澳大利亚土着为什么画点画

1. 请问一下去澳大利亚买一些什么好呢价格是怎么样的呢

特产推介一：红酒

澳大利亚有许多欧洲移民的后裔，他们对红酒的要求非常高，所以这里也出产质量上乘的红酒。

特产推介二：澳宝

一种奇妙的石头，澳宝是悬浮在水中的二氧化硅硬化而成，它多变的色彩来自二氧化硅分子对光的散射和反射。澳宝的价值主要由它的色泽和清澈度决定，色泽越亮越清楚越值钱。

特产推介三：海鲜

你喜欢吃海鲜吗？快来澳大利亚放开你的肚皮，吃个够吧。这里有千万的烹饪方法，只要三天绝对可以吃得你换上海鲜恐惧症。

特产推介四：牛初乳

由产后数日分泌出的新鲜初乳分离出来的一种独特的蛋白质。类似人类初乳喂养功效，直接增强抗病能力。

特产推介五：羊毛皮

羊毛皮的毛质部分具有毛绒长而细密，皮质部分经科学配方处理，柔软且无臭味。经科学处理的羊毛皮具有防潮不易生虫之优点。

特产推介六：鲨鱼软骨粉
特产简介
鲨鱼是世界上现存的最古老生物之一，它也是目前微一不患癌症的生物。科学证明鲨鱼软骨粉对各种病症都有一定疗效。

特产推介七：护肤品

澳大利亚的护肤品是纯天然的绿色护肤品，澳大利亚也是第一个用邮羊油做护肤品的国家。

特产推介八：果仁

非常多的果仁，很大颗，很有香味。这都是归功于澳大利亚肥沃的土地，果仁有营养，可以带回来送给亲朋好友。

特产推介九：鳄鱼肉

鳄鱼肉色白味美，许多人在第一次品尝它时都为其味道之鲜美而甚感惊异。据说，鳄鱼肉还可以防止癌症，信不信由你咯。

土着艺术

在澳大利亚，您可以随时找到各式各样极具原始风味的土着艺术品，供您选购或纯粹欣赏。由传统的点画、树皮画、加以现代感的泥土色彩印画、珠宝首饰、木刻、以至回力刀、迪吉里杜管 (didgeridoos)、武器、陶瓷、领巾及传统音乐的激光唱碟等。以上各项艺术品，形式虽各有不同，但当中蕴含的土着文化精粹独特、引人入胜，绝对不容错过。

迪吉里杜管 (Didgeridoo) - 大地之音

迪吉里杜管起源于澳大利亚北部，是最受游客欢迎的艺术品之一。这种民族色彩浓厚的乐器，是用白蚁蛀通中心的木条制成，清洁之后再用蜂蜡或树脂涂盖咬嘴部份，吹法与其他管乐器相似。迪吉里杜管长度由一米至一米半不等，而咬嘴的直径则由30-50毫米不等。管子长度不同，吹奏出来的音调和声音都截然不同。

回力刀 (The boomerang)

回力刀是一种古老的手工艺品，历史可追溯至约一万年前。回力刀原是一种抛掷武器，主要用作打猎、打斗、采掘、生火，也可用于举行仪式或当作乐器之用。 回力刀的形状和大小视乎其功用而定，主要可分为四大类：回飞、不回飞、打猎、礼仪。回力刀用木制造，取用材料时已经过精挑细选，务求选用的树干和树根均可制造出角度适中、纹理清晰的回力刀。回力刀一般附有手工精细的雕刻或者色彩斑斓的图案。

树皮画

树皮画是世界上最古老而又仍然有生命力的绘画方式之一，主题包括土着文化中最重要的动植物或自然现象。用作画树皮画的树皮，大多取自 Darwin stringybark 或 eucalyptus tetrodonta 两种树。

点画 (Dot painting)

顾名思义，点画是用点构成以动植物或自然现象为主题的图画。点画的材料包括天然氧化物和赭石颜料。时至今日，点画已成为最为人熟悉的土着艺术之一。数年前，很多人开始用纸取代树皮作为绘画的工具。这样做不但可以方便画家和买家，更重要的是割取树皮须砍伐树木，有违环保的精神。此外，纸的供应全年不绝，但树皮一年中只有六个月的时间可以进行割取。

