牧神午后是法国哪个作曲家写的

❶ 牧神午后作者是谁

《牧神的午后》的作者是于睫。

作家于睫小说《牧神的午后》。文章始终贯穿着《牧神的午后》这首缥缈柔软的歌曲。以小提琴专业学生于睫，齐歌的爱情为主线，从依赖到痛入骨髓的爱恋，从遗憾到奋身一搏的毁灭，不长的文章却写得动人心魄。犹如《牧神的午后》飘荡的水纹之下暗潮涌动。

(1)牧神午后是法国哪个作曲家写的扩展阅读：

《牧神的午后》——L'Apres-midid'un Faune。我和我那些管弦系的同学一样，深爱这首德彪西（Claude

Debussy）的管弦乐作品。我们喜欢重复法国作曲家拉威尔（Maurice Ravel）那句名言：假如在临死之前有可能再听音乐的话，我要听《牧神的午后》。

和他们不同的是，我的生命已和这部管弦乐序曲紧密结合，乐曲中的每一个音符都牵动着我身体中的每一根神经，控制着我血管中流动的每一滴血。

❷ 牧神午后作者是谁

牧神午后的作者是“克劳德·德彪西作曲”。

克劳德·德彪西，法国人，十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。

牧神午后前奏曲为管弦乐曲，作于1892-1894年，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。该曲为印象主义音乐的经典作品。

(2)牧神午后是法国哪个作曲家写的扩展阅读：

《牧神的午后》——L'Apres-midid'unFaune。我和我那些管弦系的同学一样，深爱这首德彪西（Claude

Debussy）的管弦乐作品。我们喜欢重复法国作曲家拉威尔（MauriceRavel）那句名言：假如在临死之前有可能再听音乐的话，我要听《牧神的午后》。

和他们不同的是，我的生命已和这部管弦乐序曲紧密结合，乐曲中的每一个音符都牵动着我身体中的每一根神经，控制着我血管中流动的每一滴血。

❸ 哪里可以找到德彪西的《牧神午后》

《牧神午后》根据法国印象派诗人马拉美的同名诗创作。作品描述了夏日午后的森林中，牧神的突然出现使刚刚出浴的女神惊惶逃去。牧神捧着女神遗下的纱巾，绮思无限。

❹ 牧神午后前奏曲的介绍

牧神午后前奏曲为管弦乐曲，克劳德·德彪西作曲。作于1892-1894年，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。 该曲为印象主义音乐的经典作品。

❺ 管铉乐《牧神的午后》作者是谁

法国印象派作家德彪西<Claude Debussy>根据象征派诗人马拉美的诗歌写成的管弦乐曲

❻ 前奏曲《牧神午后〉作者是谁

《牧神午后前奏曲》，这首梦幻一般的交响诗《牧神午后前奏曲》是德彪西的第一部具有代表性的印象主义作品，可以认为，德彪西通过这一音诗而开创了一个新的时代，因而此曲被后人誉为"德彪西的第一颗管弦乐定时炸弹"。从这个标题可以知道，他的音乐是受他的朋友斯蒂芬·马拉美的着名诗篇《牧神午后》启发而写的。虽然这首短小的音诗以其异国情调的旋律和难以捉摸的和声使许多听众困惑不解，但是，另人感到惊奇的是，它获得了普遍的赞赏，始终是作者最脍炙人口的管弦乐杰作之一。

德彪西的世界充满了朦胧的月光、水中的倒影、无言的激情、发人深思的象征、含而不露的思想以及欲语还休的言词，他的印象派音乐正如同一时代的印象派绘画那样，用鲜艳的色彩玩着光与影的游戏。

乐曲的开始部分，简单而无伴奏的长笛所吹出的旋律，仿佛是画布上刻画得十分分明的线条它显然是表现了诗人马拉美笔下的牧神所吹奏的洋洋曲调。牧神亲自吹奏的那懒洋洋而变化多端的旋律，很快就融入温暖的天鹅绒般的圆号与木管声中，以及一串淙淙流水般的竖琴声中。乐队的色彩纤丽而细腻，弦乐分声部奏出轻轻颤动的震音。整个音乐使人感到波光粼粼，阳光明媚，暖气袭人，微风吹拂，牧神昏昏欲睡，梦境消逝在稀薄的空气之中。

❼ 牧神的午后的介绍

1912年5月29日与巴黎首演的独幕舞剧《牧神的午后》是尼金斯基编导的处女作，标志了尼金斯基编导生涯的开始。音乐为德彪西作曲的《牧神的午后前奏曲》。

❽ 德彪西的《牧神午后》的背景故事

它是根据法国象征派诗人马拉美(Smallarme，1842一1898)的同名诗篇而作。该诗描绘牧神在亚平宁山和煦的太阳下打吨，后被一群奔跑的仙女所惊醒，发生了一幕心醉神迷的故事，以至牧神自身都不能确信她们是虚是实，是真是幻的朦胧、飘忽、神秘的事件和意境。

❾ 《牧神午后》这曲子表现的是哪个故事

<<牧神午后>>是法国浪漫主义印象派作曲家---德彪西的代表作,是一首交响诗,作于1894年,根据法国诗人马拉美(1842--1898)一首诗的原意,描绘牧神(罗马神话中一种半人半山羊的神祗,以山野草原为其领地)在亚平宁山和煦的太阳光下打盹,后来被一群奔跑的仙女所惊醒的情形.
作者原本拟写一组作品,以本曲为序曲,但是没有完成.
这是一部有代表性的印象主义作品.

❿ 牧神午后前奏曲的作曲家简介

克洛德·德彪西Claude Debussy，1862年8月22日出生在圣日尔曼昂莱。他的父亲是个小商人，曾参加过巴黎公社武装起义。德彪西从小随父母学习音乐，十一岁入巴黎音乐学院学习钢琴和作曲，毕业后，任俄国富孀梅克夫人的家庭音乐教员，并随她出访过许多国家。1884年，德彪西因创作大合唱《浪子》成功而获得罗马奖金，被送往罗马深造。
德彪西早期作品继承浪漫主义传统创作的手法。自从他接触俄罗斯“旨力停车”作品，并在“万国博览会”上听到东方音乐之后，深受启发。后来，他对印象主义绘画及诗歌发生兴趣，决心在音乐上创造新的表现手法。这种手法和印象派绘画手法相似，即是用淡淡的色彩，描绘出一种气氛或反映人对某一自吹自擂接触时头脑里产生的印象。他把和声作为丰富色彩的一种手段，经常省略三和弦，多用九和弦、全音音阶、七和弦的平行进行和四度、五度的空泛音。他还有意识地冲破常规节拍，用比较自由的节奏、宽广的音域。在德彪西的创作中，注重色彩性，布局十分细腻，从而扩大了音乐的表现手段。在德彪西的影响下，很多作曲家接受了他的观点，象拉威尔、杜卡都是印象乐派的代表人物。
德彪西的作品主要是钢琴曲，管弦乐不多，他的代表作有管弦乐：《牧神午后前奏曲》、《意象》、《夜曲》、《大海》，《前奏曲集》等。此外，他还作有论文集《克罗士先生》等。
1918年3月15日，德彪西在巴黎死于癌症，享年五十五岁。
在三十余年的创作生涯里，他形成了一种被称为“印象主义”的音乐风格,对欧美各国的音乐产生了很深远的影响。