美女与野兽法国版怎么样

A. 为什么大家都不喜欢《美女与野兽》

《美女与野兽》虽然是经典之作，但始终有个因童话题材限制而不成立之处，即从不涉及性吸引的部分。我特意查了在线词典中对爱情的解释：爱情通常是情与欲的对照，爱情由情爱和性爱两个部分组成，情爱是爱情的灵魂，性爱是爱情的能量。然而从没有任何一个版本对其有过明确的描述。仅仅在1946年让·谷克多导演的版本，美女见到野兽后晕厥，野兽将美女抱回房间，换上华服，其中隐晦的省略掉可能是性的部分。2014年文森特·卡索和蕾雅·赛杜的法国版也是在野兽还是人的时候才有一丢丢亲热的戏。

更多的处理方式是，将之描述为两个边缘的、不合群的、被世人所不能理解的人之间的共鸣。新版美女和野兽看星星看月亮聊罗密欧与朱丽叶；谷克多版野兽以死相逼、后又献上自己的全部宝藏；老版迪士尼最有趣，野兽干脆承认自己不认字，只是家里书多而已，美女爱他是因为温柔、对小动物好。好吧，你可能就是我妈口中适合结婚的老实人。

《美女与野兽》有个非常好的前提设定，即，学会爱人且让对方爱上他。这几乎是其它所有提倡一见钟情的童话故事中所没有的。但让人很失望的是，影片里丝毫没有学习的过程。仆人献计送玫瑰送宝石，这是讨好并不是爱。让他重新打扮说话小声，这是有礼貌也不是爱。剧情转折的关键是野兽为了让美女回家救父还给她自由，称之为舍弃了自己性命的最大的爱，然而这本来就不是真正的囚禁。

反而美女才是学着去爱的。适应对方的习惯端着盘子喝汤，做出巨大牺牲放弃颜值跟野兽在一起。女生总是容易用情。

野兽人设的矛盾性也是重大问题。由于不敢表现杀戮，不可以黑化，不能体现野兽的残暴，野兽除了稍微吼几声吓唬人吓唬狼之外，从来没有兽性大发过。只是假凶。即使有几个版本中有死去的鹿或者沾了血的爪子，也从来没有正面的猎杀过程。但我们可以看到开篇介绍中，王子并不是一个完美的形象，他刻薄、冷漠、自大、自私，因此才受到诅咒。没有了被驯化的过程，美女的作用只是把他的外貌改变，那又怎么做到学会爱人呢

B. 如何评价《美女与野兽》这部电影

我感觉美女与野兽描绘了一群令人印象深刻的人物，无论它是一只阴郁但善良的野兽，贝尔公主，一个自负的反派加斯顿，以及一群家具仆人，他们的独特个性和形象使这部电影成为经典。安德烈斯·德加、马克·亨恩和格伦·基恩分别是加斯顿、贝尔和野兽的动画向导。他们是2D动画时代的代表。"迪士尼推出"小美人鱼"时，每个人心中都没有底线。迪士尼已经30年没有发行基于童话故事的动画电影了。观众会喜欢这样的故事吗？

虽然我们在幕后，但我们把对角色的理解和丰富的情感融入到动画角色中，这是这份工作中最精彩的地方。美丽与野兽展示了古老的民谣：音乐和故事创造了一个梦幻般的童话动画版本，甚至贝儿也能被它迷住，必须使用一种独特的创作方法。"1989年12月，迪斯尼的另一部动画电影"小美人鱼"取得了巨大的成功，该团队决定将动画改编成一部音乐电影。

