德国动漫有哪些特点

A. 关于二战德军动漫

这是日本大师押井守的作品《人狼》，
是发生在平行世界中的故事，设定是二战德军获得了全面胜利，甚至还占领日本成立了傀儡政府，傀儡政府对内实行暴力统治组建了“首都警”的特种部队，也沿用了当时最先进的德国军事技术，包括单兵夜视仪、动力盔甲、无后座力Mg42机枪、着名的stg44突击步枪等，所以我们在动漫里看到的是黄种人穿戴德式装备。 后续的几步《人狼》作品都淡化了这个世界观设定。

B. 动画片的特点

第一个：

1.1 网络动画的分类和特点
对于网页元素而言，动画总是比普通的静态图像更富于表现力。Macromedia Flash软件开发的初衷，就是要帮助用户创建新一代灵活、小巧、表现力强的动画。在Macromedia Flash中可以集成视频、文本、音频和图形等，它是普及最为广泛的软件平台。全球有超过一百万的专业用户在使用Flash，而97%的Internet访问者都可以播放Flash内容。 在推出新版本的Flash MX 2004和Flash MX 2004 Professional 2004之后，Flash又成为创建和发布独具魅力的Rich Content和应用程序的业界标准。使用Flash可以创建的内容包括交互营销和演示程序、电子教学、应用程序的用户界面等。它所发布的内容可以在不同的桌面系统和设备上播放。Flash支持有主流系统平台和大多数流行设备。

1.1.1 比较GIF动画和Flash动画
在Flash动画出现之前，网页动画基本上以GIF动画为主，GIF动画的特点包括：
文件量小，适于在窄带网络上传输。制作简易，使用GIF Animator、Animator Shop和Fireworks等都可以制作GIF动画。由于GIF是逐帧动画，所以，它的基本创建方法是在绘制完所有帧的画面之后，在制作软件中排列组合。但是，GIF动画的特点也使得它天然地具有很多缺陷，这些缺陷包括：只能使用256色，表现不够细致。逐帧动画，只能包含有限的几帧，如果做得太长，则将使文件量急剧增大。 不能包含声音效果。不具备交互功能。只能单调地循环播放，缺乏交互机制。
因此，人们希望开发出一种更加优秀的网络动画格式，它至少应该具有以下特点：
文件量相对较小，可以在传输速率较慢的网络上播放。可以采用包括声音在内的各种多媒体表现手段，充分吸引浏览者的目光。具有完善的交互功能，能够对浏览者的访问动作做出即时反馈，甚至允许与服务器端的数据库连接，根据不同的用户生成定制页面。
Flash动画的出现完全满足了以上要求。这种动画格式采用了矢量动画的形式，文件量较小，并且和RealPlayer格式的影片一样，支持“流媒体”播放形式，即允许用户一边下载，一边播放，因此，Flash动画可以流畅地在窄带网络上传输。此外，最新的Flash动画支持导入多种声音和视频文件，并添加了丰富的多媒体交互表现手段，可以帮助用户创建更加优秀的网络动画作品。

1.1.2 Flash动画的原理和应用
Flash动画是主要为网络应用开发的交互式矢量图形动画格式。网页设计人员使用Flash可以创建站点导航控件、动画徽标、旗帜广告等。
提示：在浏览站点时，如果不能确定某元素是否为Flash动画，可以将鼠标移动到对象上，然后单击鼠标右键，普通图片或GIF动画将出现“显示图片”命令，而Flash动画则至少会显示“关于M Flash Player7”命令。
和其他传统动画格式相比，Flash动画有非常突出的特点，主要体现在以下几个方面:
1、Flash动画是矢量动画，因此它的文件量小、放大时也不会发生锯齿现象。
为什么矢量动画的文件量相对较小，并且没有锯齿现象？任何在计算机屏幕上显示的图像，无论其来源如何，都被定义为像素栅格。一般来说，计算机图像有两种：位图图像和矢量图形。位图图像是由像素构成的，而像素是计算机能访问的最小单位，所以，将扫描照片或捕捉到的视频剪辑以位图图像格式保存能较好地再现原貌。但是，位图图像的细致程度取决于像素的数量，因此，要使图像更加清楚，就需要增加像素的数量，从而导致文件变大。常见的位图文件格式包括：PICT、BMP、GIF、TIFF、JPEG等。
矢量图形不是由像素构成的，它是由曲线和其他数学形状构成的。无论在多近的距离进行观察，数学曲线都很平滑，因此，显示出来的矢量图像也总是高度平滑，并且这种图像文件不需要描述每个像素的信息，因此其规模相对较小。
2、交互性强，更有吸引力。
Flash动画所能实现的交互功能远非普通GIF动画可以比拟。它可以根据用户的选择出现不同的画面或结果。利用这一特性，还可以开发饶有趣味的Flash游戏。

