‘壹’ 韩国的美术特点
据推测, 韩国绘画起源于青铜器时代画的壁画。然而,到了三国时代,真正意义上的绘画才得以发展起来。
三国时代的高句丽坟墓壁画充分展现出高句丽人勇敢活泼的生活方式。高句丽坟墓壁画有狩猎图、风俗图、无踊图、四神图等。百济美术有优雅高贵的特点。新罗天马冢的天马图是新罗的代表性美术作品,反映出新罗美术的品位。因此可以说,高句丽、百济和新罗的艺术互相和谐,打造了韩国文化发展的基石。在高丽时代,受到中国影响的山水画和寺庙的壁画、帧画等佛教绘画曾经广泛流行。朝鲜时代的绘画丰富多彩。
传统绘画与西方的油画不同,传统绘画利用墨水的浓淡和彩色效果,在丝绸或白纸上画画。韩国绘画按照其画法大致可分为水墨画、水墨淡彩画和彩色画等三类。水墨画只用墨水画画,有线和空白之美。水墨淡彩画指在水墨画的基础上淡淡地涂以彩色。彩色画则是在墨线上涂上浓烈的色彩。在传统文化上,和下面的有着相同的种类。
‘贰’ 古代韩国(朝鲜、高丽等)有什么画
http://ke..com/view/46401.htm
高丽时期文化艺术十分发达。公元1077年燃灯会上,550名歌舞者演唱歌谣和表演“四字舞”。当时曾编制过《十精历》、《七曜历》、《太一历》等历书,出版了《礼记正义》70卷、《毛诗正义》40卷以及《本草括要》等医书和《三国史记》等史书。高丽文化艺术尤其突出地表现在印刷技术和陶瓷工艺上。高丽早在12世纪末就发明了金属活字,把它用于印刷业,比欧洲首次使用铅字早200多年。高丽瓷器享誉海内外,其中以青瓷最为着名。高丽青瓷色泽幽雅柔和,图案美丽和谐,花纹独特大方,形状多样奇巧。古代工匠们在浅蓝翡翠底色上用镶嵌法烧制出河边戏水鸳鸯、芦苇丛中的大雁、彩云、仙鹤、花卉、蝴蝶等图案,式样有龙头形笔筒,鸽子、水鸭形的砚滴,麒麟、荷花形的香炉,石榴、春笋、葫芦、甜瓜形的水壶、花瓶、酒壶、瓷枕、瓷盒等。这些珍贵的工艺品充分显示出高丽人民的创造智慧和工艺技巧。
‘叁’ 韩国国立博物馆有什么着名的油画
韩国国立中央博物馆已有六十多年历史,是展示韩国民族文化的代表性场所。博物馆收藏有15万件珍稀物品,内容涵盖考古、历史、美术等领域。2005年,博物馆从韩国的故宫——景福宫搬迁至首尔汉江畔的龙山区。新馆占地面积三十万七千平方米,建筑面积达十三万四千多平方米,号称世界第六大博物馆。 2005年8月,博物馆迎来了首位女馆长——金红男。国立中央博物馆馆长职位相当于政府机构的次官(副部级),由总统亲自任命。当时出现首位女馆长的新闻轰动了韩国社会,金红男也被评为2006年最为成功的韩国女性之一。
金红男是海归派,1977年赴美留学,在耶鲁大学攻读17世纪中国明代美术史,并获得了硕士和博士学位。完成学业后,金红男历任美国大都会美术馆和史密森尼博物馆的研究员以及亚洲协会美术馆策展人、梨花女子大学博物馆馆长,国立民俗博物馆馆长。金红男性格直爽,但又具有女性特有的细心。在博物馆经营理念上,她强调传统和现代的有机结合,强调国际交流与合作。她希望通过精彩的展会和国际交流使韩国国立中央博物馆发展成为世界级的博物馆。韩国社会关注金红男,不仅因为她是女性,而是她丰富的资历、美感以及卓越的工作能力。
不久前,记者就现代博物馆的使命与经营等问题对金红男进行了专访。
请问是什么契机让您进入这个领域?
我是一名研究美术史的学者,现在又在博物馆担任馆长的职务。我热爱博物馆管理工作。上个世纪80年代初期,在美国纽约大都会博物馆和华盛顿史密森尼博物馆读博士的时候,我开始接触博物馆工作。当时通过策划一些美术展和文物展,逐渐认识到博物馆肩负着的重要教育使命。我主张,不是为了学问而掌握学问,而是要活用学问,实践学问。这是我的人生哲学。我一直努力把我掌握的学问实践于博物馆工作上。我对我从事的工作感到满意。
“金红男”这个名字有什么来历?
