德國的音樂家有哪些

㈠ 外國著名的音樂家有哪些

樂聖 貝多芬 德國
音樂之父、十二平均律之父 巴赫 德國
清唱劇大師 亨德爾 德國
音樂詩人 舒曼 德國
樂劇巨匠 瓦格納 德國
藝術歌曲之王 舒伯特 奧地利
指揮界帝王 卡拉揚 奧地利
圓舞曲之王 約翰-施特勞斯 奧地利
交響曲之父、四重奏之父 海頓 奧地利
音樂神童 莫扎特 奧地利
歌劇之王 威爾第 義大利
男高音歌王 卡魯索 義大利
高音之王 帕瓦洛蒂 義大利
鋼琴詩人 肖邦 波蘭
小提琴之王 帕格尼尼 義大利
歌劇界女王 卡拉斯 美國
鋼琴之王 李斯特 匈牙利
標題音樂之父、現代管弦樂之父 柏遼茲 法國
印象派大師 德彪西 法國
法國音樂之父 保爾-莫里亞 法國
俄羅斯音樂之父 格林卡 俄國
神弓 海菲茲 俄國
音樂繪畫大師 穆索爾斯基 俄國
捷克音樂之父 德沃夏克 捷克
新捷克音樂之父 斯美塔那 捷克
民族樂派奠基者、芬蘭第一公民 西貝柳斯 芬蘭
民族樂派大師 格里格 挪威
當代鋼琴泰斗 魯賓斯坦 波蘭

㈡ 世界著名音樂家有那些人

1、舒柏特：奧地利作曲家，1797年1月31日生於維也納。童年時代就接觸音樂。舒柏特生活在古典主義和浪漫主義的交接時期。舒柏特最廣為流傳的是他那由感而發的六百多首歌曲。 我們熟悉的還有著名的《舒伯特小夜曲》。

2、肖邦：波蘭作曲家，肖邦在孩童時代就顯示了音樂天才。十九歲時他寫下了《f小調鋼 琴協奏曲》。

3、韋伯：德國作曲家，出生於一個戲劇之家。對德國民間音樂、風俗也有很深的體驗。韋伯的代表作是歌劇《自由射手》即《魔彈射手》

4、莫扎特：著名的奧地利作曲家。他出身於薩爾斯堡的一個宮廷樂師家庭，從小即興演奏和作曲就十分出色，被譽為神童。他在短促的一生中共創作了歌劇二十二部，其中最著名的是《費加羅的婚禮》《唐橫》《魔笛》。

