菲律賓喜歡看什麼動畫片

Ⅰ 《閃電狗》的資料

更多中文片名：

雷霆戰狗.....台灣譯名
超級零零狗3D.....香港譯名
明星狗
霹靂戰狗
更多外文片名：

American Dog..... (USA) (working title)
Volt, star malgré lui.....France
Bolt - Ein Hund für alle Fälle.....Germany
Boruto.....Japan
Piorun.....Poland
Volt.....Canada (French title)

導演：

克里斯·威廉姆斯 Chris Williams
拜恩·霍華德 Byron Howard
編劇：

丹·弗格曼 Dan Fogelman ....screenplay
克里斯·威廉姆斯 Chris Williams ....screenplay
主演：

約翰·特拉沃塔 John Travolta ....Bolt (voice)
麥莉·賽勒斯 Miley Cyrus ....Penny (voice)
馬爾科姆·麥克道威爾 Malcolm McDowell ....(voice)

《閃電狗》的演職員表
導演 | 編劇 | 演員 | 製作人 | 原創音樂 | 剪輯 | 選角導演 | 美術設計 | 布景師 | 視覺特效

導演 Director：

克里斯·威廉姆斯 Chris Williams
拜恩·霍華德 Byron Howard
編劇 Writer：

丹·弗格曼 Dan Fogelman ....screenplay
克里斯·威廉姆斯 Chris Williams ....screenplay
演員 Actor：

約翰·特拉沃塔 John Travolta ....Bolt (voice)
麥莉·賽勒斯 Miley Cyrus ....Penny (voice)
馬爾科姆·麥克道威爾 Malcolm McDowell ....(voice)
Nick Swardson ....(voice)
戴德里克·巴德 Diedrich Bader ....(voice)
科洛·莫瑞茲 Chloe Moretz ....Young Penny (voice)
J.P. Manoux ....(voice)
Susie Essman ....Mittens (voice)
Ronn Moss ....(voice)
James Lipton ....(voice)Randy Savage ....(voice)
馬克·沃爾頓 Mark Walton ....Rhino (voice)
Sean Donnellan ....Penny's Dad
Greg German ....The Agent (voice)
丹·弗格曼 Dan Fogelman ....Billy (voice)
Kari Wahlgren ....Mindy (voice)
Grey DeLisle ....Penny's Mom (voice)
Lino DiSalvo ....Vinnie (voice)
Todd Cummings ....Joey (voice)Tim Mertens ....Bobby (voice)
Kelly Hoover ....Ester (voice) (as Kellie Hoover)
Brian Stepanek ....Martin (voice)
Jeff Bennett ....Lloyd (voice)
Daran Norris ....Louie (voice)
John Di Maggio ....Saul (voice)
Jenny Lewis ....Assistant Director (voice)
斯蒂文·J·安德森 Stephen J. Anderson ....Additional Voices (voice)June Christopher ....Additional Voices (voice)
Christin Ciaccio Briggs ....Additional Voices (voice)
David Cowgill ....Additional Voices (voice)
Terri Douglas ....Additional Voices (voice)
Jackie Gonneau ....Additional Voices (voice)
Forrest Iwaszewski ....Additional Voices (voice)
Nathan Greno ....Additional Voices (voice)
Holly Kane ....Additional Voices (voice)
Daniel Kaz ....Additional Voices (voice)
菲爾·拉馬 Phil LaMarr ....Additional Voices (voice)
Anne Lockhart ....Additional Voices (voice)
Dara McGarry ....Additional Voices (voice)
Scott Menville ....Additional Voices (voice)
Jonathan Nichols ....Additional Voices (voice)
Paul Pape ....Additional Voices (voice)Lynwood Robinson ....Additional Voices (voice)
Karen Ann Ryan ....Additional Voices (voice)
Tara Strong ....Additional Voices (voice)
Pepper Sweeney ....Additional Voices (voice)
Joe Whyte ....Additional Voices (voice)
克里斯·威廉姆斯 Chris Williams ....Additional Voices (voice)

製作人 Proced by：

Lisa M. Poole ....associate procer
約翰·拉塞特 John Lasseter ....executive procer
Clark Spencer ....procer
Makul Wigert ....associate procer

原創音樂 Original Music：

約翰·鮑威爾 John Powell

剪輯 Film Editing：

Tim Mertens
選角導演 Casting：

Curtis A. Koller
美術設計 Art Direction by：

Paul A. Felix

布景師 Set Decoration by：

Thomas Baker
視覺特效 Visual Effects Supervisor：

John Murrah

影片類型：

動畫 / 奇幻 / 喜劇 / 家庭
片長：

USA:96 min
國家/地區：

美國
對白語言：

英語
色彩：

彩色
幅面：

35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：

SDDS / Dolby Digital EX / DTS-ES
MPAA評級：

Rated PG for some mild action and peril.
級別：

Portugal:M/6 (original version) / USA:PG / Ireland:G / Singapore:G / Netherlands:AL / South Korea:All / Philippines:G (MTRCB) / Malaysia:U / Portugal:M/4 (bbed version) / Canada:PG (Ontario) / Canada:G (Alberta/British Columbia/Manitoba/Quebec) / South Africa:10M

《閃電狗》的上映/發行日期
國家/地區 上映/發行日期(細節) 中國
China 2008年12月24日 美國
USA 2008年11月17日......(Hollywood, California) (premiere) 加拿大
Canada 2008年11月21日 美國
USA 2008年11月21日 俄羅斯
Russia 2008年11月26日 菲律賓
Philippines 2008年11月26日 波蘭
Poland 2008年11月28日 義大利
Italy 2008年11月28日 印度尼西亞
Indonesia 2008年12月3日 新加坡
Singapore 2008年12月4日 以色列
Israel 2008年12月5日 委內瑞拉
Venezuela 2008年12月5日 葡萄牙
Portugal 2008年12月11日 烏克蘭
Ukraine 2008年12月18日 西班牙
Spain 2008年12月19日 保加利亞
Bulgaria 2008年12月19日 中國
China 2008年12月24日 土耳其
Turkey 2008年12月26日 冰島
Iceland 2008年12月26日 韓國
South Korea 2008年12月31日 澳大利亞
Australia 2009年1月1日 巴西
Brazil 2009年1月2日 埃及
Egypt 2009年1月14日 阿根廷
Argentina 2009年1月22日 德國
Germany 2009年1月22日 匈牙利
Hungary 2009年1月29日 愛沙尼亞
Estonia 2009年1月30日 法國
France 2009年2月4日 英國
UK 2009年2月6日 瑞典
Sweden 2009年2月6日 挪威
Norway 2009年2月6日 荷蘭
Netherlands 2009年2月11日 比利時
Belgium 2009年2月11日 芬蘭
Finland 2009年2月13日 捷克
Czech Republic 2009年2月19日 日本
Japan 2009年8月1日

劇情

儆惡懲奸、維持正義的「閃電狗」波特，大聲一吠令地動山搖、眼中怒火令壞蛋燒焦――這些全都是電視劇中的情節，在鏡頭以外，波特只是一隻平凡的小狗。

一次意外，波特由好萊塢片場被送到千里之外的紐約，沒想到波特原來一直以為自己真的擁有超乎常人的力量，決定展開一場驚天動地的正義之旅！為了直擊邪惡核心，他先捉了大壞蛋「碧眼狐佬」的得力助手小黑貓咪咪，再認識了一隻經常幻想勇闖龍潭的電視迷倉鼠阿諾，展開一次做英雄慘過做壞蛋的爆笑大冒險！

幕後製作

迪士尼的創新之路

《閃電狗》的執行製片約翰·拉塞特，其製片下的作品倒也算得上是星光璀璨，《怪獸公司》、《機器人總動員》都名利雙收，而且還成功地在美國運作了宮崎駿的《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》。這次為迪士尼的《閃電狗》擔任製片，約翰·拉塞特說：「迪士尼通過近幾年在各類電影中的嘗試，經驗已經累積了不少。大家應該在去年看到了迪士尼在《魔法奇緣》里的創新，而在《閃電狗》里，我們也試圖帶給觀眾更多不一樣的感覺。」

對於故事本身，負責本片劇本創作的編劇丹·弗格曼說：「劇本的靈感來源是《靈犬萊西》，這部電影里的小狗非常可愛，也很聰明，小時候我看這本書的時候就很憧憬自己也會有一隻這么聽話的小狗，當然後來一直未能如願（笑）。這次寫《閃電狗》，也算是了結了我的一個心願吧。當然，電影里的波特，和萊西還是有很大區別的，比如狗的種類就不一樣，以及萊西是不會說話的……動畫片畢竟還是有它自己的一套作風。而且我一直覺得萊西孤單的回家之路實在是太可憐了，所以在這次的《閃電狗》里，我給他設計了旅途上很多有趣的旅伴，總之整個場面很熱鬧，也很有趣。3D技術下的波特非常栩栩如生，讓我幾乎覺得波特就是真實存在的，這是我年幼時無法想像到的技術。就算我已經看過很多次了，可每次走進工作室，看到屏幕上活蹦亂跳的波特，我都覺得，這一切實在太不可思議了。」

導演十年後的自我突破

《閃電狗》的導演之一，是十年前《花木蘭》的編劇克里斯·威廉姆斯。這十年內，他除了在2000年寫了一個不太成功的《變身國王》劇本之外，在電影業內便無過多建樹。談及這十年，克里斯·威廉姆斯顯得很感慨：「《花木蘭》的劇本是個意外，那時候我還沒有想過會一直走劇本創作的路，所以更多的是做一些幕後的動畫設計等等。執導《閃電狗》也事出偶然，有一天，迪士尼的製片人對我說，克里斯，你做了很多年的動畫設計了，對自己來拍一部劇情長片有想法嗎？我當時還沒有想到這件事會這么快成真，結果當丹·弗格曼把劇本放到我面前的時候，我才覺得這是一件確鑿無誤的事了。我希望這部電影能夠讓一家人都能感受到快樂。這是迪士尼的目標，也是我拍這部電影的一個最大宗旨。在快樂之外，也希望大人們都能夠找到一些自己兒時的快樂。」

