17世纪法国女性如何穿衣

⑹ 法式穿衣的风格是怎样的

1、别穿得太过于刻意
其实法式穿搭是有精髓的，最主要的就是通过不经意间去表现出一种时尚感，所以大多数的单品都是比较简洁的，会通过颜色和单品之间的搭配来打造出属于女性的风情。所以想要穿出法式风情的精髓就是不要太过于刻意，慵懒随性但又精致，才是真正的王者。

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法式风格的连衣裙精髓就在于对身材有一定的包裹性，但是却一点也不刻意，吊带裙是很有代表性的，尤其是绸缎面料的，有一定的收腰设计，又有适当的露肤，搭配上西装之后有性感的气息和浪漫进行叠加。

波点元素则是法式风格当中较为简约，除了经典的黑白色之外，流行颜色也是可以尝试的，比如淡淡的黄色。

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2、利用碎花单品的搭配
有一种单品非常能够代表法式穿搭，也就是碎花裙，不同样子的碎花裙总是能够展现出属于法国女人的浪漫气息和时尚感。属于夏天的绿色小碎花裙，搭配宫廷泡泡袖和裙子，下摆部分的褶皱，完美地诠释了法式风格的精髓，简约而不简单。

除了碎花裙之外，裙子上布满其他颜色的则是利用了简约的线条来打造时尚感，搭配方格的复古鞋，更有法式复古风情的味道。

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在夏天的时候，如果觉得穿长裤或者是短裤，单纯的没有特色，则搭配尝试一下带有印花元素的衬衫。袖子部分的长短刚好能够遮盖住手臂的粗壮问题，又有泡泡袖和v领的设计，带有一种艺术气息，同时又非常的时尚。

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红色的碎花裙，v领的设计又带有褶皱和宫廷泡泡袖，站在那里就感受到了法国女性的气息。选择这种长裙的时候需要注意尽量要露出脚踝的部分，搭配白色的高跟鞋，让红色看上去更加的时髦，又有了色彩的融合。

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3、衬衫单品的巧妙运用
在法式风格之中非常流行一些简单，柔软，高贵的面料，比如绸缎面料，可以应用在衬衫或者是裙装之中，穿在身上既舒适又显高贵，展现了这种风格之中的一种女人味。

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在夏天的时候，如果不喜欢穿普通的t恤，一定要尝试一下法式风格的小衬衫，与正常的衬衫相比自带一种随性感。颜色会更加的简洁，比如加入了灰色调的衬衫。

搭配黑色的直筒裤，随意地将上衣扎进裤子之中，塑造了一种法式的浪漫风格。也可以选择绿色的衬衫，搭配短款的半身裙，很性感也很浪漫。

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⑺ 法国是时尚的代名词，简约大气的法式穿搭应该怎么做

蓝色的衬衫并不是男人的专利，女生也同样能穿梅根，挽起袖口，衬衫的领口少系两个纽扣，脖子里佩戴一条精致项链，看起来十分随意自由，下身配一条小白裤，七分款式秀出白皙脚踝，裤腿还是微喇的设计，一身蓝白配知性优雅。把上衣塞进裤子里提升腰线显高挑，这样的打扮十分适合职业白领，一身简简单单的特显气质，这种穿搭小细节只要掌握好，多么普通的衣服也能穿出时髦气质。

次之，是针对单品颜色的选择，在挑选全过程中可以依据自己的皮肤颜色来开展选择。合适自身皮肤颜色为前提条件，再去选择合适自身的穿衣风格。换句话说，针对皮肤偏黄姊妹而言，提议是尽可能选择浅卡其色、浅黄色、鸽深灰色等这种浅色调，假如想穿得有气质，就选浅驼色，假如喜爱温雅轻熟风，就选雾霾蓝色、浅绿色等清爽的颜色。大家还可以选择颜色比较复杂的单品，例如花纹上衣外套、带LOGO服装印花的上衣外套、格子呢外衣等。能丰富多彩总体穿衣搭配的颜色，提升时尚感，是大伙儿不能擦肩而过的选择之一。

