德国设计师需要什么条件

㈠ 德国外观设计专利授权条件

德国可以申请的专利类型跟我国一样，根据申请获得的德国发明专利，需要进行实质性审查，以确定是否可以授予权利。德国专利商标局负责受理和审评发明专利，因此是否能获得德国外观设计专利还需要满足某些条件，下面就让我们一起详细了解一下。

在德国，外观设计指的是一种整体产品或其一部分的平面或者立体的外观形式，特别是通过产品本身或者装饰品的线条、轮廓、颜色、构造、表面结构或材料的特性表现来保护。

一、外观设计的授权条件。

1.只有新奇、有创意的外观设计，才受本法保护。

2.在注册前未公布相同外观设计的，应使外观设计具有新意。仅在无关紧要的细节上有差异的，视为相同的外观设计。

3.如果一位见多识广的用户对申请日之前公布的其它外观设计的总体印象，与对该设计的总体印象不同，这种设计具有独创性。当判定创意时，应该考虑设计者在设计中所具有的创作自由度。

二、未授予外观设计专利权的情况。

1.不给予外观设计保护的下述情形：

①产品只具有产品技术特征的外观特征；

②产品的外形特征，必须按其确定的形状和尺寸进行复制，以确保所包含或使用该外观设计的产品可以机械地连接、放置进、相连或围绕另一产品，并使每一产品都能发挥其功能；

③违反社会公共秩序或善良风俗的外貌设计；

④构成对巴黎公约第6条列举的标志，或滥用具有公共利益的其他标识、标志或标志。

2.第1款第②项所述外形特征，如果用于在一个型号系统内可相互替换的产品的组合和连接，不应排除外观设计之保护。

以上就是给予德国外观设计专利条件的内容介绍，通过以上希望大家对其有所了解，如要申请德国外观设计专利，可咨询成都国际专利申请客服，为你服务。

㈡ 关于去德国留学学习平面设计

德国哪些大学开设平面设计专业？
1、包豪斯设计学院Bauhaus
包豪斯设计学院是位于德国魏玛的一所艺术设计类大学。该校是世界现代设计的发源地，对世界艺术与设计的推动有着巨大的贡献，它也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。作为世界顶尖设计类大学之一，包豪斯大学分为4个学院。其中，造型学院是德国最早成立的造型与设计学院之一，下设的专业分别是：产品设计、视觉传达、公共空间艺术、自由艺术等专业。
2、汉堡美术学院Hochschule für bildende Künste Hamburg
汉堡美术学院是一所着名的国立艺术院校，也是德国最有名的艺术院校之一。汉堡美术学院的平面设计硕士课程将在实验和实际分配情况中交替培养。通过学生对他们自己创作状况平行互补的分析，对各种项目环境的艺术表达可能性进行研究。在这种情况下，分析意味着通过创意/艺术的干预—基于艺术技巧选择的考虑。历史的和媒体作为一个参考资源，参与到排版、设计和艺术中。除了创意和艺术分析，设计过程中沟通能力的培养是项目重要的一部分。
3、柏林艺术大学Universität der Künste Berlin
柏林艺术大学位于德国首都柏林，是一所世界顶尖的艺术大学，也是欧洲最大的艺术高等院校。至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的“勃兰登堡-普鲁士艺术学院”（Brandenburgisch-Preuische Akademie der Künste）。柏林艺术大学是世界最大、最多样化和最传统的艺术大学之一，大学的所有院系总共涵盖了70多种课程，覆盖整个艺术和相关科学领域。学校拥有授予博士学位和博士后资格的权利，艺术、音乐和戏剧老师也在此接受培训。

㈢ 设计学科，德国留学的一些条件 和推荐学校

德国作为近几年的留学热门国家，也是很多艺术生的向往之地。当然，也包括景观设计留学。所以，今天小编就给大家推荐几所德国景观设计大学以及这几所大学的申请要求。

柏林工业大学（Technische UnBerliniversitt）

柏林工业大学（Technische Universitt Berlin，缩写TUB）是世界着名理工院校，德国九所卓越理工大学联盟TU9成员之一，是柏林地区唯一所理工科大学，也是德国规模最大的工业大学。其中，柏林工业大学景观设计专业设在建筑学院。

