Ⅰ 歐式風格和中式風格相比,哪種風格裝修成本低一些呢
北歐風格和現代中式對比,哪一種風格裝修低成本一些呢?
新中式和北歐風格的工程造價區別關鍵取決於加工工藝的多元性。這二種室內裝修風格都非常重視室內裝修格局設計方案,及其關鍵點的描繪刻畫。因此歐式古典和新中式都屬於較為高價位一點的室內裝修風格,尤其是裝飾建材層面。
Ⅱ 家庭裝修有幾種風格 九種主要風格和特點
一、現代簡約風格
現代簡約風格最大的特點是線條簡練、清爽利落。因此,簡約的空間設計通常非常含蓄,往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果。在傢具選配上,多採用布藝沙發配搭顏色鮮艷的靠包,用以營造溫馨的居家生活。在色彩上,常運用米色、駝色,或者是黑白灰的組合,偶爾使用明快的糖果色,來表現居室溫馨、時尚、歡躍的生活氣息。在材質上,一般採用玻璃、金屬、塑膠、強化纖維等高科技材質,來表現現代時尚的家居氛圍。
在造型設計方面,點與面,直與斜應該有機搭配,吊頂、空間和各種材料需要緊密的結合,使人倍感空間的清澈、晶瑩剔透。在傢具配置方面,簡潔明快、實用大方,講求功能至上,形式服從功能。現代簡約風格飾品是所有家裝風格中最不拘一格的一個。一些線條簡單,設計獨特甚至是極富創意和個性的飾品都可以成為現代簡約風格家裝中的一員。
燈具方面,在產品造型上,打破傳統的慣性思維,充分運用幾何線條,有圓形、方形、多邊形等,無論是方正細長還是圓潤光滑,都迎合了現代人的審美觀念。在材質上,一般採用鋁材、鋼材、亞克力、玻璃燈等富於現代特徵的材質,表面有的平滑,有的配以各種曲線設計,有的是磨沙設計,給人不同的享受。在顏色上不會有太多色彩的花哨,產品的色彩比較單一,白色、灰色、黑色、綠色、藍色等為主色調,這些產品通過色彩上就能帶給人一種安靜的感覺,而又不失現代感
圖案色彩方面,圖案簡潔,線條流暢抑或不規則。色彩上黑、白組合,紅、橙、黃代表的熱烈色調,青、藍、綠具有的寒冷、沉靜的感覺都在現代風格設計中得以大膽運用。
二、新中式風格
新中式風格,將現代元素和傳統元素進行了有機的結合,以現代人的審美需求去營造傳統韻味。新中式風格誕生於中國傳統文化復興的新時期,在探尋中國設計界的本土意識之初,逐漸成熟的新一代設計隊伍和消費市場孕育出含蓄秀美的新中式風格。在中國文化風靡全球的現今時代,中式元素與現代材質的巧妙兼柔,明清傢具、窗欞、布藝床品相互輝映,再現了移步變景的精妙小品。繼承明清時期家居理念的精華,將其中的經典元素提煉並加以豐富,同時改變原有空間布局中等級、尊卑等封建思想,給傳統家居文化注入了新的氣息。中國風並非完全意義上的復古明清,而是通過中式風格的特徵,表達對清雅含蓄、端莊豐華的東方式精神境界的追求。
新中式風格大多數採用對稱式的布局,用以營造清幽雅緻的生活氛圍,在裝飾細節上崇尚自然情趣。在傢具選配上,一般採用傳統的圈椅,條案等中式傢具去進行西式陳設,強調舒適性與實用性。在色彩上,通常以黑、白、灰色為基調,局部用紅、黃、藍、綠等進行點綴。在材質上,多採用榆木,橡木等硬質木材進行加工,用來表現東方文化的內斂氣質。
新中式風格主要包括兩方面的基本內容,一是中國傳統風格文化意義在當前時代背景下的演繹;一是對中國當代文化充分理解基礎上的當代設計。新中式風格不是純粹的元素堆砌,而是通過對傳統文化的認識,將現代元素和傳統元素結合在一起,以現代人的審美需求來打造富有傳統韻味的事物,讓傳統藝術在當今社會的到合適的體現。
傢具配置方面,新中式風格的傢具可為古典傢具,或現代傢具與古典傢具相結合。中國古典傢具以明清傢具為代表,在新中式風格傢具配飾上多以線條簡練的明式傢具為主。
圖案色彩方面,多以深色為主,牆面色彩搭配:一是以蘇州園林和京城民宅的黑、白、灰色為基調;二是在黑、白、灰基礎上以皇家住宅的紅、黃、藍、綠等作為局部色彩。
三、新古典風格
新古典風格,摒棄了過於復雜的紋理和裝飾,將懷古的浪漫情懷與現代簡約相結合,給人以絢麗、舒適的感覺。歐洲文化豐富的藝術底蘊,開放、創新的設計思想及其尊貴的姿容,一直以來頗受眾人喜愛與追求,新古典主義的設計風格其實是經過改良的古典主義風格。
新古典風格從簡單到繁雜、從整體到局部,精雕細琢,鑲花刻金都給人一絲不苟的印象。一方面保留了材質、色彩的大致風格,仍然可以很強烈地感受傳統的歷史痕跡與渾厚的文化底蘊,同時又摒棄了過於復雜的肌理和裝飾,簡化了線條。
在傢具選配上,採用精巧的主體傢具配搭誇張靚麗的裝飾品,給人以舒適華麗的生活享受。在色彩上,白色、金色、黃色、暗紅色,是這種風格常用的顏色,使空間看起來明亮大方。在材質上,一般以實木為主,常用胡桃木、桃花芯木、椴木、烏木等,表現了典雅開放的氣質。
新古典主義的設計風格其實是經過改良的古典主義風格。歐洲文化豐富的藝術底蘊,開放、創新的設計思想及其尊貴的姿容,一直以來頗受眾人喜愛與追求。新古典風格從簡單到繁雜、從整體到局部,精雕細琢,鑲花刻金都給人一絲不苟的印象。一方面保留了材質、色彩的大致風格,仍然可以很強烈地感受傳統的歷史痕跡與渾厚的文化底蘊,同時又摒棄了過於復雜的肌理和裝飾,簡化了線條。常見的壁爐、水晶宮燈、羅馬古柱亦是新古典風格的點睛之筆。高雅而和諧是新古典風格的代名詞。白色、金色、黃色、暗紅是歐式風格中常見的主色調,少量白色糅合,使色彩看起來明亮、大方,使整個空間給人以開放、寬容的非凡氣度,讓人絲毫不顯局促。
四、韓式風格
韓式風格,它的特點是將唯美、溫馨、自然、優雅融合為一體,同時散發著一種干凈溫馨的家居氛圍,時下更是受到越來越多年輕人的追捧。韓國傳統風格是在後現代建築基礎之上適用於現代居住理念的韓式風格,是韓國傳統文化意義在當前時代背景下的演繹。在傢具配置上,大多選用純潔自然的白色傢具,搭配印花布藝沙發,表現出柔美婉約的氣質。同時,點綴花瓶、裝飾畫、花卉等,突出田園主題。在色彩上,以暖色調為主,採用桔黃、嫩粉、草綠、天藍、淺紫等清淡的自然色,具有放鬆自然的氣息。在材質上,以淡雅的花朵圖案壁紙、原木地板和仿古地磚為主,烘托出自然清新的生活氣息。韓國是一個偏愛白色的國度—國旗、國花、還有傳統的舞蹈服飾。酷愛白色的韓國人認為白色是純潔的色彩,是浪漫的象徵。反映在家居生活方面,他們對白色的家居用品相當推崇。除了年齡稍長的人會偏愛帶有傳統風格的紅木傢具以外,年輕人更鍾愛純白色的傢具。在擁有優雅的白色調的同時,韓國人也很注重細節品質,會在白色的現代傢具中融合些許精緻的歐洲裝飾元素。這些裝飾細節小面積地點綴在傢具邊沿,似樸素的野花與纖細的小草,極柔美與婉約。
造型設計方面,在空間布局上韓式風格體現出日式的傾向,講究空間的層次感, 依據住宅使用人數和私密程度不同,使用屏風或木隔段作為分隔尺寸。 空間裝飾多採用簡潔、硬朗的直線條 ,反映出現代人追求簡單生活的居住要求,迎合了韓式家居追求內斂、質朴的設計風格。