我的名字很像男孩子的名字。父母为了要儿子,给我起名为“红男”。过去韩国有一种说法。给女儿起男孩子的名字,有可能这个女儿之后得到男孩子。可能是因为父母给我起了男孩子的名字,我性格比较直爽,热情。我的父亲是一位实业家,家里有五位兄弟姐妹。母亲特别慈祥,她对我的期望值很高,每次我遇到困难的时候,母亲都给予我莫大的精神支持。可以说母亲是我的动力源泉。
作为馆长,能否跟我们描述一下您的管理风格?
大小事情都要亲自过问,可以说这是我的管理风格。我认为这才是博物馆的馆长要坚持的原则。从宏观的国家文化政策和预算以及人员管理一直到一个展品具体的摆放位置、展柜的设计、照明等等,馆长都要做到心里有数。因为文化终究要靠积累形成。博物馆的每个展品相互协调形成其风格和文化。因此博物馆工作需要细心,也要讲究长远的计划。在具体工作中,我要求讲究效率,喜欢雷厉风行的工作作风。
担任本博物馆馆长对您而言富有挑战性吗?为什么?
馆长的工作确实具有挑战性。我已经在国立中央博物馆工作了三年。我一直希望通过博物馆工作,寻找和确立韩国文化主体性,使韩国的年轻人为自己传统的民族文化而感到自豪。
世界文明一般可分为东方文化和西方文化。东方文化中包括韩国文化。在这种关系当中,发扬和继承韩国文化尤其重要。回顾韩国历史,1900年近代之前,韩国文化长期受到了中国文化的影响。之后,日本殖民统治时期又受到日本文化的影响,再后来,西方文化开始进入韩国。1950年代朝鲜战争之后韩国文化发展经历了比较混乱的时期。寻找韩国文化的主体性之路是艰辛的过程。我们博物馆在寻找韩国文化主体性方面,正在发挥着很重要的作用。
韩国文化的主体性具体体现在什么地方?
文化的主体性体现于传统和现代的结合上。现在一些韩国人对传统文化不太重视。他们认为只有西方文化才是现代的,韩国的传统文化代表过去的陈旧。所谓创造现代文化的艺术家和文学家、建筑学家们,不愿到我的博物馆来工作。他们对韩国的传统文化不太关心。克服这种人们在认识上的偏见,形成传统文化和现代文化的融合,将把韩国的传统文化嫁接到现代文化中,形成现代的韩国文化,这就是我们博物馆的历史使命。
在您的博物馆,怎样做到传统和现代的结合?
为了传统和现代的结合,我们的博物馆在展品的展示方式和博物馆的教育功能上面,不断创新,推出了一些新的措施。我认为,越是传统的,就越是国际的。我们让人们知道民族的传统文化不是陈旧的、腐朽的道理。改变人们的思想很重要,这是我们的责任。博物馆通过展览与国民、与参观者进行交流。让参观者改变我们的展品不是陈旧的观点,我们应该在展览的方式上提出创新,要改变交流方法。使参观者感到,古代的东西与自己没有距离感。这是至关重要的。说是同样的文物,但根据不同的陈列的方式和方法,它的教育效果显示出很大的差异。
另外,博物馆的教育功能也至关重要。这里包括专题演讲、体验等项目。我们也要重视自我宣传。去年,我们的新馆开馆一周年纪念仪式上,我邀请了韩国传统音乐清唱歌手和摇滚乐队共同演奏韩国传统的音乐。当时,传统和现代音乐的结合,给人以耳目一新的感觉,受到现场嘉宾普遍欢迎。后来这些清唱歌手和摇滚乐团还应邀到美国进行表演。
我们博物馆还设有儿童博物馆,让孩子们亲身体验我们传统的文化。体验式的博物馆在国际上也很流行。儿童博物馆不仅吸引小朋友,还吸引越来越多的成年人。以后我们要让儿童博物馆变成家庭博物馆。
为了向韩国年轻一代灌输正确的亚洲观,为了加强国际交流与合作,我当选馆长之后,新设立了亚洲馆。主要目的在于介绍和弘扬灿烂的亚洲文明。中国、韩国、日本、印度等国家在长期的交往历史当中,形成了丰富多彩的亚洲文化。我们跟中国博物馆之间的交流很多,以后还要加强。我们已经与中国的七家博物馆建立了友好关系。可以说,我们的博物馆是韩国民族传统文化的宝库,因此,博物馆要通过不断地创新,让参观者知道传统的文化在现代社会存在着持续性和联系性。传统和现代结合,实现博物馆的国际化,这是我的经营理念和使命。为此我付出了很大的努力。我认为,我的理念正在博物馆工作中逐渐被实现。
现在您的博物馆在发展上面临什么问题?
