1. 韓國動漫發展史
在上世紀80年代初期，和中國類似，韓國漫畫也處於起步階段。由於日本漫畫的大量沖擊，60%以上的市場被日本佔領。影響到到了韓國本土作家的生存空間，這種壓力在今天依然非常強烈。
面對這種壓力，韓國沒有依靠政策性保護抵制日本漫畫，而是在內容和形式上進行針對性革新。日本漫畫沿用精美的繪畫技巧，韓國就率先採用三維圖像發展漫畫。此外，韓國漫畫在表現手法上，也快速加入了網路、光碟，充分利用延伸物擴大影響。
近年來，韓國動漫產業發展勢頭迅猛。已經成為美國、日本後又一個動漫強國。為此，記者走訪了韓國首爾產業通商振興院，了解到2006年韓國動畫產業的規模達到6億美元，2007年將達到7.5億美元，到了2008年將突破9億美元。韓國文化觀光部提供的數據是：韓國動畫產業的相關企業大約有250餘家，從事動畫領域的專業人員大約有17000名，韓國的動漫工作室擁有1200個ep isod e的製作能力。
韓國雖然是動漫產業發展的後起之秀，但是目前動漫產業的產量已佔全球相關產業的30%，在亞洲僅次於日本，在全球僅次於日、美，成為亞洲第二和世界第三的動漫產業大國。動漫產業現在已經是韓國國民經濟的六大支柱產業之一。2003年，韓國動漫市場規模約為2.7億美元，向海外出口約為0.8~1億美元。
韓國動漫產業的飛速發展與其全新的產業鏈是分不開的，這一產業鏈與日本動漫產業鏈相比在延伸方向上不相同。韓國從網路著手，通過先開發網路游戲，隨後再推出相關的衍生產品，甚至根據游戲角色重新創作漫畫和動漫片。通過這樣一條新路，使韓國的動漫產業迅速發展起來，從原先的外來加工一躍成為世界第三動畫大國。
韓國動漫產業通過採取政府政策扶持、編輯＂終身僱傭制″、發展漫畫租賃業、教科書採納漫畫內容等措施。前些年，由於受宏觀經濟影響，韓國漫畫出版曾一度走下坡路。近兩年來，韓國業內人士積極探尋振興之策，使動漫產業走出了一條特色之路。根據韓國出版商協會的統計，今年上半年，韓國漫畫的出版品種較2003 年同期上升了17.5%，銷售冊數上升了5.2%。2003年，韓國出版市場銷售總額為630億韓元，總銷售冊數（含期刊）為4.5億冊。在銷售總額中，18.8%的總價值或者總銷售冊數的30.4%來源於漫畫讀物。從數據中可見，韓國動漫產業正拾級而上，步入了重振之路。
在動漫製作機制上逐步實現了從「以集體製作為中心」向「以個人製作為中心」的轉變。在投資模式上，韓國動漫也形成了創業投資、政府投資以及民間投資等多種投資組合；在技術上，十分注意學習與借鑒日本與美國等動漫業發達國家的經驗，在學習中創新，注意將動漫製作與自己的優勢產業相結合，如將動畫製作與網路技術結合，從以2D為中心的製作方式迅速擴大到Fu ll3D、2D＆3D的合成方式，並且在IT基礎上迅速發展F la sh等數碼動畫。
目前，韓國以數碼技術為重點的動漫產業戰略已經取得了較好的成效。韓國教育開發協會官員金景萬曾表示，韓國網路動漫產業能夠成功，關鍵在於它形成了一個從立項、開發、製作、包裝、市場推廣在內的一個完整的產業鏈。而且這跟政府對發展網路文化產業的支持是分不開的。
1950年，韓國國內首則動漫型電視廣告製作並播映，標志動畫的開始。
1950.韓國最初動畫廣告「樂金牙膏」
1960. 由神能派動畫製作所製作的廣告－鍾根堂「BIPERA」
1961～1963.由鄭道斌，朴英日製作的啟蒙電影型動畫「我是水」。
60年代－ 韓國劇場版動畫的成長期
1967.由姜太雄導演，世紀商社製作的韓國國內首部木偶動
