⑴ 愛美之心人皆有之
愛美之心人皆有之
愛美之心人皆有之，每一個人對於美好的事物都是很喜歡的，其實喜歡美麗的事物，是一件再正常不過的事情，人都會被美好的事物所吸引。下面了解愛美之心人皆有之及相關資料。
意思是人人都喜歡美的事物也指人們喜歡將自己裝扮得美麗。
單字意思
第一個之：的；人：泛指任何人；皆：都；
第二個之：它，指愛美之心。
下一句是：羞惡之心，人皆有之。
出處：出自《孟子告子上》」愛美之心，人皆有之，羞惡之心，人皆有之。恭敬之心，人皆有之。是非之心，人皆有之。
(1)韓國美的特點叫做什麼主義擴展閱讀
古代男子的愛美之心
古人雲：愛美之心，人皆有之。從古至今，無論男女，對美都有一種極致的追求，古代女子以塗脂抹粉綾羅綢裙，來美化自己，男子則以配飾來提升品位。古代男子的配飾有刀、劍、玉、佩、囊、符、袋、笱、帶等不勝枚舉。
一、蹀躞帶 [dié xiè]
蹀躞帶，俗稱腰帶，這個腰帶是一種多功能的腰帶，它是從魏晉時傳入中原的，到了唐代一度被定為文武官員必佩之物，而且一定要把七種東西掛在上面，分別為算袋、刀子、礪石、契苾真、噦厥、針筒、火石袋，俗稱「蹀躞七事」！
在盛唐時期，從皇室宮廷到普通達官顯貴，均以配用玉帶為榮。從玉帶的底色還能將其官階體現出來。據兩唐書的記載，最高等級的玉帶底色為紫色，整條玉帶由十三塊組成。而在每塊玉帶板的下方，帶有能掛載小物品的小勾的玉帶便被稱呼為「蹀躞帶」。
二、帶鉤
如果說蹀躞帶是腰帶，那帶鉤則相當於我們現在的皮卡帶，它是指的古代貴族和文人武士所系腰帶的掛鉤，帶鉤的不僅僅是皮帶扣還能束衣，更是一種身份的象徵！
帶鉤主要用於鉤系束腰的革帶，多為男性使用。人們使用帶鉤，不僅為日常所需要，更是身份地位的象徵，尤其王公貴族、社會名流所用帶鉤甚為精美，具有很高的工藝水平和藝術價值。它們不僅形式多樣，而且多採用包金、貼金、錯金銀、嵌玉和綠松石等工藝，斑駁陸離。
三、玉佩
「君子無故，玉不去身」。古人對玉佩的熱愛不是因為玉的貴重，而是源於玉的品格。玉佩歷來受到士大夫、文人雅士的厚愛，他們以玉喻身，用玉的品質作為自身德行的標准。正所謂「謙謙君子，溫潤如玉！」古代男子佩戴玉石時刻提醒自己，要讓自己的性格像玉石一樣溫潤內斂。
愛美之心人皆有之愛美乃人之天性！
但正像英國近代美學家卡里特所說:「人類很少長期滿足於僅僅創造或領悟關，而不試圖也去理解它的所作所為。」
於是，關於美是什麼等等問題便成了理論研究的對象。
在認識美之前，我們需要認識一個很簡而易懂的問題。
「什麼是美」與「什麼是美的東西」是兩個不同的概念。「美的東西」涉及具體對象、現象和事物，可按主觀愛好和具體情況進行判斷，如某人認為某幢建築強類，而另個人又以為不美等等。而「美是什麼」講的是所有的對象、現象和李物為什麼美，這就涉及美的根源和本質。
美的東西呢，我們都懂，而且因人而異。我可以能認為這個人很女神，而你卻覺得頂多一般。現在主要帶大家認識下美是什麼？
對美的看法，我認為大致有以下些觀點:
第一，以具有典型性者為關，即「美在典型說」。在他們看來，某些對象、現象和事物能夠顯著地表現客觀現實的本質和真理性。由此可以認為，美就是客觀現實最本質、最真理性的形態。這種觀點的問題是不能反證，因為有些具有典型性的客觀現實並不美。「美在典型說」的代表人物是古希臘的蘇格拉底。
