韓國人為什麼難借到禮服

迪麗熱巴是現在的當紅小花，她深受老闆大冪冪的喜歡和力捧，出道沒幾年，就有很多部作品了。當然這些作品為她積累了很多粉絲，我們可以看到熱巴現在的微博粉絲已經七千萬了。作為一個藝人，粉絲也是他們的無形財富，雖然不是馬上兌現，卻是他們往前一步不可缺少的零件！韓國藝人很多，但是論人氣並不一定比得過熱巴，人氣不一樣資方的力量肯定也不一樣。

『叄』 大牌借給明星的禮服，全世界只有一件那尺碼怎麼調整

尺碼從來不是問題，當然團隊也不會這么傻，高個子借矮個子的禮服，矮個子借高個子的禮服，尺碼無非就是三圍不太一致，但是明星穿禮服也只是重要場合穿一下，用別針別住就可以了

『肆』 明星走紅毯的禮服是租的還是買的還是借的

「明星」這個詞總是和光鮮亮麗四字緊緊聯系在一起。我們總能在各大活動和紅毯上，看到明星藝人們穿著高檔貴氣的禮服，身戴價格不菲的珠寶出現在閃光燈下。

其實大家都知道，明星就是行走的廣告牌，越是人氣高的明星。廣告效應就越大。所以很多品牌會主動給明星們提供禮服鞋子還有珠寶。不過，品牌提供的模式也有多種，我們還是要細分清楚的。

而如果是出席代言品牌以外的活動，藝人們也會慎重選擇自己的禮服搭配，穿自己代言品牌的可能性偏大，但也不排除明星會根據個人喜好或者是商業合作要求，穿著其他品牌的禮服。

不過還是那句話，有代言一定是有話語權的，一般品牌不僅會提供禮服，還會根據代言人的需求酌情贈與相應的禮服或珠寶配飾。

『伍』 關於和服、旗袍（或唐裝）和韓服的問題

和服
和服（吳服）是日本民族的傳統服裝，它是在依照中國唐代服裝的基礎上，經過1000多年的演變形成的。日本人將他們對藝術的感覺淋漓盡致地表現在了和服上。

和服種類繁多，無論花色、質地和式樣，千餘年來變化萬千。不僅在男女間有明顯的差別（男式和服色彩比較單調，偏重黑色，款式較少，腰帶細，附屬品簡單，穿著方便；女式和服色彩繽紛艷麗，腰帶很寬，而且種類、款式多樣，還有許多附屬品），而且依據場合與時間的不同，人們也會穿不同的和服出現，以示慎重（女式和服有婚禮和服、成人式和服、晚禮和服、宴禮和服及一般禮服）。和服本身的織染和刺綉，還有穿著時的繁冗規矩（穿和服時講究穿木屐、布襪，還要根據和服的種類，梳理不同的發型）使它儼然成了一種藝術品。設計師不斷在花色和質地上推陳出新，將各種大膽的設計運用在花色上，使現代印象巧妙地融入了古典形式之中。

最初的日本服裝是被稱國"貫頭衣"的女裝和被稱為"橫幅"的男裝。所謂"貫頭衣"，就是在布上挖一個洞，從頭上套下來，然後用帶子系住垂在兩腋下的布，再配上類似於裙子的下裝，其做法相當原始，但相當實用。所謂的"橫幅"，就是將未經裁剪的布圍在身上，露出右肩，如同和尚披的袈裟。日本的和服，就是以此為基礎逐漸演經而成的。在日本出土的公元素至7世紀的古墓的人偶埴輪上，已經有了各種和服的形象資料。公元8世紀，中國唐代服裝傳入日本，對日本的和服產生了很大影響，當時和服的名稱，如"唐草"、"唐花"、"唐錦"等。"貫頭衣"、"橫幅"以及後來的"和服"，受到了東南亞的中國唐代服裝的影響。但是在裁剪和製作上，和服卻有其獨到之處：和服屬於平面裁剪，幾乎全部由直線構成，即以直線創造和服的美感。和服裁剪幾乎沒有曲線，只是在領窩處開有一個20厘米的口子，上領時將多餘的部分疊在一起。如將和服拆開，人們可以看到，用以製作和服的面料，仍然是一個完整的長方形。由於和服的裁剪製作具有上述特點，所以在量體裁衣方面比較自由。在製作和服時，較少為人的體型所左右，高矮胖瘦不同的人，即使穿著同一尺寸的和服，也很少給人以衣不合體的印象。因為，它可以因人而異，在腰間調節尺寸。和服雖然基本上由直線構成，穿插在身上呈直筒形，缺少對人體曲線的顯示，但它卻能顯示莊重、安穩、寧靜，符合日本人的氣質。不僅如此，和服同時也順應日本的自然；日本絕大部分地區溫暖濕潤，因此服裝的通氣性十分重要。由於和服比較寬松，衣服上的"透氣孔"有8個之多，且和服的袖、襟、裾均能自由開合，所以十分適合日本的風土氣候。 各種和服在款式和穿著方式上有"大同"，也有"小異"，正是這些"小異"，具有服裝的一項重要功能：顯示身份、年齡、所屬的社會階層。以女性的和服為例，這種"小異"主要表現在袖子上。和服的袖子大致分為"黑留袖"、"色留袖"、"本振袖"、"中振袖"，等等。所謂"留袖"，即袖子相對較短。"黑留袖"和服往往點綴有精緻的花紋，它是中年婦女的禮服，一般在比較隆重、庄嚴的場合，如婚禮、宴會時穿著。"色留袖"是有各種顏色的和服，穿著者比穿"黑留袖"的人年輕，也是隆重場合時穿著的禮服。"振袖"是未婚的日本青年婦女的傳統服裝，比較豪華，一般只在慶賀典禮、畢業，以及新年時穿著（今天，即使在這種時候也很少有人穿著這種和服）。所謂"振袖"就是長袖，往往長達1米左右，垂至腳踝。另外，還有一種被稱為"色無地"的和服，在平時穿著。"色無地"沒有花紋圖案，但有顏色。

