⑴ 法国着名艺术家及作品
1、欧仁·德拉克罗瓦
斐迪南-维克多-欧根.德拉克洛瓦(Eugène Delacroix,1798—1863),法国着名画家,浪漫主义画派的典型代表。
他继承和发展了文艺复兴以来欧洲各艺术流派,包括威尼斯画派、荷兰画派、P.P.鲁本斯和J.康斯特布尔等艺术家的成就和传统,并影响了以后的艺术家,特别是印象主义画家。
代表作品有《自由引导人民》、《希奥岛的屠杀》等。
2、克劳德·莫奈
克劳德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日),法国画家,被誉为“印象派领导者”,是印象派代表人物和创始人之一。
莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。
他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
2019年5月14日,法国印象派画家克劳德·莫奈的作品《干草堆》在纽约苏富比拍卖行以破纪录的1.107亿美元(1美元约合人民币6.87元)高价拍出。这是莫奈作品拍卖价格的最高纪录,也是印象派画作拍卖最高纪录。
代表作品有《日出·印象》、《卢昂大教堂》、《维特尼附近的罂粟花田》、《睡莲》、《干草堆》等。
3、爱德华·马奈
爱德华·马奈(Édouard Manet,1832.01.23 - 1883.04.30)是19世纪印象主义的奠基人之一,1832年出生于法国巴黎。
他从未参加过印象派的展览,但他深具革新精神的艺术创作态度,却深深影响了莫奈、塞尚、梵高等新兴画家,进而将绘画带入现代主义的道路上。
受到日本浮世绘及西班牙画风的影响,马奈大胆采用鲜明色彩,舍弃传统绘画的中间色调,将绘画从追求立体空间的传统束缚中解放出来,朝二维的平面创作迈出革命性的一大步。
代表作品有《吹短笛的男孩》、《草地上的午餐》、《福利·贝热尔的吧台》、《奥林匹亚》等。
4、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir,1841—1919)印象派重要画家。1841年生于法国Haute-Vienne的小镇里蒙(Limoges),后来随家搬迁到巴黎。印象画派成员之一。以油画着称,亦作雕塑和版画。
早年当过徒工,画过陶瓷、扇子、窗帘等。曾从学院派画家格莱尔(Charles Gabriel Gleyre, 1806—1874)学画,后受德拉克洛瓦和库尔贝的影响,对鲁本斯及法国18世纪绘画有较深的研究。
在创作上能把传统画法与印象主义方法相结合,以鲜丽透明的色彩表现阳光与空气的颤动和明朗的气氛,独具风格。
代表作品有《包厢》、《游船上的午餐》、《小玛高脱像》、《煎饼磨房的舞会》等。
5、埃德加·德加
埃德加·德加(Edgar Degas,1834—1917),法国印象派重要画家。他出身于金融资本家的家庭,他的祖父是个画家,因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。
中学毕业后,德加报考了美术学校,他在意大利学习意大利的艺术,特别是文艺复兴时期的艺术。
与此同时,他又在让-奥古斯特·多米尼加国·安格尔(Jean-Suguste Dominique Ingres,1780-1867)的一位得意门生路易·拉莫特(Louis Lamott)的画室里学画。
代表作品有《调整舞鞋的舞者》、《舞蹈课》、《盆浴》等。
参考资料来源:网络——埃德加·德加
参考资料来源:网络——皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿
参考资料来源:网络——爱德华·马奈
参考资料来源:网络——克劳德·莫奈
参考资料来源:网络——欧仁·德拉克罗瓦
⑵ 法国着名画家有哪些人
十八、十九世纪的法国美术在世界美术史上影响巨大,当时的法国也是世界艺术中心。形成的主要美术流派有:新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派等。
新古典主义绘画的代表是达维特、安格尔等。
浪漫主义画家代表是籍里柯、德拉克洛瓦等。
现实主义美术代表是米勒、柯洛、卢梭、库尔贝等。
印象画派的代表是梵高、高更、塞尚等。
⑶ 法国名画家代表作
让-克鲁埃 枫丹白露画派 《法兰西斯一世肖像》《尹拉斯谟斯》
让-安东尼-华托 洛可可艺术前期代表人物,印象派先驱 《舟发西苔岛》,《农民的婚礼》
弗郎索瓦-布歇 洛可可画风 《爱之目》《蓬巴杜夫人》《日落》《维纳斯的凯旋》《牧歌》
让-昂诺列-弗拉戈纳尔 《秋千》《门闩》《读书的少女》
雅克-路易-大卫 《马拉之死》《荷加斯兄弟的宣誓》
欧仁-德拉克洛瓦 浪漫主义画派 《自由引导人民》《但丁之舟》
阿道夫-威廉-布格罗 学院派 《森林之神与仙女们》《春》《贝壳》
克劳德-莫奈 印象派之父 《日出-印象》《草地上的午餐》《睡莲》
爱德华-马奈 印象派 《草地上的午餐》(与莫奈的不同) 《奥林匹亚》
《吹笛子的少年》 《福莉-贝热尔的酒吧》
⑷ 比较着名的法国画家!