同時，克里斯·威廉姆斯還負責了與丹·弗格曼共同創作本片的劇本。克里斯·威廉姆斯這樣說到他和丹·弗格曼的形容：「說真的，丹·弗格曼對本片的熱情很大，他的劇本寫了足足好幾百頁，我看到這個劇本的第一反應是，如果要全拍出來，只能拍一部動畫連續劇了！所以我們不停的探討劇本如何修改，原本很龐大的劇情也漸漸的變成現在這個樣子。雖然修改了那麼多，但不得不說，原劇本真的太棒了。整個故事很有教育意義，孩子們也會看得很開心的。」

大牌配音演員雲集

迪士尼的動畫片中，配音演員一直是備受關注的焦點，常常出現大牌明星扎堆獻聲的情況。這次《閃電狗》的演員陣容也不例外，為影片中那隻人見人愛的小波特配音的，是好萊塢的話題人物約翰·特拉沃塔。他對這次配音顯得很輕松：「《發膠》那難受的肥胖造型都挺過來了，給一隻小狗配音倒不是什麼問題。只是我要去遷就畫面本身，倒讓我覺得有些不適應，因為我老是自顧自的說話，常常造成我還在念對白，畫面上已經進行到下一個畫面的情況。這也常常引發笑場，但我絕對不是故意的。」

而另一位為本片配音的演員馬爾科姆·麥克道威爾，則來頭更加響亮，年逾60歲的他主演了上百部電影，例如《發條橙》、《羅馬帝國艷情史》等經典作品不勝枚舉，老來為一部全年齡級的迪士尼動畫片配音，他的感想則是：「我演了一輩子的反面角色，終於可以在迪士尼的作品裡輕松一下了。跟年輕人共事讓我感到很快樂，每天一進工作間，看到的都是各種不同的動畫片，它們跟我小時候看的已經完全不一樣了，時代進步得很快。」

真實可信的動畫角色

配音演員到位以後，製片家們開始要求動畫團隊打造《閃電狗》的視覺元素。影片中的狗明星是我們最為重視的角色之一。動畫師貝基·布雷塞是塑造波特形象的團隊成員之一，對於他來說這項工作充滿了挑戰和樂趣。「我們做了大量調研工作，花了很多時間在攝影棚里對狗進行觀察。我甚至在家裡拍攝自己的狗進行研究，比如說他們在看東西時眉毛如何動作。所有的狗都屬於沖動型動物，注意力很容易轉移，他們在做一件事情時會突然跑向其它地方。」

動畫師艾米·斯米德補充說，「我覺得像狗那樣活動並且四肢爬行非常有幫助。我們學了很多有關狗的動作和行為方面的課程，我們還找來三、四條狗進行研究，以便觀察他們走路和小跑的方式以及在高興和憤怒時的表情。約翰·特拉沃塔給了我們很多啟發，因為他的聲音抑揚頓挫、細致入微，非常富於表現力。

阿諾這個角色的動畫製作堪稱是影片中最具挑戰性的工作之一。為了幫助他們捕捉到阿諾這個角色的可信動作，公司方面還領養了一隻名叫丹克的倉鼠進行觀察。當丹克在一塊有機玻璃上活動時從下方對他進行拍攝，這樣就能讓藝術家們看到他的爪子如何在球體中動作，還可以讓他們研究倉鼠的抽動情況以及爪子、耳朵和鼻子的動作情況。

富於動感的電影配樂

《閃電狗》的配樂要求作曲家即要擅長為動感強勁的場景譜寫音樂又要滿足迪士尼動畫電影故事片充滿感情色彩的劇情需求。這部影片的製作者們認為人氣很旺的作曲家約翰·鮑威爾在各方面都能滿足他們的要求。

製片人克拉克·斯賓塞解釋道，「《閃電狗》很像是一部合二為一的影片，其中既有電視劇的成分，又有現實世界的場景。我們要求作曲家譜寫的配樂既要符合電視劇的主題思想，滿足電視劇劇情的總體要求，又要適合波特回鄉之旅的特定情景。約翰曾經為動作大片譜過曲，包括《諜影重重》和《偷天換日》。在為動畫大片配樂方面也取得過驕人的成績，例如《冰河世紀2》。他非常了解動畫，可以說是這部影片當仁不讓的作曲。他的工作非常出色，我認為電影觀眾一定會喜歡和欣賞這部影片中從電影劇到現實世界的轉換形式。他的配樂首先切入電視劇的主題，然後慢慢回到現實世界。」

約翰·特拉沃塔和麥莉·賽勒斯演唱的原創歌曲《我以為失去了你》「I Thought I Lost You，」是這部影片中音樂亮點。「我和我的搭檔之一賈弗里·斯蒂爾共同創作了這首歌曲，」賽勒斯說，她還表示，「能夠和約翰·特拉沃爾塔一起演唱非常開心，那是我一生中都值得誇耀的事情」。

影評：

這是一個關於真實與虛假的故事。閃電狗波特的超能力是虛假的，但是它英雄般的勇敢是真實的；小女孩佩妮和波特所拍攝的電影劇情是虛假的，但是他們之間深厚的情誼是真實的。事實上，波特作為一個英雄，在整部影片中經歷了幻想的打碎與重建的過程，一個破滅的英雄是虛假的，只有重建的英雄才是真實的。

當影片開始第一場戲，波特用它閃電般的速度、強大的沖撞力、超級跳躍力以及能在沙漠中掀起一場沙暴的怒吼詮釋它的神奇和它背上閃電符號的意義的時候，我們便已經知道它是一個單騎救主的英雄；而當第二場戲導演把那些讓波特如此神奇的幕後道具、那些拍攝動作電影所用的小技巧一個一個地揭示給我們的時候，我們也第一個知道了波特並非真的那樣神奇。當然，這時閃電狗自己還被蒙在鼓中，它依然充滿自信。它只是一隻平凡的小狗這一認知，讓它的英雄形象在觀眾的心目中破滅。此後，隨著一次意外，波特被送往遠離好萊塢的異土他鄉，它真正的英雄破滅之路逐漸展開。
這里首先有「他人」的視角：波特尋主心切，卻被三隻鴿子利用，鴿子們拿它當小孩子般欺騙；它身為一隻狗，雖然比黑貓咪咪要強壯很多，但是咪咪只當它是個自以為了不起的狗，甚至還叫它扮「狗臉」——即可愛狀，去乞討食物；當然也有例外，小倉鼠阿諾是波特的忠實崇拜者，它雖然是本片的一個小人物，但是它從來沒有對波特失去信心，即使在波特最低落、想要放棄的時候，它也給予波特鼓勵。或許這是因為，小人物已經把對英雄的崇拜從表面延伸至內心之中，表面的英雄是可以破滅的，但是內心的英雄是不會破滅的緣故吧。總之，在路人、夥伴的眼中，波特決不是像電影中那樣神通廣大，而是一個單純、好騙，也會餓肚子的小傢伙。
但是「他人」視角下的英雄破滅，絕對沒有「自我」視角下的英雄破滅來得殘酷。當波特發現自己用一隻爪其實根本打不倒一個人，自己也撞不破鐵欄、解不開門鎖，自己的怒吼其實也沒有想像中那麼大的破壞力的時候，它對自己的幻想開始分崩離析，它的自信也遭受到了前所未有的打擊，它打起了退堂鼓。當然這時候，朋友的一席話往往勝過萬千良葯，阿諾在夜空之下的重量級發言，使波特的眼裡重新充滿希望之光，它開始意識到使人成為英雄的不是那些超能力，而是心靈。波特的英雄重建之路就此展開。
「自我」視角下英雄的破滅，只能通過「自我」視角下英雄的重建來自救。波特在飛馳的火車上，勇敢地向將要落下火車的咪咪伸出了援助之手；它和阿諾還一起配合，通過智慧就出了被抓走的咪咪。而這一切的表現，已經在潛移默化地影響著「他人」視角下的波特，咪咪對波特動了情，想要和它一起生活，阿諾也鐵了心要跟隨這個心目中的大英雄。波特雖然曾一度離開咪咪和阿諾，獨自前往好萊塢尋找佩妮，但它的英雄氣概已經深深地影響了它身邊的人，它註定不會成為一個「獨行俠
到影片的最後，波特義無反顧地沖進燃燒著熱焰的片場，在一片火海中與佩妮相擁在一起，這個註定的重逢場面還是深深打動了我們的心；當波特用盡全力把佩妮拖到一個通風口前，並且用自己那「平凡」的吼叫向外面的消防人員呼救的時候，它實際上已經完成了在觀眾心目中英雄的重建。打動我們的，並非是那個充滿超能力的、自信滿滿的波特，而是那個經歷了挫折、挑戰，對尋找主人充滿執著，在明知道自己並不神奇的時候，為救主人而毅然決然地跳入危險境地，從而爆發出真正的自信、勇敢和神奇的波特。

《閃電狗》所講的就是這樣一個經典好萊塢故事，人們眼裡的英雄往往是虛假的英雄，人們心中的英雄才是真正的英雄。

Ⅱ 小孩子喜歡看什麼動畫片

2歲至4歲的孩子喜歡看《天線寶寶》等。 4歲至9歲的孩子喜歡看《多啦A夢》，《神探威威貓》，《虹貓藍兔》，《奧特曼》等。 9歲至12歲的則漸漸向動漫方面發展，開始喜歡《名偵探柯南》，《網球王子》，《棋魂》，《櫻蘭高校男公關部》等。 各個年齡階段有不同的愛好類型，還要就性別而論，小男孩就比較迷《奧特曼》等類型；小女孩則喜歡像《多啦A夢》，《美少女戰士》類型的。 要針對類型才能判斷的。 孩子們普遍喜歡搞笑類的，如《蠟筆小新》，《Q版三國》都較受歡迎。

