法国南方小镇怎么画

‘壹’ 花城巴黎简介

巴黎,法国首都，历史名城，也是风格出众、浪漫迷人的名都，素有“世界花都”之称。雄伟庄严的凯旋门和屹立于塞纳河畔的艾菲尔铁塔是巴黎及法国的标志。协和广场、香谢丽舍大道、还有代表着古老巴黎的圣母院、收藏有举世闻名的梦娜丽莎、维纳斯、胜利女神这三宝的卢浮宫及美仑美奂的凡尔赛宫、总统府——爱丽舍宫等等，美不胜收，让人永生难忘。
艾菲尔铁塔：法国巴黎的象征。一到夜晚，在灯光的照射下，铁塔仿佛变成了“玻璃塔”，玲珑剔透，成为巴黎的奇景之一。艾菲尔铁塔建于一八八九年，由建筑师艾菲尔设计，全塔高三百零七米。塔楼分为三层：一、二楼有餐厅、咖啡座等，二楼是眺望台，在天晴的日子，可从此眺望七十公里以外的巴黎近郊地区。
凯旋门：高45米的凯旋门，是当年拿破仑为纪念法国大军战胜奥俄联军而建造的，前后经过三十年，一八六三年建成。在这雄伟的建筑物下就是无名英雄纪念碑从凯旋门可以看到迷人的香谢丽舍大道和十二条以凯旋门为中心，向四面八方伸展的放射形大道。
香谢丽舍大道：巴黎最漂亮的一条大道，它西接凯旋门，东连协和广场，长约2.5公里，中间能容纳10线行车，大道两旁是繁华热闹的商业街，有很多大百货公司和银行，游人如鲫。入夜，凯旋门上方由射灯照射出蓝、白、红三色光柱，与大道上灿烂的灯光交相辉映，非常美丽。它是世界着名的商业区，一流的服装店、香水店、红磨坊等都集中在这里。每年的国庆，都是在这条大道上庆祝。
协和广场：建成于1775年，它是为歌颂法国路易十五世而建的。耸立于广场中心的纪念碑是1831年埃及赠送给法国的。协和广场最美的莫过于它的夜景：古色古香的路灯，燃着菊色的光泽，融入香谢丽舍大道的灯河，一直注入凯旋门的不灭之火；是花都的夜光河，如此柔和，似乎有意尽可能的照亮广场的夜。
巴黎圣母院：建于十二世纪至十四世纪。法国建筑史上的杰作。坐落在巴黎市中心赛纳河中的小岛上，是法国歌特式教堂经典之作。建筑的最大特点是高而尖，且由竖直的线条构成。正面有三重哥特式拱门，门上点着犹太和以色列的28位国王的全身像。院内外都装饰着许多精美的雕刻，栏杆上也分别饰有不同形象的魔鬼雕象，状似奇禽异兽。据说这就是着名的“希魅尔”。它一直是法国的历史舞台，重要的国家庆典都在这里举行，如拿破仑1804年登基。
卢浮宫：坐落在巴黎市中心的卢浮宫是举世瞩的艺术殿堂和万宝之宫，它建于十二世纪末。卢浮宫共分六个部分：希腊罗马艺术馆、埃及艺术馆、东方艺术馆、绘画馆、雕塑馆和装饰艺术馆。人们一涉足这艺术的海洋，总是先睹其中最着名的“镇宫三宝”，即“爱神维纳斯”、“胜利女神尼卡”和“蒙娜丽莎”。
凡尔赛宫：位于巴黎西南郊约20公里处的凡尔赛镇，由路易十四建造，以其特有的建筑群闻名于世，包括城堡、花园、教堂及镜殿等等。它是欧洲最繁华的一座宫殿，气势磅礴，布局严密。它的外观宏伟、壮观，内部陈设及装璜更富于艺术魅力。凡尔赛宫包括100万平方米的园林，700多个房间厅室和一所可容纳1200名观众的剧院。正宫前面是一座风格独特的法兰西式的大花园，园内树木花草，郁郁葱葱，如茵的草地，绚丽的花坛，景色优美。此外，1400多个不息喷涌的喷泉，纷呈异彩，使人流连忘返。

