导航:首页 > 法国资讯 > 19世纪法国产生了哪些美术流派

19世纪法国产生了哪些美术流派

发布时间:2022-02-16 00:56:24

Ⅰ 简述19世纪法国主要艺术流派

法国新古典主义,代表:大卫《苏格拉底之死》《马拉之死》
法国浪漫主义,德拉克洛瓦《但丁之舟》,安格尔
法国批判现实主义,库贝尔《奥尔南的葬礼》米勒《拾穗者》《簸谷者》《扶锄者》
法国印象主义 、莫奈《印象 日出》雷诺阿《狄安娜》
新印象主义、修拉《阿尼埃尔的水浴》《大碗岛星期天的下午》
后印象主义、塞尚,高更,凡高,吐鲁斯-劳特雷克、雷东、波纳尔。
本回答以外国美术简史为依据。

Ⅱ 西方19世纪的主要流派(艺术派别,代表人物,艺术风格)

印象派绘画(Impressionism) 19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期。代表 莫奈 梵高 塞尚 雷诺阿 。这几个人还挺熟的.. 风格:艺术家们走出画室,深入原野和乡村、街头,把对自然清新生动的感 印象派作品观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上。 现实主义画派:个人比较喜欢杰哈德·蒙特(Gerhard Munthe ) 现实主义画派兴起于19世纪的欧洲,一开始有“巴比松七星”,即七位隐居在法国枫丹白露宫附近巴比松村的画家,他们热衷于描画自然风景和农村生活,其中最着名的是卢梭和米叶,卢梭专门描画风景,米叶的农民画朴实感人,《晚祷》《拾穗的人》反映真实的农村生活。最着名的现实主义画家是库尔贝,他反映底层人民的生活,如《碎石工》,他有一句名言:“我不会画天使,因为我从没有见过他。” 如其名,现实主义 很现实... 巴比松画派:法国19世纪的风景画派。都是一个时代的嘛,它与现实主义、印象派有着千丝万缕的联系。 T.卢梭、N.-V.迪亚兹·德拉佩纳、C.特罗容、C.- F.多比尼、C.-E.雅克等 风格精致写实。 马赛画派 以擅长表现南方地区的阳光而着称。 人物 马修·恩格里埃尔

Ⅲ 19世纪,出现了哪些新的美术流派

19世纪,欧洲的美术中心在法国。在差不多一个世纪的时间里,随着革命运动的起落和文艺思潮的变化,不断产生出新的美术流派——新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、后印象主义等等。

Ⅳ 19世纪所有绘画流派

十九世纪,新古典主义名画,在十八世纪三四十年代,欧洲进行的大规模古迹挖掘,重新点燃人们对
古代希腊罗马文化的浓厚兴趣,新古典主义的种子开始萌发。法国画家达维特就是这种风格的创立者。他的代表作有《马拉之死》。
十九世纪二十年代,浪漫主义席卷了法国,在整个文艺领域内驱赶着新古典主义势力。作为一种潮流,新古典主义成为保守的象征。浪漫主义美术是一种强调个性表现,主张创作自由,重视想象和感情的美术。在许多方面,它同崇尚严谨的完美形式,追求理智与感情统一,再现普遍人性的古典美术形成了鲜明的对比。
在十九世纪,资本主义的欧洲,迅速发展的工业化进程给社会带来巨大变化。大都市里集聚了众多人口,广大劳动者创造的财富落到少数人手中,贫富的悬殊令敏感的文学家和艺术家难以忘怀,他们把目光转向身边发生的现象,把新现实化成作品。他们如实地再现了当代社会的种种情景,使以往能以闯入文艺殿堂的现象涌了进来,扩展了文艺的地域。这批文学家和艺术家的创作理论和实践,构成了现实主义的潮流。以风景画为主的巴比松派的出现,反映了一些画家希望通过自然风光的描绘,寄托他们民族的情感和向往自由的理想,用自己的作品揭示社会的矛盾和不公,表现普通人和他们的生活,颂扬他们心灵中的美好东西。在十九世纪中叶,现实主义绘画普遍出现在欧洲等地,成为继浪漫主义之后的又一重要现象。
1848年产生了拉斐尔前派。拉斐尔前派一面反对资本主义,另一方面却倾向于神秘主义,是浪漫主义与复古主义的混合物。它的代表人物罗赛蒂是评价兼画家,代表作有《维纳斯》等。
印象派绘画,始于十九世纪六十年代,到七八十年代达于鼎盛时期,绘画作品进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖。为了生动再现亲眼目睹的日常生活景象和自然风光,印象派画家大胆抛弃了长久受到公认的创作观念和程式,推倒了文艺复兴以来确立的不少法则。
在十九世纪末,印象派中出现了一股逆流,与印象派相抗衡,其主要人物是塞尚,凡·高和高更。他们是二十世纪现代主义绘画各种“主义”的源头。在以他们为代表的所谓后印象派的艺术中,可以看到对形体结构问题的回归,对表面设计,色彩内涵及装饰性的重现,对表现性变形的自觉运用。法国画家塞尚是后印象派的重要人物,与印象派画家注重描绘转瞬即逝的视觉感受意向相反,他试图实现一种新的坚实结构,并力求对所见事物进行高度两性的综合。而我自己更喜欢凡·高。呵呵
在欧洲绘画史上,十九世纪下半叶的一个重要特色是诗歌向着绘画靠拢,绘画向着诗歌飞跃。象征主义就是这一特色的代表。虽然印象派绘画与象征主义绘画差不多同时出现,但前者是“模仿自然”的绘画传统的最后阶段,而后者的主要特征则表明它属于印象派之后的发展,它的出现标志着欧洲艺术从传统主义向现代主义过渡的起点。象征主义对绘画的影响,无论在持续时间的长度和波及地域的广度上,都超过了印象派。象征主义的革命意义在于它产生了一种新的更接近现代的艺术哲学。