5、貝多芬師從海頓、申克、阿布雷茲貝格與薩里耶里等名師 鋼琴奏鳴曲《月光》。代表作有第三號交響曲《英雄》第五號交響曲《命運》第六號交響曲《田園》等。

㈢ 世界上著名的音樂家有哪些

十大歌唱家施瓦茨科普芙（Elisabeth Schwarzkopf，1915－）德國女高音歌唱家，生於波茨南。1938年在柏林首次演出歌劇，1948年定居英國。她是同時代歌劇女高音中最傑出者之一，尤其以扮演莫扎特《唐喬萬尼》中的艾爾維拉、理查.施特勞斯《玫瑰騎士》中的元帥夫人、《阿里阿德涅在納克索斯》中的策賓內塔和雷哈爾輕歌劇《風流寡婦》中的漢娜著稱於世。此外，施瓦茨科普芙也擅長於演唱德國的藝術歌曲，如馬勒《少年魔角》，特別是沃爾夫的作品。尼爾森（Birgit Nilsson，1918－）瑞典女高音歌唱家，生於卡魯普。1946年於斯德哥爾摩首次登台，演唱威柏歌劇《魔彈射手》中的阿格泰。1955－1956年在慕尼黑演唱《尼伯龍根的指環》中的女主角布倫希爾德，從此與這一角色結下緣分，成為全球頭號瓦格納女高音，幾乎所有重要的《指環》錄音都是由她扮唱布倫希爾德。此外尼爾森還是理查.施特勞斯歌劇《莎樂美》和《埃萊克特拉》的女主角最佳人選。苔芭爾迪（Renata Tebaldi，1922－）義大利女高音歌唱家，生於佩薩羅。1944年首次登台，演唱包伊托歌劇《梅菲斯特費勒斯》中的愛倫娜。1946年受到托斯卡尼尼賞識，邀她參加米蘭斯卡拉歌劇院復業典禮演出，從此走紅樂壇。她是演出威爾第和普契尼歌劇的最重要的女高音之一，嗓音剛勁有力，她扮唱的阿依達至今令人難忘。卡拉絲（Maria Callas，1923－1977）希臘裔美國女高音歌唱家，生於紐約曼哈頓。1940年在雅典首次登台，演唱《菲德里奧》中的萊昂諾拉和《托斯卡》女主角。1948年在威尼斯受到塞拉芬賞識，應邀主演貝里尼《清教徒》，將這個美聲角色唱得空前飽滿、精彩。卡拉絲無疑是20世紀女歌手中名氣最大的一個，這雖然與她的兩次婚變滋生出種種傳聞不無關系，但憑才情出眾，卡拉絲終究無愧於她的巨大聲譽，畢竟20世紀除她之外沒有第二個人能兼唱瓦格納女高音和花腔女高音這兩種角色。迄今在愛樂者心目中卡拉絲仍是諾爾瑪、薇奧萊塔和托斯卡的最佳扮演者。路德維希（Christa Ludwig，1924－）德國次女高音歌唱家，生於柏林。1946年首次登台參加《蝙蝠》的演出。路德維希最令人難忘的角色是扮演貝多芬《菲德里奧》中的萊昂諾拉。此外她還是德國藝術歌曲的傑出詮釋者，尤以演唱馬勒《大地之歌》和沃爾夫《義大利歌曲集》著稱。菲舍爾－迪斯考（Dietrich Fischcr－Dieskau，1925－）德國男中音歌唱家，生於柏林。1947年在弗萊堡首次登台，演唱布拉姆斯《安魂曲》。他是德國藝術歌曲的演唱大師，尤其是舒伯特歌曲，無人可與他平分秋色。在歌劇方面，他是莫扎特《費加羅的婚禮》中的伯爵、《魔笛》中的帕帕蓋諾、貝爾格《沃采克》男主角等一系列角色的最佳扮演者之一。此外菲舍爾－迪斯考在宗教聲樂作品的演唱方面也有很高造詣。薩瑟蘭（Joan Sutherland，1926－）澳大利亞女高音歌唱家，生於悉尼。1947年於悉尼首次演出，劇目為珀塞爾的《狄朵與埃涅阿斯》。1959年在英國柯文特花園歌劇院演唱多尼采蒂《拉美莫爾的露契亞》女主角，大獲成功，蜚聲世界樂壇。從此頻繁出演許多因為有了她而重新上演的劇目中的美聲角色，成為60－70年代全球首屈一指的美聲女高音。蓓克（Janet Baker，1933－）英國次女高音歌唱家，生於哈特菲爾德。1956年首次演出歌劇。60年代飾演了一系列巴羅克時代的歌劇角色，以及埃爾加、布里頓等現代英國作曲家的劇目。此外，她在柏遼茲、馬勒的樂隊伴奏藝術歌曲的演唱方面，享有很高聲望，尤其是和指揮家巴比羅利合作在EMI的錄音，迄今仍為愛樂者珍視。帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti，1935－）義大利男高音歌唱家，生於摩德納。1961年首次登台，成功地扮演了普契尼《藝術家的生涯》中男主角魯道夫，迅速贏得聲望。此後常與女高音薩瑟蘭、弗雷妮搭檔，主要演出義大利歌劇。帕瓦羅蒂的嗓聲既甜美、抒情，又極具大眾風味，這使他很容易成為最受世人喜愛的歌手，被稱為「高音C之王」。在歌劇之外，帕瓦羅蒂還擅長演唱義大利那波里民歌並錄有唱片。多明戈（Placido Domingo，1941－）西班牙男高音歌唱家，生於馬德里。1966年在紐約大都會歌劇院首次登台，出演馬斯卡尼歌劇《鄉村騎士》中的圖里杜。他是70年代以來演唱《蝴蝶夫人》中的平克爾頓、《游吟詩人》中的曼里科、《茶花女》中的阿爾弗雷多、《阿依達》中的拉達梅斯等義大利歌劇男主角的最佳人選之一。此外，在瓦格納歌劇中多明戈也有出色的表現，尤其是演出《羅恩格林》和《名歌手》中的瓦爾特。

