澳大利亚钢琴水平最高是哪个大学

A. 澳洲音乐专业留学有哪些名校

一.墨尔本大学——音乐学士学位(Bachelor of Music)

墨尔本大学音乐学院建于1891年，是澳大利亚最早的也是两所最大的音乐学院之一。

该院有700多名学生，其中包括150多名研究生以及100多名专业人员。该院的学生都是澳大利亚各州精挑细选上来的，其中15%是外国留学生，来自20多个国家。

该学院的专业有表演、作曲、音乐学、音乐治疗、音乐教育以及其他一些与音乐结合的专业学习。

该院的学习很具有灵活性，学生可以选择音乐作为他们唯一的专业学习也可以把音乐融合到其他科目的学习中，或者在一个宽泛的艺术学习计划中单单选择音乐学习。

墨尔本大学音乐学士学位课程为学生提供丰富的选择、经历和毕业发展课程，旨在发展学生的音乐事业，学生将会从高度灵活性的课程选择中获益，来满足自身的兴趣、技能和需求，为自己将来的事业做准备。

作为一名音乐专业本科的在读学生，将有机会向澳洲最有责任心、最有天赋、最有经验的老师学习，并且有机会参加墨尔本音乐学院和墨尔本市的音乐节活动。

该学位的专业方向有作曲、名族音乐学、音乐表演、音乐学。

二.悉尼大学——音乐学士学位(Bachelor of Music)

悉尼大学音乐学士学位有4个专业方向：表演(包括爵士乐研究)、作曲、音乐教育、音乐学，学生在进入本科第一学年末的时候会根据自己的兴趣方向选择具体的专业。

该学士学位通过综合知识、技能和态度的获得发展学生的职业音乐家素养，学生毕业后会有广泛的职业选择，例如表演独奏者、室内乐、管弦乐或者合奏表演者，还有音乐教育、创造者、研究员或者作家。

三.昆士兰大学——音乐学士学位(Bachelor of Music)

昆士兰大学音乐学士学位为想要追求在音乐领域职业生涯发展的学生提供机会。

将理论和历史音乐知识与发展实际技能相结合，学生在前两学年内会参加音乐历史、技术和听觉训练等课程的学习。另外还有选修课，包括流行音乐或者非音乐类课程。

最后两个学年，学生会在以下专业中选择一个适合自己的方向：作曲、音乐表演、音乐学、作曲与音乐学、或者表演与音乐学。

四.阿德莱德大学——音乐学士学位(Bachelor of Music 3年)

音乐学院是非常古老的学科，既有传统音乐，又有现代的音效或者混音来的课程供学生选择，专业方向齐全。

所有的学生都会在学习期间得到一对一的课程，如果申请也都需要有不同要求的作品DVD要求。

音乐学本科为3年制的，通常申请是从预科，国内大一进行申请。研究生是2年制，主要非为2大方向，一个是表演类的，一类是表演与教学。

五.莫纳什大学——音乐学士学位(Bachelor of Music)

莫纳什大学音乐专业学士学位课程为学生提供非常好的学习环境和机会，学生的周围都是音乐艺术领域的高成就者，莫纳什大学的音乐学院一度被评为澳洲最好的音乐学院，导师和讲师均是在海外类似英国皇家音乐学院、纽约曼哈顿音乐学院等世界知名学府毕业。

一位受人尊重的澳洲钢琴家、爵士音乐家、指挥和作曲家Paul Grabowsky因为录音唱片、和像Chet Baker, Branford
Marsalis, Joe Lovano, Paul Motian这样的爵士明星做巡回演讲而着称于世。

六.格里菲斯大学——音乐学士学位(Bachelor of Music)

艺术学院很出色，造就了很多成功人士，音乐方面的学习也是很全面。大学开设的音乐学课程种类繁多，主要包括作曲、吉他演奏、爵士乐演奏、键盘演奏、管弦乐器演奏、声乐表演等专业方向。