Ⅲ 有什麼好看的動畫片

守護甜心
聖夜學園的日奈森亞夢被謠傳為十分厲害的小學生。實際上外表冷漠的她是個羞澀的女孩，為了掩飾自己而失去自我，亞夢向守護靈祈禱，希望賜予她可以改變自己的勇氣。第二天床上出現了三隻守護蛋，另一方面，學校有一支隊伍——守護者，他們放學後在皇室花園開會，必須處理學校各種事務，還有無法推卸的責任：必須進行斗爭的敵人——復活社，尋找傳說中能實現任何願望的魔法蛋——胚胎，復活社的人們為了找到胚胎而將孩子們的心靈之蛋打上叉。聖夜學園的守護者辺里唯世發現了擁有3個守護蛋的亞夢，並邀請她加入守護者，成為守護者中的Joker，專門負責凈化被打上叉的壞蛋。在守護者的作戰中，亞夢又認識了和唯世有特殊關系的月詠幾斗，也認識了幾斗的妹妹月詠歌唄（星那歌唄）。接著又產生了一顆出生後經歷千難萬險才回到身邊的守護甜心——方塊，最後擊敗復活社，化解了復活社幕後老闆一之宮光和其祖父之間的恩怨。光和能聽懂壞蛋說話的柊立花（TV原創人物）成為見習守護者，加入了守護者與壞蛋之間的戰斗，立花慢慢有了自己的守護甜心小螢，而光也在守護者的影響下試著改變自己，由於立花收留了太多的壞蛋，而當小螢出生後，壞蛋漸漸受不到重視，又因為想做好事卻幫倒忙被立花訓斥，更是不相信自己，終於爆發，亞夢與DIA變身後與立花一起凈化了壞蛋。與此同時，當亞夢回到家，驚訝地發現幾斗在自己的床上······幾斗離開對亞夢最後一句話是「快點長大哦」，然後在亞夢和幾斗曾經在一起的游樂園中離開。亞夢也已經注意到自己喜歡幾斗，幾斗離來開以後，亞夢對唯世說出自己對幾斗的感覺時，唯世眉頭緊皺。最後柊立花成為真正的守護者，光也有了自己的守護蛋。亞夢等4人即將從聖夜學園畢業，他們照起了她是守護者的最後一張合影，最後，她和她的朋友在游樂園中遊玩，他們已經漸漸成為了理想中的自己，一步步努力，一步步邁進。（第三季完結！）

光之美少女
《光之美少女》（ふたりはプリキュア）是由東映動畫所製作的電視動畫，原文標題直譯為「我們兩人是 Pretty Cure」，「所以她們應該是『美麗的治療者』」《光之美少女》以動作、友情及互助精神等為題材，角色可愛、造型獨特，先後在日本、香港、台灣、韓國、馬來西亞、新加坡、泰國、印尼、菲律賓、西班牙、義大利、英國、法國、德國及加拿大播出並掀起熱潮，成為小朋友的新偶像。系列的漫畫版於2004年在《Nakayoshi》（講談社）開始連載。原作東堂泉，作畫是由Nakayoshi的插圖畫師雙胞胎姐妹的上北雙子負責

Ⅳ 喜歡看什麼動畫片呢

你說的是動畫電影還是長短篇連載？
宮崎駿（大師）吉卜力系列：

好看的經典幾部：《千與千尋》,《哈爾的移動城堡》,《幽靈公主》這個一直沒找到原畫質的同求？《懸崖上的金魚姬》。
其它也不錯的《龍貓》,《側耳傾聽-夢幻街少女》，《魔女宅急便》,《風之谷》，《平成狸合戰》,《螢火蟲之墓》這一部不建議看，太傷感如果是感性人士慎入

，《歲月的童話》，《紅豬》畫風個人不喜，《起風了》敘述式劇情類似《虞美人》感情線比較豐富，但是劇情應用比較死板，《隔壁的山田君》，《天空之城》最後幾分鍾不錯，《貓之報恩》劇情略顯單薄畫風是硬傷，《地海戰記》《借東西的小人...》？不怎麼好看;
新海誠系列：
《秒速五厘米》治癒系源於此，《言葉之庭》畫風美到爆，《君の名は》非常不錯的三部。《雲之彼端-約定之所》，《追逐繁星的孩子》

，《星之聲》劇情得看三四遍才能懂。
短篇：《某人的目光》河紗的獻歌不錯，《貓的集會》，《大成建設宣傳動畫xxx》，《十字路-高考應援篇》。《Shelter》不錯，《阿修羅》佐藤敬一。
另【純2D】：《螢火之森》我原來一直以為是是新海誠的，結果是夏目友人帳的特別篇，《河童之夏》，《你看起來很美味》，《翡翠森林狼與羊》，冰室冴子的《海潮之聲》，送，，《夏娃的時間》，《海賊王劇場版12-澤法篇》，《玉子市場劇場版》，《聲之形》《在這世界的角落》，《阿茹茉妮》這個不錯貼別是ED和BGM是吉田亞紀子的獻歌。
【畫風另類的】：本大洋的《鐵水泥筋》

（中文譯名不能打，敏感詞彙），《xi xue gui 獵人D》敏感詞，《生天空戰記-劇場版エスカフローネ》畫風怎麼說呢，歐美合拍，人設是歐美型，劇情畫風是日系，但是插曲特別好聽，坂本真綾的獻歌。
【【細田守-押井守】3D背景-2D人物】：《夏日大作戰》，《青空之行者》

，《狼的孩子雨和雪》，筒井康隆的《穿越時空少女》。
【3DCG】《蘋果he戰記II》,《sha lu 都市：O》史上最強3DCG

，《棄寶之島-魔法鏡與遙》《聖鬥士星矢-聖域傳說》感覺劇情不怎麼樣，有點像鎧甲勇士...
番劇：
十大漫？《龍珠》，《火影》《海賊》，《si神》，《銀魂》，《妖尾》，《網王》，《鋼煉》，《家教》，《鋼煉》。。。
輕熱血《黑色的四葉草》，《七大罪》》。。。
暗黑系《喰種》，《斬赤瞳》，《巨人》。。。
治癒系《白熊》，《夏目》。。。

輕日常《超電磁炮》，《悠哉日常大王》。。。
神劇情《魔禁》，《冥王神話LC》(JUMP史上最強短篇聲演陣容沒有之一)...

