有名德国画家有哪些

1. 查理·苏里耶是德国画家汉斯·荷尔拜固的一件什么作品

德国画家汉斯·荷尔拜因，不是荷尔拜固，这是在约1536年画的素描画。

汉斯·荷尔拜因 Hans Holbein（1497/1498～1543）德国画家。生于奥格斯堡，卒于英国伦敦，荷尔拜因的父亲是德国奥格斯堡地方的一位画家，史称老汉斯·荷尔拜因,因此他为小荷尔拜因。

小荷尔拜因的绘画成就尤着，是德国文艺复兴美术主要代表，与A．丢勒、M．格吕内瓦尔德齐名。荷尔拜因自幼从父学画，18岁时迁居瑞士的巴塞尔，后又游历意大利，他曾访问过米兰，他在那里见识了达芬奇的作品。

汉斯·荷尔拜因

汉斯·荷尔拜因深受意大利文艺复兴诸大师的思想和艺术影响，同时与德国的人文主义者过从甚密，逐渐成为一个人文主义画家。荷尔拜因一生勤于创作，肖像画、宗教画与版画作品皆很丰富，艺术风格以精细绵密、清逸淡雅见长，在写实传真力求形似这一点上极有成就。

主要代表作品有：《两个外交家》《埃拉斯穆斯像》《尼古拉斯·克拉策》《最后的晚餐》《圣母前的迈尔像》《女人、鸟、松鼠》等，其中以画肖像画最为着名。

2. 知名外国画家有哪些

伦勃朗，塞尚，毕加索，达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗........
梵高，达芬奇，毕加索
可以说是最出名的了。

还有以下这些自己去慢慢参考吧！
印象派画家与作品

莫奈：(Gaude Monet 1840-1926)
印象派创始人之一。最初从师布丹学习，后转向外光的描写。马奈和透纳的作品给了他很大的启示。常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，在色彩运用上很有建树。代表作品有《日出-印象》，《睡莲》，《鲁昂大教堂》等。
马奈：(Edouard Manet 1832-1883)
他在传统绘画的基础上革新技法，善于运用鲜明响亮的色彩，简洁准确的笔触，以及减少中间色调，加强明暗对比等方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方面。作品有《吹笛男孩》，《左拉像》，《奥林匹亚》等。
德加：(Edgar Dagas 1834-1917)
擅于从不寻常的角度描绘对象瞬间的动态，描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外，兼用色粉工具，后期亦作雕塑。作品有《舞蹈课》，《巴黎歌剧院乐队席》，《洗衣妇》，《舞台上的舞女》等。
雷诺阿：(Pierre Auguste Renoir 1841-1919)
以油画着称，亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔，在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩，表现阳光与空气的颤动与明朗的气氛，独具风格。作品有《包厢》，《阳光下的裸妇》，《加莱特磨坊的舞会》等。
毕沙罗：(Camille Pissarro 1830-1903)
1885年到巴黎学画，以后成为印象派画家，善于画风景，多写生农村及城市景色，也画一些农民的劳动生活。绘画有诗意，画风朴实，用色鲜丽。曾一度受修拉影响作点彩技法尝试。作品有《红屋顶》，《蒙特马尔大街》，《林中浴女》等。
西斯莱：(Alfred Sisley 1839-1899)
英国人，生于巴黎。早期作品细致，受透纳和康斯太布尔的影响。后来着重光和色的表现，喜欢画阳光中的河流和树林。作品有《鲁弗西里雪景》，《塞夫勒道路一景》，《马尔里的洪水》等。
新印象派：（点彩派）
为了充分发挥色调分割的效果，用不同的色点并列地构成画面，画法机械呆板、单纯追求形式。画家有修拉(Georges Seurat 1859-1891)、西涅克(Paul Signac 1863-1935)，作品有《大碗岛星期日的下午》，《两个做帽子的女人》等。
后印象派：绘画开始从客观感受向主观表现转移。画家塞尚(Paul Cezame 1839-1906)，现代绘画之父之称，认为绘画的目的是形、色、节奏、空间的探索，企图借助于色彩的配合而不依赖明暗效果表现体积。作品有《玩纸牌者》。画家高更(Panl Cauguiu 1848-1908)后期印象派画家之一，他善于用线条和强烈的色块组成的画幅，具有装饰风味和东方色彩。作品有《雅各和天使搏斗》等。画家凡高(Vincent Van Gogh 1853-1890)后期印象派画家之一。以跃动的线条，凸起的色彩表达主观感受和激动情绪。作品有《向日葵》等。