申请要求：

在校成绩：本科平均分70-75分；

语言成绩：托福80分，雅思6-6.5分；德语授课的课程要求4级以上；

进入重点大学（国家211工程院校）四年制或五年制本科，至少修满一个学期；

进入普通大学四年制或五年制本科，至少修满三个学期。

汉诺威大学（Universitt Hannover）

汉诺威大学（Universitt Hannover）全称为汉诺威莱布尼兹大学（Gottfried Wilhelm Leibniz Universitt Hannover），位于德国下萨克森州首府汉诺威，始建于 1831 年，是德国着名的公立大学。

申请要求：

在校成绩：本科平均分70-75分；

语言成绩：托福80分，雅思6-6.5分；德语授课的课程要求4级以上。

卡塞尔大学(Universitt Kassel)

卡塞尔大学(Universitt Kassel)是位于德国黑森州卡塞尔的一所公立大学。学校的重点领域是技术与环境科学，教育与社会研究，艺术与教师深造。大学各系院分散于卡塞尔市内多个地点。

申请要求：

大学二年级以上学历;

需能过DSH考试，如未通过DSH考试，可在卡塞尔大学参加德语课程培训；

高中毕业证(公证)；

大学在读证明及成绩单；

德语水平程度证明；

若有工作经历，请提供职业培训资格证书。

慕尼黑工业大学（Technische Universitt München）

慕尼黑工业大学（Technische Universitt München）坐落于德国南部巴伐利亚州（拜恩州）首府慕尼黑，是德国最古老的工业大学之一，也是国际享有盛誉的世界顶尖大学。

申请要求：

正规的德语教学学院颁发的证书；

德语语言毕业证书II级；

DSH德语语言考试二级；

德福(TEST DAF)考试平均4分。

以上就是小编推荐的德国景观设计大学了，希望能帮助到准备去德国留学景观设计专业的艺术生。

㈣ 我是学平面设计专业，也就是视觉传达，要去德国留学研究生，哪一个大学的平面设计专业比较好呢

德国平面设计留学专业介绍攻略总结及申请院校推荐，德国艺术作品集辅导机构

德国平面设计具有非常悠久的历史，是现代设计运动的发起国之一。而德国的平面设计更以其独特的风格在世界上设计史上占有重要的地位。

受功能主义、理性主义设计风格的影响，德国的平面设计趋向理性风格。德国的设计师追求的是欣赏者能在最短的时间内阅读平面设计的文字或图形，以获得最高的准确性和最低的误差率。它的色调以灰白占较多面积，整体看来具有明快、直接、简单、明确、高度理性化的特点。所以，不少人认为，德国的平面设计如同渴了，喝杯白开水，明确、直接，它的内容、信息就像水一样清澈，让人一看便明了。

在德国平面设计中，设计师的思维极其广阔，他们通过设计，将形象与思想连在一起，创造出一种新的活力、新的布局，蕴含着智慧与节奏感的新视觉。

1）国内平面设计就业前景：

平面设计是一个发展方向很广泛的技术性技能，也是一个应用性很强的行业。平面设计中的广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润。设计人才需求大，所以平面设计还是很可观的。

l就业方向：工业设计类（产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计、网页设计等）、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。

l薪资待遇：毕业工作时间1年一下月薪4500元，工作时间1-3年月薪6500，工作时间3-5年月薪8500，工作时间5年以上月薪14000。

2）平面设计专业院校推荐：

l包豪斯设计学院Bauhaus

包豪斯设计学院是位于德国魏玛的一所艺术设计类大学。该校是世界现代设计的发源地，对世界艺术与设计的推动有着巨大的贡献，它也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。作为世界顶尖设计类大学之一，包豪斯大学分为4个学院。其中，造型学院是德国最早成立的造型与设计学院之一，下设的专业分别是：产品设计、视觉传达、公共空间艺术、自由艺术等专业。

