① 竹舞的起源地
菲律賓人能歌善舞，竹子在他們的音樂舞蹈中發揮了特殊的作用。「蒂克林長腿鳥舞」和「辛基爾扇舞」都是著名的竹竿舞，舞蹈家在幾根成「井」形的竹桿中跳躍、歡舞，婀娜的舞姿，快捷的舞步給人以美的享受，但更有趣的是用竹子製造的樂器。菲律賓盛產直徑粗大、管壁較薄，發音效果好的竹子，用它來製作樂器十分理想。 菲律賓的竹樂器中氣鳴樂器佔有重要的位置，其中有竹排簫、竹鼻笛、竹管、竹笛等。竹排簫常用五管或七管，其音色清脆、透明。竹笛與中國竹笛相似，但無笛膜。竹鼻笛長約40多厘米，正面開有三個音孔，背面開有一個音孔，鼻笛的頂端為吹口，由演奏者斜持在胸前，用一個鼻孔吹奏，發音委婉、含蓄。音量較小，竹鼻笛在北方很流行，常在青年男女戀愛時吹奏，男吹鼻笛，女彈口簧，互相應答以表達愛慕之情。竹管是菲律賓最有特色的樂器。竹管一端開口，另一端密閉，吹口開在竹管的側面。吹奏時要用嘴唇蓋住吹口，發出的聲音渾厚、深沉。在1985年首都馬尼拉舉行的藝術節上"民都洛島東部舞蹈團"就採用了長達一米多的竹管為舞蹈伴奏。
竹製的體鳴樂器種類也很多，如竹口簧、竹刮器、竹板琴、竹蜂音器等。口簧是世界性的樂器，竹口簧是刻有竹簧舌的一條竹片，藉助人的口腔作為共鳴體而彈撥發音的，而菲律賓的竹口簧長近一尺，在竹柄上還雕有彩色花紋。菲律賓少數民族的姑娘常把竹口簧和梳子放在一起，在與戀人相會時就彈起竹口簧向對方傾訴衷情。菲律賓著名作曲家卡西拉格曾創作過一首竹口簧與管弦樂隊的合奏曲，將這件真正的民間樂器推上了神聖的音樂殿堂，是一次新的創舉。竹刮器是在一個竹筒上刻出長短不同刻度而製成的，用小木棍刮奏，可以產生類似音階式經過句的效果。在民間還有一種竹板琴，它是若干塊長、寬、厚都不同的竹板平放固定在支架上，用車形的小槌敲擊演奏。在蘇錄群島的節日中，常用它來為舞蹈伴奏。將一根竹竿的一端劈開就製成了竹蜂音器，表演者在演唱歌曲或舞蹈時，將竹劈叉敲擊自己的身體，就發出嗡嗡的蜂音效果，很有特色。
竹製的弦鳴樂器有竹提琴和竹皮弦琴。前者是用大塊竹板加工而成的小提琴。竹皮弦琴是用一節較粗的竹筒將表皮一根根挑起來，在竹皮的兩端墊上小木塊，使每條竹皮都懸起來，用手指彈撥竹皮弦就能發出一定的音高。一般在竹筒的一面挑出五條皮弦，能發出5個不同的音。有的在竹筒的正反兩面各挑出5根竹皮弦就可發出10個不同的音。用雙手彈撥或用棍子敲擊進行演奏，這種樂器在太平洋、東南亞和非洲都留下了痕跡，很可能是歐洲齊特爾類彈撥樂器的祖先。
菲律賓有一台世界聞名的竹製管風琴，安裝在首都馬尼拉郊區的一個小鎮拉斯比耶斯的教堂中，它是由一位來自西班牙的神父狄亞哥。賽拉於1816年-1824年建造的。這台管風琴的外形與西班牙巴洛克式管風琴相似。因採用竹管，發出的聲音嘹亮、清徹，而且還能發出特殊的小鳥叫聲，十分有趣。但竹管風琴經歷了三次地震和一次台風的破壞，雖然進行過修理，但效果仍不理想。1973年管風琴運到德國進行修理，1975年修復後竹管風琴運回菲律賓，在拉斯比耶斯鎮上舉行了盛大的歡迎慶典。從1976年開始每年都在此舉行國際性的竹管風琴音樂節，有不少世界著名的管風琴演奏家前來表演，演奏歐洲古典音樂和菲律賓民族音樂。
