㈠ 幽雅造句-用幽雅造句
1、 幽雅 是永恆的，而麗質卻有消損的時候。托?富勒
2、一旦下大雪，雪花紛飛，人們好象來到了一個 幽雅 恬靜的境界，來到了一個晶瑩透剔的童話般的世界。松的那清香，雪的那純凈，給人一種涼瑩瑩的撫慰。一切都在過濾，一切都在升華，變得純潔而又美好。
3、那柚子皮上像塗過一層桐油，黃黃的、光光的，香味 幽雅 而清淡，使人聞著直流口水。
4、冬天，大雪紛飛人們好象來到了一個 幽雅 恬靜的境界，來到了一個晶瑩透剔的童話般的世界。松的那清香，白雪的那冰香，給人一種涼瑩瑩的撫慰。
5、僅有麗質而無 幽雅 的神態，有如魚鉤上未放釣餌。愛默生
6、冬天，大雪紛飛。人們好象來到了一個 幽雅 恬靜的境界，來到了一個晶瑩透剔的童話般的世界。松的那清香，白雪的那冰香，給人一種涼瑩瑩的撫慰。一切都在過濾，一切都在升華，連我的心靈也在凈化，變得純潔而又美好。
7、潔凈的空氣、 幽雅 的環境是我們共享的，每個人都應對環境保護盡一份義務。
8、這里環境 幽雅 恬靜，是一個修身養性的好地方。
9、 幽雅 是上帝的禮物，而智慧則是天賜的機段肆李遇。
10、冬天，大雪紛飛人們好象來到了一個 幽雅 恬靜的境界，來到了一個晶瑩透剔的童話般的世界。
11、看那 幽雅 的舞姿，看那婀娜的身材，看那美麗的翅膀。那不正是空中的舞蹈家蝴蝶嗎？
12、美麗， 幽雅 ，驚醒了沉睡在霧藹中的我，朦朧全無。世界彷彿清晰起來，在黑暗中，熒光映襯出握遲雪白的大路。
13、 幽雅 之於體態，猶如判斷力之於智慧。拉羅什富科
14、梅花香味別具神韻、清逸 幽雅 ，被歷代文人墨客稱為暗香。「著意尋香不肯香，香在無尋處」讓人難以捕捉卻又時時沁人肺腑、催人慾醉。探梅時節，徜徉在花叢之中，微風陣陣略過梅林，猶如浸雹沖身香海，通體蘊香。
15、 幽雅 比美麗更富有魅力。愛默生
16、這里的環境非常 幽雅 。
17、每次到外婆家，小白村舍被青山綠水圍繞著，清靜而 幽雅 ，總覺得那就是世外桃源。
18、我之所以稀飯含笑，是由於她有1個很詩意的名字，很容易讓人聯想起少女羞澀的微笑。我稀飯她含蓄 幽雅 、悄然綻放的個性，花開不張揚；稀飯她綻放時柔美中透出的那份安祥，又有綻放時滿天飄逸著的那股濃郁厚重的香甜味。
19、她的肌膚像大理石一樣的白嫩滋潤，穿著天藍色的、前後領口開得很低的連衫裙，胸前綉著一束深藍色的蘭花，顯得文靜而 幽雅 。
20、梅從不與百花爭奪明艷的春天，也從不炫耀自己的美麗。它有著一副傲骨，也從不驕傲自大。每當清晨，一股別具神韻、清逸 幽雅 的清香就會飄來，那怒放中的梅花，開得那麼艷麗。股股清香，沁人心脾。
21、一株茉莉也許沒有沁人心脾的芳香，但它永遠會讓你感到清新，感到 幽雅 ，父愛就是這樣，猶如茉莉一樣靜靜地開放。無論你在何方，父親那慈愛的眼睛定會伴隨你一生。
22、房子是很多老上海人接觸西餐的源頭，也是上海最有「法蘭西血統」的餐廳，布置格調浪漫 幽雅 ，處處洋溢著法國風情。
23、我追隨太陽的腳步來到鄉野間。孩子們正追逐玩鬧，那自在的瀟灑那無憂的神色，讓我回想起童年時我們的模樣……那綠茸茸的麥田那??的流水那幽微的花香那安謐的山村還有那山間 幽雅 的情調湛藍無瑕的天空……讓我痴迷，使我沉醉！那「天人合一」的感覺隨瞬間綻放的蒲公英，飄向了無邊的遠方……
24、一株茉莉也許沒有讓人沁脾的芳香，但它永遠會讓你感到清新，感到 幽雅 ，父愛就是這樣，猶如茉莉一樣靜靜地開放。無論你在何方，父親那慈愛的眼睛定會伴隨你一生。
25、魅力是什麼？魅力不是漂亮，漂亮的女人不一定能吸引人，端莊 幽雅 的女人有人才喜歡。所以你不用擔心自己不夠漂亮。
26、月亮越升越高，已經在高空中看我們狂歡。它俯視大地，把光輝揮灑。灑在房頂、湖面、草地……細細地編織著一個 幽雅 迷離的夢境……
27、她的肌膚像大理石一樣白嫩滋潤，穿著天藍色的、前後領口開得很低的連衫裙，胸前綉著一束深藍色的蘭花，顯得文靜而 幽雅 。
28、我們沿著蜿蜒曲折的小路，攀登崇山峻嶺，旁邊那些茂林修竹和鬱郁蔥蔥的大樹盡收眼底。樹林里的空氣特別新鮮，讓人覺得 幽雅 寧靜，彷彿置身於無聲世界。
29、魅力是什麼？魅力不是漂亮，漂亮的女人不一定能吸引我，端莊 幽雅 的女人我才喜歡。所以你不用擔心自己不夠漂亮。
30、長湖風景區由磨盤山獨石山長湖蓬萊島組成，放眼四顧，只風山清水秀，清新 幽雅 ，別有一番情趣。
31、水中的倒影惟你最美，我習慣了你一身素裝的樣子，習慣了你淺笑含蓄的神情和不加修飾的言語，它就像這一泓清泉，汩汩流動，進而裝滿我整個的心，帶給我的是春風化雨的清涼和靜謐安詳的 幽雅 ，這也許就是我久久無法忘記的緣由吧。
32、而行宮內外，蒼松翠柏、綠竹草坪、百花吐艷、百鳥爭鳴、徊廊環繞、雕梁畫棟、幽靜 幽雅 、體系完整。
33、這景色充滿著田園味， 幽雅 恬靜，秀美如畫。
34、尋幽探勝：探：尋求。勝：勝地，風景優美的地方。游覽山水時尋找、搜索 幽雅 的勝地。亦作「尋幽探奇」、「尋奇探幽」、「探幽選勝」。
35、這帶環境 幽雅 宜人。
36、姐妹是首 幽雅 的歌，怎麼唱都悅耳動聽；姐妹是闋婉約的詞，怎麼吟都流暢清新；姐妹是弦溫馨的曲，怎麼彈都悠揚抒情。姊妹節快樂！
37、翡翠咖啡屋不大但很 幽雅 。灰白色調，是近年來的流行色。柚木地板泛著光亮，映得出人影來。看得出來老闆在裝修上很是費了一番心思。他用一面十分大的鏡子彌補了空間的窄小。
38、中國傳統古典文化和西式的 幽雅 浪漫相得益彰。
39、文字是一件 幽雅 的藝術活。要親近它，不僅僅需要懷著滿腔的熱忱和崇敬。還應當有足夠的耐力，以及，適當的謙虛。
40、目前，已建成5萬平方米的縉雲廣場，正在修建文化大盤狀元府第和朝陽小學新校，建設北碚最繁華的嘉陵風情步行街和四星級溫泉度假酒店，構築花團錦簇 幽雅 舒適的高尚社區，為風景如畫的北碚錦上添花。
41、您可親臨豪華氣派的金光軒品嘗名廚主理的粵港鮑翅及風味獨特的湘菜佳餚，或置身清 幽雅 致的綠園西餐廳享受純正地道的意式大餐中西合璧自助餐等珍饈美味。
42、環境 幽雅 的大堂吧咖啡廳是您解除旅途疲勞的最佳臨時歇腳處，讓您在溫馨浪漫的氣氛中洽談會友享受每一份成功的喜悅和如痴如醉的情調。
43、校園環境 幽雅 、花木繁茂、碧草如茵、景色宜人，是讀書治學的理想園地。
44、天朗時代大酒店矗立於世界聞名的古城牆之畔，呼吸著城西美麗園林的 幽雅 氣息。
45、我是 幽雅 肅靜的晨，充滿在綠色旺盛的荊棘谷。
46、產品說明：清亮似湖水，輕盈如雲朵，純凈 幽雅 如空谷幽蘭，這是你眼前所見的這款床品。
47、貴賓接待廳裝修豪華舒適，環境 幽雅 ，頂級配置，是商務會議，貴賓休息的理想場所。
48、呼吸間都是他的淡淡氣味， 幽雅 曖昧，如果不接受這氣息，就是窒息。周夢
49、相貌端正,溫柔賢淑,是賢妻良母性的女性,朴實卻不失 幽雅 ,高中畢業,願與國外的朋友結識!
50、北京四合院講究綠化,院內種樹種花,確是花木扶疏, 幽雅 宜人.
51、開普敦屬於地中海氣候，熱帶植被無不 幽雅 地點綴著這個城市。而這里的建築群也融合了殖民時期與裝飾派藝術時期的風格。
52、這里綠樹蔥蘢，碧草如茵，清靜 幽雅 。
53、口感活潑清爽、緻密細潤，是一款 幽雅 宜人、果味濃郁的香檳酒。
54、校園環境 幽雅 、花木繁茂，碧草如茵，景色宜人。
55、這里環境 幽雅 ，名人匯萃，是原******江澤民的故鄉。
56、 幽雅 的曲線造型與面的完美結合，讓空間造型更生動、活躍、廣闊舒展，亦只有獨特的心思，才構建出如此效果。
57、值此全國愛牙日，鄭重提醒您保護大氣環境，愛護您口中的柵欄，時刻注意保養維護，保持周邊衛生，保證環境清新 幽雅 ，避免肉肉塞牙，豆豆硌牙，果果搗牙。
58、中山金華悅國際酒店位於中山市火炬開發區逸仙路2號，依山而立、環境 幽雅 。
59、寫給未來的你：你已經80多歲了，身高縮短了4公分，體重只有45公斤。但是你一如既往的美麗、 幽雅 ，令我心動。我們已經共度了50幾個七夕，而我對你的愛愈發濃烈。
60、澳拜客牛排連鎖店是以提供純正獨特的正宗美國牛排而聞名，菜餚品種豐富，食物原料新鮮，就餐環境 幽雅 ，價格物超所值。
61、當晚風拂過窗欞，你打開窗子，便聽到愛情降臨的聲音，聞到玫瑰 幽雅 的花香，而我就是那個特意向上帝請假到人間，陪伴你的那個精靈。綠色情人節快樂！
62、坊上題字均為翰林單蘭亭所書，字體端莊 幽雅 。
63、幽默在中國本土共名應是「雅謔」，其形態包括達生、 幽雅 、雅謔、絕倒、誕妄等。
64、他有味道，他的味道從來都曖昧。最初那幾年我覺著是淫色的曖昧，後來是 幽雅 的曖昧，而現在是無情的曖昧。周夢
65、因為一見粗俗或 幽雅 的景色，最畸形的怪物或絕艷的面孔。
66、樂天閣KTV量販式環境 幽雅 裝修現代、服務周到.
67、春夏秋冬青年旅舍位於雲南省大理古城中心，是一座由春風閣、夏花苑、秋月樓、冬雪居組成的白族居民庭院，環境 幽雅 ，交通便捷。
68、廟內另有一座大花園，奇花異木，清 幽雅 致。
69、雖然沒有歐洲度假勝地的清凈 幽雅 ，但是身邊環繞著真正生活在這里的人，覺得很踏實，很貼心我選旅行的目的地時，也往往喜歡本地人氛圍濃的地方。老m
70、我是那樣喜歡你，就像喜歡冰峰上的花朵，開得瀟灑也開得寂寞，寂寞里更顯出 幽雅 的本色，面對你那雙，冰清玉潔的眼睛，我甚至難以掩飾，心中的贊嘆與快樂，咳，我該怎麼辦，在你面前，我再也無法，使自己變得深刻。汪國真
71、聽，聖誕老人雪橇的輕響；看，滿天煙花的綻放；聞，噴香火雞的美味；品，恬淡清茶的 幽雅 。平安夜，祈禱幸福，讓平安伴隨，願你快樂一生！天天開心，事事順利！
72、扳倒井酒作為北方著名白酒，以香氣 幽雅 ，綿甜柔和，回甜凈爽暢銷全國。
73、而在2000年歐洲錦標賽上引領高盧雄雞唱白天下後，他漸漸適應了槍手在英倫的賽場並在 幽雅 和敏捷找到了最佳的平衡。
74、古道迤邐而去，人間多落花委地。心若似錦綉，朱窗小閣，自有一室花插凈瓶的 幽雅 。白音格力
75、產品特徵： 幽雅 的麥桿黃中帶著鮮艷的綠色，熱帶水果的芳香中透出精緻的白花香。
76、竹根藝術盆景以其既有盆景的 幽雅 、又有根藝的韻味而受到眾多愛好者的好評,並得到許多專家學者的高度評價.
