俄罗斯音乐人叫什么

1. 谁是俄国音乐之父

答：格林卡是俄罗斯民族音乐真正的奠基人，被尊称为“俄罗斯音乐之父”，
他为俄罗斯民族音乐的发展开创了广阔的前景，对俄罗斯民族音乐的发展起到了举足轻重的作用。他之后，俄罗斯相继出现了一大批思想成熟，技法高超的民族音乐大师

2. 俄国音乐之父是谁

米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡 （Mikhail Ivanovitch Glinka，1804－1857），着名的俄罗斯作曲家，从小学习钢琴和小提琴，喜爱、熟悉当地民歌，1830年到意大利求学，回国后于1837年任宫廷唱诗班乐长，1839年辞职，后游历欧洲。1857年病逝于柏林。格林卡是俄罗斯民族音乐真正的奠基人，被尊称为“俄罗斯音乐之父”，他为俄罗斯民族音乐的发展开创了广阔的前景，对俄罗斯民族音乐的发展起到了举足轻重的作用。他之后，俄罗斯相继出现了一大批思想成熟，技法高超的民族音乐大师。

他的两部歌剧《伊凡·苏萨宁》和《鲁斯兰与柳德米拉》不仅是俄罗斯歌剧宝库中的珍品，而且也是世界歌剧史上的杰作。他的代表作还有管弦乐序曲《马德里之夜》等。此外，他还作有管弦乐曲、室内乐曲、钢琴曲和歌曲等。“让我每时每刻都和人民在一起，我要和人民同甘苦，共欢乐。”——格林卡这句名言不仅说明了他与俄罗斯民众的亲密关系，而且也可以用来概括他的音乐创作。

格林卡歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》序曲

歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》是格林卡于1837年着手创作的，完成于1842年，并于同年十一月首演。该歌剧是根据俄国大文豪普希金的讽刺长诗写成的，主要描写了古代俄罗斯的基辅公主柳德米拉在与武士鲁斯兰举行婚礼时，美丽的柳德米拉被魔法师切尔诺莫尔劫走。为了营救柳德米拉，鲁斯兰历尽千辛万苦、重重危险，最后借助一把神剑，战胜了凶恶的魔法师，将公主柳德米拉救了回来。故事的结局是有情人终成眷属，获得了美满的生活。整部歌剧贯穿着勇敢、自信而乐观的精神，其主题是善良必定战胜邪恶。

这部歌剧的序曲写得尤其出色，因此直至今日仍然是音乐会上经常演奏的曲目，而且还被改编为各种形式的轻音乐。序曲成功地展示出歌剧的主题思想，表达了正义战胜邪恶之后，人们欢庆胜利的场面。这部序曲的旋律轻快、华丽，演奏技巧高超，在俄罗斯管弦乐发展史上占有很重要的地位。

序曲为D大调，2/2拍，奏鸣曲式。序曲的引子是对鲁斯兰坚不可摧的力量的描写，它欢快而且充满了活力。接着立即进入呈示部，乐曲迅速推向由弦乐部分演奏的轻快而明朗的急速旋律（片段1），它以豪放、奔腾的气势，成功地勾画出武士鲁斯兰跃马挥戈、一往无前的英雄形象。副部主题转为F大调，音乐来源于歌剧中鲁斯兰的咏叹调，富有很强的俄罗斯性格（片段2）。序曲的发展部经过全乐队的强奏、弦乐拨奏和激动的弦乐拉奏，进入再现部。再现部又回到D大调，把呈示部的两个主题再现出来，但比原来的气势更为宏大，甚至还出现了下行全音阶。最后乐曲由强有力的和弦引出热烈而壮大的场面，全曲在欢庆胜利的气氛中结束。

3. 被誉为俄罗斯之魂的音乐家是

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter Ilyich Tchaikovsky，1840年5月7日—1893年11月6日），是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。其风格直接和间接地影响了很多后来者。

