什么叫巴西里卡风格

1. 比萨大教堂的建筑特色

比萨大教堂的建筑样式，并不是纯粹的巴西里卡式，而是掺有罗马式风格的一种建筑样式。它产生于公元9世纪查理大帝(即查理曼)时期。自罗马帝国灭亡后，欧洲的政局一直是动荡不定的，查理曼皇帝想寻求疆域统一，但帝国缺乏这种统一的经济基础。为了防御外敌，当时的宫殿或教会建筑，都筑成城堡样式，在封建割据的年代里，差不多所有宫廷住宅与教会建筑都筑造得极其厚实，教堂的旁边要加筑塔楼。
于是，在结构方面，趋向于一种有机性--有系统的机能上的平衡以及结构与形式上的密切配合，这表现在建筑的结构部分与间隔部分的分工：一方面在筑墙时，把建筑的全面承重改为重点承重，因而出现了承重的墩子或者扶壁与间隔轻薄的墙；另一方面是创造了肋料拱顶。一般的教堂，平面仍呈巴西里卡式，但加大翼部，成了明显的十字架形，而十字交叉处从平面上看，由于上有突出的圆形或多边形塔楼，渐渐接近正方形。比萨教堂略为例外，它建于1063至1092年间，平面虽是巴西里卡式，其中央通廊上面是用木屋架，然其券拱结构，由于采用层叠券廊，罗马式特征依然十分明显。
比萨教堂位于意大利中部的托斯卡纳省省会，由于历史条件的原因，中部与南部的建筑一般比较保守，而它附属的塔楼则呈圆形，教堂与塔楼均为大理石结构，前面圆形的比萨洗礼堂在后来风行哥特式时期，受过大规模改建与装修工程，故已失去原来的样子。至于塔楼怎么会倾斜的，要涉及到公元1174年兴建时的情景：原来这座白色大理石塔楼是比萨大教堂一组建筑中属于第3期的工程。原设计为8层，高56米，塔顶的钟楼上还有7个钟，每个钟所发出的声音是不同的。 当第三层完工时，发现基础沉陷不均匀。
那时的责任工程师B·皮萨诺打算在继续建造时将下陷的一边层高加大，以资补救，但结果沉陷得更厉害。当时为了寻求解决的办法，工程曾经数次停顿，但最后还是在倾斜状态下于14世纪全部营建完工。这座偏离垂直线有5.2米的斜塔，成了建筑学上一段奇闻。由于它一直没有再往下倾斜，斜塔终于也成了建筑艺术中世界着名的中世纪不朽之作。不过，据最新的消息，比萨大学的专家们从每年对斜塔的测量中获知，塔的倾斜率在逐年地加速，对此，有人估计斜塔到不了21世纪就会倒塌，因此必须全力以赴地抢救，以免这座艺术古迹毁于一旦。

在意大利还有许多斜塔，但没有一座比得上这一座出名，因为它不仅高大壮美，而且还有与众不同的特点：1.它是圆的，这是意大利独一无二的圆塔；2.通体用白大理石造的。伽利略曾拿这座斜塔作为自由落体的试验场地：他拿一大一小两个铅球从塔顶同时落到地面，一下子把传统观念砸开了个口子，动摇了统治一千九百年之久的亚里士多德的权威。这54.6米高的塔顶，可偏心有5米多，是自由落体试验再好不过的试验场。循楼梯一圈圈绕着往上走，要拾294级才能到顶。从塔顶望比萨城，一片鲜红的瓦顶，在纯净的蓝天之下，确是明丽壮观。

2. 巴西里卡的介绍

公元4世纪以后，欧洲由于基督教活动奉命合法化，各地相继兴建起了教堂建筑。最早的教堂多由宫殿改建或仿照宫殿式样建造。教堂建筑的演变经历了巴西利卡式，罗马式，哥特式，巴洛克和洛可可等几个阶段，其中统治时间最长的是中世纪的哥特式教堂。最初的教堂建筑样式是利用当时原有的公会堂，称巴西里卡， 这种公会堂原是古罗马时的交易市场，后又充作裁判的法庭。

3. 巴西利卡的建筑材料

古罗马混凝土吧，又叫天然混凝土。和现代的混凝土不一样，具体的性质自己网上查吧。
柱的粗细是相对来说的，罗马时期的柱子相对于希腊时期确实要细，但即使是木屋架，一个石材的柱子也是不可能太细的，毕竟自身的重量就够受的了。