第一个William-adolpheBouguereau:WilliamBouguereau(30novembre,1825-19aot,1905),néetmortàLaRochelleéémique. Lessourcessursoné:,d'.Ladénominationd'usageWilliamBouguereau,quantàelle,nefaitl'objetd'aucuneincertitude. Elèvedel'AcadémieJulianàParis,sespeinturesdegenres,réalistesousurdesthèmesmythologiquesétaientexposééedesacarrière..Tombédansl'oubli,sansdouteenpartieàcausedesonoppositionàl'Impressionisme,sonoeuvrecommenceàêtreredécouverte. 作品:déguiséenjeunefille, 第二个EugeneGalienLaloue: 1854-1951 éculaplupartdesavieàMontmartre.Ilétaitl’enfantanéd’unefamilledeneufenfants. SonpèreCharlesLaloueétaitdésigneurtravaillantauthétredeParis.EugèneGalien–Laloueestréputéêtrel’undesartistestopmastersdel’impressionnismefranais,représentantdesscènesderues.Audébutde1877EugèneGalien-LalouétaitétudiantdeCharlesLalouequiétaitmembredel’.Galien-àcapturerdesscènesdel’ambianceparisiennesursatoile.LatoiletypiquedeGalien-Lalouereprésentedesscèùdetouristesautourdesmonuments. Sonamourpourl’art,Galien-Laloueareuaucoursdesespremièresannéesenregardantletravaildesonpère.En1870sonpèreestmort.AcetteépoqueGalien-’écolepourcherchertravail.En1874,Galien-LaloueétaitrecrutéparlaSociétéfranaisedescheminsdefer,carlasociétéavaitbesoind’unillustrateuràéseauferroviaire.Cependant,sesmeilleurssujetsétaientlesscènesdelavieurne.Laloueé’ntérêtpublic.C’étaitunartisterecherché,éricainsetAnglais.éticuleuse,nousreflètentcertainsdétailsdesrues,équiexistentencore.EugèneGalien-Laloueatravaillépendantsacarrièresousdifférentspseudonymes,.é:JLievin,EGalianyetLDupuy. 作品:LesQuaisLouvre,LaPalaisTrocadero 累死我了~~ 第三个ClaudeMonet: ClaudeMonets'yfixaenavril1883."Jesuisdansleravissement,..."écrivait-ilunmoisàpeineaprèss'yêtreinstallé.Avantdevisitersamaison,sonjardin,sesétangs,ilfautdoncdé'inspiration. ClaudeMonetvientaumondeàParisen1840..