敲敲木 (Clap sticks)

这是土着在举行仪式时，唱歌跳舞用的传统敲击乐器。敲敲木由两条木条组合而成，而木条可以是不同的木，只要将一条木敲打另一条木，便可以打出轻松的节拍。
你亦可以用一条木敲打地面或树木，以做出不同的声响。敲敲木大多在聚会和跳舞时使用，并通常用作清唱伴奏。无论男女老幼，都喜欢一边打敲敲木，一边高歌。敲敲木备有传统雕刻或色彩缤纷等多种款式可供选择。

X光画

在澳大利亚北部，您可以找到历史悠久但极为漂亮的石画。这些石画以土着祖先的形象为主题，又称为X光画。这些艺术杰作称为X光画，是因为画中人物、动物、雀鸟和鱼，同时显现其外表特征和体内器官。这种别树一帜的绘画方式，也逐步影响其他的土着艺术，包括丝网印刷。您可以在澳大利亚的不同角落，欣赏或选购到别具特色的X光画。

编织品

土着编织方法称为“buyu”，由数千年前一直沿用至今，并继续以其传统的设计和材料，赢得许多游客的欢心。传统编织品包括独木舟的船帆、鱼网、绳子、捕鱼套、绳子艺术品、举行仪式用的篮子和羽毛制品，而较现代特色的编制品则包括地毯和篮子。您可以在澳大利亚任何一间店铺或地区中心，找到这些极具原始风味的编织品。

雕刻品

雕刻品包括编织和木刻。由Kapok tree（木棉树）提取的软木Gulu，便常常用以雕刻成为祖先像。此外，雕刻的图案还包括蛇、鸟和动物的形像，有的是象征符号，有的则是真实形相。这些手艺独特的雕刻品，仍然是土着居民举行仪式的重要元素。您可以随处购买得到。

鸸鹋蛋 (The emu egg)

鸸鹋是澳大利亚土生土长的雀鸟，外型与鸵鸟相似。鸸鹋蛋的特征是体积大，呈深绿色，里面还有一层白色的薄壳，是作为演绎传统和现代雕刻设计的上佳材料。
鸸鹋蛋的雕刻和绘画风格均以数千年传统的土着图案和生活方式为理念，绝对是独特而美丽的艺术珍品。鸸鹋蛋通常长10至15厘米，市面上的鸸鹋蛋一般都连架发售，方便作为家居摆设。

吼板 (The bullroarer)

一直以来，澳大利亚人都视吼板为一种神秘诡异的乐器。在大部份地方，吼板主要在举行加入仪式时使用，然而，在北领地达尔文对开的北部岛屿，则在施行魔法时使用。
如果用绳将吼板串起来摇晃，便会发出吼声，因此取名为吼板。吼板是以长形的扁平木制成，再加上不同的传统装饰，带出古朴的原始风味。

购物须知

你可以在网上或认可商店，购买到大部份传统艺术品。现时行业面对的最大问题，是如何分辨真膺货品。因此，请购买由声誉良好的供应商确证为正货的传统艺术品，否则艺术品难以随着岁月增值，而本身质素亦可能有所参差。
国家土着艺术促进协会是一个代表和保障土着权益的组织，该会确保你能够买到高质素的正货

澳大利亚的特产并不多,但都极高富澳洲特色.主要特产有羊毛,羊皮,土着木刻, T恤衫,澳洲宝石(蛋白石)等.

澳毛毛线和毛衣种类繁多,色彩各异,价钱适中.特别是羊皮做的皮袄或皮夹克,柔软舒服,轻松暖和.羊毛毯,羊毛被也十分受来自较冷国家游客的喜爱.

用澳大利亚特有动物袋鼠,鳄鱼的皮制成手袋,提包,皮鞋,手套,皮带等特色用品可以在任何城市的购物中心买到.大都用料上乘,做工精细,但款式较传统,价格也不菲.

西澳阿基勒出产的澳宝,色彩繁多,有黄白,褐色,绿,兰,红,紫.阿基勒的粉红色宝石驰名世界,价格连成.在澳大利亚的任何首饰店里都有宝石出售,价格从几十元至几百,几千澳元不等.一半出售的宝石都不镶嵌,顾客可以根据自己的喜好把它镶嵌在k金的戒指或项链上,款式可自己选择.