第二个：

动画作为一种交流手段，有它特有的表现形式。用10秒，20秒就可以讲述一个人的一生。海外制作的动画片，能理解和享受其动画的内容，却只能感受别人的世界观，微妙的障碍感。
动画除了表现包括真实影像（电影）的映像外，最有特点的是很多的情况是用图片来表示。排出复杂多余的情报，直接传达想要表达的内容，并且能很抽象的体现出来。
把原来静止的画面，用截取的图片，一幅一幅联系起来，直至看上去像在运动。特技电影也是相同道理。把静止的画变成运动的动画。也许这就是最原始的感动与惊喜吧。即使是1秒的运动也是动画制作者的思想的体现。
映像中的人物自然不用说，排列着街道树木的背景，雨，风的自然现象，甚至在画面上滚动的时间，也包含了制作人给与的生命感（人生感悟，人性的东西）。
对于动画来说，“时间”的创作是非常重要的。什么是“时间”的创作呢？其实就是时机。动画与电影比较起来很单纯。人物的动作，台词，滚动的时间设计等等是否恰到好处，都与创作能否成功有着非常密切的关系。对于经常看动画的人来说，舒服帅气的动作并不是人物的pose和速度，而是人物的出场时机和动作之间的步调。宫崎骏的动画就是一个很好的例子。时机感非常好。人物的飞行场面，想不到的动作，瞬间的表情，都一一被发挥得淋漓尽致。再加上很容易与音乐融合的特点，也是为作品锦上添花。诉诸于视觉和听觉的艺术，不言而喻的快感自然而生。围绕故事，登场人物，背景，自然现象，时间，以及与之呼应的音乐，表现出制作人给与的生命感。这种表现手段就是 —— 动画。
般配，平衡是动画的最大特点。
参考网络知道:http://..com/question/97736088.html

C. 德国动漫的特点

很有教育意义,因此德国动画片从诞生之日起就显得那么深奥、神秘，给人一种不食人间烟火的晦涩感。有时甚至哲学到了不知所云的境界。有的还带有一定的讽刺意味。。。有巴巴爸爸，火星上的小老鼠。大人的话，比起日漫，好像更喜欢有教育意义的动画。

D. 欧洲动画片有什么特点

欧洲动画较少生产动画连续剧，而是喜欢在动画电影上进行试验和探索，通常把欧洲的动画作品称为“动画艺术短片”。制作步骤欧洲动画片把重点放在讲故事上，试图在有限的时间内表达丰富感情和无限哲思。以精炼的手法表现主题与内容，以独特的构图和色彩勾勒出情绪的波动。欧洲动画的创新性明显，不少创作者把哲学、美学等艺术思潮带入到动画的创作中。创新性主要体现在题材创新和技巧创新上。在技巧上，画面追求简约、怀旧，更多的追求内容上的饱满。同时特别专注于动画制作技法的创新。如法国动画大师亚历山大·阿雷克塞耶夫的针幕动画。欧洲动画不像美国动画或者日本动画那么有特点，不过从欧洲的设计风格来看欧洲动画的色彩和体快感还是比较强的，也尝试各种不同媒材与表现手法，有时虽流于形式化，但亦不失创意，并不断翻新人们对动画的观感，并多多少少有着浓烈的骑士风，欧美漫画主要是各种英雄各种侠，DC和Marvel作为2个最大的美漫公司，旗下的各种侠也是打的难解难分比如DC公司首先将灵机一动将超人、蝙蝠侠、绿灯侠和闪电侠集合在一个系列漫画里，冠名为正义联盟，使他们的故事能够在一起延续。而MARVEL为了与DC公司相抗衡，也将蜘蛛侠、钢铁侠、美国上尉等组队为复仇者进行统一连载。欧美动画的历史就远了，我们最熟悉的莫过于华特·迪士尼。但大家都知道，米老鼠唐老鸭之所以能有今天的辉煌全是这80年一步一个脚印走出来的。而欧美的电脑特效更是没得说. 欧美动漫现代动漫的主要特色是用3D特效和强大的资金投入.

