『壹』 求菲律賓歌曲，越多越好
annk菲律賓的著名歌曲，，此歌僅次於國歌
『貳』 有什麼好聽的音樂求推薦
1萬芳．＜夜照亮了夜＞嗓音很特別．伴奏有一種說不出來的味道，強烈推薦。 2黃小琥．＜剪愛＞＜突然的自我＞推薦去下這個的完整版本．前奏的木魚聲，實在是敲散人魂。聲線略帶沙啞，但是悠長有力。 3柯以敏＜河流＞＜思念是一種懲罰＞＜老情歌＞＜離人＞＜太傻＞對此人不做評價，聽歌絕對是超一流。 4陳奕迅+林子祥+葉倩文 -＜敢愛敢做＞歌是很老的了．但是味道十足。 5費翔+朱樺-＜等到天亮再回去＞＜歌劇魅影＞都是實力的，尤其是這個歌劇，實在是找不到詞來形容。 6王子鳴＜日期＞很痛很痛的感覺，痛的日期。 7范曉萱＜你＞超級好聽的亡旋律之歌．也絕對會超級驚艷。 8呂方＜如果你愛他比愛我快樂＞別人都說他的朋友別哭好聽．但是這首歌要細品歌詞才會懂得其動聽之處。 9辛曉琪+周華健 -＜每個愛情都有危險＞對愛情的最好詮釋，都是實力唱將。 10原唱：辛曉琪！黃耀明＜味道＞完全展示了明哥的」明式」唱腔．和達明一派的改編實力．喜歡他們的不妨一聽。 11楊千嬅 ＜大城大事＞很精緻的一首歌，很悲傷。個人更喜歡學友翻唱的版本，「歌神」的演繹可不是蓋的。 12黃品源 ＜ 感謝＞很淡的歌，很耐聽。 13關悅 ＜我還是屬於你＞百聽不厭．很舒服．說的是一種淡淡的等待和愛． 14辛曉琪 ＜ 我也會愛上別人的＞超級推薦．雖然感覺上有點口是心非．編曲很顯水準。 15溫嵐 ＜主動＞這首歌很是風騷，不過滿有味道的。 16陳淑樺＜笑紅塵＞＜做個真的我＞粵國兩個版本．是電影」東方不敗」的主題曲．感覺很是逍遙．就是那種眾人皆醒我獨醉，嘯傲長空我獨行的感覺。陳淑樺＜流光飛舞＞很古典味道的歌。 17達明一派＜石頭記＞＜四季歌＞絕世經典．石頭記是來源於紅樓夢．因為紅樓夢的別名就是石頭記．歌詞不說了，縮小版的紅樓夢．那一種飄渺與脫俗．不是我可以形容的．四季歌就更有味道．什麼味道自己品。 18周旋＜四季歌＞流傳了快70年了．經典中的經典。 19小虎隊＜再見＞＜庸人自擾＞他們最有味道的歌，什麼時候聽都很感動。 20黃又楠＜一一＞是才畢業的學生的心聲，感覺純純的，淡淡的．乖乖的．還有點依依不捨，聽了回憶無窮，笑由心生。 21鄭少秋＜摘下滿天星＞我沒想過原來秋官也可以這樣唱歌，唱這樣的歌．真的推薦．聲線美麗．聲音透明。 22黃鶯鶯-＜葬心＞經典的程度不用說．地球人都知道。 23許美靜＜城裡的月光＞極其透明的聲音．很乾凈的曲調，憂郁的感覺。＜都是夜歸人＞雖然說這個歌手現在瘋了．可是她的歌真的不賴．尤其這首．有種寂寞凄涼．無力失望的感覺． 24萬芳＜愛上你給的痛＞十年前的老歌了．但是感覺超好，一股悲傷的情緒撲面而來。 25鍾鎮濤+章蓉舫 ＜你是我心底的烙印＞當年窮搖讓這首歌紅到發爛，現在聽來，也就是兩個好聲音。 26梅艷芳+張國榮＜芳華絕代＞兩個人都絕對擔得起這個稱號，歌詞是一霸。 27葉倩文＜傷逝＞這歌里她的聲音有點深沉，不過感覺滿好，但，真的有點痛。 28黎明＜我來自北京＞當年黎明以一個桃子發型和這首歌立足香港，現在聽感覺那時黎明的聲音真好． 29莫文慰＜未了情＞大話西遊的插曲．很棒．一股江南小調的感覺． 30盧冠庭＜一生所愛＞大話西遊插曲。此人絕對是個鬼才．和黃沾有得一拼，只是不怎麼出名．這首歌完全是大話西遊的配樂精髓．所有的配樂都可以在這首歌里找到影子． 31毛阿敏＜相思＞感覺超好，是一首可以反復聆聽的歌． 32張嘉洵＜別離開＞前邊的伴奏絕對會讓你心動．嗓音不錯。 33蔣志光+韋綺珊＜同是天涯淪落人＞這首歌曾經在周星馳電影＜家有喜事＞中出現過．