‘贰’ 梵高出名作品排名

1、星月夜 凡高 荷兰 1889年 73x92cm 布油彩 纽约现代美术博物馆
这幅画是凡高第二次精神崩溃、住进圣雷米疗养院时的作品。在这幅以蓝色和黄色为主色调的画中，凡高用饱蘸激情的条状笔触，搅动起旋转的漩涡。这些天空中星星与月亮的舒卷涌动，也许暗示使徒和耶稣的关系。也有人把这幅画看成是太阳系的“最后的审判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。参天的柏树摇曳着扭曲的、火焰状的身躯，呼应着天空的韵律。被压缩了的村庄在哥特式尖顶教堂的庇护下安然栖息，事实上，圣雷米附近并没有这样的教堂，那是凡高的幻象，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。
2、加歇医生 凡高 荷兰 1890年6月 布面油画 68x57cm 巴黎奥赛博物馆藏
这幅画凡高于1890年6月，也就是在自杀前一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。凡高说:“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。”他画这个像的时候，他写了一句话:“人们也许会长久地凝视它们，甚至在100年后，带着渴念追忆它。”事实被他的话有幸言中了，正好一百年以后，1990年5月15日另一幅《加歇医生》在纽约克里斯蒂拍卖行以8250万美元成交，创下了当时艺术品拍卖价格的世界最高纪录，这个纪录一直保持到2004年5月5日，稳坐世界最昂贵艺术品宝座长达14年之久。

3、花瓶中15朵向日葵 凡高 荷兰 布面油画 1888年 95x73cm 荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆
这幅《向日葵》是凡高1888年8月在法国南方小镇阿尔画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短粗的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。凡高一生画过很多向日葵，跟这幅同款的一幅《向日葵》于1987年3月10日在伦敦佳士得拍卖行以3985万美元拍出。
4、鸢尾花 凡高 荷兰 1889年 71cm×93cm 布面油画 美国加州保罗盖兹美术馆
这幅画是凡高在去世的前一年1889年5月，他进入位于法国一间精神病院后所画的。同向日葵一样，凡高似乎也很喜欢画这类植物。油画中的鸢（yuan）尾花在人们看来，远远美过真实的。也许就是那种淡淡的美丽与可爱，才会如此深深地吸引着观赏者。画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。100年后，1988年11月11日，《鸢尾花》以5300万美元的天价卖出。
5、罗纳河上的星空 凡高 荷兰 1888年 布面油画 72.5x92cm 巴黎奥赛博物馆藏
这幅1888年作品《罗纳河上的星空Starry Night Over the Rhone》，是凡高最有影响力的作品之一，是在法国南部城市阿尔的罗纳河创作的。冷色迷人的深蓝短线铺满整个夜空，强而有力的笔触表达出夜的深沉神秘与无法预测，而点缀其上的微明星子，与倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映，表达出画家澎湃的内心。寥寥几笔勾勒出河岸线，着重点是天空和河面，右下角的点睛之笔动态的河面拍打停泊的小舟，一对夫妇的散步把画面直接衍生到弧形的河岸。蓝色主调抹上黄调的星光河沿岸灯火，一对男女在河畔牵手夜行，那是罗纳河最典型的浪漫之夜。
6、夜间咖啡馆 凡高 荷兰 1888年 70x89cm 布油彩 纽黑文耶鲁大学美术馆
凡高由于工作过度紧张，身心疲乏，因此晚上经常光顾离他住所不远的拉马丁广场的咖啡馆，用酒或咖啡来提神解乏。那里灯火的颜色和室内陈设的红、黄色，像白天的阳光那样明亮，激发了他创作的激情。他曾说过：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的激情。”这幅画是由绿色的天花板、血红色的墙壁与不和谐的绿色家具组成的梦魇。金黄色的地板呈纵向深远的透视，以难以阻挡的力量进入到红色背景之中，反过来，红色的墙壁背景也以均等的力量与之抗衡。而天花板的深重蓝色压迫下来令人窒息。他告诉提奥“我画《夜间咖啡馆》是想表现一种想法，即所谓的咖啡馆就是让人沉沦、发狂和犯罪的场所”。这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验，具有震撼人心的力量。
7、凡高在阿尔的卧室 凡高 荷兰 1889年 布面油画 57.5x74cm 巴黎奥赛博物馆藏
这幅画是凡高最着名的作品之一。鲜明的色彩、非凡的透视效果和亲切的主题，不仅是凡高最受欢迎的作品, 也是他自己最中意的作品。阿尔是法国南部普罗旺斯一座小城，凡高是1888年9月搬入阿尔这间“黄房子”, 靠弟弟提奥供给的生活费, 把住宅布置一新。梵高的的卧室是宁静平和的象征，但这幅作品给人一种旋转的感觉，从梵高画的角度来看，所有的墙壁和装饰带有视觉冲击的感觉，给了我们在波涛汹涌的大海上船舶机舱里的印象。奇怪的是两把椅子对着一张笨重的木制床，家具阻挡着两扇紫色的门，墙上的画给人感觉几乎随时都会掉下来，而且墙壁本身不是方形的，斜角的天花板和黄色的百叶窗显得非常困乏，整个房间似乎都拥挤到后面窗口边上狭窄的一块地方。但不管怎样，整个效果给人感觉是非常愉快的。下面这张名画照片由正一艺术2015年11月18日拍于巴黎奥赛博物馆，没有PS。