l汉堡美术学院Hochschule für bildende Künste Hamburg

汉堡美术学院是一所着名的国立艺术院校，也是德国最有名的艺术院校之一。汉堡美术学院的平面设计硕士课程将在实验和实际分配情况中交替培养。通过学生对他们自己创作状况平行互补的分析，对各种项目环境的艺术表达可能性进行研究。在这种情况下，分析意味着通过创意/艺术的干预—基于艺术技巧选择的考虑。历史的和媒体作为一个参考资源，参与到排版、设计和艺术中。除了创意和艺术分析，设计过程中沟通能力的培养是项目重要的一部分。

l柏林艺术大学Universität der Künste Berlin

柏林艺术大学位于德国首都柏林，是一所世界顶尖的艺术大学，也是欧洲最大的艺术高等院校。至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的“勃兰登堡-普鲁士艺术学院”（Brandenburgisch-Preuische Akademie der Künste）。柏林艺术大学是世界最大、最多样化和最传统的艺术大学之一，大学的所有院系总共涵盖了70多种课程，覆盖整个艺术和相关科学领域。学校拥有授予博士学位和博士后资格的权利，艺术、音乐和戏剧老师也在此接受培训。

APS审核：

APS审核是前往德国留学的必经之路，其审核的目的在于证明该留学申请人所提交的申请材料是真实的，并且在中国大学取得了足够用以申请德国大学的学习成绩。当申请人通过了材料审核，并参加审核面谈或者TestAS测试后便可以获得审核证书，该证书是德国高校录取中国学生的前提条件之一。目前，中国香港、澳门及台湾的学历无需进行审核。

留德审核程序分类主要分为：一般国内申请人程序、短期交流审核程序、交流合作团组审核程序、材料审核程序、纯艺术类审核程序几种。纯艺术类审核程序顾名思义就是适用于纯艺术类专业（如：钢琴、舞蹈、绘画等）的在读或毕业生申请者，而艺术设计及艺术相关教育专业的学生只能走“一般国内申请人程序”，这也是最常见的审核程序类型。它主要有两种方式：TestAS德适考试及APS审核面谈。

lTest AS德适考试

是用来审查学生是否拥有在德国留学所必备的认知能力，考试是由三部分组成的笔试：语言测试，核心测试和专业思维能力测试。该考试可以用德语或英语进行。全球范围内一年举行两次，中国有三个考试中心：北京、上海、青岛。

Test AS考试只适用于不具备六个学期（四年制）或八个学期（五年制）成绩的中国本科在读生。

Test AS可申请人群：

a.国内211大学：已读完第1学期且尚未结束第6学期的在读生；

b.国内非211大学：已读完3学期且尚未结束第6学期的在读生。

lAPS审核面谈：

不具备参加Test AS德适考试资格的，一般都将进行APS审核部面谈。需要注意的是，无法参加德适考试的申请人可转入一般国内申请人面谈程序，但一般国内面谈程序的申请人不允许转入德适考试。

它主要检查申请人是否真的具有专业知识，是否真的学过成绩单上标明的课程。从这个角度来讲，审核面谈既不是专业考核，也不是语言考试。面谈涉及申请人所学的专业和具体课程。申请人不必将学过的知识全部忆述出来，但仍需要证明学习过成绩单上的课程，能具体描述所学专业课内容，会运用或展示所学内容。

APS审核面谈可申请人群：

a.中国内地大学已完成第6学期的本科在读生；

b.中国内地大学已毕业的本科生；

c.中国内地高校三年制大专毕业生；

d.成人教育、自学考试、军队院校已经获得学士学位的毕业生。

温馨提示：申请人需根据自己所在辖区选择相应的审核部递交材料并采集指纹。沈阳、广州和成都辖区的申请人必须在各自辖区领馆采集指纹，录取指纹的具体时间在递签当日告知申请人。沈阳、广州和成都辖区的申请人也可以在各自领馆直接预约递签日期并当场采集指纹。