圖案色彩方面,韓式裝修偏愛帶有現代感的、花朵圖案的淡雅壁紙,它與線條柔美的白色傢具很和諧。由於韓式傢具在設計上具有融合性,因此,不太適合搭配使用過於繁復的歐式復古風格的壁紙。壁紙要有淺淺的底色,這樣容易與整體環境統一融合。在色彩方面最主要的特徵就是以暖色調為主:淡淡的桔黃、嫩粉、草綠、天藍、淺紫……清淡的、水質感覺的色彩能讓屋子透出絕對自然放鬆的氣息。
五、地中海風格
地中海風格,它的特點是將海洋元素應用到家居設計中,給人自然浪漫的感覺。在造型上,廣泛運用拱門與半拱門,給人延伸般的透視感。在傢具選配上,通過擦漆做舊的處理方式,搭配貝殼、鵝卵石等,表現出自然清新的生活氛圍。在色彩上,以藍色、白色、黃色為主色調,看起來明亮悅目。在材質上,一般選用自然的原木、天然的石材等,用來營造浪漫自然的氛圍。
對於地中海來說,白色和藍色是兩個主打,最好還要有造型別致的拱廊和細細小小的石礫。在打造地中海風格的家居時,配色是一個主要的方面,要給人一種陽光而自然的感覺。主要的顏色來源是白色,藍色,黃色,綠色以及土黃色和紅褐色,這些都是來自於大自然最純朴的元素。
地中海風格在造型方面,一般選擇流暢的線條,圓弧形就是很好的選擇,他可以放在我們家居的空間的每一個角落,一個圓弧形的拱門,一個流線型的門窗,都是地中海家裝中的重要元素。並且地中海風格要求自然清新的效果,牆壁可以不需要精心的粉刷,讓他自然的呈現一些凹凸和粗糙之感。電視背景牆無需精心裝飾,一片馬賽克牆磚的鑲嵌就是很好的背景。
地中海風格的美,包括海與天明亮的色彩、彷彿被水沖刷過後的白牆、薰衣草、玫瑰、茉莉的香氣、路旁奔放的成片花田色彩、歷史悠久的古建築、土黃色與紅褐色交織而成的強烈民族性色彩。一如西班牙蔚藍海岸與白色沙灘、希臘白色村莊在碧海藍天下閃閃發光、義大利南部向日葵花田在陽光下閃爍的金黃、法國南部薰衣草飄來的藍紫色香氣、北非特有沙漠及岩石等自然景觀的紅褐、土黃的濃厚色彩組合。取材於大自然的明亮色彩。地中海風格的基礎是明亮、大膽、色彩豐富、簡單、民族性、有明顯特色。重現地中海風格不需要太大的技巧,而是保持簡單的意念,捕捉光線、取材大自然,大膽而自由的運用色彩、樣式。「地中海風格」的建築特色是,拱門與半拱門、馬蹄狀的門窗。建築中的圓形拱門及迴廊通常採用數個連接或以垂直交接的方式,在走動觀賞中,出現延伸般的透視感。
六、古典歐式風格
古典歐式風格,它是歷史悠久的經典之作,這種風格最大的特點是在造型上極其講究,給人的感覺端莊典雅、高貴華麗,具有濃厚的文化氣息。古典歐式風格具體可以分為六種風格來簡述:羅馬風格、哥特式風格、文藝復興、巴洛克風格、洛可可風格、新古典主義風格。其中代表風格是:巴洛克風格、洛可可風格。古典歐式傢具最為完整的繼承和表達了古典歐式風格的精髓,最為讓後世所熟知,塞特維那皇室傢具為代表的古典歐式傢具完整保存了古典歐式風格,在傳承、發揚古典歐式文化起到了重要作用。
傢具選配上,一般採用寬大精美的傢具,配以精緻的雕刻,整體營造出一種華麗、高貴、溫馨的感覺。壁爐作為居室中心,是這種風格最明顯的特徵,因此被廣泛應用。在色彩上,經常以白色系或黃色系為基礎,搭配墨綠色、深棕色、金色等,表現出古典歐式風格的華貴氣質。在材質上,一般採用櫻桃木,胡桃木等高檔實木,表現出高貴典雅的貴族氣質。
古典歐式風格,注重對稱的空間美感。如果只是對古典風格照貓畫虎,必然會破壞其檔次,蒙上暴發戶般的俗不可耐。歐洲古典室內風格之所以歷久不衰,首先是由於它講求合理、對稱的比例。較為典型的歐式元素為石膏線、裝飾柱、壁爐和鏡面等,地面一般鋪大理石,牆面貼花紋牆紙裝飾。室內布局多採用對稱的手法,以白、黃、金三色系為主。
七、美式風格
美式風格,顧名思義是來自於美國的裝修和裝飾風格。是殖民地風格中最著名的代表風格,某種意義上已經成了殖民地風格的代名詞。美國是個移民國家,歐洲各國各民族人民來到美洲殖民地,把各民族各地區的裝飾裝修和傢具風格都帶到了美國,同時由於美國地大物博,極大的放開了移民們對尺寸的慾望,使得美式風格以寬大,舒適,雜糅各種風格而著稱。
客廳作為待客區域,一般要求簡潔明快,同時裝修較其它空間要更明快光鮮,通常使用大量的石材和木飾面裝飾;美國人喜歡有歷史感的東西,這不僅反映在軟裝擺件上對仿古藝術品的喜愛,同時也反映在裝修上對各種仿古牆地磚、石材的偏愛和對各種仿舊工藝的追求上。總體而言,美式田園風格的客廳是寬敞而富有歷史氣息的。
美式家居的卧室布置較為溫馨,作為主人的私密空間,主要以功能性和實用舒適為考慮的重點,一般的卧室不設頂燈,多用溫馨柔軟的成套布藝來裝點,同時在軟裝和用色上非常統一。現代美式多用非炫目燈光,且盡量做到只見光不見燈的效果。
美式傢具多以桃花木、櫻桃木、楓木及松木製作。據悉,桃花木、櫻桃木屬於需要幾十年甚至上百年方可成材的珍貴木材,楓木也要40年成材。這些精心選擇的材料為傢具的進一步造型確立了良好的基礎,傢具表面精心塗飾和雕刻,表現出獨特的美式風格家居特色。
八、美式鄉村風格
美式鄉村風格,將粗獷自然與悠閑舒暢結合在了一起,給人愜意的生活享受。美式鄉村風格摒棄了繁瑣和奢華,並將不同風格中的優秀元素匯集融合,以舒適機能為導向,強調「回歸自然」,使這種風格變得更加輕松、舒適。美式鄉村風格突出了生活的舒適和自由,不論是感覺笨重的傢具,還是帶有歲月滄桑的配飾,都在告訴人們這一點。特別是在牆面色彩選擇上,自然、懷舊、散發著濃郁泥土芬芳的色彩是美式鄉村風格的典型特徵。美式鄉村風格的色彩以自然色調為主,綠色、土褐色最為常見;壁紙多為純紙漿質地;傢具顏色多仿舊漆,式樣厚重;設計中多有地中海樣式的拱。
美式鄉村風格摒棄了繁瑣和奢華,並將不同風格中的優秀元素匯集融合,以舒適機能為導向,強調「回歸自然」,使這種風格變得更加輕松、舒適。美式鄉村風格突出了生活的舒適和自由,不論是感覺笨重的傢具,還是帶有歲月滄桑的配飾,都在告述人們這一點。
在傢具選配上,主要選用質地厚重,體型寬大的傢具,展現出原始粗獷、自然愜意的生活氛圍。在色彩上,以自然色調為主,給人懷舊、質朴的感覺。材質上,大量使用石材、木飾面板、實木、壁紙、布藝等,用來營造自然舒適的生活氣息。
色調:美式鄉村風格的色彩以自然色調為主,綠色、土褐色最為常見。
材質:布藝是美式鄉村風格中非常重要的運用元素,本色的棉麻是主流,布藝的天然感與鄉村風格能很好地協調;花卉、植物在各個空間恰到好處的運用;傢具顏色多仿舊漆,式樣厚重,具有濃烈的大自然粗糙質感,卻有細節上的精雕細琢。
符號:用花朵圖案和各種紋路作為裝飾。各種繁復的花卉植物、靚麗的異域風情和鮮活的鳥蟲魚圖案很受歡迎,舒適和隨意;搖椅、小碎花布、野花盆栽、小麥草、水果、磁碟、鐵藝製品等都是鄉村風格空間中常用的東西;柔軟的大沙發在充足的光線顯得自然、幽靜。
九、東南亞風格
東南亞風格是一個結合東南亞民族島嶼特色及精緻文化品位的設計,其重視在異國情調下享受極度舒適的氛圍,注重細節和軟裝飾,喜歡通過對比達到強烈的效果。它汲取東西方經典元素結合當地風俗習慣詮釋出新的風格理念。東南亞風格,以其崇尚自然的精神,迎合了時下人們追求健康、環保、以及個性化的價值理念。它的特點是將簡潔與復雜、典雅與艷麗有機地結合在一起,它強調了休閑、輕松與舒適;在傢具選配上,以木材、藤、竹等原料為主,運用色彩絢麗的靠包、窗簾、幔帳與天然材質的各種傢具相互呼應,用多彩的顏色營造出一個曼妙的氛圍。在色彩上,很重要的一個特點就是色彩絢麗,顏色豐富多彩。