‘叁’ 法国最迷人的小镇是什么

法国最迷人的小镇是什么？

这里是我亲手挑选的法国最迷人的城镇。

标准是选择一个小镇每“旅行”(或县)然而几有许多美丽的村庄像Aveyron,多尔多涅河、Var和vaulcuse而其他“旅行”缺少有趣的或历史地标。

伊瓦雷的石头房子和木制阳台，狭窄的街道上装饰着紫藤和天竺葵，这只是它被称为“日内瓦湖明珠”(法语：Lac Leman)的两个原因。这个村庄曾经是一个渔港和船夫港，由一个广场城堡俯瞰，如今，广场城堡是伊瓦尔中世纪历史的遗迹之一。2006年，伊伏瓦庆祝了由萨伏伊伯爵Amedee V the Great建造的防御工事700周年。

Saint-Veran / Hautes-Alpes

圣维兰位于海拔2042米的“杜格拉地区自然公园”中心，是欧洲海拔最高的有人居住的村庄。在村子里，用石板铺就的木头和石头小屋、喷泉、面包炉和日晷都是典型的“日常”当地遗产，而许多小教堂和传教十字架见证了居民的信仰。

Hunawihr / Haut-Rhin

位于葡萄酒路线，中间的葡萄园，阿尔萨斯的flower-decked村掩盖大量的珍宝和不同寻常的景象：第16 cent.房屋，其强化教堂和墓地，使Hunawihr为数不多的防守宗教建筑的例子，和浪漫联系，其蝴蝶花园。

Mittelbergheim / Bas-Rhin

脚下山圣至理名言，被葡萄园包围，这个村子是Zotzenberg grand cru的起源和熊一个明确的邮票的winegrowing文化：从房屋的架构开放到大型庭院两侧建筑酿酒的“Weinschlag”,一个珍贵的纲要，其中包含大量的葡萄园和葡萄酒的信息可以看到自1510年以来，在迷人的文艺复兴时期的市政厅。

Saint-Quirin /摩泽尔河

圣奎林坐落在孚日山脉的一片绿色山丘上，从高卢罗马时代就在这里了，La Croix Guillaume的考古遗址就表明了这一点。在不久的过去，修道院和它的双塔教堂，每座教堂都有三个洋葱形状的穹顶，证明了这个村庄在13分的宗教召唤。传统的玻璃制作和奇迹喷泉的传说也是这个令人愉快的地方的特色。

‘肆’ 梵高最着名的15幅画

1、星月夜，凡高荷兰1889年73x92cm 布油彩 纽约现代美术博物馆。这幅画是凡高第二次精神崩溃、住进圣雷米疗养院时的作品。在这幅以蓝色和黄色为主色调的画中，凡高用饱蘸激情的条状笔触，搅动起旋转的漩涡。这些天空中星星与月亮的舒卷涌动，也许暗示使徒和耶稣的关系。

也有人把这幅画看成是太阳系的“最后的审判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。参天的柏树摇曳着扭曲的、火焰状的身躯，呼应着天空的韵律。被压缩了的村庄在哥特式尖顶教堂的庇护下安然栖息，事实上，圣雷米附近并没有这样的教堂，那是凡高的幻象，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。

2、加歇医生，凡高荷兰1890年6月布面油画 68x57cm 巴黎奥赛博物馆藏 。这幅画凡高于1890年6月，也就是在自杀前一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。凡高说:“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。

我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。

3、花瓶中15朵向日葵，凡高荷兰布面油画1888年 95x73cm 荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆 。这幅《向日葵》是凡高1888年8月在法国南方小镇阿尔画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受。

《向日葵》便是这时的代表作。画家以短粗的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。

4、鸢尾花，凡高荷兰 1889年71cm×93cm 布面油画 美国加州保罗盖兹美术馆 这幅画是凡高在去世的前一年1889年5月，他进入位于法国一间精神病院后所画的。同向日葵一样，凡高似乎也很喜欢画这类植物。

油画中的鸢（yuan）尾花在人们看来，远远美过真实的。也许就是那种淡淡的美丽与可爱，才会如此深深地吸引着观赏者。画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。

5、罗纳河上的星空，凡高荷兰1888年布面油画 72.5x92cm 巴黎奥赛博物馆藏。这幅1888年作品《罗纳河上的星空Starry Night Over the Rhone》，是凡高最有影响力的作品之一，是在法国南部城市阿尔的罗纳河创作的。