è.IlvaàParisétudieretrencontreRenoir,Sisley,Bazille.IladmireManetettravailleàTrouvilleauxctésdeCourbet.En1871,àLondres,ildécouvreTurner.C'estàcetteépoquequ'ilcommenceà.Ilsefixeààtravaillersurl'eau,dansunebarqueaménagéeenatelier.Iladegravesdifficultésd'argent.IlestmariéavecCamilledontilaunenfant,Jean. Impression,soleillevant MuséeMarmottanMonetIlexposeen1874,1876,1877et1882avecdespeintresquel'onnommera"impressionnistes"enraisond'ée"Impression,soleillevant"etbiend'autres...ErnestHoschedé,ruiné,s'enfuitenBelgiqueen1877.MadameHoschedéetMadameMonetdécidentdepasserl'étéensembleen1878,louantunemaisonàVétheuildontClaudeMonetn'estabsolumentpasenthousiasmé. SafemmeaccoucheàParisd'unsecondfils,Michel,.AliceHoschedédécidealorsd'aiderClaudeetd'é.IlspartentàPoissyqueMonetdétesteet,commelelsetermineenavril1883,.Delaportiè,ildécouvreGivernyoùildéménageencompagnied'AliceHoschedéetdesesenfants. Lapaletteéàquelquespasdesamaison,s'offredésormaisauxregardsdesvisiteurs. Iln'.Ilestbiencertainqu',auxinvitationsdechaquejournée,pourlasatisfactiondesesappétitsdecouleurs. ClaudeMonet parSachaGuitryIlss'installenttoutd'aborddansuneauberge,puislouentàLouis-JosephSingeotunemaison.C'estlàqueClaudeMonetsefixedéfinitivement.Lapropriétécontientplusd'unhectare,elleestsituéeencontrebasauboutvillage,elleestbordéeenbaspar"lecheminRoy"doubléd'unpetitchemindeferdépartementalconisantdeVernonàGasny,enhautpar"laruedel'Amsicourt"àprésentrueClaudeMonet(oùontrouvel'entréedelaFondation,devantleparking).Lamaisonbordelarueetfaitfaceàungrandverger.Unegrangesansétagesetrouveàgauchedelamaisonlorsqu'onlaregardeenvenantjardin.Lepeintreenfaitimméùilaimes'àl'extérieur. Sonjardinestplanté.Chaquejour,inlassablement,,lesarbres,laSeine.Danscebut,ilfaitl'acquisitiond'unlot,"l'leauxOrties",surlaquelleilpossèdeunecabaneetunbateau-atelier. Monetretouchantlapériphéried'untableaudansl'atelierLevéàcinqheureschaquematin,,surlesbordsdel'Epte,lelongdesrangéesdepeupliers,,surlesbordsdelaSeineetc'estàGivernyqu'ildevientleprécurseurdelapeinturemoderne.Insensibleàtouteslestendancesdesontemps,lesnabis,lespointillistes,lesfauves,lescubistes,ilcreuseobstinémentsonsillon. 作品:Nymphéas,MatinéessurlaSeine 我要吐血了。。。
满意请采纳
⑸ 法国现代画家都有谁
·克鲁埃(约1485-1540),法国画家。
弗朗索瓦·克鲁埃(约1516-1572),法国画家,代表作有《出浴贵妇》、《伊丽莎白像》等,他的素描肖像简练、豪放、别具一格。
弗朗索瓦·布尔坡(1545-1581),法国肖像画家。