畫「Heungbu Nolbu」。
1968. 由朴英日導演的「黃金鐵人」在國際劇場首映。
「孫悟空」－由朴英日導演，世紀商社製作。
70年代－韓國原創動畫低潮期
「洪吉東」的成功暫時帶來韓國原創動畫的復興，但到了1971年榮有秀導演的「虎東王子和樂浪公主」成了70年代最後一部長篇劇場版動畫。自身創作能力有限的韓國電視台為了扭轉這種局面從國外引進動畫片，比較符合東方人心理的日本動畫片從此吸引了一大批小觀眾，美國的動畫片也同樣受到最佳的待遇。從此以後30多年韓國成長為世界最大的動畫片加工廠，成了世界3大動畫片加工廠之一。
1971.「虎東王子和樂浪公主」－榮有秀導演，世紀商社製作。
1976.「機器人跆拳V」-金青基導演，首爾動畫製作。
「機器人跆拳V2－宇宙作戰」金青基導演，首爾動畫製作。
1977.「機器人跆拳V3－水中特工隊」金青基導演，首爾動畫製作。
「機器人跆拳V」的誕生打破了韓國國內5年的空白期，找回了被日本動畫「Mazinger Z」稱霸的市場。
1979.「星空三劍客」－林正奎導演，SunWoo廣告製作。
80～90年代－國產動畫時代
88年首爾奧運會為韓國開啟了國產漫畫電影的時代，一直為這一國外動畫片加工廠耿耿於懷的韓國動畫業界的有關人士們終於揚眉吐氣了，並引導了韓國的動畫發展。
1980. 三劍客 時間隧道001（林正奎導演，SunWoo製作）
少年三國志（金青基導演，首爾動畫製作）
15少年漂流記（鄭修勇導演，SunWoo製作）
電視版動畫
1987.「流浪的小喜鵲」李學斌、金朱仁、金大中導
演，大原動畫、新原製片、世英動畫製作。
「小恐龍多兒1」吳興善、李英秀、宋政律、
申東憲導演，ACOM製片、SamyoungMEDIA、
Hanho興業、申東憲製片製作。
「奔跑吧，小虎」沈相一導演，大原動畫製作。
1989.「驚惶失措的Hani」，李學斌、沈相一導，大原動
畫製作。
「2020 Space Wonder Kiddy」金大中導演，大原
動畫製作。
「Merturl道士」嚴雨泰導演，新原動畫、Dongyoung動畫製作。
1990.「很久很久以前」宋政律、金朱仁、李建設、金東虎、裴永郎導演，Hanho興業、
新原動畫、Dongyoung動畫、Take1製作。
「Merturl道士與108個妖怪」嚴雨泰導演，新月製片製作。
1995.「明天是世界盃」，姜漢英導演，SunWoo製片製作。
1999.「黑色膠鞋」，宋政律導演，新韓動畫製作。
「跆拳王姜泰豐」，韓吉製片製作。
「可愛的小傢伙」，Heewon動畫製作。
2001.「彩虹精靈彤彤」，Moohan娛樂製作。
「地球遇難者馬倫」，Animagic製作。
2003.電視版動畫「幸福的世界」，KBS製作。
「世界名著動畫」，Dongwoo動畫製作。
2. 為什麼看漫畫時，總是先出韓文版，後出中文版
因為按照11區來說，順序是這樣的：11區→韓遲嘩國→台灣→大陸，大陸總是最慢的，就好像業火的向日葵，大陸搶看韓文版的，上面11區的位置竟然還標了韓國，都被各種吐槽了。碼首行。芹譽。
3. 韓國漫畫發展現狀是怎樣的
首先，韓國的漫畫在「條漫」的形勢下正在蓬勃發展，和符合現代都市人低頭看的習慣特點，和日本漫畫相比，條漫的畫風形式更接近電影的分鏡稿，而且色彩不再是黑白，而是有著自己的「基調」，也就是整體的畫面風格。
HAOTOON（好通漫）這個平台原創韓國漫畫，更新比較快 、畫質也挺好的，畢竟是韓國漫畫在國內最大的平台，最近上線的《犯罪者危機》《我是誰的新娘？》《妖怪澡堂》《整容》都是比較受歡迎的。