4. 欧洲基督教出现“巴西里卡”式建筑的历史意义是什么

基督教取得合法地位后，它的集会和仪式就回到了地面上，也开始兴建正式的基督教堂，早期的基督教堂搬用了罗马的一种常见建筑“巴西里卡”式建筑，只不过在它的一端加上祭坛，并饰以宗教题材的绘画。

5. 一些建筑风格的问题

欧洲几种建筑特征:拜占庭式, 罗马式,哥特式, 巴洛克式,洛可可式

（1）巴洛克风格 (Baroque)
17世纪“巴洛克风格”盛行欧洲，其艺术特征是打破文艺复兴时期整体的
造型形式，强调线形流动的变化，将室内雕刻工艺集中在装饰和陈设艺术上。
色彩华丽且用暖色调加以协调，变态的直线与曲线相互作用以及猫脚家具与装
饰工艺手段的运用构成室内华美厚重的气氛。它在形式上以浪漫主义为基础，
在构思上与古典主义的端庄、高雅、静态、理智针锋相对，常用大理石、华丽
多彩的织物、华贵精美的地毯、多姿曲线的家具、精美的法国壁毯，使得室内
显示出豪华、富丽的特点，充满强烈的动感效果。
（2）洛可可风格 (Rococo)
比起巴洛克样式的特点，洛可可以其不均衡的、轻快纤细的曲线着称，是
皇宫贵族为得到舒适、私密的室内空间而追求的典雅、亲切的室内装饰效果形
成的。“洛可可”一词源自法国宫廷中贝壳、岩石制作用的假山“洛卡”。洛
可可式样多以花鸟、贝壳为题材，并为适应宫廷的异国情趣要求而在室内采用
了大量中国式装饰，使得室内具有过多的装饰和华美的效果。

罗马式教堂(Romanesaue)建筑艺术

自公元1096年开始的十字军东侵，使欧洲兴起宗教的热潮，封建主对宗教的狂
热达到如醉如痴境地，他们全力为自己领地兴建规模壮观的教堂和修道院，建
筑史上称这种新形制为“罗曼内斯克”即罗马式。而这个时期的其他造型艺术
如雕塑、绘画等都成为与教堂不可分割的装饰部分，因此在美术史上统称为
“罗马式”。

罗马式教堂建筑采用典型的罗马式拱券结构。它是从古罗马时代的巴西利卡式
演变而来。罗马式教堂的雏形是具有山形墙和石头的坡屋顶并使用圆拱。它的
外形像封建领主的城堡，以坚固、沉重、敦厚、牢不可破的形象显示教会的权
威。

教堂的一侧或中间往往建有钟塔。屋顶上设一采光的高楼，从室内看，这是唯
一能够射进光线的地方。教堂内光线幽暗，给人一种神秘宗教气氛和肃穆感及
压迫感。

教堂内部装饰主要使用壁画和雕塑，教堂外表的正面墙和内部柱头多用浮雕装
饰，这些雕塑形象都与建筑结构浑然一体。罗马式时期的雕塑具有古代雕塑的
气魄，较多运用变形夸张手法，但又不同于古代的写实风格，这是因为“蛮
族”艺术掺入的影响。这些被变形的形象在浓厚的宗教气氛下产生一种阴郁和
怪异感，具有解释教义的意义，体现中世纪人的世观。

公元12世纪罗马式建筑样式遍及全欧洲，但在不同民族和地区又有其独特的表
现。在法国有各种地方学派；德国以形式质朴为特色；英国和西班牙都是接近
法国罗马式的；意大利的罗马式发展对西欧建筑样式的发展有巨大影响。

4哥特式(Gothic )教堂建筑艺术

自公元12世纪到公元15世纪，城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和
文化中心，这一时期兴起了封建社会大发展的产物——哥特式艺术。

“哥特”是指野蛮人，哥特艺术是野蛮艺术之义，是一个贬义词。在欧洲人眼
里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”(野蛮)了。

第一个哥特式建筑是在法国国王的领地上诞生的。之后整个欧洲都受到“哥特
化”的响。
哥特式有人专指建筑，哥特式雕刻最初附属于建筑，公元13世纪后与建筑分
离；哥特式绘画