通氣，是和服的一大優點和特徵，因此和服的袖口、衣襟、衣裾均能自由開合。不過，這種開合，尤其是衣襟的開合，有許多講究。不同的開合，具有不同的含義，顯示穿著者不同的身份。例如，藝人在穿著和服時，衣襟是始終敞開的，僅在衣襟的"V"字型交叉處繫上帶子。這種穿著方式，不僅給人以一種和服似脫而未脫的感覺，顯示一種含蓄的美，而且能顯示從事該職業的婦女的身份。反之，如果不是從事該職業的婦女在穿著和服時，則須將衣襟合攏。但即使是合攏衫襟，其程度也有講究，並以此顯示穿著者的婚姻狀況：如果是已婚的婦女，那麼

衣襟不必全部合攏，可以將靠頸部的地方敞開。但如果是未婚的姑娘，則須將衣襟全部合攏。事實上，和服的穿著有著如此之多的講究，以至在日本有著專門教人如何穿著和服的"教室"。

和 服 的 歷 史

（第1話）

傳說中日本神治時代有位依邪那歧命神，他在舉行祓除（用齋戒沐浴等方法初災求福）之事時，常常脫去上衣、袴、帶，裸露身體。據後人考證，傳說中描述的神治時代相當於日本的原始社會時期，那個時代日本人生活的遺址現已發現數千處，其分布區域，北起北海道，南至九州，幾乎遍布全日本。原始社會的日本人以群體方式過著遷徙不定的生活，主要的生產活動是狩獵和採集（不要總是想到帝國時代去）。也許就是在那個時代，日本人開始了用動物的皮毛或者樹葉加工禦寒，走出了裸露的時代。 在繩文式文化時代後期（日本新石器時代，相當於前800-前500年）和彌生式文化時代（日本使用彌生式陶器的時代，相當於前300-300年），日本出現了兩種基本的服裝式樣。一種是套頭式圓領衫，造型類似於今天的圓領針織套衫；另一種是對襟式，門襟採用左衽，領尖至腰間，等距兩初用細繩系結扣接，袖子為筒形袖，長度在膝以上。與上衣配套的還有袴、領巾、於須比。袴原指穿在下身遮掩於上衣內的一種襠布，但是這里的袴是指有腿部連接的類似於褲子的下裝。男子有一種稱為裳的纏腰，纏腰繞系於上衣，由於系結出現褶襇，使服裝產生了一些變化。女子大都穿裳，與男子不同的是，女子裳長及地，形式與今天朝鮮婦女裙"其瑪"頗為相似。

領巾一般作為裝飾搭掛在兩肩，搭掛的形式不限，通常是又個人的愛好決定的。在生產勞動中領巾還時常被用作挽系長袖的帶子，或者作替代包袱布之用。在別離的場合，人們揮動著領巾，以示依依不捨的心情，它與後來明治時代流行的以揮舞手帕表示告別的作用是一樣的。於須比是一種比領巾大且長的一種帶狀織物，蒙在頭晌垂繞至腰間。古代日本婦女忌諱被男子窺容，所以用於須比蒙面。

據《古事記》、《日本書紀》、《植輪圖集》、《古語拾遺》等文獻記載，日本繩文式文化時代後期和彌生式文化時代的服裝已經採用楮布、麻布、棉粗布、藤布、科布等植物纖維材料製作，帶子是選用倭文布。服裝材料的出現籠罩著神話的光暈，如天日鷲神裁楮織布、日長白羽神自創麻布以利民用。

染色在當時已經比較普遍，據《應神記》載景行天皇時，平民已經知道用茜草染紅、靛藍染青、藎草染黃、橡果染果黑、紫根染紫。染織品大多無紋，偶有一些印紋，一般都是直接利用樹葉花草擦印完成的。所用的植物有月草、燕子草、榛、山藍、忍冬等。

（第2話）

奈良時代：日本上古時代的粗布服裝，窄袖斜襟，與古代中國穿著十分相似。但是，真正有文字記載，將中國服飾引進日本，並使之制度化的，應該是從奈良時代開始。日本的奈良時代正值中國盛唐時期。日本派出大批學者、僧侶到中國學習。這些遣唐使者把唐代文化藝術、律令制度都帶回了日本――"衣服令"就是奈良時代模仿唐代制定的制度之一。"衣服令"規定了禮服、朝服和制服――朝服包括冠帽，按官職等級區分；制服是無官職的公務人員的服裝，按行業分類。總體而言，奈良時代的服裝色彩還是較為簡單的。 平安時代：到了平安時代(九世紀以後)，由於國風的盛行，日本和服漸漸擺脫外來的影響，發展出獨有的奢美與精緻的特色，其衣服色彩開始多樣化，衣袖也向寬大方向發展。舉個例子，熟悉日本史的人一定聽過"唐衣"和"十二單"。唐衣是盛裝（禮服）的一種，以紫、緋為貴，金碧輝煌，美麗異常。十二單實際是一種穿著方式，她並不是十二層單衣，而是在單衣上疊十二層被稱為圭的服裝，圭輕薄透明，多層圭疊起時仍然能隱約看見單衣或表著的顏色，倍添朦朧恍惚的美感。從這里也可略窺日本人的審美觀，既喜歡抽象化的美，又喜歡真實細致地反映自然世界的美感。

鐮倉時代：由於過度腐化，窮奢極欲，公卿統治終於衰退。鐮倉時期，相對精幹、簡易的武家文化出現，這一時代特徵也反映在服裝上。當時，元朝統一中國，並連續十次侵犯日本：日本人為了便於戰爭，服裝又回復樸素，寬袖又變回窄袖。

室町時代：室町時代，在衣服上印上家紋（古代日本按姓氏每家都有家紋，估計家紋數目超過二萬種），便服設計開始禮服化。直垂和侍烏帽子是時髦的男裝，普及很廣。而女裝則更朝簡單化發展。

