法国新古典主义是什么风格

‘壹’ 为何新古典主义起源于18世纪的法国

因为当时的社会动荡不安，在君权和神权的压迫下，由于人民的不屈服，从而为了得到心灵的自由和解放，因此才兴起了新古典主义。在法国大革命前夕，资产阶级为了赢得战争的胜利，便想要通过意识形态领域的这枚旗帜，从而让人们都加入到这个队伍之中，因此便建立了一种英雄主义精神。

当时的资产阶级革命家们因为比较推崇古罗马主义的英雄们，因此便利用古代希腊罗马的英雄形象，从而号召人们积极为英雄主义革命献身。因此，在这一精神的传播下，令人们开始对古代希腊罗马的文学艺术开始产生了兴趣。

通过这些来体现出新古典主义风格中的庄重精美，而在新古典主义建筑中的代表有维吉尼亚大学和白宫。同时，在法国大革命前夕，还掀起了一场艺术风格上的浪潮，这场浪潮被称为新古典主义艺术运动。而这场艺术革命催生了很多的艺术家，比如风景画家威尔逊、桑德比和动物画家斯塔布斯。

‘贰’ 17世纪法国新古典主义绘画和意大利绘画风格为什么不同

17世纪法国新古典主义绘画和意大利绘画风格不同，主要是由于两者的艺术理念和技巧的差异。法国新古典主义绘画以宗教主题为主，以古典精神为基础，注重细节，强调形式美学，凸显把握细节的重要性，崇尚优美的线条，和谐的色彩，以及精致的结构。意大利绘画风格则更加注重实际和实用性，以及艺术家的个人风格，更加强调人物的内心情感，更多地关注人物的表情和姿态，以及景物的细节，以及艺术家的个人观点。

‘叁’ 新古典主义建筑风格是什么

新古典主义的灯具则将古典的繁杂雕饰经过简化，并与现代的材质相结合，呈现出古典而简约的新风貌，是一种多元化的思考方式。将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观念和文化品位。下面就为大家介绍下新古典主义建筑风格是什么。

古典主义建筑的含义

广义的古典主义建筑指在古希腊建筑和古罗马的建筑基础上发展起来的意大利文艺复兴建筑、巴洛克建筑和古典复兴建筑，其共同特点是采用古典柱式。狭义的古典主义建筑指运用“纯正”的古希腊罗马的建筑和意大利文艺复兴建筑样式和古典柱式的建筑，主要是法国古典主义建筑，以及其他地区受它的影响的建筑。古典主义建筑通常是指狭义而言的。

古典主义建筑的代表作品

● 勒伏（Louis Le Vau），维康府邸（Chateau Vaux—le—Vicomte， 1656—1660），早期古典主义代表

● 佩劳（Claude Perrault）&勒伏，卢浮宫东立面（East elevation of the Louvre， 1667—1670），盛期古典主义代表

● 勒伏&孟莎（J.H. Mansart）等，凡尔赛宫（Palais de Versailles， 1661—1756）

● 孟莎（J.H.Mansart），巴黎残废军人新教堂（Church of the Invalides，1680—1691）

新古典主义建筑

当你站在人民广场东面，能看到在前方广场绿地的左面，有一幢很显眼的老建筑，它就是坐落于西藏中路120号的上海工人文化宫。

西藏中路120号原东方饭店现工人文化宫

1926年动工，1929年建成，1930年对外营业。该建筑由外籍建筑师乌鲁恩设计，华商久记营造厂承建。7层钢筋混凝土结构，占地2591平方米，建筑面积12240平方米。

建筑包括两个部分，主楼7层，副楼五层，建筑平面四面临街布置，西藏路为主立面，在入口处上部有6根贯通三、四、五层的爱奥尼克立柱，两侧各设上下对齐的悬挑铸铁栏杆阳台，窗间设贯通的壁柱。

底层外墙为大块花岗石饰面，二层以上是红釉砖清水勾缝。进大门是个两层高的.圆厅，6根大圆柱围绕圆厅布置，楼上是客房、书场和（旧）东方广播电台。

上海市工人文化宫于1950年10月1日成立。七层的主体建筑始建于1929年，古典欧罗巴建筑，被列为上海市优秀建筑保护单位。现有的文化项目和门类涉及文艺创作、影视创作、演出、展览、培训、文化交流、职工爱好者联合会等。

是当时上海很有名的东方饭店，始建于1929年。它的地理位置在广东路和北海路两条马路的中间，呈现出一个高大的三角形，远看就像一艘巨轮驶向前面的人民广场。这幢建筑风格独特，具有现代建筑的特点：平顶、方形的大窗户、窗框上装饰有古典风格的壁柱。