77、炎炎夏日,我們興致勃勃地推開撫州高新技術產業開發區的大門,走進一座座熱火朝天的工廠,探訪一家家安靜 幽雅 的科研室,對此有了一個生動的認知。
78、假山邊種滿了蘭花和翠竹,青蔥碧綠, 幽雅 怡人,又巧妙的遮住了對面的廚房和雜房,一看就知道院子的主人匠心獨具,品味十足。
79、隨著兩位走到無憂道長的洞府,洞內一切陳設看上去都是那麼的清閑 幽雅 。
80、黃月英也被放了出來,一路臉上都洋溢著笑容,慕天湖風光秀麗,環境 幽雅 ,水面寬闊的像是海一樣,水平如鏡,河谷狹長,湖水清澈見底,湛藍如海。
81、這里山林幽深、古道幽靜、山花幽香、鳥鳴幽趣、亭閣 幽雅 、溪流幽清,故有「青城天下幽」的美譽。
82、私塾建在村口臨山處,需要步行登上茂林小山,這座小山其實並不算高,攏共才五六十步泛青石階,路旁芳草萋萋,野竹成林,古樹參天,環境確實清 幽雅 致。
83、小河為一壩截攔,水漲時水滾壩面,給 幽雅 的環境增添了聲光及動態。
84、九龍山原始森林,古樹參天,流水潺潺;鍾靈山寺清凈 幽雅 ,毓秀溪漂流水花四濺,讓人神清氣爽。
85、康熙時期的竹雕沉靜 幽雅 ;乾隆時期的富麗多姿;到了清後期,作品的風格趨向平淺單一的走勢。
86、館前各式奇石巧設,間以花草點綴其中,天趣盎然, 幽雅 宜人,頗有小園林之勢。
87、其整理之精潔,陳設之 幽雅 ,絕不類香閨綉閣。
88、「閑閑山莊」坐落湖濱,內有池亭水榭,曲檻長廊,清 幽雅 致,是一個休閑讀書的好地方。
89、茶社環境 幽雅 ,裝修豪華,無飯廳嘈雜之聲,有雅室清靜之趣,茶香裊裊,清音繚繞,確是個休閑聊天的好去處。
90、身邊的燕燕鶯鶯又煩人的很,隨便的找了個理由,蘇小雅便甩開那個些人,徑自找了個還算 幽雅 的地方坐了下來,期間有不少的女子上來搭訕,卻都被她拒絕。
91、唐詩三百首中,唯杜審言夏日過鄭七山齋一詩,寫得極 幽雅 ,極淡遠,可為夏日點景詩之傑構。
92、這位女神還經常率領侍奉她的仙女尋幽探勝,巡遊狩獵,每當她疲勞時,就彈起豎琴或吹笛子,跟眾仙女婆娑起舞,繆思女神和 幽雅 女神都經常來助興。
93、她說今天她做東,喝多少她奉陪,邊說邊坐到了我的對面,從熱水壺里拿出了兩壺燙好的酒,二兩瓷壺每人一個,邊喝邊聊,氣氛既 幽雅 又恬靜。
94、道院比葯院還大,遠遠望去,道院中古木參天,環境 幽雅 。
95、然後葉放就慢慢感覺到腦中有個朦朧的東西升了起來,如芙蓉出水般 幽雅 。
96、這個香氛王國一抹最驕艷的驕子,一百多年來,嬌蘭以她那特有的貴族氣質與 幽雅 浪漫的品質保障,奠定了它在法國及世界上的品牌地位。
97、見寶蓮 幽雅 地在對面坐下,著錦綉長裙,透明紗衣,用錦帶束於胸部之下,批一條隨風飄盈的披肩,梳雙垂髻,顯得身材修長,嫵媚動人,更兼冰肌玉骨,蛾眉曼財。
98、千百年來,靈隱寺始終以得天獨厚的佛教文化、恢宏壯麗的殿堂樓閣和秀美 幽雅 的自然風光吸引著海內外遊客,成為世界聞名的佛教風景旅遊勝地。
99、耒水下游由於水勢緩和,形成很多河叉,河中洲島連珠,岸邊窪地遍布,百草豐茂,得天獨厚的濕地資源, 幽雅 的生態環境,吸引大量候鳥飛到此棲息。
100、無念一邊走,一邊環視周遭的景緻,但見群山環抱,山巒聳峙,蒼翠掩映,輕霧繚繞,好一處清 幽雅 靜的秘谷。
101、廣州城仁濟路是條古老的街道,兩旁幾乎全是嶺南風格的兩層民居,青磚灰瓦櫛比鱗次,看似參差不齊的延綿民居自有一種恬靜 幽雅 的韻味。
102、兩匹暖?將這家燒鳥屋與世隔絕開來,外面是萬頃琉璃、斥資千萬的江南風格的酒廊,裡面卻是截然不同、靜謐 幽雅 的日式燒鳥屋。
103、寧靜 幽雅 的堪培拉在浪漫的情人節里散發著旖旎的迷人氣息,來到這里你可以坐著熱氣球飛越煙波浩淼的格里芬湖,也可以到小別墅里躲起來享受二人世界。
104、茅蓬塢自然保護區屬國家森林公園,林海千畝,樹高景深,層次豐富,環境 幽雅 清靜。
105、通體由上等紅木所造的茶舍,清 幽雅 致,一方木幾擺放在茶室中央,木幾上,古意拙樸的紅砂茶壺裊裊白霧升騰而起。
106、街道兩旁商鋪美宅絲紛櫛比,冶銅、鑄錢、制骨、制陶的作坊,斗雞走犬、投壺蹴鞠的娛樂場所,吹竽鼓瑟、擊築彈琴的 幽雅 之地隨處可見。
107、如此良夜,風景宜人,陛下精擅詞翰,何不填一首詞,以寫這 幽雅 的景色呢?孟昶說:「卿若肯按譜而詠,朕當即刻填來!」。
108、他是整個北語國公認的 幽雅 公子,擁有著舉世無雙的美貌,世人皆知的無能傻子,卻還是個斷袖之人,殊不知他卻把玩著整個江山。
109、石塊迭羅,清水潺潺,彰顯了園中的 幽雅 意境。
110、其景清 幽雅 淡,蒼松翠柏,綠水清溪。
111、冰心和石真以韻味 幽雅 、哲理深妙的譯筆還原了泰戈爾晶瑩剔透的愛的世界,傳唱愛情純真,頌揚無瑕童心,贊頌生命,思索人生本質。
112、回龍崗墓園綠樹成蔭、松柏長青,環境清 幽雅 致,氣氛祥和寧靜,是故人安息長眠的理想境地。
113、墓地四周為仿古馬頭牆圈圍環護;內有水池亭榭,石攔小橋,花樹草坪,構成可供游息欣賞的 幽雅 環境。
114、學校是全國最美麗的大學校園之一,環境 幽雅 ,四季如畫,是「湖北省綠化模範單位」。
115、如果必須形容的話,那就是倚山傍水,環境 幽雅 ,一點都不遜色給普通人家的家庭式公寓,平時就只有顧美含的私人助理管家許彤照顧她的日常起居和飲食。
116、如果你讀懂了桃花菊的嬌柔溫情,白菊的 幽雅 潔凈,寒菊的隱者風范,那菊的高傲,清麗,淡泊與悠閑,便在這清、幽、雅、麗之間一覽無遺了。
117、回龍崗墓園綠樹成蔭、松柏長青,建築雄偉壯觀,環境清 幽雅 致,氣氛祥和寧靜,是故人安息長眠的理想境地,更是福蔭後代的風水寶地。
118、這里的環境 幽雅 ,氣息宜人,講古論今,縱談兵法,自然沒有比這里再合適不過的地方了。
119、而這一日清晨,燕宗門內出的 幽雅 的清風亭內卻站立一個人,從他身上散發著一種征服人的霸氣。
120、年輕男子撫茶而抿,行為極具 幽雅 ,一動一抿間都充滿了雅意,也代表了他的態度。
㈡ 11月去西雙版納哪兒最好玩
西雙版納，位於雲南省最南端的傣族自治州，是「沒有冬天的熱土」，是世界上北回歸線附近保存最為完好、面積最大的熱帶雨林，素有「動物王國」、「植物王國」、「綠色王國」、「南葯王國」等稱號。
西雙版納與寮國、緬甸、越南接壤，國境線長1069公里。昆明至西雙版納的高速公路已全線開通，公路里程550公里。西雙版納景洪機場是雲南省僅次於昆明的第二大航空口岸，每天往返昆明的航班有15個左右，有到大理、麗江、北京、上海、成都等主要城市的國內航線。
西雙版納是傣族之鄉，譯成漢語是「十二千塊田」之意。傣族的歷史悠久，早在1000多年前，傣族的先民就在貝葉、綿紙上留下了了很多文字，僅用傣文寫的長詩就有550餘部。傣族的舞蹈具有很高的藝術水平和鮮明的民族特色，如流行廣泛 的「孔雀舞」、「象腳鼓舞」等。
西雙版納美食
西雙版納的居民以傣族為主，傣味菜以糯米、酸味及烘烤肉類、水產食品為主，多用野生栽培植物做香料，具有獨特的民族風味。
「南秘」、布朗族菜、哈尼族菜、烤肉、青苔、酸筍煮魚（雞）、香茅草烤魚、香竹飯。西雙版納美食盡在夜市，各少數民族風味食品應有盡有。在夜間，一邊品嘗風味佳餚，一邊觀賞景洪城的夜景，五顏六色的燈光下，嘗之不盡的美食會使人流連忘返。
香茅草烤魚
傣味中必不可少的一道菜，特別特別香，一般先將洗凈的魚裹上味道芬芳的香茅草，然後置於火上燒烤，並抹上適量的豬油，烤時香氣四溢，這樣烤出來的魚香味撲鼻，魚肉酥脆、味道鮮美獨特。
菠蘿紫米飯
菠蘿紫米飯看起來就很誘人，整個菠蘿很萌的樣子。首先要將紫糯米浸泡7-8個小時，將菠蘿頂端切一個蓋，掏去菠蘿心，放入紫糯米，蓋上菠蘿蓋後放到甄鍋里煮，聞到香味後，即可開蓋食用。味道有點甜，而且有補血潤肺的功效哦。
酸筍煮魚（雞）
酸筍煮魚（雞）是傣族的一道名菜。酸筍是用夏季出土的嫩竹筍去殼後切成絲，再加入鹽巴、辣子等腌成酸味備用，通常與雞肉或魚肉放入鍋里同煮。這道菜的特點是酸辣可口。很多人不能接受酸筍的味道，不習慣的人會覺得味道有點怪，但吃過的人大多非常喜歡，因為酸筍的加入會把油葷的膩化解掉。
香竹飯
香竹飯具有濃郁的傣族風味，每年11月至次年2月間做出的飯最好。此時竹子內有一層香氣撲鼻的香膜，所以叫香竹。吃的時候用木錘敲打，使飯變得又軟又香，吃起來芳香柔糯，別有風味。
喃眯
喃眯是傣語，其實就是我們常說的醬。是將西紅柿在炭火上燒熟，去皮，然後與蔥、蒜、蕪荽、香蓼草、野花椒、剁碎的小米椒、鹽拌和而成。 通常喃咪與一些煎炸的食品共吃，如果再加上一種當地產的酸果，借那種植物的酸味就更加可口了。
炸牛皮
炸牛皮是一道必須與喃眯相配的菜餚。炸牛皮的製作過程十分精細，將刮洗干凈的水牛皮放進鍋里煮熟，用刀切成小塊曬干備用。食用時，把牛皮放進油鍋里炸，待牛皮炸泡、變黃，即可取出食用。蘸上喃咪，酸辣清香，吃後胃口大開。
羅嗦含歲
羅嗦是傣語，就是我們平時吃的年糕。用浸泡過的糯米磨成漿，製成吊漿面。將花生、芝麻炒香，研細加紅糖放入吊漿面拌勻。然後用芭蕉葉包住吊漿面，在蒸籠里蒸熟。這是傣族的一種小甜食，街頭有當地人出售，喜歡吃甜食的人會特別喜歡。
熱帶水果
這里獨特的氣候成就了熱帶水果的天堂，有芒果、荔枝、龍眼、菠蘿、柚子、菠蘿蜜、西番蓮、楊桃、木瓜、番石榴，品種多得數都數不過來，有些水果只有在西雙版納才李山能見到。
二、西雙版納旅遊景點篇
1、勐侖植物園
中科院西雙版納熱帶植物園西雙版納勐侖植物園全稱中國科學院西雙版納熱帶植物園。坐落在勐臘縣勐侖鎮。植物園被湄公河的支流羅梭江環繞著狀如葫蘆形。
植物園是著名植物學家蔡希陶教授於50年代建立。園林佔地面積900公頃，培植有中外熱帶植物3000種，各種植物長勢良好。植物園中設有植物標本館，珍稀瀕危植物種資源庫和物技術實驗室，已成為我國熱帶植物資源開發利用和保護的重要研究中心。
2、哪老中景洪市區