㈣ 世界著名的音樂家都有哪些

音樂之父——巴赫(德國)
音樂神童——莫扎特(德國)
古今樂聖——貝多芬(德國)
歌曲之王——舒伯特(德國)
音樂神靈——韓德爾(德國)
指揮之王——卡拉楊(德國)
歌劇之王——威爾弟(義大利)
音樂之王——斯卡拉蒂(義大利)
小提琴之王——帕格尼尼(義大利)
進行曲之王——蘇薩(美國)
流行歌曲之王——福斯特(英國)
園舞曲之父一一老約翰·施特勞斯(奧地利)
圓舞曲之王——小約翰·施特勞斯(奧地利)
交響曲之王——海頓(奧地利)
交響樂詩人——柏遼茲(法國)
印象派大師——德彪西(法國)
輕歌劇之王——奧芬巴赫(法國)
管弦樂色彩大師——拉威爾(法國)
鋼琴詩人——肖邦(波蘭)
鋼琴之王——李斯特(匈牙利)
舞劇音樂大師——柴科夫斯基(俄國)

㈤ 德國作曲家 進行曲有哪些

德國的作曲家太多了，最有名的是「三B」：巴赫、貝多芬、勃拉姆斯，其它的著名德國音樂家還有：門德爾松、舒曼、瓦格納、理查·施特勞斯、韋伯、梅耶貝爾等等。

【巴赫】
約翰·賽巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,
1685-1750）， 德國最偉大的作曲家之一，生於愛森那赫市音樂世家。十八歲起歷任多處教堂和宮廷的樂長及管風琴師。巴赫生前僅以管風琴演奏家著名，去世近百年後，其創作才得到應有的尊重。他篤信宗教，把路德派新教的眾多贊歌和教會樂器管風琴當作自己的創作素材和音樂構思的核心，但又深受資產階級啟蒙思想的影響，這使他的宗教作品明顯地突破了教會音樂的規范，具有豐富的世俗情感和大膽的革新精神。其創作以復調手法為主，構思嚴密，感情內在，富於哲理性和邏輯性，並在德國民族音樂的基礎上，集十六世紀以來尼德蘭、義大利和法國等國音樂之大成，是巴羅克音樂發展的頂峰。巴赫的作品對歐洲近代音樂的發展產生了極其深遠的影響，為全人類音樂的進步和發展指明了寬廣的遠景，為世界古典音樂樹立了豐碑，因此，巴赫被稱為「西方音樂之父」。

巴赫一生作品浩如煙海，主要作品有：二百多部宗教及世俗「康塔塔」、若幹部宗教《受難曲》、《b小調彌撒曲》、《平均律鋼琴曲集》、 《創意曲集》、《古鋼琴組曲》、小提琴和大提琴《無伴奏奏鳴曲》、《勃蘭登堡協奏曲》六首、《樂隊組曲》四首和大量管風琴曲及晚年所著《賦格的藝術》一書。