C. 《美女与野兽》好看吗

画面美到可以分分钟截图做桌面的程度，真是非常惊喜。城堡如同指环王中精灵的住所一样，空中楼阁，奇花异草，美的炫目，美的魅惑。终于知道为什么童话里的美人多是金发了，贝拉那一头金发配上丰腴的胸部，真是很有那种清纯又诱惑的气息，有人吐槽王子不够帅，有人吐槽贝拉太凌厉，有杀气，不够柔美。但是我却觉得在这个故事里，两个人的搭配还是挺合适的，如果说缺乏爱恋感。那可能是剧情的错。首先贝拉的整体性格开篇没有交代好，之后又感觉有点精分。阳光单纯善良还是犀利勇敢坚强交叉的让人一点准备都没有。而贝拉应该在城堡里生活了有一段日子了，可是电影拍出来的效果像只有三四天一样，，，因为她换了四件礼服。而且每一次和王子的交锋都没有太大感情交流，最后的爱着实牵强，反而王子和前妻大山女神的感情更让人唏嘘一些。不过童话就是如此，两个命定的人，只要相遇了，爱情根本就不是难题，光速解决了。这部电影优点和缺点都太明显。但是我更喜欢看电影画面的享受，这样绝美的色调真是太难得了。

D. 如何评价《美女与野兽》

野蛮的男主角，酷爱书籍的公主和一群化身家具的配角……1991年迪士尼动画工作室第30部动画长片《美女与野兽》将古老的法国民间传说搬上大银幕，为动画史添上了浓墨重彩的一笔。由近600位动画师和技术人员耗时3.5年打造，《美女与野兽》创下多个第一：首部获得奥斯卡最佳影片提名的动画片、首部获得金球奖最佳影片（音乐喜剧类）的动画片、首部在北美获得超1亿美元票房的动画电影、首部被改编为百老汇音乐剧的迪士尼动画。今天，我们就为大家带来这部作品的幕后故事，揭开史诗级创作经历的曲折历程！
故事的起源
《美女与野兽》这一传奇故事可以追溯至各种文化的古老民间传说，野兽新郎与人类新娘的故事差不多和《灰姑娘》 的故事一样脍炙人口。1550年《美女与野兽》首次成书；17世纪，由博蒙夫人和加布里埃尔·德·维伦纽夫人创作的两个版本分别于1756年和1783年在法国和英国出版，其中又以博蒙夫人的版本流传最广。
时间推移至20世纪40年代，华特·迪士尼先生萌生了将这一知名故事改编为动画的想法。根据迪士尼元老级动画师Ollie Johnston回忆：“在制作《仙履奇缘》(1950) 之前，华特就让我们看过《美女与野兽》的故事，并让我们提出一些初步想法。不过后来因为种种原因，这个项目被搁置了。”几年后，华特向另一位元老级动画师Frank Thomas透露了更多实情：“《美女与野兽》是华特本人最想改编的童话故事之一，但由于故事本身的基调和局限性，改编成动画在当时面临重重挑战。”
关于改编遇到的挑战，《美女与野兽》制片人Don Hahn补充解释道：“在原来的童话故事中，美女的父亲来到城堡采走了一枝玫瑰。野兽因此暴怒并将他投入地牢，但答应如果他把女儿送回来就放他走。她不得不听从野兽的指令，之后的故事基本就是两个人每天晚上一起吃饭，野兽不断向她求婚。”
四轮改编，初具雏形
针对这部高难度作品的下一次改编尝试开始于几十年之后，迪士尼的故事艺术家Pete Young, Vance Gerry和Steve Hulett在1983年进行了第一轮剧本创作，在这一版的故事中，贝儿和之前的其他迪士尼公主一样，得到了森林动物（而不是动画家具）的帮助。1986年，另一支故事团队尝试了这部童话故事的改编，这次改编结合1946年由Jean Cocteau导演的着名实景电影中的一些元素。1988年，动画编剧Jim Cox准备了两套改编方案，将故事设定在法国乡村并特别强调了城堡中那些活动而静默的家具角色。
《美女与野兽》概念图
Linda Woolverton 最终被选定为《美女与野兽》动画的编剧，接到任务后，她开始阅读童话故事各版本原作，最后决定抛开原作的故事情节重新创作。制片人Don提到：“我觉得我们需要创造更戏剧化的场景，赋予故事灵魂。要让我们的女主角为了解救父亲挺身而出，勇敢地走进城堡，并推动故事的发展。”Linda说：“贝儿应该是一位勇敢坚强的女主角，她为了父亲牺牲了自己。故事中有热烈的爱情主题，接近于歌剧的风格”
《美女与野兽》剧照
从手稿到动画：为角色赋予生命力
《美女与野兽》塑造了一众令人印象深刻的角色，无论是外表阴郁但内心善良的野兽、知书达理的贝儿公主，还是自负的反派加斯顿和一众家具仆人，他们鲜明的个性和形象让这部电影成为经典。Andreas Dejia, Mark Henn和Glen Keane分别是加斯顿、贝儿和野兽的动画指导，他们是2D动画时代的代表人物。“当迪士尼推出《小美人鱼》时，每个人心里都没有底。迪士尼已经30年没有推出根据童话故事改编的动画电影了，这样的故事观众还会喜欢吗？ 大家会喜欢里面的音乐吗？”《小美人鱼》成功了，并开启了迪士尼动画的第二个黄金时代，这让《美女与野兽》团队很受鼓舞，也更确信这部电影会获得成功。
