如何介绍法国的时尚和服饰

‘壹’ 法国的时装文化有哪些

之所以选着法国时装文化，觉得法国时装文化比较有代表性，他表现了一种精神，一种高贵的气质。克里斯蒂安•拉夸曾说过：“时装是一种艺术，是一种文化概念，他的意义在于刻画观念和意境。时装的最高境界在于如何使艺术实用化，使观念具体化。人人都会使用珍珠、貂来点缀衣裙，但是，设计一件外表朴素自然、合身又不影响行动的衣裙确实考验大师的难题。”法国时装文化发展的历史，值得我们学习借鉴，相互学习，相互补充。发展自己民族品牌，保护好自己祖国的文化。发展自己服装文化，去伪存真，去粗取精。建立自己的服装文化，立足世界舞台。法国的时装发展拥有其他无法企及的历史，早在十六世纪初，法国的裁缝们便用木偶做模特，展现自己服饰设计特点，玩偶收藏也蔚然成风，当我们回到时装定制的大本营——巴黎时，回想那些为法国时装发展奠定卓越贡献的人的时候，人们恐怕最先就会想起太阳王路易十四吧？因为他个人对艺术、文化、服饰的推崇，引领了当时服饰发展的潮流，无不充分展现巴洛克风格的审美情趣。他奠定了欧洲近代男装基本造型，同时也为女装文化发展提供了条件，不知不觉中造就了巴黎是装的也有气质改变了人们的审美观念。十九世纪的法国高级时装业已经初具形成，缝纫机的发明更是为高级定制服装的开山鼻祖charlesFrederickWorth提供了方便的劳动力，为产业由手工到近代化转型提供了技术基础。到了1900年的巴黎国际博览会，法国的高级定制时装正式步入了国际舞台，之后涌现了PualPoiret、MarianoFortuny、JacquesDoucet、JeanneLavin、JeannePaquin等一批真正意义上的时装设计大师，他们为现代时装，特别是高级定制时装发展所做的贡献，已永远镌刻在巴黎百年高级时装的发展史中，其中一些人所创立的个人品牌，至今仍为世人所熟知。

‘贰’ 法国服饰的演变过程

法国服装设计文化是一种多源性的文化，文化本能比较开放，易于融合外域服装文化。在其形成过程中，将服装视作一门特殊的人体艺术，注重形式，认为形式即内容。在其发展过程中，时代特征明显，风格变化昭然。变异与创新性远大于继承与连续性。 法国服装注重立体，外形变得富于变化，服装采用立体装饰有其精采之处：一是立体装饰与立体结构造型相呼应，天然谐调；二是装饰效果符合审美心理，因为凡是平铺直叙、一览无余的表面，容易引起人的单调感觉，而层次丰富、虚实搭配、重叠穿插的表面空间有耐人寻味的效果，易于激起观赏美感。同时尽可能得让造型体现体形美。法国认强调人体之美的服装造型两者并无绝对的孰优孰劣的对比。法国人在世界出啦名的浪漫。所以法国服装设计尤其着重体现了浪漫与奢华，对服装造型之美，讲究与环境对比。选料丰富、优异，设计大胆，制作技术高超，在世界上享有盛誉。 。 在20年代初，气质优雅的法国贵族淑女们每天最多要换6次穿着，而那时服装的风格是突出细致的手工和合身的裁剪，这种修长的晚礼服能完美的呈现着女性们玲珑有致的曲线，而服装上的各种精美的自然图形已经透出了当时新艺术的影响力。 但随着第二次世界大战的到来，这股奢华风也随之消失，取而代之的是简单实用的风格，这个时期，服装的款式也变得保守起来，有时甚至很难区分男女服装的差别。到了战后，法国时装再次活跃起来，透过这套参展的夏奈尔服装可以看出，那时的服装重在突出女性的干练气质，并且开始重视服装与配饰的整体造型设计，这个时期的服装成就了一批活跃、勇敢进取与生机勃勃的现代女性。而到了40年代后，从参展的服装可以看出，以迪奥为主导的极度奢侈的晚礼服开始一发不可收拾，这些礼服造型高贵雅致，使用大量的面料和装饰物，色彩、款式和搭配也开始天马行空、无奇不有，这个时期的服装可谓唤醒了沉寂已久的法国时尚。即便是到了近代，这股奢华风也没有丝毫的减退，不同的是，它已经不像当初那样一统天下，因为迷你群、蓬蓬裙、透明服等更具个性的服装已经带着不可阻挡的现代思潮涌入时尚的大潮中。法国服装设计还崇尚表现矛盾、冲突，在服装构成上强调刺激、极端的形式，以突出个性为荣。人体美，重视展示人体的性差异，不忌讳表现性感。古典模式是表现女性的第二性征，服装款式以露颈、露肩、露背、半胸，以紧缩腰围和垫臀来表现女性胴体曲线。现代模式是以简约的形式表现人体的自然身形，以短露和紧身为现代时髦百年的法国时装到如今已经非常多元，不过谁都会相信，它还将继续创造着让世人惊艳的新时尚. 说到法国服装设计，我们就不得不提到法国的高级时装。 而很多法国人把拉夸看作是法国高级时装的救世主。上世纪80年代起，简约风席卷全球，尤其是对法国传统的高级定制时装产生了很大冲击。一些传统品牌开始依靠吸引年轻、前卫的血液，颠覆传统。比如今天香奈尔和迪奥的很多设计师都来自法国之外，惟有拉夸是土生土长的法国人。拉夸无疑是借助服装语言将法国本土文化精髓转化得最为透彻明晰，表现最为淋漓尽致的一位。”当时装步入90年代，风格变得越发趋于朴素简约之时，拉夸却依然试图以时装的方式去描绘心灵深处的梦境，不断地推出华丽耀眼的作品。1992年，他推出了复古的巴洛克时代的女装，采用名贵的缎子、雪纺、轻纱，裁剪更是讲究至极，充满了法国古典宫廷艺术的精神。1994年，他的新品牌“Bazzer”将高级时装的精致剪裁注入了年轻化的款式，被认为将华丽和自由轻松地结合了起来。如今法国高级时装世界闻名。这也正式中国服装界所缺少与无法攀比的
电影：法国宫廷