澳大利亚的手工艺十分发达,手工艺品主要有艺术陶瓷,编织制品,玻璃艺术品,皮革制品,珠宝饰物等.在一些工艺品商店里还有木制或金属制的悉尼歌剧院,袋鼠,树熊和鸸鹋的模型,这些都是澳大利亚的象征,很有纪念意义.

另外澳大利亚土着工艺品也集中表现了土着人在澳大利亚数万年的历史和文化.这些工艺品包括飞去来器,树皮画,布画,手工贬值,木雕,木吹乐器等,这些商品很容易买到,但价格比较昂贵.

2. 澳大利亚的南部壁画里离奇的文字和62个小圆圈究竟是什么意思

在澳大利亚的南部一个洞穴里，人们发现了一幅奇怪的古代壁画，壁画的主角是一个身穿长袍、头戴圆形盔的人物。圆形盔上只露出两只眼睛，使人看不见他的面目。盔外面写着一些没有人能够辨识的文字。在这个人物左边，画着62个小圆圈。这些小圆圈不规则地分成3排，最靠左一排有21个小圆圈；中间一排最多，有24个小圆圈；靠近人物一排最少，只有17个小圆圈。

在澳大利亚热带原始森林的洞穴里，也发现过一幅耐人寻味的远古图画，画中的情形与前者十分相似，他们头上也戴着圆形盔，盔上带有4根长长的触角。但他们身上穿着密封的紧身衣而不是长袍和带有宽腰带的工装裤。在他们头上，也刻有一些令人莫名其妙的文字，澳大利亚土着人将之称为“两个创世的生灵”。

人们都知道，澳大利亚土着人不可能单凭想象虚构出洞穴壁画上的长袍、紧身衣和工装裤，而壁画上那些无人知晓的文字，同澳洲土着人的文字相差甚远。

有人声称，壁画上人物头戴的圆形密封盔，同非洲撒哈拉岩画以及南美玛雅人绘画中一些头戴圆盔中的形象十分相像。而这些圆形盔又与现代宇航员的服装相似。

因此认为壁画上的形象是访问过地球的外星人，那两个“创世的生灵”头盔上的4根细触角，也被解释为宇航头盔上的天线或信号接收器。

当然也有人不同意这种关于外星人的说法，但又找不到别的更令人信服的解释。

澳大利亚南部壁画

3. 西澳大利亚州岩画的创作初衷是什么

在西澳大利亚州中部的沿海是岩刻最为集中的地区，岩刻大都制作在巨石的表面，凿去或磨去深褐色的表层，岩石上就会出现赭黄的图形。大量神秘而费解的人物形象与多种多样的动物形象构成的奇异的画面，让我们很难猜测澳洲岩画创作的初衷。

西澳大利亚州的岩画与澳大利亚大陆上的其他岩画一样，其创作的精神根植于澳洲土着民族关于人类与自然创造的古老神话。这些岩画表现的是澳洲原始神话的内容，反映了澳洲土着民族对外在的自然与人类自身存在的认识。

4. 澳大利亚土着人为什么往身上涂颜色

住在澳大利亚一些部落辖区内的土着人，仍然保护着自己的风俗习惯。他们以狩猎为生，"飞去来器"是他们独特的狩猎武器。他们大部分仍居住在用树枝和泥土搭成的窝棚里，围一块布或用袋鼠皮蔽体，并喜欢纹身或在身上涂抹各种颜色。平时仅在颊、肩和胸部涂上一些黄白颜色，参战时在身上涂红色，死后涂白色，节庆仪式或节日歌舞时彩绘全身。纹身多为粗线条，有的像雨点，有的似波纹，对经过成年礼的土着人来说纹身不仅是装饰，而且还用以吸引异性的爱慕。在狂欢舞会上，人们头戴五彩装饰，身画彩纹，围着篝火跳集体舞。舞蹈纯朴，多反映狩猎生活等。 土着部落内实行原始分配制度，盛行图腾崇拜。土着男子进入成年须经历一系列严酷的锻炼和考验，并接受部落传统．道德等教育。澳大利亚有一种葬礼很特别。一旦人死之后，家人聚在一起，由族里的专人去砍一些木桩，涂上油彩，安插在坟墓四周，每一根柱子都象征着家里某个死去或活着的人。尸体被高高悬起，即使已经开始腐烂也必须等到下次月圆时才可以取下埋葬。最后死者家属还要举行一次洁身礼，即葬礼之后，家属要等到下过一场雨后才能回家，为此家属有时不得不在外露宿好几天甚至好几个星期，因为按当地的风俗，只有雨水才能起到必要的洁身作用。