巅峰在公元14—15世纪。

哥特式教堂建筑在艺术造型上的特点：首先在体量和高度上创造了新纪录，从
教堂中厅的高度看，德国的科隆中厅高达48米；从教堂的钟塔高度看德国的乌
尔姆市教堂高达161米。其
次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙和塔都是越
往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍穹的小尖
顶。不仅所有的券是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂
处处充满向上的冲力。这种以高、直、尖和具有强烈向上动势为特征的造型风
格是教会的弃绝尘寰的宗教思想的体现，也是城市显示其强大向上蓬勃生机的
精神反映。

如果说罗马式以其坚厚、敦实、不可动摇的形体来显示教会的权威，形式上带
有复古继承传统的意味，那么哥特式则以蛮族的粗犷奔放、灵巧、上升的力量
体现教会的神圣精神。它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的
色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人
间”的境界，给人以神秘感。有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特建筑则是天
堂里的神宫。

哥特式教堂结构变化，造成一种火焰式的冲力，把人们的意念带向“天国”，
成功地体现了宗教观念，人们的视觉和情绪随着向上升华的尖塔，有一种接近
上帝和天堂的感觉。
从审美的层面看，罗马式建筑较宽大雄浑，但显得闭关自守，而哥特式建筑表
现出一种人的意念的冲动，它不再是纯粹的宗教建筑物，也不再是军事堡垒，
而是城市的文化标志，标明在最黑暗的中世纪获得一点有限的自由，人们会发
现一丝现实世界的阳光透进了黑暗的中世纪。

与哥特建筑一起应运而生的是优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒
们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似
丰富多彩的舞台画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰
美感。由于它是玻璃画能依靠光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入
胜。

哥特式雕塑是教堂建筑不可缺少的装饰，它的人物形象开始保持独立的空间地
位，追求三度空间的立体造型，力求符合真实的形象，追求自然生动的塑造，
使人体逐渐丰满起来，衣褶也随之有了结构的变化，使人感到衣服里面是实在
的人体。雕像不再是人的外形的模似，而是有血有肉的人了。哥特式建筑上多
采用圆雕和接近圆雕的高浮雕。

哥特式艺术接近生活和写实，遍布欧洲，因此也称国际哥特式风格。晚期的哥
特式艺术已明显孕育着文艺复兴的到来

5.拜占庭艺术(Byzantine)

从四世纪到十五世纪以君士坦丁堡（即古希腊城市拜占庭）为中心的拜占庭帝国（即
东罗马帝国）和基督教会相结合的官方艺术。其思想内容是崇拜帝王和宣扬基督教神
学，为巩固贵族阶级的统治服务。其风格特点是罗马晚期的艺术形式和以小亚细亚、
叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式葙结合，有浓厚的东方色彩。如圣索非亚教堂的
中央圆顶形的结构及其内部金碧辉煌的装饰，反映了政教合一的精神统治的权威。在
基督教神像学体系的建立和利用、改造旧形式为基督教宣传服务等方面，在教堂建
筑、圣像画、镶嵌画、壁画、细密画及工艺美术的风格创造上，都有较大的成果。由
于教会的束缚。

后期风格倾向于公式化、概念化。它对中世纪欧洲各国，尤其是东正教国家的艺术有
巨大影响。1453年伊斯兰教的土耳其人攻下君士坦丁堡后，拜占庭艺术的历史已千终
结，但其形式仍为东正教会所利用。
拜占庭艺术因以东罗马帝国的首都“拜占庭”为中心而得名。它开始于4世纪罗马皇
帝君士坦丁将拜占庭更名为君士坦丁堡时，此后一直延续到东罗马帝国的衰亡。其影
响遍及小亚细亚、巴尔干半岛，希腊，南斯拉夫、俄罗斯及意大利的部分地区。
拜占庭建筑艺术主要表现在“巴西里卡”教堂结构的进一步发展，即采用“集中式”
和“十字形平面式”布局，屋顶作穹隆形，由独立的支柱加帆拱来构成。这种圆顶、
拱形结构遂成为拜占庭式建筑的特色，其典型代表首推兴建于532年的圣索菲亚大教
堂。该堂圆顶直径达33米，由4根支柱和4个大圆拱支持，圆顶下面为一圈通光窗口，
使堂内光线达到一种奇特的效果。

