德国为什么这么热爱音乐

❶ 德国的音乐有谁了解

德国以音乐闻名于世，它是世界上着名的音乐之乡。德意志民族是一个热爱音乐且极具音乐天赋的民族，它在音乐方面的成就无与伦比，世

界上几乎没有哪一个国家在其历史发展过程中，能像德国一样造就了如此之多的音乐名家。历史上，德国音乐的中心，一直是在奥地利首都

维也纳，谈及德国音乐史，人们总要把奥地利包括在内，因为这两个国家不仅同属德语语言文化范畴，而且在其漫长的历史发展过程中，两

国是休戚相关、密不可分的。巴赫和亨德尔是德国17世纪最杰出的作曲家；海顿、莫扎特和贝多芬三人被称为维也纳最杰出的古典音乐大师

；作为德国歌曲之王的舒伯特与舒曼则是19世纪德国浪漫派音乐的杰出代表；19世纪下半叶，决定德国乃至欧洲音乐发展道路的中心人物是

瓦格纳；此外还有勃拉姆斯、勋伯格、米德米特等音乐名家，他们也为德国及世界音乐发展作出了重要贡献。德国至今有许多艺术节或音乐

团体就是为纪念这些艺术大师而专设的。如波恩国际贝多芬节、拜罗伊特瓦格纳文化节、献身巴赫音乐的盖兴教堂唱诗班和国际巴赫协会及

不定期举行的巴赫文化节等等。

德意志民族是一个热爱音乐的民族，在德国，对音乐的爱好可谓是全民性的。音乐在德国人的文化生活中占有重要的地位。德国人非常重视

对下一代的音乐素质的培养，儿童从小就受到来自社会、学校和家庭的音乐熏陶。他们除上好学校的音乐课外，母亲往往都早早地着手培养

孩子的音乐兴趣。所有的中小学生往往无一例外地在课外学习一种乐器，其居首位的是笛子和吉他。今日德国的年轻一代，每两个人中就有

一人会弹奏一种乐器。年轻人听音乐的兴趣始终胜于看电视。德国每年售出的本国和国际上生产的唱片、磁带和激光唱片就达2．4亿张。在

德国这个音乐的故乡，如果谁不懂得音乐的基本知识，不会欣赏或者不会演奏乐器，则会被人认为是文化修养上的一大缺憾。

今日德国有12l座歌剧院、146个职业乐队，它们全都由国家资助。曾由卡拉扬担任终身首席指挥的柏林爱乐乐团在国际上极负盛名。卡拉扬

可称得上是德国现代乐坛上得到国际公认的一代音乐指挥大师，由他创办的萨尔茨堡复活节音乐节是各国音乐家心中的仙山琼阁。以他的名

字命名的"卡拉扬指挥比赛"是年轻指挥家的摇篮。由他指挥而灌制的音乐磁带和唱片多达八百多种，销售一亿多盒(张)。1989年7月16日，

卡拉扬在其故乡萨尔茨堡的家中去世。德国乐坛还有许多蜚声四海的乐队和音乐家，如慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、莱比锡音乐厅交