桃山時代：織田信長的安土、桃山時期(十六世紀中葉)，人們開始講究不同場所穿著不同服式，於是出現了參加婚宴、茶會時穿的"訪問裝"和參加各種慶典、成人節、宴會、相親時穿的"留袖裝"。女子流行穿著小袖：雖然美麗，但比起唐衣之類，還是簡陋。這一時期，帶有鮮明民間性的"能樂"逐漸成型，綺麗豪華的"能"裝束出現。此時，公卿的服裝沒有大的改變，基本是平安時代宮廷服裝的延續，而公卿與武家的最終融合是在明治時期，那是後話。

江戶時代：江戶時代是日本服裝史上最繁盛時期，其時，男裝、女裝雖有變化，（如女裝的小袖形狀變得接近現代，而男裝流行羽織<以黑五紋為正裝，茶、黃次之>，帶結開始流行。）但是，基本格局已定，到了明治時代，現在意義上的和服就定型了，此後一直沒有太大變化。我們現在今看到的和服大都是沿續了江戶時代服裝特式。

和 服 的 美 術

日本的繪畫史一直是與中國的美術史同步的，特別是在中國唐代的時候，佛教藝術傳人中國及日本，無論是寺廟中的壁畫塑像還是生活中的肖像畫，兩個國家都有相似之處。

真正反映日本和服的繪畫作品主要是日本的風俗畫。日本的 風俗畫興起於室盯時代(1392-1573年)，相當於中國的明代。 當時有許多中國的風俗畫傳入日本，如反映中國古代勞動人民生 產過程的《耕織圖》，被日本畫家作為一種模式來效仿，以致日本 也出現了許多版本的《耕織圖入有獰野永納本，也有和歌山縣高 野山遍照尊院的彩繪屏風《織圖》等。但日本風俗畫的真正興起是在江戶時代，當時雖然有一派古典畫派專以傳統物語為繪畫題材，如源氏物語、凈琉璃物語等都相繼出現於當時皇宮貴族的屏風上，這種傳統題材一般用傳統的繪畫手法來表現。畫中人物穿著的都是當時宮中的華麗衣服，造型風格有些類似有職雛人形。 但當時更多的是同時繪於這些屏風上的風俗畫，這是江戶初期 (16世紀初)的一大特色，其繪畫中心在京都，當時正值廣仁文明之亂之後，京都的經濟正在復興，作為復甦象徵的明廣九年的 園祭活動也在京都一年一度地舉行，正因為如此，一系列的屏風圖大量出現，如獰野永德的《洛中格外圖》，此圖有三種版本，盯田本、歷博乙本、上杉本，此外還有藏於東京國立博物館的《洛中風俗圖》屏風(17世紀前半)、靜嘉堂文庫的《四條河原游圖》屏風，這些屏風的題材頗有些類似於唐代的游春圖，但人物更為眾多，場面更為宏大，其中突出的是歌舞伎的內容。如四條 河原和六條柳叮。前者是歌舞伎興起的中心地，後者是游女歌舞 伎雲集的地方。開創於慶長八年(1603年)的北野社頭歌舞伎在一夜之間流行起來。慶長末年在四條河原常設舞台，供六條柳町游女們來表演，當時有大量的文字記載了這一風俗，當地成為京都的文化中心地。從中可以看出當時和服的穿著情況。

但是，歌舞伎的盛況為當政者所反感，寬永十六年政府下令禁止歌舞伎，所以在寬永年間大量增加的是室內游樂圖。

到江戶中期，與風俗畫相對應 的是桃山時期的浮世繪，浮世繪是從室內游樂圖中抽出單獨的一個美人進行描繪，這種形式在寬文時代特別流行，因此稱為寬文美人圖， 其中的《八千代大夫圖》是特別優秀的作品。

17世紀中葉，在江戶的出版物中出現了版畫插圖，繪制這些插圖的稱為板下繪師，大多都是無名的繪師，其中脫穎而出的是菱川師宣(-1694年)，師宣曾擔任進原西鶴《好色一代男》江戶版的插圖作者，其中的每一幅插圖都能獨立欣賞。師宣是一枚繪的創始人，他所作的《見返美人圖》中的美人身穿紅色小團花地的刺綉大團花圖案的和服，美人回首，巧笑倩今，極為動人。

明和二年(1765年)開始流行以俳人為中心的繪畫。用豪華的多色摺招版畫來製作，其中優秀的作者是鈴木春信(1725-1770年)，其版畫有如錦之美，故稱錦繪，其所繪美人尤以柳腰為美，風靡一時。春信以後的美人畫代表有勝川春章、鳥居清長等，但最為有名的浮世繪大家則數喜多川歌磨(1753-1806年)，其畫大多是半 身繪或大首繪，如《婦人相學十軀》等。此後有許多反映蠶桑或紡織生產的風俗畫也用了這種浮世繪的風格，畫中的女性穿的則是下層勞動婦女的和服。

日本到現代還有美人畫這一專門畫派，所畫大多都是穿和服的日本婦女。

從明治三十年開始，日本的畫家開始創造了新的美人畫法， 大約可以分成三個流派，一是從浮世繪中脫胎而出的近代美人畫派，以關東鏑木清方為代表；二是以貴婦和上流社會的太太們為主的美入畫，以圓山四條為代，其中上襯松園的作品中有著成群的穿和服的日本太太，豐姿綽約，臉龐豐潤，所描繪的和服製作方法也十分清楚，是絞纈還是友禪，都能分清；三是東西合壁的美入畫，以西洋畫的風格來描繪穿著和服的日本婦女。

上述與和服有關的美術作品。不但保存了歷史上不同時期的和服的色彩、面料、圖案、款式和配飾，還反映了和服的穿著方法，以及穿了和服的日本人的舉手投足的千姿百態。此外，這些作品事實上是藝術家眼中的和服，流露了藝術家及其同時代人對和服的態度和感情。

