怎么样画漫画德国士兵

❶ 毕加索的格尔尼卡有什么特点

油画《格尔尼卡》，是立体主义的领导人毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作，是表现战争题材且具有纪念意义的作品。画中表现的是1937年纳粹德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为一个具有强烈正义感的艺术家，毕加索对于这一野蛮行径表现出无比的愤慨。他仅用了几个星期便完成这幅巨作，作为对法西斯兽行的谴责和抗议。毕加索他那潜在的变现主义再次迸发出来，线条扭曲着，膨胀着，激情在奔腾驰骋，这便是《格尔尼卡》。
《格尔尼卡》，作者毕加索，作于1937年，壁画，尺幅349.3×776.6厘米，现为苏菲亚王妃艺术中心。 作品以强音奏出了悲怆曲，在西方绘画史上第一次单纯的以造型标注经历过的事件，并使我们感到极端的恐惧。我们看到悲剧与诙谐，挖苦与怜悯，生命的颤动与死亡的静止。作品充分表现了法西斯暴行的残酷和人民受难的痛苦。西班牙杰出画家、法国现代画派的主要代表毕加索，1881年出生于西班牙一个图画教师的家庭，1904年定居巴黎。他最初的画比较写实，绘画的主题主要是对乞丐、流浪艺人、演马戏者等人物的深切同情；后来他从形式上求奇异，成了立体派的代表物。所谓立体派，是把物体分割成各种几何形体，然后再重叠、堆砌在一个平面的画幅上，因此完全改变了物体原有的形态，他创作的油画《格尔尼卡》就是他的代表作。 1937年4月26日，德国法西斯的飞机对西班牙小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。毕加索听到这个消息之后义愤填膺，放弃了原本创作的一幅作品
漫画格尔尼卡(10张)，转而用六周时间就将此画完成。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征性的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成为20世纪美术史上极其重要的作品。 愤怒的画家毕加索，挥笔创作了大型油画《格尔尼卡》。七十年过去，这幅杰作已经成为警示战争灾难的文化符号之一，也使格尔尼卡的悲剧永远留在了人类伤痕累累的记忆中。 画面里没有飞机，没有炸弹，却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊。被践踏的鲜花、断裂的肢体，号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救，断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹……这是对法西斯暴行的无声控诉，撕裂长空。画家以半抽象的立体主义手法，以超时空的形象组合，打破了空间界限，蕴含了愤懑的抗议，成就了史诗的悲壮；在支离破碎的黑白灰色块中，散发着无尽的阴郁、恐惧，折射出画家对人类苦难的强大悲悯。 面对痛彻心扉的人间惨剧，不同的艺术家有不同的反应，格尔尼卡被法西斯空军轰炸，就是给了艺术家们一道无声的考题。有没有慈悲的情怀，就是能不能触动心灵创作的前提。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”当时侨居巴黎的毕加索，受西班牙政府委托，正准备为参加巴黎国际博览会的西班牙馆创作绘画作品。德军轰炸格尔尼卡的消息传来，毕加索震怒了，他就以格尔尼卡被轰炸为题材，依他所想来为西班牙馆作画，将法西斯惨无人道的罪行彻底曝光在世人面前。艺术的创作者，是必须悟透艺术真谛的。就像中国漫画家丰子恺所说的：艺术不是技巧的事业，而是心灵的事业。 《格尔尼卡》问世后，曾在一些国家展出，受到爱好和平者的高度评价，毕加索也因此备受世界人民的尊敬。佛朗哥独裁统治时期，《格尔尼卡》无法在画家的祖国展出。直到1981年，《格尔尼卡》才回到西班牙，实现了毕加索的遗愿。在巴黎毕加索艺术馆，曾发生了一件小事：一天，一些德国军人来此参观，毕加索发给他们每人一幅《格尔尼卡》的复制品。一名军官问毕加索：“这是您的杰作吗？”毕加索回答：“不，这是你们的杰作！” 战争结束后，他以法国抵抗运动战士的荣誉参加了战后第一次美展，并于1944年加入法国共产党。以后，他又参加保卫和平运动，为世界和平大会创作了宣传画《和平鸽》。毕加索为反对侵略战争，维护世界和平，付出了毕生的努力。
毕加索虽然热衷于前卫艺术创新，然而却并不放弃对现实的表现，他说：“我不是一个超现实主义者，我从来没有脱离过现实。我总是待在现实的真实情况之中。”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。然而他此画的对于现实的表现，却与传统现实主义的表现方法截然不同。他画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征残暴，代表的是凶残的德国和法西斯，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征着光明与希望……当然，画中也有许多现实情景的描绘。画的左边，一个妇女怀抱死去的婴儿仰天哭号，她的下方是一个手握鲜花与断剑张臂倒地的士兵。画的右边，一个从楼上跳下来的人高举双手仰天尖叫，在他后面，是熊熊的火焰。离他不远处，那个俯身奔逃的女子是那样地仓惶，以致她的后腿似乎跟不上而远远落在了身后。这一切，都是可怕的空炸中受难者的真实写照。 零乱的肢体从各个角度诉说着当时德国法西斯人性的残忍 画中的诸多图像反映了画家对于传统绘画因素的吸收。那个怀抱死去孩子的母亲图像，似乎是源自哀悼基督的圣母像传统；手持油灯的女人，使人联想起自由女神像的造型；那个高举双手仰天惊呼的形象，与戈雅画中爱国者就义的身姿不无相似之处；而那个张臂倒地的士兵形象，则似乎与意大利文艺复兴早期某些战争画中的形象，有着姻亲关系。由此可以看出，毕加索不仅是一位富于叛逆精神的大胆创新者，同时也是一位尊崇和精通传统的艺术家。 乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意，我们甚至会觉得它有些杂乱。这似乎与轰炸时居民四散奔逃、惊恐万状的混乱气氛相一致。然而，当我们细察此画，却发现在这长条形的画面空间里，所有形体与图像的安排，都是经过了精细的构思与推敲，而有着严整统一的秩序。虽然诸多形象皆富于动感，可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味。我们看见，在画面正中央，不同的亮色图像互相交叠，构成了一个等腰三角形；三角形的中轴，恰好将整幅长条形画面均分为两个正方形。而画面左右两端的图像又是那样地相互平衡。可以说，这种所谓金字塔式的构图，与达芬奇(最后的晚餐)的构图，有着某种相似的特质。另外，全画从左至右可分为四段：第一段突出显示了公牛的形象；第二段强调受伤挣扎的马，其上方那盏耀眼的电灯看起来好似一只惊恐、孤独的眼睛；第三段，最显眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊恐的男子形象，一下于就把我们的视线吸引，其绝望的姿态使人过目难忘。毕加索以这种精心组织的构图，将一个个充满动感与刺激的夸张变形的形象，表现得统一有序，既刻画出丰富多变的细节，又突出与强调了重点，显示出深厚的艺术功力。 在这里，毕加索仍然采用了剪贴画的艺术语言。不过，画中那种剪贴的视觉效果，并不是以真正的剪贴手段来达到的，而是通过手绘的方式表现出来。那一块叠着另一块的“剪贴”图形，仅限于黑、白、灰三色，从而有效地突出了画面的紧张与恐怖气氛。 《格尔尼卡》问世后，曾在一些国家展出，受到爱好和平者的高度评价，毕加索也因此备受世界人民的尊敬。佛朗哥独裁统治时期，《格尔尼卡》无法在画家的祖国展出。直到1981年，《格尔尼卡》才回到西班牙，实现了毕加索的遗愿。 这幅画中给人印象深刻的“点灯眼”、和“比目牛”成为日后毕加索的代表形象