⑻ 西方古代妇女以及少女的穿着打扮是怎样的懂西方文化的朋友还请解答一下，复制的都可以，解决疑惑就可以

在宗教文化的背景下，西方古代的服饰有着超越肉体需要的神学指向。

1370年前后，西方流行一种袖口上装饰有各种皮革的女装，因为它的袖窿开得很宽大，露出了过多的肌肤，因而被指责为是“地狱之门”。4而14～15世纪流行的安尼帽和两个角的高帽子，则被教会称作是“魔鬼的创造物”。尽管这种帽子模仿的是哥特式教堂建筑，但由于它们的造型与生殖器颇为相似，因而必须加以唾弃。5这个漫长而黑暗的时代里，一方面，禁欲主义思想让男人和女人都穿上能够严密遮盖身体的宽大保守的服装。一般基督徒们穿着色彩单调呆板的土布麻衣；女人们则一度戴上了长可及肩的面罩或者从头上垂下遮掩全身的面纱。另一方面，在“荣耀主”的旗号下，又出现了各种夸张华丽的奇装异服。

拜占庭贵族们穿着锦缎制成的叫做“达尔马提亚”（dalmatica）的宽松连衣裙式的服装，上面饰有华丽繁复的刺绣，还缀着五光十色的珠宝或贵金属。而在哥特式时期（公元12——15世纪）的西欧，贵族男子们则穿着绣有自己族徽或爵徽的“柯达弟亚”（cotardir）。这是一种色彩鲜艳的分色服，衣身、垂袖和裤袜的颜色往往左右不对称，如有时左边裤腿为红色，右边裤腿则为绿色，这种服装“不禁使人想到教堂里那些色彩对比强烈、风格华丽的彩色玻璃窗”。

基督教的禁欲主义理念对西方服饰的影响。还表现在对服饰形制的直接规定上。首先，是《圣经》中对服饰直接做出的规定。如《新约•哥林多前书》中说，女人在做礼拜时，必须要蒙着头巾。“凡男人祷告或是讲道，若蒙着头，就羞辱自己的头”，“男人本不该蒙着头，因为他是神的形像和荣耀”，“凡女人祷告或是讲道，若不蒙着头，就羞辱自己的头”，因为“女人乃是为男人造成的。因此，女人为天使的缘故，应当在头上有服权柄的记号。”3其次，是基督教教义对服饰样式的影响。上文提到的古希腊的“基同”，在古罗马时期，演变成一种叫做“丘尼卡”（tunica）的连袖筒形衣；到了古罗马帝国末期，“丘尼卡”进一步发展，不再将一块宽大的布料制成筒形再套到身上，而是将一块布料裁成十字状，在十字中间开孔，作为领口，在袖下和体侧分别缝合，然后从肩膀到下摆装饰着两条紫红色的条饰。

这种十字形套头衫深受基督教徒的喜爱，其原因除了在于它的简单实用外，还在于十字形正是基督教信仰的符号。这种形制的衣服，也就是被称作主教法衣的“达尔马提亚袍”（dalmatic），后来成为基督教专门的祭服。又如，中世纪流行的一种叫做“苏尔考特”（Surcot）的女式罩袍，是将多余的长裙在腹前掖入腰带，“前面的堆褶使腹部凸起好像孕妇，据说这是因对圣母玛利亚的崇拜而造成的流行样式。因玛利亚在未婚嫁时就从圣灵受孕而怀孕基督，所以她有孕时的形象也被看作是圣洁美好的。” 1此外，基督教对各种颜色寓意的规定，对服饰也产生了影响。
此外，宗教理念对西方古代服饰所产生的影响，往往还是通过宗教建筑的影响而间接实现的。

例如，古希腊时代的“基同”也像神庙的柱子一样分成“多利克式”和“爱奥尼式”。前者有纵向的凹槽，后者有肥大的褶绉。前者与多力克式的柱身相类似，后者与爱奥尼式的柱头相仿佛。哥特式时期的服装，喜欢将人体的外形有意拉长，以追求一种苗条纤细、挺拔向上的视觉效果。尖尖的皮鞋和高高的帽子极尽夸张之能事，与直刺苍穹的教堂和钟楼相映成趣。进入文艺复兴时期以后，“过去那种又长又尖的鞋不复存在，鞋的造型有了根本改变，鞋头变成宽肥的方形比后跟还要宽大，尤其在西班牙最盛行方头鞋。也有按脚形做得比较瘦窄的鞋，但鞋头是圆尖形的或小方形的”。2这又与文艺复兴时期的圆顶教堂的流行有关。到了巴洛克建筑盛行的时代，服饰也变得华丽而雕琢，其曲折多变的线条颇似教堂上漩涡形的装饰品。