‘叁’ 法国服饰特点

服饰
法国时装在世界上享有盛誉，选料丰富、优异，设计大胆，制作技术高超，使法国时装一直引导世界时装潮流。在巴黎有2000家时装店，老板们的口号是：“时装不卖第二件”。而在大街上，几乎看不到两个妇女穿着一模一样的服装。目前高级时装最有名的有：“吉莱热”、“巴朗夏卡”、“吉旺熙”、“夏奈尔”、“狄奥尔”、“卡丹”和圣洛朗”。近年来，特别引人注目的是巴黎女郎的裙子，其式样之多。款式之新，在别国很难见到。法国人是把收入的最小部分用于穿着的欧洲国家，法国人一般很注意服装方面的鉴赏力，也接受比较便宜的而不十分讲究的仿制品。

‘肆’ 法国的时装设计有何特点

法国长期以来具有生产、设计豪华产品的装饰设计历史，并对现代设计产生着持久的影响。与其他国家的现代设计相比，法国的时装设计显得十分突出，早在第一次世界大战后就产生过夏奈尔(GabrielleBonheurChanel)、维奥尼(MadeleineVionnet)、帕特(JeanPatou)等领导潮流的着名设计师。与美国服装业成衣生产的统一规格及批量化不同，法国服装的初期发展是以高级时装为主。由于高级时装已有较长的发展历史，所以显得较为成熟，特别是60年代年轻一代的崛起，使服装中的个性化表现愈加突出，流行变得十分重要。

‘伍’ 法国文化特点

法国文化的特点是古典文学、艺术设计、戛纳国际电影节、遗产日、饮食等。

1、古典文学。17世纪以来，法国古典文学先后出现了莫里哀、司汤达、巴尔扎克、杜马、雨果、福楼拜、杜马、左拉、罗兰等文学巨擘。他们的巴黎圣母院，红黑相间，老人，基督山伯爵，悲惨的世界和约翰·克里斯托夫都被翻译成了世界文学。

‘陆’ 如何评价法国的时尚潮流

法国是个浪漫的国家，也是全球时尚最前沿的国家，法国的首都巴黎每年都会举办时装周。在时装周上大牌云集，各大名牌设计师都祭出自己最新的设计，每次时装周时全球各地的顶级模特就会汇集到这里，穿上各大设计师的得意之作，在T台上展示设计跟时尚的杰作，时装周后这里的设计就会涌向全球，影响当年全球的时尚走势，为各大服装品牌创造出了惊人的利润，无疑法国是全球时尚潮流的引领者，不同于意大利或者英国的时装周的保守，法国的时装周各种前卫元素汇集，本人虽然不是时尚界人士，但是下面以个人观点说一说法国的时尚潮流：
1、浪漫的潮流

法国的浪漫全球闻名，更不用说在法国浪漫的土壤上诞生的时尚潮流了，低调奢华中透漏出的是设计师基于浪漫的设计意图，也正是因为浪漫是全人类都能理解感知的行为，所以法国的时尚潮流才会那么容易让人所接受。

