韩国的画家有哪些

Ⅰ 近代朝鲜（韩国）有哪些着名书画家

1，朴箕阳 内阁总理 政治家 书画家 擅画兰石竹石
2，泉正庆 号春樵 泉盖苏文后裔 书画家 擅行草
3，李斗璜， 政治家。 书法家朝鲜乙未事变[震惊世界的朝鲜明成皇后（闵妃）被杀事件]的参与者
4，。。。。。。。。

Ⅱ 胸有成竹——韩国插画漫画家金政基（Kim Jung-Gi）：下篇

（接上篇）

（本文刊载于 《cgworld时代漫游》 2011年10月刊，文中所有图片归金政基先生版权所有）

金政基先生为《Young Jump》杂志《Funny Funny》专栏绘制的作品 

而《Young Jump》杂志的《Funny Funny》专栏，更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。有一幅单页彩稿，描绘了这么一幅场景：一位满身是血的青年男子走上电车，跌跌撞撞地走向车尾，将自己的一颗心献给一位女士。那位戴着眼镜、冷若冰霜的女士看着捧在眼前的一颗真心，泪水从腮旁滑落。只见她慢慢拉开衣服，露出胸前的一抹刀痕，密密麻麻的线脚里不知是少了一颗心，还是已经将别的男人的心缝了进去……

虽然不着一字，但却将“恨不相逢未嫁时”的痛苦表现得淋漓尽致。

金政基最新的创作计划，是将贝纳尔．韦尔贝2006年出版的小说《Le Papillon Des Etoiles》（《Butterfly of the Stars》，译为《群星之蝶》）改编成漫画。这部小说描写了一群地球人乘坐大型宇宙飞船逃离地球、在浩瀚宇宙中展开千年之旅的经历。韦尔贝的小说一向以想象力丰富着称，虽然以科幻为主题，其中却包罗万象，涉及历史、宗教、哲学和生物科学等多个领域。在这一点上，倒是与金政基创作时选取素材的多样性相得益彰。不过，要还原韦尔贝笔下的大千世界，璀璨银河，对于金政基来说亦非易事。

谈及未来事业的目标和方向，金政基说：“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。比如，在一个描述摩托车竞赛（Motorbike racing)的故事里，将故事的重心放在修理工(Mechanic），而非竞赛者 (Racer）身上。又或者以军事题材为主题，创作以特种部队为主角的故事。”

在数码绘画大行其道的今天，金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具，如果能够灵活运用的话，能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘，对徒手创作更为熟练，相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话，也想学习电脑作画，尝试更多的作画方法。不过如果太依靠电脑的话，作品会有一种标准化的感觉，所以自己对数码绘画多少有些回避心态。”

“工欲善其事，必先利其器”。金政基平时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔（COPIC Multiliner 0.2,0.25）、德国进口的施德楼针管笔（STAEDTLER pigment liner 0.05,0.2,0.3）、日本百乐超细钢珠笔（PILOT HI-TEC-C 0.03），以及德国原装红环美术钢笔（Rotring Art Pen）都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时，则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张，金政基倒是不挑剔，除了最常用的200g图画纸和A4纸之外，凡是视野所及的纸张都能拿来作画，这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。 

看金政基作画，最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿，经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式，倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体，近精微。落一笔而定全局，继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金政基花了三天时间，在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的游行场面，人物、车马齐备，姿态各异，令人叫绝。“一旦决定画什么之后，先在脑海中勾勒出大致的场景，立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画，而是点到为止，然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比，在画稿上画出Sketch花费的时间很短，“主要是因为构想出场景后，几乎不需花费时间去找资料，大部分图像都好像储存在脑海里，自然而然浮现出来，照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料，但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70%（这家伙果然有一双写轮眼！）。”

除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神，金政基对自己作品最满意的地方，还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说，无论是活的生物，还是人工制品，凡是眼睛能看到的都是我的素材，皆可入画。”在金政基创作的插画中，以“人鱼刺身”（以美人鱼作为刺身的食材）、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中，以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人：挤迫狭窄的寿司店中，老师傅手持利刃，在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然，伙计的木然，以及一旁大快朵颐的食客的漠然，与任人摆布的人鱼构成了强烈反差，效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源，金政基说：“平时主要从众多的影像和书本中，还有经历的事情中努力寻找灵感，比较喜欢军旅生活，表现丰富的人体，机械类，以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题，主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景，是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面，则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活，对渔民的生活场景比较熟悉”。

谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金政基更是滔滔不绝，“初高中时代，深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代，则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930），以肖像画着称于世的美国写实主义画家萨金特(John Singer Sagent，1856—1925)，以及被《 纽约时报 》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔 （Norman Rockwell ，1894——1942）。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣，自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986) 的《流民图》，还曾经把它贴在墙上观摩。最近还购买了水彩大师关维兴先生（1940——）的水彩画画集。”