詞寫的是很美麗. 34麥子傑＜愛不了忘不了＞1999年電視劇雪花神劍的主題曲．聲線完美．有一種顫抖的美與痛．時有時無．完美到極點。 35黃耀明 ＜愛比更冷＞明哥的不怎麼出名的一首．但是卻異常動聽．很頹廢卻又很生命． 36彭羚 ＜給我愛過的男孩＞應該怎麼說這首歌呢？看題目就可以知道幾分．但是不聽就絕對不明白．很感動．是我的感覺．．． 37劉德華＜沒有你的城市＞肯定很合適那些分離的戀人們． 38張國榮+譚詠麟 ＜幻影 霧之戀＞80年代兩大巨頭唯一一次合作．不聽真的是損失． 39林志炫 ＜有些女人不能碰＞他就不必說了．什麼實力大家都知道．但這個歌的歌詞卻不能不說好．．．． 40李克勤-＜一生何求＞這個可不是陳百強的那個，完全不同．這個歌的感覺很奇怪，像是吶喊也像是期待． 41彭羚 - ＜纏綿游戲＞把愛說成游戲．很感人的．雖然是翻唱梁漢文的．可絕對不差．．．． 42蔡琴＜張三的歌＞整個曲調輕快．閉上眼睛感覺，絕對心曠神怡． 43王傑＜誰明浪子心．粵＞＜她的背影．國＞聽後想哭。超強烈推薦． 44軟硬天師＜中國製造＞比rap還要rap，比說唱還要唱說．震撼的不是他的唱法．而是內容．讓每個中國人汗顏．說盡了中國建國來的50多年．尤其是那句．一無所有十二億人．一定要看歌詞．吐血推薦． 45成龍+范曉萱 ＜身不由己＞很奇怪的組合．大氣但不失柔情，感覺像是美女與野獸． 46鍾汶 ＜青紅皂白＞電影青蛇的插曲．很不錯干凈的配樂與干凈的聲音．就像在你耳朵邊唱一樣． 47鄭秀文＜加爾各答的天使-德蘭修女＞很經典但是很少人知道的歌．曲調很能打動人心．歌頌了一個老修女的愛．很動人也動聽。 48張國榮＜何去何從＞阿飛正傳主題曲．很上海很小資的歌，曲調懶懶的，帶點輕佻．聲音就在你的耳朵里．甚至可以感覺他的呼吸． 49張國榮＜共同度過＞他的最動人之唱．看他在2000年熱情演唱會上面唱這歌．唱得我都傻了． 50張學友＜誰是大英雄＞(東成西就電影插曲)歌詞很是厲害．搞笑也可愛．絕對不會讓你失望． 51梁一貞＜說愛我＞對愛的吶喊．．．會感動的．唱功也還不錯． 52謝霆鋒＜愛後餘生＞他最好的一首歌了．歌詞與曲調都一流．配合著mv，真的打動人心．謝霆鋒＜壞習慣＞很可愛的歌．尤其是演唱會版本的．聽到你吐血。 53羅文＜紅棉＞好好的歌．閉上眼睛，摒住呼吸．慢慢傾聽． 54李宗盛 ＜鬼迷心竅＞這歌是我ktv的必唱曲目。 55黃大煒-＜秋天1944＞這傢伙在台灣號稱」音樂恐龍」．確實很霸道．．比那首你把我罐醉感覺要好得多． 56韓紅+許志安＜相愛多年＞ 很傷感的歌．實力派的．失戀分手的時候聽的話．哭你！ 57周華健+莫文蔚 ＜ 痛苦過＞伴奏很是有味道．歌詞也很厲害．像對聯一樣． 58柳影紅 ＜少女慈禧＞超級經典．一股女王的霸氣，洶涌來襲． 59關淑儀-＜忘記他＞是鄧麗君版本改編過的．原來是王家衛一部電影的插曲．感覺很慵懶，很頹廢，很無奈，很拖沓．絕對不會失望．聲音也很棒． 60酒井法子＜ 最愛＞(真空愛情記錄主題曲)當年號稱內地第一部偶像劇．情竇初開時候的偶像．日本人唱國語歌． 61彭羚＜夜風鈴＞電影洪興十三妹插曲．爆好聽，也超悲傷． 62周慧敏＜如果你知我苦衷＞很美麗的歌．明哥翻唱過．也很動人． 63黃耀明+梅艷芳 ＜ 約會＞超實力與美麗組合．自己體驗．感覺說不上來．但是好． 64鄭秀文＜唉聲嘆氣＞很有節奏感．我自己感覺就聽著很性感． 65李玖哲＜都怪我＞超動感．但是不快．我第一次差點以為是王力宏唱的． 66王思思＜愛我不要丟下我＞真假聲的教材歌曲．完美與感動同在． 