E. 欧洲国家喜欢卡通动画的风格是什么

欧洲的动画如同欧洲的电影，奢侈而不豪华。欧洲的动画人们，从来不依靠大制作，明星配音，华丽的主题曲，商业化的主人公和命运历程，唯美至极的风格来吸引观众。他们心中那一点灵光，童心，和趣味，境界，观念，支撑他们去做真正属于他们的动画。欧洲动画更加不将动画作为孩童的游戏，无论从观念还是形式，都远远将动画解放了出来。在他们手中，动画是一种自由的表达方式，是一种伟大的力量，不输给任何艺术。这些，在电影泛滥的今天，更加贴近纯粹的动画精神。欧洲动画的传统能追溯到中古时期书上的钢笔插画，那些粗拙的线条，独特的造型，使人难忘。欧洲动画因地域和时代的因素，差异明显。西欧的风格较为淡雅细致，东欧较为粗糙晦涩。欧洲动画主要体现出以下几种风格：第一，根植于德国黑森林的阴森，格林童话的残酷和血腥，产生了一些另类，恐怖，风格黑暗的动画。这些动画片线条杂乱，色调冷清，造型怪异，主题用于描写恐惧，想象力惊人。比如德国的《天黑黑》。第二，现代动画大师着力于的一些表达现代观念和理想的动画。这些动画片篇幅不长，主题抽象，不注重故事和人物，一般用来表现人的普遍处境，在现在繁华社会的孤独感，不被认同感和荒谬感。手法大胆多样，具备先锋精神，多借鉴现代艺术之形式，多种文本混杂。比如拼贴，水墨，照片，日记，将动画并入真人电影等等。第三，简单有童趣，幽默可爱，清新感人。比如那只着名的鼹鼠。还有德国的巴巴爸爸，蓝精灵等等。这类漫画主题健康，动画人物可爱善良，有正义感，不认同暴力，相信爱能改变世界。这样一些动画是欧洲动画中最为世界所知的动画，在孩子们的笑声中历久弥新，在人们的心里永恒不老。第四，一些风格独特，故事完整，更加接近电影的动画。比如国王与小鸟，丁丁历险记。这些动画中并未因为剧情强而变得烂俗和离奇，相反，所有的想象力都充满诗意。

F. 为什么德国动漫不多

市场小，资金少
现在欧洲那些地方真没钱拍，曾经遇到过一些欧洲合拍片的case，预算都很低，认识的很多法国、德国的导演都说在本国找不到钱拍电影，想来中国捞钱。前两天一部英印合拍的独立电影找到我，想通过我找国内张姓准一线演员出演女一号，价格却只有5位数（美元），他们告诉我已经是很高的出价了……还好这位演员对卡司和剧本还有点兴趣，没有断然拒绝，目前仍在协商中。价格相比没有什么优势，再加上中国学德语的人数少于英语法语，受众也比较小，所以平台方购买起来会比较谨慎，也就造成了普通中国观看看来德国的电影没有存在感。

G. 各国动漫特点

中国动漫还是别太期望了…大部分都是以小动物作为主角的，特点就是没有特点。有光X局动漫是发展不起来的。前几年有个叫我为歌狂挺好的，这几年也就秦时明月还不错。欧美的话一般就是那种超级英雄类的漫画，超人啊蝙蝠侠啊什么的，特点就是画风很硬朗，肌肉一砣一砣的，都是些个人英雄主义…

