法国时尚为什么引领全球

㈠ 享誉世界的法国时尚是如何形成的

想世界的法国时尚形成的原因就是在于《路易14时代》吧，因为路易14比较讲究奢华的宫廷，然后所有的穿着打扮都在欧洲的。各个王室之间比较流行，所以逐渐之间就让他形成了。法国的流行趋势。一直到现在。

㈡ 提到时尚行业，一定会想到法国巴黎，它是如何成为世界时尚之都的

假如说到时尚这一话题，很有可能很多人第一个想到的是法国巴黎，而法国巴黎呢也是全世界的一个榜样，首先是巴黎时装展是很多人都会认为十分权威性的一个时尚元素制造器，小编今天想和大家一起，谈一谈为什么如此的时尚，而且是业内公认呢？

巴黎人很知道如何造就时尚，更具时尚的设计灵感。在这儿生活中的每一个人，大家都能发觉，她们每一个人都是拥有自己单独的个性化的，并且他们从不局限于一种时尚设计风格，也从不去追寻那类所谓时兴，更重要的是用自己的一些搭配方法，搭出自己生活，造就出自己时尚这就是为什么他们可以遭受很多人青睐的一个原因。

㈢ 巴黎为何被称为时尚之都

巴黎为何被称为时尚之都？

巴黎以她的美貌和时装闻名世界。仅有在巴黎，您能够寻找单纯为时装为之的知名街道社区。17新世纪逐渐，巴黎便一辈辈地积累下时装制做的好知名度。这座夸张之地从没让全球的富有美女们心寒。

殊不知法国的香水却大多数不产于巴黎，他们源于法国全国各地，尤以香水之地--格拉斯的商品更为知名。但各种各样的香水最后都是会集聚于巴黎，为这座世界各国游人眼中中的浪漫之都增加一点清香气场。

诸多的时装设计师，香水制作者和艺术大师，她们都喜爱飘泊在巴黎的街边，进而寻找创作的设计灵感。针对任何的艺术大师，巴黎全是一片乐园，她们在这儿创作，拼搏，并遗留下了成千上万动人的故事。

㈣ 巴黎为什么被称为时尚之都..

既然要说巴黎，我们必须知道一些关于巴黎历史。巴黎是一个拥有2000多年进程的城市，然而巴黎最早的时候并不叫巴黎。而是从西岱岛发祥的。而且当时居民仅仅几百人，居住在不到半平方公里的旧城岛上。在公元四世纪，罗马人的一个部落强占岛上高卢人村庄，并建立了“巴黎吉”人的首府，巴黎从此得名。并延续此名到今天，而且成为了全球时尚界的代名词。被人称为时尚之都。

巴黎人的穿:法国服装，引领潮流。巴黎是世界时装之都，每年有无数的服装展示会。在贵族城堡和私家别墅也会有小型的服装展示会，那是设计师有的放矢给名媛贵妇，贵族绅士专门设计服装的场所，衣饰大多为定做，价值不菲，非一般人所能企及。巴黎是一座无以伦比的城市，文学家梅尔希在其随笔《巴黎风情》描述18世纪的巴黎风光时也说：“生于巴黎就等于作了两回法国人。巴黎人不是指生于巴黎的人，而是指生活在巴黎。

㈤ 如何评价法国的时尚潮流

法国是个浪漫的国家，也是全球时尚最前沿的国家，法国的首都巴黎每年都会举办时装周。在时装周上大牌云集，各大名牌设计师都祭出自己最新的设计，每次时装周时全球各地的顶级模特就会汇集到这里，穿上各大设计师的得意之作，在T台上展示设计跟时尚的杰作，时装周后这里的设计就会涌向全球，影响当年全球的时尚走势，为各大服装品牌创造出了惊人的利润，无疑法国是全球时尚潮流的引领者，不同于意大利或者英国的时装周的保守，法国的时装周各种前卫元素汇集，本人虽然不是时尚界人士，但是下面以个人观点说一说法国的时尚潮流：
1、浪漫的潮流

法国的浪漫全球闻名，更不用说在法国浪漫的土壤上诞生的时尚潮流了，低调奢华中透漏出的是设计师基于浪漫的设计意图，也正是因为浪漫是全人类都能理解感知的行为，所以法国的时尚潮流才会那么容易让人所接受。