 蒋兆和先生的《流民图》

关维兴先生为林海音女士的《城南旧事》绘制的水彩插图，以及老爷子画的儿童头像

说到业余爱好，金政基终于展现了自己的宅男本色，“烟酒不沾，没有什么特别的喜好。如果非要说有什么爱好的话，那就是喜欢收集漫画书，安达充的《接触》，大友克洋的《阿基拉》，鸟山明的《阿拉蕾》，池上辽一的《哭泣杀神》，江川达也的《东京大学物语》，还有莫比乌斯的漫画，都很喜欢。”对于中国的漫画家和作品，金政基也并不陌生，说自己比较欣赏香港漫画家马荣成的《风云》，以及大陆漫画家黄嘉伟的《伢三》。

中国大陆对于金政基来说是一个遥远的地方，他坦言自己对中国文化并没有很深刻的认识，不过小时候看过《三国志》、《西游记》、《少林寺》，功夫片也看了不少，而四大名着和孔子的儒学在韩国也是很流行的书籍和文化，所以多多少少有所了解。

在请金政基为中国读者说些什么时，他写下了下面这段话：“漫画就是画家把自己理解和知道的东西通过绘画表现出来，所以必须不断学习，不停的收集资料，积累经验。要多听，多看，多体验，多收集，然后去活用在作品里。就我自身而言，在画画方面倾注了太多心思，如果能在故事方面多加学习，有可能会成为更优秀的漫画家。最后，健康为王。”

 

Ⅲ 画素描最厉害的画家

1韩国画家sungjun Jang

擅长用铅笔绘画超写实头像，这幅作品尺寸较大，他用了一只自动铅笔，一支2B铅笔，外加一块橡皮，在画纸上精雕细琢了100小时，终于完成了这一张令人惊叹的素描超写实头像。写实素描需要极强的观察、表现能力。效果震撼，表现直观，一般为长期作品。

2Emanuele Dascanio（埃马努埃莱）

意大利米兰的一位画家

3凯绥·珂勒惠支

（1867——1945）德国版画家，雕塑家。1867年7月8日生于柯尼斯蔽埋堡(今俄罗斯加里宁格勒)，1945 年4月22日卒于德累斯顿 。

4佐恩

瑞典画家、蚀刻师和雕塑家。1875年入斯德哥尔摩皇家美术学院,1881年毕业后到英国、西班牙、意大利、法国及巴尔干半岛等地旅行作画,在巴黎和伦敦逗留期间受印象主义绘画的启发,开始研究光与色的关系。他的素描清新明朗,笔法畅快。

5达芬奇

在达芬奇的艺术遗产中，大量的习作也颇值得重视，这些速写和他的作品一样，是艺术的典范。特点是：观察入微，线条刚柔并济，尤善于利用疏密程度不同的斜线，表宏渣蚂现光影的微妙变化。

6米开朗基罗

米开朗基罗注重研究人体的结构和运动，是着重表现力的美术家之一。他的速写、素描作品也以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。

7丢勒

德国画家、版画家，被誉为“德国达芬奇”，被恩格斯称为“德意志民族艺术新纪元的艺术奠基人”。丢勒的速写、素描严谨、冷峻、一丝不苟、力求忠实对象、笔法细致准。从他的素描作品中，我们可以感受到他深入所画对象内在真相时深沉的关照，他总是让被画者和自己面临人性最苛刻的审察。

8米勒

19世纪的法国最为杰出的以表现农民题材而着称的现实主义画家。属于法国巴比松派画家，米勒幼年时便显露出绘画的才，受到老师的鼓励米勒开始立志学习素描，油画。米勒以表现传达乡村田园场景中感人的人性在绘画界闻名。米勒的作品厚重粗拙，他不特别纠结于细节的描绘与刻划，更为注重粗犷强悍与整体感的塑造。米大师的作品具有浓郁生活气息，用朴实的眼光去观察自然。他纯朴亲切梁和的艺术语言，被农民所喜爱。

9安格尔

法国画家，古典主义画派最后的代表人物和学院派绘画大师，画风极为严谨，有深厚的素描功力。他曾有名言：素描是诚实的艺术。他强调素描要具有表现力，是艺术的雏形。他自我归类为“素描画派”。

10门采尔

世界着名素描大师、德国19世纪最伟大的画家。门采尔一生留下了7000余幅素描作品和80余本速写集，广泛而深刻的表现了德国的社会生活风俗，其取材之广，数量之多，无可比拟。尤其是对德国工业生产和工人生活的描绘，为同时代欧洲画坛所罕见。