第二，認為美即美感。持這種觀點的學者認為，美與美感是一回事:作為美，人能感受就存在:不被人感受就不存在。這種觀點的可貴價值在於把美與人緊密地聯系在一起，問題是完全否定了客觀現實的價值，好像美與客觀現實毫無關系。
第三，認為美是主觀與客觀的統一，在這些學者們看來，美是客觀方面即某些事物、物質和現象符合主觀方面的意識形態，進而彼此交融，成為體的那種。
認識到美的理論之後，我們就需要認識一下美的特點了。
1、美的第一個特點是形象性
沒有形象就沒有美，不論是自然環境中的花取樹木、日月里展、 名山大川，還是人工環境中的假山、噴泉都要以形狀、色彩等構成形象， 才能為人們所感知，才能使人們感受它們的美。離開了形象美就無人從依附，就像燈光太暗，人們靜大眼睛也看不消舞台上的演出，燈光太強，睜不開眼睛，同樣看不清舞合上的演出，因而都無法領略演出之美。
美的事物和對象不是抽象的概念:定理或定律，它首先應該為人們的感覺器官所感知，正像照格爾所說: 「美只能在形象中見出， 因為只有形象才是外在顯現、。」
形象是切美的事物和對象的必備條件， 自然美和藝術美自不必說，就是社會美中的「品德美」、「心靈美」也要通過「行為美」等來體現。
說形象是美的必備條件，不等於說它是充分條件，因為並非所有形象都能產生美，能夠產生美的形象應該是包含情感的形象，應該是能夠引發人們喜悲愛恨的形象，更應該是具有性格的形象。
2、美的第二個特點是情感性
在現實生活中，人與人、人與自然、人與社會存在著多方面的聯系，其中一種很重要的聯系就是情感聯系。情感是感覺、知覺、情緒和想像的高級形態，具有一定的指向性和主觀評價性。按《心理學大辭典》的解釋，情感是「同情緒有聯系又有區別的概念。從廣義而言，它與情緒一樣也是人對客觀事物的態度體驗。從狹義而言，它又不同於情緒，是和人的社會性需要相聯系的一種復雜面穩定的態度體驗。
上述定義表明，情緒與情感有聯系，而又互不相同。它們的相同之處表現為都是對於客觀事物的態度體驗，都是主體在心理方面的反應，不同之處是情感往往與社會性需要相聯系。平常所說的愉悅屬於情緒，在客體美與不美的問題上，能否引起主體的愉悅，也是一種最好的確證 、康德早就指出，美的`事物和對象應該具有令人普遍愉悅的特性。他還進步指出， 人們所以能在特定的情況下，產生偷悅感，是由於人具有共同的「心意狀態」。這種「心意狀態」是一種共同的生理因素和心理因素，是由F共同的物質條件和共同的歷史背景而形成的。
在介紹了美學的一般情況後，在中國道路的發展中，美又有著什麼樣兒的道路呢？
中國傳統美學思想散見於文學、繪畫、音樂、戲曲等具體藝術形式和相關理論中。沒有嚴密的邏輯思辨，沒有進人抽象的哲學世界，而是與社會生活、藝術活動相結合。中國傳統美學是在儒、道、釋三元互補、統一圓融的格局下發展起來的。它以倫理道德為基礎，強調理性與感性的辯證統一，以真、善、美的一致為最高境界，把「天人合一」看作美的巔峰狀態。
儒家美學是儒家思想的組成部分，代表人物是孔子。儒家美學的核心是「中和」，由此，可把儒家美學視為「中和美學」。這里所說的「中」，是為「中庸」，意為不偏不倚，恰到好處;這里所說的「和」，是為「和諧」。孔子在《中庸》里，就明確強調:「中也者，天下之大本也:和也者，天下之達道也」。
老子是道家思想的創始人，其代表作《道德經)是一部具有完整理論體系的哲學著作。對中國美學體系的形成具有極大的影響。老子哲學的最高范疇是「道」。老子美學的最高范疇也是「道」。老子認為關在於「尤」。「尤」通常表現為恬淡。表現為無規定性和無限性。表現在藝術中應是「天然無雕飾」，「清水出芙蓉」。