你怎么看待法国的时尚潮流呢？欢迎评论区留言讨论。

㈥ 为何法国的女性是世界上公认的最懂时尚和穿搭的呢

法国女人、法式穿搭，好像已经变为了高贵的代称，看起来简洁的法式穿搭，却具有着令人过目难忘的不凡风采。并不是由于女模特上半身的容颜和身型有那么好，反而是它让女性妩媚动人雅致的生命获得了释放出来，让并有缺憾的身型获得了伸展，让对自身穿衣服茫然的女孩，找到心里的自信心。就好像Ines常说的那般：欧式风格便是没有设计风格。所说的时尚，不过是遵从内心的一种主要表现。相比时尚元素的大规模堆积和所说的趋势感穿衣搭配，关心本身，好好爱自己，愉快心身，云淡风轻的欧式风当然独树一帜、备受关注。

㈦ 巴黎为什么会被称作时尚之都

法国巴黎建都已有1400多年的历史，它不仅是法国，也是西欧的一个政治、经济和文化中心，巴黎香水有“梦幻工业”之称。巴黎是历史之城、美食之都和创作重镇。

法国之所以会成为一个时尚之都，单靠一个意大利贵妇可不够，还需要一个富二代设计师。克里斯汀·迪奥于1905年出生于法国的诺曼底，“Dior”在法文中是“上帝”（Dieu）和“金子”（or）的组合，金色后来也成了Dior品牌最常见的代表色。

克里斯汀·迪奥并不是服装设计出身，毕业于巴黎政治学院，又作为企业家之子，他对艺术的热情却从未消退。1946年，在时尚领域不断浮沉后，已经不惑之年的克里斯汀·迪奥才在巴黎Montaigne大道开了第一家个人服饰店。

(7)法国时尚为什么引领全球扩展阅读：

巴黎是历史之城、美食之都和创作重镇。巴黎是着名的世界艺术之都，印象派美术发源地，芭蕾舞的诞生地，欧洲启蒙思想运动中心，电影的故乡，现代奥林匹克运动会创始地。

巴黎又是世界公认的文化之都，大量的科学机构、研究院、图书馆、博物馆、电影院、剧院、音乐厅分布于全市的各个角落。

㈧ 为什么巴黎、伦敦、纽约、米兰、东京会被称为时尚之都呢

法国：时装之都的弄潮儿

从文艺复兴时代上流社会的服饰到现在令人眼花缭乱的时装设计，法国始终处于时装大潮的风口浪尖，设计大师辈出，款式面料新颖，引领着欧洲乃至世界的时尚潮流。巴黎作为时装之都，每年都举行无数的时装发布会和各种时装博览会，吸引着世界各地的时装设计者前往观摩和交流。

在法国时装界“兴风作浪”的有落户于巴黎的许多世界名牌时装企业，有“呼风唤雨”的世界级服装大师，有“什么式样都敢想，什么颜色都敢配”的巴黎高级时装学院学生，也有可以让时装变成“破烂”的世界星级消费群体。在热闹的背后，有一支可称得上时装之都弄潮儿的队伍——法国高级时装和成衣设计师协会。这个协会的限和能量不可小视，几乎时装之都所有高档时装活动的背后都有它的影子。

法国高级时装和成衣设计师协会组建于1973年，由4家联合会组成，其中高级时装联合会历史最早，创建于1868年。还有成立于1973年的高级成衣设计师联合会以及高级男装联合会，法国国家手工艺及相关职业联合会从1975年起加盟。该协会下属有10余家世界着名的高级时装公司，还办有时装学校。

该协会的组建是顺应时装发展的需要，其主要职责是起草和落实可以为各个行业协会所接受的整体行业政策，组织一年两季的高级时装发布会和赴国外的法国高级时装表演，推广法国高级时装。该协会还负责排定服装展示和新闻发布日程，并将日程表提交给新闻记者、经纪人、在册顾客和相关商业顾问。

协会的主要目标之一是为服装设计师提供特殊且适宜的展示场地。高档时装要求体现高雅和入时，从1977年起，大部分时装表演在巴黎会议大厦举办。随后，协会成功地将时装表演引入欧洲最大的地下商城——巴黎集市广场、埃菲尔铁塔对面的夏乐宫、现代艺术博物馆和凡尔赛展览中心等地。1982年，展览地点扩充到巴黎市中心的卢浮宫和杜伊勒利皇家花园。10月和3月两个季节的时装发布会，都有分别超过2000名和800多名的买主参加，无论声势与规模，都是其它城市难以匹敌的，巴黎为自己赢得一块“世界时装之都”的奖牌。