❷ 想了解一幅表现一名二战德军士兵头戴钢盔挽着袖子投掷手榴弹的照片或是油画的作品的资料

这是一个二战时德国陆军的随军记者在波兰战役中拍摄的。它通过一个面无表情的在投弹的士兵体现了德国的军人素质同时也表现了纳粹的凶残和无情。具体没有什么特别的创作过程和背景。

❸ 求这张德国纳粹士兵的高清图，多谢了

❹ 女孩对德国士兵说：叔叔可以埋浅点吗我怕妈妈找不到，后来怎么样了

辛德勒是德国商人，他打算利用二战来发一笔横财，但在亲眼目睹犹太人被杀害时，他被感触到了，辛德勒开始用自己的财产拯救犹太人，并列下了一份名单，名单之内，即为生存，名单之外则是死亡。

如今的达豪集中营还保持着现状，它时时刻刻都在提醒着每个人：当世人忘掉这些事的时候，那就是说，这些事还会发生。

❺ 这是什么动漫里面有二战德国士兵。

这是日本大师押井守的作品《人狼》，
是发生在平行世界中的故事，设定是二战德军获得了全面胜利，甚至还占领日本成立了傀儡政府，傀儡政府对内实行暴力统治组建了“首都警”的特种部队，也沿用了当时最先进的德国军事技术，包括单兵夜视仪、动力盔甲、无后座力Mg42机枪、着名的stg44突击步枪等，所以我们在动漫里看到的是黄种人穿戴德式装备。 后续的几步《人狼》作品都淡化了这个世界观设定。