德科尔(年代不祥),法国画家。
拉图尔(1593-1652),法国画家,代表作有《油灯前的马格达利娜》、《圣母受教》等,作品笔触细腻精确,结构典雅古朴,明暗对比强烈。
普桑(1594-1665),法国画家,作品多为神话、历史题材,代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》、《诗人的灵感》等,他的画风明朗、和谐,人物端庄、典雅,富有雕塑的形体美。
勃雷拜特(约1598-1650),法国画家。
洛兰(1600-1682),法国画家,以风景画,历史画着名,作品有《克利奥佩特拉的出行》、《示巴女王登舟图》、《欧罗巴被劫》、《装载上船》等,画面有透明感,体现光线、大气和深感。
拉尔日列尔(1656-1746),法国画家。
柯依贝(1661-1722),法国画家,作有宗教题材的壁画等。
华托(1684-1721),法国画家,“罗可可”绘画的重要代表人物,画风柔媚纤细、抒情风流,具有现实主义倾向,作品有《任性的女人》、《向爱情岛出发》、《画店》等,素描速写简洁明快、笔法柔和。
夏尔丹(1699-1779),法国杰出的风俗画家、静物画家,他主要描绘下层市民的生活,体现了他的民主思想,作品重视构图和人物精神状态的表现,代表作有《午餐前的祈祷》、《洗衣妇》、《厨娘》、《市场归来》等,色彩丰富柔和,光色协调统一,技法深沉有力,他的素描,形体塑造结实、空间感强、层次丰富。
拉都尔(1704-1788),法国肖像画家,作品注重心理状态、职业特征的刻画、人物性格描写和思想感情的表达。
格瑞兹(1725-1805),法国画家,作品以描写中下层市民生活和妇女、儿童肖像为主。
弗拉贡纳(1732-1806),法国画家。
乌东(1741-1828),法国杰出雕刻家,以擅长肖像雕刻着名于世,他的作品重视眼神的表现,赋予雕像雄浑和威严,《伏尔泰坐像》是最成功的雕像。
大卫(1748-1825),又译作达维特,法国杰出画家,古典主义美术的领导者,作品有《马拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》、《莱卡米尔夫人》等,画风严谨质朴、气势宏伟,他的素描结实有力,大胆豪放,富于激情。
普吕东(1758-1823),法国画家,作品具有古典主义风格和浪漫主义色彩,善于刻画人物感情和追求理想的美,他的素描明暗造型柔和而精巧,风格独特,造诣很深。
安格尔(1780-1867),法国杰出画家,古典主义画派最后的代表人物,代表作有《贝尔担像》、《泉》、《土耳其浴场》等,他造型准确、色彩和谐,肖像画成就尤为突出,他造型准确、色彩和谐,肖像画成就尤为突出,他勤奋不懈、勇于探索,造诣很高,把学院派素描推向顶峰,尤其重视线描的技巧,用轻柔涌动、精细、简练、优美生动的线条,合拢形成整体轮廓,产生音乐般的节奏和韵律感。
热里柯(1791-1824),又译作籍里柯、席里柯,法国杰出画家,浪漫主义艺术的先躯,创作以当时现实为题材,努力探索新的表现方法,代表作有《梅杜萨之筏》、《马上的近卫军》、《赛马》等,他的素描多为创作用的写生习作,充满激昂动荡、热情洋溢,形体塑造结实有力、运动感强。
柯罗(1796-1875),法国杰出画家,以擅长风景画而着称,他的人物肖像画有独特之处,色调柔和,感情丰富,代表作有《蓝衣少妇》、《拿镰刀的农妇》、《拈线的意大利少女》等。风景画洋溢着清新的情调和音乐的气氛,代表作有《摩特枫丹的回忆》、《风中的树》、《诺布尔的道路》等,画面意境清幽、生意盎然,他曾提出“面向自然、对景写生”的口号,把画分成形、色、情、技四大要素。
德拉克罗瓦(1798-1863),法国杰出画家,法国美术史上浪漫主义代表人物,他的代表作有《自由引导着人民》、《但丁的小舟》、《希阿岛的屠杀》等,存世的素描、速写、版画等有9000余幅,以及具有研究价值的《日记》,他的作品情绪激昂、色彩绚丽、笔触豪放,素描作品以跳动的线条和调子的对比表现了人的生命力。
杜米埃(1808-1879),法国杰出的油画家、版画家、漫画家,是一位民主主义革命者。作有许多揭露当时腐败政治的讽刺画,代表作有油画《三等车厢》、讽刺画《七月英雄》、《卡冈都亚》等4000余幅,画风明暗对比强烈、线条遒劲,人物刻画粗犷泼辣,深刻而尖锐,他用流动不动的细线画成的素描别具一格,独步古今。
罗埃(1812-1867),又译作卢梭,法国画家。他主张面向自然,对景写生,是巴比松画派第一人,画风真实动人。
米勒(1814-1875),又译作米莱,法国杰出画家,巴比松画派代表人物,他长期定居在农村,创作了许多他熟悉和热爱的农民勤劳朴实生活的作品,如油画《拾穗》、《晚钟》、《播种》农村“三部曲”和《扶锄的农夫》、《樵夫之死》、《喂食》、《母与子》等,所画人物都不强调面部表情的刻画,而是以典型有力的姿态动作,表现对农民深厚的感情和对大自然的赞美,由于他长期贫困无钱买材料,作品多为小幅油画或素描,留世作品2500幅左右,他的素描用笔断断续续,线条浑厚、纯朴、抒情,艺术语言亲切感人。