H. 中国动画与欧美日本动画的特点与区别

一、中国动画与欧美日本动画的特点

（一）中国动画：中国动画突出了中国文化的优良传统，没有血腥，更没有色情。中国动画对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯，使中国的动画片呈现地道的中国风貌。

（二）欧美动画：欧美主流动画严格禁忌不同种族之间的婚恋，杀人，复仇。反面人物总是被冥冥中的上帝惩罚，而不是某一具体的人。

欧美动画人物造型设计规范，与生活中的原型差别不大，大多不大变形，形象优美；动物形象大都做大幅度夸张：大头、大眼、大手、大脚，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。

（三）日本动画：日本动画通常分为两类主题，一类比较突显团结就是力量这一主题，会以个人奋斗为线索以达到一个很高的目标，而另外一类表达了成年人对于社会压力的抗争，希望回到为所欲为的小时侯。

日本动漫人物的心理刻画上是非常细腻的。但在人物造型上以作者的个人风格作为明显的外部特征。

二、中国动画与欧美日本动画的区别

（一）风格不同

1、中国动画：中国动画的原题材取之不尽、用之不竭，从绘画到雕塑，从剪纸到皮影，很多优秀的民族民间艺术，都是值得借鉴的好材料。

2、欧美动画：欧美动画以剧情片为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人人胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。

3、日本动画：日本动画通过出色的观察力赋予角色以鲜明的活力，使得那些平面的人物看起来是那么的有生命力，以至于观众根本不会在乎其视觉上“立体”与否，和整个画面的配合，寥寥几笔就能让观众感受到剧情想要传达的感受。

（二）形式不同

1、中国动画：中国动画形式不拘一格，上下五千年、悠悠文明史，造就了中国动画片百花齐放的格局，同是水墨动画片，就可以运用多种风格的画意。

2、欧美动画：欧美动画随着动漫制作与电脑科技的结合，利用3D影像软件增加了华丽炫目的画面效果。

3、日本动画：日本动画更多地体现了东方民族隐忍、含蓄的特征，某种程度上甚至比中国人还更讲究简练与写意的风采。

（三）主要内容不同

1、中国动画：中国动画描写的神仙、鬼怪、法术完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孙悟空，行走驾云的太白金星等。

2、欧美动画：欧美动画以主流动漫为主，有较强的主流化倾向。在美国，动漫的对象是儿童。动漫题材单一，主要强调影片的教育作用和民族文化，在任何情况下都必须遵循公认的社会准则和道德规范。

3、日本动画：日本动画一类比较突显团结就是力量这一主题，会以个人奋斗为线索以达到一个很高的目标，而另外一类则表达了成年人对于社会压力的抗争,希望回到为所欲为的小时侯。