❻ 一战时德国军队有多厉害

第一次世界大战开始之时，德国士兵佩带的是皮革制成并带金属装饰的尖顶头盔，这种头盔最初是在1842年由普鲁士国王腓特烈·威廉设计，又叫做“尖顶帽”（Pickelhaube)。头盔设计上的缺点几乎是立即就浮现出来，但是威廉国王还是给他的创作加上了许多毫无用处的附件。那时的头盔比一战时使用的还要夸张得多，金光闪闪，十分华丽。1856年，国王被诊断患有精神病，国家的一切事物都由他的弟弟威廉代理。1861年威廉国王去世，他的弟弟顺利成章地成为新的国王，封号为威廉一世国王。相对19世纪当时的标准而言，M1842型头盔都是非常可笑的，在军队中非常不受欢迎，其高高的顶部被士兵们嬉笑可以把他们的所有杂务都放进去。1856年开始将这种头盔高度降低并一直进行其他的简化改进至1895年，之后就保持了改进后的外观一直使用到1914年。
1871年1月8日，德意志帝国在普法战争结束后成立，威廉一世国王变成威廉一世皇帝。德国陆军在1914年之前都几乎没有建立什么军事装备的标准，但是陆军尖顶头盔却是个例外。头盔有三个主要的皮革部分：一个基本帽壳，一个前帽舌，以及一个后帽兜三个部分用线缝合。帽壳是把一块皮革用蒸汽在一个大摸具上压制成形。成形后先使用数道黑漆上色，最后是用一层亮光漆使其发亮。头盔前部覆盖着的是一大张镀金的黄铜钢盔板，我们姑且把他称做尖顶盔的“盔徽”，上面的图案有的是狮子有的是鹰，也象征着来自不同德国地区的部队。近卫团、训练营单位和巴伐利亚先遣兵是用镀银的盔徽，每一个德意志帝国内的王国、公国、伯爵管辖区和自由城市都有不同的盔徽式样。
尖顶头盔在战斗中对佩带者的保护作用微乎其微，装饰性远远强于实用性。这种头盔的侧面是一个倒V字型，能祈祷保护下巴皮带的作用。同样与战前的式样比起来他的外形也变得更浑圆了些。整个盔体使用了皮革、黄铜、银和灰金属做成不同配件装饰而成。
大多数的盔体使用的材料是皮革，但也有些用的是金属。比如胸甲骑兵（Cuirassier)头盔就是金属制品。一战后期由于皮革短缺德军还是采用了毛毡制的步兵战时代用头盔，这种头盔除了是用毛毡制成之外，保留了以往皮革制头盔山的一切装饰物，但是很快就被新型的M16钢盔所替代。尖顶头盔通常还回另外有一个布制的盔罩，所以在平时不戴的时候和作战时保护头盔不被磨损。

稍微查了一下希特勒的一战经历，发现他在那场战争中的表现还真是一个合格的军人，而且获得的勋奖章数量之多，大为出乎我的意料。实在想不到日后这个好兵竟然会变成一个恶魔。

希特勒在战友与上级眼里是一个刻板的、充满责任感、精力充沛、英勇无畏、洁身自好、乐于助人的一个好人。

他在部队里获得了士兵们普遍的推崇与尊敬，因为他在战斗中非常可靠，遇到伤员总是冲上去救援，而且无论战斗多么艰苦，他从没有抛弃过任何一个伤员。

而且他从不推诿危险任务，不但如此，还乐于代替别人执行那些危险的任务。作战时异常勇敢，一进入战斗状态，就会犹如神鬼附身般狂热。平时虽然有些刻板，从不喝酒也从不发牢骚，但对战友很和善，没事还喜欢画一些战地漫画供大家欣赏。