冷色迷人的深蓝短线铺满整个夜空，强而有力的笔触表达出夜的深沉神秘与无法预测，而点缀其上的微明星子，与倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映，表达出画家澎湃的内心。

‘伍’ 马蒂斯简介

法国画家，野兽派的代表人物，青年时代曾在巴黎装饰美术学校学习，1895年进巴黎美术学院，从象征派画家莫罗学习，后受后期印象派的影响，并吸取东方艺术及非洲艺术的表现方法，形式“综合的单纯化”画风，提出“纯粹绘画”的主张，1906年后的作品，造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感，是马蒂斯艺术的本质。
他也是一位出色的雕塑家，他是现代派雕塑的先驱者之一，其雕塑作品追求简洁、结实的风格。

‘陆’ 作为艺术爱好者，你认为梵高的画到底好在哪里

梵高做梦也想不到，自己死后100多年里，会成为艺术圈的顶流网红。

《保罗三世》提香·韦切利奥

从“印象派”开始，绘画强调艺术家的主观观察，以自我描绘客观的自然，不再一味追求逼真，不再纠结像不像。（这个年代欧洲已出现照相机技术）

学画的人都知道，不同光影对物体固有色的起伏变化，不同亮度对色彩的冷暖影响。后印象派画家透过光观察万物，阳光，星光，灯光，烛光，各种光，可以说印象派是光的艺术，大家比较熟悉的莫奈《日出印象》，这幅日出是莫奈眼中晨雾里的朦胧世界，可以说，印象派很浪漫。

《日出印象》莫奈 1872年

说回梵高，热情澎湃心思细腻的梵高，能看见别人看不见的光的能量，并把这种能量流动实现在画布上，在梵高的眼里，光不是静止的，是具象变幻的。

1889年，梵高画下《星月夜》，黑夜在幻觉中旋转。梵高赋予了星辰生命力，光在卷云的漩涡里奔涌，“一切沉浸无言，而又万千奔流” 。这个麦田怪人在长期的孤独压抑焦虑中，住进了精神病院，讽刺的是，这幅艺术史上最辉煌的作品，竟然是在精神病院完成的，没有人理解梵高。

我们小时候，一定天真的问过父母这样的问题“为什么天上的星星会动？” 长大才知道，宇宙万物本就在高速运转。斗转星移，微光氤氲，梵高把所有的狂热倾注在画里，有人说这幅画是在梵高精神病发作的时候完成的，星夜与梵高一起发了疯。我认为不是，一个精神病人拿起笔都有困难，又怎么画出这样精准的笔触？每一笔都有方向。梵高也许根本没有得精神病，只是孤独太久，长期的压抑让他彻底崩溃了。

终其一生，梵高都未得到主流艺术界的认可，卖出的画寥寥无几，活在拖累弟弟的愧疚中，活在世人的误解里，最终，梵高用一把枪结束了自己的生命。

《神秘博士》其中一集，博士冒着修改历史的风险，带着梵高穿越到2010年的巴黎奥赛美术馆，在一百年后，在自己的作品面前，梵高终于获得了肯定......

他对色彩的掌控无与伦比，他把生活中遭遇的痛苦转化成画布上热情洋溢的美，痛苦很容易表现，但如何融合热情与痛苦，来表现人世间的激情、喜悦、壮丽，却很难，前无古人，也许也后无来者。他不仅是世界上最伟大的画家，同时作为人类个体，也是同样伟大的”。

编剧借讲解员之口给予梵高最高的评价，为梵高平反，梵高泪流满面.....

梵高自画像

当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。

当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。

当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。

当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。

如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我将不再眷恋人间……

梵高

这滔滔短暂的一生，让无数艺术爱好者触动，感慨......

至于梵高的画到底好在哪里，如果你已经看到这里，应该已有答案。

‘柒’ 凡高及作品介绍是哪些

梵高出生于荷兰乡村的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士。他充满幻想、爱走极端，在生活中屡遭挫折和失败，最后他投身于绘画，决心“在绘画中与自己苦斗”。

1888年，高更应邀前往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病(有人记载是“癫痫病”)时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。

凡高作品介绍：

1、星月夜。这幅画是凡高第二次精神崩溃、住进圣雷米疗养院时的作品。在这幅以蓝色和黄色为主色调的画中，凡高用饱蘸激情的条状笔触，搅动起旋转的漩涡。这些天空中星星与月亮的舒卷涌动，也许暗示使徒和耶稣的关系。也有人把这幅画看成是太阳系的“最后的审判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。

参天的柏树摇曳着扭曲的、火焰状的身躯，呼应着天空的韵律。被压缩了的村庄在哥特式尖顶教堂的庇护下安然栖息，事实上，圣雷米附近并没有这样的教堂，那是凡高的幻象，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。