Ⅰ 法国画家莫奈的艺术成就有哪些,在西方画界有何价值
莫奈的成就
莫奈的作品给人以美的享受,而且他的画,完美地将光、色结合在一起,这种与众不同的创作形式,在很大程度上激发了人们对美不一样的追求。莫奈成就之一在于他的不同的绘画方式给了作品不一样的生命,也让更多的人看到这种创作方式,并将其发展下去。
莫奈成就还包括在莫奈的艺术生涯里,他创作了许多成功的作品,其中有2000多幅油画、500多副素描等等。单从数量上来说,就足以让人惊叹,更别说这些作品对艺术的影响了。他的一生专注于自然的写实,通过观察不同时候光线的特色,同时利用色彩的搭配,创作出有名的作品。
从莫奈的作品可以看出不一样的人生,因为其每一个作品的创作,都有不一样的生命。而这些生命是莫奈赋予它们的,莫奈对事物的探寻,有效地形成自己的风格。最主要的是,在他的影响下,许多的画家也走上了这一条道路,他们为艺术增添了更多的风采。
莫奈成就归结起来,可以从两方面说明。第一:莫奈创作了许许多多的作品,而这些作品时至今日仍受到众人的欣赏、学习,可以说是永恒的成就了。第二:莫奈的创作风格受到众人的学习,引领了一条新颖的艺术之路。所以莫奈成就颇丰,就是到了今天,莫奈仍受到外界的赞扬。
莫奈是印象派的鼻祖,参加过印象派的沙龙。但是马奈并没有参加过印象派的沙龙。马奈出名的时候,他的身边聚集了很多年轻画家,这些年轻画家后来成为了印象派的代表画家。莫奈和马奈虽然彼此没有接触过,但是莫奈很敬重马奈。
莫奈和马奈对印象派的发展都有着各自的作用。马奈虽然没有开创印象派,但是却为印象派的出现奠定了基础,他身边聚拢的一大批年轻画家都受到了他的影响,而这些人后来都成为了印象派的画家。而莫奈开创了印象派,他和很多印象派画家举办了沙龙。
Ⅱ 莫奈有哪些代表作品
莫奈的代表作品有:《翁费勒的塞纳河口》、《日出·印象》、《圣日尔曼·卢昂大教堂》、《穿绿衣的女士——卡美伊》、《圣拉查尔火车站》、《睡莲》、《野罂粟》。
1、《翁费勒的塞纳河口》
该画作于1873年,当时莫奈的生活相对稳定。画中的人物是画家的妻子卡米耶和他们六岁的儿子让。母子俩在田野里采集鲜花,尽情享受着阳光,完全陶醉在大自然中。《野罂粟》中的人物给人以轻柔的、富有节奏的动感,然而画中那一片片鲜红的斑块才是这幅作品的要旨,是画家对映入眼帘的光和色所做的如实描绘。
尽管这些斑块的形状具有罂粟的特征,却不是具体的,它们有的重叠在一起,有的被随意摆放,有的为了表现是在后面而被缩小,然而晦暗、单调的背景更加突出了鲜亮明快的暖色调。
Ⅲ 法国画家莫奈有哪些经典名画他在西方艺术史上的价值如何
法国画家莫奈的经典名画19世纪法国画家莫奈笔下的经典名画有《印象·日出》《罂粟花》《撑阳伞的女人》《散步》《干草垛》《睡莲》等等,在莫奈所有的经典名画中,没有哪一件作品比得上《印象·日出》这幅画,这是因为它影响了整个绘画发展的进程,它是“印象主义”的标志性作品,当这幅画第一次参加展览的时候,批评家路易斯·列罗伊讽刺说,这是一次“印象主义者”的展览,批评家在文章中是针对那些湿乎乎的“半成品”画作,用的是明显的贬损口吻,
莫奈作品
莫奈在西方艺术史上的价值不仅表现在他是印象主义的创始人,而且他的创作还标志着现代艺术的开端,为什么这么说呢?主要是因为莫奈背离学院派的理论和规则,拒绝传统素描练习,使用自由放纵的笔法去“表现”,而不是去“描摹”,他致力于捕捉和表现阳光照射在每一个景物上不同的状态,这“不同的状态”效果影响了“后印象主义”塞尚的构图,以不同的角度表现同一个物体,在同一个物体上可以看到不同的状态,塞尚因为莫奈,从而成为“现代主义绘画之父”。
Ⅳ 关于莫奈的画作《睡莲》的详细介绍
年份:《池塘·睡莲》创作于1918至1919年间。是莫奈以睡莲为主题的重要晚期作品之一。这幅油画倾注了莫奈极大的创作热情,他对于光和影的运用在该作品中达到登峰造极的地步,远远超出了对物体本身的描绘。
风格:《池塘·睡莲》以高超的技法,在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下,水是纯绿色的,而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美,似乎让水流动起来,又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。
