖擺爵士」(Swing-Jazz)領域。在「二戰」前，爵士樂遠比今日風行，那時它是一種為跳舞而演奏的音樂，但是在樂隊中通常會有歌手。

「二戰」期間，許多重要的爵士樂藝術家開始發展「上乘爵士」(Be Bop)和「酷爵士」(Cool Jazz)，這種跳舞元素更少的爵士樂。然而受戰時的經濟、軍事等因素的影響和約束，「大樂隊」開始逐漸減少。

但聽眾們，尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美國社區的聽眾，他們仍然希望聽到可以跳舞的音樂。於是音樂家們為了適應聽眾，就做出音量更大、使用更多的電聲樂器，並且以「回復」(Riff)為主的「布吉音樂」(Boogie)。

F. 布魯斯是什麼

布魯斯（又譯藍調）是一種基於五聲音階的聲樂和樂器音樂，它的另一個特點是其特殊的和聲。布魯斯是南北戰爭後，在黑人民間產生的一種演唱形式，它與黑人的種植園歌曲（勞動時集體合唱的無伴奏歌曲）有著一脈相承的關系。布魯斯起源於過去美國黑人奴隸的聖歌、贊美歌、勞動歌曲、叫喊和頌歌。布魯斯中使用的「藍調之音」和啟應的演唱方式都顯示了它的西非來源。布魯斯對後來美國和西方流行音樂有非常大的影響，拉格泰姆、爵士樂、大樂隊、節奏布魯斯、搖滾樂、鄉村音樂和普通的流行歌曲，甚至現代的古典音樂中都含有布魯斯的因素或者是從布魯斯發展出來的。在詩歌里這個詞常被用來描寫憂郁情緒。 美國流行音樂形式。又譯為藍色音調。原意為在感情上悲傷的意思。在黑人歌曲中，有一大部分都是描寫生離死別之情，抒發憂傷凄慘的內容，用布魯斯一詞來概括十分貼切，久用成習，就成了這一類黑人歌曲的總稱，進而成為美國黑人音樂中一種典型的曲調。布魯斯約產生於19世紀末，由非 洲被販賣至美國南部庄園中做奴隸的黑人所哼唱的勞動歌曲、靈歌和田間號子結合而成。最初的布魯斯基本上都是歌曲，伴奏只用吉他，後來逐漸加進了其他樂器，並出現了專供器樂演奏的布魯斯。最知名的布魯斯歌手是貝西·史密斯。第一個把布魯斯寫下來並交付出版的是W.H.漢迪，他有布魯斯之王之稱。
採納哦

G. 什麼是布魯斯

布魯斯（又譯藍調）是一種基於五聲音階的聲樂和樂器音樂，它的另一個特點是其特殊的和聲。布魯斯是南北戰爭後，在黑人民間產生的一種演唱形式，它與黑人的種植園歌曲（勞動時集體合唱的無伴奏歌曲）有著一脈相承的關系。布魯斯起源於過去美國黑人奴隸的聖歌、贊美歌、勞動歌曲、叫喊和頌歌。

藍調精神指自由，無約束的精神層次，藍調精神只用來概括這樣一群人——為了享受精神的富足而在孜孜不倦地追求物質財富，是形式上的精神主義者，但同時也是現實中的物質主義者。追求流行時尚中最精華的部分，並將其引進生活，而後構建一種全新的生活概念並任其成為新的時尚。

(7)德國布魯斯是什麼意思擴展閱讀

布魯斯的來源：

布魯斯從貧苦的黑人奴隸的業餘音樂演化為了一種種類多樣的、形式復雜的音樂種類，它還可以分亞類，在整個美國，後來也在歐洲、非洲和世界其它地區還產生了地區性的形式。1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·漢迪的《孟菲斯藍調》是這個詞在音樂中最早的書面紀錄。

今天的藍調與今天的鄉村音樂一樣是在19世紀美國南方開始的。最早的藍調和鄉村音樂的錄音是1920年代的，當時正在起步的大眾音樂工業研究和製造了「非裔美國人音樂」和「傳統音樂」等市場類型來相應地吸引黑人或者白人顧客。

H. 什麼是布魯斯音樂

什麼是布魯斯（BLUES）音樂

Blues音樂是居住在美國的黑人在艱難困苦的生活中創造出的音樂風格。它發源於密西西比河的三角洲地帶，起源於20世紀初，早期為人們勞作時的勞動號子。Blues最初主要是人聲的敘述，後來才加上了樂器的伴奏，它對爵士樂、搖滾樂、鄉村樂和西方音樂都有相當大的貢獻。