【貝多芬】
路德維希·凡·貝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770-1827），德國最偉大的音樂家之一。 出身於德國波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂上的才能，八歲開始登台演出。1792年到維也納深造，藝術上進步飛快。貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創作了有大量充滿時代氣息的優秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲時開始耳聾，晚年全聾，只能通過談話冊與人交談。但孤寂的生活並沒有使他沉默和隱退，在一切進步思想都遭禁止的封建復辟年代裡，依然堅守「自由、平等」的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫下不朽名作《第九交響曲》。他的作品受十八世紀啟蒙運動和德國狂飆突進運動的影響，個性鮮明，較前人有了很大的發展。在音樂表現上，他幾乎涉及當時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，被尊稱為「樂聖」。

【勃拉姆斯】
約翰內斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897），德國古典主義最後的作曲家，出身於漢堡的一個音樂家庭。早年曾從戈賽爾、馬克遜學鋼琴，一生交遊頗廣，尤其得到舒曼夫婦及約·阿希姆賞識與支持，是創作與演奏並重的作曲家。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，極少採用標題，交響作品中模仿貝多芬的氣勢宏大，然而筆法工細，情緒變化多端，時有牧歌氣息的流露，仍帶有自己特點。他的作品中有很多都是世界名曲，與巴赫，貝多芬並稱德國音樂史上的「三B」。 他重視奧地利民歌，曾作有九十餘首改編曲；所作形式繁多的重奏曲提高了室內樂的地位。他還作有二百餘首歌曲、一批鋼琴小品與主題變奏曲、協奏曲，其中以《D大調小提琴協奏曲》最為著名。 他的四部交響曲有很深的音樂造詣，但晦澀難懂，其中《第一》和《第四》最為有名。他的《匈牙利舞曲第五號》是雅俗共賞的作品。

【門德爾松】
雅克勃·路德維希·費里爾·門德爾松－巴托爾迪 （Jakob Ludwig Felir Mendelssohn-Bartholdy,1809－1847），德國作曲家，生於漢堡，12歲開始創作，17歲即完成《仲夏夜之夢序曲》，21歲起研究和整理巴赫的作品，為這位音樂之父的作品得以復生作出了最重要的貢獻。27歲在萊比錫任指揮，1843年創辦德國第一所音樂學院，38歲時即病故。他在短暫的一生中創作了大量的各種體裁的音樂作品，作品風格溫柔舒適、優美恬靜、完整嚴謹、極少矛盾沖突、富於詩意幻想，反映出他生活上的安定富足。他的交響曲《蘇格蘭》、《義大利》，序曲《芬格爾山洞》，《平靜的海與幸福的航行》，《e小調小提琴協奏曲》等都是著名作品。

《仲夏夜之夢序曲》是音樂作品中最早描寫神仙境界的。他還獨創了「無詞歌」的鋼琴曲體裁，共八冊四十八首，形象生動多姿，是早期標題音樂的代表。以他為中心的萊比錫樂派對十九世紀德國音樂生活產生了很大的影響。

【舒曼】
羅伯特·舒曼 （Robert Schumann,1810－1856），德國著名的音樂家，自幼顯露出音樂、詩歌、戲劇等多方面的才華。先學法律，但仍孜孜不倦地學音樂，以至成為當地首屈一指的鋼琴家。1830正式開始了音樂家的生涯。由於急於求成，把手指練壞，轉而從事音樂創作和評論。他是浪漫主義音樂成熟時期的代表之一，生性熱情敏感，並且有民主主義思想。1834年創辦《新音樂雜志》，對改變當時陳腐的音樂空氣，促進浪漫藝術的發展，起到重要的作用。

作有許多新穎獨特的鋼琴名曲如《蝴蝶》、《狂歡節》、《交響練習曲》、《幻想曲集》等，促進了浪漫主義音樂風格的發展。與妻子克拉拉的結合，一直被人傳為美談，並促使其創作熱情空前高漲。1840年寫了一百三十八首歌曲，被稱為「歌曲文萃」。最著名的有：歌曲集《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦人的愛情和生活》等。後又寫下了四部交響曲，及《a小調鋼琴協奏曲》、《曼弗雷德序曲》等傑出的作品。