莊子是道教創始人之一，繼承和發揚了老子的思想，同樣把「道」視為宇宙本體的自然法則，但更看重「道」的主觀性。致使《莊子》唯美、尚潔，成為中國浪漫主義藝術傳統的源頭。
以老子和莊子為代表的道家美學可視為「自然美學」。其要點:一是強調「天地有大美而不言」，藝術創作必須「外師造化」，善於從天地造化的大自然中汲取營養:二是藝術創作不可矯揉造作，要保持平和自然的狀態。
佛教傳人中國後，逐步漢化。隋末唐初，禪宗大興，遂成主要流派。禪宗美學的要點是追求空靈、寂靜的氣氛，崇尚含蓄、圓潤、簡約、疏朗而能引人退想的造型和布局。
愛美之心人皆有之，學生要追求的是心靈美，要提升自己的綜合能力
楊心美個子很矮，長得也不漂亮，學校里幾個調皮的男生經常取笑她，在背地裡叫她「胖冬瓜」，女生也很少和她一起玩，大家都嫌楊心美長得難看。一次，全校舉行詩歌朗誦會，沒想到，楊心美也報了名。比賽那天，她用動人的嗓音朗誦了一篇散文，題目叫《我一直相信自己》。
因為表現出色，結果得了第一名，同學們感謝她為全班爭得了榮譽。因為楊心美熱樂於助人，學校收到了表揚陳小麗的來信。從此之後，同學們發現，楊心美還有許多本事：她的手很巧，會用紙折許多小動物，她唱歌也特別好聽，每一次單元測試的分數越來越高了……大家覺得楊心美似乎越來越漂亮了。
很多同學因為外貌長得不好而苦惱。其實，我們學生不必這樣。人人嚮往美、追求美，愛美之心人皆有之。但是，一個人美不美，是由外表與心靈兩部分組成的。
衡量一個人的美與丑，不僅要看外表，更要看重他的心靈。一個人如果沒有內在的美，即使長得十分美，也是金玉其外、敗絮其中。心靈美才是最本質、最高尚的美，大家都樂於欣賞的美。我們要記住一句話：人的美並不在於外貌、衣服和發式，而在於他的本身，他的內心。要是人們沒有內心之美，我們常常會厭惡他的外表。
一、外貌美，只能悅目一時
古今中外那些叱吒風雲的政治家，馳騁疆場的軍事家，蜚聲文壇的文學家，造福人類的科學家，並非個個都是儀表堂堂。春秋戰國時期的晏子個子矮小，長相極為一般。然而，他那高尚的情操和驚人的聰明才智終於使企圖蔑視譏諷他的楚王為之折服。
偉大的音樂家貝多芬長相也不美，但他戰勝了失聰的巨大痛苦，以頑強意志創作了萬古流芳的不朽樂章，給大家帶來了盛大的音樂天地，世界人民永遠紀念他。外貌美，只能悅目一時，而心靈美，才能經久不衰。
二、不懈努力，培養自己的成為心靈美的人
同學取笑我們長得丑，這也許會給我們帶來痛苦。但是，這恰恰證明他們自身的無知。你不必為此而痛苦，更不能自卑，你必須自強，有自信，奮發努力，做一個有知識、有道德、心靈美的人。如果你能堅持努力，成為心靈美的人，那麼，同學們必定會對你刮目相看，那些曾經取笑過你的人也會感到自愧不如。
⑵ 韓國女孩長相特點是什麼樣的
韓國女人神顏的臉究竟有何特點？
1. 質感的整體輪廓
說起韓國女星的臉部輪廓，大家印象最深的就是水光肌和鵝蛋臉、以及非常流暢的面部線條，以上三個要素就是非常具有韓國辨識度的美女指標。從林允兒和李智恩來看，我們大概可以得出韓國很長一段時間的主流審美是「輕盈感」——不論是肌膚的光澤度還是整體輪廓的線條都是偏明亮柔和的。
韓國對於女藝人的打造程序，雖然在一定程度上造就了大眾的臉盲和審美倦怠與瓶頸，但也正是因為這樣嚴格的程序，形成了一套塑造美女且可量化的有跡可循的數據指標。