画种、派别:印象派代表人物。
现藏地点:现藏伦敦国立画廊。
历史背景:一大批充满着理想的年轻画家,他们来自于各个阶层,大多数都是自由人,很多人对学院派的教学方式及绘画风格有着不同的看法,认为古典主义千篇一律,缺乏个人风格,他们更崇尚现实主义,并提倡户外写生。
代表人物:保罗·塞尚法国着名画家,后期印象派的主将,从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。
代表作品:水彩画浴女们:他也在几幅水彩画上表现了相同的题材,只是表现得更为轻巧、更为自然和亲切。水彩画“浴女们”,似乎就是一股梦魂和气浪的滚滚洪流,这些形象接近音乐更甚于接近建筑。
(4)睡莲和日出是哪个法国的扩展阅读:
赏析:莫奈的绘画技法和自身的研习都已经到了登峰造极的地步。在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感,水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。他的《睡莲》色彩十分丰富,但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端,让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲,但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
作为印象派大师,莫奈无疑将他自己喜爱的睡莲描绘的更加活灵活现。湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成,却疏密虚实相得益彰,让人一目了然却又回味无穷。
Ⅳ 《睡莲》法国莫奈的
克劳德·莫奈(Claude Monet, 1840-1926)1840年生于巴黎,童年在阿弗尔渡过。他没有按照画家的常路走,而是以画漫画起家,在画漫画方面有了一些名声,并受到欧·布丹(Eugène Boudin, 1824-1898)的注意。布丹曾对莫奈说“当场画下的任何东西,总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动性。”莫奈在他今后的绘画生涯中也是按布丹说的话去做的,因为在他的内心里充满了对大自然的热爱。
1872年,莫奈创作了扬名于世的 “印象·日出”。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景,多种色彩赋予了水面无限的光辉,并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚,有位批评家就借用词画的标题,嘲讽以莫奈位代表的一批要求革新创造的青年画家位“印象主义”,这一画派以此得名。这幅画在1874年3月25日开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出,这幅作品是莫奈画作中最具典型的一幅。
Ⅵ 法国画家莫奈的《睡莲》拍出2700万美元的高价,这幅画有什么特点
莫奈最着名的《睡莲》是《睡莲》系列画之一,画的地方也很美。这幅画是在他自己的小花园里画的。有些人是在《无非三十》里看到《梵高的睡莲》才知道这部作品的。其实“睡莲”早就出名了。莫奈的《睡莲池》早些时候在纽约佳士得的印象派和现代艺术晚间拍卖会上已经拍出了2000多万美元的价格。
莫奈是印象派画家,几乎一生都在引领印象派的发展。当时西方只有学术保守思想。从他开始,西方绘画的历史有了野兽派、立体派和超现实主义的发展。莫奈早期也画过很多素描和油画,更喜欢在不同的光线下观察同一个目标。睡莲也很美,很多诗人都留下了关于睡莲的诗句。“荷花湖的美在春看,而池的花开得早。月光无声地消磨了黑夜,阳光遮蔽了荷花,荷花又瘦了,留在了春风。兰清城开放日香飘寺在哪里?秋水飘酒堂,书生亲泪,惜惆怅声。”——《于美人》《于美人睡莲》的画家自然留下了对睡莲的描写。莫奈特意搬到了小镇吉维尼,然后建立了一个专门的花园,种上了睡莲来作画。他爱晚年专门修建的花园,也爱这个池子里的睡莲。我更喜欢把睡莲和风景融合在一起,用不同的光可以展现出许多无尽的色彩。
Ⅶ 《睡莲》和《日出》是哪一个法国印象派画家代表人物的作品
莫奈
的作品