杜比尼(1817-1878),法国巴比松画派画家,作品真实清新。
夏塞留(1819-1856),法国画家,代表作有《两姐妹》等,色彩使用成为浪漫主义者。
库尔贝(1819-1877),法国杰出画家,现实主义画派的着名领袖,他主张艺术家要面对生活并忠实地反映它,创作了数千幅描绘劳动人民生活的作用,代表作有《画室》、《石工》、《奥南的葬礼》、《筛谷的妇女》等,作品真实可信,笔触有力,造型概括,富有表现力,对欧洲19世纪现实主义绘画产生极大影响。
鲍丁(1824-1898),法国风景画家。
夏凡(1824-1898),法国画家,创作以装饰壁画为主,油画作品有《贫穷的渔夫》等。
毕沙罗(1830-1903),法国印象派画家,代表作有《推独轮车的农妇》、《红屋顶》等,画风朴实有诗趣。
马奈(1832-1883),法国印象派画家,早期画风写实,后来注重光与色的表现,作品有《草地上的午餐》、《阳台上》、《吹笛的小孩》、《奥兰比亚》、《女神游乐场的酒吧间》等,他笔触细腻,人物形象和环境气氛表现得很出色,素描多使用毛笔和钢笔,运用笔触表达光色。
德加(1834-1917),法国杰出画家,喜欢描绘各种人物特别是画芭蕾舞女而着称,以优美的线条和灯光效果相结合,创作了《芭蕾舞剧院的休息室》、《舞蹈排练》、《舞台上的舞女》、《赛马场》等,他善于画大幅色粉笔画和速写,用笔连贯流畅、结构准确、风格独特精绝,给人们提供了技法上的借鉴。
凡丁·拉多尔(1836-1904),法国画家,擅长肖像和静物画,画风富于音乐感。
西斯莱(1839-1899),法国印象派风景画家,作品有《马尔港的洪水》、《洛因的水渠》等,作品注重光与色的表现,喜画河流和树林。
塞尚(1839-1906),法国后斯印象派画家,被认为是现代西方绘画的先驱,“现代艺术之父”,他追求表现形式的创新,色彩和造型、节奏和空间均有新的探索,代表作有油画《玩纸牌者》、《浴女们》、《打阳伞的女人》、《温室中的塞尚夫人》、《圣维克多山》、《果盘》等。他认为“一切物体都是球形的、圆锥形、圆柱形”,对西方艺术影响很大,他的静物画配置适当,色块艳丽,给人美感,素描作品浑然拙朴、方正大器。
罗丹(1840-1917),是19世纪法国杰出的最有影响的雕塑家,他敢于创新,走自己的路,作品对欧洲近代雕刻的发展有巨大影响,代表作有《思想者》、《加莱义民》、《青铜时代》、《巴尔扎克》等,他的作品情感强烈、风格多样,富有现实主义和浪漫主义特色,心理、性格描写尤为深刻。罗丹一生留下5000多幅素描,多为构思的草图或速写,用笔流畅精练、造型准确有节奏旋律,看到他对生命精神的解释,除雕塑和素描作品外,关于艺术的见解、评论汇编成《艺术论》,许多艺术和美学观点有独到的真知灼见。
莫奈(1840-1926),法国杰出画家,印象派的创始人之一,他长斯探索光和空气对自然界外观的影响,并多次在不同的时间和不同的光线下对同一对象作多次描绘,把太阳的光和空气中的色彩分解出许多明亮的单色在画面上组合,作出《印象·日出》,“印象派”由此得名,代表作有《睡莲》、《鲁昂大教堂》、《庭院里的女子》等。
雷诺阿(1841-1919),法国杰出画家,印象派成员之一,以刻画妇女和儿童的形象着称,把传统技法和印象派画法相结合,以光和色创造理想的人体美,色彩丰富,生动活泼,画面柔美,代表作有《包厢》、《秋千》、《珍妮·莎玛丽肖像》、《浴女》等,素描作品注重于线条的表现,松软疏散,变化莫测。
高更(1848-1903),法国杰出画家,后斯印象派成员之一,长期在西太平洋的塔西提岛和多米尼加岛居住作画,画了许多当地原始人生活的作品,如《手捧果物的女人》,运用大面积色块对比,但十分协调,他追求东方绘画的线条、响亮的色彩和装饰风格,在造型上高度概括,他的名作《我们从哪儿来?我们是谁?到哪儿去?》就体现他的原始、神秘、装饰画风,对后来的象征派和野兽派有较大影响。
修拉(1859-1891),法国杰出画家,“新印象派”重要代表人物,他认为印象派表现光色效果的方法还不够严格,容易出现不透明的灰色,主张禁止在调色板上调和颜色,而是运用色光混合原理,以不同的单纯小色点或色块排列在画面上,让观众的眼睛自己去调色混合,即所谓“点彩派”,代表作有《大碗岛上的星期日》、《马戏》等,画面像五彩缤纷的镶嵌画,光和色跳动闪耀,他的素描作品也是用色点构成,风格独特。
斯丹伦(1859-1923),法国着名版画家,作品以画生活在底层的贫苦人为主,代表作有《未来》、《两个洗衣妇》、《小酒店》等。他的素描线条轻松流畅,生活气息浓郁,其作品对后来的马蒂斯、毕加索有很大影响。
保尔·西格纳(1863-1935),法国画家。