韩国国立中央博物馆下属有11个地方国立博物馆。由于各博物馆比较分散,人力、管理上存在一些困难。还有博物馆的收藏品不足,也是一个要解决的问题。收藏品就是博物馆的生命。现在我们的亚洲馆里的展品,很多都是从外国博物馆借来的。这个办法不是长久之计,以后要积极收集文物。但预算也成问题,还有专业人员也不够。
博物馆藏品数量丰富,如果要让您选出最具代表性的藏品,您会选择哪件?为什么?
我们博物馆收藏很多韩国的国宝级文物。其中《金铜半跏思维像》是代表性藏品。它是韩国国宝83号,是韩国三国时代七世纪前期作品,高0.909米、重112.2公斤。又称《金铜弥勒菩萨半跏思维像》。韩国三国时代的佛像,可以分为三种,即释迦如来像、菩萨像以及半跏像。“半跏”指跏趺坐,是佛家信徒在坐禅时通常采用的姿势。半跏思维像嘴边挂着淡淡的微笑,面部表情生气活现,衣纹线条柔和,上下体和谐,手脚动作细致而美妙。所有的元素结合在一起,创造了一个完美的组合。《半跏思维像》是能够代表韩国5000年美术史的杰作,又是亚洲美术史上具有标志性的作品。还有,国宝170号,朝鲜时期的《白瓷青花梅鸟竹文壶》,国宝60号,12世纪高丽时期《青瓷狮子盖香炉》等许多稀世珍宝。
除了工作,您业余时间比较喜欢做些什么?
我喜欢看电影和游泳运动。但自从当上馆长之后,没有时间享受我的业余爱好。
请写给我们的读者一句话,关于您对世界和人生的认识理解。
对自己国家的传统文化感到自豪,但我们也要成为地球人。
韩国国立中央博物馆简介:
韩国国立中央博物馆已有六十多年历史,是展示韩国民族文化的代表性场所。博物馆收藏有15万件珍稀物品,内容涵盖考古、历史、美术等领域。博物馆内还设有企划展厅、儿童博物馆、露天展厅等。一层为考古馆、历史馆;二层为美术馆Ⅰ和捐赠馆;三层为美术馆Ⅱ和亚洲馆。游客在此能清楚地了解韩国的文化与历史。
考古馆由10间展厅组成。收藏着从旧石器时代到渤海时代的4500多件文物。该馆根据民族文化的起源和时代发展进程,展出具有不同时代特点的文物,以显示颇具独创性的韩国民族文化的特点。
历史馆展出韩国代表性的记录文化遗产——韩文、金属活字和具有史料价值的金石文、文书、地图等珍贵文物,让参观者一目了然地了解韩国不同时代的文化特点。该馆共有10间展厅,2800多件文物。
美术馆Ⅰ是欣赏以线与色彩为核心的韩国传统艺术和宗教艺术的空间。这里共有4间展室890多件作品。尤其在佛教绘画室里,还能欣赏高度超过9米的户外仪式用地佛画。
美术馆Ⅱ是展示韩国的佛教雕刻和工艺文化精髓的空间。5间展厅里展示着630多件文物。在这里可以看到称之为韩国文化精髓的世界文化杰作,其中包括“半跏思维像”(韩国第83号国宝)等佛像和陶瓷品。
亚洲馆由6间展室组成,共有970多件文物。参观者在这里不仅能了解亚洲文化的多样性和共同性,也能认识到亚洲各个文化圈的特点。尤其在中亚展厅,还能够欣赏到东西文化相融为一体的丝绸之路文化。
捐赠馆展示了为宣扬人类传统文化作出贡献的有志之士捐赠的1000多件作品。在捐赠馆除了韩国的文物外,还能欣赏各国丰富多彩的文化。该馆共有11间展厅。
‘肆’ 大家介绍几本韩国有名的插画 原画 动画 画集
插画家Hyung-Tae Kim
插画家Naiad
插画家Echi
插画家HARU
插画家Byetom
插画家 Webjong
插画家Soo Hyun
插画家Asuh
插画家Uchon
插画家Saram
插画家Naiad
插画家 Binu
插画家Design Seol(创造冬己娃娃——迷糊娃娃的人)
插画家choovc
插画家wonaland
插画家吴银淑
插画家mizzi
我知道的不是很多,只能帮你这点了~
‘伍’ 韩国插画名家系列是哪些
有李斗号,元秀莲,李贤世,赵宽济,金童话,吴世荣,高庆日,张振营,朴建雄,梁载贤,黄美那,姜敬玉,崔静儿,朴素熙,申一淑,李嬉英,朴喜贞。
用图画表现形象性、生活感和感染力,与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。
插画也是一种视觉表达艺术形式,主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位,与出版业密切相关,无论电子书还是实体书都需要,其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。
(5)韩国有哪些画扩展阅读:
插画常用工具:
1、手绘插画是用纸和笔绘画——常用工具:马克笔、彩铅、水彩。
2、鼠绘插画——常用工具:PS、 AI等。
3、板绘插画——常用设备:手绘板、数位屏、ipad、手机。
4、手绘板是需要连接电脑在PS、AI、SAI。
‘陆’ 中国、日本和韩国有名的插画家有哪些
插画的是
丹青show吧
还不错
shel。唐卡、年年、阿梗、ENO、卢波、TCC等等.