就在這時Irene火了。就年齡來說，她在大火時基本不佔優勢，對於普通人來說年輕的光陰都是人生外貌狀態最好的時刻，在此我們就不贅述年輕、光陰之於女藝人的重要性。她為什麼火呢？不光入了南韓人民的眼（火不火就看代不代言燒酒），還在中國席捲一片。相對於一眾女藝人的「輕盈感」，她的五官輪廓則是質感的代表。不是小巧的鵝蛋臉，而是有折疊度有弧度——一張可以承載更穩重五官的面部輪廓。
質感具體的來源，有稜角感的五官，她大火的那些照片都很復古，從照片里透出一種五官絕對銳化的磨砂感。明暗對比色彩強烈，區別於傳統的柔光。
當修圖時，過度曝光和美顏磨皮之後，她五官的質感降低，驟然泯然眾人。
2. 自然感的眉眼，鼻唇
韓國傳統女性的輕盈感來自飽滿流暢的面部，還記得氧叔很早之前說的高低錯落出眉骨嗎，面部的結構和起伏狀態其實就是五官相對高度的參照效果。Irene從正面看眉骨的高度完全夠她五官用，沒有特別西化的深邃，但卻突出於一般韓國女生的眉骨高度。
同時，她眉骨的形狀也夠質感。細平窄的眉骨比較精緻，她的眉骨有高度也有寬度。加上濃密的眉毛，自然感很足，因為與膚色對比度強烈的毛發顏色，她的五官在第一眼上就很能抓人眼。
自拍軟體會根據演算法自然精緻化細化人的五官，所以像Irene這種女孩自拍就會不好看，因為適合於大眾的演算法，對於美人來說美顏相機一定程度上是打破了她們自身美的體系。
她五官的自然感同時還區別於極度野生的自然，是一種銳化的自然，整個人的感覺立體度和細節感都非常強。黎姿早期沒有做全臉毛發處理時，就有一種濃郁的野生自然感，毛發感重，她也是唯一一個處理了面部毛發感之後整個人美貌提升了不止一個度的人。
Irene的銳化的自然來自於她眉眼的綜合效果，眉毛的毛流感強烈，但眼睛卻長的一般精緻，而黎姿的五官走向，特別是眼睛都是往尖里收的絕對媚氣。這也是為什麼同樣是毛發感很重的情況下，黎姿修整面部的毛發之後整個人非常的艷麗精緻，而Irene則是更穩得住的一種自然銳化精緻感。
鼻，韓國的大眾審美喜愛下，對鼻子的偏好很多非常靠近「心型」鼻。總體上就是往小巧上面靠。較窄的鼻背、鼻頭長度適中、鼻翼偏小、鼻孔形狀偏愛於心型、鼻樑高度在五官中絕不先聲奪人。看看韓國典型美人iu和允兒的就能窺見一些規律。
Irene的鼻子，首先她的鼻樑高度在五官里就是先聲奪人式的，鼻背較寬，鼻頭就是更大版的心型。精修圖看的不是很清楚，從直播畫面的截圖來看，她的鼻小柱長的很好，顯鼻頭精緻的情況下還很往下勾，側面看鼻頭的翹度完全有，從正面看又很內斂，和全臉的質感氣質很搭。
唇，還是以她最為出眾的一張照片為例，長度和寬度比都恰到好處的嘴唇，是她全臉磨砂質感的點睛之筆。嘴巴修小之後整個五官就有點小氣。
irene的五官總體還是偏大的，特別是眼頭略尖，稍不留神就會有很靚很艷麗的感覺。她為什麼這么火？絕對不是因為艷麗，艷麗的人太多了但有磨砂質感的美人則很少，這種磨砂感就有一種能扛得住時間考驗的底氣。一旦她的唇型改了畫法，或者換了口紅，就是有熒光色屬性的口紅，真個磨砂質感就完全沒了。就連全智賢都很難駕馭這種熒光色。
她的長相也有點全智賢的感覺，但是沒有千頌伊的那份囂張，但從五官拆解上來分析，二者的五官是有共同之處的，五官都很有質感，大輪廓卻有精緻的地方，全智賢的經典也在於那張臉給人能被考驗的底氣，不管多久老娘都是最紅火最美的千頌伊的感覺。
全智賢也是那類—柔光磨皮會削減她美貌的臉，她們最妙的地方就在於骨骼帶來的質感，磨皮美化之後就不像本人。
