Ⅰ 現代菲律賓文學發展主要經歷了哪三個時期
1901年菲律賓淪為美國的殖民地之後，英語逐漸代替西班牙語，出現了不少用英文創作的小說，它們繼承了民族主義文學的傳統，具有獨創性和強烈的吸引力。它們的發展經歷了三個時期：第一個時期（1908—1924），稱為「模仿時期」，作者大多數是大專學生，創作大多模仿美國的小說。這一時期的著名作家、作品有：帕茲·馬奎斯·貝尼特茲的《死的星星》、《丘陵之夜》和選集《菲律賓人的愛情故事》；喬治·博科波的《發光的符號》。
第二個時期（1924年—1935），稱為「實驗和獨創的時期」。這時期共有兩批作家，第一批的主要代表是克萊門西達·喬文·科萊科和何塞·維拉·潘加尼，前者的代表作是1924年發表的小說《他的歸來》。後者的代表作是於1927年發表的短篇小說《心愛的人》。第二批都是青年作家，雖然他們受到歐洲文學的影響，但他們的作品卻有濃厚的鄉土色彩。
其中比較傑出的有卡洛斯·布羅山、曼紐爾·E·阿貴拉、何塞·加西亞·維拉和阿馬多爾·T·達格奧等人。卡洛斯·布羅山（1914—1956)擅長寫作諷刺小說。曼紐爾·E·阿貴拉(1911—1944)的成名之作是短篇小說集《兄弟利昂攜妻而歸》(1940)，收有30篇小說，都是以菲律賓的北部地區為背景，著重描寫農民、漁夫、佃戶和無產者的生活與斗爭。阿貴拉於1944年因從事抗日活動，慘遭日軍殺害。
第三個時期（第二次世界大戰前夕至20世紀60年代)，被稱為「更偉大的獨創時期」。這時期出現了一批青年作家。其中著名的有尼克·華奎因、內斯多爾·V·M·剛薩雷斯、史蒂文·賈維拉納、克利瑪·坡羅丹·杜維拉等人。這個時期的文學運動的主流仍然是愛國的民族主義文學，作品的主題多數是宣揚熱愛家鄉，熱愛民主與自由，歌頌純潔的愛情，反對異族侵略等。例如剛薩雷斯(1915—)的長篇小說《四月的風》(1940)、《沐恩的季節》(1956)、史蒂文·賈維拉納(1918—)的小說《沒有見到黎明》(1947)，以及埃迪爾伯多·K·廷波的《夜裡的警戒》等。這一時期的作品還有比恩維尼多·N·桑托斯寫的關於旅美菲僑的短篇小說集《你們，可愛的人們》(1955)及其續集《兄弟，我的兄弟》(1960)和《蘋果的香味》等具有強烈民族意識和鄉土色彩的作品以及幽默小說家阿歷山德羅·R·羅徹斯以菲律賓的民族風俗(斗雞)為題材所寫的活潑有趣的短篇小說。在70年代裡，青年作家埃爾溫·卡斯蒂羅所寫的英文短篇小說《拉黛安娜的手錶》被評為1975—1977年東盟文學的優秀作品之一。1946年7月4日菲律賓獨立以後，政府逐步推廣一種菲律賓國語，已有一些作家運用它從事翻譯和創作。
Ⅱ 傷痕文學在國內外各有什麼表現，反映什麼，屬於什麼的一代，如什麼『垮掉的一代』
從藝術內容來說，早期的「傷痕小說」大多把上山下鄉看作是一場不堪回首的惡夢，作品中充溢的是往昔歲月中苦難、悲慘的人生轉折，丑惡、相互欺騙、傾軋、相互利用的對於人類美好情感的背叛和愚弄，其基調基本是一種憤懣不平心曲的宣洩，這一切都表現出對以往極左路線和政策強烈的否定和批判意識，在涉及個人經驗、情感時，則有著比較濃重的傷感情緒，對當下和未來的迷惘，失落，苦悶和彷徨充斥在作品中。這種感傷情緒在後來的「反思文學」中得以深化，轉為帶著對個人對社會對人生對未來深刻思索的有意識追求和奮進，將一場神聖與荒謬雜糅的運動不只簡單歸咎於社會，政治，同時也開始探討個人悲劇或命運與整個大社會大背景的聯系。 