景洪 ，傣語意為「黎明之城」，古稱「勐泐」、「景隴」，舊稱「徹里」、「車里」。從古至今一直是西雙版納州的政治、經濟、文化中心。橡膠、砂仁、依蘭香的總產量、畝產量居中國各縣（市）前位，是雲南省有名的商品糧、生豬、甲魚生產基地，2002年國內生產總值達27.56億元。動植物、地熱、礦產、水資源極其豐富，有「綠色寶庫」、「物種基因庫」之稱，建有亞洲最大的靈長類動物研究中心、出口生產基地和中國最大的蝴蝶養殖場；風光風情旖旎濃郁，是聞名中外的旅遊勝地，每年的國內外旅客達200多萬人次，首批入選「中國優秀旅遊城市」。 景洪市城市名片：雨林景洪，柔情傣鄉通過50年的發展，交通、能源、通訊等基礎設施日臻完善，科、教、文、衛等社會事業全面發展，區位優勢日漸顯現，雲南省政府把其定為參與中、泰、緬、老瀾滄江—湄公河次區域國際合作經濟區計劃的中心城市。
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3、曼飛龍佛塔
曼飛龍塔位於雲南省西雙版納景洪縣大勁籠的曼飛龍後山上，曼飛龍塔距景洪城約60公里，在景洪城的西南方向。
曼飛龍塔從曼飛龍寨邊跨過小河，便是200餘級石階，左邊是莽莽蒼蒼的原始森林，右邊是蔥蔥鬱郁的橡膠樹林，塔群建在山頂，共9座，塔基呈多瓣形的梅花狀，周長42.6米。其中主塔高16.29米，四周環抱著8個小塔，分布8角，每座小塔高9.1米，塔身為多層葫蘆形。一座母塔，8座子塔，乍看起來很像是一叢剛勁挺拔的大竹，又像是拔地而起的粗壯竹筍，雄偉壯觀。每座小塔塔座里都有一個佛龕，佛龕里有一尊佛雕和一個佛像，佛龕上還有泥塑的鳳凰，凌空飛翔，門口是兩條泥塑的大龍。8個金色小塔頂上，每座掛有一具銅佛標，母塔尖上還有銅質的「天笛」，山風吹來發現叮叮當當的響聲。塔上各種各樣的彩繪、雕塑、秀麗優美。
4、野象谷
野象谷位於景洪以北的勐養自然保護區內的三岔河河谷內，距景洪47公里，總面積約370公頃，建築面積2800多平方米，水域面積8000平方米，為低山淺丘寬谷地貌，海拔747米至1055米。園內有動物觀賞區，原始森林探險旅遊區和接待中心等。因這里是野象活動最為集中、頻繁的地方，加上交通便捷和獨特的熱帶森林景觀，現已成為西雙版納的旅遊熱點。
5、熱帶花卉園
花卉園位於雲南省熱作所內，前身為雲南省熱作所熱帶經濟作物標本園，包括國家級的巴西橡膠種質4216份、熱帶花卉300多個品種及其它經濟作物7000多份種質，是兩雙版納的重要旅遊景點之一。為了適應研究所科研發展和西雙版納旅遊業發展的需要，1995年開始擴建標本園，以「科研的內容、園林的外貌」為規劃原則。1997年元月省政府第二次西雙版納旅遊現場辦公會議決定，把我所「熱作園」的擴建列為「九五」期間西雙版納州重要旅遊景點建設項目之一，並定名為「西雙版納熱帶花卉園」。花卉園是通過熱帶花卉、熱帶植物的園林景觀展示科普內涵，集科研、科普、愛國主義教育、旅遊觀光、休閑度假等多功能為一體的主題植物園。
6、傣族園
傣族園，全稱西雙版納傣族園。位於中國雲南省西雙版納橄欖壩。景區內有我國保存最完好的五個傣族自然村寨，佔地面積3.36平方公里，預計投資1.5億元人民幣，分三期完成。第一期投資4200萬元，已完成土地徵用，道路修建，旅遊購物區地下水管、電線的埋設等基礎設施建設，建成了旅遊景區大門樓、迎賓廣場、老景區的包裝、村寨旅遊線路、江邊活動區、旅遊購物區、燒烤場、潑水廣場、大型露天劇場 。已於1999年8月1日開門迎客。傣族園二期工程預計投資6000萬元，將建成民俗旅遊度假區，大型游樂園。
7、原始森林公園
是西雙版納最大的綜合性生態旅遊景點之一，公園融匯了獨特的原始森林自然風光和迷人的民族風情。園內有北回歸線以南保存最完好的熱帶溝穀雨林，孔雀繁殖基地、猴子馴養基地、大型民族風情演藝場、愛伲寨、九龍飛瀑、曼雙龍白塔、百米花崗岩浮雕、金湖傳說、民族風味燒烤場等十大景區五十多個景點，突出體現了「原始森林、野生動物、民俗風情」三大主題特色。 公園地處昆洛國道旁，距景洪城區8公里,園內森林覆蓋率超過98%，品種繁多的熱帶植物遮天蔽日，龍樹板根、獨木成林、老莖生花、植物絞殺等植物奇觀異景隨處可見，峽谷幽深、鳥鳴山澗、林木蔥茂、湖水清澈，讓您真切感受到大自然的神秘。愛伲寨的搶親、潑水節的歡暢、各民族的歌舞表演，任遊客親身參與，使遊客置身於濃郁的民族風情中留連忘返。孔雀開屏迎賓，猴子與人嘻戲，黑熊、蟒蛇、蜥蜴、穿山甲等珍稀動物，讓您見識真正的動物王國，讓遊客充分感受人與自然、人與動物的和諧相融…… 園內按三星級標准建設的金湖國際度假村，建築風格獨特，設施設備齊全、空氣清爽宜人，有豪華標准套房100間，有能容納700人同時進餐的特級餐廳和「阿拉維」民族風味燒烤場、設施先進的特級歌舞廳、美容美發、桑拿、商場等各項配套服務，是遊客休閑、食宿、娛樂的好去處。
8、曼弄楓大佛寺
大佛寺, 金碧輝煌啊, 第一次見到傣族的佛寺,充滿異域風情, 依山而建,大佛在最高點。 藍天、紅檐、綠裝飾、金邊、翹起的裝飾物、 造型極誇張的雕塑、大殿前的荷花、美到極致。
周邊幾個國家。泰國。寮國。緬甸。越南。 都在這里建了自己的佛學院。 脫了鞋進大殿，裡面的裝修更是極盡奢華， 安靜的參拜佛祖，虔誠的聽僧人念聽不懂的經， 接受彩色的線戴在手上，保平安吉祥， 走出大殿，覺得眼前瞬間開朗許多， 俯瞰版納， 小小的邊境城市，瀾滄江從中穿越， 一個綠色的壩子。
劣勢：票價有點貴120多
信佛的朋友可以去看看。
9、曼聽公園
曼聽公園位於景洪市東南，距離市區約2公里，地處瀾滄江與流沙河交匯的三角地帶，又名「春歡公園」，「春歡」是傣語，意為靈魂之園。曼聽公園佔地面積350畝，是一個天然森林公園。
曼聽公園內有干欄式佛寺、涼亭和花果園，園內綠樹成蔭，清涼宜人，是西雙版納最古老的公園，相傳，這里曾是泰國國王的御花園，泰王妃來公園遊玩時，園內的美景吸引了王妃的靈魂，因而得名。
曼聽公園古老的黑心樹林，有仿建的曼飛龍佛塔、八角亭，還立有3.2米高的周總理銅像。另外，佛協、佛寺瓦、曼聽寨都在周圍，形成了三位一體的游樂點。公園在晚上會有演出和篝火晚會。
曼聽公園就在市內，門票40元，白天去主要是看風景，看大象表演，鸚鵡表演，傣族歌舞表演和孔雀。晚上的篝火晚會據說互動很強，玩的人很多（VIP價格380，甲票190）
三、西雙版納特產篇自助游
來西雙版納自助旅遊的朋友們，在這里吃好、玩好之後總會想著給家人、朋友等帶點特產回家，下面西雙版納自助游網為大家介紹這里的特產。
1、熱帶水果
西雙版納的熱帶水果種類繁多，四季不斷，主要有芒果、荔枝、龍眼、菠蘿、袖子、菠蘿蜜、西番蓮、楊桃、西瓜（冬春上市）、木瓜、番石榴等。菠蘿蜜是版納最大的水果，重可達30餘公斤。
西雙版納有特色的旅遊紀念品有：傣族筒包、傣族織錦、竹篾飯盒、陶瓷水罐、銀腰帶、民族服裝、木雕、卵石工藝品、紅豆等。
2、普洱茶
普洱茶主產於西雙版納州及思茅地區，因歷史上滇南等地的茶葉販運到普洱集散，普洱茶因此而得名。普洱茶屬綠茶類，產品有散茶和緊茶兩種，均選用雲南大葉榮的鮮葉作原料，經殺青、揉捻、乾燥、後熟等工序精製而成。散茶外形條索粗壯、重實，色澤褐紅。緊茶是把經過蒸軟或炒軟後的散茶裝人模具內壓製成各種形狀的茶葉。
3、銀飾品
主要有簪、釵、耳環、項圈、手鐲、臂環、胸飾、腳鐲、戒指、腰帶等。外形美觀，富於民族特色。
4、傣族織錦
傣錦是傣族民間的織錦。傣族婦女人人會織，有廣泛的群眾基礎。傣錦是一種古老的紡織工藝，以織工精巧、圖案別致、色彩絢麗、美觀大方、堅固耐用和富有濃厚的民族風格而著稱。有各種珍奇異獸的圖案、五穀花卉的植物圖案和幾何圖案等。每種圖案的顏色、紋樣都蘊涵著具體內容，如紅綠顏色的筒裙都是為了紀念祖先，孔雀圖案象徵吉祥，大象圖案象徵五穀豐登。
5、民族服裝
傣族、哈尼族、布朗族、拉祜族、基諾族的民族服裝各具特色，傣族女裝美觀、素雅；鑲有銀飾品的哈尼族、基諾族男裝也深受遊客喜愛。
購物注意事項：
一般不要在風景區購買價格昂貴的玉器、工藝品等，這里不僅價格離譜，而且質量無保證。風景區內的土特產，如茶葉、香茹、石耳等，一般也質次價高。如常常會有山民賣10元3袋的茶葉，包裝也很好，但裡面實在只有少量茶葉，其它全是烘幹了的樹葉之類。若你無意購買，請勿隨意還價。土特產品可以到市區或者沿路購買。
四、西雙版納自助游美食推薦。
1、西雙版納傣味
傣味菜在雲南菜系中獨享盛譽，西雙版納的居民以傣族為主，傣味菜以糯米、酸味及烘烤肉類、水產食品為主，多用野生栽培植物做香料，味道以酸、苦、辣為特點，燒烤是傣味中一種最常規的製作方式。炸苔蘚、菠蘿飯、臭菜等都是當地的特色美食，到了西雙版納一定要試一試那裡的菜餚，否則是一種遺憾。
那麼在哪裡能吃到正宗的傣味呢？其實大家在市區也能吃到傣味，但是很多都商業化了，如果驢友們人多自駕游交通方便的話可以去：
a、曼回索，這里是本地人去的地方，正宗又實惠，就是有點遠景洪市吃傣味最地道的地方，是當地同學推薦的，說城裡的傣味都是給遊客吃的，這里才是當地人去吃的，我跟著導航好不容易找到了，確實不錯，是幾家聚集起來的當地農家樂，菜都是純正傣味，一到吃飯時間，那個車多啊，味道不錯不說，價格還很便宜，一道烤排骨才25，還特別好吃，而這里每家做的菜各不同各有各的味道，這才是正宗傣族風味。
b、如果人少交通不便的話，在市區的話推薦到曼弄楓傣醫院對面的小巷裡的曼景苑。
2、勐海烤雞
這種烤雞和我們吃的雞略有不同，這是一種西雙版納勐海縣特有的傣雞，體型較小，每隻雞體重不到一斤，肉嫩味好，特別經有經驗的師傅一加工，再配上特有的粉狀調料，那味道更不一般。烤雞肉質鮮嫩，輕輕便可撕下。很快，一隻只金黃的烤雞就成了我們肚中之物，嘴饞的我們還意猶未盡的剔食著雞骨頭上的肉絲，「善解人意」的老闆娘早已提醒我們「要不要再來幾只，要不然一會就沒有了」。這樣又來了6隻。不一會，一盤雞（有兩只除外，是留給朱師的）又剩下一堆骨頭了。呵呵，這次便宜小娜家的金毛了，一「狗」吃了10隻雞。等七點左右小朱到時，店內的烤雞早已賣完，路邊還不時有像我們頭一天詢問的食客。