总而言之,中国漫画插画虽不是举世最佳的,却是有独特风格的.值得我们骄傲.还有啊
不要玩了本杰明~!!!!《记得》还有《橘子》《oneday》都是不错的作品画得很漂亮也比较认真《救世主》画得很粗糙而且颜色有些脏不像他前几部作品,他出的那本画集确实不错收集了他的全部经典作品
‘柒’ 有哪些着名的韩国画 画家
历史上韩国画着名画家有:
15世纪中叶到17世纪中叶:李严、李霆、李庆胤、姜希颜、师任堂申夫人、尹毅立、李澄、安坚、崔径、离上佐、李正根、李祯、金明国等
17世纪末到18世纪:金弘道、申润福等
最近韩国拍了个电视剧,就是关于申润福的。
‘捌’ 韩国插画都是哪些人画的
韩国有很多插画家,风格也有些区别,lz自己去看看吧
1、韩国插画GOYO女孩系列:
http://..com/question/213970817.html?si=9
2、韩国插画师echi:
http://..com/question/221398557.html?si=1
3、韩国插画师haru:
http://..com/question/223576291.html?si=1
4、jennie的插画
jennie的壁纸:http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&fr=ala0&fmq=&pv=&ic=0&z=&se=1&showtab=0&fb=0&width=&height=&face=0&istype=2&word=jennie%B5%C4%B1%DA%D6%BD&s=0
‘玖’ 韩国艺术的特征有哪些
韩国的艺术是多种多样、丰富多彩的,包括美术、雕塑、音乐、舞蹈、电影、戏剧等等。朝鲜半岛古代上层艺术家们追求的美学传统是要求自然、秀雅和朴素、大方。这与更早时期崇尚佛教的艺术家们追求鲜艳、浮夸的艺术形象,形成鲜明的对照。此外,韩国还有大量的民间艺术,有的用来庆祝节日活动,有的满足宗教仪式的需要,还有的用来装饰家具、日用品,有的是表示长寿、幸福的象征,有的是驱妖避邪的守护神。
韩国的美术包括绘画、书法、雕刻、版画、工艺、装饰等等,既继承了民族传统,又吸收了外国美术的特长。韩国的绘画分为“东洋画”和“西洋画”。东洋画类似中国的国画,又分“南宗画”和“北宗画”,用笔、墨、砚、纸表现各种主题。除了用水墨画的山水画和梅、兰、菊、竹等动植物外,还有各种华丽的民俗画。西洋画是在20世纪初传入韩国的,现在多为抽象派画,经常举行各种形式的画展。
书法在韩国,同在中国、日本一样,是一种高尚的艺术形式,对社会和文化生活有着很大影响。韩国现代书法继承传统写法,在社会上很普及。小学、初中课程中设有专门的书法课。王羲之、欧阳询体是在韩国流行的汉字书法的两大主流。目前,韩国有近200万名书法爱好者,韩字书法也很普遍。
韩国的雕刻艺术在过去不同时代有着不同的风格和特点,至今仍留下许多珍贵的文物。现在韩国雕刻艺术有两种风格,一种是民族传统的,一种是西方艺术的。自从1982年韩国第一个雕塑公园建立以后,至今已有10个雕塑公园在韩国出现。其中最有名的是设在奥林匹克公园内的雕塑公园,它集中了来自世界各国的着名雕塑艺术家们在现场创作的作品,受到游人普遍欢迎。