從藝術審美來看，早期的「傷痕文學」藝術成就並不高。剛剛從夢魘中醒來的人們迫不及待地想要訴說，情緒激動，感情過於濃烈，敘述過於急切，揭露曝光丑惡的功利性過強，說教味濃重，藝術上的幼稚、矯揉造作，斧鑿的痕跡較明顯。 從「傷痕文學」的出現至今，對其評說爭論從未停止過，它甚至引發了當代文學史上幾次著名的文藝爭論。「傷痕文學」最初是帶有貶斥含義的稱謂，被一些批評家看作是五六十年代「暴露文學」「寫陰暗面」等在1980年代的重演。圍繞《傷痕》等作品，在1978年夏到次年秋天發生了熱烈的爭論。文藝與意識形態、文藝的社會功用等命題得到的重新辯論與爭鳴。1979年1月陳恭敏在《戲劇藝術》上發表《工具論還是反映論——關於文藝與政治的關系》，同年4月《上海文學》評論員文章《為文藝正名—駁「文藝是階級斗爭工具」說》，兩文都有力駁斥了文藝純粹為功用政治附庸的說法，對「傷痕文學」暴露性描寫給予了肯定。 然而，有意味的是當人們今天重審這批「傷痕文學」作品，人們會發現，無論當初的爭論如何在肯定與否定中輾轉，在審美意識形態一元化的社會文化體制之中，「它雖然力圖掙脫，但在實際上仍含不可避免地帶有著舊的歷史印跡。過去的時代無論是在作家主體，還是在文本的主題話語，敘事模式以及人物的形象修辭等方面，均都體現出頑固不化的歷史影響」。而從政治審美形態來說。「傷痕文學」無疑也秉承了那個時代的政治意志。 關於現實主義的爭論，也圍繞現實主義「真實性」諸方面展開了討論，並在相關作品的具體分析中逐步深入。現實主義復歸的事實是當時審美「言說」的方式，這一言說對「歷史」（文革）的審視，對自我的探求（反思），對未來的追求和前進（改革文學）都與當時政治言說是高度一致的。顯而易見的是，我們否認了文學作為政治傳聲筒的附屬地位，卻也明白，文藝在與現實相接的時刻不可能完全擺脫政治、權勢話語的囿限。即便作為思潮存在的「傷痕文學」離開政治因素，不僅無從表述，也毫無意義。「傷痕文學」的文化取值，政治選擇與民眾期望高度一致，文學言說與政治言說一致，這也是不爭的事實。 同時，「傷痕文學」後來較成熟的作品如竹林《生活的路》、葉辛《蹉跎歲月》、《我們這一代年輕人》及馮驥才的作品普遍表現出對於人性的關懷，對於人性深刻的探索和討論，引發了1980年代前期規模最大的對人性，人情，人道主義問題的文藝思想討論和對於人的尊嚴、價值、權利的呼喚。 作為一個時代的「證言」，「傷痕文學」無疑真實記錄了那一時代的血淚。隨著時代的反思，也許文學將進一步升華。「文革」題材在很大程度上給了作家挖掘人性、內心的空間。一個時代的代價不可能是單維度的，它在一個方面使我們失去了許多，也許會在另外的地方給我們補償。 作為剛剛擺脫的文革僵死的創作模式的文學先聲，"傷痕文學"的局限又是十分明顯的
Ⅲ 近代菲律賓文學是什麼
菲律賓早在1570年就被西班牙強行霸佔，在實行軍事佔領、政治奴役和經濟掠奪的同時，又進行文化侵略。他們竭力宣傳「歐洲中心主義」，禁用菲律賓的民族語言、文字，實行奴化教育。
菲律賓近代文學受西方文學影響的過程十分明顯。西班牙殖民者侵佔菲律賓後，大量傳播祈禱書、聖徒傳、耶穌遇難戲劇、反穆斯林戲劇等。同時，民間流行著已經菲律賓化了的西班牙和法國中古時代俠義英雄傳奇、騎士文學作品。不過在這類描寫騎士的勇武和愛情故事的文學中，已融進了穆斯林反天主教、菲律賓反殖民統治的精神。