I. 简述各国动画片的特点,并举列说明。

日本动漫可谓是动漫产业上最为成功的。不仅仅拥有丰富的作品，更是具有广大的人气。日本漫画在题材上较丰富，漫画以小人物寻找人生目标，实现人生价值的热血系最为多见，其中不乏青春校园的诙谐，表现战争的惨烈，引发人性的思考等等。日本动漫最为吸引人的
一方面是它的故事性，对故事情节更是能产生种种争论。比如《名侦探柯南》中关于幕后首领，《反叛的鲁鲁修》关于鲁鲁修的正邪之道等。在叙述及表现中悬念迭生，不乏紧张刺激的元素。同时更有众多作品贴近生活，叙述亲情、爱情、友情，以及人的意志及追求。如《clannad》的温馨及催泪，《未闻花名》友情的追思等。题材的丰富，故事的引人入胜，又不乏给人深深的感动，这正视日本动漫所彰显的强大魅力。同时，日本动漫表现手法上则比较细腻，注重刻画角色内心世界，人物关系情感错综复杂，具有一定的文化深度。人物塑造的成功是其又一大特点。日本动漫中的人物每一个都是立体的鲜明的，每一个人都有做某件事情的理由和意义，即使是一个反面角色也是让人认可的，甚至还有人向往。日本动漫中没有绝对的善恶，当重重迷雾揭晓后，有时候会惊叹性地让人发现善与恶的转化，或者更多地对反面人物报以同情。人物心里的矛盾，也体现着一种深深的哲学性。具有很深的本土文化根源，亦作为一种新兴的文化发展，日本动漫文化是繁荣的，也使其形成了动漫产业的发达。日本将动漫作为日本文化对外输出的载体，在进行大规模工业化、标准化的生产的同时，更重视动漫的的品牌效应，积极扩大原创产品，努力开拓衍生产品市场，展示日本形象。总而言之，日本动漫是成功的，充满生命的。
美国动漫更多只被称为美国动画。因为比起日本丰富的漫画作品，美国更多的是动画的形式，梦工厂和迪斯尼代表着美国动画的成就。和日本相比，近几年没有日本来势凶猛，但是在影院动画中,美国还是在全球范围内占着举足轻重的地位.也引领着最先进的动画技术。美国动画的一大特点就是它技术的发达，无论从特效制作还是音响效果，都是美国遥遥领先。在影院同观赏美国大片一样，美国动画无疑将带来一种视觉上的享受，同时，将新兴的3D技术融入动画中，无疑又将是一大突破。但是，视觉上的盛宴伴随着是直接财力上的投入，沿袭着hollywood一贯的大手笔制片体制。商业氛围的浓重在美国的动画上也同美国其他各个方面一样。在情节上，美国动漫故事也趋于简单化，更多以绝对力量拯救世界或强大的力从困惑到被社会接受的过程等题材，并且一直以这些超越常人的能力作为动漫的看点。因为美国毕竟大多以影院动画做为它的重要形式，票房收入作为一大衡量指标。美国动画的故事大多以大团圆结局，悲剧很少，迎合观众心理需求。并且故事的表现诙谐生动，让人捧腹。主题多以环境，英雄，爱情等为主，但却不会让人感觉拖沓重复，也善于突破，如《超级大坏蛋》中更是从坏蛋战胜超人入手揭示主题。从而在最后，也能深刻地引发思考。在人物塑造上，美国同日本与很大的不同，形象多为诙谐幽默，并且善于突破，迎合其故事风格。比如《怪物史莱克》中的史莱克，一反主角的常规形象。在人物外形的鲜明上美国最为下功夫，也同时善于塑造动画明星，从1914年的恐龙葛蒂到2002年的小马王斯皮尔特和怪物史莱克，美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的为全球人稔熟和喜爱的动画明星，这是任何一个国家都难以与之比肩的。美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
中国动漫比起前面两个国家，只是处于刚刚开始发展的阶段。在很多方面，中国动漫有太多自诩的成功，同日美比起就更显气短。中国动漫的无力这是不争的事实，但是毕竟同时也存在着为它的发展而努力的人。从动画方面来讲，中国显得较为低龄化，一大原因可能是传统的观念，认为动画是孩子看的东西，虽然近几年动漫为越来越多的人所接受，但是明显针对青年人群的作品依然欠缺。不禁想到多年前流行的《我为歌狂》，也许它能作为动漫不再低龄一个良好开端，却鲜有后文。而相比，最近中国动漫在教育性上依然不减，似乎专为孩子打造的动画这种娱乐也要打上教育的意义。可能这同政府部门的审批也有关联。剧情上，中国动画也显得无力，一半善恶分明，然后邪不胜正。寓意显得明显而且单一。但从某种角度来讲，中国动漫也算有民族文化特色。那就是喜欢挖掘中国神话传说、历史故事，追求忠孝节义，然而这与生活相差甚远，显得越来越落后于时代。因而，对中国动漫不满的声音也此起彼伏。比如人物及画风不够，配音没有感情，性格思想幼齿及大量教育性内容。但中国在漫画方面却有着一定的竞争力，大概也由于漫画受低龄化影响较少，条件限制较动画来的少，因而在日本这一邻国的影响下也在逐步地发展起来。同时，中国漫画也融合了传统水墨技法，从而能塑造带有中国味道的人物形象。代表的漫画有夏达的《子不语》等。但中国漫画的普及度不高，不像日本几乎人人都有接触，这也为其发展形成一定阻碍，但同时却也能视为一种潜力。