柴可夫斯基出生于沃特金斯克一个贵族家庭，从小在母亲的教导下学习钢琴，由于父亲的反对，进入法学院学习，毕业以后在法院工作。22岁时柴可夫斯基辞职，进入圣彼得堡音乐学院，跟随安东·鲁宾斯坦学习音乐创作，成绩优异。毕业后，在尼古拉·鲁宾斯坦（安东·鲁宾斯坦的弟弟）的邀请下，担任莫斯科音乐学院教授。

柴可夫斯基性格内向而且脆弱，感情丰富，与疯狂崇拜自己的女学生的婚姻破裂后，企图自杀，他的朋友把他送到外国疗养。他被认为有同性恋倾向，并且在当时的社会环境中一直试图压制，因此有意见认为这是婚姻破裂的原因。这期间开始和一个热爱音乐的梅克夫人通信。后来梅克夫人成为他的资助人，他后阶段的许多作品都是献给这位夫人的。但奇妙的是两个人从来没有见过面。当他们十四年的书信往来因为这位夫人宣布破产而终止时，柴可夫斯基受到了很大的打击，在独自度过忧郁的三年后于莫斯科去世。他的死疑点重重，官方说法是他喝了带有霍乱病毒的水而染病身亡。但是据后来学者的考证，很有可能是自己服用砒霜而自杀。但是，这都只限于猜测，真的原因直到现在还是一个谜。

在音乐创作上，柴可夫斯基很崇拜莫扎特，甚至模仿他的风格创作了一部管弦乐组曲（Suite No. 4 in G major, "Mozartiana", Op. 61）。 对于瓦格纳音乐中的一些特性他却很反感，认为瓦格纳过于重视管弦乐队而忽略了声乐，柴科夫斯基主张用现实主义手法来表现歌剧，主导动机只用以描写心理感情等内在方面。

4. 请问作曲家柴可夫斯基是哪国人并且他的作品有哪些你有什么好的想法吗

作曲家柴可夫斯基是俄罗斯作曲家，作品有《叶甫盖尼·奥涅⾦》和《⿊桃皇后》 《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》《罗科主题变奏曲》《纪念伟大的艺术家》等等。

1、其生平的简介。

①十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。柴可夫斯基住在一个工厂主家庭。他的父亲是一名工厂老板，因此柴可夫斯基的家族非常富有。柴可夫斯基从小生活环境优越，因此接触到了音乐。柴可夫斯基的父母经常带着柴可夫斯基去听音乐会。柴可夫斯基在音乐会期间爱上了音乐。

5. 俄罗斯有个男歌手~唱的歌超高音的~那歌叫什么

歌名：Opera 2 ，歌手：Vitas

所属专辑：Philosophy of Miracle

作曲 : vitas，作词 : vitas

Дом мой достроен,

房子落成了

Но я в нем один.

装满我的孤寂

Хлопнул дверь за спиной

门在身后砰然关闭

Ветер осенний стучится в окно

秋风吹打着窗户

Плачет опять надо мной.

在我头顶低声啜泣

Ночью гроза, А на утро туман.

夜间滂沱大雨，清晨朝雾迷离

Солнце остыло совсем.

太阳完全冷却

Давние боли Идут чередой.

久远的伤痛接踵而至

Пусть собираются все.

今夜来此相聚

Дом мой достроен,

房子落成了

Но я в нем один.

里面装满我的孤寂

Хлопнул дверь за спиной.

门在身后砰然关闭

Ветер осенний стучится в окно

秋风吹打窗户

Плачет опять надо мной.

在我头顶低声哭泣

Это судьба, а судьбу не могу

这就是命运，多舛的命运

Я ни о чем просить.