Ⅳ 19世纪法国有哪些主要艺术流派与思潮其代表画家及其代表作品有哪些

一。19世纪以来在西方流行的主要美术流派

19世纪以来在西方流行的主要美术流派:新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。
新古典主义美术产生的社会背景:新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国,与资产阶级革命有关。18世纪末19世纪初,法国社会动荡不安,伴随着启蒙运动和法国大革命的到来,资产阶级反对旧制度下的陈腐艺术风格,他们需要艺术成为宣传革命,鼓吹自由、平等和共和的有力武器;需要用艺术培植人们的斗争勇气,树立英雄主义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄主义精神,新古典主义美术应运而生。
它的基本特点是:采用古典形式,体现理性和新制度,大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材,人物充满着为自由和共和而战的英雄气概;画风古朴、庄严、典雅,注重素描,强调线条的清晰和准确,追求形式上的完美。
该流派的代表人以及代表作品:法国画家大卫《马拉之死》和《拿破仑加冕式》,安格尔《泉》。

二,浪漫主义美术出现的社会背景、基本特点

浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期,人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望,一些知识分子感到苦闷,他们反对权威、传统和古典模式,从而产生了浪漫主义美术。
浪漫主义美术代表人物以及代表作品

法国的德拉克洛瓦是最伟大的浪漫主义画家之一,西奥岛的屠杀》描绘了希土战争中希腊人民遭受土耳其军队虐杀的情景,画家表现了对希腊人民极大的同情。《自由引导人民》描绘的是1830年7月革命,法国的工人、市民和小资产阶级知识分子走上街头反对封建政权的场面。浪漫主义绘画另一位杰出代表是西班牙画家哥雅,他的艺术具有鲜明的“民族特性、现代性和实际的历史性感觉。”他最有代表性的绘画是《枪杀马德里市民》,画家描绘了1808年西班牙人民起来反对拿破仑入侵的史实,他以无法抑制的热情歌颂了爱国的人民。

现实主义美术出现的社会背景、基本特点

现实主义美术产生于19世纪中期的法国。资产阶级夺取政权后,资本主义社会的黑暗使得人民及先进的知识分子产生了不满和苦闷的情绪。因此他们要求真实的表现现实,并且对现实加以暴露和批判。现实主义的基本特点是:强调艺术的时代特点,直接描写当前的时代风貌和斗争。

现实主义美术代表人以及代表作品

米勒出身于农民,擅长用农民的眼睛看这个农民的世界,他的艺术像一面镜子真实地反映了法国19世纪40~60年代农村的面貌。他既歌颂农民的善良、淳朴、热爱劳动的本质,也表现他们的保守、虔诚、逆来顺受的弱点。代表作品《播种者》和《拾穗者》都反映了这样的特点。列宾是俄国现实主义绘画的主要代表之一,《伏尔加河上的纤夫》是他的成名之作。列宾曾去伏尔加河写生,纤夫的生活给他留下了难忘的印象,画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者,他们在炎热的河畔沙滩上艰难地拉着纤绳,纤夫们有着不同的经历和个性,他们生活在社会的最底层,但这是一支在苦难中练成坚韧不拔,互相依存的队伍。

四。“印象画派”

印象画派的艺术特点、代表人物和代表作品。教材通过《日出·印象》、《樱桃和桃子》两幅作品表现了印象画派不同时期的艺术表现风格。

(1)印象画派产生的原因和基本特点

19世纪后半期,一些青年画家对统治欧洲艺术的种种清规戒律表示不满;在科学证明“颜色是物体反射出来的光线”的启发下,主张户外写生,他们从画室里走出来发现了千变万化的大自然。在描绘自然景色时,他们重视光、色和大气的表现,他们把光看作是“绘画的主人”,光的强弱变化在印象派画家的作品里得到了充分的表现,他们大多用原色作画,因此色彩特别清新、明亮。他们努力去观察自然,要达到的目的是“对自然既有力而又敏感的移植”。

