韓國舞台跟中國舞台哪個大

① 請問中國最大的舞台是哪個舞台

CCTV的舞台

② 為什麼EXO北京SHOWCASE那麼小，韓國的那麼大而且韓國的是DVD形式，中國的只是飯拍的而且中國的舞台小

在韓國的話 申請舞美什麼的也比較好溝通 畢竟是母國 而在母國相對平台也比較大 供應什麼的需求也就比較廣 而在北京的話供應需求也相對來說較低 舞美什麼的找不到合適的場地 而有時候比較大的場地租金可能也比較多一點 所以在大韓總要比北京好啦
望採納 謝謝=3=

③ 關於中國與韓國的舞蹈

怎麼說呢.我也說說自己的相法.我也是學習街舞的.你說的我也很贊成.我們國家確實是在這個方面不如日本和韓國.我也是就是論事.畢竟我們國家的起步比另外兩個國家來的晚.教育模式很不一樣.追求的成效必然不同.我們國家還是有很多人沒辦法接受街舞這樣的舞步.很多人都還認為是另類舞蹈.大家還是覺得中國傳統的舞步比較唯美.說的白點.現在中國是很多人開始追逐其他國家的舞步.當然都只是效仿咯.這都是可以理解的.
每個國家都有自己的優勢所在.都有自己的文化所在.所以他們國家會比較掌握的好自己國家的文化也是理所當然的.我們國家也只是在追逐別人的腳步在努力著.因為這只是我們國家在效仿別人國家的一種文化發展.暫時不如別人也是可以理解的.就像他們國家在學習我們中國的知識文化的時候也會不如我們國家一樣.

④ 中國Bboy舞風跟韓國的最大區別在哪裡

韓國breakinG灑脫...。。
韓國BREAKING其實是像運動員那樣的。原來有一些甚至不懂什麼 只是練習動作。現在比原來好多酒師的。
中國和韓國的差距在於POWERMOVE還有國情的問題。
中國的風格一點都不比韓國的差。
但是真正強的是歐美。歐美每個人的風格鮮明。並且歐美有很多不願意上舞台的人，他們都是UNDERGROUND。高手很多都不出來顯。
不像韓國，很多人跳出來幾乎是一個樣子真正有風格的卻不多，只是招不同罷了。別把韓國想的那麼強，他們有ZF支持的。
國內是靠我們這些BBOY自己發展不一樣的。
比如紅牛大賽，BOTY看起來很強，其實都是商業比賽，新手和外行人很愛看。

你現在不明白，等你跳了3年之後慢慢就懂了。

⑤ 中國和韓國哪個地位更高

若論國際地位，當屬中國。

中國在亞洲，乃至全世界所處的重要的位置，已經為世界上大多數（包括發達和發展中國家)所認同。

由於比韓國更大的市場空間，和更強的綜合國力，在改革開放以後，中國在亞洲舞台上無疑擔當了起決定性作用的角色！

當然，我國由於人口眾多，地域遼闊，又是世界上少數的仍在執行社會主義制度的國家，所以，在許多方面可能和韓國在根本上有所不同，管理和發展面臨的問題，會比韓國也要多的多。

如果單論個體，在國外，可能韓國人會比中國人更有地位，因為他們人的整體素質，可能比中國要高，當然這可能和外界長期對中國產生的認同差異有關。但若是談到國與國，我相信這個問題的答案應該只有一個，那就是「中國的地位更高！」

⑥ 淺談韓國綜藝節目和國內綜藝節目

【摘要】近年來電視綜藝節目熱潮湧動，英、荷、美、德、意、日、韓等不同國家的綜藝節目競相占據中國電視熒屏，本文要討論的是在引進節目中占很大比例的韓國綜藝節目。

由於我國版權保護意識逐漸增強，山寨節目逐漸退出了我國綜藝節目舞台，國內電視台更多地選擇了版權引進。版權引進已經成為了我國電視台成熟的經營模式。根據不完全統計，目前在中國走紅的電視節目的90%是從海外引進的，其中大部分來自韓國。因中韓兩國的文化背景相似，文化認識差異不大，以至於韓國綜藝節目的引進的風險相對較小，並且在國內較有知名度。