東南亞家居風格盡管融合了多民族多文化特色,但通過不同的材料和色調搭配,使其產生了更加豐富多彩的設計。 東南亞家居設計,細節的設計十分精緻、圖案的勾勒不失為當地民俗的代表圖騰等參照,以細節之處透視著一個地域風情的深厚淵源。
東南亞風格的搭配雖然風格濃烈,但千萬不能過於雜亂,否則會使居室空間顯得累贅。木石結構、砂岩裝飾、牆紙的運用、浮雕、木樑、漏窗……這些都是東南亞傳統風格裝修中不可缺少的元素。
東南亞傢具大多就地取材,比如印度尼西亞的藤、馬來西亞河道里的水草。東南亞裝飾品的形狀和圖案多和宗教、神話相關。東南亞風情標志性的炫色系列多為深色系,且在光線下會變色,沉穩中透著一點貴氣。芭蕉葉、大象、菩提樹、蓮花等是裝飾品的主要圖案。
Ⅲ 裝修什麼風格最好
與其去考慮將房子裝修成什麼風格好,倒不如好好考慮一下到底什麼風格適合自己。
新房到手時很多朋友對於裝修風格的選擇很是頭疼,在多種裝修風格中徘徊不定,即使是看了很多案例的情況下業主們還是沒有辦法確定房子最後的裝修風格。
首先設計風格是所有裝修工程的導向,也是設計師把握設計的基礎,所以在裝修開始之前就需要一家人共同探討想要將房子裝修成什麼樣子。
而確定自己家房子的裝修風格可以分為以下幾個方向
1、尋找感覺
以上八種風格供大家參考,祝大家早日找到適合自己的裝修風格
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Ⅳ 中國風or歐美風,哪個才是你的最愛
只愛中國風
Ⅳ 最全面的45種平面類設計風格
平面設計風格,是指具有相同或者類似材質、形狀、色彩等特徵的設計作品,它們有著共通的設計思想或表現技法。敢於嘗試不同的平面設計風格,便能打破千篇一律的視覺形式,能讓你的設計作品變得更加多元,實現自我突破。
設計風格沒有固定的套路和模式,每個人都可以自創獨有的風格和形式,接下來列舉的43種風格就是在以往的實踐基礎上,取得非常好的效果而總結出來的,具有很強的實用性,適合平面設計、視覺設計、包裝設計、廣告設計、印刷設計、UI設計、界面設計、動畫設計、PPT設計等,所有平面類的設計。
作為平面設計師或初學者,知曉並了解這些設計風格,一方面能夠幫助我們開拓設計視野,另一方面,也能讓我們更好的去分類解讀市面上紛繁復雜的設計作品,並擁有更廣闊的創作思路,讓你不再為視覺設計的形式感而發愁,更能不斷地」看、思、學、做、用「,從而也讓自己盡早邁入優秀設計師的行列裡面去。
平面設計的風格有多少種?說實話,也不可能完全知道,因為平面設計的風格總是充滿創造性的、開放、多元。但我可以肯定的是:下面羅列的這些風格,是目前你所能看到的最齊全的匯總,能幫你在腦海中,建立起類似元素周期表的風格分類。
在闡述這些設計風格之前,我先解釋一下國際主義設計風格。
1、國際主義風格
第二次世界大戰結束後,平面設計經歷了一段時間不長的停滯。由於大戰對於歐洲和亞洲各個國家帶來了巨大的創傷,除了美國之外,國際的平面設計在風格上沒有什麼創新。經濟的逐漸恢復和發展,促使了設計在二戰後的發展,而市場的日趨國際化又對於設計的國際化面貌和特點提出了新的要求。到20世紀50年代期間,一種嶄新的平面設計風格終於在聯邦德國與瑞士形成,被稱為「瑞士平面設計風格」(Swiss Design)。
由於這種風格簡單明確,傳達功能准確,因此很快流行全世界,成為二戰後影響最大、國際最流行的設計風格,因此又被稱為「國際主義平面設計風格」(the International Typographic Style)。
瑞士的國際主義平面設計是1959年瑞士出版《新平面設計》雜志時真正形成氣候的。這本刊物是由維瓦萊利和其它三個巴賽爾設計家聯合發行的,另外三個人是查里·羅斯,約瑟夫·穆勒·布魯克曼、漢斯·紐伯格。這本採用3種文字(英文、法文和德文)發行的刊物成為瑞士國際主義平面設計風格的基本陣地,成為國際主義平面設計風格的中心和發源地,在平面設計史中具有重要意義。這份刊物最重要的作用在於把瑞士設計家的探索、試驗、設計哲學和設計觀念、新的瑞士平面設計方法論傳達給世界各國的設計界,從而影響世界各國,促進瑞士平面設計風格成為國際主義風格。
我們詳細介紹一下國際主義平面設計風格精神領導人約瑟夫·穆勒·布魯克曼。
1934年至1936年他在蘇黎世當學徒,1936年開設了自己的設計事務所,專門從事平面設計和展覽設計,也兼攝影工作。
1945年戰後集中在展示設計和插圖設計,為各種劇院設計布景。
1951年,蘇黎世音樂廳演唱會海報,蘇黎世湯豪勒-格什沙夫特音樂會(the Tonhalle-Gesellschaft,Zurich,1951)
1958年,瑞士《新現代設計》發行人,主要編輯。
1957-1960年,蘇黎世藝術學院教授
1963年,德國烏爾姆設計學院擔任教授
20世紀60年代,蘇黎世國際機場視覺傳達系統(the SIGNAGE system,Zurichairport,late 1970)
20世紀70年代,瑞士聯邦鐵路視覺傳達系統(Swiss Federal Railways,SBB)
1967-1988年為IBM的顧問
1996年8月 去世
平面設計著作:
《視覺傳達史》:1971 "Geschichte der visuellen Kommunikation" (A History of Visual Communication) "
《海報史》:Geschichte des Plakats" (A History of the Poster)
《平面設計網格體系》:1981 Published 「Grid Systems in Graphic Design.」
《攝影海報-起源到現在》: 1989 Published 「Fotoplakate - Von den Anfangen bis zur Gegenwart」 (Photographic Posters - From their Origins to the Present Day)
設計思想:追求絕對的設計,主張非人格化、系統化、規范化和工整的原則,主張設計以傳達功能優秀為最高目的宗旨;為了達到傳達目的,設計加個人的偏好、顧客的特殊要求、宣傳的壓力都應該漠視不顧,唯一重要的是設計反應的時代感、現代感;設計應該以傳達功能優秀為最高宗旨,充滿活力和生動。
他的平面設計處理非常簡明扼要,既有高度的視覺傳達功能性,又有強烈的時代感,簡單、明晰。他採用的攝影資料,都將攝影本身變成設計的元素,賦予攝影新的功能,他的攝影拼貼都非常強烈,並且結構簡單,突出主題,能夠使觀眾一目瞭然海報傳達的內容。