「勐海烤雞店」除了烤雞好吃外，「檸檬烤魚」、「雞絲稀飯」、「烤茄子」都是美味。烤雞每隻25塊人民幣，味道香美，加上又是本地的小土雞，價格並不算貴；老闆娘熱情、服務周到，難怪的生意會如此火紅。
3、曼聽小寨燒烤
西雙版納燒烤名氣很大，是沿襲了傣族等少數民族飲食習慣的一種飲食模式，和內地燒烤很不一樣，這里的燒烤好別具特色。要在西雙版納吃燒烤，那曼聽小寨就是一個不錯的選擇，這里停車方便、熱鬧，但是一般距離小P孩推薦的酒店都遠，適合租車自駕的朋友駕車去吃。曼聽小寨是一個燒烤夜市，這里有很多家燒烤店，對於剛到版納的遊客，是很難選擇的，因為這里一些燒烤店會拉客，然後對於外地的遊客實行「大菜單」、「小菜單」攻略，如果不清楚當地市場行情的朋友們，可能會被狠狠的宰上一刀。這不僅讓遊客吃得不如意，還在遊客這次的版納之旅中畫上了不好的一筆。
4、泰國風味財青春
木質建構的大堂只有三面牆，通風透亮，從裝潢到服務員服飾都充滿泰國特色，為我們桌點單的小姑娘竟然聽不懂我們說話，荷對著菜單一路比劃，slowly and loudly仍然雞同鴨講，荷同學興致勃勃，彷彿身處異國。點了冬陰功湯，水果炒蝦，米飯兩份外加泰國豆奶兩瓶。
財春青泰國餐館位於景洪市曼聽路曼景蘭街口。主要提供格式泰國風味菜餚，炒飯等。是景洪市內比較地道的風味餐飲企業。財春青餐館口味地道、價格適中，餐廳的構造是一座傣家竹樓，不過菜餚都是泰式的風味，這的冬陰功湯，感覺很正宗。雜菜豬肉蓋澆飯和菠蘿炒飯，都很好吃。還有泰國豆奶，也不錯。價格非常合適，不是很貴，很實惠。這里的環境相當不錯，很整潔，感覺很清新，服務MM都是地道泰妹，溫柔語細態度好，書寫的菜單都是一水的馬蹄印----泰文。
5、耶得納美食
西雙版納有些地方環境實在是不敢恭維，而且東西估計要實現討價還價，不然價錢也不公道，信價比低．熱情推薦這家，也做傣式燒烤，環境好，價錢還比路邊攤低，東西質量也好．那個木瓜汁什麼汁的都在3－5塊之間，本來想大概就是香精水了吧，沒想到上來的真材實料的，反正後來是把它家當食堂用了．大興量販對面的耶得納美食，大興量販，呵呵，好好的超市為什麼取這個名字．推薦炒芭蕉花，檸檬烤魚，各色的果汁．堂內布置透著一股濃郁的東南亞風味，後來問了服務員才知道，耶得納好像是緬甸語，譯為最好的意思。看了菜單多是各種簡餐小吃和燒烤，經推薦點了份巴拉達，香茅烤魚，另加2個炒菜，2份雞蛋牛肉粥，共50。算是價廉物美了，很多本地人都喜歡去這里用餐。
五、西雙版納旅遊娛樂篇
1、勐巴拉娜西歌舞秀
傣族是一個歷史悠久，能歌善舞的民族。這里「會說話的都會唱歌，會走路的都會跳舞」，民間有荷花舞、孔雀舞；宮廷舞、金剛舞、長甲舞、蠟條舞等。她們身著盔甲和菩薩裝，金碧輝煌，一派皇家風范。燭光象徵著光明，聖潔的佛光盪滌一切污垢，給人們帶來幸福吉祥！
全劇一共分為五序幕：
第一幕《版納神韻》，主要講述了版納的歷史、傳奇。
第二幕《孔雀吉祥》，描述了版納神鳥孔雀的故事。
第三幕《潑水歡歌》，講述了傣家人最隆重的潑水節來歷的美麗傳說，配以精彩的舞蹈，並邀請遊客一起進行潑水活動。
第四幕《聖潔祝福》，以傣家特別的方式向遠方來的客人致以最誠致的問候和祝福。
第五幕《一江春水》，描繪了素有「亞洲多瑙河」之稱的美麗的瀾滄江流域的風土人情。
位置：景洪市嘎蘭中路6號勐巴拉娜西藝術宮（金地大酒店對面）
演出時間：18:00-19:10用餐，19:00-20:00外廣場民族篝火打跳互動，20:00內場《勐巴拉娜西》演出
2、曼聽公園篝火晚會
演出集合了西雙版納與寮國、緬甸、泰國、柬埔寨、越南等瀾滄江-湄公河流域的異國情調，展演了傣族、基諾族、布朗族、拉祜族、瑤族、哈尼族等在西雙版納世居的少數民族的民俗風情。表演結束後，我們各捧著一盞水燈，穿過一片漆黑的樹林，默默在心中許願後，將燈放入河湖之中，被微微的水波帶走。回到篝火晚會現場，與當地少數民族的姑娘和小夥子們圍著篝火跳舞狂歡，盡興而歸。
地址：西雙版納景洪市曼聽路35號曼聽公園內
費用：篝火晚會票價320元（貴賓票），190元（甲票）
演出時間：18:50-20:50
3、多歌水晚會
柔情的西雙版納傣族人民精心打造的「多歌.水」晚會，以她韻味十足的民族風情舞蹈和豐盛味美傣家美食向世人展示了邊疆人民能歌善舞、熱情好客的傳統美德。
「多歌.水」的意境：意為傣家人在潑水節、上新房、結婚等喜慶宴會上相互祝福、歡呼的名詞，在祝酒時一人高呼「多歌」其他人則用水、水、水數聲響應。「水」意為傣家人傍水而居一日三浴的傳統習俗，傣家人熱愛水，離不開水、崇拜水、與水有著不可分離的靈魂，謂之為水的民族。
地址：西雙版納景洪市曼弄楓曼景法，從市區去打的要20元。
㈢ 泰國買房貴嗎多少錢能買一套
您好，這個要根據森手手您的資金狀況來評定，泰國各地房價不一樣，就連曼谷市中心和郊區都會有比較大差距。
以下數據可以做一下參考
曼谷當地的公寓均價薯耐，接近1.9萬人民幣每平方米，附近有輕軌和地鐵的普通地區，此嫌均價多要1萬人民幣起，一些熱門地區，比如越女置業的通羅區，是個日本人聚居地，該區域商圈發達，居民消費能力強，均價則在3萬元上下。最核心的地段，如曼谷第一高樓Mahanakhon附近，則到了6.4萬。
國內旅遊者常去的芭堤雅，酒店式公寓均價2萬左右每平方米，普通公寓每方平米1-2萬之間，這個價格，普吉島一帶也差不多。
如果打算投資，可以選擇曼谷，如果養老度假，可以選擇芭堤雅和普吉。
希望VIP THAILAND的回答能夠幫助到你，更多購房問題可以私信我們，望採納，謝謝。
㈣ 誰有莫扎特的生平
沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫扎特是歐洲維也納古典樂派 的代表人物之一，作為古典主義音樂的典範，他對歐洲音樂 的發展起了巨大的作用。莫扎特一主共創作了22部歌劇、41 部變響樂、42部協奏曲、一部安魂曲以及數百部奏鳴曲、室內 樂、宗教音樂和歌曲等作品。歌劇是莫扎特創作的主流，他與 格魯克、瓦格納和威爾第一樣，是歐洲歌劇史上四大巨子之 一。在交響樂領域，他又與海頓、貝多芬一起為歐洲音樂史寫 下了最光輝的一頁。莫扎特還是鋼琴協奏曲的奠基人，他對 於歐洲器樂協奏曲的發展同樣作出了傑出的貢獻。另外，他的 《安魂曲》也成為宗教音樂中難能可貴的一部傑作。作為18世 紀末時的歐洲作曲家，莫扎特的音樂深刻地反映了這個時代 的精神，尤其是體現在歌劇作品中的市民階層的思想，無疑在 當時具有進步的意義。莫扎特賦予音樂以歌唱性，然而，其中 又深合著悲傷，這正反映了莫扎特時代知識分子的命運。
金色的童年和少年
沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫扎特1756年1月27日誕生在萊奧波爾德·莫扎特是一個提琴家、管風琴家、作曲家和音樂教育家，他所著的小提琴演奏教程，不僅在奧地利和德國，而且在歐洲其他國家都享有盛名。
莫扎特從三歲時就顯出了非凡的音樂天才，他時常走到鋼琴前面，按著琴鍵細聽，並努力彈出他曾經聽到過的音樂。有一次，莫扎特的父親和朋友一起回家，年方四歲的莫扎特正坐在桌旁，父親問他在干什麼，他說他正在寫鋼琴協奏曲，當他父親把五線譜紙拿過來看時，激動得流出了眼淚，他對朋友說：「你看，這里寫的一切是多麼正確而且是有含義的啊！」
莫扎特有著驚人的聽覺和音樂記憶力。七歲的時候，有一次他用父親的朋友沙赫特涅爾的小提琴演奏，兩天後莫扎特又在自己的提琴上練習。當沙赫特涅爾再次上門時，莫扎特對他說，我現在用的小提琴比前兩天奏的那把小提琴低八分之一個音。沙赫特涅爾以為他在開玩笑，但莫扎特的父親完全了解自己兒子，他請朋友把小提琴從家裡取來，經校對後，發現莫扎特的判斷完全正確。
1762年，將近六歲的莫扎特就掌握了古鋼琴的彈奏技術，與此同時，他又開始學習拉小提琴。這年秋天，父親從大主教那裡為自己掙得了休假，他帶著莫扎特和姐姐南涅爾到維也納去。莫扎特一家的到來，使維也納大為轟動。在別人的建議下，父親把莫扎特姐弟倆帶進了宮廷，皇族讓孩子們單獨地演奏或四手聯彈，並根據別人所給的主題作即興演奏；人們還用布蒙上琴鍵，讓莫扎特演奏復雜的曲子。諒人的技奧地利薩爾茨堡城的一個傑出的音樂家的家庭里。他的父親巧同兒童的純朴天真結合在一起，音樂使周圍的人們感動不已。在宮廷里，他們表演了兩個星期之久才離開。
父親的休假結束了，1763年初，他們回到薩爾茨堡。同年夏天，莫扎特的父親又向大主教請假，帶著孩子們做更長的音樂會旅行。在去巴黎的旅途中，他們先後去了德國的許多城市，如募尼黑、海德堡、法蘭克福、波恩．科隆等地。每到一處，莫扎持姐弟倆都舉行一次音樂會，每次音樂會都轟動了當地的貴族和居民。在法蘭克福有這樣一張海報：「今天8月31 日，星期三晚六時將舉行最後一次音樂會，十二歲的女孩和七歲的男孩進行古鋼琴演奏，除了這個女孩演奏偉大大師們最難的作品以外，男孩將演奏小提琴協奏曲。在演奏交響曲時，男孩還將以古鋼琴伴奏，並將在蓋上布的琴鍵上自如地演奏。人們如果在古鋼琴或其他任何樂器上彈一個音或一個和弦，或者用其他東西，如小鈴、玻璃杯等發出聲音，他都能准確地說出這些音的音名。最後他將用鋼琴和管風琴作即興演奏，並用聽眾向他要求的任何調性作即興演奏。」從海報上看，可見音樂會在當時的影響之大。
1763年11月，莫扎特和家人一起終於到了巴黎，法國首都的音樂生活極大地開闊了他的藝術視野。在巴黎，他聽了許多名演奏家的演奏，還聽了不少交響音樂會、教會合唱及管風琴音樂會。巴黎復雜的社會生活、激烈的文藝論戰以及自由和廣闊的思想觀點是德國和奧地利那種閉塞的生活所不能比的。面對著一個嶄新的文化環境，莫扎特在巴黎盡情地活動著，他非常成功地舉行了兩次公開音樂會，並且成為巴黎上流社會最引人注目的形象，尤其是受到宮廷的百般寵愛，甚至在新年的時候准許他站在國王的桌子邊，這對當時的音樂家來說是一個莫大的榮譽。在巴黎期間，莫扎特還創作了不少音樂作品，並在那裡出版了最初的四首小提琴和鋼琴奏鳴曲，這時候，他才七歲。