和服的種類

和服的種類很多，不僅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和禮服之分。男式和服款式少，色彩較單調，多深色，腰帶細，穿戴也方便。 女性和服款式多樣， 色彩艷麗，腰帶寬，不同的和服腰帶的結法也不同，還要配不同的發型。已婚婦女多穿"留袖"和服，未婚小姐多穿"振袖"和服。此外，根據拜訪、遊玩和購物等外出的目的不同，穿著和服的圖樣、顏色、樣式等也有所差異。

留袖和服：女性參加親戚的婚禮和正式的儀式，典禮等時穿的禮服，主要分為黑留袖和色留袖。以黑色為底色，染有五個花紋，在和服前身下擺兩端印有圖案的，叫"黑留袖"，為已婚婦女使用；在其他顏色的面料上印有三個或一個花紋，且下擺有圖案的，叫"色留袖"。

振袖和服：又稱長袖禮服，是小姐們的第一禮服，根據袖子長度又分為"大振袖"，"中振袖"和"小振袖"，其中穿得最多的是"中振袖"。主要用於成人儀式、畢業典禮、宴會、晚會、訪友等場合。 因為這種和服給人一種時尚的感覺，所以已婚婦女穿"中振袖"的也越來越多。

訪問和服：是整體染上圖案的和服，它從下擺，左前袖，左肩到領子展開後是一幅圖畫，近年來，作為最流行的簡易禮裝，訪問和服大受歡迎。開學儀式，朋友的宴會，晚會，茶會等場合都可以穿，並且沒有年齡和婚否的限制。

小紋和服：衣服上染有碎小花紋。因為很適合用於練習穿著，所以一般作為日常的時髦服裝，在約會和外出購物的場合，常常可以看到。小紋和服也是年青女性用於半正式晚會的禮服。

喪服：連腰帶在內全部為黑色，喪禮時穿。

婚服：結婚時穿的禮服。

浴衣：沐浴之前所穿。

男式和服：男子和服以染有花紋的外褂和裙為正式禮裝。除了黑色以外其它染有花紋的外褂和裙子也只作為簡易禮裝，可以隨便進行服裝搭配。

素色和服：這是一種單色和服（除黑色以外），如果染有花紋可以作禮服，如果沒有花紋則作日常時裝服。

"付下"和服：袖子，前後身，領子的圖案全是自下而上的方向印染的和服總稱。比訪問和服更輕便舒適。

十二單：乃是古代婦女進宮或節會時所穿的盛裝禮服。分為唐衣、單衣、表著等，共十二層

和服的穿法

1、和 服 的 穿 法

練習和服的基本穿法，熟練後，會穿得很漂亮。如果讓別人穿，穿時容易，解時難。 穿出和

服的韻味要掌握以下要點：

首先第一步是穿上足袋（襪子），然後按順序整齊穿上，帶子不能系得太緊。

1． 披上和服，把內襯衣的袖子套進和服袖裡。把和服的背縫調整到後背中心，然後用夾子把襯衣與和服的領子固定住。

2． 用手提起領子並調整下擺的長度，以不接觸到地面的長度為止。

3． 打開和服把前領放到腰骨的位置，決定正面的幅寬。和服邊緣與身體側邊對齊為宜。

4． 決定幅寬後，慢慢把正面打開，接著把底面合身定寬，然後把右手所拿著的領子下部提高10公分，使下擺線程傾斜狀。

5． 重復正面，把左手所拿的領子下部分提高5公分，注意不要錯位。腰間出現後皺折往上調整。

6． 在腰間繫上第一根細繩。帶子從身體正面往向系，在背中交差後線回到前面打結。

7． 把腰間的皺折拉平。手從和服袖裉下的開衩處伸進去檢查和服是否被帶子夾住，弄平背後多餘的部分。

8． 同樣把胸前多餘的部分平整好，把皺折拉到腋下，兩手抓住兩袖邊，輕輕拉袖口。

9． 檢查兩領子是否整齊交差好，如有錯位，把手從袖裉下的開衩口伸進去調整。領口開衩不能太在也不能太小。

10． 在胸下繫上第二根細繩，多餘的部分一定要拉整齊，正面重復的部分程水平狀。

11． 端正腰身，在胸前繫上一條叫"伊達"的小帶子，因為小帶子有伸縮性，注意不要系得太緊。

12． 檢查胸前和後背是否有折和鬆懈，有的話，往腋下這邊拉平整。

整體完成後用大鏡子檢查是否有差錯，然後摘下領上的夾子。

2、和 服 帶 子 的 系 法

下面介紹一種基本的系帶方法，操作簡單易學，使用場合較廣。如果是你一個人系帶的話，可以在胸前打結，然後右手拿著結子，左手拿住後背的下側，從右方向把結轉到背後。

1． 把腰帶寬上下對折，貼在腰上，取好打結眼的長度，結眼長以20公分為宜。

2． 把打結眼的部份掛在肩上，剩下的部份嚴整地圍腰兩圈。

3． 圍腰兩圈後剩下的帶子對折後與掛在肩上的一端打結。

4． 兩腳稍分使身體穩定，然後用力勒緊帶子。

5． 拿起打結眼的部分疊成三折。

6． 用一條繩子繞兩肩一圈系好，用夾子把結眼部份固定在繩子上。

7． 把結翅部份的皺折拉平整。

8． 結翅的長度與兩肩同寬，正面朝上卷好。

9． 拿起結翅，在帶子襯墊上放入帶枕後卷好。

10． 把結翅疊成漂亮的褶，貼在後背上。

11． 把結翅打開整理漂亮。

完成後再做一次檢查調整好結翅的角度。

和服的禁忌

和 服 的 著 裝 禁 忌

據說，周武王氣絕後，有12人小臣分別拿著武王常穿的冕服，分頭爬上各處屋頂上面，面向北方大聲叫喊："天子回來啊！"連叫三聲後，又回來把冕服蓋在武王身上，希望武王的魂魄可以跟了衣服回來。（想起電視連續劇《三國演義》里公瑾死掉後一幹人等一邊用衣服招魂一邊大叫"都督歸來"的情形沒有......） 日本也有用衣服"招魂"的習俗：人們或者在死者的枕邊，或者登上房頂朝向高山大海，或者揮動死者衣服大聲呼喚死者回來。為死者洗用過的衣服時，要面北而洗，夜半晾曬。洗完晾乾後，必須整整齊齊疊好，收藏一段時間後再用棒敲打幾下，生者才能穿用。因此，人們在日常漿洗衣服時，都絕不朝北晾曬，而且夜間也不掛在外面。