洛特列克(1864-1901),又译作劳特累克、法国画家,画风受德加、高更和日本浮世绘技法影响,自成一格;作品题材多为剧院、马戏班、咖啡馆、妓院等生活情景,代表作有《女丑角莎尤柯》、《在雅室中》、《费南多马戏班的马术》等。
瓦拉东(1867-1938),法国女画家,以画静物、风景为主,画风色彩深沉,富有个性。
邦纳尔(1867-1947),法国画家,代表作有《早晨的饭桌》等,画风朴实、粗犷。
布尔德尔(1869-1929),法国雕刻家,罗丹的助手,代表作有《贝多芬像》、《弓箭手赫拉克勒斯》等,作品粗犷奔放、夸张变形、富有装饰味,素描作品风格独特,自成一家。
马蒂斯(1869-1954),法国杰出画家,野兽派代表人物,画风以单纯的线条和色块夸张造型,富有野狂和装饰趣味,代表作有《罗马尼亚的上装》、《舞蹈》、《静物》、《裸女》等,他的“综合单纯化”画风,线条概括完整,流畅自如;他的钢笔写生点线呼应,疏密对比,富有表现力和独创性。
布拉克(1882-1963),法国画家,早期绘画抽象,后来转为具体,作品多为静物和自然风景,素描用笔独特,静中有动,富有装饰性和韵律感。
郁特里罗(1885-1955),法国画家。
以上都是法国画家。
⑹ 法国有哪些杰出的画家及其代表作
1、卢梭“睡眠中的吉普赛女郎”、“梦”等
2、安格尔最杰出的作品《泉》
3、米勒代表作《拾穗者》
4、彼埃尔·奥古斯特·雷诺阿主要作品有、《利莎》、《浴女》、《舞会》等。
5、莫奈
《日出
印象》
⑺ 介绍几个法国知名油画家
世界着名法国油画家—高更 :
简化了的巨大形状,均匀单一的色彩,分割主义,无阴影的光,素描与颜色的抽象化,超脱自然,这就是高更所发现和创立的艺术。但是他的这种幻想和艺术在自己的国家处处走投无路,于是在1891年2月23日他拍卖了30幅作品得到一笔收入,于4月4日乘船前往塔希提岛,历经幸福与磨难,画了不少画后又回到法国。
在1893年11月举办了他的《塔希提人》(Tahiti)画展,结果是彻底失败,在物质上收入是零。而他那新颖、神秘、野蛮的绘画,迎得了一些崇拜者。巴黎文明人的嘲弄又使他返回塔希提岛。这样,便有了今天广为人知的脱去了文明的衣服,独身一人赤裸裸地置身于伟大的自然之中的高更的传说。病魔和家庭丧女的不幸使他想到自杀,得救后画了一幅传世杰作《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》尔后又移居马克萨斯群岛法都——伊瓦,于1903年5月8日辞世。
克劳德·莫奈:
(Claude Monet, 1840-1926) 1840年生于巴黎,5岁时随全家移居到法国西北部的港口城市勒阿弗尔(Le Havre)。
莫奈的绘画作品,确实表现了他对大自然的瞬间印象。与德加热衷于室内光线不同,莫奈的作品主要产生于户外。他对空气和水的反射、光线的衍射、各种物体的闪光等有着刻意的敏锐。1874年莫奈甚至把一艘小船改装成画室,在水面上直接捕捉雾气朦胧的光色体验。他的作品,不管是早期的《拉·格鲁内埃尔之浴》(1869年)、《圣雷扎车站》(1877年),或是后期的《滑铁卢桥》(1903年)、《睡莲》(1905年),乃至晚年创作的《吉维尼玫瑰小路》(1920年)等作品,都表现出他对光和质感的终其一生的兴趣。莫奈参加了印象派从1874年至1886年的历届画展,并作为代表人物在其中发挥着核心作用。
居斯塔夫·库尔贝:
(Gustave Courbet,1819--1877)法国画家,写实主义美术的代表。
由于革命思想家普鲁东和诗人波特莱尔的影响,库尔贝在1848年就积极投身法国社会的革命运动。1855年木板枷画展的反传统精神,使他赢得了一大批激进的青年画家的拥戴。1872年,库尔贝又投身伟大的巴黎公社运动,担任公社委员和美术家联合会主席,热情为公社绘制旗帜、徽章和各种宣传品。巴黎公社失败后,库尔贝被捕入狱,在狱中所画的《戴贝雷帽系红领带的库尔贝》,表现了他这个时期的革命风貌。1873年,经友人保释,库尔贝出狱,随即流亡瑞士,1877年12月31日在瑞士的洛桑逝世。
让·弗朗索瓦·米勒:
Jean-Francois Millet (1814-1875年)是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而着称的现实主义画家。他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主,具有浓郁的农村生活气息。他用新鲜的眼光去观察自然,反对当时学院派一些人认为高贵的绘画必须表现高贵人物的错误观念。
他在巴比松的第一幅代表作品是《播种者》 。以后相继创作了《拾穗者》 和《晚祷》 等名作。
雷诺阿:
(皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿 Pierre-Auguste Renoir, 1841-1919) 法国印象画派的着名画家、雕刻家。最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品,充满了夺目的光彩。然而到了(18世纪)80年代中期,他从印象派运动中分裂出来,转向在人像画及肖像画,特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。
雷诺阿一生都坚持户外写生与创作,共留了6000多幅充满光与影的嬉戏的户外作品。
图片为: 莫奈【睡莲】
⑻ 欧洲着名画家有哪些
达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师。代表作《蒙娜丽莎》
梵高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。代表作《向日葵》
毕加索毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"。代表作《斗牛士》
列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈,同为19世纪后期欧洲美术史上,引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部,各领一方风骚,影响力延伸到整个20世纪。代表作《伏尔加河上的纤夫》
达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰,与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术,为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。代表作《记忆的永恒》
⑼ 谁能列举些法国着名画家
让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet (1814-1875年)是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而着称的现实主义画家。1849年定居巴比松村后从事耕作,以补助生活。他在巴比松的第一幅代表作品是《播种者》 。以后相继创作了《拾穗者》 和《晚祷》 等名作。
威廉·阿道夫·布格罗(William-Adolphe Bouguereau)( 1825.11.30. - 1905.8.19.) ,法国画家,他是法国19世纪上半叶至19世纪末法国学院艺术绘画的最重要人物。布格罗追求唯美主义,擅长创造美好、理想化的境界,他创作有以神话、天使和寓言为题材的画作,也有近似于照片特质的写实绘画题材的画作,这些完美的风格吸引了大批艺术追随者和赞助人,他一生获得多种殊荣,成为当时法国最着名的画家。
席里柯(1781~1824)是法国浪漫主义绘画的先驱。席里柯出生在法国的里昂,15岁时到巴黎学画。他深受前辈大师们的影响,创作出一些具有浪漫主义色彩的作品。席里柯的生命虽然短暂,但却终生充满着激情、幻想和痛苦,并把这种感情反映在自己的作品中。他善于以写实的手法表现人的内心情感。作品题材都是从现实生活中取得,并删除掉一切非本质的东西。
德拉克洛瓦(1798~1863)是法国浪漫主义绘画的重要画家。他出生在巴黎附近的一个律师的家庭,从小酷爱美术,18岁时进美术学院,在此期间认识了被称为浪漫主义绘画先驱的席里柯,使他开始的创作就受到席里柯的启发。
乌埃 法国画家。17世纪上半叶,法国宫廷古典主义艺术的主要代表。他的常常借用神话或宗教题材来为路易十三王朝歌功颂德,深得统治阶级人物的欢心。
亨利·卢梭,(Henri Rousseau,1844年 - 1910年),法国19世纪巴比松风景画家,原始派艺术的开创者。生于拉瓦尔,逝于巴黎。18岁从军,27岁参加德法战争。退役后任税务员,后辞去公职专心作画。40岁以后开始不断地作画,受到当时前卫艺术家毕加索等人的推崇。卢梭一生没有受过正规的美术教育,作品笔法拙朴,充满天真、梦幻的情趣,擅长于描绘神秘、奇特、充满想象力的人物和景象,尤其关于表现富有魔力、梦幻般的热带丛林,。画法无门无派,属超现实主义,这使他的画具有强烈而鲜明的个性。代表作有《村中散步》、《税卡》、《战争》、《睡着的吉普赛女郎》、《我本人·肖像·风景》、《乡村婚礼》、《抱木偶的女孩》、《梦》等。
西蒙·武埃(Vouet Simon) 法国画家。他是17世纪上半叶法国代表性的画家。1613—1627年在意大利,是圣路加学院院长。作品受卡拉瓦乔影响,后来发展了类似雷尼*的巴洛克和古典主义的折中风格。1627年,路易十三邀请他回国任宫廷画家。他把法国人的艺术趣味带离风格主义,导向了卡拉瓦乔的风格和巴洛克艺术。他在法国的声望非常之高,