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‘柒’ 求法国服饰文化 多多益善 越多越详细最好

西方现代服装文化的发源地和中心是法国。1672年巴黎出版了世界上第一本介绍服装式样的期刊《靓妆信史》；1900年巴黎举办了第一场世界时装博览会；20世纪初，法国服装大师保罗·波烈特（Paul Poiret）大胆废除了“紧身胸衣”，开始使女装走向现代之路，所以法国服装文化的发展是西方现代服装文化发展的典型，对于法国服装文化的剖析有助于理解西方现代服装文化的架构和实质。 法国服装最大的特点是具有民族性，表现了法兰西民族的历史传统和精神内涵，保持着法国宫廷的贵族气息又融入了现代生活的简洁大方，所以法国服装体现的是传统和现实的结合。法国在各方面都保持和发展了过去的传统，包括法国的建筑、法国的城镇风貌甚至法国的语言文学等莫不如此。服装只是这种习惯的一种表现形式。法国人的思维并不非常慎密，但是具有极强的艺术感。虽然有伏尔泰、狄得罗、卢梭等着名的思想家，但是除了孟德思鸠以外，其他人的思想更具有感染力，更具有鼓动力，但都缺乏体系性。虽然法国拥有古典主义、浪漫主义和现实主义的巨匠莫里埃、雨果和巴尔扎克，但是法国人骨子里具有浪漫主义的色彩，即便是巴尔扎克这个现实主义的高峰，其本人的生活经历则并没有充满现实的理性，而是表现了浪漫的冲动。在这种文化背景下，法国的服装文化同样也具有不够慎密但是极具感染力的特征。
法国服装文化来源于已经有数百年历史的贵族服饰文化。历史上贵族服饰文化产生了诸如R.贝丹这样着名的裁缝，有了所谓的时装工场和时装店。但是当时的服装无论从制作上还是从设计上基本上都是以个人为中心展开，而且只是为特定的个人服务的，没有形成一个真正的服装产业。所谓的时装工场和时装店只具有工场和店的基本雏形，并不类同于现在的时装工场和时装店。这一切使得贵族服装文化局限在一个狭小天地里，并不具有广泛的影响力。
法国服装成为现代服装的发源地和中心还是上世纪二三十年代以来的事情，其标志就是法国的服装开始了平民化和现代化的转变。而且通过实践逐步搭建了一个三位一体的服饰文化体系。所谓的三位一体，就是服装设计师、服装设计发布和服装媒体，服装设计师是整个服饰文化的中心，服装设计发布是服饰文化的外延，而服装媒体是服饰文化的助推器。
法国的服装可以分为高级时装和普通时装两大类。高级时装公司总共不过20多家，集中在巴黎闹市区的几条大街上，包括“伊夫·圣洛朗”、“皮尔.卡丹”、“夏奈尔”、“迪奥”等，其他的都是普通时装的设计和生产商。无论是高级时装还是普通时装都采用三位一体的服饰体系。高级时装起到了创造时尚、保持领先的作用，而普通时装起到了产业化、推广流行的作用。法国服装翻新速度是非常快的，一件时装流行的时间都很短，而一旦时装不再流行，那么它的身价就会急速下跌。在法国有专门的服装超市，里面刚落季的时装以两折甚至一折出售。
法国以新、以变化作为服装发展的主旋律。而创造新概念、新服装的灵魂就是法国一批有名的服装设计师。实际上，法国服装设计师的概念已经不局限于某几个具体的个人，而是一个培训、保护、选拔和包装完整的运作体系。正是这个运作体系保证了法国能够产生世界一流的设计师，并且通过他们表现法国的民族服装

‘捌’ 享誉世界的法国时尚是如何形成的

想世界的法国时尚形成的原因就是在于《路易14时代》吧，因为路易14比较讲究奢华的宫廷，然后所有的穿着打扮都在欧洲的。各个王室之间比较流行，所以逐渐之间就让他形成了。法国的流行趋势。一直到现在。

‘玖’ 给我介绍一下法国的特色！

法国在南欧，它是一个城市有很多漂亮的地方。巴黎是法国的首都，法国因葡萄酒闻名于世。你可以在阿尔卑斯山滑雪。或去海滩游泳。

‘拾’ 18世纪英国法国服装文化介绍

我就是一个喜欢欧洲巴洛克时代的人，巴洛克时代是指欧洲17-18世纪那是欧洲封建时代的顶峰，路易十四引领了欧洲时尚，各欧洲宫廷纷纷效仿法国，当法国流行带假发的时候，在5年内个欧洲宫廷纷纷效仿法国带假发穿法国流行的服装，当时的假发是黑色或黄色的长的那种，这种假发一直流行到18世纪初，当法国人发明用马尾巴上的毛制造短的那种白色的假发，长的假发才淘汰，假发和华丽的服装是欧洲封建时代的产物，当法国路易十六被处决后，法国的封建时代结束欧洲的假发时代在几年后也就淘汰了，建议你多看看欧洲巴洛克时代的电影 我先介绍几部 绝代艳后 公爵夫人 芳芳郁金香 路易十四的情妇 圣路易斯雷的桥 戈雅之灵 叶卡捷琳娜女皇祝你喜欢上欧洲巴洛克时代的艺术