《美女与野兽》手稿 - 贝儿与野兽
Mark Henn曾成功塑造了《狮子王》中的小辛巴、《阿拉丁》中的茉莉公主和《花木兰》中的木兰等众多经典角色，在塑造贝儿的时候，他选择从《仙履奇缘》中的灰姑娘身上汲取灵感。“仙蒂公主（灰姑娘）是我个人最爱的迪士尼角色，并且我有幸认识塑造这一人物角色的迪士尼传奇动画师Eric Larson。我觉得灰姑娘这个角色最打动我的地方是真诚，我希望我塑造的所有角色（包括贝儿）也能让观众感受到这一点。”
《美女与野兽》早期角色概念图
Andreas Deja负责操刀反派加斯顿。他回忆道：“当时我遇到了一些困惑。没错，加斯顿是个反派，我脑海中最初构想的形象是虎克船长那样的壮汉。但是我反复思量后觉得这个角色没有那么简单。这个故事的主题是不能以貌取人，正如外表凶猛的野兽其实拥有金子般的内心，加斯顿也应该有这种反差，他应该是英俊的、充满男子气概，然而本质上却很残忍自私。为了美化这个角色，我做了很多功课，制片人Don帮我订阅了Physical Fitness杂志，供我研究男性的肌肉线条。当然我还是健身房的会员，这给了我很多机会一边锻炼一边观察，真是再好不过了！”
《美女与野兽》手稿 - 野兽
Glen Keane的灵感来源则更艺术，或者说更奇怪！比如：罗丹的雕塑、水牛头标本、野猪标本……最终呈现在荧幕上的野兽形象融合了6种动物的特征（狮子、水牛、野猪、猩猩、狼和熊）。“作为一个动画师，你需要不断地去试、一遍遍修改，每一次你都会有一些新灵感和收获，直到感觉完全对了为止，你会觉得你创作出的角色有一种很熟悉的感觉，好像你们是老朋友了。很多人觉得动画师的工作很枯燥，就是不停地画，其实这是一种误解。我们在创作时必须代入角色去体验他的感情，你就是你笔下的人物。虽然我们是幕后工作者，但我们将对角色的理解和丰富的情感融入动画角色中呈现给观众，这是这份工作最奇妙的地方。”
《美女与野兽》剧照
古老的歌谣：音乐与故事
要创作一部梦幻般的，就连贝儿自己也能为之着迷的动画版童话故事，就必须采用独特的创作手法。在1989年中期，制片人Don与主要的艺术家团队在伦敦进行了十个星期的创作，这是一部严肃的正剧，采用了宏大的艺术手法，不过没有歌曲，幽默元素也很少。这一版作品没有达到团队的期望，制作团队决定从零开始，并聘用了新晋导演Kirk Wise和Gary Trousdale。1989年12月，迪士尼的另一部动画电影《小美人鱼》大获成功，团队决定将这部动画改编成音乐剧电影。
Linda Woolverton飞抵纽约，与《小美人鱼》歌词作者/制片人Howard Ashman合作，对新故事框架的歌曲进行调整。编剧Linda透露：“在Howard加入项目之前，主角的形象可没有这么迷人。 他们只是依靠魔法漂浮在周围的物体，也不会开口说话。Howard需要让这些对象加入他的音乐设计，在这方面他作出了巨大的贡献。他对这些家具角色进行了个性化加工，使其成为故事的重要组成部分。”Howard和他的创意合作伙伴、作曲家Alan Menken将每一首歌设置为故事的一个章节。他们对歌曲的运用游刃有余，使电影中音乐叙事的效率达到了一个全新的高度。
《美女与野兽》概念图 - 烛台先生卢米亚
野兽的动画指导Glen Keane表示：“对我来说最大的问题是如何让观众真正相信贝儿爱上了野兽。直到作品完成前六个月，我们还没搞定这个场景。Howard Ashman写了一首歌，名叫‘Something There’。就是在那一刻，野兽用他无私和感性的行动来取悦贝儿的阅读爱好。他送了她一个图书馆作为礼物。从那时起，贝儿突然能够真正与他相爱，整部电影也进入了高潮。”
结语
真爱无关外表，而在乎内心。
正如所有伟大的迪士尼经典动画一样，凭借强大的剧情，精心打造的歌曲和音乐以及生动的人物角色，迪士尼动画版《美女与野兽》大获成功，也成为这个着名故事在许多人心中最经典的版本。制片人Don Hahn说：“有趣的一点是，每一代人，每一种文化都会以自己的方式去演绎这段故事。不要肤浅地以貌取人——这是个永恒的主题。”时隔26年后，迪士尼影业也将再次重新演绎经典，真人版《美女与野兽》将高度还原动画中的梦幻场景，在3月17日白色情人节周末叩响真爱，再次回味这个经典浪漫童话的不朽魅力！
《美女与野兽》这部动画最打动你的是什么呢？也欢迎各位知友与我们分享哦！