【瓦格納】
理查德·瓦格納 （Richard Wagner,1813－1883），德國著名的作曲家、指揮家，生於萊比錫。曾入萊比錫大學學習音樂與哲學。20歲時已寫過幾部管弦樂。後在維爾茨堡、馬格德堡、哥尼希斯堡和里加等歌劇院當指揮。1842年他的歌劇《黎恩齊》演出成功，使他當上德累斯頓皇家歌劇院指揮。他是大型管弦樂的創始者，對歌劇藝術有重大改革，首先，他建議一個歌劇作曲家要參與劇本創作，作整部歌劇的總導演；其次，他強調預先確定的和弦是歌劇藝術的基礎；第三，他作品中的內核就是連續旋律的發展，利用翻來復去的旋律產生柔順悅耳的音樂效果，樂曲內部很少出現正常的終止式。

瓦格納探索和發展了前人對銅管樂器的研究，找到了銅管樂音響的合理基礎，使薩克斯管與管風琴、小號、長號組合在一起，發出和諧的音響。他的許多作品有著威武騎士的色彩，充滿了金屬的輝煌。他的代表作品有歌劇《尼伯龍根的指環》、《帕西法爾》、《羅恩格林》、《紐倫堡的名歌手》等11部歌劇，9首序曲，1部交響樂，4部鋼琴奏鳴曲及大量合唱曲、藝術歌曲等，並寫了《藝術與革命》、《歌劇與戲劇》等幾部關於歌劇改革的著作。

【理查·施特勞斯】
德國作曲家、指揮家。1864年6月11日出生於慕尼黑。五歲開始作曲，十歲前就寫了《節日進行曲》和《木管小夜曲》。後入慕尼黑大學學習，中途輟學，至曼寧根樂隊擔任著名指揮家比羅的副指揮，後任正指揮。
在樂隊里，他受第二小提琴手、音樂哲學家裡特的影響，要求「以李斯特、柏遼茲及瓦格納的作品為榜樣來表達音樂」。從此，專注於交響詩的寫作，作有《唐璜》、《堂·吉訶德》、《死與變形》、《英雄生涯》以及《家庭交響曲》等九部交響詩及其他管弦樂曲。1900年後專心於歌劇創作，寫了《莎樂美》、《埃萊克特拉》、《玫瑰騎士》等十四部歌劇。
他的創作以色彩艷麗、形象生動、手法新穎而著稱，常以音樂手段表現文學故事的內容和抽象的事物。他採用象徵性的主題和變奏手法對事物進行寫實性的描寫，與柏遼茲的「固定樂思」和瓦格納的「主導動機」相類似，但更為新穎和細致入微。他被視為晚期浪漫主義音樂的代表性人物。
施特勞斯還是世界上最卓越的歌劇和交響樂指揮之一，先後擔任過慕尼黑歌劇院、柏林愛樂樂團、柏林皇家歌劇院、維也納國家歌劇院等著名音樂團體的指揮，並且是瓦格納作品的權威注釋者。
1949年9月8日，施特勞斯逝世於德國的加米施－帕滕基興（Garmisch-Partenkirchen）。

【韋伯】
德國作曲家。自幼隨父母在各地旅行演出，對戲劇非常熟悉，對德奧的民間風俗也有很深的體驗。十歲學鋼琴，後學作曲。1813年以後，先後任布拉格歌劇院和德累斯頓交響樂團常任指揮，作風嚴謹仔細，從舞台調度到服裝設計、燈光安置、甚至劇院經營都親自過問。在他主持下，這兩個院、團成就卓著，由此成名。

在德國歌劇發展史上，他的代表作《自由射手》是以德國民間題材，用德國歌唱劇形式寫成，音樂接近德國民謠，配器充滿浪漫氣氛，被公認為德國第一部民族歌劇。他作的藝術歌曲平易近人，頗具民間色彩。他的鋼琴作品以《邀舞》最為膾炙人口，人們已將此改編成管弦樂和芭蕾舞演出。