我身心无力

Только я знаю, как после меня

我知道在我离去后

Станут ветра голосить

秋风还会再开始哭泣

(5)俄罗斯音乐人叫什么扩展阅读：

歌曲背景

《歌剧2》俄文名为“Опера №2”， 这是维塔斯的主打歌曲，是维塔斯的成名曲。他18岁时创作的这首歌风靡全球。直到现在，演唱者的声乐天赋仍为人们震惊。

这首歌出版了200余万份拷贝。此前没有一位世界明星达到过这一成绩。仅从演员的官方网站上统计，这首歌已在国外演唱了3500万余次，在俄罗斯发行了2000余种盗版光盘。俄罗斯还出现盗版的“歌剧2”电脑游戏。

在俄罗斯，曾制作过这样一款“歌剧2”电脑设计，汽车信号装置以及出产窗玻璃的工厂打上自己的名字，做广告宣传其产品能够承受“歌剧2”的高音考验。2000年至2007年，这首乐曲在俄罗斯获得了114个奖项。不受语言知识的限制，全世界都知道这首歌，也希望和作者同唱这首歌。

6. 两位俄罗斯艺术歌曲的代表人物

柴科夫斯基，代表作《天鹅湖》。

斯特拉文斯基，代表作《火鸟》。

柴科夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，1840年5月7日-1893年11月6日），出生于俄罗斯维亚特卡省，毕业于圣彼得堡音乐学院。

俄罗斯浪漫乐派作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。

1901年入圣彼得堡大学攻读法律，1903年师从里姆斯基-柯萨科夫学习作曲，1909年起写了许多着名的芭蕾舞音乐，享有世界声誉。

第一次大战期间在瑞士居住，1920年起为法国公民，1939年开始定居美国，从事指挥和创作活动。

他是现代主义音乐的重要代表之一，其创作大致可分三个时期：俄罗斯风格时期、新古典主义时期、序列主义时期。

斯特拉文斯基由于政治上的原因，他长期脱离祖国，生活在国外。这使得他生活经历复杂，创作作品众多，风格多变。从主要代表作为早期三部舞剧音乐《火鸟》《彼得鲁什卡》《春之祭》。