他強調設計的社會使命及功能,在這一點上,他與包豪斯的奠基人一樣,具有鮮明的現代主義設計運動的色彩,是一個主張社會工程目的具體的平面設計家。他在20世紀60年代設計了蘇黎世國際機場的視覺傳達系統,20世紀70年代又設計了瑞士的聯邦鐵路視覺傳達系統,都有很高的功能性和簡單易懂的特性,是他設計哲學的最好範例。
國際主義風格的根源應該說是與現代主義設計運動一脈相承的,特別是與包豪斯和荷蘭的「風格派」運動等有密切的關系。國際主義平面設計運動和現代主義設計運動的兩個關鍵人物,西奧·巴爾莫(1902-1965)和馬克斯·比爾(1908-),都是畢業於包豪斯的瑞士平面設計師。巴爾莫是最早採用完全的、絕對的數學方式從事平面設計構造的設計家之一。馬克斯·比爾則重視設計的一致性和統一性。1950年,比爾擔任聯邦德國「烏爾姆設計學院 」()的第一任校長。烏爾姆學院與戰前的包豪斯設計學院是一脈相承的,最大的要點就是要把設計作為社會工程的組成部分,而避免美國設計簡單赤裸的商業傾向。烏爾姆設計學院對於奠定國際主義設計風格起到決定性的作用。
50年代形成的國際主義風格的核心部分是無飾線字體的發展及廣泛採用。新一代的平面設計家採用一種直接了當的新無飾線體,達到高度的、毫無掩飾的視覺傳達目的。1954年,在巴黎工作的瑞士平面設計家阿德里安·弗魯提格(1928-),創造了一套共有21個不同大小字型大小的新無飾線體,稱為「通用體 」(Univers)。50年代初期,阿明·霍夫曼和另外一個瑞士設計家馬克斯·梅丁格合作創造出「新哈斯-格羅特斯克體」。1961年,新哈斯體在聯邦德國正式出品,新名稱是「赫爾維提加體」(Helvetica)。這種字體設計得非常完美,因此成為50年代到70年代當中最流行的字體。赫爾曼·扎夫(1918-)在40年代和50年代期間設計的幾種字體被視為字體設計上的重大發展,如「帕拉丁洛體(Palatino1950)」,「米奧體(Melior1952)」,「奧帕迪瑪體(Optima1958)」,扎夫的字體設計達到一個兼有功能特點和優雅細節的高度。。
作為二戰前後最重要的平面設計中心之一,瑞士的巴塞爾和蘇黎世兩個城市對國際主義風格的形成起到重要作用,成為一個設計中心地區,涌現出了像艾米爾· 路德(1914-1970)、阿明·霍夫曼(1920-)這樣重要的平面設計師。瑞士的國際平面設計風格是在1959年瑞士出版《新平面設計》雜志時真正形成氣候的。這本刊物是瑞士國際主義平面設計風格的基本陣地、中心和發源地,在平面設計史中具有重要的作用和意義。
瑞士的國際主義平面設計在美國引起很大的震動,並在美國得到高速發展和廣泛運用。最早促進國際主義在美國發展的是洛爾·馬丁(1922-)。他於1947年開始在美國辛辛那提美術博物館擔任平面設計工作,他放棄了美國當時流行的寫實插畫方式而採用國際主義設計博物館的展覽、刊物和海報。另外一個把國際主義風格介紹到美國、並且推廣的是洛杉磯平面設計家魯道夫·德·哈拉克(1924-)。瑞士國際主義平面設計風格從50年代起在美國開始流行,一直延續了20多年。
美國採用了國際主義平面設計風格之後,極大地提高了美國科學技術出版物的普及和推廣,對於美國的科學技術和工業生產,都有極大的、積極的促進作用。
我們是否看到蘋果的設計是否也汲取了其設計的精髓?
2、蘋果風格
設計理念:簡潔,精緻,優雅,高端感,科技感,品質感(高端、大氣、上檔次)
設計形式與方法:配色上,蘋果擅長使用淺灰和深灰兩種色彩,蘋果的淺灰並非純淺灰,而是漸變淺灰。在設計中,我們應當盡量避免純黑色的出現,純黑色太過壓抑、不透氣。
以簡潔、簡約為設計基調的公司,在字體的選擇上,蘋果也選擇了無襯線的平黑體。無襯線字體能夠讓整體看起來更簡潔、簡約、更具有科技感與現代感。
除此之外,思源黑體也是一個不錯的替代字體。
蘋果官網使用的是平黑體和Myriad字體進行搭配使用。字體的選擇和各人審美有關,但是也是存在很多公理的。例如科技公司官網和產品應當使用黑體系的非襯線字體,這樣視覺上更加干凈簡練。
排版構成:主文案永遠是處在最重點的視覺位置。即主要產品特性文案一定居中展示。
字體間距寬松。字體採用加粗強調,大小及字體顏色深淺(即黑白灰)來分清主次。
堅持一個文案配一套渲染圖。這樣的好處在於每一個產品特性文案都能在視覺上落到實處,由此不會產生枯燥、無說服力的閱讀體驗平面設計風格。
平面設計風格大面積留白。這即說明文案的精簡,也說明在排版上設計者給予產品圖片、文案充足的視覺延展空間,能帶來非常干凈、空曠的視覺感,對產品整體的氣質提升帶來巨大的作用。
MUJI的設計風格是否在蘋果風格基礎上更體現出了一些性冷淡的設計風。
3、中國風格
中國風設計包含復古中國風與現代中國風,兩種在色彩形式上稍有區別。
設計理念:復古,傳統,韻味(融入中國元素與色彩)
設計形式與方法:古典中國風,即復古的中國平面設計風格,是建立在中國傳統文化的基礎上進行的設計。中國平面設計風格色彩主要有大紅、粉紅色、藍灰色、黑灰色、水綠、白色 淺絳色、深黑、淡藍色、淡黃色、淺黃色等,中國風傳統素材一般常見的有中國結、青花瓷 水墨畫、古代紋飾圖案、書法、篆刻、印章、燈籠、茶具、古代器具、古式建築、青銅器、青銅紋、龍鳳、靈獸、中國傳統節日等,只要是中國傳統文化中的元素都稱為中國風傳統素材。
現代中國風(現代,簡約,大氣),現代中國風平面設計風格,即根據現代審美設計的中國風格,是建立在中國傳統文化的基礎上,蘊含大量中國元素並適應全球流行趨勢的藝術形式或生活方式。
Nodyoung是設計師藝術家,通過他我們可以了解到這個風格,所以取名為NOD風格,NodYoung,即楊一兵,男,38歲,畢業於清華美院,是一位在北京業內小有名氣的視覺設計師。早在老羅創辦英語培訓的時候,就把他邀來設計海報,為當時老羅英語的病毒式營銷助力不少。在當年在做一個理想主義者創業的故事III劇場演講時,老羅還特意拿出來說了說Nod加入後為自己設計海報的事情。
設計理念: 新穎、潮流、繪畫、靚麗(Nodyong的漫畫風)
設計形式與方法: 通過簡便、色塊插畫的形式組合圖形與設計語義,給人潮流、新穎的感官效果。
5、光感透氣疊加風格
設計理念: 光感 ,漸變, 氤氳感。
設計形式與方法: 具有光感的半透明漸變疊加平面設計風格。疊加方式融入新的視覺元素——光感。 光因為其剔透,純凈,反射的特性,一直被人們所青睞著。 人們不再滿足於簡單的色彩疊加,增加光感的設計將會為產品增添更多的未來迷幻屬性。可以通過Photoshop或者AI軟體輕松實現。
設計理念: 關鍵詞:解構 ,反邏輯 ,通感體驗。
將主體物用解構的方式賦予其全新感官體驗。
設計形式與方法:
物體是由形狀,材質,顏色,排列等維度所構成的。若將主體物進行打碎、分解、疊加等方式進行重組解構,從邏輯上打破其固有感官印象,由此物體將被賦予全新的含義。這種圖形通感化解構的手段會讓人在視覺,味覺,嗅覺等多個方面觸發人的通感,從而引發人們對畫面下深層內涵的聯想與思考。