拜占庭艺术之雕刻作品因受726至843年的圣像破坏运动的影响而所剩无几，多为反映
宗教生活的浅浮雕与人物头像。而其绘画艺术，在西方美术史上则有着重大的意义。
拜占庭风格的镶嵌画独树一帜，它色彩明快，造型生动，富有极大的艺术感染力，堪
称镶嵌画中的一绝。其典型作品有圣索菲亚大教堂中的《圣母子与君士坦丁和查士丁
尼大帝》，拉文纳圣维塔里教堂中的《查士丁尼及其随从》，新港圣阿波利纳教堂的
《殉教女圣徒之行列》和《殉教男圣徒之行列》，旧港圣阿波利纳教堂中饰有金星十
字架、飞翼天使和12只羔羊的《圣阿波利纳之祝福图》与《基督变容图》。在拜占庭
式绘画中，还有不少细密画和湿壁画作品，但总的成就尚不及镶嵌画。如湿壁画与之
有着几乎相同的内容和风格，但色泽上却稍逊一筹。其特点则在于它可用晕染的方法
来把握画面的浓淡变化，达到一种立体感效果。

拜占庭艺术中极为突出的是其圣像画的创作。它是在东罗马帝国结束圣像破坏运动之
后广泛流行的一种画在木板上的蛋胶画，从古希腊肖像画和抄本插图演变而来，其内
容多以《圣母像》为主，特点是线条明快，构图简洁，着色深厚，人物表情慈祥，温
柔，其着名之作乃12世纪君士坦丁堡的《符拉基米尔圣母》。这种圣像画艺术迄今仍
流行于苏联和东欧各。

从总体上来看，拜占庭式艺术风格与东正教的发展变迁密切相关。随着东正教传入东
欧的斯拉夫各民族，拜占庭艺术与罗马式风格相结合，从而逐渐演化出新的斯拉夫式
艺术风格。

6. 拜占庭，罗马式，哥特式，巴洛克，洛可可的艺术设计形式有哪些各在何时产生各有哪些代表建筑

拜占庭，罗马式，哥特式属于西方艺术发展的第一个阶段，这一阶段的艺术特色是艺术服务于宗教，崇尚人神结合，追求和谐，规律，庄重，肃穆。
拜占庭式（公元5-15世纪）：沿用罗马陵墓圆形或多边形平面结构，和万神庙式的圆穹顶，并将穹顶加以变化，形成由大到小不同的穹顶，连续构成开阔高大的内部空间的特殊形式。代表建筑：圣索菲亚大教堂，圣马可大教堂（意）等。

罗马式（公元10-12世纪）：来自早期巴西里卡形式，为追求更加壮观的效果，建筑普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊、罗马时代的“纪念碑”雕刻来装饰教堂。代表建筑：比萨大教堂（意）等。
哥特式（公元12-15世纪）：以肋穹结构为基础，把高而狭长的空间变得更具神秘色彩，雕塑本身也呈现出越来越脱离建筑结构，走向独立的倾向。表现手法越来越写实，并自觉模仿自然现象，特别追求情感表现。代表建筑：巴黎圣母院（法），科隆大教堂（德）等。
巴洛克时期，公元16-17世纪，属于西方艺术发展的第三个阶段。这一时期的艺术特色是，无论建筑，雕刻，绘画，都强调运动感，空间感，豪华感，激情感，有时还带有神秘感。代表建筑：圣苏珊娜教堂，圣彼得广场，卢浮宫（法），凡尔赛宫（法），圣保罗大教堂（英），乌兹堡寝宫，冬宫等。
洛可可时期，公元18世纪，属于西方艺术发展的第四个阶段，这一阶段的艺术特色是小巧，优雅，纤细，柔和。它是精心刻意用大量的涡卷形字体，树叶及动物形体点缀装饰的艺术风格。尤其是在建筑和装饰艺术领域，因过度装饰而造成表现形式过分讲究，具有矫饰的优雅质感。代表建筑：苏比兹宅邸（法），费斯堡住宅内的凯瑟大厅（德）等。

7. 巴西里卡的建筑结构

所谓巴西里卡，即是中央为一长方形中堂，两侧有 较低一点的侧间，在中堂的后部，有一拱门(拱券结构是古罗马时的建筑创造)，那里设置一个高出于前面的台座，作为祭坛。后来，在台座前又添设了唱诗班座席；两侧则设读经坛。室内的光线来自侧间上方的窗子，屋顶作平直的斜坡形。从平面图上看如字母“ T ”形。入口到顶端的“横县”出可划为三个活动区。进门后的活动区仅占很少面积。再往前走便是进行正式宗教活动的正厅，所占面积最大。最后“T”形的顶部，使神职人员的活动场所，墙上开有凹进去的半圆形供奉耶稣的壁龛。整个内容用两排列柱分隔成三个区域：正中最宽处为主要活动区，两侧狭窄处为陈列圣物或其他活动的偏殿，正中的高达屋顶为“人”字坡，偏殿则较低，为半坡流水的屋顶。