【梅耶貝爾】
吉亞克莫·梅耶貝爾 （Giacomo Meyerbeer，1791-1864），德國作曲家。自幼學習鋼琴，十歲在柏林首次公開登台表演，成為知名的小鋼琴家。後立志要創作歌劇，十四歲起學作曲。二十一歲時完成第一部歌劇。1826年後定居巴黎。五年後歌劇《惡魔羅勃》在巴黎歌劇院初演獲得成功，以後成為法國大歌劇體裁的代表作曲家。

代表作有歌劇《埃及的十字軍》、《北方的明星》、《非洲女》、《先知》等。《非洲女》中的詠嘆調《啊! 美麗的人間天堂》，《先知》中的管弦樂選曲《加冕進行曲》流傳很廣。所作歌劇場面豪華，講究演出效果。

㈥ 世界十位著名音樂家有哪些

1.貝多芬：

路德維希·凡·貝多芬 ，出生於德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。貝多芬一生創作題材廣泛，重要作品包括9部交響曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、5首鋼琴協奏曲、多首管弦樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲等。

2.莫扎特：

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特，出生於神聖羅馬帝國時期的薩爾茲堡，歐洲古典主義音樂作曲家。莫扎特留下的重要作品總括當時所有的音樂類型。他譜出的協奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉遊曲後來成為古典音樂的主要形式。

.3肖邦：

弗里德里克·肖邦是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。

4.德彪西：

法國人，十九世紀末、二十世紀初歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家，同時也是近代「印象主義」音樂的鼻祖，對歐美各國的音樂產生了深遠的影響。

5.海頓：

弗朗茨·約瑟夫·海頓是一位多產的作曲家。一生共創作了100餘首交響曲、80餘首弦樂四重奏、30部左右的歌劇，以及彌撒曲和宗教禮儀曲、康塔塔、清唱劇等

6.拉威爾：

莫里斯·拉威爾（Maurice Ravel，1875年3月7日—1937年12月28日），出生於比利牛斯西布恩小鎮，法國著名作曲家、印象派作曲家的最傑出代表之一。

7.巴赫：

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫一生中並未享有盛名，而且在死後五十年中就已被世人遺忘。但是在近一個半世紀中他的名氣卻在不斷地增長，一般認為他是西方音樂史中最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認為他是其中最偉大的作曲家。

8.舒伯特：

弗朗茨·舒伯特是早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認為是古典主義音樂的最後一位巨匠，現聞名天下的《搖籃曲》（開頭為「睡吧睡吧我親愛的寶貝）便是在他的筆下完成的。

9.弗朗茨·李斯特：

弗朗茨·李斯特生於匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先後是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力。

10.柴可夫斯基

十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽為偉大的「俄羅斯音樂大師」和「旋律大師」。代表作品有：第四、第五、第六（悲愴）交響曲，歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇後》，舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》。

㈦ 德國有哪些著名音樂家

貝多芬！http://..com/link?url=-VQrNwztu-05P1JsYD6uYwjNIaiAfyc-oc2GcZWZg71-Ag4PPq

㈧ 德國有哪些音樂家

巴赫、貝多芬、勃拉姆斯，其它的著名德國音樂家還有：門德爾松、舒曼、瓦格納、理查·施特勞斯、韋伯、梅耶貝爾等等。

㈨ 德國的著名音樂家是誰

十二星座著名音樂家

白羊座：J-S-巴赫

1685年3月21日出生於一個音樂世家，一生擔任各種音樂職務但家境窮困。盡管為謀生周旋於貴族宮廷與教堂之間，卻用宗教音樂反映著當時人民生活的疾苦。在德國民族處於災難時奠立其音樂基石，因此大部分作品都包含著斗爭精神和民族理想。如同《b小調崇高彌撒樂》並不是單純的祭樂，其中洋溢著活力和生氣，批評家認為這部作品先現了貝多芬 "通過黑暗走向光明"這一思想。高爾基曾說：「如果像山巒般地羅列偉大作曲家的名字的話，我認為，巴赫就是其高聳人雲的頂峰，那裡，太陽在雪白耀眼的冰峰上永遠發射出熾熱的光輝。巴赫就是那樣。像水晶一樣瑩潔、透明……」的確，冰山上璀璨的日光正是對動盪社會下白羊藝術家的最佳寫照。