在城市，正月初一，大部分家庭都不洗衣服。古俗，每月的一日、十五日、二十八日，甚至彼岸等祭日也不得洗衣。這固然是節假日需要好生休息，也是畏懼這一天祭祀對象的魂靈飄游而過時附在晾曬的衣服上。新穿剛做好的衣服時，有的地區（如紀州）先將衣服披在柱子上；有的地方（沖繩）要口唱"我也千年，柱也千年"、"衣服單薄，身板結實"。即使不先給木柱穿，也要疊好後敲打兩下再用。這都是出於擔心衣服上藏有某種魂靈的緣故。收藏一段時期後用棒敲打，或者先給木柱穿，從主觀願望來講，希望起到化解的作用，去災避邪。

《無何集》載："毋反懸冠，為似死人服"，河南沁陽一帶有"反穿羅裙，另嫁男人"的傳說。由於死者去的是一個與陽世截然相反的陰間世界，所以死後要反穿衣，反戴帽。日本習俗，人死了下葬時，要左向掩衣襟，意味著死者的一切裝束都與生者相反。所以，平時人們穿衣服時，最忌諱領子窩在裡面，或者以後為前，以里為面。

同樣，由於"萬物有靈"思想，人們認為自己穿用的衣服必然寄存有自己的靈魂，把自己穿用的衣服贈給最親近的朋友，意味著把自己的魂魄也贈給了對方，足見一片誠心。有的人贈衣時，還在兜內放一枚五圓的日幣，這是取五圓的諧音，表示"御緣"（與您有緣）之意，目前還存在的贈"買衣服錢"、"買腰帶錢"，都是這種習俗的表現。

和 服 的 色 彩 禁 忌

《中國民間禁忌》一書中曾將服飾的顏色歸納為四：貴色忌、賤色忌、凶色忌、艷色忌。《禮記》載，天子彈服裝因季節不同而顏色不同，按季節的陰陽五行，分為青、赤、黃、白、黑五色。唐太宗貞觀四年定百官朝服顏色，紫列朱前：三品以上服紫；四品、五品服緋；六品深綠；七品淺綠；八品深青；九品淺青。可以這樣說，日本歷史上的色彩禁忌與這些都有不同程度的相似之處。

推古天皇十一年（605年），聖德太子頒布"冠位十二階"，按階位用冠。從上至下是德（紫）、仁（青）、禮（赤）、信（黃）、義（白）、智（黑）。這六種顏色和冠位又分別細分為大小兩種，共十二階。

日本歷史上曾定桔黃色、深紅色、青色、深紫色分別為皇太子、太上皇、天皇、和親王的禮服用色，限制他人使用。尤其深紅色和深紫色，更不準皇室以外的人使用，這種規定一直持續到1945年。

在日本高松冢古墳壁畫上，除有唐裝男子和女子畫像外，尚有作為四方守護神的青龍、朱雀、白虎、玄武（黑龜）畫圖。直到今天，在日本的一些地方穿著和服時，非隆重儀式，一般不選用白色和紅色。因為白色代表神聖、純潔；紅色象徵魔力。

旗袍
旗袍的起源

旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重，後世的袍服或與深衣有著一定的淵源關系。事實上，深衣與袍服頗有差異，前者上下分裁，效果相當於把上衣下裳連成一體；袍服則不分上下，基本失去了上衣下裳的意義，後來袍服逐漸被接納為一種穩定的服飾式樣，與上衣下裳的服制並行不悖。袍服自漢代被用於朝服，起始多為交領、直據，衣身寬博、衣長至附、袖較肥闊，在袖口處收縮緊小，臂肘處形成圓弧狀，稱為「袂」，或稱「牛胡」，古有「張袂成蔭」之說。袍服式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。服飾上的寬衫大袍。褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。

流行於少數民族地區或游牧民族的袍服，一般都較為緊窄合體，以利於騎射或其他激烈活動，這種服式多採用左衽、窄袖，袍身比較適體。歷史上，漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式，趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時，胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉，可算異域文化一次大面積的流行範例，屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定，故袍服可視為典型服飾。

順治元年（公元1644年），清世祖率兵入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革，掀起了一場聲勢浩大的雉發易服浪潮，律令之嚴性命攸關，有「留頭不留發，留發不留頭」之說。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。清朝統治者強調滿語騎射，力圖保持其固有的生活習俗和穿著方式，一方面要用滿族的服飾來同化漢人，同時又嚴禁滿族及蒙古族婦女仿效漢族裝束，從頂治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛，可見一斑。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。

清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至?整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境地。此時的清王朝正搖搖欲墜難以為繼，清廷內外交困，國力式微。帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門。為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習，軍隊也改練新軍。在中國學生和軍人中最先出現了西式學生的操衣、操帽與西式軍裝、軍帽。洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開端。

1911年辛亥革命

『陸』 韓國的傳統服飾的特點

韓服的線條兼具曲線與直線之美，尤其是女式韓服的短上衣和長裙上薄下厚，端莊閑雅。男性以褲子, 短上衣, 背心, 馬甲顯出獨特的品位。

韓服是韓國的傳統服裝, 優雅且有品位。 近代被洋服替代。 只有在節日和有特殊意義的日子裡穿。 女性的傳統服裝是短上衣和寬長的裙子, 看上去很優雅: 男性以褲子, 短上衣, 背心, 馬甲顯出獨特的品位。