除了国内的APS审核德国大学非常注重学生的设计思路和设计能力，录取要求也就很高，申请的难度很大，在作品集阶段就会刷下很多人，不仅需要通过材料和作品集审核，还要通过随后的能力测试或者面试。分享一些比较好的作品给大家，作为参考。

㈤ 网页设计师要具备什么条件

网页设计是一门新兴的边缘性的行业，在网络产生以后应运而生。网页如门面，小到个人主页，大到大公司、大的政府部门以及国际组织等在网络上无不以网页作为自己的门面。当点击到网站时，首先映入眼帘的是该网页的界面设计，如内容的介绍、按钮的摆放、文字的组合、色彩的应用、使用的引导等等。这一切都是网页设计的范畴，都是网页设计师的工作。

作为一名网页设计师，首先要具备审美的能力，而网页设计就相当于平面设计，网页设计师可以将平面设计中的审美观点套用到这上面来（其区别是动态网页的制作是平面设计不能达到的，它是一种审美方式的延伸），所以平面设计上的审美的观点在网页设计上非常实用。如对比、均衡、重复、比例、近似、渐变以及节奏美、韵律美等等，以及色彩的搭配显示出的轻快活泼的美，这些都能在网页上显示出来，反映设计师高超的审美能力。因此作为一名网页设计师，要使自己的网页具有美感，不具备审美能力是不行的。这要求设计师平时多多的积累，在仔细的观察的基础上多分析美的来源，并灵活的将这种理解了的美在自己的作品中表现出来。只有这样才能使自己的审美能力达到一定的高度。而我们经常看到一些网页里用的基本几何形体错综复杂，用色花里胡哨，让人目不暇接，真有一种“乱花渐欲迷人眼”的感觉，但是我们得到了什么呢？美的享受？当然没有，有兴趣得到更多的信息吗？首先自己就讨厌，怎么还谈得上感兴趣？这是一种典型的失败，一味的追求显眼、追求吸引人，这种做法取得的效果适得其反。当然并不是页面做得好看，具有美感网页就一定让人感兴趣，这也建立在一定好的内容的基础上，假如什么内容都没有，也是不能吸引人的。只是网页的界面设计应该还是要以布局的美为标准，有规律可循，这也是网页设计师的责任。

网页设计师的素质应该全部是技术方面的吗？君不见招聘的广告一概为这样：招网页设计师xx名，具备素质为精通Photoshop，Corldraw,Frontpage,Dreamweaver,Firework,Flash.会Css,Html,Asp,SQL者优先。难道这就是一个网页设计师的全部吗？这是一种只追求技术忽视美感的做法势必导致一批粗制滥造的网页。就象工业化大生产带来的一大批冷冰冰的电子产品，让人反而特别渴望手工艺时代。我们也同样可以从网页制作的失败上看到这样的阴影，就是一些充斥着动态与交互，但是页面颜色和布局都是随心所欲，乱七八糟。这样得不到好的效果。由此也有人指出网络速度慢是由网页设计师造成的，我想一定程度上是有一定的道理，但是应该说是由一些不合格的网页设计师造成的，好的网页设计师应该是合理的利用技术，在不影响美或者是尽量不影响的条件下，找到一个结合点做出美观而又实用的网页。才能算一个好的网页设计师。

技术不需要吗？当然需要，而且相当重要，这要以页面的美（至少要规范）为基础。而很多场合却颠倒了。这不是本末倒置是什么？既然如此作为一名网页设计师要怎么把握这方面的技术呢？