金牛座：柴科夫斯基

1840年5月7日出生，作品具有濃厚的俄羅斯氣氛。其主題並不直接來自生活中各種沖突，而是通過對時代的感受，解釋內心對生活意義的理解以及情感的體驗。因為被認為是"浪漫樂派中的世界主義者"。一生對俄羅斯革命解放運動的關注充實了創作的熱情，因此柴科夫斯基不僅是藝術大師，還是一位獨立的思想者。第四、五、六交響曲最能體現其哲學觀點：第五交響曲中暗示人們必須掃除一切障礙，第四交響曲卻表現宿命論下對命運威力的屈服，最終反抗失敗，悲劇性的第六交響曲又誕生了。忠實生活，堅持自己的思想卻不願太多爭斗的柴科夫斯基，身上也有著金牛座的影子。

雙子座：瓦格納

1813年5月22日出生於一個官吏家庭，被繼父著重培養戲劇愛好，因此小時就具有良好的藝術修養。小學時展現過人天賦，中學起開始創作劇本。1831年進入萊比錫大學學習音樂，掌握嚴格的作曲理論知識。畢業後最大的成就在於歌劇的創造與改革，其大膽和多樣化的手法為德國歌劇舞台注入大量新血。後來形成以瓦格納為首的德國歌劇樂派，特點為浩大，交響性和器樂比重大，注重管弦樂隊的表現力，既可配合主題，又可獨立成為交響樂；聲樂部分淡化功能性，重視色彩性，對後來的浪漫主義音樂產生重要影響。以代表"交流、文藝"的水星為守護星的雙子瓦格納，在歌劇表現上樹立了一個豐碑。

巨蟹座：維尼亞夫斯基

波蘭作曲家、小提琴家。1835年7月10日生於華沙。八歲時就考上巴黎音樂學院，十一歲由於天才的演奏創下該校有史以來的記錄。身為巨蟹的他長年堅持旅行演奏似乎是不可思議的，而水象常有的羸弱身體仍然不能消減他對異鄉文化的熱情，直至在莫斯科病逝。但是論其最輝煌的作品，還是為祖國波蘭的民間舞曲--波蘭舞曲，創作的四首《華麗的波蘭舞曲》，均為小提琴協奏。對於太陽和水星都在巨蟹的維尼亞夫斯基來說，在這部難度極高的作品中傾注了對故鄉文化的戀慕。

獅子座：德彪西

法國作曲家，1862年8月22日生於巴黎附近。八歲起學鋼琴在當今看來有些晚，但其創作天賦卻迅速得到發揮。受當時文學和美術中的象徵主義影響而創造出一種非常獨特的，和聲與音樂體系。作為19世紀歐洲藝術主流的代表，"整體藝術"概念宗師，獅子座的德彪西卻是性格陰郁，不喜交往的怪人，以至很多評價中提到他的傲氣。事實上德彪西專情於自己的創作，並以藝術改革為使命，要求藝術家剖析自身的情緒反應。是當時古典音樂界當之無愧的王者。

處女座：霍爾斯特

瑞典裔英國作曲家，小提琴教師。1874年9月21日出生，接受嚴格正統的音樂教育。繼承英國浪漫主義傳統，結合多名作曲大師創作技巧，同時獨創性相對較弱。處女座的霍爾斯特以精湛的配器聞名，顯示了他敏感細致的天賦。且對培養學生十分熱衷，一些器樂小品和世界主義風格也是特點。盡管其探索精神中，主題來源更多是對傳統的挖掘，但一絲不苟的嚴謹作風和對作品的准確把握也讓其躋身19世紀著名音樂家之列。

