俄羅斯有哪些鋼琴演奏家

A. 當今世界著名的鋼琴家有誰。。

當今世界十大著名鋼琴家：

10.波利尼 出生於義大利的毛里奇奧。

9.埃萊娜·格里莫 是一位出生於艾克斯的法國女鋼琴家

8.郎朗 出生於沈陽市的郎朗，在五歲時，首次參加鋼琴比賽，很小就對音樂產生了濃厚興趣。

7.丹尼爾·特里福諾夫 丹尼爾·特里福諾夫應該是這個列表上最年輕的名字（目前只有20幾歲）。

6.佩拉西亞 與世界上許多優秀的鋼琴家一樣，佩拉西亞在四歲的時候就接觸鋼琴課，17歲時走上了一條被他稱為「非常痛苦」的成才之路。

5.馬克·安德烈·哈默林 在5歲就開始上鋼琴課，馬克·安德烈·哈默林之後就讀於加拿大蒙特利爾的一所音樂學院。

4.克里斯蒂安·齊默爾曼 出生於波蘭的克里斯蒂安·齊默爾曼，自幼跟隨父親學習鋼琴，1975年的華沙肖邦國際鋼琴比賽獲得第一名，當時僅19歲，自此步入世界性演出生涯。

3.瑪莎·阿格里奇 出生於阿根廷的瑪莎·阿格里奇在很小的時候就開始學習彈鋼琴，在她8歲的時候首次登台表演。

2.格里戈里·索科洛夫 格里戈里·索科洛夫五歲時就接受了鋼琴課，1966年，當他在莫斯科贏得了柴可夫斯基國際鋼琴大賽，年僅16歲，與其說是天才，不如說是勤奮。

1.葉夫根尼·基辛 葉夫根尼·基辛是一名俄羅斯鋼琴演奏，他年輕時在莫斯科首次演出，被稱為神童。12歲時，他首次在國際舞台上表演，這是史無前例的。

拓展資料

郎朗（Lang Lang），1982年6月14日出生於遼寧省沈陽市瀋河區，中國鋼琴演奏者，聯合國和平使者，畢業於美國柯蒂斯音樂學院。

獲得過聯合國和平使者、德國古典回聲大獎、全英古典音樂獎年度國際藝術家、柴可夫斯基國際青少年音樂比賽金獎、美國杜希金大獎、義大利伽利略2000大獎、荷蘭愛迪生音樂大獎、奧地利莫扎特唱片獎、義大利米凱蘭傑利大獎、西班牙唱片大獎、德國門德爾松大獎等。

B. 馬克西姆·莫吉列夫斯基鋼琴音樂會暨大師班圓滿成功

六代傳承的鋼琴世家，擁有185年的輝煌歷史，德國政府重點保護的國寶級鋼琴，這就是德國高天鋼琴。從誕生到現在，高天鋼琴獲得了克拉拉·舒曼等國際鋼琴家們的絕對青睞，優雅的琴聲響徹世界各地，為全球的音樂愛好者們帶去鋼琴藝術的浪漫風潮。

9月22日，又一位享譽世界的鋼琴家——馬克西姆·莫吉列夫斯基（Maxim Mogilevsky）與高天鋼琴邂逅，為青島市的廣大音樂愛好們帶來一場引人入勝的音樂會，和一場精彩絕倫的大鏈慧師班。這場音樂盛宴，由青島市格律詩琴行主辦，柏斯音樂集團擔任活動總策劃，德國高天鋼琴全程助力，一展德國品牌傳承近兩百年的尊貴品質。

馬克西姆·莫吉列夫斯基是俄羅斯著名鋼琴演奏家、美國新英格蘭音樂學院鋼琴系教授，曾受邀與美國紐約愛樂樂團、法國高升國家交響樂團、俄羅斯國家交響樂團等眾多知名交響團合作，巡演足跡橫跨歐洲、北美洲、南美洲、亞洲和非洲，受到全球音樂愛好者的歡迎。

經典作品震撼奏響，演繹浪漫主義

9月22日晚七點半，馬克西姆·莫吉列夫斯基鋼琴音樂會在青島東方影都大劇院唯美奏響。音樂會上半場在海頓的《F大調奏鳴曲》熱烈而具有戲劇感的旋律中展開。主題鮮明，並且慢慢凝聚發展，似有神性的肯定和安詳的旋律，現場的聽眾們很快就進入了馬克西姆所營造的古典音樂世界中。而接下來奏響的拉威爾《夜之幽靈》三首鋼琴音詩又給聽眾們帶來了三種各具魅力的音樂體驗。以構思精巧的旋律見長的《水妖》，以層次豐富的和聲為特點的《絞刑架》，以及有著復雜節奏的《幻影》，馬克西姆將這部樂曲的浪漫主義色彩演繹得淋漓盡致，上半場音樂會在觀眾戚喚老們熱烈的掌聲中結束。