![圖形通感 ps://upload-images.jianshu.io/upload_images/1966987-87d56d9ed9dd172f.jpg?imageMogr2/auto-orient/strip%7CimageView2/2/w/1240 )
設計理念: 懷舊,虛構,蒸汽機
設計形式與方法:
蒸汽朋克平面設計風格是一個合成詞,由蒸汽steam和朋克punk兩個片語成。蒸汽自然是代表了以蒸汽機作為動力的大型機械了。朋克則是一種非主流的邊緣文化,用街頭語對白書寫的文體,它的意義在於題材的風格獨立,而非反社會性。
蒸汽朋克的作品往往依靠某種假設的新技術,如通過新能源、新機械、新材料、新交通工具等方式,展現一個平行於19世紀西方世界的架空世界觀,努力營造它的虛構和懷舊等特點。
設計理念: 超寫實風格也叫做擬物風格。空間層次,場景畫面,視覺錯覺擴展,極高的色彩解析度,精確度和細節。
設計形式與方法:
超級寫實主義作品更多地關注細節和對象。作品並不是實際物體的嚴格詮釋,也不是某一個場景或主題的文字插圖。相反,它們利用其他的,往往是微妙的元素來創造實際上不存在或者人的眼睛不能看到的現實幻覺。
9、三維純色渲染風格
設計理念: 平面立體感,純色,空間感。
設計形式與方法:
統一三維物體的色系,將立體畫面平面化。
隨著C4D的流行,三維的表現形式在設計中變得愈演愈烈。不過在後扁平化時代,如何在扁平與立體的形式中間尋找平衡是大家關注的焦點,而三維純色渲染恰恰是一種很好的嘗試。
空間感的布局拓展了畫面深度,同時物體純色系的渲染方式又強化了畫面的平面感。設計將干擾人們注意力的因素排除,只留下需要傳達的主題部分,令人印象深刻,這樣的形式已經在攝影及三維藝術中流行起來,充滿儀式感的畫面讓設計者愛不釋手。
設計理念: 個性,自由,粗狂,神秘,冷酷。
設計形式與方法:
工業loft的設計風格是時下很多追求個性與自由的年輕人的最愛,這種風格本身所散發出得粗狂、神秘的特質。
11、哥特風格
設計理念: 高聳、陰森、詭異、神秘、恐怖、是誇張的、不對稱的、奇特的、輕盈的、復雜的、多裝飾的。
設計形式與方法:
哥特風格主要特徵為高聳、陰森、詭異、神秘、恐怖等,被廣泛地運用在建築、雕塑、繪畫、文學、音樂、服裝、字體等各個藝術領域,哥特式藝術是誇張的、不對稱的、奇特的、輕盈的、復雜的和多裝飾的,以頻繁使用縱向延伸的線條為其一大特徵,主要代表元素包括黑色裝扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、烏鴉、十字架、鮮血、黑貓等等。
哥特(Gothic),又譯為「歌德」,原指代哥特人,屬西歐日耳曼部族;同時,哥特也是一種藝術風格,最早是文藝復興時期被用來區分中世紀時期(5 15世紀)的藝術風格,它的源由是來自於曾於公元3 5世紀侵略義大利並瓦解羅馬帝國的德國哥特族人。在15世紀時,義大利人有了振興古羅馬文化的念頭因而掀起了燦爛的文藝復興運動,由於義大利人對於哥特族摧毀羅馬帝國的這段歷史情仇始終難以釋懷,因此為了與這段時期有所區分,他們便將中世紀時期的藝術風格稱呼為「gothic」,即「哥特」,意為「野蠻」,盡管「哥特」這個詞多少有些負面的意味,但事實上,為數眾多的哥特風格作品其藝術價值是非常高的。
設計理念: 立體字效果,非常的簡單粗暴,能夠快速突出主題,沖擊力強,常用於促銷、開業慶典等活動。細節處理的不好,往往會比較缺少品質感。你可能不太喜歡這種風格,但作為設計師,你還是要懂這種風格,也許你的客戶會喜歡哦。
設計形式與方法:
用PS、AI、CDR、Rhino、C4D、3ds Max等三維軟體來實現;先字體設計然後特效合成,即先做好字型,然後造出立體效果,再融合一些特效。
設計理念: 圖片合成風格的平面設計,其創意十足,效果炫酷。這對材質、透視、以及光影的細節刻畫,要求比較高。
設計形式與方法:
通過Photoshop軟體的強大圖像處理功能,沒有你做不到的,只有你想不到的,通過大量素材選取,通道、蒙版、選區、濾鏡、圖層樣式5大功能合成特效。
設計理念: 通過誇張的比例,獨特的視角,搭建起來的圖片合成場景,其創意十足。
設計形式與方法:
素材選取、合成特效、光效處理、對比處理、同圖片合成風格的思路類似,主要是運用誇張的比例,來實現這種超現實的感覺。
設計理念: 雙重曝光,是攝影的一種拍攝技法。是指在同一張底片上,進行多次曝光,其成片效果充滿神秘,富有想像力、以及超現實的文藝氣息,讓人難以言喻。
設計形式與方法:
素材選取,用PS軟體特效合成;找一張輪廓清晰的人像形象或者角色形象,再結合其它主題圖片,做剪貼蒙版效果,注意調整不透明度。
雙重曝光(Double Exposure)指在同一張底片上進行多次曝光,是許多人接觸相機必玩的技巧,神秘又讓人難以言喻的視覺效果常常讓人沉迷其中。現在的中高級自動相機都有多次曝光功能,利用功能設置就能設定多次曝光。
設計理念: 扁平化風格,就是去除冗餘、厚重和繁雜的裝飾效果,讓"信息"本身被凸顯出來。在設計元素上,強調了抽象、極簡和符號化。在平面設計領域,使用扁平風格元素,可以解決沒有合適素材的難題。
設計形式與方法:
通過PS、AI軟體,採用圖形繪制、造型與色彩搭配的形式創作。
扁平化概念的核心意義是:去除冗餘、厚重和繁雜的裝飾效果。而具體表現在去掉了多餘的透視、紋理、漸變以及能做出3D效果的元素,這樣可以讓「信息」本身重新作為核心被凸顯出來。同時在設計元素上,則強調了抽象、極簡和符號化。
例如:Windows、Mac OS、iOS、Android等操作系統的設計已經往「扁平化設計」發展。其設計語言主要有Material Design、Modern UI等。
扁平化的設計,尤其是手機的系統直接體現在:更少的按鈕和選項,這樣使得UI界面變得更加干凈整齊,使用起來格外簡潔,從而帶給用戶更加良好的操作體驗。因為可以更加簡單直接地將信息和事物的工作方式展示出來,所以可以有效減少認知障礙的產生。
扁平化的設計,在移動系統上不僅界面美觀、簡潔,而且還能達到降低功耗、延長待機時間和提高運算速度的效果。例如,Android 5.0就採用了扁平化的效果,因此被稱為「最絢麗的安卓系統」。
「Flat Design」為「扁平化設計」的英文名,這個概念在2008年由Google提出。但圍繞「Flat Design」這個名字則存在著諸多爭議,現在你所看到的這個名稱「Flat Design」也並未被大家所完全認可。
不同的公司團體都嘗試用過其他名稱,例如Minimal Design, Honest Design,而微軟公司甚至稱它作 「Authentically Digital」。
設計理念 :一般應用於扁平化圖形或文字,以增加立體效果,既簡單又容易出效果。
設計形式與方法:
用PS、AI軟體繪制基本圖形,在PS中手動製作長投影,這是最為精準的辦法,或者用AI的混合工具。當然,也可以用現成的PS動作來製作這種效果。
18.文字圖形風格
設計理念 :以漢字或字母,作為基本元素,重新組合構成新的視覺圖形。具有非常直觀的視覺效果,並且創意十足!