⑽ 欧洲国家有哪些出名的画家
世界最着名的美术学院有哪些呢?这是想申请留学国外美院的同学都想问的问题。所以,今天美行思远小编就这个问题,为大家整理了世界做着名的美术学院的介绍,供大家参考。
1、苏里科夫美术学院(俄罗斯)
苏联美术院校,隶属于苏联美术研究院,院址设在莫斯科,设有油画、雕塑、版画3个系科。
苏里科夫美术学院的历史,可以追溯到19世纪中期。1843年,在一所美术班的基础上建立了绘画雕塑学校。1865年又与建筑学校合并,改名为莫斯科绘画雕塑建筑学校。此后数十年间,办学成绩卓着,培养出许多着名油画家。十月革命后,莫斯科绘画雕塑建筑学校一度改为国立自由美术家工作室(1918~1921),后又改为国立高等美术-技术专科学校。
2、柏林艺术大学(德国)
柏林艺术大学是位于德国境内柏林州的一所标准艺术类大学,至今已有300多年的历史。艺术专业学校成立于1975年,由当时西柏林的美术艺术学校和音乐表演艺术学校合并而成 ,从2001年11月开始其改为大学。
柏林艺术大学共有4个学院,分别为:美术学院、设计学院、音乐学院、表演艺术学院 。其中美术学院设有美术、美术教育等专业。
3、汉堡美术学院(德国)
汉堡美术学院是一所着名的国立艺术院校,德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史,专业设置广泛,现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
1955年学校重建,增设了建筑系并由地方性的艺术学校扩建为国立美术学院。该学院旨在为学生提供所有艺术学科领域新问题的解决方案。教学重心是培养学生对特定艺术的自我反省,以及增强实践能力。其教学方法自由灵活,没有严格的学期限制,更没有程序化的教学步骤,完全靠学生与老师的互动。 4、皇家美术学院(英国)
英国皇家美术学院举世闻名,不仅历史悠久而且人才辈出,为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该研究院每年举行优秀学员及艺术家作品展,也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
英国皇家美术研究院在院长底下设有馆长、美术教务主任、高级讲师、一二年级教师职位,此外还聘请了许多客座教授指导绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。 在一对一的教学方式下,学生经过三年的熏陶,无论在气质、胸怀、技巧和创意方面都会有极大的长进。
5、列宾美术学院(俄罗斯)
列宾美术学院,是原俄罗斯皇家美术学院,是世界四大美院之一,是俄罗斯美术教育的最高学府,培养出了许多世界知名美术家。
列宾美术学院的教学内容以教育计划和科目所确定。在实施这些计划的过程中,以教授指导和个人工作室为主。这些教授大部分是有名的美术家,大多数是美术科学院的院士和通讯院士。学院还培养出了一大批杰出的现实主义大师,包括:列宾,苏里柯夫,库因德日,希施金等,国内包括李天祥、赵友萍、全山石、孙环环等老一辈及新锐艺术家,青年建筑艺术家刘开海。
6、巴黎国立高等美术学院(法国)
巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院,世界四大美术学院之一。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院,世界四大美术学院之一,它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大,在中国美术界影响也最为深远,中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
7、佛罗伦萨国立美术学院(意大利)
佛罗伦萨国立美术学院1785年成为国立美术学院,是欧洲文艺复兴的产物,也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响,因对世界美术界,世界美术教育作出的不可磨灭的贡献,所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。学院与法国巴黎国立高等美术学院、俄罗斯列宾国立美术学院、英国皇家美术学院并称世界顶级四大美术学院,并作为世界四大美术学院的中心,并与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。
以上就是小编为大家介绍的世界最着名的美术学院。从以上内容可以看出,每所院校都有自己的特点和优势,想申请美术生留学的同学可以根据自身情况选择适合自己的院校。如果大家还有关于出国艺术留学的相关问题,可以咨询美行思远艺术留学顾问。