結束了巴黎的旅行生活後，莫扎特一家又於1764年4月來到了英國，他們在英國逗留了一年多。在這一年多時間里，莫扎特一方面贏得了英國聽眾的贊賞，另一方面也開闊了他自己的眼界。英國的聽眾對他抱有極大的興趣，他們讓他視譜演奏當時最難的新作品，並且根據固定的低音即興創作曲調;還安排他給歌唱家和演奏家作即興伴奏。此外，莫扎特還在每天固定的時間內接受別人登門采訪，每次都使這些試探者大為驚嘆。在英國，他第一次聽到了亨德爾宏偉的清唱劇，這殿堂一般的音樂使他驚奇萬分。在那裡他還認識了偉大的 J·S·巴赫的第二個兒子約翰·克里斯蒂安·巴赫，這位當時已經聞名於歐洲的作曲家給莫扎特以深刻影響，他音樂中的樂觀情緒和明朗色彩深深打動了這位音樂神童的心。由於受約翰·克里斯蒂安·巴赫的影響，莫扎特逐漸把作曲看作生活中最快活的事情，除了開音樂會和接待客人外，他幾乎把所有的時間都傾注在音樂創作上。他不但創作古鋼琴、小提琴等室內樂，而且還著手交響樂的創作。在他父親卧床生病的時候，莫扎特竟連續創作了三部交響樂。在倫敦，他出版了六首古鋼琴和小提琴奏鳴曲、三部交響樂及一部包括四十三首小型作品的曲集。當他離開英國的時候，己經成為一名作曲神童了。
由於荷蘭大使的邀請，莫扎特一家離開倫敦去荷蘭海牙、阿姆斯特丹舉行音樂會。在荷蘭為期十個月的巡迴演出中，演奏的作品幾乎都是莫扎特自己創作的。以後，他們踏上了歸途，並繼續沿途演出，先後在巴黎、日內瓦、伯爾尼、慕尼黑等地舉行音樂會。最後，於1766年11月從慕尼黑回到了闊別三年的故鄉——薩爾茨堡。
差不多三年的旅行演出，使莫扎特成熟了不少。雖然他才十歲，但卻從不認為自己是一個孩童，強烈的創作慾望使他一味地朝著作曲的方向發展。三年前，當他離開薩爾茨堡的時侯，只是一位演奏神童，如今，當他重返故鄉的時候，卻已經顯露出非凡的作曲才能。回到薩爾茨堡不久，當地的大主教就邀請莫扎待與其他一些成年作曲家一起為教會創作一部大型清唱劇，年僅十歲的莫扎特為這部清唱劇寫了完整的第一樂章。第二年，他又為薩爾茨堡大學的戲劇節與了一部小型的歌劇《阿波洛恩和吉阿倩特》。同年9月，為了參加公主瑪麗亞同那波里國王的婚禮，莫扎特的父親帶領兒子前往維也納。他們在維也納差不多逗留了一年多，由於當時維也納的貴族階層已經把社交的興趣從音樂會轉向舞會，所以，莫扎特在那裡並沒有受到上層社會的青睞。盡管如此，維也納之行仍然給他帶來一些收獲。在那兒，他接受了兩部歌劇的創作並全部完成。第一部歌劇《假傻姑娘》選自義大利戲劇家柯爾切里尼的劇作，莫扎特希望自己的這部歌劇能得到當時在維也納演出的義大利喜劇團的支持和排演，但由於經濟問題，劇院領導放棄了上演的計劃。第二部歌劇《巴斯蒂安與巴斯蒂安娜》是受當時維也納著名的催眠術家美斯麥爾大夫的委託而寫的。美斯麥爾是一位音樂迷,他擁有一個家庭劇院，由於他的支持，莫扎特的這部小歌劇得到了上演的機會，當時維也納的許多報刊都這樣報導了這次演出：「這個慶祝會的全部音樂是著名的沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫扎特——在薩爾茨堡公爵教堂里任職的萊奧波爾德·莫扎特先生的12歲的兒子，以他絕無僅有的天才新寫的，使大家驚奇和贊賞的是作者自己非常精確地指揮演奏了這些音樂，同時自己還唱了經文歌。」維也納之行使莫扎特變得更為成熟了。
義大利是歐洲歌劇的發源地，也是當時歐洲音樂的中心，對於一心想成為音樂大家的人來說，這應該是一個必去之地。 1769年年底，父親帶著莫扎特前往義大利。這之前，對於莫扎特的傳聞早已在義大利音樂愛好者中間流傳，當莫扎特父子到達羅威列托城時，就開始引起人們的注意。他准備在教堂演奏管風琴的消息一經傳出，聽眾紛至沓來，人數之多，以致堵住了通往教堂的道路。之後，莫扎特又相繼在維羅納和曼圖亞等城市舉行音樂會。義大利人幾乎把他們對音樂的崇拜心情都傾注到了這位十三歲的神童身上，當地的報紙這樣吹捧他：「莫扎特的誕生是為了壓倒所有被公認的音樂大師。」
莫扎特音樂會的曲目非常豐富，形式也多樣，他既是作曲家，又是演奏家和指揮家，更令人吃驚的是，他還以歌唱家的身分自彈自唱了歌劇詠嘆調。莫扎特在音樂方面表現出的天才，引起了當時世界上第一流的米蘭歌劇院的注意，歌劇院約請莫扎特為他們寫一部歌劇。在義大利的文化中心鮑倫亞城，莫扎特還結識了當時在歐洲負有盛名的作曲家、理論家和教育家鮑倫亞音樂學院院士馬爾齊尼神甫，這位宗教音樂大師給莫扎轉在賦格曲的寫作上以深刻的影響。這以後，莫扎特又相繼在羅馬和那不勒斯等城市舉行了音樂會。在義大利整個演出期間，莫扎特同時也吮吸著義大利歌劇的精華，義大利的音樂文化深深地印在他的記憶里。有一次，他在教堂內聽了作曲家格里戈里奧·阿利格利著名的多聲部合唱《贊美歌》後，竟憑記憶寫出了全部多聲合唱的總譜。莫扎特的天才使羅馬教皇深受感動，並授予他「金距輪」獎章，1770年8月，鮑倫亞音樂學院又授予這位14歲少年院士的稱號。
同年12月，莫扎特的歌劇《米特利達特·黑海王》在米蘭歌劇院上演，演出獲得意外的成功。義大利聽眾無論如何也沒有預料到一位年僅14歲的外國作曲家竟能如此成功地創作出一部正統的義大利歌劇。歌劇一連上演20場，觀眾場場座滿。在從義大利返回薩爾茨堡的途中，莫扎特又先後在都靈、威尼斯、帕達亞舉行音樂會。當他歸途中又一次來到米蘭時，再次應約為1773年狂歡節與了第二部歌劇。
1772年10月，莫扎特回到薩爾茨堡，四個月之後，當那不勒斯的費爾丁安德公爵的邀請，再次赴義大利米蘭。莫扎特為公爵的婚禮創作了一部題為《阿爾巴的呵斯卡尼奧》的戲劇小夜曲，這部作品採用當時義大利牧歌的形式，並且還伴有芭蕾舞場面，音樂非常迷人。小夜曲在數天的婚禮慶典活動中反復上演，使同時參加演出的其他作品黯然失色，費爾丁安德公爵的母親、奧地利女皇瑪利亞·切列濟亞十分高興地送給莫扎特一隻帶有她自己肖象的金錶，這是當時貴族階層對人最寵愛的一種表示。但是，正當少年莫扎特才氣橫溢的時候，一連串的不幸降臨了。費爾丁安德公爵改變了留用莫扎特的主意;莫扎特父親的保護人薩爾茨堡大主教西吉茨蒙德突然逝世，新主人伊耶羅尼姆·柯洛列多伯爵對他們百般苛刻;同時，莫扎特想在米蘭和維也納宮廷任職的夢想又相繼落空。於是，他不得不回到薩爾茨堡。雖然，當時著名的音樂評論家舒巴爾特在《德國新聞》雜志上熱情地贊揚莫扎特將成為 「古往今來的最偉大的音樂家之一」，但是，作為一名樂師，莫扎特被困在薩爾茨堡的宮廷中，完全失去了自由，成為一名音樂僕人，這對於少年莫扎特的成長和發展，無疑受到了很大的影響。
坎坷的青年時代
莫扎特在陽光下度過了童年和少年，然而，正當他開始真正認識人生的時候，卻被禁錮在大主教陰森的目光下。他沒有自由，沒有歡樂，更聽不到觀眾熱烈的喝彩聲。大主教經常阻止莫扎特的父親參加宮廷的音樂生活，企圖隔絕莫扎特父子之間的關系，同時，又對莫扎特施加種種壓力，只要一發現他稍有抵觸情緒，就採取粗暴方式加以屈辱。大主教只容忍別人迎合他的藝術趣味，對於莫扎特的天才以及他獲得的榮譽，嫉恨萬分，企圖摧毀這位天才的意志，使他變成一名馴服的僕人。
然而，柯洛列多主教的夢想並沒有實現，天才的莫扎特憑著堅強的毅力和勇敢的精神，依然在心中建造自已的音樂世界。另外，和睦的家庭氣氛、友好的朋友關系以及大自然的美夢景象，也使他產生了從精神上擺脫大主教禁錮的力量。當然，最強大的力量莫過於他的創作慾望，一旦他埋頭作曲，周圍的一切丑惡似乎都悄然離去。此時的莫扎特已不象他當初還沒有出去旅行演出的時候了，歐洲各地的音樂文化、各家名流的音樂創作都已深深印在了他的腦海中，知識的積累，視野的開闊，使他的創作開始走向成熟。莫扎特先後創作了富有戲劇性的《g小調交響樂》、富有幻想性的《G大調鋼琴奏鳴曲》以及富有詩意的《D大調小步舞曲》。特別值得一提的是他在這一時期創作的小提琴協奏曲。在1775年僅僅一年的時間里，莫扎特連續創作了五部小提琴協奏曲。這些作品無論在表現力方面，還是在結構的精美方面都達到了較高的水平，深刻地體現出莫扎特音樂感情奔放、歡樂以及蘊含在這歡樂歌唱中的深遂的悲哀。
在柯洛利多主教手下工作的這幾年，莫扎特雖然受到主教的種種限制，但他還是利用自己溫和的性格、平易近人的態度以及十分吸引人的才華，和周圍的貴族階層廣泛交往。莫扎特經常為貴族家庭的慶典活動寫一些室內樂作品，也為他們演奏，為他們教課。但這些愉快的往來並不能改變莫扎特真正的生活環境，他幾乎按捺不住內心熾熱的烈火，熱戀著歌劇藝術，渴望著自己能創作戲劇音樂。由於莫扎特的才華得不到發揮，他只能在薩爾茨堡渡過他青年時代最為痛苦的時光。莫扎特忍受著痛苦，因為他深知萬一與主教決裂，其結果便是父親的解僱和家人的挨餓。莫扎特曾經懷著痛苦的心情給尊敬的老師瑪爾丁尼神甫寫信，向他吐露積壓在心頭的苦水。信中說：「敬愛的大師，我常常想就在您身旁和您談話，和您交換我的看法。我住在一個音樂不走運的國家裡，雖然除去從這里走掉的音樂家們之外，我們還有很有修養和很有天才的真正的藝術家和卓越的作曲家。劇院的情況很不好…… 我離您多麼遠啊，我有多少話要向您說啊！」就在莫扎特深感痛苦之時，生活似乎出現了新的轉機，大主教終於同意莫扎特休假，並准許他暫時離開薩爾茨堡。
1777年9月，莫扎特在母親的陪同下終於再次踏上旅行演出的道路。他們首先到達慕尼黑城。少年時的莫扎特曾經在這里舉辦過音樂會，也曾經在這里結識過不少貴族朋友，此時，這些人卻無力幫助他，只能為這位昔日的神童安排一些小型的家庭音樂會，以表示他們的誠意。隨後，他們離開慕尼黑，來到阿烏拉斯堡和曼海姆。曼海姆是當時德國音樂的中心，它還擁有一個很好的歌劇院，莫扎特在這里受到當地音樂家熱烈的歡迎。他為長笛家溫德林加創作了兩首長笛協奏曲，為雙簧管家拉瑪也寫了一部協奏曲，同時，還為曼海姆交響樂隊的小提琴家寫了幾首小提琴奏鳴曲。莫扎特在曼海姆結識了著名歌劇作曲家戈爾茨包耶爾，並觀看了他的歌劇《居恩切爾·封·史瓦爾茨堡》；他還與著名的文學家維蘭德交上朋友，這位文學家給予莫扎特以後的歌劇創作許多啟示。