19世紀前期，菲律賓出現了用地方語言他加祿語寫作的愛國詩人弗朗西斯科·巴爾塔薩爾（1785~1862）的作品。他出生於布拉干省比加市龐伊奈村的鐵匠家庭，當過傭工，入過獄。在獄中創作了長篇敘事詩《弗羅蘭第和蘿拉》（1838年），以歐洲為背影，描寫了阿爾巴尼亞人反對異族奴役的斗爭，以此表達菲律賓人民反西班牙統治，期望獲得民族獨立的心聲。長詩以優美、生動的地方語言打動讀者，因而作家被人們譽為「他加祿詩人之王」。
19世紀，菲律賓民族運動不斷高漲，文壇上涌現出一批反對殖民主義的愛國詩人和作家，其中最傑出的是何塞·黎薩爾（1861~1896）。他的長篇小說《不許犯我》、《起義者》對菲律賓民族解放運動起了重要作用。他犧牲後，被尊為菲律賓民族英雄和國父。
這一時期，作家佩德羅·阿帕特爾諾（1858~1911）創作了詩集《茉莉花》（1880年）、小說《妮奈》，作品表現出對祖國山河、民族和生活的熱愛，人們稱他的創作體現了「菲律賓人的個性」。安德列斯·波尼法秀（1863~1897）是一位工人出身的詩人，他在武裝起義中被陷害犧牲。他的詩歌表現了他獻身祖國的忠誠。何塞·巴爾馬（1876~1903）、弗爾南多·馬·格雷洛（1873~1929）、塞西略·阿波斯托爾（1877~1938）都是抒情詩人，並稱為「詩中三傑」。他們各自創作的《菲律賓》、《我的國家》、《致黎薩爾》都充滿了愛國激情，體現了時代精神。
1901年，菲律賓又淪為美國的殖民地，英語逐步取代了西班牙語，菲律賓文學由此轉入了現代階段。
Ⅳ 文學是社會生活的什麼反映
文學是社會活動的能動反映。從社會生活到文學作品，須經過作家心靈的中介加工，在這個問題上歷來有不同的看法：大致可歸納為「再現說」「表現說」「能動反映論」。
Ⅳ 近代亞非文學是什麼
亞非在近代被西方殖民主義者，如荷蘭、西班牙、葡萄牙、英國、法國、俄國視為殖民侵略擴張的主要目標。從那時起亞非各族人民陷入了屈辱、苦難的歷史，同時也掀起了反帝、反殖的風暴。但由於統治階級的腐朽和懦弱，到19世紀以後，帝國殖民統治逐漸控制大多數國家的政治、經濟和軍事命脈。19世紀中葉以後，除個別國家外，亞非各國皆淪為殖民地半殖民地。
殖民者的入侵和佔領，給廣大人民帶來了巨大的災難，大批無辜居民慘遭屠殺，大批寶貴的文物被破壞、毀滅或被盜走，生產凋敝，經濟落後，社會停滯不前。
面對辱國喪權的民族危機，人民奮起反抗，掀起多次波瀾壯闊的反殖、反帝的民族解放斗爭。從19世紀20年代到60年代是亞非人民第一次民族運動的高潮。它由爪哇人民反對荷蘭入侵者的起義（1825~1830年），伊朗巴布教徒的起義（1848~1852年），印度反對英國佔領者的義兵起義（1857~1859年）和中國的太平天國運動（1851~1864年）等構成。雖然這期間的斗爭終因各個起義隊伍缺乏明確的斗爭綱領和內部的統一而失敗，但它喚起了東方人民的民族覺醒，打擊了入侵的殖民主義者，動搖了封建統治的社會基礎。
在此之後，隨著西方殖民主義勢力深入亞非各國，也為亞非近代民族資本主義的發展提供了條件，促進了亞非各國的民族資產階級和無產階級的形成以及民族經濟的發展，為新的反殖、反帝和反封建的斗爭打下了社會基礎。