而在下半場的音樂會中，馬克西姆大師在高天鋼琴上又帶來了二十世紀最偉大的鋼琴家之一拉赫瑪尼諾夫的兩部經典作品。首先奏響的是《第二鋼琴奏鳴曲Op.36》，這部作品結構龐大，風格特立，以浪漫主義的大線條旋律和華麗的多聲部織體，帶來非同凡響的視聽體驗；而緊接著，馬克西姆又帶來了《改編曲》，這部作品富有俄國色彩，旋律優美，充滿激情，為這場音樂會畫上了一個圓滿的句號。

百年鋼琴品牌高天鋼琴作為音樂會的指定用琴，以華美大氣的外觀與輝煌昂揚的音色完美助力，它非凡的表現力與馬克西姆大師的演奏完美融合，相得益彰。天籟般的琴聲回盪在劇場內，1400餘名聽眾們久久沉浸在美妙的音樂世界中，整場音樂會也在聽眾熱烈的掌聲中落下帷幕。

國際名師傾情指導，助力琴童成長

9月23日，大師班在青島市天啟星音樂廳舉行。一架優雅大氣的高天鋼琴靜靜佇立在舞台之上，等待心懷夢想的小琴童們奏響。在觀眾們的熱切期待中，馬克西姆大師登場，大師班正式開始。

四位小琴童依次上台，演奏出准備了許久的曲目。馬克西姆大師認真地聆聽，時不時在台上踱步來回，沉浸在這琴聲之中。每一位琴童演奏完，他都會熱情地贊揚他們學習鋼琴的熱情，鼓勵他們繼續進步；同時，他也會根據小琴童們演奏中表現出的問題，進行細致入微的分析與解答。

馬克西姆大師強調，在演奏作品之前，要做好功課，充分了解這部作品的創作背景和作曲家的創作經歷，分析掌握作曲家想要表達的情感內核，這樣才能夠在演奏時與曲目心意相通，演繹出樂曲的靈魂。馬克西姆大師的講解生動形象，配合他技巧高超的親身示範，讓學生加深了對曲目的理解，受益匪淺。現場觀眾對他紛紛報以熱烈的掌聲，氣氛達到了高潮。

活動舉辦期間，為了更好地服務廣大音樂愛好者，青島格律詩琴行還特意舉辦了高天鋼琴品鑒會，品鑒會現場擺放的高天鋼琴吸引了鋼琴教師和學生前去試彈，它優雅大氣的外觀、靈敏的觸鍵感和豐富的音質征服了在場的所有嘉賓。

擁有近兩百年歷史的高天鋼琴，始終致力於為有理想、有才華的藝術人才搭建舞台，助力廣大琴英走向更為廣闊的舞台。未來，高天鋼琴還會在更加廣闊的音樂天空，與更多熱愛音樂的朋友相遇！

C. 俄羅斯最有名的鋼琴家是誰

俄羅斯有許多有名的鋼琴家，很難說「最有名」的是誰。
著名的純粹的鋼琴演奏家有霍洛維茨、瓦洛多斯、基辛等，他們中有些人也有自己創作的鋼琴曲作品，但主要作為演奏家為人所知。
拉赫瑪尼諾夫既是著名的鋼琴演奏家，也是著名的鋼琴曲作曲家，他的《第二鋼琴協奏曲》《第三鋼琴協奏曲》和許多的前奏曲都為許多人所喜愛。
還有一些著名的作曲家，所創作的音樂不主要局限於鋼琴曲，而也有許多交響曲、芭蕾舞劇等其他的音樂形式，但他們都有非常經典的鋼琴作品流傳下來，如柴科夫斯基（代表鋼琴作品《第一鋼琴協奏曲》）、普羅科菲耶夫（代表鋼琴作品《第三鋼琴協奏曲》）、肖斯塔科維奇（代表鋼琴作品《第二鋼琴協奏曲》）、斯特拉文四季（代表鋼琴作品《彼得魯什卡》）等。

D. 最厲害最棒 最聞名於世的鋼琴家是誰

路德維希·凡·貝多芬是維也納古典樂派代表人首慧物之一，世界音首譽樂史上最偉大的作曲家之一。貝多芬的作品對世界音樂的發展有著非常深遠的影響，因此被尊稱為「樂聖」者芹答和「交響樂之王」，貝多芬最初以鋼琴家出名，作曲作品是以後才引起注意。貝多芬也是第一個會大力並抬手快速跳躍式地彈奏鋼琴的演奏家，之前的鋼琴演奏者都是手規規矩矩的一直放在鍵盤上，光論琴技，貝多芬已經是劃時代的天才。