一、韓國綜藝節目專業的製作團隊

韓國綜藝節目的製作的基本模式——「PD中心制」，PD起了靈魂和頂樑柱的作用。PD即procer，是藝術總監、製作人的意思，實際上就是製作人兼導演。一檔韓國綜藝節目從最初的創意構想，到組成製作團隊，現場拍攝，直到後期剪輯製作，都需要PD參與調控和指揮。而成功節目的核心不單單是PD，還需要編劇。韓國綜藝節目團隊中編劇一般6-9名。大編輯即創意編劇，年資一般10年以上，負責將PD的創意變成文字大綱。中編劇為構成編劇，入行5年才有資格參與節目構成，負責填充節目內容，設置游戲環節。我劇是細化編劇，剛入行編劇的職位，一般需要2-3年，負責踩點考察節目的可行性，並最終確認場地，也負責現場的細節工作。編劇也和PD一樣貫穿整個節目。PD和編劇與現場執行導演，助理導演以及技術團隊，演出者組成了成熟專業的韓國綜藝節目製作團隊。

二、韓國綜藝節目簡析

為了更好的解析韓國綜藝節目，可以從代表節目進入。綜藝節目製作的三大原則：有趣，有意義，創新。綜藝節目是一種娛樂性的節目形式，其吸引受眾重要的一個特性就是娛樂性。韓國綜藝節目中一般會有笑星（gagman）來增加節目的娛樂性、趣味性。例如《無限挑戰》、《running man》、《家族誕生》、《X-man》都是韓國著名笑星，綜藝人劉在石參與主持的綜藝，均為收視和口碑雙豐收的現象級綜藝節目。這些節目的成功與劉在石的娛樂精神、藝能感分不開。韓國綜藝節目里有且不止一名笑星，他們的職業本身就是逗樂觀眾，給觀眾帶去笑聲。他們會為了更多的鏡頭分量來讓自己更加成功，獲得觀眾的喜愛，在節目錄制的時候經常無時無刻不找准實際製造笑點，增加了節目的趣味性。韓國綜藝節目的進行一般也是由那些有主持經驗，有藝能感的笑星來掌控的。比如劉在石，他被稱為「國民MC」就是因為他有出眾的娛樂搞笑的能力，能幹凈利落的主持節目，並且會調節照顧其他固定角色，幫助他們早點確定適合他們的設定，讓成員磨合的更好，節目更有綜藝效果。比起展示自己的才能，更多的是讓嘉賓錄制是更自在，挖掘出嘉賓身上有意思的點，增加節目的娛樂性。《無限挑戰》、《running man》、《家族誕生》這些節目就有較好化學反應的主持群，觀眾在愉快的觀看的同時也對主持人之間的默契配合印象深刻。

節目具有娛樂性吸引受眾後，再在節目中加入社會熱點和正能量來增加節目的內涵，使節目更加具有意義。例如《無限挑戰》中好海外快遞特輯，是以對成員10周年特輯時猜錯自己順位的懲罰為開端。然而是製作組製作特別為了迎接光復70周年而為居住在海外的韓國人送去溫暖故鄉美食的特輯。表面上自然，輕松的緣由，實則具有深意的特輯。主持人在進行任務是，將幽默與真摯把握的十分得當，使節目中笑中有感動。PD在選擇送外賣的情由時選擇了有很大意義的，其中成員哈哈送去日本端島的快遞那期，將鮮為人知的二戰時期被拉去當勞工的朝鮮人的現狀正是的展現在人們面前，節目中不是生硬的加入，而且自然的展現了民眾對國家歷史的態度。再如改版後的《兩天一夜》，仍以真實體驗野生為宗旨，但選擇了有歷史意義的體驗地點，觀眾在娛樂的同時也了解了國家的歷史知識。倘若只注重節目的教育意義和思想宣傳而忽視其娛樂性而是受眾覺得在進行思想教育的負擔感，綜藝節目將會沒有收視率，即其宣傳的沒有人收看，就沒有意義。

韓國綜藝節目的創新也是一大亮點。創新一般體現在游戲環節的創新，例如《Running man》的標志性環節「撕名牌」，這個游戲充滿了緊張感，需要體力和腦力的結合，觀眾在觀看時容易投入，很有代入感，驚險刺激。更特別的是體現在模式的創新，比如韓版《蒙面歌王》，參加的明星為了貫徹「蒙面」的概念，不僅遮住自己的臉，還遮住自己的脖子、手，甚至於換聲、換發聲、換唱法進行演唱，進行競演。《聽見你的聲音》是專業歌手通過素人唱歌的嘴型、呼吸、動作來猜是否是音痴，發掘唱歌好聽的素人。節目中的創新，會給觀眾眼前一亮的驚喜感。但是不能為了追求創新而破壞節目的主旨。