5. 澳大利亚土着人是如何绘画的

澳大利亚土着人把图案绘在岩石、树皮、圣品和地面上。他们也在自己的身上绘画。传统图案由线条，圆点，圆圈和漩状组成，对于不同的部落有不同的含义。这些图案中通常蕴涵着故事，或者代表了某些自然现象和自然力量，或是代表着创造世界的神灵。

岩石艺术也有不同的形式，一些艺术家把岩石击碎或者揭去岩石表层，让岩石下面的颜色露出来。也有人把白色的黏土，红色或黄色的赭石，以及木炭和水混合在一起作画。

6. 澳大利亚土着人的风俗

澳大利亚风俗文化
信仰是土着民族生活中最重要的的一部分。土着民族的每一块土地或部落都有其宗教的来源，所以他们之间从来没有因为土地等生活来源而争执，他们之间所发生的冲突大都起源与宗教活动，民俗等被外来民族所冒犯，冲突往往由部落中的长者调解解决。这是为和我们建议在参观土着文化时在没有经过当事人的同意最好不要随便照相。

土着民族相信所有的土地及自然界的东西都是在人类出现之前称着梦幻时期就存在的神氏祖先所创造。而这些神氏祖先仍然存在在自然界中，影响着自然界的所有的一切。图腾是神氏祖先与人类的联系中介。每个人都有其各自的图腾，这些图腾通常由一些动物如小袋鼠，鸟，鱼等来担任。

有关梦幻时期或创造时期，各个故事给出了各个部落相关的宗教，习俗，及各个部落的土地的起源，告诉哪里可获得生活资源，如寻找资源，如何寻找生活伴侣等，实际是各部落的生活教科书，这也是为何土着民族的生活离不开宗教的原因。

土着民族对有关他们神氏祖先的圣地都非常爱护，每个人都会自觉地维护它们。

语言与音乐文化
土着语言非常多种，但大多面临丢失。在欧洲人到来直前大约有250种方言，但现在仅存一百来种，真正在使用的只有二十来种。大部分的土着民族已使用英语作为他们的第一或第二语言。许多品种的语言只有老一辈人才会说。土着语言面临着断代的危险。

土着音乐是土着民族文化，每日的生活和庆祝活动中最精彩的一部分。它们大都带有浓重的宗教色彩。

土着音乐分为三种：

一是神圣色彩的，用于神圣和秘密的庆典活动，只能在特定的地点用于特种目的。其主题通常与某些事件及神氏祖先有关。有些歌只用某些男人才知道。妇女也有自己秘密的庆典。

二是半神圣的，这种音乐占大部分。它们通常有男士唱各，妇女跳舞，他也只能在特定的庆典地点上表演。在其它场合，男士决不会唱这些歌的。

三是非神圣的娱乐音乐。可由各种人士在各地表演。

音乐是土着民族日常生活中非常重要的一部分，土着孩子被要求将唱歌跳舞作为每日的功课。孩子们在不同的时期学不同的歌曲。

左图 Didgeridoos 是土着民族最主要的乐器，由中空的木管做成，由成年男土着表演。

土着音乐是由有节律的歌曲配合有限的乐器组成。其乐器除Didgeridoos 大都是简单原始的打击器组成，如拍手，拍身体，打击木棍等。

绘画艺术
数百年前，在澳洲这块古老而孤立的大陆上，有一类与世界上其他人种没有任何血缘关系的人——澳洲土着人。那时，他们没有自己的历史，没有自己的语言，终年与桉树相伴，与袋鼠、鸭嘴兽为伍，过着与外界几乎完全隔绝的生活。在山间丘陵，他们栖居于洞穴中，以防不测；在森林灌木丛，他们用树枝架棚，苫以兽皮、树皮，并用它遮身御寒；在干燥的沙漠原野，他们则筑沙墙，挡风露宿。澳洲土着人就是在这种与大自然抗争的漫长的生存过程中，形成了自己独特的历史文化。在澳大利亚逗留不长的时间，我们发现透过澳大利亚的博物馆、美术馆，透过澳大利亚土着人的绘画艺术，对其士着人珍贵的历史文化可见一斑。