作为巴洛克艺术的极端性发展，罗可可式的服装更为繁琐，女装从胸衣到裙摆都装饰着层层的花边、缎带及蝴蝶结，裙子上更是饰满了缎带和鲜花，和教堂上的饰物一样不厌其烦……。
从古希腊身体作为服饰的主人，到中世纪之后服饰把人体塑造成统一样式的造型；从古希腊时期建筑对人体比例的推崇（如根据人体的比例来设定柱子的粗细）及服饰对人体自然美的烘托；到中世纪之后服装忽视人体的自然美，反倒以建筑为模型硬要对自然体型进行改造……。这其中服饰与肉体的关系，经历了一个从肯定到否定的过程。而这一过程的要义，就是在服饰自身的使用功能之外去追求一种形而上的宗教理念。

公元14世纪至17世纪初叶，欧洲大地上掀起了波澜壮阔的文艺复兴运动，意大利是欧洲文艺复兴的策源地与中心，其国家的手工业尤其是毛纺织生产十分兴旺。新生产力和新兴资本主义生产关系的产生发展，促进了社会经济的繁荣和都市生活的富庶。在此经济基础上，文艺复兴新思潮活跃在社会各领域，宣扬人生价值和人性自由解放，大肆鼓吹现世的享乐和现实的幸福，追求美饰美物、追求奢华富有的风气日益昌炽。应运而生的意大利花样丝绒，以其高雅的质感和高昂的价格被视作富贵和奢侈的象征，而受到社会特别是贵族和富有者的狂热青睐，成为许多重要人物的服饰穿戴。竟然还有许多着名画家参与了丝绒服饰的设计与普及，他们的作品在许多重要人物穿戴的丝绒服装上得到印证。
服装的象征价值在文艺复兴时期达到了巅峰。一个人的服装可以标明其特殊的社会阶层，并决定其在那一阶层中的地位、作用及权利。例如，人们可以轻松地从着装上辨认出皇室家族成员。妇女的曳地长裙通过其颜色及使用的材料表明其特殊意义。服装同时可以在进入宫殿走廊时给观众留下深刻的印象。这一时期的正式宫廷服装当然就是西方文化史中最奢华的部分。
服装是一种衣着方式，它不仅代表着一个民族、一个时代以及当时社会风尚的不同特征，而且能够折射出人类文明的发展变化。从强调自然之美的古典样式到纷繁多变的现代主义服装，每一种风格的服装总能带给后人更多的启发，在西方服装的发展过程中，有一种模式的服装一直影响着现代服装的设计，即功能主义服装。
谈起功能主义，就不得不提到现代设计的母校——包豪斯(Das Staatliches Bauhaus，1919－1933)，它是由建筑师格罗佩斯(Walter Gropius，1883—1969)于1919年4月1日在德国魏玛创立的。包豪斯的理论原则是，废弃历史的传统形式和产品的附加装饰，主张形式依随功能，尊重结构的自身逻辑，强调几何造型的单纯明快之感，使产品具有简单的轮廓、简洁的外表，重视机械技术，促进标准化并考虑商业因素。这些原则被称为功能主义设计理论，即要求最大程度地达到产品的使用目的．主张使产品的审美特征寓于技术的形式中，做到实用、经济、美观。功能主义设计理论的实践在现代设计的理论建设中具有重要地位。
虽然功能主义成为理论最初表现在建筑设计上，但在西方服装发展史上早就有功能主义的影子，当时的功能性服装，虽然没有明确的理论指导，但有一点与现代设计中的功能主义不谋而合，就是对穿着者舒适性、便利性的充分重视。之后，功能主义便一直贯穿在西方服装发展的整个过程中。
17世纪骑士装