Ⅳ 韩国有哪些有名的艺术家

徐道获(出生于韩国首尔，1962 年)目前于伦敦、纽约及首尔生活及工作。于20 多岁离家负笈美国前，他曾于韩国国立大学主修东方油画，其后分别在罗得岛设计学院及耶鲁大学学习油画及雕塑。自九十年代中期，徐道获开始对传统个人空间的概念提出质疑，并对其概念在实体及隐喻呈现方面的变维及移动性进行探索。徐道获真实尺寸、半透明布料的“家”，包括其儿时的传统韩国住宅(韩屋)以及纽约的公寓，探索人类核心价值观以及关于住所、家庭、传统和起源的普世主题。通过作品，艺术家审视其生命中曾居住过的地方，以及这些空间如何因而培育了个人特性。通过将个人物品的雕塑重塑为易于移动和拆卸的作品，徐道获对公共及私人空间、遥远的出生地及现今居所，还有记忆及现实世界之间的界限提出质疑。
世界着名的艺术家有哪些？
奥古斯特·罗丹
法国着名雕塑家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。
凡高
十九世纪伟大的艺术巨匠文森特·凡·高 （本站简称凡高） 他是后期印象派的三大巨匠之一。 凡高认为：绘画不能仅仅满足于模仿事物的外部形象...而应当在凭感觉与真实地描绘自然的同时，表达艺术家的主观见解和情感，使作品具有个性和独特的风格。
可以说，用绘画表达艺术家的主观感受是此后一些画派，甚至整个现代艺术的主题。可在当时，凡高和高更等人根本不被理解，所以凡高一生只卖出过一幅油画，他近十年的艺术创作都是在提奥的资助下进行的。《星月夜》是圣雷米时期最着名的作品，也可以说是他所有作品中最着名的一幅。
毕加索
（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅。

Ⅳ 韩国近代、现代的油画家

韩国第一位女油画家罗蕙锡 、梁珍九（1972年出生于韩国釜山米脂人的门户——米脂论坛|传承厚重历史，演绎青春米脂、2002毕业于中央美术学院油画系第
韩国没有那么多出名的油画家 不出名的去韩国的美院找去吧 一要一大票
张遇圣是轿码韩国20世纪“东洋画”的代表性画家，并在彩墨画的运动中起到先导性作用。他曾担任过成立于1946年的国立汉城大学艺术学院东洋画系的教授，以及成立于1949年的大韩民国美术展会(简称“扒帆搭国展”)东洋画部门的评委。解放后，他不仅在探索该领域创作方向方面起到了带头作用，而且在1961年以后，他继承了传统文人画的精神和形式，为创造具有韩国特色的现代主义风格作出了突出贡献。张遇圣，这位韩国近代画家，颇为罕见地成长在一个保守抗日势力春拿的“卫正斥邪系”儒家学者家庭中，并在汉学的薰陶下成长。但是，在1910年韩国沦落为近代日本的殖民地后，他站在通过发展文化来发展民族的改良主义者的立场上，开始走上了“新文化兴起”和“艺术复兴”的道路。

Ⅵ 🇰🇷韩国水彩画家——Yang Won Hui

Yang Won Hui，韩国画家。这组关于花卉的水彩画作，清新唯美的风格，细腻丰富的色彩，让人看了心情大好

来自韩国的插画师Yang Won Hui，擅长用丰富的色彩描绘花卉植物，喜欢将花与花瓶结合，构图完美，将物体的质感表现得很到位

花卉是水彩初学者比较偏爱的绘画对象，更是许多水彩画师们爱不释手的创作题材，Yang Won Hui画笔下的花卉靓丽多彩，用色细腻丰富，充满生机

Yang Won Hui不仅爱花，更喜欢各式各样的容器，陶罐、玻璃瓶或是田园风的竹篮，在他的画笔下与花朵相映成趣

花朵旁放一些水果，隔着屏幕仿佛都能感受到花香与水果的香甜，令人陶醉其间

她画的花注意以瓶花为主，完美的构图，表达很到位的物体质感

她毕业于韩国弘益大学美术学院西洋画专业，擅长水彩画，题材多以水彩花卉为主，她的作品曾取得第十七届韩国水彩画协会大奖赛最高奖

在她的职业生涯中，曾多次在画廊及美术馆举办个展，她的作品也多次参加韩国义王美术协会展、韩国水行亩姿彩画协会展、韩国现代美术动向展、中韩水彩交流展、韩国美术庆典外团体赛等

她曾任大韩民国美术大展评委，韩国水彩画招募大赛运营及评委，牡丹现代美术展审查委员，罗惠锡美术展运营委员，护国美术档绝展评委，仁川美术展评委

她现任韩国水彩画协会监事，韩国美协义王支部监事

她水彩作品别出心裁的构图与构思，清新唯美的画面风格，淡雅细腻的色彩构成，变化多姿的形式美感，让人看了赏心悦目，心旷神怡

她的水彩画作品，特别是水彩花卉作品以其浪漫甜蜜与清新，色彩柔媚与靓丽的风格，深受水彩爱好者，水彩艺术家及水彩艺术收藏者，特别是女性水彩艺术家及女性水彩艺术收藏耐亮者的钟情与热爱