設計形式與方法:
通過PS、AI、CDR、C4D等軟體將文字組合造型;用PS製作,能實現更為精細的效果。如果你想快速實現圖形文字的拼接效果,可藉助插件Word Art來實現,地址: https://wordart.com/ (僅支持英文字母)
19.圖形文字風格
設計理念 :以圖形、圖標等基本形作為基本元素,重新組合構成新的文字視覺圖形。具有非常直觀的視覺效果,並且創意十足!
設計形式與方法:
通過PS、AI、CDR等軟體將文字作為輪廓;用PS製作,將圖形填充到文字輪廓產生文字圖形效果
Ⅵ 漢服與國際時裝的碰撞,中國風能夠贏過所謂的國際潮流嗎
對於現在的時尚界來說,雖然西式的服裝在國際上會有著更加深厚的基礎,但是難免可能會因為發展的時間過長,以及沒有令人驚艷的創新,會讓人沒有什麼新的感覺。而中國傳統服裝漢服的出現,是會給這個時代的服裝有一種眼前一亮的感覺。所以在漢服與國際時裝的碰撞時,中國風是很有可能贏過所謂的國際潮流。
隨著漢服的逐漸推廣,外國的朋友也開始發揚中國特色的服裝,讓中國的服裝深入世界的服裝時尚界。
Ⅶ 常見的九種設計風格
世界上沒有兩片完全相同的葉子,每個人都有自己的style,因此每個人都有自己獨特的喜好。房子裝修,整體的設計風格是前提,是設計師如何把握的立足點。所以,在房子裝修前,一家人應該坐在一起探討、確定房子的設計風格,而這個的基本前提又是清楚了解房子的設計風格有哪些?下面土巴兔裝修網來為您介紹常見的九種設計風格、各自適合的人群及您可以聯想到的案例。
一、簡約風格
1、特點
簡約不等於簡單,真正的簡約設計不僅是設計元素的精簡,也符合了人們減輕周圍壓力,崇尚環保的要求,反而設計師的設計功力有更高的要求,即能在簡單的裝飾中表現出更深的韻味,如文化內涵,性格特點等。
2、歷史發展
簡約風格是1919年第一次世界大戰後,在資源嚴重匱乏的情況下,首先在德國提出,隨著現代派建築的興起,在各種新型材料的出現而發展起來的,於1999年傳入中國,並迅速發展起來。
3、三要素
(1)形狀:以規則的幾何形體為元素,線條多採用直線表現現代功能;
(2)顏色:多用黑、白、灰等中間色為基調色,通過色塊來表現內涵,如澄色等暖色調表現家居的溫暖,紅、黃、藍、綠等相對跳躍艷麗的色彩提升感觀刺激等;
(3)材質:玻璃、金屬材料、鋼結構等來拓寬視覺感及表現光與影的和諧。
4、適合人群
想從繁忙工作中解脫出來,不願花許多心思打理房間、享受簡單生活的人,沉浸於工作的高級白領、教師、單身貴族等。
5、聯想案例
巴黎盧浮宮前的金字塔(電影《達芬奇密碼》里可見)。
二、現代風格
1、名詞解釋
以實用功能主義為主的風格即為現代風格,故又稱功能主義風格,又因為很快風靡世界各地,因此又稱為國際風格。
2、歷史發展
現代起源於1919年成立的鮑豪斯學派,強調突破舊傳統,創造新建築,重視功能和空間組織的性能,講究材料自身的形式美,造型簡潔,反對多餘裝飾,崇尚合理的構成工藝,尊重材料的性能,講究材料自身的質地和色彩的配置效果,發展了非傳統的以功能布局為依據的不對稱的構圖方法。鮑豪斯學派重視實際的工藝製作,強調設計與工業生產的聯系。
3、三要素
(1)形狀:由曲線和非對稱線條構成,如花梗、花蕾、葡萄藤、昆蟲翅膀以及自然界各種優美、波狀的形體圖案等,體現在牆面、欄桿、窗欞和傢具等裝飾上。線條有的柔美雅緻,有的遒勁而富於節奏感,整個立體形式都與有條不紊的、有節奏的曲線融為一體;
(2)顏色:多運用白色、灰色系作為基調,再根據家居設計的不同要求配上其他顏色的傢具,表現個性及張力;
(3)材質:大量使用鐵制構件,將玻璃、瓷磚等新工藝,以及鐵藝製品、陶藝製品等綜合運用於室內。注意室內外溝通;
4、推薦人群
藝術愛好者
5、聯想案例
悉尼歌劇院、911被炸掉的世貿雙子座
三、鄉村田園風格
1、名詞解釋
在家居設計中推崇回歸自然、結合自然的風格,將自然、鄉土風味整合成新的空間形式,稱為「鄉村風格」、「田園風格」或「地方風格」,也稱「灰色派」。
2、歷史發展
70年代,人們開始反對千篇一律的國際風格,現代人對陽光、空氣和水等自然環境的強烈回歸意識以及對鄉土的眷戀使人們將思鄉之物、戀土之情傾瀉到室內環境空間、界面處理、傢具陳設以及各種裝飾要素之中,在當今21世紀高科技、高節奏的社會生活中,人們為了尋求生理和心理的平衡,大量應用木材、石材、竹器等自然材料以及自然符號,自然物、將自然情趣的直接切入,室內環境的「原始化」,「返樸歸真」的心態和氛圍,體現了鄉土風格的自然特徵。
3、三要素
(1)形狀:常運用天然木、石、藤、竹等材質質朴的紋理;
(2)顏色:綠色植物,青磚白瓦,本色的木材等;
(3)材質:室內多用焚、織物、石材等天然材料,顯示材料的紋理,清新淡雅。
4、推薦人群
此風格得到文人雅士的推崇,如教授學者,小資情調白領人員等,特別是英式田園贏得很多女性的喜愛;
5、聯想案例
影視劇里歐美國家的農庄、庄園等,旅遊區吃「農家菜」的農庄。
四、中式風格
1、特點
以宮廷建築為代表的中國古典建築的室內裝飾設計藝術風格。氣勢恢弘、壯麗華貴、高空間、大進深、雕梁畫棟、金碧輝煌,造型講究對稱,色彩講究對比裝飾材料以木材為主,圖案多龍、鳳、龜、獅等,精雕細琢、瑰麗廳巧。
2、歷史發展
中式風格在明朝得到了很大的發展,到了清朝進入鼎盛時期,發現到現在,主要保留了以下兩種形式:一是含有中國哲學意味非常濃厚的明式,造型比較簡單與空間的對比就不會太強烈;二是比較繁復的清式,或者是顏色很艷的藏式,它通過巧妙搭配空間色彩、光影效果和裝飾品獲得最理想的空間裝飾效果。中國風並非完全意義上的復古明清,而是通過中國古典室內風格的特徵,表達對清雅含蓄、端莊豐華的東方式精神境界的追求。中國古典風格的裝修造價較高,現代氣息不強,現在家居設計中多用於作為點綴。
3、三要素