天秤座：威爾第

義大利作曲家，1813年10月10日生於布塞託附近。早年考取音樂學院未成功，遭到學院派人士冷眼，加上第一次歌劇演出失敗使他一度發誓再也不寫音樂。但後來又為一劇本中愛國主義打動，再次投入創作。天秤威爾第彷徨不定的初期藝術生涯到此進入正軌，其後創作的多部歌劇以配器極具個性聞名，旋律天才和對樂隊的敏感，加上天秤對文學作品的准確把握，使威爾第的很多劇作成為公認的最佳改編劇目。

天蠍座：帕格尼尼

1782年10月27日出生，義大利小提琴家，作曲家，歷史上極負盛名的演奏家。十三歲登台，演奏時情緒激越，如痴如狂，以致當時教會認為帕格尼尼的演奏是"魔鬼附身"。創新的演奏技巧幾近神話，可以用四個手指在四根弦上拉出四個八度，甚至其小提琴樂譜看起來有些像鋼琴譜。似乎天生就是為了拉琴的生理異征，不可思議的華麗技巧，魔鬼般的演奏，在小提琴演奏史上只有天蠍的帕格尼尼擁有過如此的輝煌。

射手座：普契尼

1858年12月22日出生於義大利盧卡的音樂世家。對歌劇創作興趣濃厚，其天才主要表現在對舞台效果的把握，雖然火象射手的他在自己的作品中常常傾注真實的情感，來表現"為愛而生，為愛而死"這一主題，但其幾部成名作品有內容雷同之嫌，皆是以女性為主角，悲劇結尾，所以一般認為他的創作稍有局限。但敏銳的戲劇感使他擁有驚人的和聲與配器能力，所以在音樂史上，射手普契尼留下的更多不是深刻的藝術體驗，而是純熟駕馭效果的技巧。

摩羯座：肖松

生於1885年1月21日，有關肖松的史料並不是很多，但是他的影響和知名度不亞於當時的一流作曲家。作品多為詩配曲，工於對藝術的嚴謹，代表作《音詩》織體豐富，表現細膩。雖然作為當時法國的浪漫主義，卻並非完全同於前人，而是和一些華麗浮誇的法式技巧相反，肖松的作品音律清晰、平衡、整齊勻稱。肖松對待藝術並不狂熱，而是像大多摩羯一樣將此工作視為高尚的，並用平和謹慎的態度完成創作。

水瓶座：舒伯特

奧地利著名作曲家，1797年1月31日生於維也納。以優美獨特的旋律聞名於世，在古典範疇內的浪漫主義風格並不多見。早期作品因個人生性羞怯不願示人，後經鼓勵，得到宮廷樂正賞識，開始偉大的創作。舒伯特的一生似乎總有些自卑，窮困潦倒的他幾乎全靠朋友救濟度日，曾多次自稱"失敗的音樂家"，"世界上最不幸，最可憐的可憐蟲"，天才卻如此自貶，或許和其前無古人的風格一樣，是受水瓶座難以言表的奇特影響。

雙魚座：肖邦

波蘭作曲家，1810年3月1日生於華沙附近。八歲登台。其作品幾乎全部是鋼琴曲，精湛的技巧也許與太陽星座無關，但卓越的想像力卻是雙魚的共性。音樂靈感來自於自身感情和祖國波蘭的悲劇經歷。作品雖有浪漫主義本質，但有古典音樂的純真，絲毫沒有過度的表現。天生體弱敏感，對自己的祖國有著最深刻的感情，葬於他鄉一周年後，人們在其墓上撒下波蘭的泥土。以紀念這位將浪漫主義精神詮釋到極致的雙魚音樂家。

㈩ 哪些是德國古典音樂家

貝多芬 Beethoven, Ludwig van (1770-1827)
無法評價的人物
瓦格納 Wagner, Richard (1813-1883)
運用銅管塑造輝煌的大師
門德爾松 Mendelssohn, Felix (1809-1847)
天才神童，最幸福的音樂家
勃拉姆斯 Brahms, Johannes (1833-1897)
貝多芬的繼承人