8. 欧洲中世纪的设计四种设计风格

（一）巴西里卡式（1）平面图是长方形；（2）山字形木质屋顶；（3）它的主要部分是三个或五个长廊组成的空间，每个长廊用柱子隔开，中间的长廊比周围的宽而高，并有水平窗户照明。（4）祭坛在东，出口在西。（二）拜占庭式拜占廷原本是古希腊的一个城市，公元330年，罗马皇帝迁都拜占廷，改名君士坦丁堡，从此拜占廷美术进入极为繁荣的时期。拜占廷教堂建筑是在巴西里卡的基础上发展形成的，和巴西里卡式相比，更广阔更通透。（1） 纵向的长方形中厅+连续的圆形穹顶（2） 装饰着大量的马赛克镶嵌画重点介绍圣索菲亚教堂圣索菲亚教堂（土尔其伊斯坦布尔）是拜占廷艺术中最辉煌的成就。分别从结构、采光和装饰三个角度讲解圣索菲亚教堂是如何营造宗教氛围。特点一、结构的比例之美，中厅之上一个巨大的象征着天国的穹顶，（直径33米）把空间变得非常开阔通透，创造了当时最大的跨度，但是开阔的中厅没有一根柱子顶天立地，阻隔视线，中央穹顶之下，中厅的两端又是两个半圆穹顶，在半个穹顶之下又造了三个小一些的穹顶，是一个连续穹顶结构。因此，它具有一种精妙的比例之美。特点二、空间的流动与渗透还要归功于圣索菲亚教堂的采光设置。在中央穹顶靠近支撑点的高度上开了一圈窗户，一共有40个，这些窗户使天光从人们的头顶倾泻下来，仿佛是光的瀑布，而巨大穹顶与墙连接的部分却被辉煌的天光模糊了，仿佛这圆顶没有支撑，别无依傍，云彩一样漂浮在人们头上（人们所向往的天国）——又是不可思议的匠心，神圣的智慧！而数量繁多的穹顶结构也为窗户留下了更多的空间。南北两面半圆形墙面有两排窗户，底下有7个，上面有5个，而东西两端的半个穹顶和套在他们里面的三个小穹顶上都开了5个窗户，它们和中央圆顶的光线交相辉映，让幽深的教堂内部充满了梦幻般的气氛，让人倘恍沉迷，不知今夕何夕。特点三、教堂内部，圆顶和壁面上装饰着大量彩色马赛克镶嵌画。（马赛克镶嵌画也是拜占廷建筑的特色，全世界精美的镶嵌画都在拜占廷内）。早年，圆顶穹窿镀满了纯金，当阳光从穹窿的天窗射进，整个大厅阳光灿烂金碧辉煌，神秘豪华的气氛显得更为强烈。走到圆顶下宽敞的空间，使人们产生身在天界的幻觉。当时的历史学家普罗科匹斯曾描述走进教堂时的印象：“人们觉得自己好象来到一个百花盛开的花园，欣赏着紫、绿、红和闪着白光的绚丽花朵。一个人到这里祈祷时，立即就会相信这不是人力，也不是艺术，而是上帝的恩惠造成的奇迹。他的心飞向上帝，飘飘荡荡，觉的离上帝不远了……”这是一种身在天国的感觉，是一种荣耀、一种幸福。十五世纪土尔其人灭亡了拜占廷帝国后，侵占了教堂，将其改为清真寺。他们在教堂外盖了四个尖尖的高塔，增添了整个建筑的秀丽之气。（3）（中后期）纵向的长方形转变为希腊十字平面（等臂十字架）在外观上五个穹顶呈现一簇。如：威尼斯圣马可大教堂这种带若干个圆顶的几乎成了拜占廷全帝国的标准教堂形制，并发展出无数的变体。拜占廷建筑对伊斯兰教建筑产生了一定的影响，穹顶成为教堂体形构图的重要因素。若干教堂图片展示（三）罗马式教堂（11-12世纪）1、 历史背景、地理位置：（简单介绍）2、 罗马式教堂建筑的特点：（1） 建筑结构：罗马式建筑风格继承了古罗马建筑券拱结构，构成筒形或隧道性的拱顶和肋状拱顶。（2） 外部造型：教堂墙壁厚实坚固、只开很小的窗，而且离地面很高，门与窗采用半圆的券拱结构。高耸的塔楼（塔是罗马式建筑的标志）平面布局为拉丁十字，两厅交叉处一般还有高大的穹隆顶。（3） 内部装饰：有大量的浮雕（宗教内容）作装饰教堂欣赏，感受罗马式教堂的外部造型以及内部宗教气氛：比萨大教堂（构图手法、装饰）（法国）圣佛伊教堂 最早的罗马式教堂总结：罗马式教堂具有浓厚的宗教肃穆感和压迫感。教堂内部光线幽暗，门廊和柱头装饰雕刻的宗教内容更加强了阴郁和神秘的气氛（四）哥特式教堂：哥特式教堂是基督教全盛期的产物，可说是教堂艺术的登峰造极。“哥特式教堂”名称的由来哥特式建筑是在罗马式建筑的基础发展起来的，由于筒状拱顶结构使得教堂显得凝重而单调，欧洲建筑师为了创造更宽阔、更高、更明亮的内部空间，在结构上进行了革新，教堂在高度、内部空间和采光方面有了新的突破。结构：肋拱+尖状拱+飞券由于结构上的改进，致使教堂内部空间发生变化。中殿越来越高。人们的视线被引向天空。这些结构本身又具有一种和谐的美，无须采用任何装饰雕刻，结构本身就是装饰。内部装饰：大量地使用彩色玻璃窗作装饰。浮雕少，而且从墙壁中走出。彩色玻璃是一种半透明的绘画，阳光从巨大的彩色玻璃窗上透射进来，是室内的空间处于一种开放和封闭之间。它使室内的光线朦胧又绚丽多彩。使教堂更增添了神秘的宗教气氛。玻璃窗的颜色以蓝色和红色为主，阳光穿透玻璃窗两种颜色交融成紫色光，紫色是上帝的颜色，他高贵、神秘、忧郁，当教堂被这光笼罩时，人们会感觉上帝降临了，上帝无所不在。就像神学家所说的，“上帝没有形象，他无限大，也无限小，无限美好。他能充盈整个宇宙，也能充满一滴露水、一个针孔”。“当一个人站在巨大的彩色花窗下（体验），被光线和颜色穿透、溶解，仿佛露之滴与水、尘之落于土、云之散于天、星之堕于海，一种彻底的回归与安顿”。外部造型：高、尖、直高、尖、直使哥特式建筑具有很强的向上动势，并引导人的心灵飞向天国，体现弃绝尘寰的宗教情绪。