协会还为会员提供服务，包括审定参加时装表演企业资格和推介时装企业到国外参加演出，占领世界时装市场。法国高档时装的出口贸易70％以上是由协会会员企业包揽的。为了提高整体形象和影响，法国每年都以捆绑名牌的形式，由几家着名时装设计师联合举办或参加时装表演。这样不但可以为各公司带来利益，而且还为法国时装争得荣誉。

协会也参与一些文化宣传活动。因为法国时装在公众尤其是外国人眼中是法国高品质和创造力的象征，是艺术和工业的完美结合。高档时装参与文化活动，可以使服装设计师更多地汲取灵感，创新设计。协会为会员提供经济、金融和贸易方面的法律、条例信息和建议，便于他们了解行业的最新动态。同时，协会为保护企业的知识产权不遗余力。名牌时装的品牌、专利、绘图和样本都容易被非法侵权和仿冒走私，协会与经济、财政和工业部的反走私全国委员会以及其它相关部门一道努力，打击在法国、欧盟范围内和其它国家对其会员企业所有形式的侵权行为。

协会还从培养设计师的角度出发，加强时装学校和企业的沟通，确保手工业人才的培训和教育，着眼于选择培养年轻设计师，让学生在学校和毕业后都可以有选择地到名牌企业实习，接触着名时装设计师，通过实践了解法国时装的精髓和掌握高超的设计技巧。

巴黎称为时装之都是综合因素使然，并非一日之功。要想保住这一声誉也并非易事，需要有层出不穷的人才。好在世界各地的优秀设计师都希望在巴黎的舞台上一展风采，这使巴黎的时装展示越来越国际化、多元化，近两年巴黎时装界东风劲吹，来自韩国、日本和中国的时装成为不容小视的一支支新军，为巴黎时装注入了新的活力。（完）

纽约：世界时装之都中的后起之秀

在美国纽约曼哈顿岛的第七大道旁矗立着这样一座造型奇特的塑像：一根比碗口粗、长十几米的银色缝衣针穿过一个巨大的纽扣，针尖指向地面。在离它不远的地方，是另一座一人多高的雕像，它展现的是一位头戴犹太小帽，端坐在缝纫机旁全神贯注地缝制衣物的制衣工人。这两座雕塑不仅是纽约时装区的标志性雕塑，更折射出纽约从制衣业起步，逐渐跻身于世界时装之都行列的历史。

纽约的现代制衣业形成于上个世纪40年代，第二次世界大战后一批美国时装设计师开始崭露头角，纽约也逐渐成为一个重要的时装名城，到六七十年代纽约时装逐步形成了自己的风格，并受到国际时装界的关注。纽约的时装风格似乎更多地体现了美国这片新大陆快速的生活节奏和开放不羁的生活方式。与欧洲国家时装时常显现的贵族气质相比，纽约时装似乎更趋向于大众化、平民化，纽约的时装设计师似乎更强调个性的张扬，强调功能性与舒适性兼备，在设计中将休闲风格和简约主义发挥到了极致。而纽约的时装经销商又充分利用了这些特点，他们采取灵活的宣传和营销策略，将舒适耐穿、价格多元、适合社会各阶层的纽约时装大量地生产，并行销世界各地。

与巴黎、米兰、伦敦等世界时装之都相比，虽然纽约进军世界时装之都起步要晚，历史文化的积淀也显得单薄，但时装行业发展所需要的时尚人物、高消费人群、文化艺

术氛围、广告宣传理念与手段这些关键要素都是纽约这座号称“世界之都”的城市所引以为自豪的特征。纽约既是世界的金融商业中心，又是世界重要的文化艺术中心，这里有着来自世界各地的社会名流，有着高度成熟的商业运作理念与模式，有着高度集中的新闻传媒广告业，也有着标新立异、兼收并蓄的多元文化。因此，纽约能够在较短时间内走完其他老牌时装名城用很长时间才走过的路，成为世界时装之都中的后起之秀也就不足为奇了。自上个世纪80年代末开始举办的纽约时装周虽然从历史和名气来讲要比巴黎、米兰时装周略逊一筹，但纽约时装周却以其商业上的成功而令国际时装界刮目相看，都把它视为一个重要的营销渠道。