67＜sting-shape of my heart＞(這個殺手不太冷主題曲)很美妙．婉轉． 68＜where`s is arom＞末代皇帝經典電影音樂．純音樂，可是絕對不比那些歌差．只能說是好．．．．因為沒有了人聲，所以就更加沁透． 69卡朋特樂隊 ＜close to you ＞淡淡的，暖暖的。很是舒服． 70blue ＜you make me wanna＞應該很多人都喜歡聽．但還是推薦．動感十足．合聲最值得聽． 71羅比威廉姆斯＜rock dj＞這首歌真的不錯．但是這個mv更牛．全球禁播，但看過的人會更多。 72葉倩文＜秋去秋來＞真的是適合秋天聽的歌，帶點淡淡悲傷． 73彭羚+黃耀明＜漩渦＞想像一下，兩個實力唱將一左一右在你耳邊唱歌，你可以感覺到他們的呼吸聲，而且唱得還很曖昧和心動．是什麼感覺？ 74黃耀明＜春光乍瀉＞帶著西班牙風情．蠱惑你的聽覺．讓你不由自主想跳一曲」弗萊明戈」 75伍佰＜再度重相逢＞對於愛情的執著他一直都解釋得很透徹．這歌卻又上了個檔次．曲子也要好上一節． 76陳升+劉小慧＜北京一夜＞要比信樂團翻唱的好上100倍．根本不是一個水平線，沒有可比性．女聲讓人驚艷的同時頓起雞皮疙瘩． 77徐小鳳《順流逆流》一歌道盡娛樂圈30年，經典中的經典。徐小鳳，絕代經典.尤其是歌詞，聽得人是心潮澎湃。 78黎明配樂很是舒服的一首歌，把愛說成酸的，唱得也很迷人。 79林志炫一定要林志炫版本的,要不然,就沒有了那股味道了，醉在他的聲音里了。 80鍾漢良西班牙式的曲風，西班牙式的悲傷。 81梅艷芳把女人的苦說得很透徹很透徹。 82蘇慧倫性格到了極點，把女子的傲氣寫得十足，個人很喜歡的歌之一。 83古天樂一個男人喃喃自語，曲調實在是勾魂。難怪那麼多女人會愛上這個男人了，強！ 84周慧敏屬於女人的愛情物語，很是執著。 85潘美辰好老的歌了，看那個帥帥的姐姐，當年誰有她中性？倒退20年的超女冠軍就是她了，哈哈哈。 86劉德華+梅艷芳愛情苦也沒辦法，歌詞超贊，情歌對唱的經典作品。 87許巍 第一張專輯里的一首歌曲，聽著這歌就像走在空中，你會感覺到你真的在飛翔。 88伍伯風格之作，唱的痛快。 89葉歡 ＜鴛鴦錦＞(梅花三弄-鬼丈夫片頭曲)配樂滿有味道．聲音很透 90鄭緒嵐＜枉凝眉＞(紅樓夢主題曲)民風的配樂．凄涼的聲音。 91王傑+葉歡＜你是我胸口永遠的痛＞男女對唱中的不朽，節奏感很好，歌詞有點悲，女聲絕對是個驚喜。 92王菲+梅艷芳＜花生騷＞配樂很是特別。梅姑的聲音和菲的聲音是兩個極端．菲空靈的聲音在這里到了極至。你一定很驚艷。 93草蜢＜不安全感＞超超超超推薦，從開頭開始，一股迷亂的味道，曖昧的感覺，妖艷的氣氛，全部落到你的手裡。不由自主想去觸摸這份感覺。 94可米小子＜hey！hah！＞可不要小看了這首歌哦．它可是來自泰國，在全球有8個版本，以美國版本的最出名。還是某可樂在泰國的主題曲。歌里的活力很是爽，推薦菲律賓和泰國版本的。 95堂娜屬於曇花一現的歌手，曾經輝煌的你，現在怎麼了。 96鍾鎮濤+蘇芮＜我不該看你的眼神＞梅花三弄里的．委婉清幽。 97李惠珍有日本音樂三段式向上蓬勃不止的感覺，無窮的張力會讓你欲罷不能，不多評價，非常經典。還有，很懷疑她怎麼能同時唱好這兩種完全不同的風格 98袁惟仁讓我們來聽聽創作大師親身演繹的作品,可惜這么好的條件卻一直隱身在幕後。 99張克帆,風的淚！張克帆最經典的作品，以至他自己都無法超越，完美的聲線，超水準的詞曲，強烈推 100張瑤雖然是個新人,但帶來了這首重量級的作品,旋律異常的優美,聽來溫馨舒暢,強烈推薦.