Ⅳ 悠悠球

悠悠球(YO-YO) 並非一個令人陌生的詞眼，史書的最早記錄出現在公元500年前的希臘;相傳16世紀，菲律賓的狩獵民族在狩獵和格鬥使用的器具中，在繩子的前端掛著重物似悠悠的武器，據悉這是悠悠的起源。大約300年前，悠悠傳到了日本，被形象地叫作「獨輪車」或「錢輪」，深受年輕人的歡迎。18世紀初葉，悠悠在英國以「王子財寶」、在法國以「諾爾曼悠悠」之名廣為流行，尤其是在法國和英國的上流社會盛行。此後，這種玩具和「悠悠」的名字從法國流傳到世界各地。
悠悠球：不僅僅是玩具，也是世界上花式最多最難、最具觀賞性的手上技巧運動之一。有人說悠悠是益智玩具，但在我眼中悠悠球決不是益智玩具所能比的。 悠悠球（YOYO)，一個大家並不陌生的字眼，但往往被理解為幼稚的小孩玩具，事實上，悠悠球被稱為「世界上第二大古老的玩具」。（最古老的玩具是洋娃娃）。但經過許多年的不斷創新與發展，悠悠球正在成為一項風靡全球的手上技巧運動。 因為每個球手的風格和自創花式都不盡相同，所以悠悠球的技術花式種類非常繁多，可以說是一個技術的海洋。目前主流的五個花式組別，每個組別的花式種類都數以千計，而且每年仍然會有非常多的新花式被研究出來。 悠悠球的專業比賽方式，與某些電視劇中所表現的截然不同。在專業比賽中，選手需要配合音樂，在規定時間內用無數個花式組合成一套技術表演。裁判根據選手的每個動作的難度、觀賞性、流暢度來進行打分，並將累積的分數統計後作為選手的最終得分。高水平悠悠球手的技術表演，甚至能將無數個令人震驚的技術花式連接起來，一口氣展現給觀眾，因此也具有非常高的觀賞性，令人目不暇接，百看不厭。 因此可以說，悠悠球不僅是上去下來的玩具，它也絕對是一項花式最多最難、最具觀賞性的手上技巧運動20世紀90年代，YO-YO運動起源於夏威夷，並有了世界錦標賽。 1997-1998年日本玩具業巨頭BANDAI公司代理了如今YO-YO界三大品牌之一的YOMEGA，把YO-YO 悠悠球
運動帶到了亞洲。利用BANDAI強大的製作能力，將YO-YO改為動畫《超速YO-YO》，並邀請當時最有名氣的YO-YO TEAM—THP在日本推廣。後來成立了THP-JAPEN最有名的是來自美國的Alex與日本的中村名人，相信看過《超速YO-YO》動畫的玩家都熟悉這兩個人。在玩家職業化剛剛萌芽的時代，這兩位前輩就如傳說中的一般，表演所到之處場場爆滿。 20世紀80年代至90年代我國台灣地區YO-YO職業玩家郭大王到內地推廣玩法，掀起不小的YO-YO 熱潮。 同樣，1998年在我國的北京、廣州等地，由奧迪玩具有限公司邀請到了另外兩位THP的成員Jennifer和Sky表演，在中國颳起了第二次YO-YO熱潮。 2001年，中國引進了《超速YO-YO》這部動畫片，動畫片播出後，全國的YO-YO熱再次爆發，而這次爆發的時機，正趕上網路時代的到來，一批國內YO-YO玩家相互認識並在網路上安了家，不久後，熱潮便退去，但YO-YO運動卻真正在中國生了根。4年後，隨著奧迪玩具有限公司拍攝的《火力少年王》的熱播，YO-YO終於被大多數人認知，它讓普通人認知了YO-YO。接著媒體的介入，比賽的進行，這個YO-YO玩家的圈子正在慢慢變大。 中國現在也有正式的YO-YO比賽，2006年的全國悠悠大賽在CCTV少兒頻道播出，相信不少的朋友已經了解到YO-YO的真正玩法。 現在網路的普及，網上可以搜索出幾千條有關YO-YO的信息。還有不少的中國專業的YO-YO網站，開展教學、玩家交流等。
編輯本段類型
（一）悠悠球根據外形不同，可分為三種：標准型，蝶形和超寬幅加重蝶形。 標准型：適用於快打和簡單的搭線動作，適用於初學者。 蝶形：適用於較繁復的搭線動作，是初學者晉升到中級的最佳選擇。但不太適合用於快打。 超寬幅加重蝶形：高手專用，屬於大賽用球，構造多為滾珠軸承，空轉時間最長，搭線容易。 還有鼓型：適用於快打，但搭線較為不易。 加重蝶形：這一類球較重，不易回收，但空轉時間長，適合做復雜的搭線動作。屬於較專業的球形。 （二）悠悠球根據其構造不同，可分為三大類型，即整體形、軸承型和離合型，不同類型的悠悠具有不 悠悠球
同性能，適合各種不同玩法。
整體型
結構最簡單，整體不可拆分，反彈時間很快，最適合環狀玩法，能夠作出非常漂亮、瀟灑的「雷霆萬鈞」、「回轉三擊」等玩法。適合初學者。
軸承型
包括木質軸承、尼龍軸承和滾珠軸承kk軸承4種，整體可拆分，繩子套在軸承上，可以長時間空轉。適合繩子玩法、睡眠玩法，可作「龍卷風、風起雲涌」等多種引人入勝的技法。適合中、高級選手使用。 尼龍軸承能減少摩擦力，延長空轉時間。原因是在金屬軸上裝有一個尼龍軸承，繩子就套在尼龍軸承的溝槽中，以軸承與金屬軸之間較低的滑動摩擦力代替繩子與軸的摩擦，阻力減小，所以空轉時間可延長2—3倍。而滾珠軸承的空轉時間更長，秘密在於其內外軸之間裝有多個可靈活滾動而配合間隙又很小的小鋼球，通過小鋼球的滾動(即以滾動摩擦代替一般的滑動摩擦)而令內外軸承可順暢地旋轉，有效地減少摩擦阻力。
離合型
能夠實現悠悠的自動復歸，這是利用悠悠離心力的離合器，在高速旋轉時，金屬的球受離心力作用，使離合器張開，成為空轉狀態，減速時，由於彈簧力比離心力大，離合器閉合，固定了軸承。適合環狀和睡眠玩法。適合初學者、中級選手使用。
編輯本段悠悠繩的使用技巧
不同的裝繩法，將使悠悠發揮不同的特性，你可以根據自己的技術及技巧的種類，嘗試各種不同的裝法，從而感受超級悠悠的快樂。
編輯本段悠悠繩的適宜長度
悠悠的繩索太長太短都不能很好地發揮招式。新買回來的悠悠球上附的繩索往往稍長，使用前必須 悠悠球
先調整悠悠繩的長度。將悠悠球懸垂到地板上，在你肚臍上方10cm處剪斷悠悠繩。悠悠繩的長度能影響到技術的發揮。隨著自己的身高，選擇適合自己的長度是最重要的，否則，悠悠球會遭到劇烈撞擊，內部容易破壞。
編輯本段悠悠繩的裝法
新買回來的悠悠球雖然已裝好悠悠繩，但由於裝法，捻度等原因，所表現的特性也不同，使用時需要 悠悠球
加以調整。另外，悠悠繩發生斷開、損壞等均需要更換，步驟如下： 將悠悠繩的前端松開； 兩手撐開成一個較大的繩環； 將悠悠球套入繩環中。有兩種套法： 直接將悠悠球放入分開的繩環中，這種套法易於空轉，適合高級玩家； 將繩環繞兩圈，再套入悠悠球，這種套法難以空轉，適合初學者。 繞起悠悠繩，將繩環縮小至纏住為止。調緊捻度時，轉動悠悠球，使其向要捻緊的方向旋轉。
編輯本段悠悠繩系結方法
繩子的長度確定後，用下面介紹的這種系結法能夠簡單地調整圈的大小，與手指的大小沒有關系，能夠緊緊地扣住： 把繩子折疊成二股，然後一起打結。抓住繩子兩端，用力拉，以防松脫。讓繩子穿過繩環。把手指放入繩環中，系在中指第一關節與第二關節之間。
編輯本段悠悠繩的卷法
用手給帶軸承型的悠悠球卷繩往往因打滑而無法順利卷繞。 可將繩子根部放在悠悠球的緣上用左手拇指按住，卷4至5圈後放開拇指，照常卷繩。 或用拇指勾住繩後在卷，每次卷完後試拋一次收回，當作重卷一次，然後就可盡情地玩各種花樣了。
編輯本段專業級組別
1A：Single A，單手線上花式，因為流傳的時間比較長久，所以玩的人也很多。 2A：Double A，雙手迴旋花式（雙手loop，擠牛奶，十字掛等），最具觀賞性的組別，也是最難練習 悠悠球
的組別，要想成為高手必須刻苦練習。 3A：Tripie A，雙手線上花式，是國際上最少人玩的組別，即兩只手玩1A花式，兩只手都要有良好的基本功，並結合1A和2A的基礎。此組別是非常難的一個花式。 4A：Offstring，簡稱OS，離繩花式，類似中國的空竹，在球離繩後在繩上做花式，然後回收。 5A：Counterweight，離手花式。創始人Steve Brown，發明了Freehand這枚球，並在繩子的另一頭拴上一個重量成比例（1；7）的重物，讓球繩能從手上脫離，做出各種離手花式。 Soloham：雙球離線花式，即用兩個球玩4A，創始人是世界YOYO裁判TAKA。 AP：Artistic Performance，關於悠悠球的藝術表演。 可以根據自己的喜愛的或擅長的來選定自己的組別，一個人選多少種並不受限制。如果你選好了組別，一定要多多練習哦！
編輯本段悠悠球在中國
悠悠球正式進入中國是在1990年。當時是被台灣企業家郭恆均帶到上海的，上海很快就掀起了玩悠悠 悠悠球
的熱潮，悠悠球鋪天蓋地的到處都是。因為台灣把「YO-YO」讀做「溜溜球」，所以台灣來的郭恆均被人們稱為「溜溜球郭大王」。 可惜的是，「郭大王」並沒有成功地把悠悠球的玩法和技巧推廣開來。一陣狂熱過後，人們發現雖然玩了很久的悠悠球，但根本不知道它的具體玩法，也很難堅持下去，便漸漸地把目光移向了別處。 數年來中國倍受冷落的悠悠球，為什麼在國外卻如此受歡迎呢？原因其實很簡單。一方面，悠悠球花式繁多，玩法多種多樣，極具觀賞性，被成為「手指上的舞蹈」。專業的悠悠球表演大都配由音樂背景，玩家們能配合音樂的節奏玩初各種精妙絕倫的高難度花式，令觀眾百看不厭。許多國外的專業級悠悠球玩家為了追求更流暢、更具觀賞性和難度更高的花式表演，每天都在刻苦地練習著。 練習悠悠球技巧，不但可以鍛煉玩家的毅力和手眼協調能力，還能培養探索、創新的精神。掌握了悠悠球的技巧規律之後，將各種動作技巧按自己的想法組合、改變，就能創造出新的動作技巧。這聽起來似乎很簡單，但要真正做到卻很困難。有時僅是動作的一個微小變化，也需要很多天的摸索和練習。歷經幾番辛苦，遭遇一次又一次挫折和失敗，終於創造出一套只屬於自己的招式，其中的成就感是旁人難以想像 悠悠球
和體會的。 另外，悠悠球體積小巧，便於攜帶，對場地幾乎沒有任何要求。無論走到哪裡，隨時都可以拿出來玩幾下。國外的玩家大都喜歡以球會友，結隊出遊。或在喧囂的步行街頭，或在靜謐的公園、湖邊，一群人有說有笑隨走隨「悠」，樂趣無窮。悠悠球的英文「yo-yo」一詞的本意就是「來吧」的意思。各大悠悠球廠家也熱衷於組辦各種比賽，讓不同國家、地區的玩家聚在一起，同台競技，也增強了玩悠悠球的趣味性。 可在國內，悠悠球卻還沒有普及開來，一些狀況也不像國外那樣令人樂觀。 首先，國內很多人對悠悠球存在誤解，認為它是小孩子玩樂的幼稚玩具，玩悠悠只是提上放下的簡單動作。所以，悠悠球玩家往往剛掏出悠悠球，得到的別是別人莫名其妙的眼神。 其次，由於真正懂悠悠球、玩悠悠球的人太少，不足以形成一股潮流，悠悠球的市場規模因此也能形成。當悠悠球不能成為一個利潤豐厚的產業時，商家也不生產或很少生產相應的悠悠球產品，於是玩悠悠球的人更少。如此循環，也是國內悠悠球現狀不容樂觀的原因之一。
編輯本段悠悠球的種類
分類類型 國產 1A——單手線上花式 奧迪的推薦光明使者 光子精靈 火v 奧達的推薦陽光 彩虹 完美風暴 炫舞靈珠 不滅恆星 2A——雙手迴旋花式 國產推薦奧迪的速霸 進口推薦雷達 3A——雙手線上花式 3a貌似沒怎麼有專用球 1a球都能玩3a 4A——離線花式 鴻旗的挑戰者 和幻影飛梭 5A——離手花式 5a也沒怎麼有專用 1a球都差不多 推薦奧迪玄冥 奧達完美風暴
編輯本段運動魅力
讀到這里，或許有人會問：「既然現狀不容樂觀，為什麼你還要選擇悠悠球呢？」答案很簡單，因 悠悠球
為：
休閑運動
你可以不選擇將悠悠球作為一種事業來追求，但可以選擇將悠悠球融入日常生活中。學習和工作之餘，暫時放下心頭沉重的包袱，拿出一顆漂亮的悠悠球玩幾下，既讓看久了書本和電腦屏幕而過度疲勞的眼睛暫時得到休息，又使因長時間握筆寫字、敲打鍵盤而僵硬的手指得到活動，何樂而不為呢？
一種探索
開始學習悠悠球的技巧以後，你會漸漸的接觸到廣闊無邊的悠悠球技巧世界。悠悠球有著近乎無窮的可能性。這里有許多絕妙的花式等著你去掌握，也許許多未知的玩法等著你去創造。學會一個新的花式，猶如登山者攀上了更高的山峰一樣令人喜悅無限。
一種磨煉
練習悠悠球的技巧，其實是一件很苦的事情。要想學會更高難度的花式，需要付出更多的汗水和努 悠悠球
力，經歷更多次數的挫折和失敗。在練習悠悠球的過程中，我們可以學到兩個道理：一是中途放棄的人永遠不會成功；二是看不清自己缺點就無法前進。這也是做任何事情都要記住的兩條道理。 一般多長時間才能練好悠悠球的基礎花式：不同的人花的時間也不盡相同。根據自己選擇的玩法組別，在練習時也可以對花式分主次的練習，以提高練習的效率。 繩上類花式練習路程： 睡眠發球（練習至動作規范，空轉1分鍾以上） ----逃脫發球（同睡眠） ----- 正面及側面環繞世界 ------ 練習搭繩 ------練習更復雜的搭繩類花式。 迴旋類花式練習路程： 睡眠發球 --- 前拋發球 --- 快打 --- 另一隻手快打 ---- 逐漸增加快打次數 ----雙手快打 ----- 更復雜的迴旋花式。 練習的方法正確，再加上勤奮練習的話，一般只要幾個月的時間，就可以成為其他人眼中的高手了。 悠悠球（yo－yo），一個大家並不陌生的字眼。16世紀，菲律賓的狩獵民族在狩獵和格鬥時使用一種武器，即在繩子前端掛著重物，用它來傷害對方，漸漸演變成今天的悠悠球。 悠悠球根據基本構造的不同，可以分為三大類，不同的類型有不同的性能，適合各種各樣的玩法。整體型：此類適合初學者，因為它的結構最簡單，整體不能拆開，反彈時間快，多用於環狀玩法。軸承型：此型包括木質、尼龍、滾珠陶瓷四種軸承，整體可拆分，繩子套在軸承上，能夠長時間空轉。多用於繩子玩法和睡眠，適合中、高級選手使用。離合器型：其最大特點就是能實現悠悠的自動復歸，這些都是通過離合器的張開和閉合來進行的。這種類型適合初學者和中級選手使用。 悠悠球不是普通的玩具，它有很多使用技巧，像繩子的長度就有一定的講究，悠悠球的繩子太長太短 火力銀電V
都不能很好地操縱，新買回來的一般稍長，使用前必須調整。首先，將悠悠球懸垂到地面，在高於肚臍10cm處將繩剪斷，這個長度便是最適合你的。當然繩子的裝法，系結方法還有卷法都有科學性，不能隨意地將就一下就完了，否則會影響玩者的發揮。 悠悠球的特技玩法無論怎樣變化，都歸結為三大類，其一睡眠法，即讓繩子處於空轉狀態；其二環狀法，悠悠本體劃出一個圓的軌跡；其三繩子玩法，悠悠在「睡眠」時，用繩子做出各種圖形。將前二個基本動作學好，你就可以創新出更多的第三種花樣玩法，像遛狗，魔術球，環球旅行，巴黎鐵塔等。 悠悠球的日常保養也極為重要，主要是清潔和上油，有興趣的朋友，可以買專門的書作參考。 悠悠球
作為一種體育運動，悠悠球早已風靡歐美、日本，它像普通的體育運動一樣，需要平時努力練習，並通過比賽來提高自己的技術。 現在中國在世界賽上最好的名次是1A組第四，由本土球手羅義誠2008年獲得。