Ⅶ 韩国漫画家

韩国着名漫画、插画家 金政基（ KimJung_Gi），他的漫画速写随意，但准确而带有灵性。被国内的粉丝称为人肉打印机。
（对不起我是手机党，没法放图，你可以网络一下。就是这个漫画师没差了。）

Ⅷ 韩国漫画家列表

1.黄玉郎
原名：黄振隆
英文名：TONY WONG
籍贯：潮州
出生日期：一九五零年农历二月初十
生肖：虎
星座：双鱼座
出生地：新会普宁县江门市

经历：
1950年生于广东省江门市,6岁到香港定居。从10岁起已于《中国学生周报》、《青年乐园》、《快报》等投稿获得刊登
1972年创立玉郎图书公司
1993年创立玉皇朝出版集团有限公司
2000年创立漫画帝国网域集团有限公司
2003年创立于郎多媒体公司

作品：
《小魔神》、《小傻仙》、《超人之子》、《醉拳》、《如来神掌》等,其中《龙虎门》在70年代初期,带动香港漫画市场起飞,深入民心,风行30多年,缔造了香港长篇连载漫画的历史纪录,《龙虎门》本名《小流岷》,2000年重新出版,易称《新着龙虎门》。后名。近年来作品有《天子传奇》系列、《义勇门》、《龙虎5世》系列、《001》、《大剑师》等作品。及改编金庸先生的作品《天龙八部》、《神雕侠侣》,带动香港漫画界一股改编武侠小说之潮流。1999年,创作《神兵玄奇》。

2.游素兰
生日：11月19日
血型： B型
星座：天蝎座
性别：女
愿望：让全世界的人都看到自己的作品
梦想：每三秒就会蹦出一个新的梦想,唯一不变的是当太空人
兴趣：画漫画、写生、水彩、幻想、编故事、写小说、聊天、唱歌、跳舞、打网球、爬山、睡觉……
喜欢：家人、朋友、狗、漂亮的东西（包括人、事、物）,心地善良的人……
厌恶：大喇叭、喜欢说长论短的家伙、不实的事、被骗、喜欢利用人的混球……
4.姚非拉
英文：FLY
性别：男
生日：1974年5月14日
籍贯：武汉，现居北京
星座：金牛座
兴趣：酷爱漫画；喜欢听老歌，比如陈升、罗大佑、小虎队

姚非拉出道至今已近10年，是中国新漫画十年的重要人物之一，是国内最早成为签约漫画作者的人.

姚非拉的作品参加了历年来的亚洲漫画高峰会的展出，本人还被邀请参加2001年在日本举办的亚洲漫画论坛（全亚洲仅13人被邀请），同时作品在亚洲地区巡回展出两年。2004年姚非拉的工作室“SUMMER”成立。另两位主笔是猪乐桃和喵呜，《80℃》这部新作便是工作室集体力量的一个结晶。

主要作品 ：
94年 《快乐平安夜 》(短篇) 画书大王
95年 《疯狂到雨季》(中篇) 少年漫画
95年-2001年 《梦里人》 (长篇) 北京卡通
96年 《与我共舞吧》 (短篇) 北京卡通
96年 《雪花》 (中篇) 北京卡通
96年 《游戏》(短篇) 科普画王
96年 《特殊使命》(短篇) 北京卡通
97年 《明天不会有泪》(长篇) 超速风暴
97年 《这个和那个》(中篇) 少年漫画
98年 《洋娃娃和小熊跳舞》编剧 (中篇) 北京卡通
00年 《WHERE ARE WE GOING？》(短篇) 日本亚洲漫画论坛
01年 FLY东游记 (游记)北京卡通
01年FLY俱乐部会刊SUMMER 北京卡通FLY俱乐部
02年 《梦里西游乱记》 (中长篇) 北京卡通
02年 FLY俱乐部会刊SPRING 北京卡通FLY俱乐部
02年 FLY俱乐部会刊SUMMER 北京卡通FLY俱乐部
02年《奇迹》 中长篇(与歌手满江合作)
03年 《猪头漫画教室》(连载中) 漫画家
03年 《镜头》(短篇) 漫友(漫画100)
03年 《80℃》 系列中短篇都市爱情故事 (长篇连载中) 漫友/漫画100
03年 “FLY博士的问题研究所”(彩色专题栏目连载) 新蕾/STORY100
03年 “和拉弗尔去旅行”(彩色封底系列) 新蕾/STORY100
03年 《80℃》单行本第1、2本发行
05年 《80℃》单行本3、4发行