上海三菱洋行大楼位于四川中路，广东路十字路口东北面，广东路94至102号。为上海市优秀近代建筑单位。

三菱洋行大楼为日商三菱公司的办公楼，由日本建筑师福近房一设计，建于1912年。该大楼高4层，转角处5层，下设主入口，2至4层砖角嵌入半圆形塔楼，在底层入口处形成平面形，5层顶部作圆柱状，转角处为构图中心。勒脚及窗台采用花岗石制作，外墙采用青石饰面，窗下墙处有石垂花饰。立面竖向作三段式划分处理。

底层有半圆形拱券木窗，2，3层连连在一起处理成贯通两层的仿科林斯方形壁柱及半圆拱券米窗。外貌呈新古典主义格调，略带巴洛克装饰。

上海多伦路93号王造时寓所

93号是一栋全白色的建筑，很是惹眼。绿荫丛中衬托着白色的墙面，清新脱俗之极。多伦路93号时为王造时寓所，“七君子”之一的王造时当年曾把这里作为革命的一个据点，如今是一家咖啡馆。

‘肆’ 什么是新古典主义

18世纪兴起的环游欧洲，让很多人迷恋上意大利并且掀起了艺术上的新古典主义风潮，它将高贵的古典情趣与精巧严谨的艺术手法融为一体。在形式上，它不仅是绘画、雕塑和建筑，还发展了时尚和家装领域。

“一杨的艺术移情”

从历史事件上来看，新古典主义时期的艺术，你再也找不到那种洛可可的娇柔奢靡之风。1789年，法国爆发了反对君主制的起义，其革命发起的直接原因是经济危机，以及第三阶级（中产阶级、农民、手工业者）和第一、第二阶级（分别是修士和贵族）之间不断升级的冲突。

雅克-路易·大卫(Jacques-Louis·David)是法国大革命和拿破仑帝国时期的新古典主义画家和思想家。他认为这个时期的作品应具有一定的道德说教意味，画面应该展现英雄主义和公民美德，以此滋养人们双眼，震撼他们的灵魂，并且在心中播撒荣誉和为祖国献身的种子。

希望对你有帮助。

‘伍’ 新古典主义有什么风格和古典主义有什么区别

新古典主义是指18世纪下半叶流行于欧洲各地的美术新思潮，这种文化最新起源于法国，最终不断地向欧美地区扩展。新古典主义是古典主义的继承和发展，多了一些古典主义所没有的内容。其实从本质上看，新古典主义和古典主义是没有区别的，他们都是来自于拉丁文“古典的”，都是对古希腊罗马经典艺术的崇拜。

无论是古典主义还是新古典主义，这对欧洲乃至世界人民的思想以及艺术都有着巨大的影响。就连世界上很多家具品牌，都深深地受着古典主义以及新古典主义的影响。由此可见，古人所留下的思想，我们不仅不能抛弃，而是应该去其糟粕，取其精华。

‘陆’ 法国新古典主义 浪漫主义 现实主义 印象派的产生和发展 及其影响

整理了一下，不知再怎么简练了，再简就把问题不能说明白了。

新古典主义的绘画产生于法国大革命前夕，法国资产阶级推崇古典风格，推行古希腊、罗马的艺术语言、样式、题材、风格，是为其达到喻古讽今的目的。新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。新古典主义绘画的代表人物是路易•达维特和安格尔。

19世纪浪漫主义的诞生是对当时新古典主义、学院派美术的一次革命。浪漫主义以追求自由、平等、博爱和个性解放为思想基础。追求幻想的美、注重感情的传达，喜欢热情奔放的性情抒发。浪漫主义艺术以动态对抗静止，以强烈的主观性对抗过分的客观性。在题材上，多描写独特的性格，异国的情调，生活的悲剧，异常的事件，还往往从一些文学作品中寻找创作的题材。浪漫主义的先驱者是席里柯，德拉克洛瓦使浪漫主义绘画达到了顶峰。

继法国浪漫主义之后，出现了以赞美大自然，描写现实普通人们生活的现实主义美术运动。现实主义绘画是指表现生活真实的艺术，用忠实于对象的手法描写自己眼界所及的事物，是透过现象反映事物的本质。以柯罗，米勒，库尔贝、杜米埃为代表。

19世纪下半叶，以马奈为中心的一批画家如莫奈、西斯莱、雷诺阿、塞尚、德加、毕沙罗等人，在反对学院艺术的口号下，以创新的姿态进行艺术革新，并登上法国画坛。印象派强调画家对客观事物的感觉和印象，反对学院派的因循守旧，主张艺术上的革新。绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，同时把这种科学原理运用到绘画中去。根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化。这在绘画史上是很大的革命，也给后来的现代美术以极大的影响。印象派之后出现了“后印象派”。后印象派强调抒发作者的自我感受，主观感情和情绪。在艺术表现上，“后印象派”重视形、色、体积的构成关系，强调艺术形象要异于生活的物象，要用作者的主观感情去改造客观物象，要表现“主观化了的客观”。他们尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。后印象派的绘画对现代诸流派的发展有着重大的影响。