据澳大利亚国家博物馆专修土着人绘画艺术的专家介绍，由于澳洲土着人在历史上没有文化记载，其文化也多半表现在口头流传下来的神化故事、歌吟、绘画、雕刻和习俗之中，而绘画是记录土着民族历史及传播土着民族文化的一个尤为重要的媒介，被人们视为了解该民族的历史形成与文化发展的重要资料。在南澳的纽拉博尔（NULLABOR）发现的洞穴壁刻——土着人的石壁画，距今已有两万年的历史。这些绘画除用象征手法表现他们对大自然的认识之外，还以具象手法记录他们的风俗习惯、神化故事及渔猎生活。因此，澳洲的土着绘画又被人们称为“可视文化”。“梦创时期”（DREAMING TIME），被土着民族认为是整个世界的伊始，天空大地、人类万物皆生于此。当时，世界混沌一片，只有一条巨蟒——土着人相信这是神的化身。这条巨蟒熟睡后，梦见了土地，土地就出现了；梦见了人，人就出现了。所以，世界是由神创造的，神控制着万物的变化。这种对自然界的认识，自然而然地反映到土着人的绘画艺术之中，并成为土着绘画艺术始终描述的主题。

澳洲首都堪培拉的一位学者告诉我们，当地土着语言中无“画家”一词，绘画一般被土着人视为生活必修课。当土着人儿童长到一定年龄之后，便开始跟着长辈在各种东西上描画。随着年龄的增长，描画的范围逐步扩大，内容也越来越复杂，因此绘画技能亦不断提高。不过，由于受到物质条件的制约，土着人绘画形式基本上分为三种：石壁画、树皮画和沙石画。

石壁画是以凹纹刻在洞穴或山岩的石壁上的，因而得名。其表现内容多为“梦创时期”的神化传说及人和动植物等，绘画形式比较简单，包括几何图形和物象，一般都寓有一定的涵义，是一种视觉语言，记录或象征某种事物或事件，如河溪山峦的地理位置、祖先的足迹及捕猎路线等。石壁画又分为刀刻涂抹和直接描绘两种，所用颜料多取于画址附近的褐色、白色矿石，并将其磨成粉末调制而成，画面一般与实物大小相等。目前，在澳大利亚大部分地区都可以见到这种简朴的石壁画，其中保存比较完好的多集中在西澳的金伯利斯（Kinberleys），及昆士兰州的约克角半岛（Cape YorkPeninula）。这些画尽管历尽沧桑，有些已有上万年的历史，但依然清晰可辨。

我们在金伯利斯看到了一些石壁画，其中最为壮观的一幅画的是恐龙图。这只庞然大物，正悠闲自得地在林中的池塘边汲水，不远处还有几个人好像不敢靠近似的在一旁注视着。恐龙头顶褐色的颜料十分清楚。

沙石画则可以说是居住在沙漠地区的土着人创造的杰作，多集中于澳大利亚中部的沙漠地带。主要以沙石、树枝、木炭和羽毛等物做画，在一块平整、洁净的地面上构成一定图案，然后用颜料、动物血在上面描抹，表现的主题大都为神话故事。这种沙石画多用于祭祀仪式等，仪式结束后，一般不再保留，因此，没有太古老的作品保存下来。

树皮画的历史不像石壁画那样悠久，是近一个世纪在澳洲土着人中盛行起来的，现已成为土着人绘画的最高艺术成就之标志。其内容也以“梦创时期”的神话为主，还有大量表现袋鼠等常见动物和狩猎情景的内容。在表现手法上，既具象征性又显抽象性，其突出特点是土着人在发扬传统的基础上，吸收运用了西方现代绘画技巧，以点、线、圆、几何图形形成固定图案来代表一定的事物，构成画面，传情达意。这些画看上去颇似西方现代装饰画，其实，它业已成为土着人的典型艺术作品。