20世紀初，亞非人民又掀起第二次民族解放運動高潮，它由1902年菲律賓獨立戰爭開始，有1905~1911年的伊朗革命運動，1905~1908年印度民族大起義，1908~1909年土耳其革命，1910年朝鮮反日的義軍起義和1911~1912年中國辛亥革命。這次斗爭規模巨大，群眾基礎深厚，取得了重大斗爭成果，因而震撼了世界。列寧對這場斗爭給予高度的評價，稱它為「亞洲的覺醒」。
近代亞非各國仍然處在封建制度的殘酷統治之下，落後的封建社會關系阻礙了各國經濟的發展。各國封建王朝統治者在西方殖民者的策動和利誘下，從妥協投降到互相勾結，他們共同鎮壓人民的反抗。
國家獨立、民族復興、社會發展，都必須推翻壓在人民頭上的封建統治，建立新的社會制度。因此，要反殖、反帝，必須反封建，兩者都是近代亞非人民的歷史使命。亞非人民在反對殖民主義斗爭的過程中，都貫穿著反對封建統治的斗爭，而且斗爭的目標愈益明確，斗爭的成果愈益輝煌。20世紀初土耳其和中國結束封建王朝統治的革命，是近代亞非人民反封建斗爭取得巨大勝利的標志。
政治戰線上的反殖、反封建斗爭日益激烈，思想戰線上的民主啟蒙運動也就日益發展。隨著亞非人民民主愛國力量的增長，近代啟蒙運動蓬勃發展起來，提倡科學文明，反對宗教迷信；宣傳民主進步，批判保守落後；提倡知識教育，反對愚昧無知；主張婦女解放和人權自由，批判封建倫理觀念等等，是近代亞非各國思想戰線的主潮。它為亞非人民確立近代文明做出了重大的貢獻。
亞非近代文學是在這樣斗爭激烈、矛盾復雜、新舊交替的歷史轉變時期形成的。它起於19世紀初，止於20世紀20年代，全部經歷只有100年。雖然時間較短，成就也比不上西方近代文學幾百年取得的巨大成果，但是它在東方文學發展歷史的長河中，卻起到了重大的作用，它結束了封閉、停滯不前的封建時代的文學，為東方文學走向世界，形成新型的民族文學開拓了道路。它具有承上啟下的作用，又是從舊文學到新文學的轉變的橋梁。因此，它無論在內容上，還是在形式上，都有所創新，具備新的特點。
西方殖民主義者入侵之後，破壞了東方傳統文化，阻礙了東方文學的正常發展；同時，西方近代文化大量地移入，又成為東方近代文學發展的催化劑、刺激物，使其勃然興起。兩種因素的組合，就造成了東方近代文學發展的劇變、面貌的復雜和道路的艱難。
東方各國近代文學的發展並不平衡。大體上，在一些具有古老文化傳統而民族、民主運動發展較快的國家裡，其文學發展較快，成就突出；在一些缺乏深厚的文化傳統、社會落後的國家和地區，文學發展較緩。東亞地區，日本近代文學最為突出。
在近代亞非世界裡，日本是唯一走上資本主義道路，未淪為殖民地或半殖民地的國家，它的社會發展獨特，文學發展道路也與其他東方國家不同。它自1868年明治維新之後，開始了新文學的歷程，經過一段啟蒙文學的發展之後，較多地接受西方近代文學的影響。幾十年之間迅速走完了西方近代文學的進程，在20世紀20年代之後，與西方文學同步發展。
因此，它派別眾多，各種傾向並立交叉，涌現出一批頗有成就、頗有影響的傑出作家，像二葉亭四迷、夏目漱石、島崎藤村、芥川龍之介等等。他們的創作傾向反映了近代日本反封建主義、反資本主義的民主要求，推動了日本近代文學的發展。東南亞地區各國的近代文學發展緩慢，它們多數是在19世紀末20世紀初形成，成就不高。但是過去較為落後的菲律賓文學在強烈的反對西班牙殖民主義斗爭中，卻奇峰突起，最早地進入了近代文學時期。