Ⅵ 大家喜歡看什麼動畫片呢

怎麼就沒有人喜歡clamp的呢
我喜歡《xxxholic》《反叛的魯路修》
恐怖點的《地獄少女》
浪漫點的《彩雲國物語》《零之使魔》（完結了）《京四郎與永遠的空》《完美小姐進化論》《金色的琴弦》《心跳回憶》《陰守忍者》《櫻蘭高校男公關部》（好不舍 完結了 悲哀ing)
鬥智斗勇的《死亡筆記》《名偵探柯南》
比較激勵的熱血動畫《火影忍者》

Ⅶ 料理鼠王的電影介紹

美食總動員

1.2007年皮克斯動畫電影編輯本義項

• 料理鼠王和美食總動員是同義詞，已合並。美食總動員求助編輯網路名片 美食總動員《美食總動員》是2007年一部由皮克斯動畫製作室製作、華特迪士尼影片出版的動畫電影。本片由布拉德·伯德執導，他在2005年取代JanPinkava成為該片導演。它的英文片名Ratatouille來自一款同名法國菜式ratatouille（蔬菜雜燴）。遵照皮克斯的傳統，在長片動畫電影前一般會有5分鍾的電腦動畫短片，這次短片Lifted在本電影前放映。美食總動員是皮克斯動畫工作室被迪士尼收購後出品的第一部動畫電影，由於皮克斯動畫工作室的強大號召力，到2007年10月末北美的票房已經超過2億美元，全球票房超過5億美元。中文名：美食總動員外文名：Ratatouille其它譯名：料理鼠王（台）/五星級大鼠（港）/小鼠大廚/蔬菜雜燴製片地區：美國導演：布拉德·伯德，簡·皮克瓦主演：布拉德·加內特，帕頓·奧斯瓦爾特，PeterSohn類型：動畫，家庭，喜劇片長：111分鍾上映時間：2007年6月28日主要獎項：第80屆奧斯卡最佳動畫長片獎語言/色彩：英語/彩色製作成本：$150（百萬美元）藝術指導：HarleyJessup編輯本段上映日期智利2007年6月28日 《美食總動員》劇照俄羅斯2007年6月28日巴拿馬2007年6月29日美國2007年6月29日哥倫比亞2007年6月29日厄瓜多2007年6月29日比利時2007年7月4日(威爾金森美國電影日)、2007年8月1日阿根廷2007年7月5日玻利維亞2007年7月5日以色列2007年7月6日巴西2007年7月6日墨西哥2007年7月6日巴拉圭2007年7月6日義大利2007年7月11日(基佛尼電影節)、2007年10月17日秘魯2007年7月19日烏拉圭2007年7月22日菲律賓2007年7月25日韓國2007年7月25日泰國2007年7月26日日本2007年7月28日瑞典2007年8月法國2007年8月1日荷蘭2007年8月1日中國香港2007年8月2日匈牙利2007年8月2日中國台灣2007年8月3日西班牙2007年8月3日拉脫維亞2007年8月3日委內瑞拉2007年8月3日愛沙尼亞2007年8月10日科威特2007年8月15日印度尼西亞2007年8月15日葡萄牙2007年8月15日冰島2007年8月15日克羅埃西亞2007年8月16日馬來西亞2007年8月16日斯洛維尼亞2007年8月16日埃及2007年8月22日芬蘭2007年8月22日(艾斯博電影節)、2007年10月19日印度2007年8月24日土耳其2007年8月24日立陶宛2007年8月26日新加坡2007年8月30日斯洛伐克2007年8月30日澳大利亞2007年9月6日捷克2007年9月13日希臘2007年9月27日挪威2007年9月28日德國2007年10月3日、2008年2月15日(柏林國際電影節)奧地利2007年10月3日丹麥2007年10月5日英國2007年10月12日中國2007年10月19日波蘭2007年10月19日瑞典2007年10月19日編輯本段本片看點迪斯尼與皮克斯雙劍合璧，還有比它們合作出的動畫片更值得期待的嗎？如今 合而為一、磨合完畢的兩動畫巨頭，打起了一隻名叫「蔬菜雜燴」的小老鼠的主意。皮克斯的三維技術別家公司絕對望塵莫及，而以製作過《超人總動員》的幕後導演布拉德·伯德率領的團隊，創意更是頂尖！講述可愛小老鼠有著大智慧的故事，美食+可愛動物+夢想無敵，迪斯尼2007年度的強檔動畫片就應運而生了。編輯本段劇情簡介廚神曾經說過：不論是誰都能夠進行烹飪，哪怕他只是一隻生活在

  