E. 俄國有名的鋼琴家有誰

維奧列達·葉果羅夫 ， 亞歷山大·維盧安 ，斯克里亞賓 馬克西姆

F. 有沒有類似於馬克西姆和雅尼這樣的音樂大師推薦幾個…謝謝各位

理查德·克萊德曼
久石讓
霍洛維茨，當代最負盛名不同凡響的美籍烏克蘭鋼琴演奏家。在技巧方面對速度、力度和音色的控制出類拔萃，特別是在八度的彈奏方面有著驚人的能力
阿圖爾·魯賓斯坦，
30
年代被公認是當時最卓越的美籍波蘭鋼琴演奏家
塞金·魯道夫，美籍奧地利鋼琴演奏家。塞金不僅是演奏巴赫鍵盤作品的典範，也是演奏莫扎特、貝多芬、舒柏特、以及勃拉姆斯鋼琴作品的卓越代表。雖以演奏古典見長，卻又不僅僅局限於此。
李希特·斯維亞托斯拉夫，烏克蘭著名鋼琴家。
米克蘭傑里，
30
年代被公認的鋼琴家，他對自己的演奏質量要求很高，不輕易舉辦獨奏會。他的技術無懈可擊，善於在音色和多聲部層次上控製得恰到好處，在整體和細節上處理得有條不紊
阿爾格利希，阿根廷當代傑出的女鋼琴家。她的演奏風格浪漫豪放，被人稱為「音樂的女大祭司」。
阿什亮嘩肯納基，冰島籍俄羅斯鋼琴演奏大師。他的演奏既有智慧正直的氣質，又有熱烈誠懇的感情，對音色非常敏感，手指技術高超，一向以完美的典範著稱，堪稱當代俄羅斯鋼琴家的傑出代表。
布林德爾，奧地利著名鋼琴演奏家。他知識廣博，技術輝煌，對音色非常敏感，善於深入分析作品的內容，在處理裝飾音和華彩樂段方面有獨到之處。
波利尼，義大利著名鋼琴演奏家，他的技巧完美、發音清晰爽辯差朗，富有戲劇性，不論演奏古典作品還是「先鋒派」作品都具有極高的水平。波利尼演奏精攜鍵皮益求精，是當代傑出的鋼琴家之一。
吉爾達，奧地利鋼琴演奏家，他的演奏風格大膽熱情奔放，即演奏古典音樂，又演奏現代爵士音樂，對即興演奏尤其擅長，演奏曲目十分廣泛。

G. 請問二戰前俄國鋼琴家有哪些有急用，謝謝

1、斯維亞托斯拉夫·傑奧里索維奇·里赫特（Sviatoslav Teorisovich Richter）

斯維亞托斯拉夫·傑奧里索維奇·里橘派悔希特 （Sviatoslav Teorisovich Richter，1915－），前蘇聯鋼琴家。自幼隨父學習鋼琴，少時即顯露出優異的鋼琴即興作曲才能。1933年起，在奧德薩歌舞劇院任音樂指導，1934年首次公開演出，1937年進入莫斯科音樂學院深造，1945年獲全蘇演奏家比賽一等獎圓正。四十年代常在蘇聯各地巡迴演出，五十年代後又曾前往歐美各國表演。1961年獲前蘇聯人民藝術家稱號。他還是法國斯特拉斯堡大學的名譽博士。
里希特的演奏以技巧純熟、構思深刻、富於鮮明的戲劇性表現力著稱。他演奏曲目非常廣泛，從古典派到浪漫派和印象派乃至現代派，幾乎無所不能。他最突出的特點是其手指的堅韌性，像前蘇聯著名作曲家普羅科菲耶夫的許多作品中那尖銳的連續強音，只有里希特的雙手才能夠演奏出作者所要求的那種宏大氣勢。他從不沉溺於樂曲，而是通過自己的透徹分析，完美、細膩地表現音樂，對於樂譜中極其細微的音符，他都能維妙維肖的加以表現。

2、弗拉基米爾·阿什肯納齊（Vladimir Ashkenazy）

弗拉基米爾·阿什肯納齊（羨團Vladimir Ashkenazy，1937－），英籍前蘇聯鋼琴演奏家。1937年7月6日出生於前蘇聯的高爾基城，阿什肯納齊自幼在莫斯科中心音樂學校學習，後入莫斯科音樂學院。1954年獲肖邦國際鋼琴比賽二等獎，1956年在布魯塞爾伊麗莎白女皇國際鋼琴比賽中獲金質獎章。1962年曾並列莫斯科柴科夫斯基國際鋼琴比賽第一名。次年定居冰島，現住英國。1989年他被聘為柏林廣播交響樂團（後改名為柏林德意志交響樂團）的首席指揮，他也是倫敦皇家愛樂樂團的音樂總監，和他們演奏以蕭斯塔科維奇和柴科夫斯基為主的俄國音樂；他也是克里夫蘭管弦樂團的客席指揮；也指揮阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團。可與美國最負盛名的鋼琴家之一霍洛維茲（1904－1989）媲美。錄制唱片之多在同代鋼琴家中也是少見的。

3、魯道夫·塞爾金（Rudolf Serkin ）

俄羅斯鋼琴家，1903年生於捷克。九歲即在維也納從名師開始學鋼琴，12歲初登舞台演出。1920年在柏林同小提琴家普修合作演出，從此兩人一直精誠合作了幾十年。1936年，塞爾金在紐約和當代著名指揮家托斯卡尼尼合作演出，一舉成功，聞名世界。他的演奏從不追求表面上的華麗，而是以真摯來打動聽眾。他往往無拘無束地晃著頭、踏著腳，邊念叨邊進行演奏，始終扣人心弦。