(2)印象画派的代表人和代表作品

早期印象画派的代表人物是法国的莫奈和马奈。莫奈曾同其他青年画家组成了一个“无名画家协会”,在巴黎举行画展,引起了很大轰动。其中,莫奈的画《日出·印象》更是令人瞩目。这幅画表现了在勒阿弗尔港口一个多雾的早晨,透过晨雾观看太阳初升的瞬间印象。一位评论家在看了画展后,写了一篇文章,对这幅画大加嘲讽,说莫奈等画家是一群“印象主义者”,不料,“印象派”这个名称从此在画坛上确立,《日出·印象》成了这一画派的标志。马奈的画注重光色关系,色彩艳丽,光线清澈明快。他的代表作品是《草地上的午餐》,画家想表现外光下的人体和色块的对比,这幅画在当时曾引起激烈的争论。

(3)后期印象画派

19世纪末20世纪初,产生了后期印象画派,他们反对印象画派对客观世界的描绘只是停留在表面的现象上,主张艺术应区别于照相,要揭示主观世界,重要的不在于写形而在于写意,重视自我的表现,强调变形和夸张。荷兰画家梵高的作品表现出追求光明、热情、热爱生命的主题。《向日葵》写意重于写形,表达了主观的热情。法国的塞尚特别注重物体的结构,他认为“世界上的一切物体都可以概括为球体、圆柱体和圆锥体”。他对几何形体的探索和变形启迪了后来的立体派,他被推崇为“现代艺术之父”。法国画家高更的艺术风格是人物的形象稚拙、单纯,平涂色彩,缺乏立体感,没有明暗,却有着浓郁的装饰味道。其代表作是《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》。

五。“现代主义美术”

现代主义美术产生的原因、艺术特点、代表人及代表作品。通过《舞蹈》《格尔尼卡》《那不勒斯来的男人》《紫红色上的黑色》等作品展示了现代主义美术的艺术特点。

(1)现代主义美术的概念、出现的原因和基本特点

20世纪以来出现的许多与传统美术流派不同的美术流派统称为现代主义美术。它出现的原因是:20世纪以来,爆发了两次世界大战,给人们的心灵造成了巨大创伤;工业化带来的快节奏生活也加剧了人们的紧张感,使人们不再满足于传统的艺术表现形式;科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野,他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作;

(2)代表人物和代表作品

被称为野兽派的法国画家马蒂斯是现代主义美术代表之一。其代表作《舞蹈》。
现代主义美术最有影响的是西班牙画家毕加索。他作为立体主义的创始人,以《亚威农的少女》一画完全颠覆了过去具象写实的传统手法,
。《格尔尼卡》壁画,
此画结合立体主义、现实主义和超现实主义风格表现痛苦、受难和兽性。

Ⅵ .19世纪法国相机出现了哪些流派

可以时间去翻一下法国的历史书,然后可以大致了解一下他们19世纪发生了哪些事情。

Ⅶ 19世纪法国美术流派

19世纪法国美术

19世纪欧洲的美术中心仍在法国。法国作为资产阶级民主革命的摇篮, 在文化艺术上显得最为活跃。法国的美术,在这个世纪中, 随着革命形势的起落和文艺思潮的变化,产生了新古典主义、 浪漫主义、现实主义、象征主义、印象主义, 直至最后影响深广的后期印象主义。这些美术流派通过其作品和理论, 对整个西方世界产生了深远影响.

Ⅷ 简述19世纪法国美术各流派,并说出自己看法

那么巨大的工程....建议查书....

阅读全文

与19世纪法国产生了哪些美术流派相关的资料

热点内容
金华义乌国际商贸城雨伞在哪个区 浏览:733
俄罗斯如何打通飞地立陶宛 浏览:1110
韩国如何应对流感 浏览:894
在德国爱他美白金版卖多少钱 浏览:934
澳大利亚养羊业为什么发达 浏览:1359
如何进入法国高等学府 浏览:1448
巴西龟喂火腿吃什么 浏览:1375
巴西土地面积多少万平方千米 浏览:1235
巴西龟中耳炎初期要用什么药 浏览:1204
国际为什么锌片如此短缺 浏览:1605
巴西是用什么规格的电源 浏览:1427
在中国卖的法国名牌有什么 浏览:1334
在菲律宾投资可用什么样的居留条件 浏览:1237
德国被分裂为哪些国家 浏览:851
澳大利亚跟团签证要什么材料 浏览:1178
德国大鹅节多少钱 浏览:848
去菲律宾过关时会盘问什么 浏览:1172
澳大利亚女王为什么是元首 浏览:998
有什么免费的韩国小说软件 浏览:733
申请德国学校如何找中介 浏览:637