‘柒’ 19世纪的法国新古典主义与以前的古典主义有什么区别呢

新古典主义与古典主义的区别： 古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮。它形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家。古典主义文学思潮是新兴资产阶级与封建贵族在政治上妥协的产物，同路易十四的爱好和政策也存在密切关系。笛卡尔的唯理主义是古典主义的哲学基础。古典主义文学的思想特征是：第一，受到王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王，把文学和现实政治结合得非常紧密。第二，宣扬理性，要求克制个人情欲。第三，尖锐地抨击贵族的奢侈淫逸、腐化堕落，同时也批判资产阶级的愚钝、附庸风雅和想成为贵族的心理。第四，古典主义悲剧多以帝王将相、宫闱秘事为题材，继承了古希腊悲剧的传统，这是宫廷和贵族上层生活的折射。古典主义文学的艺术特征：第一，从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。第二，有一套严格的艺术规范和标准，例如戏剧创作要遵守“三一律”，即情节、时间、地点必须保持“整一”等。第三，主张语言准确、精炼、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味。第四，人物塑造类型化。古典主义文学以法国成就最大，发展到后期，暴露出明显的局限性，引发了一场“古今之争”，这是对古典主义的清规戒律的一次挑战。
新古典主义，兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。在雕刻上的表现，新古典主义在雕刻艺术上以浅浮雕（bas relief）图式表现，因此截然不同于巴洛克风格的深度雕刻。在建筑上的表现，在建筑方面，最着名的就是杰佛逊设计的维吉尼亚大学校园。除了维吉尼亚大学外，杰佛逊连住家都是自己亲手设计的。在美术上的表现，选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素 描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔, 取得了最优秀的成就,并达到高峰。维安是法国最早的新古典主义画家,他试图反对情欲的、过分雅致的艺术，力求恢复古希腊艺术的朴素、庄严。由于他的才能和个性的局限，他没能实现艺术上的根本变革。在音乐上的表现，新古典主义在美学思潮上，不但否定浪漫主义音乐的标题性和主观性，也否定后期浪漫主义及其引伸出来的表现主义那种夸大的幻想和表现。新古典主义主张音乐创作不必去反映紊乱的社会和政治，主张采取“中立”或“艺术至上”的立场；创作应该回到“古典”中去，回到“离巴赫更远的时代”去，那里有音乐的纯粹的美（不混杂诗或绘画等）；作曲家应该摆脱主观性，而以冷静的客观性把古典的均整平衡的形式，用现代手法再现出来。

‘捌’ 名词解释 新古典主义

新古典主义是在古典美学规范下，采用现代先进的工艺技术和新材质，重新诠释传统文化的精神内涵，具有端庄、雅致、明显的时代特征。

古典与现代的完美结合的新古典主义风格起源于古典时代，却不是仿古、复古，而是推崇神似。新古典主义风格用简化手法、现代新材料和新进的工艺技术去探求传统的内涵，以装饰效果的注重来增强历史文化底蕴。

古典主义指对古代文学作品和文论的学习发扬。在贺拉斯与朗吉弩斯提出向古代借鉴的原则之后，后世文学用“古典主义”表达这一思想。17世纪法国的新古典主义创造实践与文艺都以古希腊罗马为典范和依据。故有“古典主义”之称。“新”是较之于古罗马的“古典主义”而言的。

(8)法国新古典主义是什么风格扩展阅读：

新古典主义兴起于18世纪下半叶的法国，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术繁琐的装饰的厌恶，罗马庞贝遗址的发掘，希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。

新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。新古典主义作为一个独立的流派名称，最早出现于十七世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界，以及与之密切相关的家具设计界。

‘玖’ 什么是新古典主义

新古典主义是一种新的复古运动，所谓“新古典主义”，首先是遵循唯理主义观点，认为艺术必须从理性出发，排斥艺术家主观思想感情，尤其是在社会和个人利益冲突面前，个人要克制自己的感情，服从理智和法律，倡导公民的完美道德就是牺牲自己，为祖国尽责。艺术形象的创造崇尚古希腊的理想美；注重古典艺术形式的完整、雕刻般的造型，追求典雅、庄重、和谐，同时坚持严格的素描和明朗的轮廓，极力减弱绘画的色彩要素。
“新古典主义”的“新”在于借用古代英雄主义题材和表现形式，直接描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物，紧密配合现实斗争，直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务，具有鲜明的现实主义倾向。因此，新古典主义又称革命古典主义，它的杰出代表是达维特。

‘拾’ 19世纪对新古典主义进行挑战的主要风格

19世纪对新古典主义进行挑战的主要风格是哥德风格。仿罗马式艺术发展了两百多年之后，到了十二世纪，在法国又有一种新的艺术逐渐形成，而后扩展至全欧洲，并且一直延续到十五世纪，这就是哥德式艺术，挑战了新古典主义。