Ⅷ 作为艺术爱好者,你认为法国画家莫奈的油画色彩有什么特色
十九世纪七十年代,以古典主义写实为代表为主流的西方油画经过数百年发展无论在创作技法上还是在表现形式上都已走过鼎盛走过巅峰,当照像技术进入实用阶段后,绘画界感受到前所未有的冲击和压力,甚至有人以为油画已经面临进退两难穷途末路的处境。这时以莫奈马奈等年轻新锐画家画作为代表的印象主义油画应运而生,脱颖而出。
在此基础上,莫奈从理论上进一步阐述并强调了写生在绘画学习创作中的重要性,“只有到户外写生,观察自然,才能表现出自然的更加丰富饱满的光线色彩”。写生后来被列入美术教学必修基础课程。莫奈的《日出》、《睡莲》等代表画作成为印象主义油画色彩表现的范例。
Ⅸ 莫奈 / <睡莲>系列
艺术家 / 莫奈 Monet, Claude
艺术作品 /《睡莲》系列 Les Nymphéas
《睡莲》是法国印象派画家莫奈晚年时期创作的油画系列作品,该系列据统计约有250幅。也是莫奈最具代表性的系列画作。(以上仅为该系列的部分作品)
莫奈(1840年11月14日-1926年12月5日)一生跨越八十余年,经历了印象派的兴起与没落,也见证了各种艺术流派的诞生。而《睡莲》系列就是莫奈晚年在自己喜爱的池塘边创作出的承载自己一生作画造诣的作品。
莫奈出生于巴黎,幼年时期生长于诺曼底,22岁在巴黎开始艺术课程的学习,与友人共同创造了印象派画法——一种在户外和自然光线下用浓厚的油彩作画的新艺术手法。
在后来岁月中,莫奈与家人辗转在伦敦、荷兰、法国等地,之后定居在法国塞纳河右岸的阿让特伊,在此期间,莫奈以勒阿弗尔的风光为背景创作了他后来最具影响力的作品《印象·日出》。
之后,经历了妻子离世而伤心痛苦的莫奈进行了大量的作画,其中大多成为名作。终于,在五十岁左右的时候,卖画积累的财富已足够莫奈买下房子和周边的建筑。他兴修了一所包含天窗的宽敞建筑,作为一所温室和工作室。受日本木刻版画的影响,以及对自然的热爱,开始花园种植,在花园中挖出池塘,池塘上架一座日本桥。
在这一时期,莫奈也开始进行系列绘画的创作,在不同的光线和角度画同一景物。在不同的自然条件下,哪怕是同一个物体,也在画面中呈现出完全不同的效果。光影的变化让画面千变万化,虽然莫奈的作品大多整体画面偏灰,但其中的色彩却异常丰富。在莫奈的画面中,好像可以透过自然看到世界混沌的本质。
莫奈十分喜欢自己花园,对园艺种植艺术也十分在行。在身体年迈时,最多的时间便是待在了花园之中,在池塘边画睡莲,一天一画就是几个小时。后来第二任妻子和长子相继去世之后,伤心的莫奈出现了白内障的症状,但他仍具有非凡的创作力,受视觉影响,睡莲画作中的颜色变得更加明亮。
1926年冬天,莫奈因肺癌去世,结束了他极富创造力的一生。
Ⅹ 莫奈十大名画
莫奈十大名画:
1、草地上的午餐:这幅画是画家莫奈在25岁的时候画的一幅画,这幅画是在户外的时候创作的,画家运用了印象派的光影手法,画出了草地上消闲的绅士淑女。画中的景物和人物都描画得比较动人。
2、日出·印象:这幅画是法国知名画家克劳德·莫奈于1872年的时候创作的一幅油画,这幅画画出了晨雾笼罩中的日出港口景象,画出了很迷人的景色,是莫奈所有作品中最经典的一幅画。
3、睡莲:这幅画是一幅经典名画,是莫奈十大名画之一。是画家74岁的时候创作的名画,画家描画出水的一切魅力。用水中睡莲表现大自然的色彩,这幅画画出了一种内在美。表现了画家的理想和想象。
4、韦特伊莫奈花园:这幅画是画家莫奈19世纪末创作的一幅油画作品,采用原色主义、色调分割等方法,表现出强烈的光色变化。画中有一个小女孩整体感觉特别美。
5、穿日本和服的卡美伊·莫奈:这幅画和其它作品相比比较特别,风格比较独特,这幅画把人物和衣服上的花纹画的比较的细致。
6、花园里的女人们:这幅油画作品是着名画家莫奈在19世纪末创作的一个作品,画中突出四位美丽的浅色着装女性。
7、海滨公园打伞的女子(卡美伊):画中画出了一个美丽的妇女手里拿着伞,左侧是个小男孩。
8、海浪:这幅画看上去好美,表现法国海岸浪潮波涛的层叠翻滚和变换,色彩和动感强烈。
9、圣拉扎尔火车站:这是莫奈19世纪末画的一幅比较美的油画,画出了当时的巴黎火车站的情景,是一个日常生活场面的画作,巧妙的画出了当时的车站,色彩运用的很好。
10、威尼斯大运河:这幅画画出了当时威尼斯的运河美丽的景色,画中采用蓝色的色调,是一个印象派画作。