B. 世界音乐学院排名

对中国钢琴教育现状的担忧
（如果您不想毁了孩子的前途，请耐心看完（本人空间定期补充，请关注）
让孩子从小接受良好的艺术教育，这本是一件好事，然而，家长的攀比心理催生了少儿艺术培训市场，各种培训机构遍地开花，其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是上海音乐学院毕业的，有说是中央音乐学院的…… 拒查，情况纯为欺骗。个别教师可能到过这些学校短期培训，于是就称自己是某某学校毕业的。对业余授课教师队伍进行规范管理，教育家长选什么样的教师，这都是迫在眉睫要解决的事。
好老师的标准是什么? 1、一定要看钢琴老师的实际演奏能力（自己都弹不好的人怎样教别人？）怎样叫做弹得好呢？说的俗一些首先是技术（即弹得快，弹不快的人方法上肯定有问题，家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子，许多钢琴老师只能做一些简单的 599，740的示范，要知道这太算不了什麽了，小孩的曲子都是很简单的。一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如：李斯特的狂想曲，肖邦叙事曲、协奏曲，贝多芬奏鸣曲（黎明、悲怆等）、巴赫三部创意曲以上、等等，在技术上不应有很大负担。由于家长对钢琴的无知，导致见老师能弹《献给爱丽丝》《梦中的婚礼》《土耳其进行曲》就觉得水平很棒，其实这些全都是业余6级左右的曲子，根本不能体现教师水平，说句俗话，不怕没好货，就怕货比货。多拿你的老师跟郎朗、李云迪等钢琴家比，水平越接近越好。还要广泛接触如海顿、克莱门蒂、舒曼、拉赫马尼诺夫、德彪西、拉威尔、等古典浪漫现代时期的作曲家的作品。2、当然只有技术没有音乐算不得一个好的演奏着，要用一流的乐感和对作品的准确分析演奏出作曲家灵魂。3、好的老师还要有非常棒的语言表达能力，能用形象生动的语言进行教学。4、对古今中外的音乐文化史有基本的了解，对各个作曲家的风格要烂熟于心。5、最好是大学专职钢琴教师（不要相信那些社会办学者）6、不要认为音乐学院毕业的一定弹教俱好，好多人在考音乐学院之前还是很努力的，考上后以为万事无忧，四年时间很少练琴，这种人的教学能力你相信吗？只有大学期间甚至工作之后还坚持练琴、拜师、钻研的老师才可以信任。
学生弹得好不等于老师教得好：许多老师常用的伎俩是：我的学生在某某大赛中得了金奖，所以你应该相信我教的好。乍听起来是很有道理，其实不然，第一：他所展示的学生获奖照片真的是他的学生吗（有的老师是借用别人的学生）第二：就算是他的学生，又跟他上过几节课呢？许多钢琴老师（尤其是机构）到处挑选那种“天才”儿童免费为他们上课，定期介绍到音乐学院教授那里去上课，私底下跟家长商量说是对外称是自己一手带出来的学生。每次遇到重大场合让学生出来表演以展示该机构的教学成果。娱乐界这种现象比比皆是，一个名人出名了，全国各地如雨后春笋般一夜之间冒出来许多自称是这位名人的老师的人，小则曾经教过她，大则是他的恩师。当然其中有一些是曾经指点过他，但也就是几节课的时间，难道是这几节课造就了他的成功吗？只能说这位老师比较幸运，像中彩票似的遇到了未来的潜力股，这种现象多出现在某些年长的教师身上，很简单，教的年头多了，按百分比自然会遇上那么几个有才的，尤其在8、9十年代整个省里搞艺术的教师就没几个，几乎所有的人都是他的学生，就算学生不出名，学生的学生也总有那么一两个好的。然后就说是自己的徒孙，中国人是很相信权威和年龄的，艺术界按资排辈儿现象严重。家长们也不明所以，以为越老越权威，实际上大多数在8、9十年代开始教学的老教师用的一直是老教法，几十年来并无改进，反而是忙于赚钱、养家、评职称、等等荒废了技艺，这一点很容易得到例证，目前就职于大学、高中、艺术学校等各单位的老教师，无论声乐、钢琴、都比不上刚毕业的大学生，但他们在那个位子上就有学生相信，找他们上小课，这样一来最倒霉的还是学生》
中国业余钢琴考级制度的内幕：当记者请德国钢琴教育泰斗凯沫林对中国业余钢琴考级制度谈谈看法时，他非常严肃地表示：中国的钢琴考级制度差得让他不想提起，让孩子们只练固定的曲目参加考级，这不是一种好的方式。弹琴应该是一件持之以恒的事情，要综合全面地平衡发展，而不是翻来覆去地死记硬背几首曲子。据凯沫林介绍，欧洲根本就没有所谓的考级，而是经常举办学校观摩音乐会，让每一个学生都有表演的机会，以此检验学生们这一段时间学了哪些曲目，达到了怎样的水平。老师再根据学生的演奏有针对性地发现缺点，提出改正意见。据笔者了解，一方面由于家长们的急功近利，要求孩子速成，让孩子在短期内强化学琴，只弹考级曲目，主要以背奏为主。以为只要完成考级，就等于掌握了一门技能，所以考完级，也就不再学了。另一方面，就是很多老师为了迎合家长的要求，急于求成，不按照科学的进度，片面追求考级。甚至于用一年的时间准备考级曲目，造成拔苗助长。而且老师们也互相竞争，谁能够在最短的时间内让孩子考完级，谁的本事就最大。。由于考级已不只是纯粹的考级活动，它已经和经济挂了勾，由此也带来了相应的问题。近年来，考级的单位越来越多，如今承办音乐业余考级的有中央音乐学院，上海音乐学院，中国音乐学院，地方艺术院校，还有中国音乐家协会等等机构，真是眼花缭乱，有些人投身考级，就是看中了考级带来的巨大利益。随着考级单位的频频增加，便会出现相互排斥，相互竞争。到处都是不正常拉¬考生的现象，比如，带多少学生来考级就会有多少相应的回扣，学生越多，回扣的数额也就越大，通过率越高，毕竟下来考级的单位也是要吃饭的，导致的结果是，越是规模大资金雄厚的培训机构越是通过率高，越是通过率高越是利于招生，生源越多越有话语权，你不让我的学生通过，我就参加别的单的考级，反正又不是你一家。如此循环家长们也很难判断，哪一家最权威，这直接导致了恶劣的后果。出现了降低考试标准的 “怪现象”，如八级完不成的就给七级证书，甚至是交了报名费，演奏好坏都给合格证书。比较严重的是一些小县、市的琴行，他们往往无法保证自己的教学质量，但打着省里或者国家考级机构的牌子实施，其实就是在误人子弟，这样就完全失去了考级的意义。要知道，考级真正的意义应该是通过考级抓素质教育，推动音乐教育的普及和发展，考级活动不能成为生财之道。“家长的心态无可厚非，重要的是老师的引导。许多课外艺术教育老师热衷于向学生推荐考级，追求考级成绩，其目的是为了给自己加砝码。道理很简单，如果某琴行学生考级率高，自然会成为其招生的招牌。而家长又不明所以，往往是老师让干什么就干什么，推荐去哪里就去哪里。业内人士指出，考级已经市场化，其背后存在着利益链条，各考级机构只有争取生源，才能获取利润。据了解，每位学生考级，需要交费80~200元不等，一年下来，仅本市就是百余万元的市场。竞争的直接后果是，考级标准越来越宽松，通过率高达95%！“实际上， 目前我市有大大小小的社会力量艺校、琴行百余家，一些琴行前为卖场后面办学，其师资力量课余艺术老师的来源包括几种：音乐学院钢琴系专业的毕业生（有好的差的），师范类学音乐教育专业（在校期间与音乐有关的都接触，属于大杂烩那种）毕业生。劝你一句，找老师一定要找专业的，可以少走弯路，基本在各机构做兼职（尤其是做全职）的，都是教得很差的，因为真正好的老师往往名声在外，家里根本不缺学生，不会去兼职。而干全职的更是根本就没找到正式工作，只能在琴行靠误人子弟糊口