西方服饰

17世纪的欧洲战争频繁，历时半个世纪的荷兰民族独立战争和欧洲各国新旧教派之争，使得大部分男子走上战场，因此骑士的服装普遍流行，并成为这个时代男子的日常服。这种名为justaucorpo的骑士装是一种带软折襞的服装，采用天鹅绒和缎料，带有精美的花边领与袖口，配以大而卷褶并插有鸵鸟毛的帽子。骑士的服装因为能够很好地满足人大范围活动而方便实用，男装较女装更趋向时代化发展。
19世纪功能性女装的出现

19世纪的服装业有两个值得关注的变化：工业的进步和裁剪技术的发展，使服装的面料和款式更为多样化，18世纪末以来开始使用特殊面料，设计也比较简洁、新潮、大胆，从中可以窥见现代服饰的影子。技术的进步为功能性服装的发展提供了物质支持，生活方式的改变，则是功能性服装发展的原动力。在上流社会，年轻女子参加体育活动成为时髦。虽然当时的妇女为了强调所谓的教养，总是随身带着药丸，用手帕掩面，作娇羞状，但她们也热衷运动，早上骑马，下午打网球或高尔夫球。随之而来的就是适应各种体育活动轻便而实用的服装款式的出现，如旅行外套、乘车服、打猎服、游艇服
西方服饰
等。19世纪30年代，女士风行像男士那样骑马兜风，骑马服饰开始出现。女士在宽敞的长裙里穿用细棉布做的紧身马裤和长统靴，戴高统礼帽和鹿皮手套。社会风气的改变，使得女子的地位得到提高，女权主义者也开始活动，他们倡导女子也应和男子一样穿长裤，美国的女权运动先驱Amelia Jenks Bloomer夫人首先把东方风格的阿拉伯式宽松灯笼裤引入女装，进行大胆尝试，虽然在美国遭到非难，但是却在英国得到赞同， 1887年英国的史密斯子爵夫人就穿上灯笼裤，伦敦一家啤酒馆还把这种裤装用于女服务员的制服，强调自由舒适。女式裤装、短上衣和短套装的出现，成为当时的大胆革新，是女装摆脱束缚，追求功能的进一步体现。

20世纪功能性服装的发展

进入20世纪，经济的发展和科技的进步，使得人们的生活方式发生了巨大的变化，随着生活方式的改变，功能性服装得到了进一步的发展。

20世纪20年代的女装：女装功能化、男性化
第一次世界大战的爆发，使得人们的生活方式、生活态度发生了新的改变。妇女直接参加生产和战争，获得了经济上的自由和民主权利，在社会生活中扮演着重要的角色。20年代的服装适应着新生活的方方面面。妇女们有了更自由的生活，除了工作外，她们还热衷运动和跳舞，因此服装的功能化上升为设计的首要因素。摒弃传统的紧身胸衣，上衣变短，腰带也开始使用，女性在生活中更加舒适和随意。这对于传统的服装是一个直接的冲击，服装的观念、形式、剪裁、生产、面料都与前10年大相径庭。
西方服饰

与此同时，由于妇女们不断提高的社会地位，年轻女性积极地主张性别平等，为反抗男权社会，女性们一整天都穿上长裤，裤装的舒适方便使裤装一直流行，女性的裤子第一次成为正式服装部分。保罗•波列特（Paul Poiret1879-1944）设计的正式场合的女长裤，在服装设计上的影响就更加长久。法国女设计师可可•夏奈尔（Coco Chanel1883-1971）提出，男性对于女性的性的欣赏立场不应该作为女性服装设计的考虑中心。她把男服的服装材料直接使用到女装上， 为女装的功能化、男性化做出了有益的探索。并设计生产了自己的运动装，这种服装以宽松内衣的基本结构为根据演化而成，宽松、简单，并且采用松软的棉质面料，这种宽松服装的设计方式，其实原来是用做女性内衣的，而夏奈尔把它变成外衣，是一个重大突破。
这个时期在时装史上被古怪地称为“女男孩”时期，裙子从脚踝升到膝盖以上，成为名副其实的短裙。1922年小说《女小子》里描述了当时的女孩形象———剪短头发，穿男性服装，节食消瘦，便是这一时期的写照。