曼海姆的一切使莫扎特完全沉浸在音樂之中，他似乎覺得自己充滿了創作靈感，尤其是歌劇創作。他決定要從義大利風格中擺脫出來，著手創作德奧民族歌劇。正當他雄心勃勃之際，恰恰遇上了平生第一位戀人——年輕的女歌唱家阿羅伊齊亞·韋伯爾，強烈的愛情沖垮了他創作歌劇的慾望。他為她創作了一首非常優美的詠嘆調，還寫了一首《e小調小提琴奏鳴曲》，傾注了對她的感情。愛情生活完全打亂了莫扎特在曼海姆的計劃，他甚至想帶著阿羅伊齊亞去義大利旅行。這一切終於遭到他父親的反對，再加上他和母親的旅費差不多已在曼海姆耗盡，莫扎特不得不含淚告別自己的情人，去巴黎尋找新的機會。
1778年，莫扎特和母親一起來到巴黎，他們住在一個破爛的小旅社裡，生活十分艱苦。當年的神童似乎已在人們的記憶中消失，他到處尋找往日的朋友，但都以冷淡的態度對待他。莫扎特感到灰心喪氣，此時他也真正意識到上層人對藝術只不過抱著一種娛樂的態度，他們當初對他的熱情，給予他歡呼聲，只不過是為了滿足自己消遣的慾望。如今，他長大成人了，盡管在藝術上已經有很大的發展，但不能再把兒時的神秘感帶給那些達官貴族們。另外，巴黎當時正在進行一場轟動一時的藝術爭論，這就是著名的歌劇改革家格魯克與義大利正統派皮契尼之間的論戰。因此，人們的注意力根本不會投向這個來自小地方的青年。最後，幸虧父親的幾個老朋友介紹他到一些貴族家庭當音樂教師，才勉強維持生活。
在巴黎期間，莫扎特為居英公爵和他的女兒創作了一部長笛與豎琴協奏曲;為著名的舞蹈家諾威爾寫了一部小型舞劇;還寫了一部交響樂，並得到上演的機會。但這一切都不能改變莫扎特在巴黎的地位。最不幸的是，由於天氣悶熱和營養不良，他母親得了重病，一直卧床不起，莫扎持四處求醫仍無濟於事，終於在7月3日深夜離開了人世，剩下莫扎持一個人孤苦伶仃地生活。這以後，莫扎特既得不到朋友的幫助，又找不到能擺脫困境的其它方式，於是他埋頭創作，在差不多兩個月的時間里連續完成了《a小調鋼琴奏鳴曲》、《C大調鋼琴奏鳴曲》、《F大調鋼琴奏鳴曲》和《A大調鋼琴奏鳴曲》，這四部作品顯示出莫扎特的創作趨於成熟。面對著冷酷的現實，莫扎特終於在父親的逼迫下離開了巴黎。在回家的途中，他念念不忘阿羅伊齊亞，但是，當他在慕尼黑劇院重新見到她時，卻遭到了冷眼相待，莫扎特懷著痛苦的心情回到了薩爾茨堡。
在薩爾茨堡，莫扎特又重新過著類似於被監禁的生活。主教規定他不能私自演出，不能隨便離開本地，也不能隨便為他人創作音樂，他的一舉一動都受到監視。這期間，父親因為年邁而變得孤辟而固執，他完全投身於宗教，不能再給莫扎特任何精神上的安慰，這更加深了莫扎特內心的痛苦。使他唯一感到安慰的是，1780年秋天，他獲得了一次准許寫歌劇的機會。慕尼黑劇院說服了大主教同意莫扎特為慕尼黑宮廷的慶典活動寫一部歌劇，並給了兩個月的創作假。歌劇腳本選自希臘神話《伊多梅紐，克利特之王》的故事，這對莫扎特來說並不是一個理想的題材，但出於對歌劇創作的強烈慾望，他仍然很快就完成了初稿。兩個月後，這部歌劇在宮廷的一個大廳里開始排練，莫扎特與眾不同的音樂手法雖然使一些演員難以接受，但也同樣使人們感到震驚。選候聽完第一幕的排練後，十分熱情地召見了莫扎特。1781年1月29日，當歌劇正式上演後，音樂行家們贊不絕口，而普通的慕尼黑觀眾卻冷言對之。不管別人怎樣說，莫扎特從這部歌劇的音樂中看到了自己新的發展，他對創作歌劇充滿了信心。
這種新的追求必然使莫扎特對自己所處的奴僕生活越來越厭煩，他憎恨大主教，厭倦宮廷樂師的工作，終於有一次在倍受侮辱後與大主教徹底決裂，他辭去樂長職務，決定離開宮廷。懷著憤怒的心情他給父親寫信說：「粗暴無禮和殘酷地對待我，強迫我掃地、收拾房間，只付給很可憐的一點錢。我不能再忍受這一切了。心靈使人高尚起來，我不是公爵，但可能比很多繼承來的公爵要正直得多。」當父親勸他回心轉意時，他卻說：「我的幸福到現在才開始！」莫扎特毅然擺脫了大主教的束縛，雖然等待著他的將是貧困和飢餓，但他情願忍受這一切也不願意失掉自己的自由。從此，他走上了一條新的生活道路，這也正是他的創作走向新的階段的開始。
成年以後的成就和余年均悲哀
1782年，莫扎特隻身來到維也納，平生第一次孤身生活。在以往的日子裡，他從未離開過家庭，即使是旅行演出，也總是由父親和母親陪伴著他。在維也納最初的日子裡，他過著極無規律的生活，同時，為了生活又不得不幹極繁重的工作。他上午寫作，下午教課，晚上演出，演出回來後繼續寫作到深夜。從早到晚沒有一點空閑時間。如此賣命地工作，僅僅換來勉強能維持生活的報酬。盡管這樣，莫扎特的精力仍然非常充沛，尤其是精神上的自由感，使他完全忘卻貧窮與困苦。莫扎特的真誠、和善以及他的天才，使周圍的人都願意與他接近，在維也納他很快建立了自己的交際圈，一些他曾經敬慕過的文學家、音樂家、戲劇演員和學者，如今都成了與他經常往來的朋友。
在維也納，莫扎特意外地與韋伯爾一家相遇。當年他熱戀的阿羅伊齊亞，現在已是大名鼎鼎的歌劇演員，幾年前已經嫁給宮廷藝術家朗格。老韋伯爾已去世，韋伯爾夫人帶著三個女兒和阿羅伊齊亞住在一起。憑著當年的友情，莫扎特被請到韋伯爾家居住，有她們幫助自然減輕了不少家務煩惱，更重要的是，韋伯爾姐妹對他的溫情完全彌補了他遠離家庭的痛苦，由於頻繁的感情交流，莫扎特對阿羅伊齊亞的妹妹、18 歲的康斯坦齊亞產生了愛情，康斯坦齊亞也非常愛他，莫扎特不顧父親的反對，於1782年8月4日與她給了婚。
結婚使莫扎特的生活發生了重大變化，與此同時，他的創作事業也出現了新的轉機。由於奧地利各界人士掀起的一場弘揚民族精神的浪潮，約瑟夫二世被迫順應民意，在維也納成立了一個民族劇院，該劇院專門上演富有民族內容的歌劇與話劇。劇院委託莫扎特寫一部民族歌劇，這正是莫扎特渴望已久的願望。歌劇取材於當時奧地利最受歡迎的戲劇主題，劇名為《後宮誘逃》，腳本由莫扎特的朋友、一位很有才華的戲劇演員斯特凡尼撰寫。這位天才的舞台實踐家從觀眾趣味出發，創作了這部形象鮮明、情節感人的歌劇腳本。莫扎特對腳本的質量非常滿意，很快就把全部熱情投入到該劇音樂的構思和創作中。在這部歌劇中，作曲家融合了多種創作手法，象當年創作《伊多梅紐》一樣，莫扎特把喜歌劇、正歌劇以及浪漫曲和民間抒情歌曲的寫法融為一體，圍繞著朴實、真情的內容，力求使歌劇語言擺脫義大利正歌劇過於外在的程式化。在這部歌劇的詠嘆調中看不到任何裝腔作勢的地方，它們都好象是語言的自然流露，旋律的發展和節奏律動也都與唱詞的結構十分一致，甚至連花腔也不帶有任何做作和裝飾性，而是有機地融合在感情的自然流露之中。莫扎特在《後宮誘逃》中所取得的成就，對他後來幾部歌劇代表作的出現，起了決定性的作用。
《後宮誘逃》在維也納上演後，引起音樂界的關注。著名歌劇作曲家格魯克對這部歌劇非常賞識，遺憾的是，這位當年頗有威望的作曲家如今已年老體衰，不能再給這位年輕的天才任何幫助，莫扎特還是依靠自己的勤奮和才華，贏得了維也納聽眾的歡迎。在1783—1785年間，他幾乎每天都演奏，有時一天要演奏兩次。此時，莫扎特已成為維也納最受歡迎和受尊敬的音樂家，童年時代的光輝似乎又在莫扎特身上閃現。
然而，莫扎特的成就絲毫沒有得到宮廷官方的承認。約瑟夫二世從未打算讓莫扎特進入宮廷音樂生活，更無給他任職的想法。這除了官方的偏見以外，其中主要的原因是當時奧地利的宮廷音樂生活被一些接近皇室的音樂家所把持，他們害怕莫扎特的天才會沖擊他們的地位，於是千方百計阻止莫扎特進入宮廷。在這些人中，對莫扎特危害最大的要數作曲家薩爾耶利。薩爾耶利繼格魯克之後擔任宮廷樂長，出於小才對大才的嫉妒，他對莫扎特一直抱有敵意，並施展各種手段不讓莫扎特進入宮廷音樂的圈子。雖然莫扎特並不在乎這位卑鄙者的所作所為，但後來他還是痛苦地稱薩爾耶利是他一生中的惡魔。
這一時期，最使莫扎特感到欣慰的是他與海頓所建立的深厚友誼。海頓比莫扎特年長25歲，當時他正處在創作鼎盛時期，他以天才的洞察力斷言莫扎特是當代最偉大的作曲家。得到海頓的承認，對莫扎特來說是最大的榮幸，在他看來，整個宮廷集團對他的評價比起海頓對他的賞識，意義要小得多。海頓的創作對莫扎特有重要的影響，莫扎特也深深感激這位年長者對他的幫助。為了答謝海頓，他寫了六部四重奏獻給這位受人尊敬的音樂大師。
頻繁的演出活動，促使莫扎特不斷創作出新的鋼琴作品。從1782年開始，莫扎特的鋼琴創作達到了一個新的水平。在海頓的基礎上他為鋼琴奏鳴曲奠定了四個樂章的形式，並且賦予各樂章的主題材料以鮮明的個性和驚人的表現力;他的《d小調第20鋼琴協奏曲》(K.466)、《A大調第23鋼琴協奏曲》(K.488)等作品都是歐洲古典協奏曲的典範。此外，他還創作了一些即興性的鋼琴作品，其中《c小調幻想曲》最為著名，作曲家賦予這部作品嶄新的織體與和聲，使它在體現音樂戲劇性方面達到了極高的水平。
從1782到1786年間，莫扎特的創作技巧和音樂表現力在維也納已所向無敵，最好鋼琴家的名聲和友善的為人，使維也納整個藝術界都與他十分友好，他的寒舍始終坐滿了藝術界的客人。在這些客人中，有一位名叫L·達·龐特的宮廷詩人 (原名叫艾曼奴愛羅·康涅爾揚諾)，他對莫扎特歌劇創作方面的成功起了關鍵作用。他是猶太人的後代，從小被一個僧侶學者收養，後來當了神學院的院長，他對宗教活動並不感興趣，憑借自己的文學天才當上了維也納宮廷詩人，並負責為皇帝選定的歌劇寫腳本。達·龐特在遇到莫扎特以前絲毫沒有顯露出他的才華，只是當他與這位音樂大師相遇之後，才橫溢出他的靈氣。1785年，當莫扎特再次獲得為維也納劇院寫歌劇的時候，毅然找了這位合作者。兩位情投意合的藝術家決定採用法國劇作家博馬舍的劇本《費加羅的婚禮》作為歌劇腳本的素材。由於該劇本含有某種進步的革命思想和社會意義，致使包括奧地利在內的歐洲不少國家的統治者把它拒之於門外，禁止上演這部劇作。然而，達·龐特對它作了巧妙的改編，在迴避鮮明的政治傾向的前提下，保留了劇中最精彩的情節。莫扎特對腳本的初稿並不滿意，幾經修改後才開始構思音樂。1786年5月1日，這部劃時代的歌劇終
㈤ 貝多芬的簡介
路德維希·凡·貝多芬 (Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.)