这些年来各类媒体和专家学者都在探讨一个同样的问题，所谓音乐考级的功利性之危害以及考级该何去何从。我认为，我们不要回避音乐考级的功利性。因为，我们都是生活在世上的普通人，学习音乐和学习其他门类的知识和技能究其目的性是一样的，或是作为职业，或是作为爱好，或是作为消遣。而家长们的初衷也是这样：有的是为孩子日后的升学做准备；有的是，希望孩子多学一门技能，所谓“艺多不压身”；有的是，希望孩子将来以此为业；还有的，就是因为孩子有这方面的兴趣，以后是否作为职业，也无所谓。可是一旦考级和升学、就业挂上钩，就难以逃脱“功利”二字。笔者只想告诉家长们，如何确立学琴的目标；如何甄别好的钢琴老师；如何学琴，如何做到不半途而费，真正学下去。
我认为，解决这些基本问题，对于琴童的家长们是最迫切的。否则，不仅浪费了很多金钱，大量的精力，而且虚度了孩子们的宝贵童年。可怜天下父母心！家长们，付出了那么多，为什么有的人看不到一点效果呢？学琴毕竟要有一个回报，才算“不虚此学”。既然花了如此大的代价，为什么不去反思一下，是否可以找到正确的学琴之路，真正掌握一门技能，终身受用。其实,只要这些家长多了解一些有关的知识，就可以避免这样尴尬的局面。
近日读了一篇文章，题目为“刘诗昆痛批中国钢琴教育现状”，文章中提到了现在的“钢琴热”在社会中一些不好的现象，钢琴老师不够专业，没有资格，在刘诗昆看来，什么样的老师才是合格的？“十年以上专业训练，这是最基本的。”刘诗昆的回答带着不容置疑。可现实远非如此。如果深入各种琳琅满目的钢琴培训班，除了正统钢琴系毕业的学生，你会发现师资队伍多是这样的分布：既有原来学民族乐器如二胡、琵琶的，也有学声乐、甚至音乐理论的。某些老师，上课从不示范，拿个谱子就让学生练，上完课划个钩又让带回家练，“只求应付了事，可能自己都不会弹。” 让刘诗昆无奈的是，“钢琴老师”越来越多地被人们赋予一些象征性——良好的社会地位、丰厚的经济收入、轻松的自由职业状态。自然地，也会有越来越多的非专业者，冲着这股吸引力而来。琴童数量快速增长，师资却远远跟不上，专业老师经过十年学习，“好容易出来一个，又只能一对一教几个学生。这种情况下，谁也避免不了滥竽充数者。”
机构和钢琴老师太会包装自己：名人们普遍没有社会责任感，用自己的名声在全国各地办中心，实际师资情况根本不去监督，只要该加盟机构每年交加盟费管他招的老师是何水平，这个经济账很清楚：招好的老师，人家要的课时费高，相对机构赚的就少了，不如招些水平差的、没工作的，利用机构的关系跟全国各个名人合个影，包装一下，就说是某某钢琴家定期为中心老师进行指导，该老师的教学水平得到大师的称赞，这是个商业化的社会，所有的事情只要有钱就能运作，与名人拍广告太类似了，只要给钱，大腕们才不管他代言的这个东西是真是假呢，只要笑脸相迎，金元加甜蜜蜜，伸手不打笑脸人，大师们往往不会驳人家面子，合个影，写个寄语，提个词，某某大师参观某个琴行给予该机构极高的评价等等很顺利成章的就出现在官方报道上（现在发表文章只要给钱，报社哪管你的真实性，没有人跟钱过不去）大连大多数机构我都去过，深为大连钢琴界骄傲，竟然多半都是我国几位钢琴教育泰斗的学生，其亲密合影犹如家人般和谐，令我深深“羡慕”，钢琴教育大师只有几十位，而钢琴教师确有几十万之众，如果这些人都长期跟大师们学习（大师们怕要被累死了）实际情况是只上过一节课，甚至一节没上过，去拜访的目的就是合个影，不要去机构学钢琴，比如你选的老师是100一节，你把钱交给机构，他们基本是五五分的，老师只能得到50元。而真正到老师家里学这100全是老师的，这代表什么？该老师家里学生太少，闲暇时只能去机构受人剥削。为何学生会少？就是水平不行嘛。所以去机构干的就是这个情况。可怜家长的钱被两拨人瓜分。几乎所有机构都会请一位当地钢琴界权威做他们的教学顾问，该顾问的教学水平往往还不错，请他的目的一：他也教课，课时费贵得很，因为人家在家里带学生都是当地最高价比如200，在该机构一般都是300（机构要赚一部分）目的二：慌称该专家长期培训该中心教师，带领他们搞科研，实际上能混到这个档次的人根本没时间做这些工作，即便教研最多一个月一次，对中心教师水平的提高作用甚微，另外，不要以为长得老的就一定是权威，本人是武汉音乐学院钢琴系毕业，毕业后，回到老家合肥，由于土生土长，对当地各办学团体了如指掌，也熟知当地所谓专家的教学水平，用我们音乐学院的理念来看，方法太成问题了。类似安徽省这种没有音乐学院的省份。钢琴教育水平很难与国际接轨，仅有的少数音乐学院科班出身的难以支撑整个教育市场，天赋好的学生大都被机构忽悠去，有实力的老师只能收一般的，学生素质差老师水平再高也出不了成绩，恶性循环下去，机构越做越强，越强越有吸引力。。。。。。
各团体与培训机构狼狈为奸：目前以办比赛为，生的单位越来越多，许多比赛金银奖比例高达30%，真是可笑至极。金银奖选手无非一个证书，一个奖牌总成本不足8元。而选手的报名费高达200---300，各培训机构乐意与他们合作，哪个机构送的人多给的金银奖比例就高，有人可能会说，我参加的比赛都是国际比赛分赛区，咋会不正规？殊不知只要给了承办费，给多大比例的金奖还不是承办方说了算，然后把这些选手获奖的照片放在他们中心，无疑会蒙骗大多外行的家长，许多家长看孩子拿了个金奖，以为很了不起，殊不知真正去考音乐学院附中才知道水平差得远，当然培养的孩子能考的上附中也不见得他教的一定好（考音乐学院也看关系的）没靠关系的才是真正好（这个很难监督，没有人承认自己找了人）。几乎所有上规模的培训机构的老板都是40岁左右的那一拨人，这些人当年大都是音乐教育专业出身（因为当年考音乐学院相当难），接受的钢琴教育及其粗浅，加上这些年忙于机构的日常事务，大都荒废练琴，先天不足加后天缺钙，使得他们越来越远离钢琴艺术，渐成为“商人”但这群人社会经验丰富，是新中国第一批出道的机构创始人，社会关系广泛，跟当地青少年宫、音协、歌舞剧院、等所谓政府机构关系暧昧，想要个“某某人民政府授予优秀社会办学机构”等等荣誉。简直易如反掌。于是乎他们的中心往往耀眼夺目，各种荣誉满墙都是。极具迷惑性，家长看了腿都迈不动了，往往匆忙交了几个月的学费。他们靠自己的名望往往很拽，课时费动辄跟大学教授一样：（150-----200）家长普遍有着不正常的心理，一是以为越贵越好，二是以为教师越老越好，三是以为该中心越华丽、规模越大越好。提到少年宫、歌舞剧院，你不要以为他是政府办的，可以信任，实际上目前都是被私人承包了，用啥样的老师完全老板说了算。
各种艺术学校误人子弟：先说最好的艺术学校比如省艺校、市艺校。不要以为他们是公办学校就正规的很，其实1、学校里乌烟瘴气，早恋、网游、赌博风气严重。简直像黑社会。2、这种学校的老师大都是靠关系进去弄到编制的，多为纨绔子弟，在音乐学院上学时本是游手好闲之辈。无真才实学。没有关系而有真才实学的老师往往对这等美差望洋兴叹，私立艺校更是不能考虑，办公室贴了满墙的历年考入音乐学院的学生名单，都是在做假，校长知道没人会去查的，也不违法。不知为何那么多的人相信
中央音乐学院钢琴系主任杨峻谈中国钢琴教育现状：一个优秀的钢琴老师他是要有多年的经验的积累和对这个事业的忠诚，我觉得他才是一个合格的钢琴老师。 现在学琴的孩子那么多，我也相信有一大批不合格的老师在那里教学，甚至有些误人子弟的教学都有，有的连五线谱上要求的知识要点都不清楚就开始教学了，让人痛心啊。居然还可以大批的教学，我觉得这个现象是严重的。 不要以为我今天买了架钢琴，然后随便找个老师来学习，再然后希望孩子有很大的成就，那些没有接受错误指导的孩子要比那些接受错误指导的孩子要好教学得多。我们应该爱护儿童特别是这些钢琴学童，让他们有一个健康正确的学习环境。