  《美食總動員》劇照(20張)陰溝里的老鼠……別看人家是老鼠，可也有一個好聽的名字：雷米，廚神的這句話一直鼓勵著他，他想成為成為法國五星級飯店：廚神餐廳的掌勺。也許作為人類的你，可能不會覺得這個想法有多麼地驚世駭俗，但小米是一隻老鼠，除了蟑螂之外，你在廚房裡最沒辦法接受的動物。由於在嗅覺和味覺方面有著無與倫比的天賦，小米的一生都浸透在「廚師」的光輝理想之中，並且努力地在朝這個方向艱難地邁進，他每天都溜進一位老太太家，看廚神的烹飪節目，並讀他的烹飪書。[1]一天，他到老太太家看電視時，竟知道了由於頂級食物評價師認為廚神的菜並不好吃而使他的餐館降成了四星級，廚神由於打擊太大而死亡。致使他的餐館降成了三星級，瑞米十分驚訝。這時，老太太突然醒了，她用槍射擊雷米和他的兄弟，竟致使天花板掉了下來，而雷米的家族的窩就在房頂，所有的老鼠連忙逃離她的家，並用船逃走，而雷米因為要拿烹飪書而被落在了後面。最終和其他成員失散了。失落的雷米一直在等，可沒有一隻老鼠來找他，這時，神廚古斯丁的靈魂出現了，他允許雷米去了他餐館里的廚房，這時雷米發現了清理工林圭寧碰撒了一碗湯，他便往湯里亂丟東西，使湯變得十分難喝，於是雷米趁廚師們不注意，往湯里加了許多香料。然而主廚史老闆認為林圭寧：一個清潔工做了湯，便想將他解僱。然而，點這碗湯的人是另一位有名的評論家，她很喜歡這碗湯。史老闆不相信林圭寧可以做出這樣好的湯，便讓他重做一遍。而雷米在逃跑的過程中被史老闆發現，於是讓林圭寧將雷米帶離廚房，然後殺死它。而林圭寧偶然發現雷米可以聽懂他的話，於是讓雷米用他的頭發絲控制他做菜。於是，經過一晚上的訓練，雷米可以熟練得控制林圭寧做出各種菜餚。林圭寧在雷米的幫助下，成為了整個法國飲食業的「天才廚師」，他們撼動的，可不僅僅是巴黎，還包括整個世界的價值觀。而史老闆從林圭寧母親去世前給他的信中說：「林圭寧是廚神的兒子。」由於如果一家餐館的主廚死亡，且沒有妻子、子女繼承餐館，副廚便可以成為餐館的老版。而史老闆只想著賺錢，如果林圭寧頂替了他，他便沒有辦法再繼續賺錢了，於是他連忙讓他的律師做DNA檢查，竟發現林圭寧真的是神廚古斯丁的兒子。但林圭寧並不知情。史老闆以為林圭寧不知道，但雷米卻無意中發現了DNA檢測結果，於是，林圭寧理所當然的成為了餐館的老闆。一天，頂級食物評論家得知了古斯丁飯店並沒有倒閉，反而更加興旺，決定在第二天去一趟古斯丁飯店。偏偏在當天晚上林圭寧和雷米產生了矛盾，一直悄悄監視餐廳的史老闆發現了這個秘密：原來做飯的不是林圭寧，而是雷米：一隻老鼠。他便將雷米關進了籠子。評論家來了！可林圭寧沒有雷米根本什麼也幹不了，關鍵時刻雷米被他的家人救出，趕回了餐廳，這時，林圭寧將事實告訴了大家，原來做出美味佳餚的不是林圭寧，而是一隻叫雷米的老鼠。大家知道這個消息後，十分失落，都離開了餐館，其中包括林圭寧的廚師女朋友。關鍵時刻，雷米沒有氣餒，他讓整個家族洗凈手後按照他的指示做飯，林圭寧便在這晚臨時充當了服務生，雷米親自做了菜餚。使評論家十分震撼，因為他小時候，他的媽媽經常給他做雷米給他的這道菜，幾十年後重嘗這道菜使他回憶起了家庭……由於古斯丁飯店的廚房中有老鼠，於是這家飯店被關閉了。最終，林圭寧新開了一家飯店，生意十分興隆，他和女朋友快樂得生活。雷米的家族得到了很好的照顧，不需要再到垃圾堆里找食物了。雷米則在這家新飯店中擔任了廚師。頂級食品評論家因為同意一隻老鼠也能烹飪而失業了，但他十分幸福，因為每天他都能吃到讓他回憶無窮的ratatouille。編輯本段短片簡介在2007年11月6日發行的《美食總動員美食總動員海報(5張)》DVD和藍光碟中，包含了以下兩部短片：綁架課皮克斯第13部短片《綁架課》(Lifted)，是在本片上映前放映的短片，導演是GaryRydstrom。短片講述了一個小外星學員學習如何綁架人類。他選擇的目標是一個正在酣睡的農夫，但是第一次親自實踐「綁架課程」的小外星人總是出錯，不斷考驗一旁的指導老師的耐心……你的老鼠朋友皮克斯第14部短片，《你的老鼠朋友》(YourFriendtheRat)，是本片的番外篇，導演是JimCapobianco。短片通過小米和大米之口，講述了老鼠的歷史、科學事實及它們與人類的關系，試圖糾正人類對於老鼠這種毛茸茸的小東西的偏見和誤解。該短片有11分鍾，是皮克斯最長的短片，其中運用了多種動畫技法。編輯本段人物介紹小米 小米英文名稱：Remy美食總動員劇照1(17張)中文名稱：小米（大陸、台灣），味王（香港）角色性格：執著、聰明小米這只灰色的小老鼠是《料理鼠王》的主角，他與眾不同，一心想成為一個大廚，像他的偶像廚神那樣，可是他的家人都不支持理解他，而他也會經歷來自人類的各種困難。和小寬的偶遇讓他有機會實現這個夢想……小米平時在老鼠部落中無法發揮他的才智，只能擔當「毒性檢測專家」，幫助鼠幫檢測哪些垃圾是可以吃的，哪些是有毒的……而他想做的是做人類的大廚。小米的爸爸是米爸，他還有一個哥哥叫大米。 柯博先生英文名稱：AntonEgo中文名稱：柯博先生（大陸），柯博（台灣），梵高森（香港）角色性格：刻薄柯博先生是巴黎最有權力的美食評論家，他的一句話可以造就一個餐廳，也可以毀掉一家！他面無表情，任何廚師只要想到他那張嚴肅的面孔就會生出恐懼！林圭寧 小寬英文名稱：Linguini美食總動員劇照2(10張)中文名稱：林圭寧（大陸），小林（台灣），闊條面（香港）角色性格：有點害羞林圭寧這個年輕人在工作經歷了多次挫折，作為餐廳的雜工，工作努力，他非常希望能把工作做好；有一次他遇到了小老鼠小米，而人鼠竟然成為了搭擋。與此同時他也喜歡上了餐館里的女廚師樂樂……廚神英文名稱：AugusteGusteau中文名稱：廚神（大陸），食神（台灣），古士圖（香港） 角色性格：偉大的廚師廚神先生已經去世，他是法國歷史上最偉大的廚師，一個廚藝天才，他的著作《每個人都是大廚師》（AnyoneCanCook）讓小老鼠小米萌生了成為一個大廚的夢想，也讓他成為了小米的終身偶像。他在巴黎的餐館非常成功，以至於成為了巴黎地標，而他的遠見、洞察和精湛的廚藝得以讓法國廚藝發揚光大。可是不幸的是，在美食評論家柯博先生把他的餐廳由5星降為4星後，他離奇的死亡，而他死後，餐館被邪惡的史老闆控制，質量和信譽都不如前，但憑著廚神的大名還是吸引了無數仰慕者，包括小米。雖然廚神已故，但是他的精神（人人皆可烹飪）卻一直活在他的經典菜餚中……而也正是他，成為了小米心中的靈魂夥伴和顧問。樂樂透英文名稱：Colette 中文名稱：甜姐（大陸），樂樂（台灣），樂樂透（香港）角色性格：有天賦、有主見甜姐是個經驗豐富的出色女廚師，在廚神餐館里，她是最棒的，也是唯一的女廚師。由於在男性主導的廚師行業摸爬滾打多年，她變得很機警、甚至冷酷。開始，對於史老闆指派她收林圭寧做徒弟她很不爽，可是慢慢地，她的心卻被林圭寧的善良無邪所征服。史老闆 英文名稱：Skinner中文名稱：史老闆（大陸、台灣），黑面（香港）角色性格：狡猾、專橫史老闆在廚神死後接管了他的餐館成為餐廳主廚，他專制、狡猾，他利用廚神的大名，不顧品牌價值意為擴張餐館的生意，甚至唯利是圖的開發了廚神品牌系列產品，甚至有比薩餅和速凍墨西哥雞肉卷……他已經將廚神餐館有由一個神聖的地方變成一個充滿銅臭味的賺錢機器。 大米英文名稱：Emile中文名稱：大米（大陸、台灣），肥王（香港）角色性格：貪吃、善良大米是小米的哥哥，世界上只要是能吃的東西，還有不能吃的東西，都是他的好朋友，因為他都要把它們吃掉。他樂觀，有一個好心腸，總是支持著他的弟弟小米，在小米萎靡不振的時候，也是他一直給弟弟鼓勵。他無底洞般的胃成為了小米的美食最好的觀眾。 米爸英文名稱：Django中文名稱：米爸（大陸），Django（香港、台灣）角色性格：執著、聰明米爸是小米的爸爸，也是老鼠部落中的老家長。對於次子小米他報有很高希望，希望兒子可以繼承他的「事業」讓老鼠家族發揚光大，但是小米卻讓他的希望落空，他無法理解兒子去餐館到處亂逛的行為，因為在他看來「人類=死亡」。編輯本段幕後製作自從迪斯尼和皮克斯聯手以來，不僅財大氣粗在動畫界塑造的領袖地位無人能夠動搖，還不斷地用一個一個精彩的原創動畫故事沖擊著觀眾的欣賞 極限，讓迪斯尼的動畫陳列室再添一系列讓人難以忘懷的角色形象：從擁有生命的玩具(玩具總動員1&2)，到被一個漫遊進他們的世界的小女孩嚇到的怪獸(怪物公司)，然後變成了一隻在迷失在大海中的小小魚(海底總動員)……對了，可不能忘了還有一家子想過上正常生活的超級英雄(超人總動員)和一輛年輕氣盛、在「66號公路線」上狂奔的汽車呢(汽車總動員)。這個代表著世界頂級動畫技術的皮克斯，始終如一地呈現著一個又一個充滿感情和視覺刺激的獨特故事。到了《料理鼠王》，這個以故事為本的傳統動畫製作公司又來了另一次瘋狂的飛躍，讓一隻老鼠來了一場充滿騷動的情緒、空前、活生生的經典肢體喜劇表演：影片是圍繞著一隻名叫雷米的小老鼠展開的，他在夢想的驅使下摒棄了以垃圾為生的天性，追求廚房裡的烹飪生活。當雷米終於有機會能夠走進五星級飯店的後廚時，麻煩也隨之而來，好在他及時得到了小學徒林奎尼的「援手」，這一對看起來最不可靠的搭檔，卻成就了一個廚房神話。當然，除此之外，大眾化的主題還是貫穿著影片始終的主線：友誼和忠誠的結合；在一片反對聲中尋找自我的過程；積極追求夢想的勇氣。一直以來，約翰·拉塞特都是皮克斯公司創作團隊中的生力軍，不但執導過《玩具總動員》等幾部動畫作品，還曾兩度站在奧斯卡的領獎台上。不過這一次，他將導演的位置讓給了布拉德·伯德，轉戰製片人的領域：「類似於這種對不可能實現的夢想滿懷激情的故事，一直都是伯德真正關心的話題，所以他才能創作出像《料理鼠王》這么讓人吃驚的動畫作品，然後通過深刻的趣味性和真實的情感核心來打動你。這部影片在深度、復雜性和幽默感上都到達了一定的高度，這在以前的皮克斯電影中是不曾出現過的。」