20世纪40年代的军服和牛仔潮流
第二次世界大战使人们在一段时间内无暇顾及穿衣打扮，却促进了对实用性的考虑，许多妇女穿上了军服，让女装更加功能化。两个曾在巴黎获得成功的英国设计师在战争期间回到英国，为英国军队中的女性官兵设计制服。在战争背景下，军队制服也成为时尚，裙子短而紧身，这些紧身、合体、颇具战时严肃感和纪律感的制服既被权
西方服饰
贵穿用，百姓们也趋之若鹜。牛仔裤因为耐穿耐磨，也在这个时期开始流行，开始还仅是一种工作服，后来则发展成经久不衰的日常服装。军服和牛仔成为功能主义服装的代表。

20世纪50年代以后的功能主义、实用主义、极简主义
二战后，随着全球化的进程和人们生活方式的改变，功能主义服装得到了前所未有的发展。当时人们极重视产品的机能，所以有句口号是“唯有机能的是美的”，虽然听上去有些偏颇，但说明人们已把功能性明确地注入自己的审美观念中。这一时期，时装设计大师伊夫•圣•洛朗从各个方面探索女性服装新的可能性，并且认为新的服装必须是舒适的、功能性好的。六十年代，他设计了一系列功能主义服装，包括长裤装、具有非洲探险时期英国风格的上衣、女性裤装礼服，其中最具革命精神的是由男性晚礼服套装（Tuxedo Suit）为灵感来源设计的女性裤装礼服，都体现了这一时代他对新服装的功能性、舒适性的探索。九十年代之后，人们的视角从关注物质转移到关注自我，讲究服装实用、舒适成为新的风气。颜色鲜艳的夹克装、连裤装、套头装等成为流行和普及的服装。
数字化时代的来临，生活节奏的加快，讲究舒适和功能成为服装设计的首要因素。“功能随形”的时代成为过去式。如今，在“以人为本”的设计理念中，功能性服装一直追随多元化的社会生活，服装也根据其功能的不同而日益细化。近年来，功能主义服装的代表——工装、军装一直是流行的热点。不难看出，人们对自由的渴望、对自我的肯定、对自我的认识进一步促成了功能主义服装的流行。

⑼ 法国女人都在用的搭配指南，时尚又浪漫！原来只需要掌握这几点，你怎么看

在绝大多数人眼里，法式风格女性的穿衣搭配始终是最神秘的，既可以浪漫到令人痴迷，又可以时尚到令人眼前一亮，由于她们所配搭的单款绝大部分也是基本款，因而在时尚圈中也一直是女士们的穿衣搭配模版。这一期的主要内容就和大家聊一聊法式风格女性深藏的穿搭指南，学起来你也可以散发令人陶醉的独特气质。

经典牛仔要素准没错

牛仔裤子在许多法式风格女性的衣柜里，是不可缺少的单款。无论是在哪个时节，全是他们出门神器。由于牛仔裤要素自身就很结实，在给人一种时尚潮流风韵的并且也隐藏几丝酷帅风采，这类特点让牛仔裤单款如何配搭都不容易出差错。

3、从色调上选择牛仔裤

假如你觉得牛仔裤要素仅有深蓝色调，那么你可就错大了。所说牛仔裤，仅仅布料上的统一，但不限于色调和设计等，深蓝色调的牛仔裤是经典色调，而别的色彩的牛仔裤便是对时尚潮流的提升。例如白色、灰黑色、卡其色这些，阐释出来的风格迥异。

⑽ 法国和欧洲女人打扮装扮的特点是什么

这么多年来，法国的时髦优雅始终被众女性所追捧，法国人随意不做作的魅力就好像与生俱来一样，在穿搭上也展现出由内而外最迷人的姿态。
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法国女人擅长把自己与衣服的特点相融合，看上去漫不经心的搭配，其实都暗藏玄机!说起法式穿搭里的关键词，那一定是波点、印花、V领、方领、木耳边、小飞袖、茶歇裙、吊带裙、金色配珍珠饰品、墨镜.....这些元素基本不会少。
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想要快速get到法式穿搭的方法，其实只需要掌握法式穿搭的一些特点和关键元素即可。我们就从最基本的元素开始讲解吧~