不要学电子琴：钢琴对手型、指法等有其特定的要求。到时候改的时候非常费劲
篇幅、时间、精力限制，各种问题不能详尽解析，本文旨在抛砖引玉，引起有良知的同仁的注意，揭露中国钢琴教育之弊病，弘扬正气，为了家长、更为了可怜的琴童，他们跟某些老师学许多年，一心想考音乐学院，在不断的考级通过、比赛拿金奖的幻境中度过了珍贵的少年时光，原以为一切都会顺理成章，却在参加音乐学院钢琴系的考试中一败涂地，十几年的努力，一家人的希望、心血、汗水、金钱所有的一切付诸东流，我相信多数家长不是抱着花钱让孩子学着玩的态度的，都是学学看，如果孩子天赋很好，进步比别的孩子快，再做是否走专业道路的抉择，但选错了老师，孩子长时间水平停滞不前，你会误以为孩子没天赋，多么可悲，我再次提醒家长注意：“不要看广告，要看疗效”

C. 在澳大利亚的布里斯班的大学有在音乐方面比较好的吗最好是钢琴教学

格里菲斯大学的音乐学院在澳洲相当有名，它主校区就在Bribane,非常符合你的要求。它的教育专业是叫做music ecation.你可以上学校网站上查看各专业的学习内容和专业方向http://www130.griffith.e.au/view/study/studyareas/music.php

D. 澳大利亚大学排名是什么

澳大利亚大学排名：

1、墨尔本大学

2、悉尼大学

3、昆士兰大学

4、新南威尔士大学

5、澳大利亚国立大学

6、莫纳什大学

7、西澳大学

8、纽卡斯尔大学

9、阿德莱德大学

10、科廷大学

11、悉尼科技大学

12、麦考瑞大学

13、维多利亚大学

14、迪肯大学

15、格里菲斯大学

16、卧龙岗大学

17、纽卡斯尔大学

18、昆士兰科技大学

19、塔斯马尼亚大学

20、詹姆斯库克大学

21、拉筹伯大学

22、西悉尼大学

23、南澳大学

24、皇家墨尔本理工大学

25、弗林德斯大学

26、斯威本科技大学

27、默多克大学

28、维多利亚大学

29、澳大利亚新英格兰大学

30、埃迪斯科文大学

31、澳大利亚天主教大学

32、查尔斯达尔文大学

33、查尔斯特大学

34、堪培拉大学

35、南昆士兰大学

36、南十字星大学

37、阳光海岸大学

38、中央昆士兰大学

39、澳大利亚联邦大学

40、澳大利亚圣母大学

41、邦德大学

以上内容参考：网络-世界大学排名

E. 墨尔本音乐学院和悉尼音乐学院在钢琴方面那个更好些

墨尔本大学音乐学院创立于1891年，该学院历史最悠久，而且是澳大利亚在世界上两个最大的音乐学院之一。该学院提供了一个综合性的课程表现，组成音乐，音乐治疗，音乐教育和数组如何结合音乐与其他科目。

悉尼音乐学院成立于1915年，悉尼的第一支交响弦乐团和弦乐四重奏组就诞生于此。今天，悉尼音乐学院将欧美音乐的精髓融入其教学过程，培养同时具有古典与现代音乐风格的多面音乐人。在悉尼音乐学院的每一个角落都充满着伟大音乐、钻研和创新精神，这里是澳大利亚历史最悠久并享有最高声誉的音乐学府之一。