纽约时装业的快速崛起在一定程度上得益于对时装教育的高度重视。全市目前拥有专门从事时装教育和研究的院所有8所，其中包括着名的纽约时装技术学院。这所成立于1944年的时装专业院校现有来自美国和世界许多国家的学生共1．2万人，各种类型的班级2800多个，是世界上同类学校中规模最大的。学院目前开设各种课程上百门，可授予从准学士学位到硕士学位的各种不同专业领域的学位。

学院坐落于纽约着名的时装区，拥有140多个设计室和实验室，还拥有一座博物馆以及专业书籍藏书量近15万册的图书馆，这里还保留着自18世纪以来的700多万件胚布资料与世界一流设计家的作品。该院在教学上强调理论与实践紧密结合，充分利用纽约时装业提供的丰富资源和教学实践机会，经常让学生到遍布全市的时装设计室、展示厅和时装企业参观学习，参与实践，并让活跃在时装业第一线的着名设计师，高层管理人员到学院给学生授课、开设讲座和研讨会，这些活动极大地开阔了学生的眼界，使他们得以在第一时间内零距离地密切关注时装业的最新发展和时尚趋势，毕业后不久即可成为时装界所需的各类人才。

纽约的时装业目前拥有雇员约7万人，全市拥有时装展示厅和时装企业代办处5000多家，年销售额超过200亿美元。除此之外，与时装有关的展销、商业洽谈活动每年还为纽约市的旅馆业、餐饮业和交通运输业带来1亿多美元的收入，如今的纽约时装业是当之无愧的纽约州支柱产业。

近年来，信息技术的飞速发展和经济全球化的进程也给纽约时装业的发展模式带来某些变化，今天的设计师们能够十分方便地通过电子邮件将时装设计图传送给海外的成衣厂，利用那里的廉价劳动力批量生产时装，其结果是导致纽约时装业在过去的几年中就业总人数出现下降趋势，更多的时装企业将目光投向更小批量、更个性化的时装制作，既有以高品质、精细的做工赢得顾客的走传统路线的大时装公司，也有靠灵活和速度取胜，以尽可能快的速度实现将最新时装潮流向市场转化的新潮时装小公司。（完）

意大利：时装风靡世界的奥秘

最近，在意大利“时装之都”米兰举行的2005年春夏女装展示会上，乔治·阿尔马尼和缪恰·普拉达等意大利时装界“顶尖人物”的作品再次引起轰动。特殊质地的布料、新颖独特的色系组合、风格各异的坤包吸引了各国业内人士的“眼球”。

米兰时装周一贯被业内人士誉为引领世界时装设计和消费新潮流的“晴雨表”。除每年春秋两季举办的米兰时装周，在意大利首都罗马和中部文化名城佛罗伦萨每年定期举办的罗马高级时装展和皮蒂男装展也同样成为预测来年国际男装流行趋势的风向标。从男女服装、帽子、皮包到香水、雨伞、眼镜，如今，“意大利制造”已成为世界名牌时装的代名词。

据意大利时装联合会提供的数字，去年意大利时装业年营业额达820亿美元，意大利的时装产品目前已占到世界市场份额的三分之一。是什么使意大利时装名扬世界的呢？业内人士分析，名牌效应是主要原因。

意大利拥有世界三分之一的顶级时装设计大师。他们设计风格独特，自成体系。设计大师瓦伦蒂诺设计的时装，既获得贵妇人的青睐，也受到普通百姓和儿童的喜欢。巴

莱斯特拉设计的女装以色彩柔和与甜美而闻名遐迩。被称为具有典雅风格的设计大师阿尔马尼设计的时装，风格轻松随意，深受世界着名演员施瓦辛格以及法国、美国等设计师同行的欢迎。普拉达时装则是“女性的端庄与成熟、温和与亲切”的完美体现，服装线条简洁、流畅、色彩清新、自然，给人的感觉既“怀旧”又“现代”。

人们不免会问，意大利何以成为时装设计大师的多产国呢？有人这样说过，“意大利时装设计师知识渊博、通晓民俗风情、他们在设计时装时不拘一格，随意发挥，特别注重从人体身材的立体角度去设计，如同给一座建筑物进行包装那样，因此所设计的服装能显示出立体美。”这些设计师的艺术审美情趣得益于意大利悠久的文化和历史。