在悉尼的一家博物馆里，我们看到了一幅保存尚好、距今约有百年的树皮画。画的是猎人正在追逐一只硕大的袋鼠。在这张完整的按树皮上，袋鼠几乎占去了画面的5/6，或许是艺术家有意识的夸张。而最精彩的部分是它的四肢、躯干，甚至它的五脏六腑都一清二楚地展现在观众面前，因为画家运用的是一种透视法。原本透视法像照X光一样，能将生物的骨骼再现在平面图上，澳洲土着人的这种透视法似乎超越了X光，更进一步将生物的内脏勾画出来。据说，老一辈的土着人能够“读懂”这种绘画的内容。树皮画的材料在澳大利亚垂手可得。生长笔直的桉树，其光滑细密的浅褐色外皮为这一绘画形式提供了天然优质的材料。土着人将树皮割下来，经过烘干、压平后，以树枝、人发或植物纤维束等为画笔，用赭石、土块、锰石、木炭和蛋汁、血、兰花汁为颜料。近年来，也有人开始使用化学树脂颜料来作画。树皮画的传统颜色为黑、白、赭红、黄四种。由于树皮画易于携带、保存，使土着绘画发生了一次质的变化，不仅绘画数量大增，而且表现的内容与风格更加丰富多彩。

澳洲土着人在从事绘画的过程中，自然而然地继承了本民族的绘画传统，使其像一种有形的文字记载着他们对大自然的热爱和对祖先神灵的崇拜。这一幅幅作品犹如一个个历史画面，向人们展现了一个民族生存、发展的历史，以及浓厚的原始文化气息。这种用自然的方式再现自然原貌的视觉艺术形式，可以说是澳洲土着人的独特文化传统。

澳大利亚是由全世界各民族组成的国家，在文化艺术方面充分展示了它的丰富多采。一方面，它体现在土着人的绘画、文学和音乐中，另一方面，也表现在西方传统的艺术、文学、现代舞蹈、电影、歌剧和戏剧中，而亚太地区也是影响澳大利亚文化的一个重要的因素，因此，澳大利亚的作品在其内容和风格上往往融澳大利亚和其他国家的特色于一体，充分体现了多元文化的影响。

澳大利亚的电影在世界上有很大的影响力，经常荣膺世界各项电影大奖，并为好莱坞输送了大量的优秀人才，歌剧在某种意义上看是一种典型的澳大利亚的艺术形式，尽管它发源于意大利，但澳大利亚人赋予它特殊的热情和新的内涵，从内利?梅尔巴夫人到琼萨瑟兰夫人，澳大利亚为世界培养了如此杰出的女歌剧演唱家。

作为一个多民族的国家，土着文化的价值越来越被人们所认识，澳大利亚的土着文化的历史可以追溯到2万年前，土着人有丰富的口头传说，有与祭祀有关的原始舞蹈，但最为突出的还是绘画，绘画是土着人记录历史、延续文化的一个重要的手段，土着绘画的内容以梦幻为永久的主题，主要描绘各种神话传说及土着的风俗习惯和生活情景，土着绘画的形式主要有石壁画、树皮画和沙石画，颜色多取于褐、白两色。

澳大利亚的文学作品在国际上享有盛誉，土着人以及来自海外的移民作家为这方面增添了新的内容，目前，澳大利亚的文学作品逐渐反映出对亚太地区文化的意义以及本地区国家间共同利益重要性的认识。

澳大利亚人酷爱欣赏音乐会，澳大利亚有八个大型专业交响乐团，就通俗音乐来讲，澳大利亚在世界英语国家中所提供的乐曲数量占第四位，澳大利亚摇滚音乐的出口正日益发展，澳大利亚的文化艺术是一个巨大的行业，它雇佣33.6万人，每年创造的价值达130亿澳元。

澳大利亚的电影在世界上有很大的影响力，经常荣膺世界各项电影大奖，并为好莱坞输送了大量的优秀人才，歌剧在某种意义上看是一种典型的澳大利亚的艺术形式，尽管它发源于意大利，但澳大利亚人赋予它特殊的热情和新的内涵，从内利?梅尔巴夫人到琼萨瑟兰夫人，澳大利亚为世界培养了如此杰出的女歌剧演唱家。