4. 為什麼韓國漫畫高光打的多
跟韓國地區的文化有關吧，可能只有這樣才能有流量，有人看，不然光憑故事情節或者繪畫功底，競爭不過日本啊。
不同於日本漫畫市場對於新媒體的排斥與保守，由於智能設備的普及，近年來更適合移動端閱讀的webtoon（網路漫畫）在韓國迅速發展，並以「條漫」的形式直接影響了中國漫畫的創作，去年曾刷爆漫畫圈的《整容液》就是一部典型的韓國webtoon。
《整容液》的流行，讓韓漫第一次進入中國二次元的視野。中韓雙方在漫畫方面的往來開始加深，比如今年，韓國漫畫映像振興院旗下漫畫家設立FUNTOO公司與中國從事動漫原創、市場運營和動漫IP平台開發的漫聯集團簽訂協議，向中國出口70部韓國漫畫，這也是韓國漫畫迄今為止規模最大的一次出口協議。
希望我的回答能幫助到您。
5. 為什麼世界上只有日本有漫畫而韓國卻沒有
韓國其實也有動漫的，如鬼姬VS，零度戰姬，黑神--都是林永達畫的，其他的還有朴晟佑、李秀顯、金光鉉、尹載陪悶陸皓等都比較有名，其次日本動漫比較有名，其中有很多因素，首先，他們廣闊的市場，日本御宅族很多，有市場就會有創作的原動力，其次，日本現在的漫畫已經和動畫、小說、游戲等聯系起來，形成一條完整的產業鏈，保證他們漫畫事業的發展，同時在日本，作漫畫家如果成功的話其實是很有錢的，雖然工作辛苦點（可以從食夢者這部漫畫里得知），因此很多日本青少年從小就開始畫畫，到高中左右就回去雜志社蘆頃投稿，而雜志社從中挑選有才能的人進行培養，因而日本有很多優秀的罩悉漫畫家。當然其競爭機制也起到了一定作用。總之是多方面因素促進日本動畫發展（還有一點比較重要的是日本比較開放，能接受各國文化，有利於漫畫的創作，這點貌似整個東亞的國家都不能比）
6. 韓國漫畫如今在漫畫圈內地位如何
韓國漫畫在中國漫畫受眾心中的地位的話，倒還真是這幾年才流行起來的。我想主要還是因為NAVER連載的那種縱長的條形韓國網漫是早於中國條漫被創造出來，更適合手機閱讀，所以前兩年被一些漢化組翻譯引進並作為微博吸粉手段而廣為傳播了。第一批是一些文化差異小、比較容易被接受的搞笑類條漫，比如色系軍團翻譯的那些色系漫畫、還有趙石等。正是因為這些韓國條漫先在微博火了起來，讓大家注意到了韓國漫畫，才有了最近幾個月在朋友圈瘋轉的整容液什麼的吧。
7. 韓國為什麼沒有動漫
不是沒有，而是沒多少人知道
韓國動漫大爆發的時期是21世紀初，那時候中好純國的動漫還沒從上世紀的衰弱期恢復過來。
而韓國振興院為了扶持自己國家的動漫漫畫，鼓勵韓國出口動畫，從而看上中國這個大市場，在2001年簽約了「促進韓國兒童節目製作及在中國發行」的合作協議，也就是90後對2004年期間突然爆發的「中韓合作動畫」的原由
但是「中韓合作動畫」並不是指中國參與製作，而是中國和韓國合作，進口韓國動畫，但很多人都以為是「中國參與製作」的意思，實際上中國真正參與動隱襪源畫片合作的用手指頭都數得過來。
但是中韓合作協議並沒有持續很久，中國在2004年播放灶態的韓國動畫是2000-2003年期間韓國製作的動畫。而且在2005年的時候，中國就限制了其他國家的動畫進口，可能因為這點，才導致2003年之後的韓國動畫沒有在中國大陸的電視上播放。
在過了幾年後，韓國的動畫行業也開始逐漸衰弱，反而是偶像，網路游戲行業逐漸起飛。
所以現在剩下了的韓國動畫公司，大部分都是經歷過韓國動畫大爆發時期，亦或者是原公司解散後的後續公司...