碎花
法式常见的就是碎花，如果你有关注法国的博主你就会发现法国女人一年四季都离不开碎花。说起碎花裙和印花裙绝对是法界大佬，它本身自带的小清新和文艺范儿，能很好地平衡法国女人喜欢的抹胸、深V设计，整体风格性感又高级。
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尽管这两年oversized风非常流行，但法式穿搭从不盲目追求潮流，而更钟情于轻柔又能展露身形线条的裹身裙。
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但是也不是什么碎花都适合所有人，大家要根据自己的情况去选择适合的~下面几个Tips大家要牢牢记住~
颜色选择
如果不想穿上碎花瞬间老十几岁，就避开黑色、大红大绿这类的底色搭配碎花图案，不但老气，还沉闷。
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我们应该选择一些比较夏天的色彩，比如像莫兰迪色系、冰淇淋色一看就很夏天，色彩就很清爽，所以，浅色才是王道。
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印花选择
不得不说，下面这条裙子全靠娜扎的颜值和身材在si撑，这么跳跃的撞色蕾丝碎花，一般人穿上真的会显得又土又胖。
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单色的小碎花比起撞色搭配来说，更高级好看也更好驾驭。
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波点
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波点元素自带浪漫与优雅，还有空间的艺术感，所以能够带来超强的视觉观感。可恬静典雅，也可以复古俏皮，瞬间拯救穿衣难题。

领口
法式穿搭的单品款式看似简单基础，但领口却总是别出心裁。最常见的有三种领口有：V领、方领、一字领。

V领
V领除了显得性感外，能帮助延伸颈部线条，在视觉上显瘦，而且这种领型对肩宽背厚脖子短的身材也非常友好。
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方领
方领真的是所有衣服中最显瘦的了!对修饰脸型有很大帮助。长脸和圆脸都很适合穿方领。微胖的姐妹不要觉得自己胖，就不敢穿。相信我绝对惊艳!
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一字领
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有副乳困扰姐妹也可以尝试一下一字领连衣裙，秀出锁骨超性感。

衬衫
研究了这么多法国博主的穿搭，发现衬衫绝对是出镜率最多的单品，衬衫也是法式穿搭不可缺少的单品。
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穿法也有讲究，要穿出那种三分散漫，四分精致的感觉

茶歇裙
茶歇裙的最大优势就是可以凸显女性身材，而且它更加适合任何身材的女生，腰间的带子一系，身材比例立马变得超优越。

针织
温柔优雅的针织单品，当然也是法国女人不会放过的类型。无论是什么季节都会有各种针织单品。


Crop top
法式穿搭中常见的还有Crop top(露脐装)的内搭，当然，它不像BM那样，对身材要求那么变态。
吊带裙
她们也经常利用吊带裙作为内搭裙来穿，这种穿搭就是各种身形女孩子的福音惹~完全不挑身材，而且各种场合都适合。
阔腿裤
对于在亚洲女性中占大多数梨形身材的人来说，想要演绎法式风格，最最离不开的一定是阔腿裤。
法式阔腿裤最好选用布料硬挺且不贴腿的，上半身用柔软来平衡下半身的硬朗，整体风格也不会太过“硬”。

腋下包
今年腋下包的风又开始刮起来了，这种包也是法式穿搭中的经典。所以说掌握好法式穿搭，相当于你掌握了未来几年的流行元素。
饰品
除了衣服的搭配外，法式搭配还有一大精髓就是饰品的搭配!适合法式穿搭的配饰主要以下三大元素为主：珍珠元素、字母元素、丝带。


搭配推荐
衬衫+牛仔裤
衬衫+牛仔裤也是最经典的法式穿搭之一。也是我们大家都最好驾驭的法式入门穿搭。
吊带裙+西装
如果你对自己的身材不是很满意，那么就可以在吊带裙外面加一件西装，这样就可以遮住不完美的地方，还能让吊带裙的穿搭变得更加日常。
背心+半身裙
很多法国女生会搭配背心，更有女人味。不过这个搭配会有点挑人，手臂上肉肉多的话穿起来没那么好看。
建议选这种粗吊带的，这样搭配就不会给人很欲的感觉，而是优雅的氛围~