Blues 的形成

在上個世紀的20年代，Blues以它個性的歌詞、和諧的節奏以及憂郁的旋律逐漸興起。Blues音樂中包含了很多詩一樣的語言，並且不斷反復，然後以決定性的一行結束。旋律的進行以和弦為基礎，以I 、IV、V級的3個和弦為主要和弦，12小節為一模式反復。旋律中，將主調上的第3、5、7級音降半音，使人有著苦樂參半、多愁善感的感覺沖擊。 雖然Blues音樂中主唱是焦點，但是樂器的即興演奏也是非常精彩的。樂器演奏者可以超越和弦的界限隨意發揮，除了旋律的憂郁動聽外，還包括小刀刮擦聲和滑棒使用的聲音，以及模仿主唱的哼唱聲。 鄉村 Blues 最早的Blues被稱為鄉村或三角洲Blues，是由19世紀南方的鄉下人興起的。尤其是在解放之後，巡迴歌手、吉他手、還有口琴的演奏者，開始有意識的發展這種音樂，並且把關於愛情、自由、性和生命的悲痛融入到了Blues音樂中。早期重要的音樂家有Charlie Patton、Son House（發明了滑棒）和Robert Johnson。 古典 Blues 當美國的黑人搬到象Memphis和New Orlean的都市中去打工的時候，Blues逐漸轉為更大程度上的都市化現象。進入都市的Blues通常以男、女性歌手在鋼琴或是爵士樂團的伴奏下演唱，Blues的名聲越來越大。不久，一些唱片製作商開始為Blues歌手出版作品，如W.C.Handy』s1914年出版了《St. Louis Blues》、Mamie Smith1920年出版了《Crazy Blues》。隨著Blues音樂的發展，爵士樂和流行音樂也開始借鑒它的旋律，並且擁有了大批的聽眾。 電聲 Blues 在第二次世界大戰後，Blues的中心已經移到象芝加哥這樣的城市，在那裡雲集了許多著名的音樂家。當時，B.B.King和Buddy Guy嘗試用加了擴大器的電吉他以及磁鼓來加強聲效，在50年代，這種風格被許多白人音樂家所認可。十幾年後，Eric Clapton又繼續將Blues音樂發揚光大。同時R&B也逐漸興起，並被白人音樂家所接受，如Elvis Presley和Bill Haley就把R&B帶入了搖滾樂。英國著名樂隊Rolling Stong 、Led Zeppelin也是從 Blues音樂起家，而後漸入重金屬搖滾樂的。 Blues音樂發展到今天，已經逐漸被納入主流音樂的行列，他的許多元素被更多的運用到搖滾樂及流行音樂中。但是傳統的Blues音樂還是有著強大的實力，這個領域的音樂家有John Lee Hooker、Etta Baker、Junior Wells和Buddy Guy。

Blues 音樂也被稱為「藍調」或「怨曲」。最早是一種黑人音樂，但是Blues 誕生的確切年代卻幾乎無從考查。

從17世紀開始大量的非洲黑人被販賣到美洲成為奴隸，這些奴隸在農場或棉花種植園，一邊被強制進行大量勞動，一邊用非洲的語言進行哼唱，形成了美國黑人音樂最早的形式——做工歌和田間號子，這兩種音樂形式都強烈的受到黑人在非洲所熟悉的音樂的影響。美國南方黑人與白人早期在音樂方面接觸的重要媒介之一——宗教音樂，對黑人在音樂上的影響形成了黑人聖歌。這三種音樂的出現和發展為Blues 的誕生提供了前提。

到了19世紀下半葉，黑人音樂風格得到了快速的發展，並同樣受到非洲音樂以及美國白人從歐洲帶來的傳統音樂的影響，形成了一種獨特的黑人民歌風格，從這種風格中便產生出了Blues 音樂。同時，吉他的流行是在音樂方面對Blues 的發展產生深刻影響的因素之一，在那之前，黑人手中最流行的樂器是提琴和班卓琴，然而吉他卻是伴奏Blues 最適宜的樂器，這是因為吉他幾乎具有人聲的特性，演奏者可以利用琴弦滑音使音符走調，讓吉他發出酷肖人聲哭泣的音響。

Blues 一直是一種即興音樂——就是說，演奏者一邊演奏一邊現編旋律。早期的Blues歌手還在演奏的同時自撰歌詞，自彈吉他。因此Blues 抒情曲常常採用反復單一旋律的形式，曲終時再加入一行新旋律。Blues 一些特點反映出非洲音樂的影響，每一次聲樂旋律後都接有一個短小的吉他器樂過門，這顯然是普遍存在非洲音樂中的應答輪唱形式。與歐洲風格相比，Blues 歌手寬闊的音域更接近非洲風格；大力強調反復，以此加強動力和興奮高潮，更是非洲的演奏方式。雖然如此，Blues 卻並非是一種非洲音樂，而是受到非洲、歐洲和美國三方面強烈影響形成的一種非常獨立的音樂風格。

Blues 歌曲使用按一定次序或模進連接起來的三種和弦（即I 、IV、V ），一般來說，一小節（即4 拍子）配一個和弦。通常一個樂段為十二小節，旋律共三行，每一行佔四小節；但歌手常常只唱每一行旋律的前兩小節，後兩小節用吉他伴奏。通常的結構進行為：I-I-I-I、VI-VI-I-I 、V-IV-I-V. 吉他在Blues 音樂中的地位非常重要，起著編織結構並充實旋律的作用，但往往好的吉他手並不炫技，只是恰如其分的用吉他唱出心中的旋律，或笑或哭。

Blues 的產生是為了抒發演唱者的個人情感，它為音樂家提供了表白自身的機會；他們的愛、他們的恨、他們對工作的態度等等。著名Blues 歌手布朗·麥克斯就曾說過：「我從不運用想像力寫曲子，Blues 不是夢，是現實。」Blues 本身就是一種精神狀態，是平民的音樂，是來自生活的音樂。而它的內容則包括許多，而且是最真實的反映；對不公正的反抗、對美好對愛情的嚮往、挫折後的失意、情感上的宣洩；同時幽默、自嘲，有時甚至是流著眼淚的笑。