E. 《美女与野兽》的故事是怎样演变过来的呢

水晶鞋、毒苹果、王子的吻，这些来自于经典童话的意象是否让你想到了自己的童年？在儿时烂熟于心的童话选集中，有一部却稍稍有些与众不同，它没有王子与公主式的甜美，故事中的女主先锋自我、独立果敢，并非传统印象中柔弱不堪一击的小姑娘。

没错，这部童话就是《美女与野兽》。2015年上映的《灰姑娘》似乎使古老的童话故事重新焕发活力，也让嗅觉一向灵敏的迪士尼寻到了金矿。《奇幻森林》、《小美人鱼》等纷至沓来，不妨让我们由此回顾《美女与野兽》的IP演变进程。

一、故事原型

心理学家布鲁诺·贝特尔海姆曾在其着作《童话中的作用》中提及《美女与野兽》的故事原型应是由古罗马作家阿普列尤斯《金驴记》中的《丘比特与普赛克》演变而来。

无论这些古老的故事如何演变反转，“真爱战胜一切”都似乎是永恒的主题。在如今新生事物 “漫天飞舞”的年代，童话已无法像从前一样富有魔力，不过它依然能让人感到平静安详。遗世独立的奥黛丽·赫本晚年曾读过《童话合集》，她温柔而俏皮的声音蕴含暖意，不妨找一个悠闲的下午听听看，也许能让你回忆起儿时最初感受童话故事的快乐时光。