在菲律賓還有一個世界上罕見的竹樂團，它是由「崩崩音樂團」演變而來的。崩崩樂團是一個小的節奏性樂隊，只限於在節日中演出。1966年在奎松城建立的「潘卡特·卡瓦彥(意為歌唱的竹子)竹樂團」復興了這支奄奄一息的竹樂隊,並將它發展為美妙動聽、名揚國外的菲律賓竹樂。竹樂團由25名14歲-21歲的青少年組成，總共有竹樂器100多件，主要樂器有崩崩（這是一組由低音到高音的竹管樂器，每根竹管只發一個音，一個人吹1-2根竹管，整個樂團有幾十根，它的音色深沉、園潤，是竹樂團的基礎），都拉里（一種無笛膜的竹笛）、達姆加底（這是一種帶有竹筒共鳴管的竹板琴，是樂隊中主要旋律樂器，音色很明亮）、底邦克隆（亦稱竹豎琴、竹鋼琴，是由搖奏的安格隆竹筒琴組合而成的，三十多個安格隆掛放在一個架子上，由一個人演奏，音色華麗，主要對旋律進行裝飾變奏）和竹圈鼓等。除此之外還要加上三角鐵、鈴鼓、鑼鈸等。竹樂團的合奏十分動人，悠揚的旋律、濃郁的和聲、顫動的音色，使人如聞"仙樂"。他們演奏的曲目也很廣泛，從菲律賓的民歌、聖誕節歌曲直到歐洲古曲音樂，無不美妙動人。竹樂團曾多次作為菲律賓的音樂使者到美國、加拿大、日本、澳大利亞、西班牙、香港訪問演出，1976年曾來我國演出，所到之處受到聽眾的一致好評，同時也對這些獨特的竹樂器產生了濃厚的興趣。
竹樂團的核心人物是指揮兼音樂指導托萊多先生，他是一位中年音樂家，據說最早創造這些竹樂器的是他的父親，竹樂團現在用的兩套竹豎琴、竹板琴還都是他父親製作的。
1985年7月在菲律賓的民間藝術節上，還有一個奇特的軍樂隊，它的樂器無論是小號、長號、薩克斯號、單簧管……都是用竹子和藤製作的，這在世界上也是很少見的。
② kudyapi是哪國樂器
是菲律賓的樂器。
kutiyapi或kudyapi是一種菲律賓雙弦，是一種船琵琶。它是帕拉瓦諾人中唯一的弦樂器，也是馬拉瑙人和馬諾博人等其他幾個群體中的一種。它有四到六英尺長，是由九個由硬化蜂蠟製成的樂器。
與所有kudyapi樂器一樣，恆定的琴體用一根弦演奏，而另一根弦，在琴體上方的八度，用kabit或藤條彈撥（現在通常由塑料製成）演奏旋律。這一特徵，也與其他相關的東南亞「船琵琶」所共有，也被稱為「鱷魚琵琶」，原產於該地區。
③ 請問菲律賓哪裡可以學樂器，學舞蹈
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jezz。。樂器學雙排鍵也可以。。前提是要有鋼琴基礎。。或者是打擊樂
建議學西打
主要樂器有定音鼓、大軍鼓、小軍鼓、馬林巴、顫音琴、木琴、軍鑔、三角鐵、鈴鼓等等。
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④ 菲律賓鸚鵡的主奏樂器
小號。
菲律賓鸚鵡的主奏樂器是小號，小號又名小喇叭，是銅管樂器中的一種，在所有的銅管樂器里，小號的發音及聲音是最高的。
《鸚鵡》原為一首印度尼西亞民歌，歌曲輕快活潑，後流傳至菲律賓，被改編成用安格隆演奏的樂曲。兩段體結構。
⑤ 菲律賓鄉村舞蹈的伴奏樂器有哪些