『叄』 按照音樂風格來分類的話，菲律賓音樂大致可以分為________個地區
按照音樂風格分類的話，菲律賓音樂大致分為八個區。
『肆』 菲律賓尬舞背景音樂有哪幾種音，各歌名叫什麼
1，自由搖擺（Remix）楓宇辰——QQ音樂里的有
2，Kait jud day ——不是DJ版
3，ppap
4，江南style
5，crank that
6，Hala Kalooy Sa Karabaw
應該就是這6首了
『伍』 中國音樂與印度音樂的區別
亞洲的音樂文化十分豐富、多樣，印度和中囯都是具有悠久歷史的文明古囯，菲律賓則是東南亞的一個島國。印度和菲律賓後來成為西方列強的殖民地，文化也受到了西方的影響，但在音樂方面卻形成了截然相反的結果，印度的傳統音樂得到了完整的保畄，菲律賓音樂則己基本上西方化。中國雖未成為西方的殖民地，但大量釆用了歐洲音樂體系，形成了新音樂傳統，農村、小城鎮及小城市仍在相當程度上保留了古老傳統音樂。面對三個囯家不同的音樂現狀，我們應該進一步進行思考和研究。
印度音樂的起源是隱藏在音樂創作者美麗的神話之中。印度人認為印度音樂 是由濕婆神「Shiva」所創造的。在印度，對於古代音樂之權威者中，最偉大的人物，即使在今日的印度仍然 受到音樂家們尊敬崇拜的，應該是13世紀初的莎蘭咖提瓦(Sharangadeva)這位聖者。
『陸』 請問世界上唱歌和聽音樂違法國家有哪些
一般國家唱歌，聽音樂，只要不是低俗，違背國家法律，都可以唱！歌詞不能攻擊他人，不能攻擊國家，不能有侮辱性質，不攻擊其他種族！只要是正常的表達情感，大多數國家沒有那麼多禁忌，但是，有些以伊斯蘭教為教義的國家，以伊斯蘭教為國家法律標準的國家，如：伊朗，它就會有所限制，有些流行歌曲不能唱或者聽！
『柒』 我在菲律賓看中國電視劇受限制
用深度IP轉換器 把IP改成國內的。就可以正常聽歌看電影了
『捌』 菲律賓好聽的流行音樂推薦一下，謝謝啦
推薦一個歌手 Jeff bernat 菲律賓歌手，曲子我都挺喜歡的
再特別推薦一首歌 she，是首韓國歌，歌手裡面有Jami soul的那首，但是我一聽就以為是東南亞的。
『玖』 菲律賓民謠《anak》華文版
有的 這首是菲律賓著名的民歌 在香港以前有部老電影 有放過中文 潭詠麟 翻唱過 中文名字叫孩兒！樓上那人估計不大聽歌 《ANAK 孩子》傳唱不息，除了菲律賓版本以外的還有，
Freddie Aguilar／Child (英文版)、
杉田二郎／息子 Musuko (日文版)、
譚詠麟／孩兒 (粵語版)、
愛著啊／江蕙&陳子鴻 (閩南語版)
你出生在這個世上時，你的父母是那麼的滿心歡喜啊。
他們的雙手成了你的光明之燈。
初為父母的他們不知該如何照顧你。
即使你已入睡，他們仍然緊守在你身旁。
每個深夜，母親都徹夜不眠就為怕你餓著。
每個清晨，父親都把你抱在他腿上坐著，他是多麼以你為傲啊。
如今長大成人，你堅持自己的自由。
父母雖然不贊同，卻不能阻止你的一意孤行。
你突然改變了，你變得頑固倔強、鐵石心腸，
你不曾想過父母的所作所為都是為了你好。
忤逆父母，背道而行，就只為了自己為所欲為。
許多日子過去了，你步入歧途，沾染一身惡習。
闖了禍之後，才馬上回家向母親尋求庇護。
母親流著傷心的淚問到，
孩子，你怎麼會變成這樣？
你不自覺地哭了，直到了鑄成大錯才來後悔莫及。