文/苎节

F. 《美女与野兽》电影（真人版）与原着的异同~

有的
1、1946年法国
是第一部真人版本出演的《美女与野兽》
美女与野兽的作者是法国的博蒙夫人。故事中的王子被巫婆施了魔法而变成野兽的模样，只有他在玫瑰花凋谢之前，学会爱别人和被别人爱，才能打破巫婆的咒语。
迪斯尼的同名卡通源自本片，而这是影史上最杰出的魔幻片之一。影片营造出梦幻般的美丽意境，巧妙地综合了童话与真实。
2、2005年韩国
邱东健（柳承范 饰）有个失明的女友海珠（申敏儿 饰）。海珠是因为一次意外导致失明的，东健尽力帮助她得到幸福的生活，两人互相扶持。东健会把海珠工作的地方装饰得富丽堂皇，但他害怕女友某天会问自己是什么模样，不愿让女友知道他是个平凡极了的男孩，而他向海珠描述自己时，不知不觉说成是英俊男生俊何（金康宇 饰）的样子。
海珠的眼睛将要看到这个世界，但自己的模样成了东健最大的一个心结。但东健还是勇敢的站在了海珠的面前，但海珠无法认出自己。东健只好再次撒谎说自己的东健的朋友。
海珠迫不及待寻找男友，但东健总是用各种谎言欺骗海珠。海珠伤心流泪，没想到的是那个俊何出现在了海珠的生活中，更展开了追求。东健该如何为自己的谎言解释呢？
3、2009年澳大利亚
村民被残忍杀害，人们怀疑为野兽所为，展开追杀。美女和野兽齐心协力战胜真正的杀手——权力欲极强的女巫的邪恶怪兽。

G. 《美女与野兽》 是否是童话中的爱恋

就故事而言，我们都知道所谓的野兽，不过是中了诅咒的王子而已，需要一份真挚的爱情来让他恢复原貌。而美女遇到野兽，则是因为受到迫害才不得不靠近。但孤男与寡女之间，单独相处的结果，就是产生必然的爱情，而且野兽还拥有丰饶的物质，强壮的体力，非凡的本领，这些都是少女内心里所向往的东西。切不说“斯德哥尔摩症”，何况美女在野兽这里也没有收到太多的强迫，向野兽的投诚更多的还是主动的投怀送抱。童话的经典性就在于这里，它寄托了普罗大众内心的社会心理投射，“美女与野兽”的故事，就蕴含了少女对于爱情无限的渴望。

现实社会之中，无论是落魄的富二代，还是屌丝女，很多人在内心里都把自己想象成柔弱的公主，而爱着自己的那一方，则是有钱、有体格、有能力的野兽（其实就是肌肉男），他咋看起来可以不是那么帅，但一定要有足够的个性，而且对自己一心一意。最后，在一起之后，曾经野性还要褪去，变成真正温柔体贴的王子。既要有肌肉男的精心呵护，又要有王子的体贴温柔，天下的好事都被自己占全了。但是，片中的美女，可是在关键时刻为了拯救野兽而不惜一切代价的，甚至不惜生命的。让别人爱上自己，首先得自己拥有被爱上的能力。可惜的是，现实中太多的美女，只是做着飘渺的公主梦，渴望着被野兽+王子一样的人爱上，却不掂量一下自己的分量。于是，世上有了很多小三

H. 如何评价法国版《美女与野兽》电影

影片评价：

尽管该片改编自在世界范围内流传最广的爱情童话，但在善于通过视觉特效来展现影片丰富内涵的导演克里斯多夫·甘斯的手中，影片呈现出的质感突破了以往动画真人电影的窠臼，《美女与野兽》不用过分改编，不用重新树立主角，只是将原着中的经典画面，通过现代电影技术进行全新创作就足以让人眼前一亮。

让不少业内专业人士也评价其为“目前为止最能代表欧洲电影视效水品”的法国电影。

基本信息：

《美女与野兽》是由克里斯多夫·甘斯自编自导，文森特·卡索、蕾雅·赛杜、安德烈·杜索里埃、爱德华多·诺列加等主演的奇幻爱情片。该片于2014年2月12日在法国上映，2014年9月12日登陆中国大陆。

该片故事讲述一位长相狰狞的怪兽其实是一位俊美的王子，他与美女之间随后上演了一出解除魔咒的美妙童话。