1. 达•芬奇—作为文艺复兴时期作卓越的代表人,文艺复兴时期三巨匠之一, 壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作
2. 米开朗琪罗 意大利文艺复兴时期三巨匠之一，不仅是一位大画家，更是卓越的雕刻家、建筑师和诗人。他早期的作品《大卫》，雕刻出肌肉的紧张与税利的眼神，表现人类的悲壮，气势磅礴。
3. 拉斐尔 意大利文艺复兴时期三巨匠之一，《 披纱女子像》。
4. 梵•高—荷兰人长年生活在法国是后印象派的重要的画家，三大巨匠之一。《星夜》、《向日葵》。
5. 塞尚 法国后期印象派三大巨匠之一，他认为“自然不是表面，而是有它的深度”、“色彩丰富，画面自然充实”。 代表作《穿红马甲的孩子》、《红椅上的塞尚夫人》、《静物》等
6. 高更—法国后期印象派三大巨匠之一.被称为原始人产最高典型.《拿水果的妇女》
7. 毕加索—西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"
8. 列宾—俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。
9. 卢梭—由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。
10. 米勒—19世纪写实主义杰出的代表画家。伟大的田园画家。
11. 康丁斯基 1910年，具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史上第一幅纯粹抽象画。
12. 柯罗 在法国艺术史上，柯罗是19世纪最出色的风景画家。
13. 米罗 出生于西班牙巴塞罗那的米罗，早期艺术受塞尚影响极深，在经历立体派、超现实主义的洗礼后，发展成自己独特的风格。本书收集了米罗早期作品，及“荷兰室内”、“星座”等系列代表作，另附加造型独特的雕塑 作品与其生平记事，足以解析米罗与众不同的艺术。
14. 劳尔•杜菲 作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一的劳尔•杜菲，是一位多元化创作的艺术家。
15. 蒙克 北欧表现主义先驱者——蒙克，是一位风格独特的挪威籍着名大画家。
16. 德加 是矛盾、冷漠与遁隐的组合。在他的艺术世界中，没有雷诺阿所强调的享乐与随和，也没有梵高的可怜或自我毁灭。他以冷淡而敏锐的观察，描绘出人物动作的瞬间印象，显现出鲜活的魅力。
17. 马蒂斯 马蒂斯与毕加索同为20世纪现代艺术的巨擘，野兽派更引导了20世纪的绘画大革命。以马蒂斯为首的野兽派画家
18. 勃拉克与毕加索是立体派艺术的两位先驱代表人物。
19. 莫奈是印象派最具代表性的画家，不但长寿(享年八十六岁)，而且画作数量惊人。创作出印象派的巅峰之作。
20. 丢勒 德国画家.

3. 德国名人有哪些越多越好

德国名人有歌德、叔本华、恩格斯、费尔巴哈、康拉德·阿登纳、巴赫、贝多芬、莫扎特、俾斯麦、谷登堡、马丁·路德、卡尔·马克思、伦琴、尼采、高斯、西奥多·施旺、叔本华、隆美尔等。具体介绍以下几位：

1、歌德

约翰·沃尔夫冈·冯·歌德，出生于美因河畔法兰克福，德国着名思想家、作家、科学家，他是魏玛的古典主义最着名的代表。而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者，他是最伟大的德国作家之一，也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。

2、恩格斯

弗里德里希·恩格斯（1820年11月28日－1895年8月5日），德国思想家、哲学家、革命家、教育家，军事理论家，全世界无产阶级和劳动人民的伟大导师，马克思主义创始人之一。恩格斯是卡尔·马克思的挚友，被誉为“第二提琴手”，他为马克思从事学术研究提供大量经济支持。

3、贝多芬

路德维希·凡·贝多芬（1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。

4、马克思

卡尔·马克思，全名卡尔·海因里希·马克思（1818年5月5日－1883年3月14日），马克思主义的创始人之一，第一国际的组织者和领导者，马克思主义政党的缔造者，全世界无产阶级和劳动人民的革命导师，无产阶级的精神领袖，国际共产主义运动的开创者。

5、伦琴

威廉·康拉德·伦琴（1845年3月27日-1923年2月10日），德国物理学家。1895年11月8日发现了X射线，为开创医疗影像技术铺平了道路，1901年被授予首次诺贝尔物理学奖。这一发现不仅对医学诊断有重大影响，还直接影响了20世纪许多重大科学发现。

4. 德国有哪些着名的文学艺术家其代表作品是什么

1、海因里希·海涅

海因里希·海涅，德国抒情诗人和散文家，被称为“德国古典文学的最后一位代表”。《诗歌集》(1827年)为海涅赢得了世界性的声誉，是他的第一部诗集，包含《青春的苦恼》、《抒情插曲》、《还乡集》、《北海集》等组诗。