澳大利亚人也非常喜爱观看戏剧演出及参观美术展览，如果按人口平均计算，澳大利亚人购买杂志和书籍的数量在世界上属于最多者之列，澳大利亚拥有众多的美术馆、剧院和图书馆，最重要的从事收藏的文化设施有澳大利亚国立美术馆、澳大利亚国立图书馆、澳大利亚国立博物馆、澳大利亚国家电影和音响档案馆、国家科技中心、澳大利亚战争纪念馆和国家海洋博物馆等，1300多个博物馆收集并保存着澳大利亚的文化遗产，悉尼歌剧院也许称得上是澳大利亚最具特色的城市标志的建筑物。

7. 关于澳大利亚土着居民

住在澳大利亚一些部落辖区内的土着人，仍然保护着自己的风俗习惯。他们以狩猎为生，"飞去来器"是他们独特的狩猎武器。他们大部分仍居住在用树枝和泥土搭成的窝棚里，围一块布或用袋鼠皮蔽体，并喜欢纹身或在身上涂抹各种颜色。平时仅在颊、肩和胸部涂上一些黄白颜色，参战时在身上涂红色，死后涂白色，节庆仪式或节日歌舞时彩绘全身。纹身多为粗线条，有的像雨点，有的似波纹，对经过成年礼的土着人来说纹身不仅是装饰，而且还用以吸引异性的爱慕。在狂欢舞会上，人们头戴五彩装饰，身画彩纹，围着篝火跳集体舞。舞蹈纯朴，多反映狩猎生活等。

土着部落内实行原始分配制度，盛行图腾崇拜。土着男子进入成年须经历一系列严酷的锻炼和考验，并接受部落传统．道德等教育。澳大利亚有一种葬礼很特别。一旦人死之后，家人聚在一起，由族里的专人去砍一些木桩，涂上油彩，安插在坟墓四周，每一根柱子都象征着家里某个死去或活着的人。尸体被高高悬起，即使已经开始腐烂也必须等到下次月圆时才可以取下埋葬。最后死者家属还要举行一次洁身礼，即葬礼之后，家属要等到下过一场雨后才能回家，为此家属有时不得不在外露宿好几天甚至好几个星期，因为按当地的风俗，只有雨水才能起到必要的洁身作用。

8. 艺术是源于何处来影响改变人的思想意识的

薛宣林【艺术起源于人类的语言意识】（薛宣林对恩格斯“艺术起源于劳动”的传统理论进行了科学的修正）

薛宣林

当时间将文明的源头湮没在久远的岁月里，处在高度文明时代的我们。只好借助于人类远古时代所残存下来的零星碎片，对历史文明的起源等进行逻辑性的推理以及合理的猜测和组合。当我们在对远古绘画、原始美术进行无数次的历史考证后，人们固然会得出一些带有相对共性的结论。对艺术的起源的问题,自然成了一个热门的话题。目前人们一般都习惯于从广度上把史前的绘画说成是原始美术（也有人叫做史前艺术）.事实上，持有这种观点的人都不免犯了一个致命的错误，即把几万年前的原始绘画或史前文明说成了是美术或原始美术，这的确是一个莫大的错误。尽管我们往往已习惯于这种说法，并用这样的划分来确定艺术发展的阶段和谈论艺术的起源。但如若我们不搞清楚这个问题，千古的困惑就难以解决，我们更无法把原始绘画，原始美术与现代文明时代的美术区别开来。我们就无法去寻求现代美术真正的发展方向，我们也就无法识别现代美术的真伪。

一、传统艺术起源的曲解或误区

第一,艺术起源于劳动，这个理论直接依据是恩格斯的“劳动创造人”理论。这种说法显然犯了逻辑错误即外延扩大。我们说人类起源于劳动，是因为人类在劳动中发展了人类特有的思维，并制造和使用生产工具。那么，我们不能因此把一切都说成起源于劳动。更不能把第一个被人用来作为工具而使用的石块说成是美术或艺术品。这显然是太荒谬了。所以，艺术起源于劳动犯了外延的错误。第二艺术起源于摹仿。这个理论是公元前6世纪古希腊哲学家赫拉克利特、德谟克里特、苏格拉底和柏拉图等人。这种说法，只是说出了原始绘画创作者与现实的关系，我们知道，摹仿只是一种现象。人类为什么摹仿？摹仿的动机是什么。这些最本质的东西并没有讲清楚。因而，艺术起源于摹仿并没有说明艺术的起源。第三，艺术起源于巫术。其倡导人是英国的着名人类学家爱德华?泰勒和弗雷泽。我们只能说艺术创作有时与巫术有关系。是原始绘画中的一种风格，但巫术绝不是艺术的起源。第四，艺术起源于游戏。倡导者是席勒和斯宾塞。持这种说法的人，把人的游戏冲动上溯到如同狮吼鸟鸣的动物本能的“自由”表现时期。这显然混淆了动物本能与人的区别，否定了美是人的特性这一最基本的前提条件，因而是极端错误的。