歷史上，韓服是朝鮮半島居民的普及服裝，不過如今卻很難在大街上看到了。韓國人之所以平時不穿韓服，是因為現代社會節奏加快，傳統韓服穿起來相對復雜，活動也不很方便。不過，這樣反而提高了韓服的檔次，使之成為重要節慶活動的禮服。

在韓國人心中，正式場合穿韓服已經上升為一種規范，如果有晚輩違反，長輩便不會接受他們的「請安」。過年過節，上街不穿韓服還會被陌生人指為「粗魯、沒有禮貌。」也正因為如此，不管韓國人身處何方，韓服在他們心目中都具有特殊的象徵意義。

(6)韓國人為什麼難借到禮服擴展閱讀：

韓服的歷史發展：

古代朝鮮民族效法中原王朝，服飾文化效仿中原漢族服飾，在吸收大量中原漢族服飾文化的同時，將朝鮮民族本民族服飾文化與之結合，並不斷創新與突破，使中華文化更容易地被本民族吸收與消化，從而為本民族服務。

朝鮮三國時期、王氏高麗、李氏朝鮮時代朝鮮族的服飾受到中原漢族文化服飾的強烈影響。李氏朝鮮深受中原明朝文化影響，初期女子服飾衣帶在右側，較幼及短，後來移到較中間的位置，並加粗、加長；

而同一時期男子的著裝則基本上是在受到明朝服裝影響的同時加入自己的民族審美特色。社會各階層服飾的顏色、紋樣、款式等有著嚴格的區分。

現代韓國則較追求韓服線條的清晰筆直，並常在裙中加入裙撐以製造類似蓬蓬裙的效果，並且將白絲制長筒襪的長度加長，以顯示女性的陰柔之美。

『柒』 為什麼漢服不能成為中國人的禮服我郁悶啊

答：
每個民族都有自己的服飾文化，漢族這點空白。。
我的歷史老師說，其實日本很多文化都是從我們學過去的，包括和服，我們叫和服，他們叫做吳服，吳服本來是我們中國江南地區穿的。然後，我們中國歷史上不是有元朝和清朝嗎？他們不是漢族的，滿族的，所以當時漢族的衣服文化就被滿族代替了，一個民族的文化以這個而逐漸消失，失去了語言及服飾文化，一個民族就是幾乎一個空殼了。滿族的朝代把漢族的文化掩埋了。於是，漢族木有自己的服飾文化，不過漢服真的很好看，很有內涵的啦~旗袍算不上是我們的傳統服裝，這只是以前興起的一種服飾。而中國古代的是古裝漢服，古代漢服才是漢族的服飾。（你是漢族的把？不是漢族的話，這就廢話了哎~）中國忽視了漢族服飾文化，本人表示很無奈。。
好了，打了這么多，希望對你有幫助、thanks

『捌』 韓國人的禁忌

韓國人是喜歡貶低別人，而誇耀自己的垃圾民族。

『玖』 韓國的禮儀傳統

在韓國，長輩對晚輩可以稱呼對方的名字，可不帶其姓，在社會交往活動中，相互間可稱對方為「先生」、「夫人」、「太太」、「女士」、「小姐」等；對有身份的人可稱對方為「先生」、「閣下」等，也可加上職銜，學銜，軍銜等，如「總統先生」、「總統閣下」，韓國丈夫介紹自己的妻子時會說「我夫人」或「我太太」。關系親密的的朋友之間，往往在對方名字之後加上「兄弟」、「姐姐」、「妹妹」等稱謂如「鴻哲兄弟」、「世憲兄弟」、「在赫兄弟」、「美延姐姐」、「美延妹妹 」等。對男性也可稱「君」，但往往同其姓名連稱，如「鄭溶君」、「尹鴻哲君」、「趙承遠君」、「辛成列君」、「金相鎮君」等。對不相識的男性年長者可以稱「阿炯吉」（即「大叔」或「大伯」），對不相識的女性年長者可以稱為「阿媽妮」（即「大嬸」、「大娘」）。

韓國素以「禮儀之邦」著稱，韓國人在交往中十分重視所應具備的禮儀修養，按照傳統，韓國家庭成員之間的關系不僅僅是一種維護自身利益的關系，而且涉及的范圍很廣泛，他們之間的血緣關系應當建立在一種合作和互相支援的傳統基礎之上，因此家庭成員之間的感情，愛和責任感十分強烈，是無法割斷的。家庭里的一家之長被視為權威所在，全家人都應該聽從他的命令或遵照他的願望行事。嚴格的命令必須服從，不得有違。兒輩或孫輩違抗長輩的願望被韓國人視為不可想像的事情。

每年陰歷初一這一天，一家人舉行例行的祭祖活動之後，所有成員要按年齡順序向祖父母、父母、兄長、親戚等跪著行禮；年輕人甚至要到村裡去向長者們行禮以表示應有的尊敬，盡管他們之間非親非故。在家庭中，保持長幼尊卑的輩份之分，年輕的成員或者身份低的人不得在年長者或者身份高的人面前喝酒或吸煙，違背規矩者被視為缺乏教養的表現，尤其是在吸煙上可能招致嚴厲的譴責。子女外出，要向父母辭行；父母遠行歸來，子女要迎接行禮；遇有客人登門拜訪，父母先向客人施禮，子女隨後依齡隨後依年齡大小向客人行鞠躬禮……

韓國人的親戚之間和家庭成員之間相互間聯系的紐帶非常牢固，恪守將相互合作視為不得以任何理由推卸的莊重責任，這種關系往往超過個人利益或對對方利益的企盼，當一個人遇到困難時首先想到的是得到親屬的幫助。

兄弟之間結婚後再不像過去那樣居住在一起，但相互間有條件者均住得很近，交往密切，特別每逢婚禮，長者60或70壽辰、孩子的生日、傳統節日等這樣的特殊日子，相互總要盡量相聚在一起，氏族成員之間建有共同的錢庫和產業，每年要在一起聚會一次，趁此機會共同商議例如維修祖先墳墓、氏族財產管理等這樣大家關心的事務。韓國人初次見面，同姓者之間首先總是打聽對方與自己是否同一個氏族，如果是同一個氏族，還要查閱家譜，搞清對方與自己關系的親近程度，若對方輩份較高，往往會經常去拜訪並用敬語稱呼以表示尊重。