一七九二年，二十二歲的路德維希·凡·貝多芬從波恩來到維也納，一直到他一八二七年逝世，他就從未離開過這座對音樂家特別有吸引力的城市。貝多芬的絕大部分作品是在這里創作的。他的九部交響曲全都在維也納舉行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌劇創作《費德里奧》也在維也納的國家歌劇院舉行了首演。貝多芬被後人認為是有史以來最偉大的交響曲作家。他的《英雄交響曲》充滿了激情。他的第九部交響曲取材於德國詩人席勒的《歡樂頌》，如今已經成為歐盟的盟歌。
輝煌的創作並不能掩飾貝多芬多難的一生。一八零二年，貝多芬由於逐漸喪失聽力，悲憤之餘，寫下了一封可能是給他兄弟的遺囑。激情滿腔的稟性迫使他頻繁地搬家。他在維也納市區北部有溫泉的地方留下了幾十處居所。但是溫泉最終還是無法挽救他的失聰，一八一九年，貝多芬的聽力徹底喪失了。一八二七年，人們在Waehringer Friedhof 魏林格墓地為他舉行了隆重的葬禮。一八八八年，貝多芬的遺骨被安放到維也納中央陵園。
造訪音樂家貝多芬
貝多芬晚年頻繁遷居，雖然留下了眾多的故居，但是很多故居未能作為展覽館向遊客開放。貝多芬當年喜歡居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，離市區很遠，在市區的正北方。一八零二年，貝多芬居住這個城區，在這里創作了他第二部交響曲。同年十月，貝多芬在這里寫下了《海里根施塔特遺囑》，這是一封他寫給兩個兄弟的信，這封信並未寄出，如今仍然完好地被保存在這里。貝多芬的這處遺址如今被稱作為「海里根施塔特遺囑屋」，周二至周日向遊客開放。
地址：Probusgasse 6, 1190 Wien
帕斯克瓦爾蒂樓房(Paqualitihaus)是貝多芬居住時間較長的一處住所。一八零四年至一八一五年間，貝多芬雖然數次離開這個居所，但是最後卻又返回到此地。樓房的主人帕斯克瓦爾蒂是貝多芬的好朋友，每次貝多芬出走，他都吩咐傭人不要出租貝多芬的房間，因為「他總是會回來的」。在這里，貝多芬經歷了創作的鼎盛期，他的第四、五、六部交響曲，第四鋼琴協奏曲和歌劇《費德里奧》都是在這里創作的。
地址：Moelkerbastei 8, 1010 Wien
一八二七年，貝多芬去世時，眾多的朋友和崇拜者前來弔唁。貝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文學巨匠格里爾帕策曾經在悼詞中說 「貝多芬把他的一切獻給了眾人，從他們那裡卻一無所獲，於是他就遠離了眾人。」能夠讓貝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，與他相伴。人們為了紀念舒伯特這位年輕的天才音樂家，在魏林格墓地的旁邊修建了一座舒伯特花園(Schubertpark)。如今，這座魏林格大街上的舒伯特花園是眾多遊客流連的地方。
地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien
一八八八年，兩位音樂大師的棺木被一起移到中央陵園。如今，貝多芬被埋葬在中央陵園名人墓地32A的第29號墓穴中。
地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien
一八八零年，崇拜貝多芬的人們還為其建造了一座紀念碑。從此，這個地方更名為貝多芬廣場。貝多芬塑像的周圍圍繞著九個小天使，象徵音樂大師不朽的九部交響曲。
地址：Beethovenplatz, 1010 Wien
回答者：wangronghai - 助理 三級 3-28 19:20
路德維希·凡·貝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770-1827），德國最偉大的音樂家之一。 出身於德國波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂上的才能，八歲開始登台演出。1792年到維也納深造，藝術上進步飛快。貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創作了有大量充滿時代氣息的優秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲時開始耳聾，晚年全聾，只能通過談話冊與人交談。但孤寂的生活並沒有使他沉默和隱退，在一切進步思想都遭禁止的封建復辟年代裡，依然堅守「自由、平等」的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫下不朽名作《第九交響曲》。他的作品受十八世紀啟蒙運動和德國狂飆突進運動的影響，個性鮮明，較前人有了很大的發展。在音樂表現上，他幾乎涉及當時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，被尊稱為「樂聖」。
貝多芬，L.vanLudwig Van Beethoven（1770～1827）
德國作曲家。維也納古典樂派及向浪漫主義樂派過渡時期的代表。1770年12月16日生於波恩，1827年3月26日卒於維也納。
生平 貝多芬出生於一個貧寒的音樂家庭。祖父Lvan貝多芬是科隆選侯的宮廷歌手和樂長，在波恩頗享盛名。父親J.van貝多芬也是選侯的宮廷歌手，無多大才能，且喜酗酒滋事，後被解僱，給半俸以維持一家生活。母親是宮廷大廚師的女兒，一個善良溫順的女性，婚後備受生括折磨，在貝多芬17歲時便去世了。貝多芬是7個孩子中的第2個，因長兄夭亡，貝多芬實際上成了長子。由於父親對家庭不盡責，貝多芬不得不從小就參加工作賺錢養家。
貝多芬的音樂教育從4歲開始，第一個教師是他的父親。父親曾夢想把他培養成莫扎特式的神童，但因環境不佳，未能實現，在他幼年的幾位教師中，宮廷管風琴師C.G.內費對他幫助較大。
14歲以前，貝多芬受過普通學校教育，19歲時獲准進波恩大學聽課，在那裡攻讀了I.康德的哲學論著和古希臘文學，也接融到法國資產階級革命的啟蒙思想，對他以後的世界觀和藝術觀產生了很大的影響。他邊求學邊工作，1783年擔任歌劇院哈普西科德琴手。1784～1792年擔任宮廷副管風琴師，從1788年起又兼任宮廷樂隊的第二中提琴手。1787年4月，貝多芬赴當時歐洲的音樂中心維也納觀光，在那裡拜見了他所敬仰的W.A.莫扎特。他的即興演奏贏得了莫扎特的贊賞。但不久因母病趕回波恩，他的慈母不幸於1787年7月病逝。同年的冬季，貝多芬通過摯友F.G.韋格勒的推薦，進入波恩有名望的F.von布羅伊寧夫人家庭任音樂教師。在布羅伊寧家的客廳里，貝多芬接融到許多思想進步學識洲博的教授、文藝家，以及政府中一些較開明的人物。他們談論G.E.萊辛、J.C.F.席勒和J.w.von歌德，也談論政治、哲學和藝術。年青的貝多芬在這里受到進步思潮的影響，樹立了藝術要服務於善良正義和人道主義的藝術觀。他與布羅伊寧一家的真誠關系一直保持到最後。
波恩的瓦爾德施泰因伯爵，很欣賞貝多芬的才華，有意幫助他上進。1792年奧地利音樂大師J.海頓路過波恩，接見了貝多芬，看了他的作品，建議送他去維也納深造，並表示願意收他為學生。瓦爾德施泰因說服了選侯，讓貝多芬帶薪留學於維也納，希望他「從海頓手中接受莫扎特的精神」。
1792年，22歲的貝多芬第2次到達維也納，跟海頓學作曲。由於兩人的性格不同，不很相投。1793年冬海頓赴英國，便把這個學生交給著名的理論家J.G阿爾布雷希茨貝格爾，貝多芬向他學習對位法，受到嚴格的訓練，也跟義大利歌劇作家A.薩列里學歌曲寫作。由於有波恩方面的大力舉薦，又有出色的演奏才華，貝多芬迅速進入了維也納上流社會，他受到顯赫人物利希諾夫斯基親王和夫人的寵愛，曾一度住在親王府中。此外，金斯基親王，洛布科維茨親王魯道夫大公都是他的支持者和保護人。
1795年，25歲的貝多芬出版了他的第1號作品——3首為鋼琴小提琴和大提琴演奏的三重奏。此後5年他陸續出版了不少作品。《第八鋼琴奏鳴曲》（即《悲愴》奏鳴曲，1799年出版）是他這段時期的代表性作品。這些作品的出版使他的聲譽日漸遍及歐洲。貝多芬雖然有點怪癖，急躁易怒，但為人正直，待人以誠，結交了不少忠實的朋友，如小提琴家L.波爾、I.舒潘齊格，大提琴家N.茲邁什考爾等。他的學生為數不多，如F.里斯、K.霍爾茨，A.F.申德勒、C.車爾尼等。
貝多芬終身未婚，婚姻和戀愛問題經常使他煩惱。他追求的對象較多，但都未能結合。貝多芬死後，人們在他的衣櫃內一個秘密抽屜中發現3封熱情洋溢的情書，是寫給他的「不朽的戀人」的，但沒有收信人的姓名地址，年份也無從稽考。經多年爭論，現認為收信人是一維也納婦人安托妮·勃倫塔諾。貝多芬的少數作品是題贈給他的女弟子的，如膾炙人口的奏鳴曲《熱情》和《月光》便是。前者作於1804年，是為他的學生特蕾澤寫的，出版時題贈予她的兄弟弗朗茲。後者作於1801年，則直接贈予他的表妹朱麗葉塔。
貝多芬作曲很認真，先寫在大型草稿本上，後逐句逐段地修改。有的作品要寫數年。他還往往同時著手寫幾首作品。從他留下的大量草稿中，可看到他的作曲方法，一個動機一個主題，都經過不斷琢磨不斷發展，千錘百煉才最後成章。他常帶著草稿本和鉛筆在郊外寫作，全神貫注，連下雨也不覺察。他在家中寫作時廢寢忘食是常事。這些草稿本現已部分出版，是研究貝多芬作品的珍貴資料。
貝多芬雖然進入上流社會，與王公貴族相往來，但他完全不象海頓和莫扎特那樣，置自身於臣僕的地位。1809年貝多芬住在利希諾夫斯基親王的庄園里，親王要求他為法國侵略者將領演奏鋼琴，貝多芬斷然拒絕，冒雨回到自己的家，取下親王的胸像摔得粉碎。
1812年夏，貝多芬在捷克療養地泰普利茨會見了歌德。一日他們正挽臂散步，迎面來了皇後和一群貴族，歌德急忙松開貝多芬的臂膀，站在路旁向貴族們脫帽鞠躬，貝多芬則直沖而過，貴族們反而為他讓路。貝多芬等歌德趕上來時對他說：「我按照您的功績尊敬您，但您過份抬舉他們了。」
貝多芬一生中最悲慘的遭遇是耳聾。在他28歲時，就發現自己的聽覺有了故障，日益嚴重。他十分擔憂，又不願明告別人。加上戀愛上的挫折，使他的消極情緒在1802年達到一個高點。當時他住在維也納近郊海利根施塔特鎮，曾打算自殺，寫下了遺囑。然而他心中的音樂烈火終於燒掉這一次精神危機。大約從1815年起，由於耳聾，貝多芬無法與人對談，而不得不讓對方把話寫在紙上給他看。在貝多芬死後，人們發現這種「對話冊」400餘本（當時被他的學生、秘書申德勒據為己有）。現在這些對話冊已成為研究貝多芬的珍貴史料。貝多芬的許多重要作品都寫於全聾時期，他自己無法驗證其音響效果，所以在後期的某些樂隊作品中，在配器法上存在著某些不完善之處。有時他堅持指揮自己的作品，難免要出亂子，甚至無法進行下去而使演出中斷。盡管這樣，他以驚人的意志和毅力堅持創作和工作，畢生不懈，為歐洲音樂史增添了最光輝的篇章。