代表作有《哈尔茨游记》、《德国，一个冬天的童话》、《论浪漫派》、《西里西亚织工之歌》、《罗曼采罗》等。

2、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫，巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方近代音乐之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。

代表作品有《勃兰登堡协奏曲》、《马太受难曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》。

3、汉斯·霍夫曼

汉斯·霍夫曼生于德国巴伐利亚的维森堡 ，早年在巴黎以立体主义风格画静物和风景。第一次世界大战爆发后回到德国。1930年迁居美国，1934年创办霍夫曼美术学校，传播现代派绘画原理，提倡纯抽象创造性表现，培养了一大批艺术家。他本人1940年以后的绘画作品多为抽象画，

代表作有《春》、《大门》。

4、阿尔布雷 希特·丢勒

生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中，以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一，这些作品气氛和情感表现得极其生动。

主要作品有《启示录》、《基督大难》、《小受难》、《祈祷之手》、《男人浴室》、《海怪》、《浪荡子》、《伟大的命运》、《亚当与夏娃》和《骑士、死神与魔鬼》等。

5、诺瓦利斯

诺瓦利斯，原名格奥尔格·菲利普·弗里德里希·弗莱赫尔·冯·哈登贝格，德国浪漫主义诗人。1772年5月2日生于曼斯菲尔德附近的上维德施泰德一贵族世家，从小受到严格的宗教教育。1790年在耶拿随费希特学习哲学，并结识席勒。1791至1793年在莱比锡大学学习。

他的抒情诗代表作有《夜之赞歌》（或《夜颂》）(1800)，《圣歌》(1799)等。他还写过长篇小说《海因里希·冯·奥弗特丁根》，书中以蓝花作为浪漫主义的憧憬的象征，非常着名。他也因此被誉为“蓝花诗人”

5. 外国着名画家名字

1、文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。

梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。

2、达·芬奇是列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇 （意大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci），（1452年4月15日公—1519年5月2日），意大利着名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。

3、巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。

4、伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606-1669）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。

5、拉斐尔·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常称为拉斐尔（Raphael），意大利着名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。

6. 德国的画家有哪些

门采尔 约尔格-伊门道夫 费迪南德·霍德勒 威廉-布什漫

7. 着名的画家有哪些人

1、张大千，出生于1899年，四川人，中国泼墨画家，书法家。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。他是20世纪最具有传奇色彩的泼墨画工，他走遍世界各地，被誉为“东方之笔”。代表作有《爱痕湖》、《长江万里图》、《四屏大荷花》、《八屏西园雅集》。

2、徐悲鸿，出生于1895年，江苏人，中国现代画家、美术教育家。徐悲鸿与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。他善于画人物、走兽、花鸟，主张现实主义，尤其善于画奔马。代表作有《愚公移山图》、《八骏图》、《负伤之狮》、《田横五百士》。

3、齐白石，出生于1864年，安徽人，近现代中国绘画大师 ，世界文化名人。齐白石善于画花鸟、走兽、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动。代表作有《蛙声十里出山泉》、《墨虾》、《白石诗草》、《白石老人自述》。

4、达·芬奇，出生于1452年，意大利人，画家、科学家。达·芬奇与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。他最出名的代表作是《蒙娜丽莎》，这幅画代表了达·芬奇的最高艺术成就，画中的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

5、克劳德·莫奈，出生于1840年，法国人，印象派画家。他被誉为“印象派领导者，是印象派的代表人物之一。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法。代表作有《日出·印象》、《卢昂大教堂》、《维特尼附近的罂粟花田》、《睡莲》、《干草堆》。