在韓國傳統的社會里，年長者因其知識經驗而受到尊重，年輕者必須自覺地在行為上以此為准。在公共集會、社交場合和宴會酒店上，誰應當首先向誰表示敬意，誰應當坐在哪個位置上，誰應當首先落座，誰應當首先向誰敬酒，人人自幼都知道這些規矩，不會弄亂，否則就會被視為粗俗和缺少家庭教育。
禮貌禮節

韓國人能歌善舞，勤勞勇敢，性格剛強，民族自尊心強，富有集體意識。而且韓國人普遍熱情好客，注重禮貌禮節。有「禮儀之邦」的美譽！

在人際交往中，韓國人的常規禮貌禮節既保留了自己的傳統民族特色，又受到中國儒家文化和西方文化的雙重影響。韓國人初次見面時，常以交換名片相識，有些商人養成通報姓氏的習慣，並與「先生」等敬稱聯用。韓國人待客十分重視禮節，男性見面要相互鞠躬，熱情握手，並道「您好」異性之間一般不握手，通過鞠躬、點頭、微笑、道安表示問候。分別時，握手說「再見」。若客人同自己一道離開便對客人說「您好好走」，若客人不離開則對客人說「您好好在這兒」

若與長輩握手時，還要以左手輕置於其右手之上，躬身相握，以示恭敬。進門或出席某種場所，要請客人、長輩先行。與長輩同坐，要保持姿勢端正、挺胸、決不能偷懶。若想抽煙。必須徵得在場長輩的同意。用餐，請客人、長輩先入席，不可先於長者動筷。與客人或長輩遞接東西，要先鞠躬。然後再伸雙手。

同韓國朋友約會，要事先聯系，盡管韓國人對客人不苛求准時，但他們自己是嚴格遵守時間的，因而客人也應守時，以示對主人的尊重。如果應邀去韓國人家裡做客，按習慣要帶一束鮮花或一份小禮物，見面時要雙手遞給主人。受贈者不要當著贈送者的面把禮物打開。進入室內時，要將鞋子脫掉留在門口，這是最普通的禮儀。不要當著眾人的面擦鼻涕，吸煙要向主人大招呼，否則會被視為不禮貌，不懂禮節。若訪問韓國家庭時，別忘穿襪子或長筒襪子。韓國人視光腳為失禮！

韓國人待客熱情，一般以咖啡、不含酒精的飲料或大麥茶招待客人，有時還加上適量的糖和淡奶，這些茶點客人不能拒絕。

韓國人一般不輕易流露自己的感情，公共場所不大聲說笑，頗為穩重有禮。婦女在發出笑聲時要用手帕捂住嘴，以免失禮。多人相聚時，往往根據身份高低和年齡大小依次排定位置。

在韓國，婦女對男子十分尊重。雙方見面時，女子先向男子行鞠躬禮，致意問候。男女同坐時，男子位於上座，女子則下座！

韓國人很重友情，朋友有什麼不好的事，自己也會感到難受。禮金要用白色的禮袋來裝，而不是紅色的。

禁忌

韓國人不喜歡雙數，尤其是「4」，他們認為是個不吉利的數字。因此，許多樓房的編號嚴禁出現「4」字；醫院、軍隊更上一絕對不用「4」字編號。韓國人在飲茶或飲酒時，主人總以1，3，5，7的數字單位來敬酒、敬菜、布菜，並力避以雙數停杯罷盞。

韓國人不喜歡聽人家叫他們的國家為朝鮮，因為這個名詞在韓國人心目中，包含有被日本投擲的侮辱的意味，因此在韓國人面前，切勿提到「朝鮮」二字，也不要用京城來指漢城，這個名詞也會令韓國人不舒服。韓國人不習慣在別人面前談論金錢。

韓國傳統婚禮禮儀的全過程
Step 1：在入口處，身穿傳統禮服的新郎和他的父母站在右側，新娘的父母站在左側微笑地迎接來賓。簽到後進入舉行婚禮的大廳坐下來，正前方立著一座仿照古代建築建造的房子，裡面有間屋子。那是專門為新娘准備的房間。司儀請兩家的母親走到台前點燃蠟燭，隨後，新娘的母親進入准備室和新娘坐在一起，新郎的母親則回到自己原來的座位上。

Step 2：這時，新郎騎著高頭大馬入場（有時候還懷抱著一對鴛鴦）。按照規矩他走到小屋前面，向丈母娘行大禮，丈母娘回禮表示對這門親事的應允。這時，身穿漂亮傳統禮服的新娘將雙手舉到眉眼處緩緩地走出來，手的上邊搭著長抵腳面印有「兩姓之合」的白綢鍛。新娘漂亮的臉蛋上一左一右兩個胭脂印，眉心也印著一個。

Step 3：新郎新娘行對禮。新娘先行兩個大禮盤腿坐下後，雙手疊起，腰向前彎到地面，新郎回一個大禮，旁邊的司儀解釋說代表陰的最小數字是2，代表陽的最小數字是1，所以新娘行兩個禮而新郎回一個禮。

Step 4：祝賀公演和賓客代表祝賀詞。精彩的是「扔母雞」的節目，兩名男子分別站在新郎新娘的旁邊一手拎一隻母雞弓腰待命，對面還有兩個男士做出准備接雞的姿勢。司儀喊「一、二、三」，雞被扔了出去，對面的兩個男士准確接住飛過來的雞。此時大家一起喊「新郎新娘多生貴子，百年好合！」在賓客的一陣笑聲中，婚禮儀式結束了。