貝多芬的一生是光輝奮斗的一生，但他有時也對復雜的時局認識不清。在維也納國際會議（1814）的前後兩三年中，貝多芬所做的一些事難免給他光輝的一生投下一片陰影。1812年拿破崙的軍隊從莫斯科敗退，1813年又在維多利亞等戰役中受重創，拿破崙被迫下台，逃亡於地中海。1814年以俄國沙皇亞歷山大一世和奧地利首相梅特涅為骨乾的歐洲王朝復辟會議在維也納召開，組織了反撥歷史時鍾的「神聖同盟」。許多曾痛恨法國的侵略戰爭和拿破崙暴政的人們，誤認為從此可以實現和平，無不額手稱慶，貝多芬也是其中之一。他曾於1813年寫了那首現已被人遺忘的《惠靈頓的勝利》交響曲，歌頌英國將軍惠靈頓在維多利亞重創法軍的功績；1814年為了慶祝維也納會議，他又寫了1首康塔塔《光榮的時刻》。在會議期間他舉行了兩次慶祝音樂會，演出了《光榮的時到》《惠靈頓的勝利》和《第七交響曲》，他自任指揮，異常賣力，並以個人名義發請帖給參加會議的王公貴族，有6000人聽了他的演出。他把國王們送給他的錢購買了奧地利國家銀行的股票。他為此很高興，卻沒有發覺自己正處在逆流的漩渦中。
維也納會議後，王朝復辟空氣籠罩了整個歐洲。貝多芬的經濟和健康狀況日益下降。1816年他在筆記本上寫道，「我沒有一個朋友，我孤零零地活在這個世界上」。他的創作生涯停頓了好幾年，1817年以後，他才又拿起筆來完成了最後的幾部作品，包括著名的《第九交響曲》和《庄嚴彌撒曲》等。
在最後的年頭，他還草擬了《第十交響曲》的一些主題，可惜沒有寫多少就病倒了。1826年12月，他從外地回維也納，路上受了風寒，從此便一病不起，醫治無效，次年便與世長辭了。貝多芬的死訊震動了維也納，出殯時有2萬人為他送葬，包括F.舒伯特在內。遺體葬於維也納市內韋靈墓，終年57歲。
創作 貝多芬的創作生涯大略可分為3個時期：1800年以前為早期，1801～1814年為中期，1814年以後為晚期。貝多芬許多作品的寫作年代是先後交錯的，不能絕然按完成的年代把它們納入各個時期，例如《第二交響曲》完成於1802年，但按其風格和手法而論，應屬於早期作品。早期作品包括在波恩和1800年以前在維也納寫的一些室內樂和第1、第2交響曲等，主要沿著海頓和莫扎特的道路有所發展，尚未能獨辟蹊徑。
1801～1814年是他的創作最具有獨創性的盛期。作於1801年的《第十四鋼琴奏鳴曲》（即《月光》）就是富於獨創性，完全以形式服務於內容的一個範例。它有3個樂章。前後兩樂章肅穆庄嚴，當中一樂章玲瓏小巧。第一樂章不是照慣例用快板，也不用奏鳴曲式，標明表情為「類似一首幻想曲」，很有特點。1802年貝多芬對朋友說：「對於我到目前為止的作品，我都不滿意。從現在起我要走一條新的道路。」當時他正在寫《第三交響曲》，即《英雄》交響曲。這是應法國駐維也納大使的邀請為拿破崙寫的。當時拿破崙任法蘭西共和國的第一執政，貝多芬認為他是法國革命的英雄和人民的救星，所以樂於寫作。1804年交響曲寫成，拿破崙已於此時稱帝，貝多芬極為氣憤，他撕毀了已寫好贈款的封面，換上一張新的，並寫上「為紀念一位偉人而作的英雄交響曲」。這首交響曲從內容到形式都富於革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和聲與節奏都新穎自由，說明作曲者所走的確是一條「新的道路」。他在素材處理和曲式結構上作了許多革新，如用1首庄嚴而冗長的葬禮進行曲作為第2樂章，用1首諧謔曲作為第3樂章，這都是前所未有的。在這時期他還寫了贈給瓦爾德施泰因的《第二十一鋼琴奏鳴曲》（1804，亦稱《瓦爾德施泰因》《黎明》）和《第二十三鋼琴奏鳴曲》（即《熱情》，1806）。前者輝煌燦爛，如朝霞滿天，無比光彩，被羅曼·羅蘭稱為「白色的奏鳴曲」。後者熱情洋溢，如浪濤洶涌，一瀉千里，被列寧稱為「絕妙的、人間所沒有的音樂」。貝多芬共作有鋼琴奏鳴曲32首，其中，《悲愴》《月光》《瓦爾德施泰因》和《熱情》最為著名，成為鋼琴音樂的不朽之作。
1808年他完成了簡潔凝練、充滿斗爭精神和勝利信念的《第五交響曲》和純真質朴、歌頌大自然的《第六交響曲》（《田園》交響曲）。《第五交響曲》第一樂章的第一主題，貝多芬曾解釋為「命運在敲門」，因此人們稱之為《命運》交響曲。第一樂章充滿矛盾，是人和險惡世道的搏鬥，樂章不長，手法異常簡潔，主題思想異常明確，大部分是自「命運」主題的4個音符發展而成。第2樂章照傳統設計，安排了一個描寫作者內心境界，優美而富於深思的慢板。第三樂章戰斗再起，進一步表現了世道詭譎、風雲變幻的情景，它的末尾用了一個長達數十小節的屬和弦，力度逐步加強，情緒逐步高漲，從而引至第四樂章勝利的爆發（第三、第四樂章是連接不斷的），它有如陰霾已被掃盡，陽光突然出現，人們終於戰勝了命運，凱歌響徹雲霄。特別在尾聲部分，勝利的意志愈益堅定，心潮愈益澎湃，不可抑制，至今仍能令聽者受到鼓舞。1812年他完成第7和第8交響曲。以個性解放和魄力巨大而論，《第七交響曲》是最令人驚異的。
貝多芬寫過6首鋼琴協奏曲（第6首未完成），《第五鋼琴協奏曲》由於內容威嚴而堂皇，後人稱為《皇帝》（1809）。他的《D大調小提琴協奏曲》（1806），曲調性極強，非常抒情而氣魄浩大，不象一般小提琴協奏曲多在演奏技巧上做文章。此外還有1首《由鋼琴、小提琴大提琴和交響樂隊演奏的三重協奏曲》（1804）。
貝多芬所作的唯一歌劇是《菲德里奧》（1805，原稱《萊奧諾拉》）。作曲者摒棄了騎士、神仙和愛情主題的劇本，而挑選這一部申張人權、平反獄的劇本，說明貝多芬具有強烈的民主思想和正義感。他對這部歌劇進行過長達數年的修改，並為它寫過4首序曲。在戲劇音樂方面，他寫過兩幕舞劇《普羅米修斯的創造物》（1801）。希臘神話中的英雄普羅米修斯敢於違抗天神宙斯的禁令，將火種偷來給予人類而遭到天神的懲罰。貝多芬歌頌了他的勇敢和對人類的愛。歌德的劇本《埃格蒙特》所描寫的荷蘭民族英雄埃格蒙特因反抗外族統治、爭取民族獨立而犧牲自己。這劇本深深地吸引了貝多芬，他為它寫了10段配樂（1810）。當埃格蒙特殉難後，樂隊中響起了配樂第10段《勝利交響曲》，這是繼哀悼英雄之後，對革命人民的鼓舞和激勵。他還為歷史劇《科利奧蘭》寫了序曲（1807），為歷史劇《雅典的廢墟》（1811）寫了配樂。
在室內樂方面。最重要的是16首弦樂四重奏，它們反映了貝多芬一生的藝術生涯。和他的交響曲一樣，前期、中期、後期的四重奏各有其特點。10首小提琴與鋼琴合奏的奏鳴曲中，最著名的是作於1801年的《F大調小提琴奏鳴曲》。由於它富於青春氣息，被後人稱為《春天》奏鳴曲。另一首作於1802年的《克魯采奏鳴曲》，氣魄奇偉，別具風格，好象兩件樂器在斗爭，有時又匯合在一起。因是贈給法國小提琴家R.克魯采而得名。貝多芬還寫過各種樂器組合的室內樂曲多首，其中作於1811年贈給魯道夫大公的《降B大調三重奏》（亦稱《大公》三重奏）最為著名。
總的來說，貝多芬中期的作品充滿奮斗向上的精神。「通過斗爭，達到勝利」這8個字可說是貝多芬的創作思想的概括。
維也納會議後，貝多芬的創作停頓了好幾年，但他不甘向命運低頭，1817年再次奮起，直至1827年逝世，這10年是他創作晚期。這時他已不象早、中年那樣朝氣勃勃了，現實生活中的種種遭遇已逐漸磨損了他的銳氣。他認識到生活的復雜，不可能達到他的理想和信念，但他沒有放棄它們，而是在創作上用另一種形式表達它們。他的最後5首弦樂四重奏和5首鋼琴奏鳴曲，與他的《英雄》《命運》《熱情》等相比，已經減少了火一般勇往直前的氣勢，在曲式上也減縮了，但所表達的思想感情更深刻、更內在，有些音樂語言好像是自己的內心獨白，不求別人的了解，這便是他晚期作品的特點。
《第九交響曲》（即《合唱交響曲》，1817～1823），是貝多芬用席勒的詩《歡樂頌》譜成的作品。前三個樂章是器樂曲，第四樂章加入人聲，用了4位獨唱者和一個大合唱隊。第一樂章描寫一片動亂凄涼的人間情景，第二樂章描寫兵荒馬亂之中，有時也流露出一線曙光；第三樂章是慢板，充滿了悲天憫人的情緒和深沉內在的哲理性探索；第四樂章最奇特：先是大段器樂，把前三個樂章的主題一一拿出來加以否定，然後由男中音獨唱者唱出「啊，朋友，不要這種音響，讓我們唱出更愉快更歡樂的吧！」（這是貝多芬加的詞，非席勒原詩），於是唱出了聲樂的「歡樂」主題，接著以重唱、合唱、獨唱、樂隊等形式淋漓盡致地演唱了《歡樂頌》。這個作品在當時引起了各種評論，最後才被肯定。H.柏遼茲認為它是貝多芬畢生的傑作，他說：「貝多芬完成了這部巨著可以死而無憾，可以對自己說『現在讓死神來臨吧，因為我的任務已經完成了』。」
綜觀貝多芬一生的創作，他在作曲技術上有許多新發展，例如他擴充了奏鳴曲式結構，加強了它的表現力。他的主題、過渡、副主題都連接得很緊湊，若一氣呵成。轉調也更自由，打破了過去各樂章之間以及主題與副主題之間的調性關系的陳規，使調性色彩更豐富，適於表現更絢麗壯觀的內容。
貝多芬作品中的引子常有重大的意義，如《悲愴》奏鳴曲第一樂章的引子，是具有獨立性格的一個樂段，它給接踵而來的第1主題創造了良好的背景和氣氛。《第七交響曲》第1樂章的引子長達80多小節，幾乎等於1首序曲。他的作品的尾聲也往往很宏偉而隆重，如《英雄》交響曲第1樂章的尾聲和《第五交響曲》末樂章的尾聲，都充分地發展了未盡的曲意，作了痛快淋漓的總結，相當於第二展開部。
貝多芬首先在交響曲中使用諧謔曲，在奏鳴交響套曲中以它代替小步舞曲。貝多芬的諧謔曲在輕快的節拍中表現嚴肅端莊，甚至是悲壯的如火如荼的情緒，他把諧謔曲寫得風起雲涌，氣概非凡，第3、第5、第7和第9交響曲的諧謔曲都具有這種筆致。
貝多芬在《第九交響曲》中加入人聲，在交響曲史上是一創舉。
貝多芬的標題音樂寥寥可數。他對標題音樂仍然側重感情的表達，他在《田園》的標題下，特別註明「感情的表達應多於景色的描繪」。
貝多芬極重視力度處理，對強弱變化的層次要求極高。例如在《f小調弦樂四重奏》中的「激動的快板」樂章中，在125個小節中他寫了95個強弱記號。為了表達感情的突變，ff與PP有時突然轉換，也有時在漸強之後突然出現PP。他很少寫正規的賦格曲，但經常在樂章中應用賦格手法，寫出具有賦格性質的絢麗樂段。他善於寫變奏曲，用於大型作品中作為慢板或末樂章。他還曾用一個主題寫成33段鋼琴變奏曲，這和他善於即興演奏有密切關系。
貝多芬集古典主義之大成，開浪漫主義之先河，其創作反映了資產階級上升時期的進步思想。他通過精湛的藝術手法，大大加強了作品的感染力，把歐洲古典樂派推向新的高峰，並開辟了浪漫主義樂派個性解放的新方向。