响乐团、德累斯顿国家小乐队、巴伐利亚广播交响乐团等等。德国着名的小提琴家安妮·索菲·穆特、小号演奏家路德维希·居特勒、歌唱

家希尔德加特·贝伦斯、迪特里希·费舍尔一迪斯考、被得·霍夫曼、勒内·科罗、彼得·施莱尔、赫尔曼·普莱及艾达·莫泽尔等都是国

际音乐界的佼佼者。其中安妮·索菲·穆特被称为是"世纪天才"的小提琴家。1970年，年仅7岁的穆特就在德国青少年音乐比赛中以非凡的

音乐天赋获得一等奖。她的音乐天才被着名指挥家卡拉扬发现后，他们多次合作，穆特的名字也随之享誉世界。这位着名的女艺术家同时又

是一位热心的慈善家，每年她都要举办多场义演音乐会，用以支持需要帮助的人们。1997年12月她到中国访问演出时，发现了一位年轻有为

的中国小提琴家，随即表示愿意帮助这位中国小提琴家到德国深造。

德国人对室内乐团与室内乐有着特别的偏爱。弦乐器重奏不仅深得观众的喜爱，而且它作为家庭演奏乐器也深受欢迎。梅罗斯四重奏、柏林

十字山弦乐四重奏、谢鲁比尼四重奏、冯特乃三重奏和曼海姆弦乐四重奏等都是德国着名的室内乐团。除了专业的小乐队外，爱好音乐的德

国人还自发地组织了几百万个家庭小乐队，每当下班后或公休日，人们宁可关掉电视，与亲朋好友欢聚在一起吹拉弹唱，自娱自乐。音乐已

成为人们抒发共同情感的一种很好的社交方式。 在德国现代化的都市中，人们常能看到一些民间艺术家在街头表演。他们手拉古老的风琴

，自编自演，自弹自唱，给喧闹的都市增添了一种清新、古朴的色彩。

合唱一直是德国的一种传统音乐形式，有着众多的爱好者。比起19世纪典型的男声合唱团来，如今人们更喜欢混声合唱团。在德国不论是儿

童合唱团，还是成人合唱团都是由其爱好者组成的。

长期以来，古典音乐一直是德国音乐的主流，不过近几十年爵士乐、摇滚乐和流行乐也逐渐为德国听众所接受，并形成了自己的风格。德国

的爵士音乐主要以自由爵士乐闻名。阿尔贝特·孟格斯道夫是世界上最优秀的长号演奏家之一。和其他国家一样，德国年轻一代也热衷摇滚

乐，他们除喜欢国际摇滚明星外，也喜欢德国自己的明星。德国着名的摇滚乐团有"蝎子"、"王子们"等，它们都是世界上知名的乐团。在德

国，青年人几乎每天都要听广播、唱片和摇滚乐磁带。音乐把青年人凝聚在一起，只要有明星参加的露天演唱会，就连中学生也不在乎高达

200马克的昂贵票价。演唱会上，那变幻的灯光、震耳欲聋的喊声，仿佛把人们带到了另一个世界。

在德国，人们不仅喜欢听音乐，也想自己搞点音乐，或希望在此方面得到深造。为了满足人们对音乐的喜欢，也为了培养后起之秀，德国有

众多的业余乐团、音乐学校和一系列的音乐竞赛活动。目前，德国有一千多座公立音乐学校，四万多个合唱团。全国性的青年演奏会是最着

名的音乐竞赛活动。此外还有波恩的。德国音乐赛等。在德国还有各种定期举行的带有讲座性质的音乐活动，如多瑙厄申根音乐周、达姆施

塔特的国际新音乐假日班、汉诺威的新音乐周及维滕的新室内音乐之周等。这一系列群众性的音乐活动、音乐比赛和它所提供的奖金，不仅

满足了人们对音乐的需求，也有助于促进现代音乐的发展和新一代音乐人才的培养。

❷ 音乐之国

德国是“音乐王国”，这一点仅从本届世界杯竟然确定了3首官方指定歌曲：主题曲、会歌和决赛表演歌曲，就可见一斑。

德意志民族是一个热爱音乐且极具音乐天赋的民族，从巴赫、亨德尔、贝多芬等杰出的古典音乐大师，到德国“歌曲之王”舒伯特与舒曼，再到瓦格纳、勃拉姆斯、米德米特等音乐名家，他们都在世界音乐史上占有无可比拟的崇高地位。德国至今有许多艺术节或音乐团体就是为纪念这些艺术大师而专门设立的。如波恩国际贝多芬节、拜罗伊特瓦格纳文化节、献身巴赫音乐的盖兴教堂唱诗班和不定期举行的巴赫文化节等等。

德国拥有许多蜚声四海的乐队和音乐家，如慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、莱比锡音乐厅交响乐团、德累斯顿国家小乐队、巴伐利亚广播交响乐团等等。德国着名的小提琴家安妮·索菲·穆特、小号演奏家路德维希·居特勒、歌唱家希尔德加特·贝伦斯、迪特里希·费舍尔迪斯考、彼得·霍夫曼、勒内·科罗、彼得·施莱尔、赫尔曼·普莱及艾达·莫泽尔等都是国际乐坛的佼佼者。