9. 谁能帮一下外国建筑史里名词解释：”巴西里卡”怎么解释啊！！！

公元4世纪以后，欧洲由于基督教活动奉命合法化，各地相继兴建起了教堂建筑。最初的教堂建筑样式是利用当时原有的公会堂，称巴西里卡，这种公会堂原是古罗马时的交易市场，后又充作裁判的法庭。所谓巴西里卡，即是中央为一长方形中堂，两侧有 较低一点的侧间，在中堂的后部，有一拱门(拱券结构是古罗马时的建筑创造)，那里设置一个高出于前面的台座，作为祭坛。后来，在台座前又添设了唱诗班座席；两侧则设读经坛。室内的光线来自侧间上方的窗子，屋顶作平直的斜坡形。这种建筑从外表看来虽然朴素，然而内部装饰却竭尽靡丽之能事：在涂有灰面的墙上镶嵌彩色大理石或金银珠玉等装饰图案，这些壁饰在烛光与窗口采光的反射下，显得神奇眩目。比萨大教堂的建筑样式，并不是纯粹的巴西里卡式，而是掺有罗马式风格的一种建筑样式。

10. 基督教的宗教建筑，它起源于（）

基督教的建筑应该分为拜占庭式和歌特式，起源于罗马帝国时东西罗马的分裂，也造成了东西方教会的分裂，西方教会就是现在的天主教，而东方教会就是现在的东正教。随着教会的分开，两者在教堂的建筑风格上也出现了分化，天主教（西方教会）以尖尖的高耸入云的教堂为特点，称为哥特式，而东正教以半圆顶的教堂为其特征，后称为拜占庭式建筑。

_____个人拙见，供参考!
弟兄：Ocean