7. 求 俄罗斯摇滚音乐教父——维克崔的简介

Виктор Цой（维克多－崔/Viktor Tsoi）,Кино乐队（电影乐队）的灵魂人物，前苏联的摇滚英雄，在俄罗斯，象猫王、列农一样成为文化符号，音乐风格明显受到英美的早期摇滚影响，听起来有点象Lou Reed那种早期朋克的感觉，又有象Joy Division式的自省，兼有俄罗斯音乐的沉重忧郁，而其内容则针砭时政，呼唤自由，尖锐而具有感染力。仅这些描述是难以表达出他们的音乐，俄罗斯在1999推出一套八位已故歌唱艺术家的邮票，维克多.崔位列其中，可见其影响。
巧合的是中国的摇滚教父崔健居然和他是同族，同姓，同龄，在同一个时代，同样是从压抑向开放的过渡期中开始了摇滚之路，在两个最大的社会主义国家，居然出现两位惊人相似的精神偶像，感叹！遗憾的是一位英年早逝，一位早已磨平棱角。
维克多-崔1962年6月21日出生在哈萨克斯坦共和国克基乌尔达，父亲是朝鲜裔崔东烈、母亲是乌克兰出生的瓦莲齐娜-巴锡尔耶夫娜。
在他5岁时，全家搬到列宁格勒（现圣彼得堡）。日后在他去世后，从旧苏联独立的哈萨克斯坦和俄罗斯之间，就他的国籍问题进行过争论。最后这场争论以国籍为俄罗斯，但标明出生地为哈萨克斯坦终结。不过至今哈萨克斯坦人很骄傲的认为维克多-崔就是哈萨克斯坦人，而且把他列为代表哈萨克斯坦的13名伟人之一。
对画画有着天赋的维克多-崔考上了谢洛夫美术学校，1974年在学校里和马克西姆巴徐科夫组织了名叫“第六病室”的摇滚乐队。但摇滚在当时的苏联体制下是被视为反国家歌曲，维克多-崔也因为演奏摇滚乐的理由被学校勒令退学。
除了画画，他在文学和音乐方面更显示出过人的天赋，15岁就开始自己作词作曲。
被美术学校勒令退学后，维克多-崔考上列宁格勒市立第61技术专门学校，学习木刻。在学校里遇到阿列塞-鲁宾、奥列格-巴利斯基等人，1981年组织了名叫“加林和双曲线”（Гарин и Гиперболоиды）的乐队。在这个时期，遇到初恋情人阿鲁卡基娜，尝到了爱情带来的酸甜苦辣滋味，《8年级女学生》就是为阿鲁卡基娜所做。
在偶然的机会，维克多-崔遇到俄罗斯当代最出色的摇滚乐队“阿科瓦里姆（Akvarium）”的主唱鲍里斯-格列本许科夫。在鲍里斯的影响下加盟摇滚乐队协会，通过与其他着名摇滚乐队的交流，更加丰富了自己的音乐元素。而对维克多-崔慧眼相识的鲍里斯不惜屈尊出任了维克多-崔第一张专辑的制作人。
当时因为奥列格-巴利斯基退出，维克多-崔组成了崭新的乐队，即成为旧苏联历史上最伟大摇滚乐队的KINO（意为电影）。在第一张专辑推出一个月之前，维克多-崔开始和马莲娜同居，马莲娜也出任了初期KINO的经纪人。和马莲娜的同居也有很多波折，最大的理由是马莲娜的父母一点也不喜欢这个没有正当收入，又是黑头发黄皮肤的朝鲜裔小伙子。
在艰苦的情况下终于完成录音，1982年KINO的第一张专辑《KINO45》出世。后面的45据说是因为演奏时间共45分钟，维克多-崔即兴打上去的。不过第一张专辑没有引起多大反响，维克多-崔的生活依旧拮据。因为搞摇滚，维克多-崔未能正式毕业第61技术专门学校，以结业的形式走出校门。
不过如今市立第61技术专门学校走廊正面，挂着最值得骄傲的毕业生维克多-崔的照片，整个学校里的装饰几乎都是维克多-崔的作品。
维克多-崔是个朝鲜裔俄罗斯人，上个世纪90年代，是他第一个把摇滚乐介绍到俄国，此时正值前苏联解体。那时的俄罗斯社会动荡不安，迷惘神态写在青年人的脸上，狂野不驯的摇滚乐迅速成为了青年人的时尚和寄托。维克多·崔被称为“俄罗斯猫王”，这位新的精神偶像死于一次车祸。莫斯科的青年人选择阿尔巴特大街作为纪念歌手的场所，在拥挤的阿尔巴特大街，他们找到这面墙，把这里当成永久的祭奠之地。
1990年，苏联天王级摇滚歌手维克多·崔（苏联朝鲜族）发起成立全苏无政府工团联合会（崔很快意外去世），部分无政府主义者进入苏联全国总工会，成为工会官员。

8. 俄罗斯音乐之父是谁

格林卡米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡（Mikhail Glinka）是俄国民族乐派的奠基人，他的《伊万•苏萨宁》是第一部真正的俄国民族歌剧，在剧中格林卡将俄罗斯民歌的特色加入到了传统的意大利歌剧的框架中。这部作品同他的另一部名作《鲁斯兰与柳德米拉》一同奠定了俄国民族歌剧的基础。所以称格林卡被尊称为俄罗斯民族主义音乐的创始人。格林卡是俄罗斯民族音乐真正的奠基人，被尊称为“俄罗斯音乐之父”，他为俄罗斯民族音乐的发展开创了广阔的前景，对俄罗斯民族音乐的发展起到了举足轻重的作用。他之后，俄罗斯相继出现了一大批思想成熟，技法高超的民族音乐大师。