长期以来，古典音乐一直是德国音乐的主流，不过近几十年爵士乐、摇滚乐和流行乐也逐渐为德国听众所接受并形成了各自独特的风格。德国的爵士音乐主要以自由爵士乐闻名。阿尔贝特·孟格斯道夫是世界上最优秀的长号演奏家之一。德国年轻一代很热衷摇滚乐，德国着名的摇滚乐队“蝎子”、“王子”等都是世界上知名的乐队。

音乐在德国人的生活中占有重要的地位，德国人非常重视对下一代的音乐素质的培养，儿童从小就受到来自社会、学校和家庭的音乐熏陶。据悉，在如今德国的年轻一代中，每两人中就有1人会弹奏一种以上的乐器。德国人自发地组织了几百万个家庭小乐队，每当下班后或在公休日，人们宁可关掉电视，与亲朋好友欢聚在一起吹拉弹唱，自娱自乐，音乐已成为德国人抒发共同情感的一种社交方式。德国人不仅喜欢听音乐，也喜欢自己当音乐家，记者在火车上就曾看见一个普通的德国人在兴致勃勃地钻研一本深奥的乐谱。

正因为音乐培养了德意志民族的气质，所以，德国的音乐市场也是非常巨大的。德国每年售出唱片、磁带和激光唱片达2.4亿张。德国现有121座歌剧院、146个职业乐队，这些全都由国家资助。曾由卡拉扬担任终身首席指挥的柏林爱乐乐团在国际上极负盛名。卡拉扬称得上是德国现代乐坛上得到国际公认的一代音乐指挥大师，由他创办的“萨尔斯堡复活节音乐节”是各国音乐家心中的“仙山琼阁”，由他指挥而灌制的音乐磁带和唱片多达800多种，总销量达1亿多盒(张)。

旅行社设有专为音乐爱好者开辟的“德国音乐之旅”：第1站是童话般的城市爱森纳赫，这里有巴赫纪念馆；第2站是魏玛，歌德、席勒、李斯特、巴赫、瓦格纳、施特劳斯、勃拉姆斯都曾在此生活过。有“音乐之王”之称的钢琴大师李斯特的故居就在此间伊尔姆河公园旁边的一座花园别墅；第3站是拜罗伊特，这里以瓦格纳歌剧人物命名的街道、建筑、商店比比皆是；第4站是班贝格，这里主要以着名的班贝格交响乐团以及其教堂建筑闻名；第5站是电影《音乐之声》的拍摄地——萨尔斯堡。参考资料：大洋网

❸ 德国是如何掀起爵士音乐热潮的

美国山姆·伍丁爵士乐队于1925年5月25日在德国柏林的海军将官大厦演出。这是世界大战以后，在德国演出的第一支黑人爵士管弦乐队。德国魏玛共和国成立以来，一方面因国内政治逐渐平稳，另一方面因发行的新马克币值稳定，德国人渐有余力从事休闲活动，故爵士音乐随之风靡全国。1925年除了山姆·伍丁爵士乐队以外，还有艾灵顿公爵乐队的巡回演出。这些黑人乐队以黑人特有的音乐风格及舞蹈，结合爵士音乐与查理斯顿舞步，在德国大为风行。极保守的《柏林画报》的一些批评家认为爵士音乐是“龃龉的音调”，而且舞蹈动作如“神志丧失”；然而自由派的音乐评论人却赞扬这些外来的美国文化使德国人摆脱僵化的心态。1925年年初，德国人自组一支朱利亚·富斯乐队，曾在动物园附近的新剧院及梅塞德斯剧院演出，水准不逊于外国乐队。德国娱乐界立即感受到爵士音乐及查理斯顿舞步的热潮。自1924年起，爵士音乐唱片的销售量迅速增加，许多唱片公司采用美国模版制作唱片。