菲律賓鄉村舞蹈內容是驅鬼逐疫的巫術舞、求愛舞、戰爭舞、模仿動物舞等。伴奏樂器有竹器、木器、豎琴、響板和各種銅鑼、銅鼓，大鼓。
⑥ 菲麗賓和泰國的器樂、音樂特色及藝術表演
摘要 傳統音樂在菲律賓象 傳統音樂 其他國家，反射普通人生活，主要居住在鄉區的而不是都市那些。 象它的相對物 亞洲很多傳統歌曲從菲律賓有與自然的強的連接。 然而，多少使用 全音階 而不是著名 五音標度. 一、菲律賓各部音樂 1、中部平原地區音樂 這一地區包括呂宋島南部和米沙鄢群島，那裡是菲律賓政治、經濟和文化的中心，在過去曾是西班牙和美國殖民勢力最為集中的地方。來自歐洲的音樂及它們的變體已成為當地音樂生活的主流，這些外來的音樂既包括西洋古典音樂、基督教聖詠，也包括民間歌舞曲和通俗音樂，其中最有特色並能生動地表現菲律賓人民生活情趣的是民間歌舞曲。典型的體裁叫作「巴里道」。它是一種歡快活潑並常常有幽默詼諧色彩的愛情歌曲，旋律以西洋大小調 7 聲音階寫成，以彈撥樂器演奏的簡單和弦伴奏，多為稍快的 3 拍子，既可以清唱，也可以邊舞邊唱。與巴里道形成對比的聲樂體裁是「昆迪曼」，它長於表現感傷哀怨的情調，是一種慢 3 拍子的抒情歌曲，旋律多為小調式，進行中時有簡單的轉調。一些專業作曲家常將它加以改編搬上音樂會舞台，從而成為藝術歌曲性質的曲目，源於西班牙，之後已本土化了的彈撥樂隊「朗達亞」在這一地區也十分流行，它由多把音區與音域不同的曼多林和吉他類樂器以及用來撥奏的大提琴組成，並經常加上木琴、鈴鼓、定音鼓和三角鐵等敲擊樂器。它既可演奏圓舞曲、波爾卡等歐洲音樂體裁的曲目。也可以演奏當地的民間舞曲，例如常在世界各地演出的竹竿舞就是由朗達亞樂隊伴奏的。傳統竹竿舞是模仿長腳鳥在田間跳躍的動作，它以一對或數對長竹竿相擊，舞者利用竹竿分開的瞬間插足跳躍，樂隊以輕盈活潑的音樂為表演烘托熱烈的氣氛。 近幾十年來在馬尼拉等地竹樂器也十分盛行，由竹琴、竹管、竹笛、竹鼓和竹豎琴組成獨特的竹樂隊，它可奏出優美的旋律、豐富的和聲，尤其是各種竹樂器發出的略帶顫抖的音響使人聞之有置身於「仙境」之感。當地人還用竹管製成管風琴，其音色清純明亮，現在每年都要舉辦「竹管風琴節」，這項活動已成為該地區音樂生活的重要組成部分。 2、北部山區的音樂 在呂宋島北部的群山中散居著伊戈羅特、卡林加、伊富高等菲律賓原住居民，他們保存著古代馬來人的部落文化。這些民族的音樂活動通常是群體性的，並與勞動、祭祀、民俗禮儀緊密地聯系在一起。他們的歌曲喜歡採用一領眾和的表演方式，旋律比較短小，一字一音，音域較窄，多用無半音的 5 聲音階，其風格與台
⑦ 東南亞一帶多用什麼做樂器
一、音樂與自然環境 以樂器為例： ① 濕潤的東南亞適宜竹子生長，竹製樂器較多，如笛子；乾燥的阿拉伯地區，同樣形 態的笛子材質則選取葦稈，製成納伊笛。 ② 盛產木材的東亞一帶所使用的琵琶，其共鳴箱是用整塊大木頭挖空製成的；在乾燥 而不生產大木頭的中亞，琉特類樂器的共鳴箱一般都是小型的，即使像烏德琴（阿拉伯琵琶）那樣的大型樂器，其共鳴箱也是用木片拼湊製成的。 ③ 乾燥地帶的游、牧畜牧社會，傳統的琴弦多使用以羊的腸子製成的羊腸弦；中國等 出產蠶絲的地方以絲弦為主。隨著社會發展，近代出現了金屬弦和尼龍弦。 ④ 以鼓為代表的膜鳴樂器，蒙在鼓框胴體兩面的皮革有牛皮、羊皮、馬皮、蛇皮、貓 皮、狗皮、駱駝皮等，皮革來源多就地取材，與當地動物的飼養和生長環境相關。 以音階為例： ① 溫帶的東亞地區主要使用五聲音階。 ② 熱帶、亞熱帶的東南亞地區，同時使用五聲音階和七聲音階。 ③ 印度、西亞等地主要使用七聲音階。
二、音樂與社會環境 關於生產方式： ① 斯里蘭卡的原住民維達族，其生產方式很少依賴於集團性的協作來進行勞動，因此 沒有集體所共有的歌和舞，每位成年男子都有自己創作的歌和舞。此外，在安達曼島等地的自然民族中也可以看到這種各人擁有自己的個別性歌唱的狀況，這應該可以認為是與生產方式有緊密關系的歌、舞形式。 ② 因紐特人的音樂可以分為兩大類：一是以獵捕北美馴鹿的個人勞動為中心的音樂， 其節奏較為自由，不具統一性；一是以獵捕狼獾的集體性勞動為主的音樂，其節奏較具有規律性，適合於集體性歌唱。這也表現了生產方式與音樂節奏的關聯。 關於專業音樂家： 在印度教的社會中，專業從事音樂工作並不是根據個人才能，而是被納入種姓之中，專業音樂家是作為地位特別底下的賤民的職業而存在的。 關於歌會： 從喜馬拉雅周邊到阿薩姆、東南亞內陸、中國西南部地區的所謂闊葉樹林帶地區， 共同點是都有歌垣（歌會），歌垣貫穿了婚姻的全過程，其音樂以合唱音樂傳承的多音性為特徵，並與這一歌唱的社會環境有一定聯系
⑧ 1/10聆聽菲律賓音樂《鸚鵡》片段,該片段主奏樂器叫什麼名字
小號。
主奏樂器是小號，小號又名小喇叭，是一種能模仿鸚鵡的樂器，是銅管樂器中的一種，在所有的銅管樂器里，小號的發音及聲音是最高的。
《鸚鵡》原為一首印度尼西亞民歌，歌曲輕快活潑，為二段體結構，音樂以3/4拍的節奏，平穩與跳躍相間的旋律。
⑨ 拇指琴音色特點是什麼
拇指琴，(又名卡林巴)，最早起源於非洲，是非洲一種具有民族特色的樂器，後因為貿易全球化的關系才慢慢傳入了我們中國
拇指琴的音域大小:
拇指琴上面的金屬彈片就表示著它的音域，彈片越多，就說明這款拇指琴的音域越廣，那可以彈到的歌曲就會越多
現在市場可選音域的種類有-17鍵，15鍵，10鍵，8鍵，5鍵等等
拇指琴的種類
拇指琴分為兩類，一類是箱式琴(如圖)，就是有音箱的，共鳴性更好，音量會更大，音色會渾厚，還有一類就是筆記裡面的水晶琴，是沒有音箱的，音量會小一點，音色會清脆一點，顏值更高
很多人說，拇指琴是最簡單的樂器，確實，學這個小樂器，確實不難，不需要學復雜的樂理，不需要瘋狂練基本功，只要用到兩個大拇指，輕輕撥動琴鍵，就可以演奏出你想要的旋律，這個最適合音樂小白不過了
⑩ Kudyapi是哪國樂器
菲律賓的樂器。
1、kutiyapi或kudyapi是一種菲律賓雙弦，是一種船琵琶。
2、它是帕拉瓦諾人中唯一的弦樂器，也是馬拉瑙人和馬諾博人等其他幾個群體中的一種。
3、它有四到六英尺長，是由九個由硬化蜂蠟製成的樂器。與所有kudyapi樂器一樣，恆定的琴體用一根弦演奏，而另一根弦，在琴體上方的八度。