而現在的韓國動畫，很多以兒童為主的..但是即使引進中國，也沒有多少引進方將其動畫的出品國標注出來。
8. 為什麼國外的作品如《名偵探柯南》、《火影忍者》等是先出漫畫作品，然後再將漫畫動畫化。而國內的作品如
因為國內的漫畫產業不發達，通俗點說就是沒什麼人看。其實所有動漫都是先廳飢畢畫漫畫再做成動漫扮芹的，只是國內沒發出肢世來而已
9. 中國漫畫和韓國漫畫有什麼差別嗎
差別不大，中國和韓國之間在內容輸出品類上有一定重合，在細分題材上互有勝負。
10. 漫畫是哪國發明的
漫畫一詞則是源於我國宋代學者洪萬先生所著的<容齊隨筆>那時漫畫指的是一種鳥.19 世紀日本浮世繪葛飾北齋，稱諷刺小說的插圖為「漫畫」.約合我國清初，距今已有三百多年。「北齋」漫畫為漫畫的開山老祖。
資料
http://bk..com/view/5597.html#3
西方漫畫的起源
十六世紀義大利文藝復興時，畫家李奧納多‧達文西（Leonardo da Vinci）在繪制大型壁畫時，會先在小紙片上以誇張、滑稽的方式草繪出人物的面貌及姿勢做為日後的參考資料。這也正是西洋Caricature的起源。
東洋漫畫的起源
漫畫在日本，發展最早且盛。八百年前，我國宋朝盛行院體畫。日本人曲意模仿，遂成藤原時代的隆盛。藤原畫壇的主力，實為漫畫。不過那時不稱為漫畫，而碧鬧歷稱為「鳥羽繪」。因為那悔搜時有一個大畫家名叫鳥羽僧正的，用中國畫的筆法寫現實生活，題材都帶滑稽味。他的畫派就叫「鳥羽繪」。到了鐮倉時代，盛行「繪卷」。繪卷就是在很長的手卷上繪寫一故事。猶似現今流行的連續漫畫。到了室町時代，有諷刺畫大家土佐光行、土佐光信，所作的畫與漫畫更相接近。到了德川時代，盛行「浮世繪」，即描寫浮世日常生活狀態的畫。浮世繪中用簡筆的，特稱為「漫畫」。漫畫二字自此出現。
中國漫畫的起源
豐子愷曾說：「漫畫在中國，是民國十三、四年間開始流行的，那時上海有《文學周報》」。豐子愷的畫也曾經在文學周報中發表，名為「子愷漫畫」，漫畫從此流行起來。在豐子愷開啟漫畫流行風氣之前，中國雖然無漫畫之名，確早已有漫畫之實。清末，陳師曾的簡筆發表在《太平洋報》上，當時雖然不稱為漫畫，其實已是一種漫畫。漫畫重意義而用簡筆，中國古來的急就畫、即興畫，都已含有漫畫的份子。
台灣漫畫的起源
台灣漫畫在廿世紀初的日本統治時代，即受日本「潑克」文化的影響而發行《台灣潑克》期刊，但台灣漫畫家仍對本土的意識濃烈，創作均富有道地的地方色彩。一九二七年楊國城與陳繼章二人繪制一幅台灣總督立於資本城之政治漫畫，而遭處分。一九三o年代因日本兒童漫畫的興起，陳定國、王朝基、陳光熙、洪晁明及許丙丁等亦受日本流行漫畫影響而創作，如洪晁明的《建設阿婆》及許丙丁的《現代封神榜》。一九三五年雞籠生(原名陳炳煌)出版《雞籠生漫畫集》為台灣第一個彎笑出書的漫畫家。