『拾』 韓國服裝的發展歷史

韓服的變遷和特徵

韓服基本上由長上衣﹐長褲和裙組成﹐而為了儀式和防寒而套一件長袍。這種基本結構代表?北方游牧民 族服飾的基本形態﹐這一點可以從4-6世紀的高句麗古墳墓壁畫中得到確認。在經歷過一系列變化後而傳承至今日。
韓服的女裝由上衣和裙子組成﹐男裝則分為上衣和褲子。歷史上曾因人民的貧富貴賤差異﹐服飾的模樣﹐花紋﹐色彩有過很大差別。舉例來 說﹐朝鮮時代的國王穿的是象徵宇宙中心的黃色服飾﹐而平民則多身?象徵樸素的白色服裝﹐這也是韓民族被稱為白衣民族的由來。
韓服之美在於優雅柔和的線條和整體的寬大。女裝以上衣和裙子為基本﹐裡面?內衣、里褲、里裙﹐穿布襪﹐外面穿坎肩﹐無領上衣或長袍。 男裝則以上衣和長褲為基本﹐系腰帶和褲腳帶﹐外面穿坎肩﹐無領上衣或長袍。

韓服的變遷和特徵

1. 便服

男裝
男裝便服以上衣和長褲為基本﹐秋天穿夾衣和長褲﹐夏日身?檸麻布單衣單褲﹐冬天則穿土布或絲綢棉衣 和綿褲﹐外面套坎肩和無領上衣﹐外出或出於禮儀時再加上長袍。

女裝
女子的便服以上衣和裙子為主﹐上衣有分為無紋飾上衣﹐半鑲邊上衣﹐麻上衣﹐彩袖上衣等等﹐春秋穿夾衣﹐ 夏天穿檸麻布單衣﹐冬天穿棉衣。
童裝 女子的便服以上衣和裙子為主﹐上衣有分為無紋飾上衣﹐半鑲邊上衣﹐麻上衣﹐彩袖上衣等等﹐春秋穿夾衣﹐ 夏天穿檸麻布單衣﹐冬天穿棉衣。

2禮服

婚禮服 新郎除穿上衣、長褲、長袍外﹐戴紗帽﹐穿布鞋﹐手持布扇。新娘穿黃麻 鑲邊上衣﹐大紅裙和草綠唐衣﹐外面套圓衫或禮服﹐有時也不穿唐衣﹐頭戴花冠或簇﹐身上並佩戴裝飾品。
喪服
韓國傳統的喪服因地域﹐人們的身份﹐貧富差異而各不相同﹐但這些區別現在以逐漸 消失。喪主在死者裝殮後(指死者屍體洗凈後穿上壽衣入棺)正式穿上喪服﹐這叫做成服。喪衣由粗麻紗或生白布織成。 哭喪後則不必穿喪服。喪者的長子穿屈巾祭服。屈巾祭服是在上衣和長褲外套上祭服﹐腰上系麻行纏﹐頭上戴屈巾﹐手持喪杖。

壽衣 壽衣是死者裝殮時所穿的衣服﹐根據身份和階層而有所差異。壽衣是死者生前選一個 閏月的吉日﹐用麻布、土布、絲綢、貢緞等天然纖維織成﹐其尺寸大於生前衣裝的尺寸。為了讓死者在赴黃泉的路上一路平安﹐壽衣的線 頭不打結而拖得很長。
祭服 是指男子祭禮時穿的禮服。過去沒有階層的區別﹐主要是穿道袍﹐帶儒巾。而今天則 主要穿長袍。女子由於不能直接參加祭祀活動﹐所以沒有專門的祭服﹐主要是穿整潔的白色或黑色上衣和裙子。
周歲服
男孩的周歲服由彩袖上衣﹐開襠褲﹐坎肩﹐無領上衣﹐袍等兒童套裝組成﹐頭上戴幅 巾。女孩的周歲的時候穿彩袖上衣﹐開襠褲﹐里裙﹐大紅裙。頭上戴蝴蝶結或有吉祥 圖案的華麗刺綉髻頭﹐身上佩口袋和裝飾品。為了祝願長命百歲和富貴﹐大人們在小孩衣服上綉上象徵長壽的花紋﹐掛上3-9個裝滿各種穀食的荷包﹐ 並繫上衣帶﹐男孩的為藍色﹐女孩的是紫色。

3. 官服

王服
王服分為制服﹐朝服﹐常服﹐戎服和便服。 制服是指君王去宗廟﹐祠堂祭祀時穿的象徵性的服飾﹐由冕旒冠和袞服組成﹐又叫冕服。 君王的冕服的冠前有9條垂下的旒﹐身上穿有9條花紋裝飾的九章服。

朝服是君王朝見時所穿的王服﹐由遠游冠和絳紗袍組成。常服是君王日常所穿的王服﹐ 包括翼美冠和袞龍袍。袞龍袍的胸前﹐背面﹐兩肩綉有金絲五爪圓龍圖。

王妃服 王妃服分為禮服﹐常服和便服。翟衣是王妃參加嘉禮時規格最高的禮服。 翟衣作為王妃和王世子妃的禮服﹐只能是宮中的法服﹐而圓衫作為盛裝禮服分為皇後的皇圓衫﹐王後的紅圓衫﹐公主或班家 女穿的綠圓衫。庶民只有一生一次的婚禮時才能?禮服﹐大禮服是上層階級的婚禮服﹐但是後來庶民也可以穿。唐衣是比較 輕便的禮服﹐主要套在便禮服外。王族的唐衣上綉有織金和付金﹐冬天時為綠色或紫色的夾層唐衣﹐夏天為白色單層唐衣。

韓服是通過直線和曲線的協調創出愛打扮的韓國人的傳統服裝。女性與短的朝鮮服短上衣以作為寬敞舒適的裙子表現優雅，男性パヂチョゴ表現精粹。白衣民族這個詞的基本顏色是白,不過，根據季節和身份等穿方法和素材及顏色也隨之改變。像是在婚禮等特別的儀式的情況時，平民貴族也都穿一樣的華麗顏色的東西，婦女精心製作的裝飾品也等待好打扮。最近，變味的實用性的生活韓衣服為止那個根被繼承.