综合评估悉尼音乐学院优势更大。

F. 澳大利亚哪所大学有合唱指挥研究生专业

1.澳大利亚国立大学 人文与社会科学学院 音乐专业
国立大学音乐专业的教授团队是由最现代的音乐专业人士构成。选择国立大学音乐专业，不仅能学到传统专业音乐知识、先进的表演演唱技巧、即兴创作和创作实践等，还会熟悉音乐技术从而成为社会音乐教育家和文化创业者。澳大利亚国立大学的音乐教育重在理解和实践，涵盖例如古典、爵士、现代、民谣和世界音乐，提供广泛专业课程包括澳大利亚土着音乐、音乐与政治政策等，以及现代多元文化的社会音乐实践。国立大学音乐专业设置为学生未来的就业打下坚实音乐基础。学生在毕业时拥有一系列专业能力，可以从事表演演唱、音乐教育、音乐宣传、学术研究、音乐创业和数字化媒体技术。音乐专业学生具备音乐家广泛的技能，可以成为表演者、教师、音乐企业家、艺术管理、音乐技术专家和学者。
2.澳大利亚墨尔本大学 维多利亚艺术与墨尔本公立音乐学院音乐专业
墨尔本音乐学院是澳大利亚最古老、最大的音乐学院，也是国际学生选择音乐专业教育最多的学院。墨尔本音乐学院提供一流音乐课程、教学与最先进的音乐技术、充足的择优奖学金。其中澳大利亚墨尔本音乐学院本科教育注重培养学生专注于音乐表演、作曲、音乐学或民族音乐学各方向发展。研究生教育将提供专业的表演、作曲、指挥、音乐学、民族音乐学、音乐治疗、音乐心理学、音乐表演教学等课程。墨尔本音乐学院包括一系列课程音乐学位，还包括一些公共项目例如短期课程。短期课程教育不必学习完整的学位课程，方便有志于学习了解音乐艺术的学生。
3.澳大利亚悉尼大学音乐学院
澳大利亚悉尼大学的音乐学院是澳大利亚最着名且历史最悠久的音乐学院之一，悉尼的第一支交响弦乐团和弦乐四重奏组就诞生于此。悉尼音乐学院将欧美音乐的精髓融入其教学过程，培养同时具有古典与现代音乐风格的多面音乐人。在悉尼音乐学院的每一个角落都充满着伟大音乐、钻研和创新精神，这里是澳大利亚历史最悠久并享有最高声誉的音乐学府之一。音乐专业学士学位包括作曲、音乐教育、音乐学、演奏专业学位;音乐研究学士学位;文学士/音乐研究学士学位。其中包括指挥，音乐器乐演奏(铜管乐器、键盘乐器、风琴、弦乐器、木管乐器、打击乐器)，音乐表演如爵士表演，歌剧，音乐教育，创造性声乐如歌剧、古典或爵士等。
4.澳大利亚莫纳什大学 人文科学学院 音乐专业
莫纳什大学人文科学学院旗下的音乐专业教授团队的导师和讲师就读海外知名皇家音乐学院和曼哈顿音乐学院，专业性强，产生诸如澳大利亚钢琴家、爵士乐音乐家、智慧家和作曲家，其中保罗是着名的录音师。在莫纳什大学学习音乐，会受到器乐独奏和合奏表演技巧，例如爵士乐、流行文化等。你将会享受一流的音乐设施，表演艺术中心包含演奏厅、戏曲戏剧、音乐技术工作室、音乐室、品质钢琴套房设备等等。
5.澳大利亚新南威尔士大学
新南威尔士大学以治学风格严谨、教学手段灵活、富于创造性、课程设置紧密联系社会需要而着称，并以其一流的教学和研究水平，多年来连续被"亚洲周刊"评为亚太地区前十位的大学。音乐本科教育是四年全日制学位，专业设置包括音乐创作实践、声乐艺术、音乐教育学、历史音乐学、民族音乐学、音乐分析及音乐心理学研究等。音乐教育着重强调实际应用，培养学生的音乐素养、表演及器乐演奏，为西方发展音乐才能、技能提供广泛机会支持。
6.澳大利亚昆士兰大学 音乐专业
昆大是昆士兰州的第一所综合型大学，始建于1910年，是澳大利亚最大最有声望的大学之一。昆大是被誉为“澳大利亚常青藤名校”的Group of Eight联盟(澳洲八大名校联盟)成员之一。昆士兰的音乐专业提供音乐教育、独立音乐制作、社区音乐教育等领域的理论和实践专业技能。开设的课程有乐谱学、合唱指挥、音乐教育技术、当代音乐教育等等。该专业毕业的学生一般都从事音乐教育领域工作，从事音乐基础知识教育或乐器教育等等，也有从事音乐制作工作。
7.澳大利亚阿德雷德大学 音乐专业
阿德雷德大学是全澳洲第一间成立音乐艺术学系的大学，也是第一所教育女学生男女平等观念的学校;高品质的教学，注重师生之间的互动，提供学生最佳的个人学习环境是阿德雷德大学最大的特点。阿德雷德大学的音乐专业发展教育，培养学生的专业技能，使毕业生拥有广泛的专业环境和所需知识和技能。专业设置包括古典表演、作曲、爵士乐演奏、音乐教育、音乐学、表演和教育学、流行音乐和创新技术及声乐艺术。对于所有专业，有一系列音乐选修课包括各种合奏等课程。
8.澳大利亚西澳大学 音乐专业
西澳大学的音乐课程培养专业音乐知识和技能，包括表演和作曲、和声与听觉、西部、艺术音乐历史和世界流行音乐。本专业主要包括表演、作曲和音乐理论，培养专业学生在音乐、分析、写作等方面研究。毕业生多从事表演、教学、作曲、编曲、艺术管理和社区音乐等领域工作。
9.澳大利亚麦考瑞大学 文学院 音乐与文化研究
麦考瑞大学音乐与文化研究专业培养广泛且多样化的人才，专业课程广泛，可学习到音乐创作及制作的理论包括当代音乐学、社会文化背景、现代民族音乐学、前卫和实验音乐等。毕业生多从事当代音乐行业表演、制作、声乐研究等方向的工作。