對於布拉德·伯德來說，《料理鼠王》還等於一個機會，可以讓他設計出一部類似於巴斯特·基頓或馬克斯·塞納特(MaxSennett)風格的肢體喜劇，到處都是浮華的跳躍、追趕和蹦射--同時又包含著頑固、死硬派的靈魂，以他們的方式，在經歷了所有不幸之後，獲得了難以置信的成功。影片是伯德與皮克斯合作的第二部作品--處女秀《超人總動員》曾為他贏來了一個奧斯卡最佳原創劇本的小金人，伯德說：「我被故事中所蘊含的可能性感動了，這里講述的是一位個小心大的主人公，雷米之所以選擇了這樣一條艱難的道路，是因為他真的喜愛烹飪，甚至為此甘願把自己置身於一個絕對危險的環境中，他希望可以在這個不歡迎他的世界裡有一席之地。問題是，他只有那麼丁點大，卻堅持夢想，這得需要多大的勇氣和智慧啊。走在這條充滿荊棘的路上，他又會經歷什麼樣的變故呢？」確實，伯德喜歡為這種故事製造各種狂野的迂迴曲折，然後將一個懸疑故事最終變成一部百無禁忌的喜劇電影：既有巴黎的下水道--其復雜程度在全世界都聞名，也有壓力非常大的餐館服務行業。不過，《料理鼠王》真正吸引人的地方，還在於角色的魅力上--雷米這個角色是由布拉德·伯德和簡·皮克瓦共同創造出來的，故事的情感中心都來源於圍繞著雷米所發生的各種不同的人物關繫上：包括雷米最最摯愛卻惶恐度日的父親；傳奇的法國大廚古斯特的鬼魂--雷米一生的偶像；林奎尼，和雷米一樣，深陷於麻煩和絕望之中，所以他們結成了一對不平常的共生朋友，最終改變了這一人一鼠的命運。像老鼠這種嚙齒類的動物，在動畫領域里其實是有著非常長的存在歷史的，比如說米老鼠……但通常情況下，這個物種都是大銀幕上的反派，很少能夠成為真正的英雄和主角。雷米的出現算是打破了這個不成文的禁忌，當他運用起老鼠這個物種最缺乏的勇氣時，身上也就開始漸漸顯露出人的特徵。當然，對於導演布拉德·伯德來說，想要將雷米這只小老鼠完美地體現在大銀幕上，本身就有許多需要跨越的障礙。確實，如今CG動畫行業的發展是日新月異，再加上這部影片本身的特色是狂妄的滑稽動作加充滿藝術力量的美感--伯德已經預感到《料理鼠王》會成為動畫歷史上擁有最復雜視效的影片，只要能夠突破難關，肯定可以幫助CG動畫領域更上一層樓。影片是最獨一無二的特點就是故事發生的地點--絢麗到不可思議的巴黎；然後是食物，因為這里需要的都是最美味、最精緻的佳餚，代表著法國餐飲業的頂級水平……除此之外，還需要一個合適的廚房環境，讓觀眾覺得即使在裡面忙乎的廚師是一隻老鼠，也是可以接受的。和皮克斯公司製作的所有動畫作品一樣，《料理鼠王》也網羅了一批擁有獨特的個性、怪癖以及激情的角色，有人也有動物。不過，真正驅動這些能夠在CG的環境里變得活生生的角色的，卻是背後替他們發出聲音的人。這一次，影片的配音演員涵蓋了一個非常大的跨度，從電影界偉大的演員到皮克斯公司的工作人員，布拉德·伯德解釋說：「偉大的聲音能夠帶來偉大的動畫，因為那些在聲音上的細微差別可以幫助製作動畫的人捕捉到靈感，然後給角色賦予不同的行為和個性。在動畫界游盪了這么久，皮克斯公司在選擇合適的人為合適的角色配音方面，可以說是輕車熟路。所以，一方面，我們從公司內部挖掘了一批有聲音天分的動畫師為合適的角色配音；另一方面，我們也請來了像布萊恩·丹內利、伊恩·霍姆(IanHolm)和彼德·奧圖這樣傳奇的演員……最幸運的是，這里還有天才喜劇演員布拉德·加內特和帕頓·奧斯瓦爾特，他們為影片帶來一個非常獨特的喜劇氛圍。」中心角色雷米也許只是一隻老鼠，但是如果你把他的胡須、尾巴和耳朵去掉，就會從他身上發現無限的渴望和夢想，布拉德·雷米表示：「我之所以喜歡雷米這個角色，就是因為他的飄忽不定，他永遠都在尋找新的歷險、新的刺激。雖然擁有老鼠的外表，思想卻是背道而馳的--他要的遠比生活賦予給他的多。」為了給雷米尋找合適的配音演員，皮克斯公司考慮了大量的人選，直到伯德在收音機中聽到了喜劇演員帕頓·奧斯瓦爾特放肆且狂妄的聲音：「那是由奧斯瓦爾特主持的一檔固定節目，通常的主題都是食物。我被他聲音中的激情、豐富的情感波動以及發揮空間所打動了，那代表著一種非常有特色的人格魅力，對於我來說，這就是雷米的聲音，一個有著強烈情感的小老鼠。」有了《料理鼠王》中所提及的角色和環境的刺激，皮克斯公司的動畫師們不斷將現有的電影技術升級，所有的挑戰都從為一個以前從未被描述過的全新物種設計動畫形象開始。之前的影片，動畫師們已經為玩具、蟲子、魚甚至是怪物設計過全方位、各個角度的造型與表情……然而，即使是他們中最資深的一位，也沒接觸過老鼠這個物種，因為通常的卡通片中，老鼠充當的都是典型的「壞東西」，很少能夠得到公正和友好的對待。但皮克斯的電影人們卻決定通過《料理鼠王》，以一個全新的視角來為大家介紹一下這個長毛的朋友，重新評估一下鼠類所具備的驚人天分和品質，然後分析一下它們是如何適應這個世界的發展的，你甚至能夠從它們嗖嗖搖動的尾巴與不斷抽動的胡須上發現它們的快樂以及表達情感的方式。了解老鼠最好的辦法，就是整日和它們待在一起，所以皮克斯的所有動畫工作室迅速被在籠子里樂不思蜀的小老鼠們占據了，它們甚至成了這里最不可思議的寵物了。當然，這也需要一個慢慢適應的過程，可是動畫師們還是很快就喜歡上了這些聰明的小東西，通過觀察它們的行為來刺激自己的創作靈感。角色設計師布萊恩·格林(BrianGreen)說：「最開始的時候，我們花了很長的時間去觀察和了解老鼠，然後將它們的不同行為製作成模型，最終，動畫師們將這些模型變成了不可思議的表演。與老鼠生活在一起，你才能真正看到它們在平時不會顯露的一些細微的特殊習慣，它們是群居動物，還會和你玩耍，甚至抱住你的胳膊。」另一位動畫師迪倫·布朗(DylanBrown)則表示：「我們一直都尊重生物的自然天性，即使這種生物成了我們畫筆下的角色，但天性是不能泯滅的。然後在這個基礎上，再進行一些歪曲的諷刺和性格描述。就像我們在小魚身上下的功夫一樣，難題仍然出現在如何找到這些小傢伙和它們所處世界的魅力上--相信每個看過《海底總動員》的人，都會被大海的美麗與包容所感動。」通過觀察新寵物的日常生活，給了布萊恩·格林和他的設計組大量有趣的想法，不斷對這個新物種進行深刻的探索，格林說：「我們意識到，原來老鼠的身體就像海綿一樣柔軟，所以它們可以用身體做出各種讓人感到驚奇的舉動--不但能夠穿過非常狹窄的洞，還能縮成一個小球，因為它們的胸腔非常小，所以才能夠隨意變形。當我們有了這些發現之後，知道老鼠的這一特徵可以幫助影片營造很多樂趣……但前提是，我們必須得開發一種特別的電腦軟體，好以一種真實的方式來捕捉和模仿。」編輯本段幕後花絮1、在預告片中談論乳酪的那位法國服務員，是由導演布拉德·伯德配的音。 2、預告片剛一開始，就在顯著的地方出現了一座過街天橋，你很容易就能認出它是巴黎著名的「藝術橋」。至於影片中那座虛構的飯店，則位於塞納河的對面、盧浮宮的旁邊、卡盧塞爾橋的西南位置，也就是在巴黎塞納河左岸的第五區中，公共汽車27路、87路、86路、24路都能到達。不過從奧塞博物館這部分開始，影片中的巴黎與現實世界中的比較起來，做了輕微的改動。3、動畫工作組在製作影片的過程中，一直由美國最頂尖的名廚托馬斯·凱勒(ThomasKeller)從旁協助，他擁有一家自己的飯店，名叫「法國洗衣店餐廳」(FrenchLaundry)。另外，凱勒還在影片中客串配音，他的角色是古斯特所開的飯店的一位贊助商。4、影片的美工兼設計主管邁克爾·沃徹(MichaelWarch)，擁有廚師的資格證書。5、在設計老鼠的時候，影片做了許多人為的改動，包括鼻子和耳朵。鼠類專家、國際鼠迷俱樂部創始人黛比·迪科曼(DebbieDucommun)還專門把自己飼養的幾只寵物鼠送了過來，給藝術和動畫部門進行觀察和實驗。6、為了讓垃圾堆看起來更加真實，動畫師位專門研究了真正的農產品腐爛時的樣子。總共有15種屬性完全不同的農作物被放在那裡一點點腐爛，然後拍照觀察，其中包括蘋果、漿果、香蕉、蘑菇、橘子、椰菜和萵苣。7、為了准確地呈現出食物在鍋子里被煮熟時的形態變化，動畫師們煮了約15種食物並且拍照做參考。其中包括蘋果、香蕉、莓子、小蘑菇、漿果、西蘭花和萵苣等。8、在電影中，動畫大師們用電腦動畫共創造出了超過270種食物的樣子。而這些食物的原型都被攖放在真正的廚房裡供大師們參考，被臨摹完以後則進了大師們的肚子里。9、美食總動員的故事發生在巴黎，動畫師們也集體在巴黎做了一次采風之旅，期間，他們共拍攝了4500張照片作為參考。10、為節約製作時間，皮克斯的動畫大師們做了一個重大決定——影片中所有的人類角色都是沒有腳趾的。11、小寬的公寓雖然小，可是地段卻很好，不僅可以直視艾菲爾鐵塔，還和著名的紅磨坊在同一個區內。12、其實小米和小寬的交流並不像我們想像中的那麼輕松．單是身高上的差距就是一個不小的阻礙。小寬的身高大約有1米9，可是小米呢．大概就只有18公分吧。13、在為角色設計形象的過程中，雕刻師總共為主角雷米製作了9個手工的粘土雕像，其中的6個分別代表著這個角色在設計上的不同階段，而剩下的3個則代表了最後一款設計的不同姿勢。14、小米身上共有1,150,070根毛發，甜姐那一頭美麗的秀發也有176,030根頭發，片中的每個人平均也有11萬根頭發。而一個正常成年人類的毛發數量大概在10萬到20萬之間，還不到小米身上毛發數量的十分之一（2001年《怪物公司》中的毛怪有2,320,413根毛發，是小米的2倍多）。15、巴黎最著名也最苛刻的美食家之一柯博先生，只要他願意，一篇他署名的評論戟可以摧毀或者捧紅任何一家餐廳。為了配合他的獨特氣質，動畫師們把他的辦公室設計成了一個棺材的樣子。16、甜姐是廚神的廚房中唯一的一名女廚師。她每天上下班都騎著一輛Calaban牌的摩托車。這輛摩托車的牌子是以影片的攝影指導SharonCaIahan的名字命名的。17、史老闆開車去飯店時，收音機里放的音樂是本片主題曲LEFESTIN。