印度近代文學獨樹一幟，在印度人民反殖、反封建的斗爭中崛起和發展。它於19世紀20年代到30年代起步，在19世紀中葉確立，到了20世紀之後，取得重大的成就，出現了具有世界影響的作家泰戈爾和著名作家薩拉特以及巴基斯坦的民族詩人伊克巴爾等。印度是古老的國家，具有優秀的文化傳統。印度近代文學是在綜合本國和西方的兩種文化、文學精神的過程中發展起來的，因此，復古與革新、封建與民主、本國的傳統與外來的影響、宗教思想與近代思潮等，互為抵觸，互相融合，構成了印度近代文學的復雜面貌。
西亞、北非的近代文學，改變了以阿拉伯本土為中心的文學發展的局勢，阿拉伯文學統一的格局也被解體，近代阿拉伯文學是由阿拉伯地區的國家民族各自發展起來的。
最早出現的是埃及近代文學，它在19世紀上半期，就提出了復興民族文學，對廣大阿拉伯地區產生了影響；其後，西亞的伊朗、土耳其以及阿拉伯本土的黎巴嫩、敘利亞等國也形成了近代文學的潮流。近代阿拉伯文學也出現了一批著名的作家，如伊朗詩人巴哈爾、土耳其作家賽菲丁、埃及詩人巴魯迪等。而黎巴嫩作家紀伯倫和以他為中心組成的「敘美派」文學更負盛名。
至於黑非洲的近代文學，則處在沉寂的狀態。
綜觀亞非近代文學的發展，它具有如下幾個方面的變化：
第一，反殖、反帝和反封建是其主調。亞非近代文學是在反殖反封建的社會斗爭中應運而生的，它的產生和發展推進了亞非人民的民族獨立和民主運動的開展。它暴露了殖民主義者、帝國主義者的野蠻侵略行徑，批判了國內封建主義的殘暴和腐敗，啟迪了人民的愛國、民主思想。東方近代許多詩人和作家，投入民族獨立自主的斗爭和民主運動，甚至為了民族、民主事業灑下鮮血，獻出生命。他們把個人與民族命運聯系起來，用自己的創作生動地描繪了祖國人民所從事的民族解放斗爭，表達了他們振興國家的宏願和為民族衰敗而傷痛的情思。他們還在作品中探索了國家、民族復興的道路。
第二，積極向西方近代文學吸取有益的營養，在融合本民族文學傳統的基礎上，開創民族文學的新道路。亞非近代的歷史使命之一是用西方近代先進的科學、文化和思想改造本民族的封建、落後的狀態，確立亞非近代化的文明。在文學上亦是如此，接受西方近代文學的影響，並使之與民族文學傳統結合，是亞非近代文學的重要課題。
19世紀初葉，埃及成立了阿拉伯語學院，它專事翻譯介紹西方近代學術和文學，在阿拉伯地區引起極大的反響；日本明治初年翻譯小說的流行，打開了文壇的眼界；從19世紀中期開始，印度廣泛翻譯、介紹西方近代文學，推動了本民族文學的發展。積極吸收西方文學的影響，使之民族化，是東方近代文學發展的必然趨勢，也是在這種發展趨勢之下，造就了一批成就卓著的近代作家。他們結束了封閉、僵化的亞非文學，創造了匯合在世界文學潮流之中的、開放的、有生命力的新型亞非文學。
第三，掙脫了文學為封建宮廷和宗教服務的桎梏，逐步建立了再現生活、探索人生、體現時代精神和民族命運的新文學。它擯棄了封建時代的傳統題材和僵化的藝術形式，面對現實生活，引進西方近代文學的藝術形式，逐步加以改革、創新，使文學接近時代和人民。