10.澳大利亚昆士兰科技大学 创意产业学院 音乐与声效设计专业
昆士兰创意学院的音乐与声效设计专业设计培养学生独特的交叉声音技巧，使学生了解声音是如何在各种语境中运用的及培养学生应用声音设计。学校提供实习和媒体宣传，主要课程有：音乐和发声、影视和新媒体制作简介、创意工作室、多平台音效设计、声音、影像和文本等。毕业生就业多从事作曲、电影作曲家、音乐出版社、音乐教师、后期制作、录音工程等工作。
11.澳大利亚格里菲斯大学 昆士兰音乐学院音乐专业
格里菲斯大学拥有澳大利亚最大的音乐学院——昆士兰音乐学院，音乐专业与全球音乐产业连接，为预大专、本科、研究生提供优质课程及设施场地。包括一个615个座位的音乐厅、一个国家最先进的音乐技术和流行工作室。成功的毕业生包括例如Claire Gormlie——女高音歌剧演唱者和Piers Lane——皇家音乐学会教授、国际钢琴家等等。开设课程有古典音乐、歌剧、爵士、流行音乐、音乐技术、音乐教育、音乐研究等等。
12.澳大利亚纽卡斯尔大学 教育与文学院
澳大利亚纽卡斯尔大学音乐专业通过高质量的学习培训计划，培养学生的音乐素质和实际操作能力和创造能力。在纽卡斯尔大学，学生将运用最先进的音乐技术，实验室内提供配备苹果电脑和Didgidesign MBOX等先进设备，其中最先进的录音室和哈罗德?洛布音乐厅这被广泛认为是澳大利亚最优秀的声学场所之一。在纽卡斯尔大学学习音乐，学生可以参加基本核心学术课程和各种选修课机会，专业课程设置广泛，可以学到音乐制作、音乐表演及演唱、音乐出版。作曲器乐演奏、创意音乐制作、音乐教育等知识。
13.澳大利亚卧龙岗大学 创意艺术学院 音乐与戏剧系
卧龙岗大学的创意艺术学院为学生提供广泛的音乐专业技能，为期三年制的学习可使学生感受当代音乐的创新和灵活反应。卧龙岗大学的音乐教育不仅培养学生学习音乐创意的理念，还注重实际操作技能，主要培养学生在音乐与电子媒体等相关领域的专长：音乐工作室、音频制作和音乐的批判性研究。
14.澳大利亚墨尔本皇家理工大学 设计与社科学院 音乐产业
墨尔本皇家理工大学的音乐知识技能教育主要分为三个部分：音乐表演、录音及制作、音乐业务。音乐产业专业将通过实践、理论和概念调查三种方式，课程基于行业经验，涵盖目前音乐产业领域的问题和趋势，并提供选修课程包括实践能力、表达能力和特定业务领域等课程。
15.西悉尼大学 音乐专业
西悉尼大学成立于1989年，是澳洲首家联合式大学，拥有澳大利亚最大的学校网络。大学以其高质量的学习环境和提供的专业背景在国内和国际上广建声誉。其教学质量突出，各项福利设施完备，还有高水平的教学实践与研究，这些都使西悉尼大学成为最受学生欢迎的大学之一。西悉尼大学的音乐专业该专业的学习内容比较折中、也比较现代化，包括音乐戏目、音乐表演和音乐设计，学生可以尽情的发挥自己的潜力和专长来此进行广泛的学习。该专业的学习内容集中于20世纪和21世纪的音乐，也有一些早期的音乐。学生有机会接触录音棚、多媒体、实验室和数字音频，学生也有机会进行独奏或群体演出，也包括音乐制作、录音、作曲、音频制作、藏书研究与检索、电影音乐与协作等。该专业毕业生就业领域十分广泛，例如表演家、音乐教师、艺术指导、作曲家、音频设计、音频工程师、艺术管理人员、音乐会管理人员、社区音乐家、音乐评论员等。
16.塔斯马尼亚大学 音乐学专业、音乐艺术专业
塔斯马尼亚的音乐学专业是一个3年全日制专业学位培训，能培养学生具备优秀的音乐技能。其课程设置根据霍巴特音乐学院的制作环境，提供学生一对一补习、小班教学和个性化关注。专业研究涉及古典和现代模式主要研究领域，包括器乐演奏(古典与现代的管弦乐器、键盘、吉他)、音乐技术、音乐学、声音设计(古典，现代，歌手，词曲作者)塔斯马尼亚的音乐艺术专业适合于希望追求在音乐技术、音乐学、音乐广播、宣传及市场推广或艺术管理事业的学生，学生在完成本课程后能专业从事中学音乐教学工作。
17.圣母大学 艺术系音乐研究
圣母大学的音乐研究与巴黎圣母院相结合，提供音乐专业学生表演和音乐的历史和理论。音乐专业培养学生必要的经验和背景，为今后音乐事业的发展奠定基础。该专业设有小班教学、设备齐全的教室和工作室。
18.查尔斯达尔文大学 创意艺术产业(音乐) 第二教育(音乐)
学校为创意艺术产业(音乐)专业学生提供所需的音乐行业内专业认可的密集个性化的培训。该课程提供学习的两个主要途径：古典音乐或当代音乐。该专业课程通过CDU专业的创意产业课程的一部分，让学生通过新媒体技术进行自主学习。第二教育(音乐)课程主要培养以音乐教师为职业的学生，提供当代和古典的专业教育。学校注重学生的实践经验，一般从课程的第三年开始鼓励学生实习，获取专业教学经验。
19. 新英格兰大学 音乐专业
自1972年成立以来，新英格兰大学音乐专业迅速建立优秀的教学和研究体系。为学生提供专业音乐学习包括音乐创作音乐学(音乐史、民族和社会音乐)，音乐的视听训练，器乐演奏和合唱表演等。其独特的培养方式，让学生充分发挥潜能。