随着软件业尤其是绘图的应用软件以及网页设计的软件的不断升级，使用起来愈加方便。打个比方：原来的网页全是如同文本编辑一样，图片的定位就相当困难，往往要求助于表格，很多时候就要表格加表格，表格里插表格，这就需要熟练的掌握表格的应用。而且还很难达到目标，有时不得不更改一些自己的目标。这有时是牵一发而动全身的。现在呢？在Dreamweaver和Frontpage2000出现后，采用了高级的Dhtml技术以层的形式和定位功能将这个问题轻松的解决了。所以作为一名好的设计师应该时时关注软件的新的发展，适应新的功能，以增加工作的效率（当然这就要求原来就要掌握必要的软件的使用知识，才能使自己能驾轻就熟的掌握新的升级后的软件的使用），很多设计师却只重视网页的设计制作软件的使用，而忽视一些内部技术方面的知识。这也不行的，例如如果不掌握ASP技术网页设计师的知识是不完善的，就不能做一些好的交互以及查询等等系统，还有一些数据库以及本身的HTML、DHTML、javascript和CSS的技术。只有这样才能做到知其然和知其所以然。如若不然就只是让人感到有一种缺陷，这种缺陷带给人的不是缺陷美，而是遗憾。

作为合格的网页设计师，一定的文化素质是不可少的，如文学修养，看到一个又一个写得优美而充满情调的文案了吗？同时你也看到了一些充斥着错别字和生硬的文字搭配的文章了吗？好的文案，不仅仅让人对你所做的网页回味无穷，也可是自己的网页平添几分艺术特色。具备这样的素质往往能从自己的网页上反映出来，能使受众体会到，如网页内容的好恶的选择，适当的遣词造句。相反，一个欠缺文学修养的设计师做的网页，人们能从他的网页上看到他的缺陷。当然文化素质不仅仅包括文学修养，还有音乐和绘画等方面的修养。只有具备一定的这些方面的修养，才能够使自己网页达到一定的水准，才能够使人欣赏到好的网页制作。

网络既然是现代社会的产物，那么它就与社会的发展紧密的结合在一起的，社会的一举一动都能在上面反映出来，人们不是特别关心网络经济吗？所以作为一名从事网页设计的人来说，就不能忽视社会时事的变化。对于风声雨声、家事国事均要有所闻、有所关心，这样才能使自己具有一颗不终止的进取的心，应付各种变化，使运动的观点深入到网页制作中去，这样做出来的网页才能够使网友们觉得亲切，这样得到的成果能够被人所认可，才是一大成功。假如永远在体会这种成功中去工作，他才能算成功中的成功。就如流行色吧！假如你是一个经常关注色彩的发展，知道现在人们很喜欢什么颜色，有的放矢的应用一些到自己的相关的网页制作中，是很容易让人体会到一种亲切感的。还有经常上网去看别人怎么做的，才能使自己不断的吸收一些好的经验，杜绝一些常犯的毛病。自己也能了解到网页的发展，死跟上这种节奏。

以上是一点粗浅的看法，对于这们新兴的边缘性的学科，我们每一个从事网页制作的人来说都应该牢记“探索是无止境，学习无归期”时时做一个生活的有心人，只有这样才能使自己的作品富有生机。网页设计师的风格

网络是一个全新的舞台，在这个舞台上，甚至是普普通通的社会的一员也有机会在这里大展身手，在这样的条件下，设计师该怎样做呢？也就是说作为一个在网络环境下的设计师应该怎样利用自己的设计来满足人们的需求，迎合他们的要求，同时如何保持自己的风格，使自己真正作为一个倡导潮流的人。

风格一词在词典上的解释是“气度、作风；某一时期流行的一种艺术形式”。具体到网页设计的基础上，网页设计师的风格就是在运用自己的所拥有的手段，包括所拥有的审美的素质、应用软件的能力、以及感受生活的敏锐的觉察力，来建立起自己独特的设计形式、独特的作风。从这个概念出发，设计师就应该有自己的风格。在网络如此发达的今天，网页也是五花八门，千奇百怪，但是作为一个设计师的地位还没有得到应有的提升，造成今天的网页设计师的风格没有真正的得以体现，使网页的设计在一个低层次的水平上重复。同时由于大家的相互“借鉴”，使网页的页面布局基本上成了某种约定俗成。这样的直接后果是网页作为新的媒体，本应该是方便人们的使用为目标的，却有很多的地方不能够使人满意，而这些不令人满意的地方却原封不动的保留了下来，有些是功能上的，例如在按钮或者是导航的设置上，有些形成了常规的按钮安排方式是令人不方便的。同样在一些用色的规范或者是其它元素的应用限制了设计师作用的发挥，造成了这样的僵化模式。所以在这个新的时代，急切的呼唤具有自己的风格的设计师来作出一些更好更方便的网页来。