在這之後，你痛改前非。父母親衷心感謝你回頭。
改過自新後，你找到自己，清楚自己是誰，腦子豁然澄明。
日子繼續的過下去，你學會了如何去愛。
不久之後，你安定下來也成了家。
經過年少歲月的洗禮，你也成為一個准爸爸。
為了迎接孩子，辛勤刻苦的努力工作。
漫長的等待結束，你的第一個孩子出世了。
你覺得猶如置身天堂。
現在我的孩子，你終於感同身受，一個父親的內心喜悅。
如同你父母初次見到你的心滿意足。
現在，因為親身感受到，所以你明白了父母親一直都是對的。
現在，你不再存有懷疑作為父母的重責大任，在你也身歷其境之後。
『拾』 東南亞某個國家音樂
1英國
對於中國樂迷們來說，所謂「英式」（Brit-pop）是一個紀念性的符號。它充斥著太多人的青蔥歲月，同時現在仍然回盪在新一代年輕人的音樂夢想中。年輕的孩子們正在狂熱地痴迷弗蘭茲·費丁南德（Franz Ferdinand）或者基恩（Keane）這些嶄新的「英式」搖滾樂隊，而青春已過的人們還在不斷從「英式」黃金十年中的作品獲取感動。如果你是個朋克樂迷，你應該會把性手槍（Sex Pistols）或者沖撞（The Clash）樂隊當成永遠的偶像；即使這些你都不知道，那你肯定熟悉披頭士（Beatles）！英倫，這個清冽驕傲的字眼讓多少樂迷心中熱血沸騰！
細說Brit-pop，有人形容它「頹廢而不絕望，感傷而不煽情，躁動而不狂熱，是一種陽光燦爛的放縱，一場充溢著生命力的哭泣。」 Brit-pop直接承繼了後朋克的憂郁和新浪潮到新浪漫的華美，很多樂迷更熟悉的也許是其中無與倫比的英式吉他的清冽。從後朋克到新浪潮到Brit-pop，20世紀80年代後期到90年代初的「曼徹斯特之聲」作為承前啟後的音樂潮流，在英式搖滾樂歷史上佔有無可比擬的重要地位。
那是一個連Brit-pop這個標簽都還沒被發明出來的年代，英國流行音樂進入低潮，曾創造新浪潮音樂的曼徹斯特在這期間也變得蕭條。正當英國音樂將在沉悶中進入90年代的時候，一支叫做石玫瑰（The Stone Roses）的樂隊以救世主的姿態出現了。他們除了讓香菇頭發型，漁夫帽加連帽衫成為新的時尚，更帶來一股新的音樂之風——融合了吉他搖滾和獨立舞曲發展而成的迷幻搖滾舞曲。樂評人驚呼「上帝在第八天創造了石玫瑰樂隊才收手」。
石玫瑰給英國音樂帶來了革命——像孩子用水彩筆塗鴉般的音樂和唱片封套，嗡嗡作響的迷幻吉他舞曲，經典流行音樂創作概念的復甦……這株妖冶的「石玫瑰」在前Brit-pop年代盛開的如此燦爛！
石玫瑰樂隊1985年發行的最早的兩支單曲So Young和Tell Me中，主唱伊安·布朗就以不可思議的溫柔聲音讓人心醉。隨著鼓手Reni和吉他手John Squire不久之後的加盟，人們已清晰的看到石玫瑰已經含苞待放。終於，在也許再過50年還會被人傳唱的Made of Stone被Silvertone唱片公司在1989年4月作為單曲發表後，石玫瑰的第一張同名專輯《The Stone Roses》橫空出世。這張充滿傲慢、憐憫和無法言表的高貴氣質的唱片絕對震懾了時代，慢慢變成一代人的精神圖騰。毫不誇張地說，石玫瑰開始影響整個音樂世界，而這一切是這群街頭小子們開始根本無法預料的。在不久前英國權威音樂雜志《NME》的一次評選中，《The Stone Roses》被評為百佳唱片之首。讓我們來了解一下《NME》百佳之首的概念吧——被它壓在身下的Beatles，Beach Boys和Radiohead等等，無一不是經典中的經典。