(1)形狀:中國傳統室內裝飾藝術的特點是總體布局對稱均衡,端正穩健,格調高雅,造型簡朴優美,而在裝飾細節上崇尚自然情趣,花鳥、魚蟲等精雕細琢,富於變化,充分體現出中國傳統美學精神;
(2)顏色:黑、紅、黃等為主,色彩濃重而成熟;
(3)材質:中國風的構成主要體現在傳統傢具(多為明清傢具為主)、裝飾品,需要注意的是:只要發揮各種建材的適當性,即使是使用玻璃、金屬等現代建材,一樣可以表現中式風格,中國傳統室內陳設包括字畫、匾幅、掛屏、盆景、瓷器、古玩、屏風、博古架等,追求一種修身養性的生活境界。
4、適合人群
性格沉穩、喜歡中國傳統文化的人。
5、聯想案例
蘇州園林、故宮、八仙桌、中式格子窗花、中國字畫等。
五、歐式風格
1、特點
是以古典柱式為中心的風格。歐式的居室有的不只是豪華大氣,更多的是愜意的浪漫。通過完美的曲線,精益求精的細節處理,帶給家人不盡的舒服觸感,實際上和諧是歐式風格的最高境界。同時,歐式裝飾風格最適用於大面積房子,若空間太小,不但無法展現其風格氣勢,反而對在其間的人造成一種壓迫感。
2、歷史發展
從歷史發展的角度就有:古希臘、羅馬古典風格、哥特式風格,巴洛克風格,洛可可風格以及後來多樣化發展的風格。
古希臘是歐洲文化的搖籃,故其所形成的相對穩定的石質樑柱式結構建築形式以及規范化的標准格式,創造了多繞、愛奧尼亞、科林斯柱式,其風格端莊,親切開朗、講究構圖、施工精確、精雕細刻,還運用視覺差糾正法以取得很高的藝術效果;
到了古羅馬時代,形成採用磚石、以天然的火山灰混凝土砌築、構架各類柱式和拱券相結合的「券柱式」體系,使各種復雜功能的建築獲得理想的內部空間;
哥特式風格將技術和藝術結合,其尖券、尖開肋骨交叉拱、飛扶壁、束柱、花窗欞、彩色鑲嵌玻璃窗和高聳的塔尖等構成鮮明特徵,故又稱為「高直風格」;後來發展到拱券穹隆的結構構造技術,進行了整合東、西方技術文化精華的創新,用各色雲石、玻璃、彩色面磚進行裝飾,構成拜占庭裝飾的獨特風格;
巴洛克風格於17世紀盛行歐洲,強調線形流動的變化,色彩華麗。特點是運用曲面、波折、流動、穿插等靈活多變的誇張強調手法來創造特殊的藝術效果,以呈現神秘的宗教氣氛和有浮動幻覺的美感;
洛可可風格追求纖細、繁復,喜好類似蚌殼、旋渦、水草等曲線開化紋圖案,並塗以金、白、粉紅、粉綠等顏色,講究嬌艷的色調和閃耀的光澤,還配以鏡面、帳幔、水晶吊燈和豪華的傢具陳設。歐洲的皇宮貴族都偏愛這個風格。
3、三要素
(1)巴洛克風格的主要特色
形狀:強調力度、變化和動感,強調建築繪畫與雕塑以及室內環境等的綜合性,突出誇張、浪漫、激情的非理性、幻覺、幻想的特點。打破均衡,平面多變,強調層次和深度;
顏色:金色等暖色系;
材質:使用各色大理石、多彩的織物、精美的地毯,精緻的壁掛,寶石、青銅、金等。
(2)洛可可風格的總體特徵
形狀:輕盈、華麗、精緻、細膩。室內裝飾造型高聳纖細,不對稱,頻繁地使用形態方向多變的如「C」「S」或渦券形曲線、弧線,室內裝修造型優雅,製作工藝、結構、線條具有婉轉、柔和等特點,以創造輕松、明朗、親切的空間環境;
顏色:善用金色和象牙白,色彩明快、柔和、清淡卻豪華富麗;
材質:並常用大鏡面作裝飾,大量運用花環、花束、弓箭及貝殼圖案紋樣。
4、適合人群
別墅大戶的企事業成功領導者,海歸人員等。
5、聯想案例
教堂、壁爐、大立柱等。
六、新古典
1、名詞解釋
新古典主義(Neo-Classicism)是指相對於十世紀之前「古典主義」而言的復古風潮,因此才有「新」古典風格的出現。
2、歷史發展
新古典主義是十八世紀50年代以後至十九世紀前期,風靡西歐的藝術樣式。一方面反對巴洛克風格的極度繁復、炫耀奢華,而重新提倡17世紀古典理性規律的藝術表現,主要強調思考的秩序和明晰性,精神的尊嚴、寧靜,結構的單純、均衡,及比例的勻稱。發展古希臘、古羅馬文明鼎盛期的作品,或庄嚴肅穆、或典雅優美,但不照抄古典主義並以摒棄抽象、絕對的審美概念和貧乏的藝術形象而區別於16、17世紀傳統的古典主義。新古典主義以尊重、追求真實復興古代的藝術形式為宗旨。
3、三要素
(1)形狀:傢具的線形變直,不再是圓曲的洛可可樣式,裝飾以青銅飾面採用扇形、葉板、玫瑰花飾、人面獅身像等,還將傢具、石雕等帶進了室內陳設和裝飾之中;
(2)顏色:空間的色彩配置上,反對過分的色彩渲染,整體以沉穩大氣的偏深色調為主,在木料選擇上,也多是深色調的表現。金、銀色系則是主要的配色運用,對於空間高貴感的營造,有畫龍點睛的效果;
(3)材質:拉毛粉飾、大理石的運用,使室內裝飾更講究材質的變化和空間的整體性。
4、適合人群
沉穩、有學識的人、海歸派等。
5、聯想案例
三五醇酒店
七、地中海風格
1、名詞解釋
蔚藍色的浪漫情懷,海天一色、艷陽高照的純美自然即是地中海風格。
2、歷史發展
地中海文明一直在很多心中蒙著一層神秘的面紗、古老而遙遠,寧靜而深邃。隨處不在的浪漫主義氣息和兼容並蓄的文化品位,以其極具親和力的田園風情,很快地被地中海以外的廣大區域人群所接受。對於久居都市,習慣了喧囂的現代都市人而言,地中海風格給人們以反璞歸真的感受,同時體現了對於更高生活質量的要求。地中海周邊國家眾多,民風各異,但是獨特的氣候特徵還是讓各國的地中海風格呈現出一些一致的特點:白灰泥牆、連續的拱廊與拱門,陶磚、海藍色的屋瓦和門窗。
3、三要素
(1)形狀:拱形的浪漫空間:「地中海風格」的建築特色是:拱門與半拱門、馬蹄狀的門窗。建築中的圓形拱門及迴廊通常採用數個連接或以垂直交接的方式,在走動觀賞中,出現延伸般的透視感。此外,家中的牆面處(只要不是承重牆),均可運用半穿鑿的方式來塑室內的景中窗。這是地中海家居的一個情趣之處。