9. 俄罗斯音乐之父

俄罗斯音乐之父是格林卡。

格林卡是第一个将俄罗斯民族音乐文化与西方音乐文化交融而使之达到先进水平的作曲家，被视为“俄罗斯音乐之父”。他的音乐以爱国主义的内容和质朴的民族形式相结合而着称，在歌剧、管弦乐、歌曲等重要领域为俄罗斯的音乐创作开辟了新路。

(9)俄罗斯音乐人叫什么扩展阅读：

格林卡不仅是俄罗斯的乐坛巨擘，而且也是世界乐坛上不朽的音乐大师，之所以能有如此殊荣是因为他热爱人民，深刻理解人民性，尊奉人民性为自己的创作原则，格林卡认为人民性就是普希金所说的，反映人民的性格、世界观、思想方式以及他们的情感。

他自己曾说：“让我每时每刻都和人民在一起，我要和人民同甘苦，共欢乐。”又说：“人民创造音乐，而我们艺术家只是改编而已。”格林卡的这种思想集中体现在两部歌剧的主人公苏萨宁和鲁斯兰的英雄形象上。

他最着名的三部幻想曲《阿拉贡霍塔》、《马德里之夜》与《卡玛林斯卡亚》则是他后面那句话的体现，可以说是作曲家在民间歌曲的启迪下，谱写成的描绘民间习俗、反映其思想感情的代表作。

10. 俄罗斯民族乐派的代表作曲家有哪些

1、柴科夫斯基

柴科夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，1840年5月7日-1893年11月6日），出生于俄罗斯维亚特卡省，毕业于圣彼得堡音乐学院，俄罗斯浪漫乐派作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。

2、莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基

莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基（Модест Петрович Мусоргский，1839年3月21日－1881年3月28日），俄罗斯作曲家。他以歌剧《鲍里斯·戈东诺夫》、歌曲和钢琴组曲《展览会之画》着名。

他与亚历山大·鲍罗丁、里姆斯基-科萨科夫、居伊以及巴拉基列夫组成“强力集团”或称“五人团”，被认为是19世纪典型的俄罗斯本土作曲家。穆索尔斯基早逝，其身后留下很多未完成或未配器的作品，由里姆斯基-科萨科夫、格拉祖诺夫或拉威尔等人补充完成。

3、斯特拉文斯基

斯特拉文斯基即是伊戈尔·斯特拉文斯基，原名是伊戈尔·菲德洛维奇·斯特拉文斯基（Igor Fedorovitch Stravinsky，1882－1971），1882年6月17日生于俄罗斯圣彼得堡附近的奥拉宁堡（今罗蒙诺索夫），美籍俄国作曲家、指挥家和钢琴家，西方现代派音乐的重要人物。

1901年入圣彼得堡大学攻读法律，1903年师从里姆斯基-柯萨科夫学习作曲，1909年起写了许多着名的芭蕾舞音乐，享有世界声誉。

4、肖斯塔科维奇

迪米特里·迪米特里耶维奇·肖斯塔科维奇（Дмитрий·Дмитриевич·Шостакович；1906年9月25日－1975年8月9日），苏联时期最重要的作曲家之一，20世纪世界着名作曲家之一；生于圣彼得堡，1919—1925年在彼得堡音乐学院学习钢琴与作曲。

1923、1925年先后毕业，以第1交响曲而成名；1927年在肖邦钢琴比赛中获奖；卫国战争中所创作的第7交响曲享誉世界；1957、1962年先后因第10、13交响曲引起争论；1960年加入苏联共产党；其主要作品还有小提琴协奏曲、钢琴协奏曲、大提琴协奏曲以及大量室内乐等。

5、格林卡

米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡（俄语：Михаи́л Ива́нович Гли́нка，1804年6月1日－1857年2月15日），又译葛令卡，第一个获得广泛声誉的俄国作曲家，对后来的俄罗斯音乐创作特别是对俄国浪漫乐派强力集团有重要影响，被誉为俄国交响乐的奠基人。