虽然现在的网页的现状有吞没设计师个性的趋势，但是同样这个时代也是一个追求形式上的创新和开拓的时代。一个勇敢的同传统势力、同形式主义相抗衡的时代。每一个有理想有抱负的设计师都有理由在这样的状况下运用自己的能力，开辟出一片新天地。那么作为一个网页设计师应该怎样做才能凸现自己的风格呢？首先来说他的这种风格不能背离人们的现实太远，这个现实就是人们习惯了的网页的布局，虽然可能经过长期的努力可能会使这种局面得以改观，但是在目前的情况下如果一味的求自己的风格就会严重的脱离用户，做网页首先应该还是要考虑网络用户的使用的，如果自己的网页在很多的方面同目前已形成的习惯的编排方式大不相同，那么习惯于上网的用户使用起来就会感到很不方便，这样得不到用户的支持，这样的设计是失败的；在审美上同样是如此的，目前人们还不能一下子接受在网页上同大众完全不同的图片的安排方式或者是用色的形式，也许在设计师本人看来是非常漂亮的页面，也许是在平面设计的欣赏角度看来是非常好的页面，可是用户们却难以接受。这就是要求设计师在设计时要兼顾到习惯，在大体上或者是整体上不同习惯的使用形式相背离的情况下加入一些自己的东西，在功能上使用户更加方便。例如，可以采用更简洁的方式处理页面，去掉一些纷繁复杂的东西，或者是在页面的布局上采用自己的独特的方式来约束自己的网页上的应用元素，用细线条来分割，用色块来区别自己的不同的栏目，用声音来提示一些操作…… 这样就会逐渐的形成自己的处理页面的风格，不同的网站的设计都可以把这种风格应用上去，这样风格就这样炼成了！这也是反映出要想形成自己的风格，要一步一步的将自己的风格反映出来，不能脱离人们的现实太远。当然由于自己的习惯、修养以及其它的因素的作用，这个风格体现的方式大相径庭，例如有的设计师喜欢现代主义风格，喜欢它的简洁、实用、追求功能上的严谨。但是另外一些人喜欢追求视觉上的新奇、愉悦，所以反映到网页的设计上就是一种装饰化、流行化的风格，即所谓的新艺术风格。当然风格往往不是很单纯的一种方式反映出来，有时候是采用的结合的方式，呈现出丰富多彩的方式。

享誉世界的德国广告设计大师冈特`兰堡说过“一名设计师的作品停在一个水平及风格上不变化，那就是死亡”。平面设计如此，在网页设计上同样如此，在一个网页设计师的工作中要接触到许许多多、各式各样的网页的设计，在这个过程中设计师能够形成并保持自己的风格固然可贵，但是如果想取得更大的成绩就必须要赢得一种超越，在自己的设计上最熟悉的风格的基础上能够寻求突破，这才是更难能可贵的。以马斯洛的需求的层次论看，这个就应该是一种五个层次中的最高级的形式即自我实现，而能够树立自己的风格只能算是低一层次的需要的满足。当然实现自己的设计风格的突破不是一件容易的事情，这需要设计师本身具有不断开拓进取的精神，在自己的设计实践的过程中不断的完善自己，不断的充实自己，不能将自己锁定在一个方面，要不断的尝试不同的艺术风格，以期找到自己的风格变化的突破口，多学习更多的传统的、现代的设计方法，吸收一些长处，在自己的实际应用中反映出来，这样就更能是自己的设计风格的突破变得更加的容易，也会使自己在这个方面变得更加的得心应手，当然在具体的网页的功能上的实践也是非常必要的，例如在变换一些网页元素的实践中，通过自己同使用这的交流，就可以很容易的得到自己的这些变化可以得到的效果，从而反馈到自己设计中。