Ⅷ 大家都喜歡看什麼動畫片

你好呀，關於這個問題的話，有很多好看的動畫片呀，我平常喜歡看《秦時明月》，還有《天行九歌》，都非常好看，還有《名偵探柯南》也很不錯呀，你也可以自己搜索，看有沒有自己喜歡的動畫片。

Ⅸ 誰有好看的日本動畫片

本文來自我的QQ日誌（463667286）
動漫的總結以及啟示
看過的動畫片（國產的忽略，實話實說，目前沒得比）
小學及小學前：美少女戰士 亂馬 聖鬥士星矢 七龍珠 魔神壇鬥士 功夫小子 一休 棒球英豪 足球小將 多拉A夢 奧特曼
初高中：中華小當家 人形電腦天使心 宇宙刑警 四驅小子 天地無用 Shadow Skill 青鳥日記 地獄老師 鋼之煉金術師 熱帶雨林的爆笑生活 火影忍者 死神 海賊王 烈火之炎 幽游白書 GTO 極天道師 全金屬狂潮I、II、III 高達SeedDestiny EVA 零之使魔I 灼眼夏娜I Fate stay night 一騎當千I 秀逗魔導士I、II、III 武器種族傳說 創世紀 這美麗與醜陋的世界 AIR 斗壇傳說 通靈王 黑貓 聖少女 百變小櫻 貓眼三姐妹 初音島 妹妹公主 愛麗絲學園 爆裂天使 異域少女 Kero軍曹 幸運7人組 涼風 我的主人 現視研 牙 魔法老師I 地獄少女I 寵物小精靈 網球王子 柯南 晴天小豬 宇宙小毛球 十二國記 向日葵 恐怖寵物店 天上天下 游戲王 蜂蜜與四葉草 魔法少女奈葉I、II 蟲師 獵人 舞姬 舞-乙Hime 詩篇 交響詩片 七武士 宇宙戰艦 大劍 涼宮春日的憂郁 駭客帝國I 死體兵I、II 喧囂學院I、II 日式麵包王 漫畫同人 今天的五年二班
魔力女管家I、II 棋魂 阿茲漫畫大王 我的女神I、II 增血鬼果林 傳頌之物 BLOOD+ 拜託了老師 吉永家的石雕像 魂鏈 尋找滿月 天使小生意氣 蜜桃女孩 十二生肖守護神 家有賤狗 七彩的素描 魔偵探洛基 月詠 遙遠時空中-八葉超 閃靈二人組 值木法則
大學後：天元突破 噬魂師 史上最強弟子兼一 死神 叛逆的魯魯修 死亡筆記 竹刀少女 CLANNAD 賭博默示錄 黑之契約者 結界師 少年陰陽師 櫻蘭高校的男子公關部 吸血鬼騎士 南家三姐妹 銀魂 你是主人我是仆 巨乳學院 我的狐仙女友 我家有位狐仙大人 零之使魔II、III 海賊王
灼眼夏娜II 萌之英語單詞 讀或死 驅魔少年 魂獸 迷宮塔 隱之王 魔法老師II 精靈守護者 完美小姐進化論 蒼天之拳 魔法少女奈葉III 狼與香辛料 幻影少年 烏鴉 瀨戶之花嫁 XXXHolic 請別憂傷了二之宮君 暗夜魔法使 代理死神 藍蘭島漂流記 風之聖痕 旋風管家 妖精的旋律 槍與劍 黑之契約者
當然肯定不止這些，這些只是我現在想得起來的，有些記得叫不出名字，有些在菲律賓看的不懂名字。寫下來的這些也並不是都看完的，但至少80%是完整看完的，10%看了大半，5%看了一半不想看了，剩餘5%沒看多少卻大致都知道。怎麼樣，快趕得上一個動漫網站所有動畫片加起來的量了吧，嘿嘿，我就是看動畫片長大的！！！
目前劇情精彩度排名第一的是叛逆的魯魯修R2，第二是死亡筆記，第三以下就難講了，很多差不多。
搞笑第一的是全金屬狂潮II和銀魂，兩者幾乎並列，前者是搞笑，後者是惡搞，難分伯仲，第三又有很多了。值得一提的是全金屬狂潮另外兩部的劇情也是不錯的，而銀魂還在出，真希望一直出下去，好每周肚子痛20分鍾。
打鬥沒有一個能力壓群雄的，很雜，但同時也有很多經典的，比如Fate stay night，灼眼的夏娜，大劍，海賊王前部分（後面太拖了），火影（一樣太拖了），死神（還是太拖了），幽游白書（古老了點，雖然很經典）以及現在我看好的噬魂者（師）等。
啟發類或者哲理類目前排名並列第一的是XXXHolic和蟲師，這是我認為比較成功的兩部哲理類動漫作品，每每讓我沉思良久。前者針對如常生活中人的心理，後者針對我們所處的世界，都很經典！之後的就我所知沒有特別突出的，像地獄少女，賭博默示錄，斗壇傳說等（最後兩個同一類型，可能畫風很多人不能接受，但忽略畫風單單從劇情上講是很引人入勝的，我就很喜歡，這是他獨有的風格），恐怖寵物店等則更是不及了。
熱血類，我第一反應就是天元突破！熱血動漫的代表作，當屬目前第一！其他也有不錯的，但相較之下則有不及。
最感人的，這個就因人而異了，我在看零之使魔II最後一集以及游戲王和海賊王個別幾集的時候流了淚，可在看AIR，CLANNAD時卻反而沒有（至少不記得，說明即使有印響也不深），所以我就不排名了。
畫風做工精緻的，我想第一應該是烏鴉（名字可能稍有出路，可能就一個字「鴉」），可惜只有6集，短了點，第二則是精靈守護者，長度也夠，有26集，兩者劇情也都不錯。
惡搞中，最搞笑的當然還是銀魂，最萌的是幸運星，最牛X的是阿布（即熱帶雨林的爆笑生活），其他不多說。
最養眼的，想知道嗎？可惜沒法告訴你，而且我也沒寫上去，為什麼？不和諧！
最假的，不用我說，第一是名偵探柯南（萬年小學生+掃把星，大家看到柯南不想死的趕快跑），第二則是游戲王，也許有點偏激，誰讓裡面的人想抽什麼卡就來什麼卡呢，我玩這卡的時候就要什麼不來什麼。
其他的嘛，好像暫時還沒想到。
可以說，我的身心成長受動畫片的影響是很大的，雖然這有可能讓我有很多錯誤的或者不適用於社會的觀念，但也肯定給了我很多寶貴的品質。對個人而言，我浪費了很多時間，很多精力沉迷其中，學業上肯定有不小的影響，會直接影響我人生的道路，但是，我不會後悔，也不應該不能夠去後悔，畢竟這些時間沒有白費，我現在想法的樂觀，行為的獨特，以及用之不完的自信很大程度上都是從中培養出來的，我對這些時間精力的花費並沒感到絲毫不值，我也已經有變成廢柴男的覺悟，可不試試看，誰又知道呢？世事難料，我雖不認為不努力只知沉迷虛擬的人能有所做為，可如果我能把這些經歷當成一種另類精神財富來使用，又何嘗不是個偉大的創舉？！我受挫的時候可以想想熱血動漫主角，於是我會重新燃起鬥志；我孤獨的時候可以想想哲理動漫的啟示，思考人生的意義，於是我的看法將更深入；我消沉的時候可以想想搞笑動漫的情節，於是我一笑而過，昂首闊步繼續前進；哪怕是談戀愛我也能從情感類動漫中得到啟發！培根說：知識就是力量！我說不然，能合理運用知識的能力才是真真的力量！！
最後有一句話想囑咐大家：自己認為好的（動畫片）才是真真好的，不必理會他人看法。