❹ 为什么德国的音乐教育如此成功

在德国，任课老师不给孩子施加压力，家长之间也不互相攀比。学不学乐器，学什么乐器，都是个人的事情，是孩子课余生活的一部分。在这里，不通过考级来测试学习成果，老师授课时也不会强调进度，没有练好的作业可以一周、两周甚至三周反复练。老师们会通过举办学校观摩音乐会，让每一个学生都有表演的机会，以此检验学生们这一段时间学了哪些曲目，达到了怎样的水平，老师再根据学生们的演奏有针对性地发现缺点，提出改正意见。

老师不会从一开始就纠正你的姿势和指法，而是试图引导你发现音乐的美妙。他们认为，只有保持兴趣，才能让孩子们持之以恒地学习，靠兴趣坚持学下来的孩子，必定愿意付出更多的努力。德国家长普遍认为激发儿童学习音乐的兴趣，要比用棍棒压迫儿童苦学有效得多。但前提是要成功地创设能够让孩子感受音乐美的家庭环境，以促进儿童参与环境的欲望。德国的音乐教育重在培养学生的感受力、鉴赏力，表现力，它的目的是让每个孩子都能理解音乐，享受音乐。

央之艺课堂将正式开放专家访谈，和专家一起感受音乐，表达音乐，培养孩子学习钢琴的兴趣、并通过帮帮练让每一个学生都有表演的机会，以此检验学生们这一段时间学了哪些曲目，达到了怎样的水平，老师再根据学生们的演奏有针对性地发现缺点，提出改正意见。

❺ 为何德国孩子热爱学音乐

自诺贝尔奖设立以来，德国人（含其他国家德裔）获得诺贝尔奖的人数接近诺贝尔奖获奖总数的一半。有人这么算：8071万人德国人，与全世界剩下的60多亿人分享了一半的诺贝尔奖。其实，诺贝尔奖只是一项旁证而已，德国的基础与应用研究、理学、工程技术统统占世界领先地位。是德国人生来特别聪明？那可未必。是德国人基础教育做得好？错！德国甚至没有学前教育！德国宪法禁止对孩子过早开发智力，避免将孩子大脑变成硬盘，留给孩子大脑更多的想象空间。孩子在小学前“唯一任务”就是快乐成长。

与其说德国人精于培养下一代的竞争力，不如说德国人善用艺术的力量，优化孩子的成长道路。德国教育的重点在于，培养孩子基本社会能力、动手能力，着名小说《中国兔子德国草》就真实反映了德国孩子轻松快乐的校园生活。德国人更重视浇灌孩子的情商，而在培育感性世界这一方面，艺术无疑是最佳的熏陶。

全德国有8000万人口，举国上下有40000个合唱团，还有25000多个专业或业余的乐团或舞团。每4个德国人中就有1个能够熟练地演奏一种乐器或是掌握声乐技巧。

德国孩子是玩多学少，但父母的言传身教对孩子产生了潜移默化的影响。当家长与客人津津有味地谈论音乐作品时，当他们演奏自己钟爱的乐器时，当他们领着孩子参加音乐会时，孩子对艺术的爱恋便产生了。

德国家长普遍认为，激发孩子学习音乐的兴趣，要比用棍棒压迫他们苦学有效得多。但前提是要成功地创设能够让孩子感受音乐美的家庭环境，以促进他们参与其中的欲望。

每年夏天，来自全世界50多个国家的孩子们聚集而来，参加已经第三十五届的“德国国际青少年音乐节”。在这里，孩子们所学习的乐器并不是一种成长的负担，而是激发他们感性世界的钥匙，更将是陪伴一生的挚友。

❻ 为什么德国在文艺复兴时期音乐如此流行

当时人们的思想压迫久了急需解放，但是又不敢很明显的表达出来，音乐就是很好的寄托和表达的一种方式！！！！

❼ 为什么德国的科学，哲学，音乐这么优秀

因为德国人热爱哲学，而哲学的智慧含金量最高。而智慧几乎是各种事业和行业成功的基础，又何止是科学、哲学和音乐这几种呢?