一个网页设计师没有自己的风格是很可悲的，因为这样他永远就只能是在一个低水平的层次上徘徊，或者只是拾人牙慧。永远都没有自己的东西融入到网页设计中，成就不了好的成绩，只有在不断的探索和实践中总结经验，提高自己的同时树立起自己的独特的设计理念，才能够形成自己的风格，开辟出网页设计的新天地。同时也要不断的在形成自己的风格的同时，尝试一些不同的风格，寻求突破，“不破不立”，只有不断的尝试，因为只有不断的丰富自己的同时，才有机会赢得这种尝试的成功。经常有意识的这样去实践，就有可能达到自己的设计的新境界

㈥ 我想去德国读室内设计的研究生，请各位大神帮帮我！！！！

设计类还是以设计能力和设计作品最为比较重要的指标，大都还要完成大学要求的作品。
因此除了要学好专业，提高分数，学好德语之外，还要增强自己的设计能力和水平，积累设计作品。
德国大学的教授更希望看到的是有灵性的作品，有想法的作品，不是那些模仿的，商业气息太重的。

㈦ 关于柏林艺术大学建筑设计系的申请条件

德国的柏林设计艺术大学是德国的公立艺术大学，学费免费，只收注册费253.5欧元。高中艺术生可以申请柏林白湖艺术学院全部专业.高中美术生先申请考试函，再参加“免审核”。大学生在读或毕业生，如果是纯美术专业，则先参加“免审核”;再申请考试函;如果是设计类专业，则需参加”一般人审核”，再申请考试函。专业课则由柏林艺术大学和柏林白湖艺术学院的专业老师轮流上课，上课内容针对德国艺术院校的考试要求进行准备。下面我们来看看艺术专业的要求及考试流程吧。
一、德国艺术院校的考试流程和考试要求
德国公立艺术院校的考试流程，通常是由初试和复试组成。初试时要带上自己的作品集到要参加考试的院校，并向老师阐述自己创作时的构思。初试通过后，参加复试。初试时的作品集是非常重要的，准备作品集的内容，比较丰富，包括素描，绘画，雕塑，摄影作品等等很多艺术表现形式。作品集将在德国专业老师的指导下根据学生所学专业，以及所选学校进行准备。
二、报考德国艺术专业的要求
1、学艺术首先要求的就是你在国内以前大学上的是相关专业：比如绘画，即原美术学院的学生;工艺美术方面则包括国内的：设计，装潢，服装，环境艺术，产品造型或摄影等专业。基本要求都是在读了两年以上或毕业，无年龄限制德国大学里面三四十岁的老学生屡见不鲜，只是岁数大的人学这个往往是当成自己一个爱好。
2、要求提交作品，基本标准为：25--30件，近期作品，最好是远离商业，体现文化，体现艺术方面的，比如你以前设计或者参与制作过的建筑图或者商品包装就不算是好作品。纯绘画作品或者文化及公益广告最好。你可以把自己欣赏的提供出来。用原件最好。其它形式的如照片或复印件，录像，光盘等也可以。
3、公证材料和申请其它专业都是一样的。这里要说明的是对德语的要求德：大部分专业都要求有学时证明，只是不象别的专业那样严格，虽然过来之后也有有语言考试，但是都比较容易，即艺术类的DSH标准要比普通专业的要低很多。有的学校不用DSH，而是别的名字语言考试做为德语水平测试。也有的专业是没有语言要求的。举例来说，产品造型或者服装设计(同属造型专业)需要语言考试，纯艺术或者visualcommunication则不需要。考试的时候甚至都可以带着翻译来。
4、准备好之后要把公证材料和作品都寄到外办。和其它大学手续一样，外办审查材料后会把作品转给相关教授来审核，很快就会发给你录取通知书了。要注意的是，艺术专业基本都是每年只招生一次，多数是冬季学期，少数在夏季。