意大利的文化古迹和艺术宝藏处处皆是，有的就在向公众开放的教堂里，有的就立在街头或广场，时刻让人受到艺术的熏陶。而设计师们把艺术品味融入到自己的设计之中，从而创造出含有艺术情趣的精品。

此外，设在米兰的意大利时装协会半个世纪以来也为促进意大利时装业的发展，保护和提高时装业在意大利和世界同行中的形象也发挥了重要作用。1997年，这个全国重要的自律性行业协会组织与伦巴第大区政府及意大利服装协会和工业设计协会联手，共同对年轻人进行时装设计的培训和教育，推动了时装文化的传播与发展。这些

学生们在校期间可以有机会与名牌设计大师进行“零距离接触”，到他们的工作室接受培训、熏陶等。

显示意大利时装的另一个重要因素是其风格独特的布料质量与世界一流的印染技术。设计师巴莱斯特拉每年设计出数百种不同色彩与图案的布料，深受顾客欢迎。一些设计师经常采用自己设计的布料制作时装。从面料角度说，棉、麻等天然纤维面料特别受到设计师的青睐，其中西装多选用毛、毛麻、棉麻等混纺材料，而衬衫多运用纺织制造工艺达到丰富的纹理效果。

意大利时装业成功的秘诀还在于名设计师与纺织、成衣加工生产企业的“联姻”。意大利时装首富阿尔马尼于20世纪70年代成立之初就重视时装设计与相关领域内的生产企业联合，通过出售其商标许可证将产品引入市场，实现自己的价值。目前阿尔马尼设计的时装主要通过全国最大成衣生产商GFT集团生产。从20世纪80年代开始，阿尔马尼又与意大利眼镜生产大王卢克斯奥蒂卡合作，生产“阿尔马尼眼镜系列”，专门在眼镜专卖店和阿尔马尼专卖店销售。这一成功的范例后来纷纷被其他时装设计师效仿。强烈的品牌意识使这些纺织和成衣生产企业具备了强大的竞争优势，巩固了意大利在国际时装业的领导地位。

意大利时装名牌效应还与其高超的促销活动密切相关。每年除在米兰、佛罗伦萨等地举办时装表演及展销会外，意大利有关部门还在罗马的西班牙广场、纳沃纳广场以及南部城市那不勒斯的卡普里岛等场所举办时装表演，扩大自己的影响力。阿尔马尼、普拉达、瓦伦蒂诺等名牌产品还在纽约、东京、罗马、巴黎等世界名城的繁华街道上开设专卖店提高知名度，其效应大大超过了广告宣传。（完）

㈨ 巴黎为何被称为时尚之都它在时尚界的地位为什么这么高

如果说到时尚这个话题，可能很多人第一个想到的就是法国巴黎，而法国巴黎呢也是全球的一个标杆，首先就是巴黎时装周是很多人都认为非常权威的一个时尚的元素制造机，今天小编想和大家一起，谈一谈为什么如此的时尚，而且还是业界公认的呢？

巴黎人更懂得如何创造时尚，更有时尚的灵感

在这里生活的每一个人，大家都可以发现，他们每一个人都是有自己独立的个性的，而且他们从不拘泥于一种时尚风格，也从不去追寻那种所谓的流行，更多的是用自己的一些搭配方式，穿出自己的生活，创造出自己的时尚 这也就是为什么他们能够受到很多人追捧的一个原因 。

㈩ 从法国时尚敢于捣乱的精神之中，你知道他们的时尚为什么这么强大了吗

法国一个引领了新古典主义、浪漫主义、现实主义三场重要的文学艺术运动的国家，提到法国就会想到“浪漫”一词，法国对奢侈品和时尚概念的构建在世界也有着举足轻重的地位，我想也是法国人敢于“捣乱”的精神之中一定离不开国家艺术气息的熏陶。

法国女人对待时尚的态度、特立独行的生活方式或许值得我们借鉴。美，美在皮骨也美在内心，打扮自己的外表的同时丰富内心世界，举手投足都足够有魅力足够迷人。

因此不管时尚潮流是多么变幻莫测，法式风格似乎总是以它波澜不惊的态度屹立在那里。