法国设计师怎么上班

㈠ 请问有没有人知道花型设计师工作主要做什么，就是设计纺织品图案吗，我是美术学院的，想转行做这个

花型设计师是属于平面设计与服装纺织设计的结合，也叫图案设计师， 或者叫印花设计师。 目前在国内一线城市的大型服装公司比较需要这方面的专业人才，首先专业上来讲，必须要有很好的艺术修养和美术功底，对平面美术软件（PS / AI / CDR等）能熟练运用。能有好的审美离不开对服装纺织品行业流行趋势的了解，能深刻结合服装产品主题的文化需求转化为可视的平面图形。

上面讲的是美术功底和软件的运用了解，其次还有对印染技术和面料知识的了解，了解在不同面料上运用不同的印染工艺达到预期质感效果。还有一些不同的印染工艺的相结合造就独特的视觉感受。

综上所述 图案花型设计师是一个跨学科的一个专业类别，一般在公司上班所做内容为：

1. 收集品牌相关元素图案素材，了解国内外印花流行趋势。

2.结合品牌调性配合设计总监完成品牌春夏秋冬企划案（色彩. 图形）

3.配合款式设计师所做款式做相应图案设计结合，并设计出电子稿（AI / CDR)

4.跟踪印绣花供应商的打样批复工作。

总的来说，需要图案花型设计师的公司 有以下几种：

1. 国内外大型服装品牌公司（如：Zara GAP C&A 等）

2. 纺织品家纺企业（罗莱家纺. 水星家纺. 等）

3.高级面料供应商

就业前景：

一般情况服装设计师对软件的运用和美术基础相对图案设计师较弱，做的好的图案设计师慢慢升级到创意总监，设计总监也是常有的事。

工资待遇方面， 在一线城市 开始做月薪3500-6000不等， 3年经验以上月薪8000-20000不等（看能力和机遇）

㈡ 法国干服装设计师月资

要看你的能力和职位了。如果是总监。年薪怎么也要折合人民币百万了把。前提是知名品牌。法国服装虽然发达但是学这个干这个的人也多啊。所以如果是能力一般的话。还是回国发展把。

㈢ 法国现在最受欢迎的设计师

说Philippe Starck是近十年最受欢迎的设计师绝不为过，这位法国设计鬼才的知名度早已超越了一般设计师范畴，根本就是一位国际巨星，好像早阵子他到访香港，虽只是逗留短短一天，却已吸引了大批传媒及拥护者，足见其非凡魅力。
Philippe Starck之所以受欢迎，全因为他的设计摩登而有趣，而且他属于多产设计师，产品数目真的多不胜数，大众自然更容易接触到他的设计。

从使用者出发的产品设计

法国总统钦点设计私寓所
基于父亲是飞机设计师的缘故，儿时的Philippe Starck已经接触到产品设计，虽然从没有公开感谢过其父的启蒙，但毫无疑问父亲对他的影响非常深远，因为创意以外，还有对设计的看法甚至道德观念，都不是后天训练可以学到的。另一方面，Philippe Starck在学时候相信也有令父亲头痛的时候，因为他的学业成绩并不理想，甚至曾被开除，但却成了他的设计路的开始。时为七十年代初，在机缘巧合之下，Starck得以为两家夜总会作室内设计，当然那个时候的夜总会并不像现今那些，那是很时髦的场所，几乎最赶潮流的人都会到夜总会去消遣，衣香鬓影的背后不乏卓越人士，可以说那里充满机会，而Starck也凭藉那次的设计获得宝贵的机会，只是这个机会比想象中还要难得，就是替总统重新布置寓所。当时在任的法国总统默特朗邀请Starck去为其爱丽舍宫的私人寓所作室内设计。

酒店设计扬名海外
获得总统钦点固然是一份荣誉，而Starck亦没有因为那次的工作而四处沽名钓誉，只是默默继续自己的设计工作，不过，名气还是会自己帮上一把。Philippe Starck在偶然机会下认识了一位酒店大亨，从那时开始，他便开展了其酒店设计工作，先是纽约的派拉蒙酒店，这家被誉为新经典的酒店在气派方面的营造最为人所称许。基于酒店的国际性质，Philippe Starck的名声便被宣扬到海外，于是来自世界各地的酒店都有意邀请他作设计，好像日本、墨西哥、伦敦以及法国都有Starck的设计，其中我们较熟识的香港半岛酒店亦有他的设计，那就是位于高层的Feilx餐厅。这家餐厅充满Starck的个人风格，是以他每次到香港参与宣传活动，主办单位都喜欢在Felix举办记者招待会
产品设计领导潮流
单是酒店设计，未足以令Philippe Starck成为今天的设计界宠儿，因他最受注目的设计还是产品方面的设计。曾经出任电器生产商Thomson的创作总监，Philippe Starck对于科技的掌握自然被一般设计师更成熟。懂得运用科技并不代表要设计高科技产品，相反地Philippe Starck更乐意去设计其他类别的产品，家具设计是众所周知的范畴，Starck对于制作家具总有他自己一套，不管是贵价还是大众化家具，你总能够分别得出他那怪怪但又可爱有趣的设计，或许这就是所谓设计师的签名式吧。虽然家具设计如椅子、沙发、灯饰以及浴室洁具等都极受欢迎，但鬼才设计师并未因此而满足，他仍不断尝试设计其他产品，好像摩托车、游艇、汽车、服装、玩具甚至有机食品，绝对教人意想不到，然而这位名设计师就是喜欢不断学习和尝试。

㈣ 法国的汽车设计师的月薪，年薪一般有多少 一周有几个工作日 有没有真正了解的。 谢谢了！

不清楚

㈤ 服装打版师是怎样的工作

服装打版师是对面料等进行制图后裁剪的工作。

服装打版师是根据设计师的款图和简单的尺寸打版做成纸样，对面料等进行制图后裁剪，为下一步的缝制服务。服装厂的打版师，一般是将效果图在纸上变为平面的几何图。

然后根据图对服装面料等进行裁剪。 这就牵涉到很多技术问题了，需要反复修改以达到好的版型。比如同样一条裤子，版子好不好，效果完全不同。

服装打版师的艺术修养：

服装打版师的工作是将设计师所创造的美，给予定型化及具体化。因此，打版师在打版制图的过程中，也如同设计师一般不断接受美的洗礼与考验。

，服装是一种艺术，从古自今，着名的服装设计师常将艺术融入服装并且带动流行。例如最擅长将艺术作品撷取为服装设计灵感的法国设计师Yves Saint Laurent，他将抽象表现主义画家Piet Mondrian作品应用于洋装上。

1966年又推出了”Pop Art艺术”系列服装；1988年推出”立体艺术”系列，并将Picasso的作品以立体拼贴或印染镶绣的方式呈现。

他最引人入胜的一袭作品乃是用了三十五万片的亮片、十万个琉璃珠、六百个小时，将Van Gogh的向日葵镶绣在夹克外套上。之后，许多服装设计师受其影响，也陆续地将艺术应用于服饰领域中。

如今，时有耳闻艺术家与服装设计师的合作，包括三宅一生与蔡国强的爆破服装、路易威登与画家Stephen Sprouse的涂鸦包、及与日本艺术家村上隆合作红遍全球的“樱桃包”。时尚与艺术的结合已成趋势，亚曼尼、凡赛斯等大师的设计回顾展都在美术馆举办。

因此，打版师若能具备良好的艺术修养，才能更进一步发挥设计师作品美的物质，使穿着者于外观能扬善藏拙，内在能烘托出穿着者的个性与风格。