G. 外国的音乐大学比较好的有哪些

想去国外留学音乐？音乐留学院校你了解吗！下面是小编为大家整理的干货，音乐留学哪个国家好？ 下面我们一起走进音乐院校，聆听世界上最美妙的声音。

音乐留学哪个国家好——意大利

作为文艺复兴发源地的意大利，在艺术，音乐，时尚，美术，设计方面都有着悠久的历史。大家所熟悉的歌剧也是在意大利发扬光大的。意大利在音乐方面也出过很多的艺术家，例如：歌剧之王威尔第，小提琴大师帕格尼尼，男高音帕瓦罗蒂等等。

意大利的还有很多的音乐学院，其中不乏世界名校。譬如：全球排名第一的米兰音乐学院，音乐大师普契尼母校卢卡音乐学院还有钢琴专业排名第一代帕尔马音乐学院等等。

意大利音乐学院介绍：

米兰音乐学院

米兰音乐学校是意大利米兰的最重要的音乐学府之一，全球排名第一，声乐和作曲绝对世界权威。。一百多年来为世界各国培养出了无数优秀的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。由于它优越的地位和他们的教师主要来源于世界上最顶尖级的斯卡拉歌剧院，使这所学校蜚声于世界。

卢卡音乐学院

卢卡音乐学院是意大利第一所音乐学院，音乐大师普契尼母校。卢卡音乐学院是意大利最古老着名的音乐学院，更是音乐大师普契尼母校。

它结合音乐学院，美学院，舞蹈学院以及国家戏剧学院成为艺术产业中最为重要的部分。开设了多层次的专业，包括意大利传统的音乐教育、欧洲硕士学习项目以及两年制研究生学习项目，卢卡音乐学院还为优秀的学生设立了奖学金，在激励优秀学生申请该校的同时也是对经济困难学生的巨大帮助。