二、中國綜藝節目的不足和解決

了解了韓國綜藝節目製作的三大原則，對比國內節目，有較多不足。在中國電視熒屏中大量的版權引進的綜藝節目，真正有收視且有口碑的占極少數。版權引進或效仿韓國綜藝是應注意了解中韓市場的不同。中國的喜劇人不熟悉在綜藝節目尤其是最近大熱的真人秀中如何發揮所長，所以製作組要對演出中的喜劇人最好進行簡單的培訓，或者是請台灣有綜藝經驗的綜藝咖。製作組製作節目時，需要注意一定要有出演者自由發揮的空間。當有多個固定出演者時，導演應設置環節使出演者們能盡快地磨合熟悉，出演者之間自然的配合會出現意想不到的效果。所以出演者的選擇是十分重要的，出演者中有一線明星時，初放的收視率會有保障。一線明星的選擇應是慎重的，因其片酬是製作費中很大的一筆支出，效果不能只是初放送這一時的吸引觀眾。應選擇性格幽默適合綜藝，有藝能感或者自身形象和綜藝節目的定位符合，且必須得品行端正的藝人以防止因嘉賓遭到觀眾抵制。如果粉絲數量多的明星成本太高，路人緣好的明星也是很好的選擇，比如孫紅雷，黃渤，余文樂等。節目要充分突發自己的特色，如《蒙面歌王》的隱藏歌手身份的特點，《無限挑戰》中不停挑戰的特色。節目後期剪輯要有邏輯，要有所交待，不要讓場景的轉變讓觀眾一頭霧水。還有一個比較個人的觀點：後期剪輯最好不要過度娛樂化，應選擇「一本正經的搞笑」，比如《了不起的挑戰》，在首期播放後，得到了較好的響應後，覺得應接地氣一點。在節目中有搞笑，魔性的場面，自己後期製成鬼畜視頻放在成片里，如果是時長不夠是個不錯的選擇，但是在時長夠的情況下，將這種機會留給觀眾自製，或者節目組剪好後作為預告、花絮放出，傳播的范圍會很廣，能起到良好的宣傳效果。

現在處在綜藝節目發展的初級階段，應該學習好的綜藝節目的製作方式，再應用到國內綜藝節目上，幫助綜藝節目的快速發展。

⑦ 關於韓國音樂節目舞台

Mnet的Mcountdown 每周四下午
KBS 的音樂銀行 每周五下午
MBC的音樂中心 每周六下午
SBS的人氣歌謠 每周日下午
這是每周4檔音樂歌謠節目
其他的像SBS歌謠大戰都是年末 如12月29日、30日31日播出的 每年這三天由KBS MBC SBS三大台每天一檔 具體哪天哪個台的 每年都有變動 但肯定是一天一個台播 不會像國內的到了12月31日N多台一起放跨年演唱會

⑧ 你認為韓國美女與中國美女跳舞有哪些不同

我認為沒有什麼太大的區別，因為舞蹈都是融會貫通的，有很多女團的舞蹈動作就是從韓國學習過來的，不過我感覺中國美女的舞蹈相對來說比較保守吧！這兩年大家的穿衣風格越來越大膽了，但是從動作上來看，還是有本質的區別的，看過韓國的一些mv，她們的舞蹈質量很高的，比如說lisa就是芭比娃娃，跳的真的非常到位，因為她的每一個動作都是標準的，幾乎所有的女生都達不到的那種標准，所以她是很多人的偶像。

在韓國還有一些比較低級的舞蹈，就是出來走兩步，秀一秀身材，真的不知道那樣做有什麼意義，相對來說，還是街舞的感覺最有范兒。街舞會給人一種青春活潑的氣息，讓人看了非常開心，這種舞蹈是活力滿滿的，也越來越流行。而女生的舞蹈不知道為何非要那麼妖嬈，這種舞蹈從心理來說有一種“吸人眼球”的動機，真正實力的人應該拿出舞蹈范兒，並不是那些花里胡哨的東西。個人的一些觀點而已。

⑨ 為什麼國內訓練生不如韓國那些全面的訓練生

因為中國的偶像培養體制沒有像韓國那麼成熟，國內的訓練生並沒有屬於他們的大舞台，並且中國現在的粉絲文化也不是很成熟。因此不得不承認中國的訓練生的水平比不上韓國練習生的水平，而中國比較火的選秀節目也是從韓國引進來的。

中國現下的粉絲文化還並不成熟。其實對於偶像來說，粉絲可以在偶像成長的道路上給予支持和鼓舞。但是如果在偶像遇到緋聞的時候，粉絲的回踩能力比任何人都要可怕。如果是一個沒有實力的偶像，純靠臉和炒作來吸粉，粉絲的作用力是會非常大的，這也讓中國粉絲文化變得越來越可怕。