亞非近代文學經歷了由韻文為主體發展到以散文為主體；由單純傳奇故事發展到描寫人物、揭示生活的藝術小說的變化。在這一藝術發展演變中，還創立了多種新型的藝術形式，如反映時代精神的語體化的新詩，表現復雜的社會矛盾的新劇等等。尤其在作品人物上，有更大的變革，一般作品把王公貴族、帝王將相、英雄仙女占據的主人公地位，逐漸讓位給現實生活中的平凡人物，加強了對現實生活的描繪。
第四，亞非的近代是其社會的轉折時期，是封建社會解體的時代，這就造成了東方各個國家和地區的政治、經濟、文化的不同變化，因而也造成了它們的文學發展速度和水平的差異。原來一些自古代、中古以來處於發展緩慢的國家和地區的文學，率先興起，突破原有的文學發展的格局，對鄰近的國家、民族文學產生了影響。在東亞地區，日本近代文學發展較快，成就突出。它改變了東亞地區文學自古以來以中國文學為主導的局面；東南亞地區文學，由於菲律賓近代文學的突起，改變了它的發展局勢；在南亞印度文學中，近代孟加拉語文學發展較快，成就卓著，改變了自古以來以梵語和印地語文學為主體的局面；西亞和北非的近代文學興起，代替了阿拉伯本土文學的主導地位。總之，亞非各地區文學的發展格局的變化，也標志著亞非文學新時代的到來。
亞非近代文學獨具的民主、愛國傾向，反殖反封建的主調和絢麗多彩的民族風格，使它成為世界近代文學中的奇葩。
Ⅵ 為什麼說文學是形象的反映
文學是作家運用形象思維，通過具體生動的藝術形象構成一幅完整的生活圖畫來反映社會現實生活 ，並表現作家的思想情感。其根本特徵就是用形象反映生活並表現作家的思想情感。那麼形象的涵義與特點是什麼？
「形象」這個詞，一般有兩種用法，從修辭學的角度說，凡是語言具有鮮明、具體、生動的表現力，就可以說語言的形象性強，或者說這是一種形象化的語言。
高爾基說過：「藝術的作品不是敘述，而是用形象、圖畫來描寫現實。」這里所說的「形象」並不是指語言文字的具體生動，而是指作家根據豐富多採的現實生活所創造出來的具體的、生動的、可感的社會生活圖畫。因此，更確切地說，文學形象是作者根據現實生活，經過提煉、加工而創造出來的，滲透著作者思想情感的，具體、生動、真實的，具有審美價值的生活圖畫。作品中的形象包括人物、景物、場面、環境和一切有形的物體。
文學的特點從兩個方面把握：（一）個別性、生動性、可感性。（二）文學形象是主觀與客觀的統一。
（一）個別性、生動性、可感性：文學作品是按照事物個別的實際存在著的那種具體形態來反映生活的。生活中一切客觀存在的事物都是個別的，因而是具體的、生動的、可感的。文學作品抓住客觀事物的這種具體可感的特徵，把它生動地描繪出來。因此，具體生動的可感的性質就成為文學形象的基本特徵。文學形象只有具備這個特徵才能像生活本身那樣生動，給人具體深刻的印象和感受。如果只是寫出一些抽象的概念，而不是描繪出一幅幅真實的生活圖畫，那就不成其為文學作品。文學作品以反映人的社會生活為主要內容，因此人物形象是文學形象的核心。優秀的文學作品中的人物，像生活中實際存在著的活生生的人一樣，有著自己獨特鮮明的個性，聲音笑貌，言談舉止，風度氣質和思想情感。總之，優秀的文學作品必然具有高爾基所說的那種「驚人的浮雕般的描寫」，作家「刻劃的形象巧妙到這樣的程度，你會感覺到彷彿他的主人公的肉體的存在；他彷彿站在你的面前，你想用手指去觸摸他。」寫人狀物要栩栩如生，敘事抒情歷歷在目，具有濃厚的生活氣息和高度的真實性，文學形象的這種具體、生動、可感的性質是它最基本的特點之一。