对世界的艺术史学家和鉴定家来说,陶瓷器是韩国最富盛名的艺术品。无论是新石器时代表面粗糙的土壶,或是嵌镶精巧、图案优雅的青瓷、白瓷,韩国人均以拥有这些宝贵文物而自豪。韩国古代制造青瓷的技巧,早在14世纪已经失传。直到20世纪的现在,韩国才重新研究发现了制造一系列精美青瓷的秘诀。新仿制的高丽青瓷,除非专家鉴别,几乎可以乱真。这批价廉物美的产品,获得广大外国游客的喜爱。
在漫长的世界历史上,韩国人一向以喜爱音乐和舞蹈着称。早在数千年前,韩国村民便经常聚集在一起唱歌跳舞,欢庆庄稼丰收。韩国现代的音乐大致可分为“民族音乐”和“西洋音乐”两类。民族音乐内容丰富,形式多样,又分为“雅乐”和“民俗乐”两大类型。雅乐是韩国历代封建王朝在宫廷举行祭礼、宴会或各种仪式时由专业乐队演奏的音乐,通称“正乐”。它由起源于中国唐、宋朝的世俗音乐和韩国民族音乐组成,包括宫廷音乐和儒学礼乐,节奏通常比较缓慢、严肃而复杂,是一种旋律缠绵、细腻的音乐。这种音乐迄今仍在汉城的成均馆大学校园的孔庙每年演奏两次。民俗乐轻快而活泼,是流行在韩国民间的各种音乐,包括散调、农乐、巫俗音乐、时调、各种歌剧调、杂歌、民谣以及各地流行的曲调等。这种音乐形式多,声音响,更易激起相聚者的情绪和共鸣。韩国的民族乐器,有伽倻琴等传统乐器,也有笛子、箫、二弦琴、铙等从中国移植、改造过来的各种乐器。有的民俗乐的主要乐器,仅是铜锣、杖鼓和一种喇叭形的箫。西洋音乐最早是在19世纪末由外国传教士以圣歌等教堂音乐形式传入韩国的。韩国自60年代实行开放政策以后,各种流派的西洋音乐相继进入。如今,韩国几乎每个大城市都有交响乐团。汉城有好几个管弦乐队,还有合唱团、歌剧团等,都在演奏西洋音乐。一些学院设立了西方音乐系。目前,西方音乐在韩国青少年中间很流行。还有一些韩国音乐家在国外成了国际闻名的音乐指挥,有的在国外交响乐团演奏。
韩国的舞蹈很早就出现了。据文献记载,在高句丽、百济、新罗三国时期,朝鲜半岛就有“胡旋舞”、“伎乐舞”、“剑舞”等几十种舞蹈。1945年韩国光复以后,文化公报部指定一批舞蹈为民族传统舞蹈,使民族舞蹈得到了继承和较快发展。韩国的传统舞蹈可分为宫廷舞、民俗舞、假面舞、仪式舞、新创作舞等类。目前继承的名舞有《扇舞》、《处容舞》、《鹤舞》、《剑舞》、《胜战舞》、《仪式舞》等。许多民间和宫廷传统舞蹈都已改编为适于现代舞台演出的舞蹈,成为国内外观众都赞赏的纯粹文艺节目。韩国人在20世纪20年代首次接触到西方舞蹈。目前,存在于韩国的外国舞蹈有两种,一种是芭蕾舞,一种是现代外国舞,1973年成立的国立芭蕾舞团等10家芭蕾舞团,不仅演出古典芭蕾舞剧,而且演出根据韩国传说和民间故事改编的舞剧。现在韩国每年举行3次舞蹈节,由韩国文化艺术基金会、文化公报部和一些广播电台联合主办。这些舞蹈节给予许多较小的舞剧团以很大鼓舞,为他们提供了演出多种节目的机会。
朝鲜半岛的电影事业开始于日本侵略者占领时期。第一部影片是关于日本海军在日俄战争中事迹的新闻纪录片,于1919年为政府官员公开放映。在朝鲜半岛拍摄的第一部故事片《月下盟誓》,是根据韩国人人喜爱的爱情故事小说《春香传》改编的,于1923年上映。1926年由韩国电影发展史上占有重要位置的着名导演兼演员罗元奎创作的古典故事片《阿里郎》,取材于同名的韩国民间流行歌曲,并有反对亲日走狗横暴行为的内容,赢得了当时韩国群众热烈欢迎。韩国电影艺术家创作的早期影片,虽然经过日本人严格检查,但仍能包含反对日本侵占和民族主义色彩的内容,因此深受韩国公众喜爱。韩国光复以后,获得成功的第一部影片是1946年拍摄的影片《自由万岁》。1958年生产出第一部彩色故事片《春香》。80年代初开始,在一些有才华的青年导演大胆尝试下,韩国电影界又创作出一批受到国内赞赏又被国际社会接受的高质量影片。这些影片参加在戛纳、莫斯科、威尼斯、柏林、蒙特利尔等地举行的电影节,获得了最佳女演员奖等荣誉。目前,韩国每年举行两次电影节:1962年开始的“大钟电影节”和1984年开始的“金冠电影节”。“大钟”始终是韩国电影界的“奥斯卡”。