(2)不修邊幅的線條:線條是構造形態的基礎,因而在家居中是很重要的設計元素。地中海沿岸對於房屋或傢具的線條不是直來直去,顯得比較自然,因而無論是傢具還是建築,都形成一種獨特的渾圓造型。白牆的不經意塗抹修整的結果也形成一種特殊的不規則表面;
(3)顏色:純美的色彩方案
「地中海風格」對中國城市家居的最大魅力,恐怕來自其純美的色彩組合。西班牙蔚藍色的海岸與白色沙灘,希臘的白色村莊在碧海藍天下簡直是製造夢幻,南義大利的向日葵花田流淌在陽光下的金黃、法國南部薰衣草飄來的藍紫色香氣、北非特有沙漠及岩石等自然景觀的紅褐、土黃的濃厚色彩組合。地中海的色彩確實太豐富了,並且由於光照足,所有顏色的飽和度也很高,體現出色彩最絢爛的一面。所以地中海的顏色特點就是:無須造作,本色呈現。
地中海風格也按照地域自然出現了三種典型的顏色搭配:
藍與白:這是比較典型的地中海顏色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的東岸希臘。希臘的白色村莊與沙灘和碧海、藍天連成一片,甚至門框、窗戶、椅面都是藍與白的配色,加上混著貝殼、細沙的牆面、小鵝卵石地、拼貼馬賽克、金銀鐵的金屬器皿,將藍與白不同程度的對比與組合發揮到極致
黃、藍紫和綠:南義大利的向日葵、南法的薰衣草花田,金黃與藍紫的花卉與綠葉相映,形成一種別有情調的色彩組合,十分具有自然的美感
土黃及紅褐:這是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景觀顏色,再輔以北非土生植物的深紅、靛藍,加上黃銅,帶來一種大地般的浩瀚感覺
材質:獨特的裝飾方式
在構造了基本空間形態後,地中海風格的裝飾手法也有很鮮明的特徵。傢具盡量採用低彩度、線條簡單且修邊渾圓的木質傢具。地面則多鋪赤陶或石板。馬賽克鑲嵌、拼貼在地中海風格中算較為華麗的裝飾。主要利用小石子、瓷磚、貝類、玻璃片、玻璃珠等素材,切割後再進行創意組合。在室內,窗簾、桌巾、沙發套、燈罩等均以低彩度色調和棉織品為主。素雅的小細花條紋格子圖案是主要風格。獨特的鍛打鐵藝傢具,也是地中海風格獨特的美學產物。同時,地中海風格的傢具還要注意綠化,爬藤類植物是常見的居家植物,小巧可愛的綠色盆栽也常看見。
4、適合人群
經常四處旅遊、追求浪漫的白領小資等。
5、聯想案例
愛情海、沙灘海岸
八、LOFT風格
1、名詞解釋
LOFT在牛津詞典上的解釋是「在屋頂之下、存放東西的閣樓」。但現在所謂LOFT所指稱的是那些「由舊工廠或舊倉庫改造而成的,少有內牆隔斷的高挑開敞空間」,這個含義誕生於紐約SOHO區。
2、歷史發展
在二十世紀九十年代以後,LOFT成為一種席捲全球的藝術時尚。如果說,LOFT的誕生是源於貧困潦倒的藝術家們變廢為寶,那麼今天作為一種生活方式或者時尚潮流的LOFT已經完全演變成一種炫耀性消費。
3、三要素
(1)形狀:大方塊狀的幾何體、紅磚外牆、少有內牆隔斷,給人的感受就是高大、寬敞、結實。把建築里大開間或挑空的部分設計成工作的區域,然後在空間中的某一局部搭建出閣樓用以居住;
(2)顏色:牆壁被塗上燦爛的顏色,運用巨大誇張明亮的工業照明設備;
(3)材質:鋼結構、簡單粉刷的原始紅磚牆壁,工業建築本身的特徵被充分地裸露在外面。
4、適合人群
單身新貴,個性另類的年青人。
5、聯想案例
北京798藝術工廠,杭州城北的杭印路49號
九、多元化風格
1、名詞解釋
室內布置中也有既趨於現代實用,又吸取傳統的特徵,在裝潢與陳設中溶古今中西於一體。
2、歷史發展
近年來,建築設計和室內設計在總體上呈現多元化,兼容並蓄的狀況。例如傳統的屏風、擺設和茶幾,配以現代風格的牆面及門窗裝修、新型的沙發;歐式古典的琉璃燈具和壁面裝飾,配以東方傳統的傢具和埃及的陳設、水晶等。
3、三要素
多元化風格雖然在設計中不拘一格,運用多種體例,但設計中仍然是匠心獨具,深入推敲形體、色彩、材質等方面的總體構圖和視覺效果。
主要有幾種多元化的混合:現代新中式風格、簡歐風格
現代新中式:包括兩方面的基本內容,一是中國傳統風格文化意義在當前時代背景下的演繹;一是對中國當代文化充分理解基礎上的當代設計
發展:新中式風格在設計上繼承了唐代、明清時期家居的精華,將其中的經典元素提煉並加以豐富,同時改變原有空間布局中等級、尊卑等封建思想,給傳統家居文化注入了新的氣息。莊重不失品質,特別是改變了傳統傢具「好看不中用」的弊端,加之在不同戶型的居室中布置更加靈活等特點,被越來越多的人所接受。
(1)形狀:採用簡潔、硬朗的直線條,有些還會採用具有西方工業設計色彩的板式傢具
(2)色彩:仿花梨木和紫檀色為主
(3)材質:木質居多,配以現代材料
4、聯想案例
中式圈椅,佛頭,中式書房,中國畫,中式的屏風或窗欞等
5、適合人群
喜歡古典飾物,卻思想開放進步的中青年人
Ⅷ 古風、中國風和國風到底有哪些區別
古風、中國風還有國風大致的意思就是一樣的,但是會有一些細微的區別。比如古風主要就是指古代的風格,古代是指中國5000年的歷史文明,每一個朝代都對於現在來講都是古代,所以只要是古代的東西都叫古風。
比如古人穿的衣服和古人的佩戴的首飾,古人的言談舉止,古人的家居擺設,這些都可以稱之為古風。現在流行穿漢服,漢服就是漢朝的服裝,所以漢服也是一種古風的表現形式。
所以這就是古風中國風和國風的區別。
Ⅸ 為什麼感覺中國第五代導演集體沒落了,對此事有什麼看法
現在已進入到一個新生代導演的時期,賈樟柯,陸川,管虎,也不乏一些演員轉導演的操作,比如吳京,徐崢,陳思誠等人,這批人也操作兇猛,像吳京的《戰狼》、《流浪地球》等都步入了幾十億元票房行列,躋身在一線導演的位置。
而陳思誠主攻賀歲片,《唐人街探案》系列已播出2年,儼然是要接棒以賀歲片為主的馮小剛。
不過後浪們再如何馳騁影壇,也沒法讓觀眾們忘記張藝謀,陳凱歌,馮小剛這批第五代導演們。如今他們有的還活躍在影壇貢獻佳作,有的逐漸淡出,不時有佳作。