（二）文學形象是主觀與客觀的統一：文學形象的個別性、生動性、可感性，是文學形象外在的、感性方面的特點；同時，文學形象也反映了生活的客觀內容。這些形成文學形象的客觀因素。另一方面，文學形象既然是實際生活在作家頭腦中反映的產物，因此又必須帶著作家的主觀因素。通過對現實生活的具體描繪 ，來表現他對生活的認識理解和評價，表現他自己的思想情感和審美趣味。一般說來，文學形象從產生的時候起就是作家的思想情感、審美觀念與客觀事物外在形式和內在本質的統一物。成功的文學形象不但是現實生活的生動再現，而且要在一定程度上對生活的本質意義作出揭示。審美意識和情趣是形成文學形象的重要主觀因素。而美就在於人的本質力量表現為能夠使人愉悅和欣賞的形象。優秀的作品應該創造出美的形象，給人以美感享受 綜上所述，文學形象就是以現實生活為源泉，經過作家的提煉、集中和創造，以具體、生動、可感的形式，飽和著作者思想感情和審美觀點，而再現於作品中的具有美學意義的生活圖畫。通過形象反映生活的面貌和本質，表現作者的思想情感，也是文學區別於科學的基本特徵。
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Ⅶ 文學是用什麼反映什麼表達了作者的什麼一門一什麼又稱語言藝術文學屬於什麼
小說、詩歌、戲劇、散文
Ⅷ 國外哪些文學作品反映了資本主義的黑暗
這是一個海量的問題……
推薦你看英國文豪狄更斯的作品
美國歐亨利的一部短篇《警察與贊美詩》，很觸動人。
Ⅸ 菲律賓淪為綁架之都反映了什麼社會現象
菲律賓社會治安之差，使綁架案在菲律賓似乎成了「家常便飯」， 原因1：貧窮、失業成綁架的溫床,原因2：司法不嚴 非法槍支總數超軍方
,因3：收入微薄 警察成「穿制服的流氓」原因4：國家機器腐敗 民眾迷戀暴力
家族政治成暴力根源
菲律賓政治亂象的背後，是地方勢力與家族勢力、政府與財團相互勾結的社會現實。專家認為，這才是政府腐敗和民眾迷戀暴力的根源。
家族政治源自菲律賓的歷史慣性。今日構成菲律賓的國土，歷史上從未被置於一個統一的中央權力統治之下。在殖民統治的時代，西班牙和美國對菲律賓的治理也離不開對家族派系的培植和扶持。
菲律賓智囊機構「人民授權治理中心」公布的一份報告指出，世襲政治家族幾乎一手打造了該國的競選舞弊、暴力文化，「培養出了一代又一代欺騙者、腐敗政客、受賄者」。
暴力的極端往往是血的代價。近年來最嚴重的流血事件，莫過於去年選舉前的政治屠殺——2009年11月23日，棉蘭老島馬京達瑙省57名政界人士、律師和記者被上百名武裝分子劫持後慘遭屠殺。
專家連線
警方責任心不足 未把生命放首位
北京大學東南亞問題專家楊保筠在接受本報采訪時表示，此次菲律賓人質劫持事件以悲劇收場，造成了不必要的流血，是因為警方營救行動遲緩和處理劫持事件不當所致。楊保筠說，這可能與菲律賓警方面對經常出現的劫持事件麻木不仁有關，沒有表現出足夠的責任心來處理案件，並且沒有把人身安全、拯救人質的生命放在第一位。
楊保筠認為，菲律賓頻繁發生綁架、劫持事件是由多種復雜原因造成的，包括貧富差距大、政府腐敗、家族利益集團、宗教割據勢力等等。他說：「從這次事件可以看到，國家發展是第一位的，發展是保障社會穩定的關鍵。事件會給其他國家防止和處理此類事件一個警示作用，希望其他國家引以為戒。」（記者 蔣林）