还有一点有趣的八卦，有一段时间，德军前线食物稀少，德军士兵开始捕捉猫狗充饥，希特勒竟然喜欢吃猫肉。

希特勒在一战中获得的勋奖章如下

1914年11月，由于在前线勇敢的拯救了团长的性命，获得二级铁十字勋章。

1917年9月17日 面对危险依然完成了任务，获三级军功铁十字勋章一枚，还附属奖励一把军刀。

1918年5月9日 因作战异常英勇获团部颁发战功勋章一枚。

1918年5月18日 一发炮弹击中他睡觉的堑壕，大腿受伤，因此获伤员奖章一枚。

1918年8月4日由于英勇的单独俘获四名法国士兵，获一级铁十字勋章。

1918年8月25日由于服役表现突出，获三级服役奖章一枚。

❼ 《狂怒》最后时那个德国士兵为什么放过诺曼

1、片中出现大量的德国民众不希望有战争的画面,对前面的画面进行一个呼应,奠定影片的反战主义。

2、这个德军也是新兵,与诺曼开始一样新存善良,可以想象一下如果角色互换,诺曼是否会杀了那个躲藏的人。

3、片中大部分都死了,需要有一个活着,给人以希望,最后美军找到诺曼后告诉他,你是英雄了,这是美国电影中最典型的英雄主义,而英雄,需要活着给人们希望。

简介：

影片讲述了在1945年二战硝烟即将消散之时，同盟国军队准备在欧洲战场发动最后一轮猛烈攻击。在以寡敌众、弹尽粮绝的不利条件下，谢尔曼坦克的几名坦克手深入纳粹德国的中心地带执行一项死亡任务。

该片于2014年10月17日在美国上映，2014年11月21日在中国内地上映。

❽ 格尔尼卡是一幅怎样的画

格尔尼卡画是西班牙画家巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日）以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画。

《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画，长7.76米，高3.49米，现收藏于马德里国家索菲亚王妃美术馆。该画采用了写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围，渲染了悲剧性色彩，表现了法西斯战争给人类的灾难。

格尔尼卡画结合立体主义、超现实主义风格，表现痛苦、受难和兽性：画中右边有一个妇女举手从着火的屋上掉下来，另一个妇女拖着畸形的腿冲向画中心；左边一个母亲与她已死的孩子；地上有一个战士的尸体，他一只断了的手上握着断剑，剑旁是一朵正在生长着的鲜花。

画面以站立仰首的牛和嘶吼的马为构图中心。画家把具象的手法与立体主义的手法相结合，并借助几何线的组合，使作品获得严密的内在结构紧密联系的形式，以激动人心的形象艺术语言，控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。

(8)怎么样画漫画德国士兵扩展阅读

毕加索一生中画法和风格几经变化。也许是对人世无常的敏感与早熟，加上家境不佳，毕加索早期的作品风格充满了早熟的忧郁，早期画近似表现派的主题。在求学期间，毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题，而产生了像《第一次圣餐式》这样以宗教题材为描绘对象的作品。

德加的柔和的色调，与罗特列克所追逐的上流社会的题材，也是毕加索早年学习的对象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等画作中，总看到用罗特列克手法经营着浮动的声光魅影，暧昧地流动着款款哀伤。毕加索十四岁那年与父母移居巴塞罗那，见识了当地的新艺术与思想。

然而正当他跃跃欲试之际，却碰上当时西班牙殖民地战争失利。政治激烈的变动导致人民一幕幕悲惨的景象，身为重镇的巴塞罗那更是首当其冲。也许是这种兴奋与绝望的双重刺激，使得毕加索潜意识里孕育着蓝色时期的忧郁动力。

❾ 简笔画德国二战士兵

如此

❿ 德国用火车运画的二战电影叫什么名字

战斗列车 还是黑白片，美国拍的 盟军攻占 解放巴黎前夜，德军上校拼死纠集 一列火车，妄想把一列车的法国名人收藏画 运回德国，中途巴黎工人，游击队，火车勇士各种 拦截这辆列车，此片相当优秀，各方面表显了德军士兵的素养，以及法国工人，法国勇士的无畏坚毅精神，德军上校 想在背后开枪对不服从他命令是德国战车运输队营长，身边的德军中尉用手按住了他的枪，暗示无论如何作为德国军官是不能向自己人开枪的，德军上校又恢复了理智，这片对德军军官，法国铁路工人 各种心理刻画，相当到位哦，一位想拼死偷运名画，另一位拼死想各种办法阻挡列车行驶，阻挡国宝被运出法国，后来破坏铁轨，列车出轨，德军上校还想用沿途撤退的德军运输车队 转运列车上的一车名画，最后放弃了，因为德军已经战败，盟军主力穷追不舍，军队只能撤退，放弃那一列车画，德军撤退前还用机枪扫射了列车上的铁道工人和搬运工