8. 欧洲国家有哪些出名的画家

世界最着名的美术学院有哪些呢？这是想申请留学国外美院的同学都想问的问题。所以，今天美行思远小编就这个问题，为大家整理了世界做着名的美术学院的介绍，供大家参考。

1、苏里科夫美术学院（俄罗斯）
苏联美术院校，隶属于苏联美术研究院，院址设在莫斯科，设有油画、雕塑、版画3个系科。
苏里科夫美术学院的历史，可以追溯到19世纪中期。1843年，在一所美术班的基础上建立了绘画雕塑学校。1865年又与建筑学校合并，改名为莫斯科绘画雕塑建筑学校。此后数十年间，办学成绩卓着，培养出许多着名油画家。十月革命后，莫斯科绘画雕塑建筑学校一度改为国立自由美术家工作室(1918~1921)，后又改为国立高等美术-技术专科学校。
2、柏林艺术大学（德国）
柏林艺术大学是位于德国境内柏林州的一所标准艺术类大学，至今已有300多年的历史。艺术专业学校成立于1975年，由当时西柏林的美术艺术学校和音乐表演艺术学校合并而成 ，从2001年11月开始其改为大学。
柏林艺术大学共有4个学院，分别为：美术学院、设计学院、音乐学院、表演艺术学院 。其中美术学院设有美术、美术教育等专业。
3、汉堡美术学院（德国）
汉堡美术学院是一所着名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
1955年学校重建，增设了建筑系并由地方性的艺术学校扩建为国立美术学院。该学院旨在为学生提供所有艺术学科领域新问题的解决方案。教学重心是培养学生对特定艺术的自我反省，以及增强实践能力。其教学方法自由灵活，没有严格的学期限制，更没有程序化的教学步骤，完全靠学生与老师的互动。 4、皇家美术学院（英国）
英国皇家美术学院举世闻名，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该研究院每年举行优秀学员及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
英国皇家美术研究院在院长底下设有馆长、美术教务主任、高级讲师、一二年级教师职位，此外还聘请了许多客座教授指导绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。 在一对一的教学方式下，学生经过三年的熏陶，无论在气质、胸怀、技巧和创意方面都会有极大的长进。
5、列宾美术学院（俄罗斯）
列宾美术学院，是原俄罗斯皇家美术学院，是世界四大美院之一，是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。
列宾美术学院的教学内容以教育计划和科目所确定。在实施这些计划的过程中，以教授指导和个人工作室为主。这些教授大部分是有名的美术家，大多数是美术科学院的院士和通讯院士。学院还培养出了一大批杰出的现实主义大师，包括：列宾，苏里柯夫，库因德日，希施金等，国内包括李天祥、赵友萍、全山石、孙环环等老一辈及新锐艺术家，青年建筑艺术家刘开海。
6、巴黎国立高等美术学院（法国）
巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，世界四大美术学院之一。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，世界四大美术学院之一，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
7、佛罗伦萨国立美术学院（意大利）
佛罗伦萨国立美术学院1785年成为国立美术学院，是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。学院与法国巴黎国立高等美术学院、俄罗斯列宾国立美术学院、英国皇家美术学院并称世界顶级四大美术学院,并作为世界四大美术学院的中心，并与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。
以上就是小编为大家介绍的世界最着名的美术学院。从以上内容可以看出，每所院校都有自己的特点和优势，想申请美术生留学的同学可以根据自身情况选择适合自己的院校。如果大家还有关于出国艺术留学的相关问题，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

9. 19世纪下半期的德国画家有哪些

1948年革命前后，德国画坛十分活跃，各个地方画派纷纷兴起，除了像门采尔那样的现实主义大师外，还有一大批优秀的艺术家为繁荣德国的美术事业做出了贡献。值得提到的画家有威廉·莱布尔、克林格尔和里贝曼以及象征主义画家勃克林等。

威廉·莱布尔(1844年—1901年)是慕尼黑画派的着名画家，1869年到巴黎留学9个月，受到库尔贝的影响。回到慕尼黑后，他成了画家中的核心人物。不久，他离开了巴伐利亚州的首府，隐居在农村，创作肖像画和农民肖像。他像法国米勒一样，过着与农民一样的生活。他的代表作有《读报的女农民》、《酒店谈心》、《猎人》、《农村政治家》、《教堂中的农妇》等，这些作品散发着浓郁的乡土气息。

马克思·克林格尔是19世纪末期德国批判现实主义绘画的代表画家。他把自己的人生观和对不平等现象的愤懑统统倾注在他的艺术作品之中，其代表作是由《需要和金钱》、《舞女》、《结局——街巷之夜》等组成的《生活》组画。

10. 德国盛期文艺复兴美术的代表人物是哪些人各有什么成就及特点

格吕内瓦尔德,德国画家。现存作品最有名的是1510～1515年绘制的伊森海姆祭坛画，他采用德国中世纪常用的多层屏柜形式，表现了包括基督诞生、受刑、复活以及圣安东尼故事等6幅宏伟巨构，被认为是德国文艺复兴美术中独放异彩的一大杰作。其他作品还有《圣埃拉斯穆斯和圣莫里斯》和分别藏于巴塞尔、华盛顿、卡尔斯鲁厄的三幅比伊森海姆祭坛画中基督受刑图较小的同名图画。阿尔勃莱希特.丢勒,他历十年心血写出的《比例论》，是对世界绘画理论的杰出贡献。丢勒的炭笔素描特点是粗扩、雄劲，用线的轻重缓急极有分寸，而且比较洗炼。汉斯·荷尔拜因（1497－1543）《愚昧颂》。荷尔拜因的艺术才华仅倾注于人物肖像，追求的画品能将人物的瞬间性格与永恒性格区分开来，在一定程度上体现了一种理想主义的情怀。