帕尔玛音乐学院

帕尔玛音乐学院，意大利排名第四，声乐和钢琴世界权。该校在意大利众多音乐学院中排名第四位，其中声乐和钢琴专业更是享誉世界盛名。

帕尔马音乐学院为符合条件的学生提供奖学金的机会，激励学生努力学习，同时也为经济困难的优秀学生提供经济资助。帕尔马音乐学院开设了多样化多层次的专业与课程，其中主要为三年制本科、两年制硕士研究生及传统的音乐教育(三到十年制，相当于我国的研究生学历)专业。

意大利罗马音乐学院（CONSERVATORIO DI MUSICA S. CECILIA）位于意大利拉齐奥大区的首府罗马市，是一所创建于1875年的高等音乐学院，是全世界最古老的音乐学院之一。

罗马音乐学院高质量的音乐教育不仅体现在很高历史威望上，也体现在高水平的教育团队，最新的科研与教学方法。

音乐留学哪个国家好——英国

英国有着浓厚的艺术气氛浓厚，享誉国际，是全球流行音乐和实验音乐的引领者。音乐作为英国历史非常悠久的专业之一，在国际上一直享有极高的荣誉。

英国浓厚的音乐艺术氛围和一流的教学设施为同学们实现音乐梦想创造了良好的条件。目前英国的音乐类专业通常分为音乐表演(声乐、乐器表演类)和音乐理论(音乐学，音乐史)。

英国音乐院校推荐：

英国皇家音乐学院

英国皇家音乐学院 (Royal Academy of Music) 英国最古老的音乐学院，1999年并入到伦敦大学体系，从本科，到硕士，博士，都有非常好的教学质量。

学校有两个着名的歌剧院，帕里歌剧院和布里顿歌剧院。也收藏了大量稀有乐器，一个是很有音乐年代感的学校。每年，RCM都会迎来当今国际乐坛最为活跃的音乐家们：世界闻名的抒情女高音Kiri Te Kanawa基莉特卡纳瓦，钢琴星郎朗，指挥大师Bernard Haitink博纳德海廷克定期回到RCM与学生们进行交流。

伯明翰音乐学院

伯明翰音乐学院隶属于伯明翰城市大学，在英国的音乐界有着非常高的教学地位，伯明翰音乐学院的独奏，作曲，爵士乐，流行乐等都学院的是重点科目。经常有顶尖的音乐家到伯明翰音乐学院演出。

音乐留学哪个国家好——澳洲

许多在国内修读音乐专业的学生，一般会将音乐教育作为留学的申请专业。音乐教育专业旨在让学生具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力。悉尼歌剧院举办的各类精彩演出更体现了世界音乐界的顶尖水准。澳洲的许多大学都开设了音乐教育专业，以下介绍几所澳洲音乐院校。

澳洲音乐院校推荐：

阿德莱德大学：The University of Adlaide

阿德莱德大学(The University of Adelaide)是澳大利亚历史上的第三所大学。阿德莱德大学的音乐系硕士专业称之为音乐演奏与教育Master of Music (Performance and Pedagogy)。

该课程主要强调的是学生对于自己所掌握的乐器的熟练程度，以及将自己所学的乐器投入到未来的教育工作中的能力。在课程中老师会逐渐将音乐学习的方法论贯穿在音乐演奏的技巧和教学中。

昆士兰大学(The University of Queensland)

昆士兰大学(The University of Queensland)世界百强名校和顶尖的高等科研学府之一，是昆士兰州的第一所综合型大学，也是澳大利亚最大最有声望的大学之一。

昆士兰大学的音乐专业提供音乐教育、独立音乐制作、社区音乐教育等领域的理论和实践专业技能。该专业毕业的学生一般都从事音乐教育领域工作，从事音乐基础知识教育或乐器教育等等，也有从事音乐制作工作。

音乐留学哪个国家好?以上是小编整理的英国、澳洲、意大利音乐留学院校介绍，希望对音乐留学者有帮助，除了小编上述提到的国家，还有美国、加拿大、德国等地的音乐也是世界闻名，计划留学音乐的小伙伴们有任何留学问题，可以随时咨询美行思远艺术留学专家。

H. 澳洲有哪些学校的音乐学院比较好

拥有浓烈音乐文化气息的澳洲受到很多学生的青睐。对于国内很多在音乐方面有天赋的学生，对国外音乐专业仰慕已久。作为全世界音乐艺术家的梦想之地——悉尼歌剧院，来自世界各地的音乐家聚集在此。澳洲留学音乐专业是每个音乐爱好者可选之地。

I. 去澳洲读音乐要哪个学校比较好呢

澳洲国立大学ANU 澳洲唯一的联邦政府大学，世界名校，澳洲排名第一，位于首都堪培拉。

J. 澳大利亚音乐学院的院校特色

学校特色如下： 1.培养了一大批专业的音乐表演艺术家，被业界评为培养最杰出音乐人才的摇篮。如James Cuddeford詹姆斯？加德福（小提琴名师）；Shakira（摇滚歌星）；Gabby Dever（歌手）；Paul Pilsennils（着名DJ）；Alexander Gavrilyuk（着名钢琴手）及中国学生朱雯（着名小提琴手）等等。 2.学院位于澳洲第一城市悉尼，是一所传承欧洲文化精髓的专业性精英大学，课程博大精深，涵盖音乐产业的各个领域。 3.专业为学生量身定制个性化学习方案，包括综合的表演技能，商业管理，市场营销，独特的乐器或者声学课程等。 4.学校有专业的音乐教师团队，为学生提供一流的教学服务。