Irene的臉經得住考驗，但氣勢上少了幾分，不過靜態有皇室公主的感覺已經算高階選手。
3.年輕活力的發量以及發型
Irene的發型，很有賽香港女明星的趨勢，厚且堆砌感強的劉海。五官很磨砂質感，頭發又如海藻一般，就是典型夢中情人的標配。
但經過氧叔觀察，她的顱頂高度不是很優秀，在梳普通的發型或者顯顱頂真實高度的發型時，劣勢就出來了，再對比一下天仙姐姐的就可看出。
但她每次出場時，顱頂和發際線的狀態都表現的很好哈，第一，這種堆砌感的發型會很好的修飾顱頂高度，發量大，又蓬鬆，整個人時髦又活力。一定的頭發長度和大s型的劉海，視覺上發量超多，狀態很好。
第二，雖然她顱頂高度不理想，但發際線的高度剛好，沒有過高也沒有過低的小氣。同時發際線形狀很自然，毛茸碎發感強，形狀又是舒服的圓形，很像小女孩小時候自然天生的發際線。
⑶ 美的基本特點是什麼具體點,是論述題．(文藝美學)
美學思想是能夠深刻揭示審美現象內在本質的理性認識,具有明確的理論觀點和概念范疇.美學思想具有兩個基本特點:1.以語言文字的形式存在於典藉文獻之中,從而能代代相傳.2.具有理論的形態.優美的本質及其特徵.
①本質：人與世界的和諧共存,是人對這種和諧狀態的情感肯定.
②特徵：和諧.
A、優美是建立在人與客體世界的最終的和諧共存關系中.是人類活動中目的和現實的一致,是真與善的統一.
B、就整體而言,優美對象是內外關系的和諧,是外觀形式與美的內容的相互協調以及個體形態與普遍內容完美有機的結合.
C、優美的事物在感性形式方面多具有小巧、柔和等等品格.
⑷ 關於美的唯心主義觀點
美的唯心主義觀點：
美是一種感受，人喜歡的就是美的。美不美，很大程度上是人的思想意識在起作用，包括道德風俗也是一樣，西方和東方的看法不同。這就是唯識論的「三界唯心，萬法唯識」。
⑸ 什麼是浪漫主義
意思是有浪漫主義情懷的人。
浪漫主義者是就是指有浪漫主義情懷的人，具備樂觀的態度、開朗的性格、奔放的激情、豐富的想像。
「浪漫主義」一詞指一種文學上的基本創作方法，與現實主義相對，強調用熱情奔放的語言、瑰麗的想像和誇張的手法來塑造形象。
⑹ 唯美主義的特點是什麼
唯美主義是19世紀末流行於歐洲的一種現代主義文藝思潮。首倡者是法國浪漫主義詩人戈蒂耶，他提出「為藝術而藝術」的口號，聲稱藝術本身就是目的，標榜文藝脫離社會，提倡純唯美主義代表插圖畫家比亞茲萊自畫像粹美，追求抽象的藝術效果。這種觀點在王爾德等人的創作中得到全面體現，後來英國文藝理論家佩特使之系統化。唯美主義的興起是對資本主義社會功利哲學、市儈習氣和庸俗作風的反抗，其思想基礎可以追溯到康德的美學思想。它追求藝術的形式美和表現技巧，在藝術上開創了各種美的領域，如怪誕、丑惡、頹廢和乖戾等，從而擴大了藝術表現的范圍和能力，是頹廢主義文藝的一個重要組成部分。
⑺ 什麼是現實主義 什麼是理想主義 什麼社會主義 什麼是唯美主義
什麼是現實主義？這是一個既簡單又復雜的問題。概括地說，就是文學作品是對生活的反映和表現。在語言形態上，現實主義的文學作品的基本特徵是描述性的，而描述性的語言，從本質上說是缺乏創造的，這樣的語言，更像一些漂浮在生活現象之上的顏色，它們只是修飾生活，而沒有創造出只在語言中發生的人與世界的幻象，而後者，才具有語言的價值意義。