韩国的戏剧起源于史前时期的宗教仪式,如今包括假面剧、木偶戏、曲艺、唱剧、话剧等5类。一般韩国人都喜爱假面剧、唱剧等传统戏剧。韩国的假面剧形式不拘一格,在乐队的伴奏下有歌舞、技艺、对话等,内容有讽刺僧侣破戒败俗的情景、戏弄过去封建官员的无能、描写夫妻纠纷、同情平民困苦等。演出活动通常在农历正月新年、四月初八的佛教燃灯节、五月端午节、八月中秋节等节日举行。各地的风格、对白和服装等稍有不同,但都受到当地农民喜爱。
韩国的木偶戏起源于中世纪,以“流浪演戏团”形式流传到现在。该戏在1964年得到韩国文化公报部肯定后,在取材和表演技巧方面都有发展,受到群众欢迎。韩国有一种独特的曲艺,称“盼哨里”,译意是“板声音”。它起源于18世纪,到19世纪已形成12种唱调,流传至今的还有“春香歌”、“兴市歌”、“沈清歌”、“赤壁歌”、“水宫歌”等5种。
唱剧是韩国民族传统戏剧。20世纪初,着名的民谣表演者姜龙焕从汉城唐人街演出的中国京剧中得到启示,以唱剧形式编写出《春香传》,一举取得成功。这个节目经过加工、改进以后,直到50年代和60年代仍然盛行。韩国于1962年成立国家唱剧团后,除了改进唱剧表演技巧外,还完善舞台道具,创作新的剧本,使这一古老艺术流派吸引了更多的韩国群众和国际观众。
朝鲜半岛的现代话剧开始于1908年,当年建成的半岛上第一座现代剧场——圆觉社演出了多幕话剧《银世界》。70年代后期,韩国出现许多小剧团。他们既演韩语话剧,又演翻译的西方剧本。这些剧团受到每年两次的戏剧节的鼓舞。戏剧节为他们发展戏剧演艺提供了更多的机会。
韩国拥有大量不同水平和类型的文化设施。通过这些文化设施,人们全年都能参观各种展览和观看文艺演出。韩国现有8个各具特色的国立博物馆,以及大量的公立博物馆和大学、学院博物馆,另外还有10多个私立博物馆。这些私立博物馆是由个人、宗教团体、企业机构设立的,使人们可以欣赏收藏家们一生或几代收集的民间绘画、书籍、宗教物品、家具、刺绣以至传统服饰等收藏品。位于汉城南部的国立现代美术馆,收集了20世纪韩国和西方的大量美术艺术品。韩国现在有10多个多用途戏院,其中最有名的是汉城的世宗文化会馆。世宗文化会馆是1978年落成的一个综合性的演艺中心,拥有汉城市立交响乐团、汉城市立国乐团、汉城市立舞蹈团、汉城市立合唱团、汉城市立少年儿童合唱团等附属团体,还有一个能容纳4000名观众的大戏院。新落成的汉城艺术中心占地23万多平方米,包括音乐厅、书法厅、美术馆、艺术图书馆和文化公园等,还计划建设歌剧院、话剧场、演播厅等剧场,安排国内外演员演出戏剧、歌剧、芭蕾舞、舞蹈以及综合文艺等节目。
‘拾’ 韩国的卡通画的系列和作者是谁
韩国最着名的卡通画作者是Echi,她画的图片传播很广泛啦,其风格安静,柔美,温馨。 除了出版的画册外,在很多地方都可以看到Echi的插画。例如商场的背景画,公园的的大型画板,还有包包、杯子、笔记本、腕表、配饰等。