二、最原始的绘画是语言，艺术起源于人类语言意识

我们说劳动创造了人类，人类在劳动中学会了制造和使用工具，最重要的是人类在学会制造和使用生产工具的同时而发展了人类的大脑，促进了人类思维的形成。人类在思维中开始从动物简单的第一信号系统而发展到了复杂的第二号系统，即从动物本能的靠嗅觉，听觉和叫声等简单的信号而逐渐向思维语言，以及有节奏的语言过渡。然而，在这一过渡时期人类不知道经历了多少万年，当语言又发展到文字，人类又不知道进化了多少万年。在这有节奏语言以及文字语言形成之前，由于人类思维的发展，人类开始走向手势语言。正是在这时期，人类开始产生了想用有节奏的声音和文字符号去表达内心的想法，要求和愿望，但此时有节奏的语言和文字符号尚未形成，人类此时只能靠简单的吼叫声和手势语言。

当人类感到用简单的吼叫，手势仍然无法表达和交流时,人类便开始学会了用符号的形式来交流，这时就是节奏语言产生前期的符号语言。而这种符号语言最典型的形式就是绘画、雕刻等。这时人类所画的画，所雕的形象都是一种语言，即符号语言的最原始形态。它的全部目的都是为了语言交流和进行教育，而并非是为了以供人欣赏为目的。

当人们在生活中发现只有靠石块、棍棒、箭等具有矛的特点的工具才可以杀死猪物，并且想告诉人们，野牛、野马、野猪、虎等等是可以吃的，以及如何战胜它们的经过或道理，而且想把这种语言意识告诉后人，以及还想把这种语言传达给那些动物或神灵的时候，人类便采用也只好采用这种特殊的语言形式——绘画。这种原始绘画语言符号的表现，在澳大利亚土着岩画中表现得极为明显。迄金为止，我们无法解释澳大利亚土着岩画上的图案究竟是什么意思。我们也无法解释我们中国左江岩画上所画的图案是什么意思。因为这些并不是绘画，而是符号性语言，我不敢肯定地回答公元前4-2万年间人类的语言发展到何种程度。如果说公元前4-2万年间人类已有了节奏性语言，那么，这种远古的有节奏语言符号，也只能在极小的范围内被极少数的人所理解，其节奏语言也是模糊不清的。

随着人类对工具的使用和对火的利用，从而延长了人类的器官。人类有了产品，并有了一定的剩余，在有了富足感、安全感的条件下，美术才有了真正的萌芽。这是因为第一，审美的客观条件之一就是要有悠闲、安全的环境；第二，美术必须是以供人欣赏为目的。第三，只有当人类在人员上有了相对的富余的条件下，人类才有人力和时间去创造以满足人类美的欣赏为目的的艺术品，这时真正以美为目的的艺术就产生了。这便是艺术的起源。

见：《美术报》2006.1.21《薛宣林艺术论》 薛宣林艺术理论思想体系

9. 澳大利亚惊现1.7万年前袋鼠岩画，该发现有什么科研价值

考古研究是具有历史性的，而且对于人类了解古代文明具有一定的作用，考古也是需要机遇的，但是更需要孜孜不倦的探索精神，据外媒《自然.人类行为》论文发表，澳大利亚惊现1.7万年前袋鼠岩画，该发现最大的科研价值就是可以更好的了解原居民澳大利亚人的生活以及艺术家是怎么生活的。

我们发现文化并不是要去破坏它，而是去更好的保护它，对于以后人类的研究也是能提供有效的线索的，而且通过一些文物可以发现古人的智慧是多么的伟大。