什麼是理想主義？理想對應著現實，理想主義是現實主義的對手。理想主義是高於現實並能調校現實的一種思想傾向，碰到適合的環境，它也可能轉化為一場社會運動。和實踐的結合對理想主義而言是必須的，為人類設計的藍圖只有在社會全體的試驗田裡開花結果，才能證明理想的價值。改造世界既是理想主義的目標，也是它的首要意義。
什麼是社會主義？我認為社會主義應該是：
第一、社會成員共同富裕，或者社會能提供覆蓋面廣、水平高的公共產品。用老百姓的話講，就是收入多、福利高、待遇好。
第二、個性自由和解放，有實現自我的自由、條件和空間。用老百姓的話講，就是能說自己想說的話，能幹自己有興趣的事。
第三、實現社會和諧，即人與自然、人與人、人與自我的和諧。用老百姓的話講，就是活得健康、活得自在、活得開心。
什麼是唯美主義？唯美主義是十九世紀末流行於西歐的資產階級文藝思潮。它最初起於詩壇，後來漸及小說、戲劇，主要流行於英國。所謂"唯美主義"，就是以藝術的形式美作為絕對美的一種藝術主張。這里所說的"美"，是指脫離現實的技巧美。因此，有時也將唯美主義稱為"耽美主義"或"美的至上主義"。
⑻ 唯美主義是什麼意思
所謂"唯美主義"，就是以藝術的形式美作為絕對美的一種藝術主張。這里所說的"美"，是指脫離現實的技巧美。因此，有時也將唯美主義稱為"耽美主義"或"美的至上主義"。 十九世紀末的英國唯美主義運動的形成，具有兩大要素：一是比德（1839-1894）的快樂主義的批評；二是莫理思（1834-1896）的生活藝術化的思想。比德認為，文藝批評家的職責不在於掌握知識，羅列材料，以滿足正確的美的定義，而應該具有一種特殊氣質，善於感受美的對象的能力，將自己同書本中的內容緊密地聯系起來，從中探討得到的快感和樂趣，這才是審美批評的根本。莫理思認為，改造社會的目的是自由地伸展，就非使日常生活藝術化不可。任何文明社會，假如不能對它的成員提供這種環境，那麼世界就沒有存在的必要。比德和莫理思的上述觀點，奠定了唯美主義的理論基礎。再加上英國詩壇中拉斐爾前派的主要代表羅塞蒂（1828-1882）以及史文朋（1837-1909）等人的努力，終於形成了唯美主義運動。
英國的頹廢派作家們受瓦爾特·佩特的影響非常大。佩特在1867年至1868年之間發表了一系列文章，主張人們應該熱情的擁抱生活，追求生活的藝術化。頹廢主義者們接受了這一觀點。法國哲學家維克多·庫辛和奧菲爾·戈蒂埃在法國推廣了這一觀念，提出「為藝術而藝術」的口號，並聲稱藝術與道德之間沒有關聯
⑼ 什麼是印象派
印象派的特色是印象主義，不依據可靠的知識，以瞬間的印象作畫。
畫家們是抓住一個具有特點的側面去作畫，所以他們必須疾飛畫筆把顏色直接塗在畫布上，他們只能多考慮畫的總體效果，較少的顧及枝節細部。印象主義的以粗放的筆法作畫，作品缺乏修飾，是一種對筆法較草率的畫法。
印象主義採取在戶外陽光下直接描繪景物，追求以思維來揣摩光與色的變化，並將瞬間的光感依據自己腦海中的處理附之於畫布之上，這種對光線和色彩的揣摩也是達到了色彩和光感美的極致。
⑽ 美的特徵是什麼
美的特徵：時代性，民族性，主觀性，形象性，情感性，非功利性。
1、美是指能引起人們美感的客觀事物的一種共同的本質屬性；
2、美不是孤立的對象，是需求被滿足時的精神狀態相聯系的互動過程，包括三個要素：信號，主體，美感；
3、以需要層次為標准，美可以分為生理美，先驗美和精神美；
4、以活動的場所為標准，美可以分為自然美和社會美；
5、以美產生時實物刺激的有無為標准，美可以分為直接美和間接美。