可以說石玫瑰樂隊改變了90年代的英國音樂世界——因為他們「啟發」了綠洲（Oasis），收音機頭（Radiohead），污點（Blur），山羊皮（Suede）這些在整個90年代呼風喚雨的英式樂隊；但可能他們最偉大的成就是挽救了英國的搖滾樂。回到1989年，搖滾樂在英國某種程度上淪為被恥笑的對象，獨立樂隊頑固冷峻，主流音樂被極端保守的野心家們所污染。石玫瑰的處女專輯正是射向野獸心臟的一支飛箭，他們鶴立雞群，與時俱進，從懷舊的噪音製造者演變成為時代的化身。他們汲取著60年代Jimi Hendrix、The Byrds的迷幻精神和旋律，他們以Sex Pistols對道德的傲慢攻擊著制度，還擁抱著Acid House變化著的可能性。他們是一幫酷小伙兒，創作著倔強並可以隨之起舞的優美歌曲，他們擁有強烈的自我風格，他們的骨子裡閃爍著深刻、豐盈的英式吉他音樂靈魂。
像所有的經典一樣，遺憾總是與它緊緊跟隨。由於各種原因石玫瑰過早的在90年代凋零了。但幸運的是它沒有消逝，伊安那漫不經心的和孤傲的聲音還在繼續唱著，他帶著石玫瑰的靈魂繼續創作、前進。如今他已經擁有4張打著伊安·布朗印記而不是石玫瑰名號的專輯，他的音樂中保留著石玫瑰的清純雅緻，卻還多了些電子音樂的迷離氣息。他用音樂告訴我們，他雖然已經不是石玫瑰，但是他——伊安·布朗，依舊帶著一顆年輕、桀驁的心，帶著他的油漆筒，在屬於他的音樂世界肆意的揮灑、塗抹！
2法國
法國浪漫主義音樂
在法國，浪漫主義的繁榮更多體現在多位作曲家身上，其中比才(1838-1875)是最著名的一位，他的歌劇《卡門》盡管因表現了普通人的愛恨與慾望，內容極為接近現實，在當時惹來極大的爭議，然而隨後卻大受歡迎，常演不衰。劇中的《愛情是一隻不羈的小鳥》(哈巴涅拉)和《花之歌》以及《鬥牛士之歌》，幾乎成為了比才的招牌唱段。而他的另一部歌劇《採珠人》和戲劇配樂《阿萊城姑娘》，則以抒情性見長。
在同時代作曲家中，德裡布(1836-1891)的兩部芭蕾《希爾維婭》和《葛培麗婭》，繼承了法國路易十四時代的芭蕾傳統；拉洛(1832-1892)為小提琴與樂隊的《西班牙交響曲》，有著激情奔放的異國情調；聖桑(1835-1921)的音樂以晶瑩剔透的美感而著稱，交響詩《死之舞》、《管風琴交響曲》和歌劇《參孫與達麗拉》最能代表其個性。
稍後出現的馬斯奈(1842-1912)，創作了歌劇名篇《維特》，人們所熟悉的《冥想曲》出自歌劇《黛依斯》。現已公認為法國最傑出作曲家之一的弗萊(1845-1924)，其音樂細膩而富於感染力，作有《安魂曲》和包括十三首《船歌》在內的大量鋼琴作品和室內樂。丹第(1851-1931)和杜卡(1865-1935)，分別以《法國山歌交響曲》和《魔法師弟子》，為法國晚期浪漫主義增添了瑰麗的色彩。
中法文化年,在北京,開展了許多的中法文化交流活動,為了把最能體現法國音樂創作現狀的音樂盛事介紹給中國的樂迷,法方將雷恩音樂節,<<跨越音樂-2005法國現代音樂會>>的舞台搬到了北京朝陽公園.雷恩音樂節,是當今法國乃至歐洲音樂潮流的前沿一極,是法國的狂歡節.這次,他們第一次正式走出國門,向中國觀眾呈獻了一台法國最有代表性,最前衛,最先鋒,最好聽的現代音樂會.(看這個的話應該很有幫助)